Von dem Moment an, in dem Outkast mutig erklärte, dass der Süden bei den Quell Awards von 1995 etwas zu sagen hatte, wurde Atlantas Place auf der Hip-Hop-Karte zementiert. Und treu den Wörtern der Big Boi und Andre 3000 ist die Stadt seitdem zu einer wahren Brutstätte der Innovation, von der Lyrik der Dungeon Family, von lyrischen Fähigkeiten und genreklammernden Klanglandschaften bis hin zur Kopfnutzungs-Krunk-Bewegung, angeführt von Lil Jon.
Es kann kein Gespräch über Atlanta Rap geführt werden, ohne die Falle-Musikrevolution anzuerkennen, eine seismische Veränderung der Hip-Hop-Landschaft, die von Legenden wie Ti, Young Jeezy und Gucci Mane orchestriert wurde. Diese Pioniere drehten das Drehbuch um, ihr grobkörniges Geschichtenerzählen und hart schlagende Beats schafften eine Blaupause, die weit über die ATL hinaus übernommen und adaptiert wurde. Und dann gibt es die neue Schule, Künstler wie Migos und 21 Savage, die die Citys-Fangentradition in ihre eigenen einzigartigen Erzählungen verwandelt haben, ihre Musik in globaler Ebene schwingt und beweist, dass Atlanta weit davon entfernt ist, seine Hip-Hop-Geschichte zu schreiben .
Also lass uns darauf eingehen. Von der aggressiven Weisheit des Mörders Mike bis zu jungen Schlägern unorthodoxes Flair und Futures Melodic Trapper Hymnen sind hier die 25 besten Rapper von Atlanta aller Zeiten.
25. Youngbloodz
Essentielles Zuhören: getrunken Patnaz
Unmittelbar aus dem Herzen von Atlantas Southside brach Youngbloodz in den späten 90ern mit einem unverwechselbaren südlichen Klang auf die Bühne. Mit den Mitgliedern J-Bo und Sean P, die lyrische Fähigkeiten von Duos, wurde durch ihre energiegeladene Lieferung übereinstimmend, die den rohen und lebendigen Geist der Hip-Hop-Szene der Städte wiederholte. Ihr größter Hit, verdammt! Mit Lil Jon am Beat, war eine unbestreitbare Club-Hymne, die die Krunk-Bewegung veranschaulicht und ausgelassenen Reimen mit hartem Trefferproduktion kombinierte, um einen Sound zu schaffen, der genauso fesselnd wie in Ihrem Gesicht war.
24. Shawty Lo
Wesentliches Zuhören: Down for Life (mit D4L)
Shawty Lo tränkte in authentischem ATL-Aroma aus den Bankhead Courts als Gründer von D4L Records und Mitglied der Southern Hip-Hop Group D4L. LOS RAW, Unbefrilter Geschichtenerzählen und charismatische Persönlichkeit haben bei den Zuhörern weit über die Stadtgrenzen von Atlanta hinausgefährdet. Tracks wie Dey Know und Dummy fand mit den Straßen mit, malen lebendige Bilder der Hektik und der Widerstandsfähigkeit des südlichen Lebensstils und hielten gleichzeitig hüpft. Obwohl sein Leben 2016 tragisch kurz geschnitten wurde, hallt Shawty LOS Einfluss weiterhin durch die Musikszene in Atlanta nach.
23. Gorilla Zoe
Wesentliches Zuhören: Willkommen im Zoo
Gorilla Zoe hingegen sprang als Teil des Bad Boy South Roster ins Rampenlicht. Der Kies-Stimmlust-MC brachte eine kantige Dunkelheit in die ATL Hip-Hop Soundscape, seine kratzige Lieferung passte perfekt für die boomenden 808er, die viele seiner Spuren markierten. Von Hood Ni ** A bis Lost zeigte Zoe ein Händchen für die Herstellung von infektiösen Haken und hart schlagenden Versen. Seine dreiteilige DA-Serie nicht fütterte die Tiere-Serie weiter und hat seine künstlerische Vielseitigkeit weiter hervorgehoben und sein Ansehen als unbezwingbare Kraft in Atlantas erstickten, die blühende Rap-Landschaft blieb.
