Il ne fait aucun doute que Kool Moe Dee a indéniablement amplifié l'essence du jeu lyrique pendant son règne dans les années 80 et au-delà. Le maître de cérémonie vif, né Mohandas Dewese, était connu pour ses rimes convaincantes et son fanfaron confiant, mettant le feu avec son jeu de mots audacieux et sa narration habile. Depuis sa première formation avec l'équipage pionnier du hip-hop, Treachous Three, à sa vaste carrière en solo, Kool Moe Dee s'est révélé être une force indomptable et viscérale dans le paysage hip-hop.

Prenez des enregistrements comme la connaissance est King et comment Kool peut être un Blackman, suit où son bousculade intellectuelle est brillant, dénuant sa dextérité lyrique et son esprit. Ou sa remarquable collaboration avec Chuck D et KRS-One sur Rise n Shine qui ont mythié sa carrière dans les légumes. Pourtant, c'est peut-être avec des morceaux comme le populaire sauvage Wild West et le combatif je vais travailler où sa bravade brille vraiment, cimentant son statut de poids lourd hip-hop. Chaque chanson témoigne du dynamisme et de la gamme de ses prouesses artistiques, encapsulant ses rebondissements de carrière. Sa musique, remplie d'une tapisserie complexe de sons et de mots, incarne l'esprit et l'authenticité qui rend le hip-hop si universellement respecté et chéris.

Alors, nous y entrons. De la fougue à la batterie à la bataille inoubliable du Far Wild West, il y a 20 des meilleures chansons de Kool Moe Dee classées du pire au meilleur.

20. Au beat yall

Au beat, vous atterrissez à l'arrière de notre liste pour Kool Moe Dees Top Tesnes. Le morceau, tout en exposant des prouesses lyriques signature de Moe Dees, n'a pas le dynamisme et l'énergie observés dans ses records plus récents et plus réussis. Pourtant, c'est un clin d'œil aux racines du hip-hop avec son battement dépouillé et Moe Dees Nimble Wordplay. Le record témoigne de ses débuts dans le jeu, révélant un aperçu du lyrisme raffiné et incisif qui deviendrait plus tard sa marque. C'est un joyau brut et non poli dans la discographie d'un artiste qui deviendrait un titan du genre.

19. Rock vous

Rock vous, c'est le slappeur qui atterrit à la 27e place de notre liste. Bien que certains puissent affirmer que ce n'est pas Kool Moe Dees Finest Hour, je dis que cela met en valeur ses prouesses rythmiques avec ce groove pulsateur. Il peut manquer de la profondeur de la narration pour laquelle il est connu, mais il a toujours obtenu cette saveur de Moe Dee. Alors que le rythme suit une formule éprouvée, la vraie force des pistes réside dans le fanfaron et l'esprit indubitables paroliers. Il peut ne pas laisser la plus profonde impression, mais c'est le genre de coupe qui donne vie à la fête, représentant le côté plus léger de sa discographie. Pas son Magnum Opus, mais la preuve que même Middling Moe Dee est meilleur que beaucoup de l'ampleur le meilleur travail.

18. 50 façons

Kool Moe Dees 50 façons - une coupe est tout sauf un cœur. Éliant du brillant superficiel, il sert sans vergogne un riche récit vêtu d'une authenticité brute qu'est la signature de Kool Moe Dees. Cette piste nous emmène dans le monde de Dees, dévoilant les difficultés et triomphes des rues dans son style lyrique indubitable. Bien qu'il n'ait pas tout à fait le poids culturel de certaines de ses autres pistes, 50 façons témoignent de l'engagement de Dees à la narration non filtrée. Bien qu'il soit stationné près de la fin de notre liste, c'est loin d'être un flop - son stratégie, son réel et son indéniable hip-hop.

17. Obtenez l'image

Très bien, nous avons ensuite obtenu la photo, et je ne vais pas avant, son slidin au numéro 20 de notre liste. Maintenant, ne vous faites pas tordre, Kool Moe Dee fléchissait toujours ses prouesses lyriques sur cette articulation et sa calligraphie reste toujours sur le point. Mais quand nous parlons du haut niveau Kool Moe Dee, certaines pistes ont juste plus de jus. Le rythme était un peu doux, n'a pas frappé aussi fort que certains des autres frères, laissant le flux un peu décousu. Il a toujours son éclat, avec un message clair pour les têtes pour se réveiller et capturer la situation dans son ensemble. Même lorsque Kool Moe Dee n'est pas à son meilleur, il est toujours sorti ici de chats.

