Het is de vraag die alle hiphopartiesten zichzelf stellen wanneer ze in het rapspel breken - moet ik onafhankelijk blijven of tekenen bij een groot label?
Net als elk ander beroep geeft een hiphopartiest je de mogelijkheid om een van twee paden te nemen. Terwijl je in sommige industrieën meer dan twee keuzes hebt, krijg je in muziek uit het een of het ander.
Wil je onafhankelijk worden en het allemaal alleen doen? Of wil je je aanmelden onder een platenlabel?
Zodra je muziek populair begint te worden en de hoofden draait, zul je merken dat muziekbedrijven en labels op platen in contact komen om hun bewondering te uiten voor wat je doet. Ze gaan kleine voelers laten vallen om te zien hoe je je voelt om je misschien aan te melden bij hen, en als je goed blijft presteren, zullen ze je uiteindelijk een aanbieding maken.
Dus, welke route moet je kiezen? Wil je Jay-Zs bedrijf Hustle of Nipsey Husles #fuckthemiddleman en #Proud2Pay-campagnes emuleren?
Wat biedt een hiphopartiest de beste kansen om een succes te zijn? Meestal komt het neer op het individu. Soms is er echter iets meer aan de hand dan alleen waar zou je naartoe willen?
Voors en nadelen van ondertekenen met een groot label
Zoals u zich kunt voorstellen, heeft het aanmelden voor een platenlabel veel verschillende voordelen - maar het biedt ook belangrijke nadelen waarmee u rekening moet houden. Wanneer u naar de volledige situatie kijkt, kan het oogpunt van een kunstenaars met een te vroeg in bed springen met een platenlabel behoorlijk gevaarlijk zijn.
Het voordeel van het ondertekenen met een platenlabel is vrij duidelijk - het is alsof je wordt gebruikt. Net als een handelaar, heb je bij het werken met een platenlabelbedrijf nu een vaste lifestyle die je zult volgen.
Van u wordt verwacht dat u een voorbeeld voor andere artiesten plaatst en helpt het merk als geheel te promoten. Dit kan behoorlijk vervelend en moeilijk worden voor zelfs de meest patiënt van hiphopartiesten, en zal meestal in een bepaald stadium een chat omvatten waarin je stijl zal worden gevormd om meer te passen in de merkstijl.
Dit is iets waar veel artiesten gewoon niet mee omgaan - waarom zou je iemand anders laten dicteren hoe je daadwerkelijk klinkt? Dit is het belangrijkste knelpunt voor veel rapartiesten, omdat het hun vermogen kan verpesten en hun kans om zich uit te drukken zoals ze oorspronkelijk bedoelden.
Het enige dat u hoeft te doen met een platenlabel, is echter schrijven en uitvoeren. Ze zullen alle promoties doen en omgaan met de boekingen, de opnames, de ondertekensessies - alles. Als je goed bent in het opzetten van een PR -man, dan is dit een goede route om te gaan, omdat je heel veel handen bent in termen van je toekomst.
Zolang je je fans iets geeft om aan te juichen en platen te blijven produceren die winst maken, zal een muziekplatenlabel al geruime tijd in je kopen.
Ze geven je toegang tot betere tools dan je ooit ook zou kunnen krijgen. Ze zullen het zoveel gemakkelijker maken om dingen op hun plaats te zetten en een echt overwogen verschil te maken voor je muzikale capaciteit. Fotoshoots, interviews, opname Dit wordt allemaal verzorgd en betaald door de platenmaatschappij.
Zoals we allemaal weten, is niets zo goed. Je krijgt niet zomaar een propcontact voor contant geld om minder werk te doen dan je zou doen - anders zou iemand een platencontract hebben!
In ruil voor het in principe beheren van je leven en het doen van hun best om je een wereldwijd gevoel te maken, nemen ze een enorme snee van je winst. En dit is niet massief volgens normale normen -het kan bijna alles zijn.
Zodra u uw algehele kosten voor het platenlabel waarmee u bent ondertekend, overtreft, begint u royalty's te maken op de muziek. Dit betekent dat u geen dubbeltje maakt als ze bijvoorbeeld $ 100.000 in u investeren. Totdat je die $ 100.000 terug maakt, zul je geen cent maken. Het is als een lening in ruil voor uw succes, effectief - niet zo geweldig.
Voors en nadelen voor het blijven als een onafhankelijke kunstenaar
Als je als een onafhankelijke kunstenaar blijft, laat je echter op een totaal andere plek. De belangrijkste reden dat veel hiphopartiesten ervoor kiezen om onafhankelijk te blijven, is vanwege het feit dat ze al het geld verdienen. Bovendien is het ook heel belangrijk om echt te kiezen hoe je klinkt - niemand is graag de bedrieger die poeder puff -teksten schrijft!
Als je je echt dicht bij je muziek en je stijl als individu voelt, is Indy waarschijnlijk de beste keuze voor jou. Je zult geen groot bedrijf hebben dat je bij de benen in de lucht houdt, je schudt voor elke laatste cent die uit je zakken valt.
Je verdient alle inkomsten, je krijgt alle verkopen en je beslist wie en wanneer je shows gaat doen, interviews opnemen of uitvoeren. U krijgt ook alle bonusinkomsten die voortkomen uit dit soort levensstijl - u bewaart alles wat u verdient.
U moet echter ook alles doen. U moet de muziek distribueren, contracten ondertekenen, uw belastingen beheren, evenementen organiseren en in andere inhuren om uw muziek te helpen beter te klinken. Je betaalt elke cent uit hetzelfde dat je elk cent verdient - het is een tweesnijdend zwaard, effectief. Je krijgt alle lof en alle kracht, maar je voetbeelt ook de hele rekening.
Vergeet niet - alle beste onafhankelijke rappers in het spel moesten nu worstelen, hard werken, constant malen en hun eigen geld opzetten om te komen waar ze nu zijn.
Dus, wat denk je dat klinkt als de aantrekkelijkere manier om je leven te leiden? Zou je liever de man aan de zijkant zijn? Of zou je liever het gezicht zijn dat de leiding heeft over absoluut alles?
De keuze die duidelijk komt, komt neer op uw eigen ideeën en interpretaties, maar als u denkt dat u de hulp nodig hebt en de financiële hiaten in een platenlabel kunt verzinnen, moet u dat overwegen.
Als je aan de andere kant je comfortabeler voelt in het omgaan met alles zelf en het hele risico hebben - en beloning - Hen onafhankelijk blijven, is misschien de keuze voor jou. Ze hebben allebei voor- en nadelen, en het komt echt neer op je eigen ambitie, talent en persoonlijkheid.