22. Rich Homie Quan
Wesentliches Zuhören: Ich verspreche, ich werde nie aufhören, reinzugehen
Rich Homie Quan war ein paar Jahre lang und schlug Wellen mit einem eindeutigen Stil, der die Grenze zwischen Singen und Rappen überging. Quans Music war durch ihre emotionale Lieferung und zutiefst persönliche Texte gekennzeichnet, die oft seine Kämpfe und Bestrebungen untersuchten. Sein bahnbrechender Mixtape, der immer noch hineinging, war ein Hit, mit Songs wie Art of Way und Walk Thru zeigte sein Talent für das Erstellen von eingängigen, melodischen Haken. Mit seiner einzigartigen Mischung aus seelenschwieriger Lyrik und melodischen Empfindungen hat reichhaltige Homie Quan eine unverwechselbare Nische in der verschiedenen Hip-Hop-Landschaft in Atlantas herausgearbeitet, und Sie können seinen Einfluss fast ein Jahrzehnt später spüren.
21. Lil Scrappy
Essentielles Zuhören: gezüchtet 2 sterben, geboren 2 live
Lil Scrappy stürmte Mitte der 2000er Jahre direkt aus Atl und brach als Schützling von Lil Jon in die Szene auf, eine Zeit, in der KRUNK-Musik auf ihrem Zenit war. Scrappy brachte ein raues, straßigem Charisma auf seine Spuren, der wirklich sein eigenes war. Mit seiner charakteristischen, kratzigen Lieferung und nicht entschuldigten Texten wurden seine Hymnen wie kein Problem und Geld in der Bank zu Staples im südlichen Hip-Hop-Soundtrack. Abgesehen von seinen eigenen Aufzeichnungen unterstrichen Scrappys die gemeinsamen Anstrengungen mit anderen Atlanta -Ikonen wie Trillville seine Fähigkeit, seinen Stil mit anderen unverwechselbaren Stimmen zu mischen und die Gesamtstruktur des Musical Stoffs der Citys zu verbessern.
20. Junge Dro
Essentielles Zuhören: Bester Thang Smokin
Was den Young Dro betrifft, war der Vertreter von Bankhead während seines Höhepunkts eine Säule von Tis Grand Hustle Records. Der Dros -Stil wurde von seinem glatten Wortspiel, seinem detaillierten Geschichtenerzählen und einem unorthodoxen Fluss gekennzeichnet, bei dem er Wörter und Phrasen nach seinem Willen bieg. Sein 2006er Debütalbum, Best Thang Smokin , war ein Schaufenster seiner ausgeprägten südlichen Lyrik, wobei die Hit Single Schulter Lean ihn landesweite Anerkennung verdiente. Zweifellos verfestigten die junge Dros -lebendige Persönlichkeit und das scharfe Stiftspiel sein Ansehen als Schwergewicht in Atlanta.
19. 2 Chainz
Wesentliches Hören: Pretty Mädchen mögen Trap Music
2 Chainz, die wahre Verkörperung von Langlebigkeit und Neuerfindung, steht hoch unter den besten, die es im A. mit Wurzeln im Playaz Circle -Duo, 2 Chainz, entwickelt von Tity Boi, einem Hustler, das Straßenmixtapes serviert, zum Rap -Royal. In seiner Solokarriere haben ihm sein Witz und sein Händchen für die Schaffung unvergesslicher Pointen, gepaart mit einer mit Trap-Blavoured Sonic-Palette gepaart, ihm einen Platz in der ATL Hall of Fame gesichert. Tracks wie Birthday Song und IM IM Different waren nicht nur Hit -Singles, sondern kulturelle Phänomene, die 2 Chainzs -Händchen zeigen, um Humor mit Hustle und Straßenkenntnissen mit Luxus -Rap zu verbinden. Egal, ob seine rohen Erzählungen oder Club -Banger, 2 Chainz können es mit Stil und Substanz servieren.