16. im hittin dur

Im Hittin dure glisse au numéro 20 de notre compte à rebours, et les vraies têtes savent que ce n'est pas un rayeur de tête. Ce morceau a trouvé Kool Moe Dee en flèche ses biceps lyriques, prouvant sa force dans le jeu de rap. Hittin dur comme le titre le suggère, la chanson est un éventail de punchlines qui ont laissé les adversaires étendus sur la toile. Le rythme est tonitruant, combinant des basses lourdes avec le jeu de mots acrobatique de Moe Dees. Cependant, il n'est pas introspectif. C'était Moe Dee en mode bataille, et même s'il était indéniablement bon dans ce domaine, certains pourraient dire qu'il était encore meilleur quand il a jeté son regard vers l'intérieur, d'où son classement inférieur sur cette liste.

15. Bien en retour

Le chemin du retour est un joyau où les racines de Kool Moe Dees Old School sont pleinement exposées. Alimenté par des rythmes infusés de funk, la piste présente Dees Smooth Flow et Penchant pour un jeu de mots intelligent. Le récit nostalgique des chansons témoigne de l'évolution des hip-hops, traçant sa trajectoire des batailles de l'arrière-boutique au phénomène mondial qu'il est aujourd'hui. Cependant, malgré la puissance de feu lyrique, la qualité de la production tombe à plat par rapport à d'autres offres plus polies de Dee. C'est un rappel brut du hip-hops tôt, mais pas nécessairement une distinction dans la discographie de Dees. Comme nous le disons dans la culture, c'est robuste mais n'a pas les coups de pied les plus frais du bloc.

14. Funke Sagesse

25. Funke Wisdom - Kool Moe Dee a toujours été du genre à renvoyer des connaissances sur le micro, mais avec Funke Wisdom, le titre de son quatrième album, The Man était en mission de scolarité. La piste met en valeur Moe Dee à ses plus conscientes, en distribuant des leçons de vie et en peignant une représentation vivante du monde qui l'entoure. Pourtant, la chanson échoue en raison de la production quelque peu plate qui ne fournit pas suffisamment de punch pour correspondre aux rappeurs puissants. C'est une coupe solide en elle-même, mais lorsqu'elle est pesée avec les frappeurs lourds dans le catalogue Moe Dees, il ne fait pas tout à fait la note. Un cas privilégié d'un grand MC qui a besoin d'un battement de tueur.

13. toute la nuit

Un joyau indéniable dans la discographie de Kool Moe Dees, présentant avec précision ses talents en tant que cerveau lyrique rusé. C'est une puissante exposition de Kool Moe Dees à la fois délicate et sans tact le jeu de mots, capitalisant sur son flux audacieux et ses capacités de narration inégalées. Le rythme frappe, ponctuant les schémas de mots Moe Dees, ce qui en fait un hymne de tête pour les fanatiques d'or. Bien qu'il n'ait pas atteint la même attention traditionnelle que les autres pistes de son catalogue, All Night Long mérite sa place dans le panthéon de ses plus grandes œuvres en raison de son essence hip-hop non fraterrée. Cette articulation témoigne de la contribution de Moe Dees à la Fondation hip-hops en ciment, présentant les thèmes des connaissances de la rue et de la responsabilité personnelle qui ont marqué son éthique.

12. Comment tu m'aimes maintenant

Cette coupe réinventée de Kool Moe Dees piste séminale n'est pas une blague. Il porte toujours le punch lourd de la prouesse lyrique audacieuse de Dees, mais cela ressemble à une interprétation brillante de sa brutalité d'origine. Il maintient son puissant LAMPORON de la scène de rap flashy de l'époque, tout en agissant comme un tour de victoire auto-féminin pour Dee. C'est une pièce critique dans le puzzle de la compréhension de l'éthique de Moe Dees, mais à vrai dire, cette réenregistrement se sent un peu poli et manque le grain de l'original. C'est toujours un banger, sans aucun doute, mais c'est un écho de son ancien moi robuste.