18. OJ Da Juiceman
Wesentliches Zuhören: die Otha -Seite der Falle
Ein Schützling von Gucci Mane, OJ Da Juiceman ist ein wahres Produkt der Atlanta Trap -Szene. Mit seinem Sing-Song-Fluss und einem unverwechselbaren Rechtsunterschied! Ad-Lib, der Saftmann, schnitt in der überfüllten Atlanta-Landschaft eine einzigartige Nische aus. Seine bahnbrechende Single Make tha Trap Say Aye ist ein Beweis für seine Fähigkeit, eingängige Trap -Hymnen herauszuholen, die den Geist der Straßen festhalten. Die OJS -Diskographie ist voller grobkörniger Geschichten über das Straßenleben, die mit einer Authentizität zu einer von Atls dauerhaften Stimmen geliefert wird. Sein Stil, der voller spielerischer Lyrik und roher Energie ist, hebt weiterhin durch die lebendige Musikszene der Citys.
17. Knochenbrecher
Wesentliches Zuhören: Andchun!
In einer Stadt, die einige der markantesten Stimmen im Hip-Hop-Stimmen kultiviert hat, sticht Knochenbrecher als Titan der Atlanta-Szene aus. Dieser einheimische Sohn von ATL, der mit seinem Treffer von 2003 auf dem nationalen Radar platzte, brachte ein Maß an Aggression und rohe Energie in den südlichen Rap, der geradezu seismisch war. Der Track war nicht nur ein Lied, es war eine Aussage, mit der Knochenbrecher schroff und hart schlagende Texte verkörpern, die eine unapologetische, überlebensgroße Person verkörpern. Während seine Diskographie möglicherweise nicht so weitläufig ist wie einige seiner Atl-Brüder, hat der Einfluss seines einzigartigen Klangs-dieser in Ihrem Gesicht, von Koffer infundierten Hip-Hop-eine unauslöschliche Marke auf der Atlanta Soundscape hinterlassen. Die Musik der Knochenquetäter repräsentiert das Atlantas-Grit und das Schleifen und macht ihn zu einer entscheidenden Figur in den städtischen Hip-Hop-Geschichte.
16. Lil Baby
Essentielles Zuhören: Ich bin an der Reihe
Wenn wir die Gassen in ein frischeres Gesicht wechseln, finden wir kleines Baby. Dieser junge Spitter trat 2017 als eine Kraft, mit der sie rechnen konnten, und traf die Atlanta -Szene mit einer Art Energie und Rohheit, die unmöglich zu ignorieren war. Aber lassen Sie es nicht verdrehen - das war nicht nur ein anderer Trap -Künstler. Lil Babys fließen Schlangen durch Beats mit einer Geschicklichkeit, die seiner Jugend widerspricht. Sein lyrischer Inhalt geht über die Standard -Trap -Tropen hinaus und beschäftigen sich mit den Kämpfen und Triumphe des Lebens auf den Straßen. Schnitte wie Ja und tropfen zu hart sind nicht nur Banger; Sie sind perfekt vorgestellt, wie die Fähigkeit von Lil BABYs Melodie mit Nachrichten mischen und Melodien erstellen, die bei Hörern vom Block bis zur Werbetafel in Anspruch nehmen. Egal, ob er hart am Stand ist oder sich über persönliche Erfahrungen öffnet, Lil Baby bringt eine Verwundbarkeit und Realität in das Hip-Hop-Panorama von Atlanta ein, das genauso erfrischend wie überzeugend ist.
15. Waka Flocka Flame
Essentielles Zuhören: Flockaveli
In den späten 2000er und frühen 2010er Jahren kam Waka Flocka Flame mit einer Energie, die ansteckend und unmöglich zu ignorieren war. Der gebürtige Southside Atlanta hat eine Marke von Hip-Hop in der Intensität diente, die Hymnen schafft, die das Dach jeden Club abblasen sollten. Waka Flocka Flame war eine wichtige Figur bei der Popularisierung von Trap -Musik. Sein Debütalbum Flockaveli war eine wegweisende Veröffentlichung im Genre. Wakas bellte Werbe-Libs und aggressive Entbindung über Lex Lunder erdschüttelte Beats schufen ein wildes, kopfrassendes Geräusch, das die rücksichtslose Verlassenheit des Trap-Lebensstils verkörperte.
14. Kilo Ali
Wesentliches Zuhören: organisierter Bass
Rückblick in die frühen 90er Jahre und Sie können Kilo Ali, eine Legende von Atlanta, die mit seiner Mischung aus Bassmusik, Rap und einer ausgeprägten Schwung in Atlanta die Türen abgebrochen hat. Kilo hatte die Stadt mit Hymnen wie Show Me Love und Baby, Baby, Banger, die waren, die sich nur um den Bass handeln - sie waren darum, den ATL -Lebensstil in all seiner Ruhm und seinem Ruhm und der Grit zu repräsentieren. Kilo, Pionier des Atlanta Bass Sound, legte den Grundstein für die zukünftige Hip-Hop-Dominanz der Stadt. Obwohl Kilo Ali oft vom Mainstream übersehen wurde, war es maßgeblich an der Gestaltung des deutlichen Klangs von Atlanta und machte die Stadt zu einem Zentrum für innovative Rap -Musik. Sein Einfluss widerhallt in der DNA unzähliger Atlanta -Künstler, die auf seinem Weg folgten.
13. 21 Savage
Wesentliches Hören: ISSA Album
21 Savage, ein Produkt der Atlantas Zone 6, brachte den Hip-Hop-Tisch, der zuvor noch nicht so serviert worden war, eine erschreckende Realität mit sich. Mit einer rohen, monotonen Lieferung und eindringlichen Falle, die seinen tödlichen, ernsthaften Inhalt wiederholten, schuf er eine Atmosphäre wie jeder andere. Sein Debüt -Mixtape 2016, Savage -Modus , kombinierte ihn mit Metro Boomin und das Ergebnis war ein brutaler, unerschütterlicher Blick in die dunklere Seite des Straßenlebens. Doch unter der Brutalität auf Oberflächenebene ist eine Tiefenschicht in 21 wilden Lyrik, die ihn auszeichnet-dies wurde in späteren Werken wie das überzeugende ISSA-Album und das Chart-Toping I Am> ich war . Seine Geschichten sind nicht nur um das Überleben der Stärksten; Sie haben sich auch mit dem emotionalen und psychischen Tribut dieses Überlebens auseinandersetzen.
12. Migos
Wesentliches Zuhören: Kultur
Seit 2013 sind diese Trap Mavens eine unerbittliche Kraft im Rap -Panorama von Atlantas. Quavo, Offset und Start - diese nicht nur Namen; Sie sind Symbole einer kulturellen Veränderung im Spiel. Migos definierte den Klang von Atlanta neu und setzte die Citys -Fallenmusik auf das globale Radar. Ihr charakteristischer Triplett-basierter Fluss ist nicht nur einzigartig. Es wird zu einem festen Bestandteil der Blaupause des zeitgenössischen Hip-Hop. Kritiker mögen sie für ihre scheinbar simplen Texte verprügeln, aber lassen Sie es real halten - Migos -Reime sind eingängig, ansteckend und subtil komplex, während sie mit einem ATL -Swag tropft, der nicht zu replizieren ist. Von ihrer Breakout-Single Versace bis zum Kampf gegen Nacht und der Nummer-Eins-Single-Single-Bad und Boujee zeigten sie immer wieder, dass sie den Midas Touch bekommen haben, um Hits zu schaffen, die von den Boulevards von Lawrenceville, Georgia, bis zu den Ecken der Welt widerrufen .
11. Goodie Mob
Wesentliches Zuhören: Seelenfutter
Goodie Mob, das ist ein Name, der in den Geschichtsbüchern der Atlantas Rap -Szene Gewicht hat. Als die Mitte der 90er Jahre herumrollten und diese südlichen Lyriker auf die Bühne traten, brachten sie einen ganz neuen Geschmack auf den Tisch - diesen schmutzigen South Sound, der heute noch nachhallt. Die nervöse, aber seelenvolle, schmutzige, aber groovige Goodie -Mobs -Ästhetik war weit weg vom Ost- oder Westküstenstil, die die Luftwellen dominierten. Ihr wegweisendes Debütalbum von 1995, Soul Food , ist eine Meisterklasse in der Hip-Hop-Kunst, ein verlostes Slick-Wortspiel, einen mächtigen gesellschaftlichen Kommentar und ein unverkennbarer Südfunk, der durch Ihre Sprecher sickerte. Goodie Mob hat nicht nur Bars angespuckt; Sie erzählten Geschichten und malen die Realitäten des Lebens auf den Straßen von Atlanta mit lebendigen lyrischen Strichen.
10. Jid
Wesentliches Zuhören: Die für immer Geschichte
JID ist einer der erfahrensten und technisch kompetentesten MCs seiner Generation. Jid wuchs als Jugendlicher in Atlanta auf und hörte den 70er -Jahren -Soulbands wie Sly und The Family Stone and Earth an, wob Es ist offensichtlich, dass er Jid Rap hört, dass er Legenden wie Jay-Z, Nas und Mobb intim auf dem Weg zur Legende selbst studierte. Ich begann Rap ernst zu nehmen, würde ich 2012 sagen, sagte der Dreamville Spitter in einem Interview von 2017 mit XXL. Das ist, als ich eingeschlossen war und sagte, ich möchte diese Scheiße wirklich machen. Es war ungefähr zu der Zeit, als ich aus dem College geworfen wurde. Ich fing an, Bücher zu lesen und andere großartige Schriftsteller zu lesen und Jay Z und Scheiße zu hören. New York Hip-Hop hat mich sehr inspiriert. Das begann es für mich. Seitdem Jid sich mit J. Cole und der Unterzeichnung bei Dreamville Records in Verbindung hat, hat er immer wieder bewiesen, warum er derzeit einer der besten Rapper ist. Egal, ob es sich um sein gefeierter Debütalbum The Never Story handelte, seine Stars auf Label-Veröffentlichungen wie Revenge of the Dreamers III , seine Fülle an Dope-Features oder in jüngerer Zeit sein neuestes Projekt The Forever Story , das eines der besten Alben von Alben ist 2024 hat Jid seinen Status als einen der besten Atlanta -Rapper aller Zeiten gefestigt.
9. Killer Mike
Essentielles Hören: Rap -Musik
Auch ohne sich mit EL-P zusammenzuschließen, um die Juwelen zu bilden und ihren legendären Lauf zu beginnen, wäre Killer Mike immer noch ein angesehener Name in den Straßen von Atlanta. In den 90er Jahren traf der gebürtige Atlanta Outkasts Big Boi und begann mit den Duos-Alben, darunter Snappin Trappin 'und The Whole World sowie Jay-Zs Poppin Tags. Aber ein Teil der Outkast -Familie zu sein, sollte für Killer Mike sein, und er brach anschließend ab, um seine unabhängige Reise zu beginnen. Killer Mike würde den größten Teil der 2000er Jahre damit verbringen, seine Musik mit soliden Veröffentlichungen wie Monster und dem I -Versprechen -Treue zum Grind zu verbringen , aber er brach nie in das Rap -Bewusstsein ein. Das heißt, bis er sich mit El-P verband, der die gesamte Gesamtheit seines 2012er Albums Rap Music , eines der besten Hip-Hop-Alben des Jahrzehnts, produzierte. Von dort aus bildeten die beiden Rapper, die beide Tendenzen hatten, gegen die Getreide- und Shunt -Autorität zu verstoßen, die Juwelen. Der Rest, wie sie sagen, ist Geschichte.
8. Junger Schläger
Essentielles Zuhören: Tauschhandel 6
Wenn Sie sich nur auf Young Thugs Album Catalog ansehen, können Sie nicht verstehen, warum er einer der besten Rapper, die Atlanta jemals produziert hat, er produziert hat. Ich meine sicher, seine jüngsten Veröffentlichungen sind so viel Spaß und Punk sowie die YSL Record-Alben cool, aber um die Größe dieses einzigartigen Künstlers wirklich zu erfassen, den Sie außerhalb traditioneller Musikveröffentlichungen schauen müssen. Es gibt sein 2013er Breakout -Band, 1017 Thug , mit einer schweren Präsenz von Gucci Mane (wie Sie durch den Titel erkennen können), das Thugga als einen der originellsten klingenden Künstler einführte, die ins Spiel kommen. Dann gibt es seine erhabene Slime-Saisonserie , in der jeder Track einen neuen, unbekannten Fluss enthielt; Reiche Bande: Die Tour Pt. 1 , was wohl seine beste Arbeit enthält; Das Country Rap Tape Beautiful Thugger Girls , das seiner Zeit weit voraus war. Es gibt den Tauschhandel 6 , Jeffery , Super Slimey mit Zukunft, Slime B mit Chris Brown. Dann gibt es natürlich seine Merkmalsauftritte, die zu viel sind, um sie zu diesem Zeitpunkt zu nennen. Das Fazit ist: Young Thug war der kreativste und innovativste Rapper, als er zum ersten Mal ins Spiel kam, und jetzt, fast ein Jahrzehnt später, war noch niemand, der seinen Stil nachbilden konnte.
7. Ludacris
Essentielles Zuhören: Hühnchen-n-Beer
Ludacris hat vielleicht kein neues Album für fast ein Datum fallen gelassen, aber was der in Illinois geborene Rapper in seinen Höchstjahren in den 2000er Jahren getan hat, reicht aus, um ihn als einen der besten Atlanta-Rapper aller Zeiten zu festigen. Tatsächlich gehen ich weiter, um zu sagen, dass es eine Zeit gab, in der Ludacris wohl der wichtigste südliche Künstler im Rap -Spiel war. Ludacris, ein sehr vielseitiger Rapper mit einem Fluss, der Busta Rhymes entspricht, könnte alles tun. Er hatte die großen Alben, Hit-Singles, Clubhymne, Songs für die Damen, Tracks für die Kinder, tiefe Schnitte für Rap-Fans, und als er sich dann Lust dazu fühlte, konnte er mit lyrischen Schwergewichten wie Nas und mit lyrischen Schwergewichten gehen Jadakiss , ohne jemals von einem Ort zu klingen.
6. ti
Wesentliches Zuhören: König
Auf seinem Höhepunkt war Ti wahrscheinlich größer als jeder andere Rapper auf dieser Liste, abgesehen von Outkast. Einer der grundlegenden Künstler der Atlanta Trap -Bewegung der 2000er Jahre - zusammen mit Gucci Mane und Young Gewerkung - erreichte Ti kommerzielle Höhen, die keiner seiner Kollegen jemals berühren konnte. Dank seiner glatten, sprechenden Lieferung und von Jay-Z inspiriertes Wortspiel war Ti das vollständige Paket, wenn es darum ging, Platten zu machen. Mit seinen ersten Platten - ich meine ernst , falle muzik und urbane Legende -, begann Ti an die Spitze zu sprudeln, und als er King fallen ließ, zementierte er seine Position als Top Southern Rapper im Spiel. Nachdem Tipp den ehrgeizigen, mit dem Tipp geschwenkten Ti gegen TIP abgeworfen hatte, war Tipp mit Paper Trail zurück, seinem bisher größten und erfolgreichsten Album. Egal, ob es sich um die Nummer eins mit Rihanna oder Gritty Posse, die mit Jay-Z, Kanye und Lil Wayne geschnitten wurden, war der Beste, dass er das Beste war, alles ohne Konkurrenten zu tun.
5. Junger Jeezy
Wesentliches Zuhören: Lass es uns bekommen: Schlägermotivation 101
Der Young Jeezy, eine Legende der Stadt seit den frühen 2000ern, verfügt über einen Katalog, der sich über viele seiner Trapper-Kollegen tastet. Noch bevor er sein großes Label -Debüt fallen ließ, lasst uns es gehen: Thug Motivation 101 , 2005 hatte The Raspy, Atlanta Hustler, bereits ein klassisches Mixtape, das durch die Straßen kreiste und ein Gruppenalbum mit Bad Boy, Atlantic und Def Jam veröffentlicht wurde. Jeezy wurde zertifiziert, bevor er offiziell eintrat. Seit Geezy den Weg, mit Hymnen wie Go Crazy, Soul Survivor und Trap or Die zu raps zu werden, mit Hymnen wie Crazy, Soul Survivor und Trap oder Sterbe werden, hat Jeezy seine Ästhetik nicht wirklich verändert. Abgesehen von der älteren Staatsmännern des Rap-Spiels und der Verleihung eines Reifegrads zu seinen Inhalten macht Jeezy Motivationsfadenhymnen für alle Hustlers, Geld-Getters und Trapper der Welt. Es macht ihn zu einem der größten Rapper in Atlanta aller Zeiten.
4. Gucci -Mähne
Wesentliches Zuhören: Der Staat gegen Radric Davis
Wenn Sie über einige der einflussreichsten Rapper der Geschichte sprechen, tauchen bestimmte Namen auf. Rakim, um die Art und Weise zu revolutionieren, wie alle MCS -Reims. Nas, für seine bahnbrechende Illmatik . 2pac, für seine revolutionäre Arbeitsmoral. Lil Wayne, um zu verändern, wie Künstler ihre Musik fallen lassen. Und natürlich Gucci Mane, um Generationen von Atlanta -Rapper mit seiner Musik, seinem Lebensstil und seiner Ästhetik inspirieren zu lassen. Eine totale Natur der Natur, die in Alabama geborene, in Atlanta aufgewachsene Gucci Mane, hat im Gegensatz zu den jungen Kollegen, die junge Gegenden und Ti, infolgedessen noch nie in das traditionelle Musiksystem gepasst, und die beiden letztgenannten Rapper erzielten einen viel größeren kommerziellen Erfolg als Guwop. Aber der Guccis -Trend, das System zusammen mit seiner unersättlichen Arbeitsmoral und seiner Fähigkeit, Musiktalent zu erkennen, machte ihn einflussreichsten als Ti oder Jeezy. Sie haben vielleicht die Plaques und Radiosendungen ausgestattet, aber Gucci hat sich für immer in die Kultur von Atlanta vergraben. Schauen Sie sich gerade in die Rapper um, die gerade das Spiel laufen, egal ob seine Zukunft, Migos und junger Schläger oder Lil Baby, Gunna und 21 Savage, und Sie schauen sich alle seine Kinder an. Das ist nicht einmal erwähnt, wie das Produktionstalent er beigetragen hat, wie Metro Boomin, 808 Mafia, Sonny Digital und Zaytoven. Tatsache ist: Gucci ist nicht nur einer der besten Atlanta Rapper aller Zeiten, er ist der einflussreichste Hip -Hop -Künstler, der aus der Stadt stammt.
3. Big Boi
Wesentliches Zuhören: Sir Lucious linker Fuß: Der Sohn von Chico Dusty
Eine Hälfte des größten Rap-Duos aller Zeiten war es Big Bois bodenständiger Rappelstil und geerdeter Ästhetik, die den Anker für Andre 3000 sorgte, um auf Outkast-Alben in den Weltraum zu fliegen. Ohne Big Boi, der seine Position spielt, gibt es eine sehr große Chance, dass das Atlanta -Duo nicht so erfolgreich oder so respektiert geworden wäre wie sie. Sie könnten nicht die Größe von Southernplayalisticadillacmuzik oder Aquemini haben, ohne dass Big Boi da ist, um seinen Partner abzupressen. Für die meisten Rapper, die vier Klassiker in Folge und dann ein Diamant-Selling-Album ausreichen, um es als Karriere zu bezeichnen. Aber nicht für Big Boi. Während Andre eintrat und hin und wieder auf eine Halbsteigerung tauchte, um einen verheerenden Naturvers zu fallen, schloss seine andere Hälfte im Rap-Spiel weiter ab. Nachdem Big Boi sein mit Spannung erwartete und weithin anerkannte Debüt, Sir Lucious linke Foot: Der Sohn von Chico Dusty , ein Grundnahrungsmittel der Southern Rap -Szene und absolut einer der besten Rapper in Atlanta, geblieben war.
2. Zukunft
Essentielles Zuhören: DS2
Für diejenigen, die es vielleicht nicht wissen, läuft Nayvadius Wilburn alias Futures Musical Pedigree tief. Der in Atlanta geborene Rapper Cousin ist Rico Wade, der ein Drittel der legendären Produktionsgruppe bildet, die Noize organisiert haben , und ein Mitglied der Familie Musical Collective Dungeon-Familie. Aus diesem Grund stieg die Zukunft als Teil der Dungeon -Familie auf, in der er lernte, seine Songwriting -Fähigkeiten zu schärfen und gleichzeitig einen Fuß im Straßenleben zu halten. Es dauerte nicht lange, bis Future seine Talente erkannte und alles in das Rap -Spiel ging. Möglicherweise gibt es Kritiker, die als nur einen Trapper-Rapper-Strip-Club-Hymnen aus der Taubenloch-Zukunft zu tun haben, während er seine giftigen Männlichkeitswege predigte, aber das wäre eine sehr oberflächliche Möglichkeit, seine Musik zu betrachten. Tatsächlich gibt es nur sehr wenige Künstler im Rap -Spiel, die ein Album wie Future fallen lassen und es dann eine Woche später mit einer Veröffentlichung, die so unterschiedlich ist wie HNDRXX , nachverfolgen kann. Seitdem er Ende 2014 festgestellt hat, war die Zukunft auf einem legendären Lauf, der nicht wirklich aufgehört hat, abgesehen von ein paar Monaten Pause hier und da.
1. Andre 3000
Essentielles Zuhören: Aquemini
Andre 3000 ist ein Paragon der Atls-Genre-Biege-Sensibilität, brechen Konventionen und erhöhen den südlichen Hip-Hop auf nicht vorstellende Höhen. Mit einem so glatten Fluss wie Melasse und einem stellvertretenden Stiftspiel übertrifft Andres, dass die Fähigkeiten nur Bars überschreiten - seine Verse sind mit der Art von philosophischen Überlegungen und abstrakten Erzählungen gefüllt, die ihn zu einem der am meisten verehrten Lyriker der Hip -Hops gemacht haben. Die 90er Jahre sahen die Entstehung von Outkasts idiosynkratischen Stil, einer berauschenden Mischung aus Funk-, Seelen- und Jazz-Hip-Hop, die die Welt noch nie gesehen hatte. Andre war maßgeblich an dieser einzigartigen Klangforschungen beteiligt, seine Reime passen perfekt zu Big Bois Street Savvy Spitz. Das 1994er Album SouthernPlayalisticAdillacmuzik war ein Game-Changer, aber es war ihre zweite Anstrengung, Atliens , wo Andre wirklich zu glänzen begann. Seine introspektiven Verse auf Tracks wie Elevators (ich You) und Jazzy Belle hob seine Reife als Texter hervor und zeigten eine seltene Fähigkeit, tiefgreifende Gedanken innerhalb der Grenzen des Raps -Rhythmus und der Reim zu vermitteln. Am Ende des Jahrzehnts hatte Stapel lyrische Geschicklichkeit einen Quantensprung unternommen, seine Verse, die jetzt mit komplizierten Metaphern, lebendigen Bildern und einem Gefühl des sozialen Bewusstseins gefüllt waren. Während seine Veröffentlichungen in den letzten Jahren sporadisch waren, bleibt die gesamte Hip-Hop-Welt, wenn Andre 3000 einen Vers fallen, zu hören, dass die Auswirkungen der Atliens so stark wie nie zuvor sind.