11. La connaissance est roi

N'est pas juste une piste, c'est un manifeste. Sorti en 89 de l'album avec le même nom, Moe Dee ne s'est imposé non seulement en tant que rappeur avec un commandement étrange de la langue anglaise, mais en tant que savant et critique des rues. Il a renversé le script, les rimes sont devenues des manuels, des leçons livrées dans 16 bars - c'est l'essence de ces coupes. Soutenu par une production en Teddy Riley, vous avez obtenu cette nouvelle ambiance de swing Jack en train de furieux lyrisme. Mais ce n'est pas tous les rythmes et les rimes, l'héritage de ce morceau est dans son titre. Cracheant des faits sur la fiction, Kool Moe Dee redéfinissait ce que cela signifiait d'être dur dans le hip-hop.

10. Notis

Le style lyrique emphatique est en plein affichage; C'est comme il a posé un manifeste pour tous ceux qui dormaient sur ses capacités. Le notis était une déclaration selon laquelle Kool Moe Dee n'était pas seulement un autre maître de cérémonie, mais un poète de bonne foi des rues. Ses rimes, aussi complexes qu'elles sont, témoignent de sa capacité à communiquer des concepts poids avec un comportement cool et un flux assuré. Néanmoins, ce morceau n'a pas apprécié le même appel pop que certains de ses autres succès, et c'est peut-être pourquoi c'est quelque peu sous-estimé. Pourtant, pour le puriste, les notes révèlent un aspect essentiel des prouesses d'articulation de Kool Moe Dees.

9. Comment Kool peut-il être Blackman

L'un de ces morceaux qui incarne vraiment Kool Moe Dees Lyrical Prowess. Les trois vétérans perfides utilisent son micro comme outil pour remettre en question les normes et la discrimination sociétales, prouvant pourquoi il changeait de jeu dans la scène du hip-hop. Les chansons Raw Energy combinées à des paroles percutantes dévoilent un niveau de profondeur intellectuelle que peu dans le maître de genre. Oui, c'est un banger, mais c'est aussi un témoignage de la capacité de Kools à élaborer des rimes stimulantes à la volée. Bien que ce ne soit pas tout à fait à égalité avec l'impact de transfert de paradigme de son meilleur travail, c'est toujours une écoute solide qui met en valeur la capacité de Kool Moe Dees à mélanger des battements vibrants avec une narration convaincante. Pas de question, Kool Moe Dee était un maître de cérémonie qui pouvait vraiment secouer le micro.

8. Rise n Shine (feat. Chuck D. Krs-one)

Ce joint n'est pas juste Kool Moe Dee Spittin Fire chaud, c'est une Sainte Trinité de Hip-Hops Old Testament Prophètes: Kool Moe Dee, Chuck D et Krs-One. Ils sautent tous sur la piste et c'est comme une explosion lyrique, savent ce que je dis? Chaque verset est un sermon, prédicate la vérité et Callin pour l'unité dans le jeu. Ce morceau présente vraiment aussi la polyvalence Kool Moe Dees - il va à pied avec deux des grands et il tient plus que le sien. Ce n'est pas une mission solo - c'est un chef-d'œuvre collaboratif. Cela dit, il n'est pas le plus fort de Kool Dees - mais c'est comme dire qu'un diamant n'est pas aussi dur qu'un exercice de diamant - parlait de haut niveau ici.

7. Ils veulent de l'argent

La coupe qui met à nu Kool Moe Dees critique de la luxure de trésorerie insatiable de l'industrie musicale. Cette articulation est loin de l'approche stylistique typique de Kools, échangeant la complexité lyrique pour un message plus transparent. La critique, bien que manquant de sa profondeur habituelle, frappe toujours dur. C'est une déclaration audacieuse sur les pièges de la gloire et de la fortune, et la cupidité qui anime le jeu. Il ne redevient pas de la meilleure sortie de Moe Dees, par lyrique, mais la pure audace de servir la vérité brute l'élève. Ils veulent que de l'argent soit une intersection de commentaires sociaux et de vérité provocante qui mérite sa place dans le catalogue Moe Dees.

6. Soufflement de la mort

Une piste de bataille des poids lourds qui signifie tout ce que représente la position de Kool Moe Dees dans le jeu de rap. Un véritable pugiliste lyrique, Dee Spit Spit Venomeous avec un enthousiasme qui a bulldozer à travers le paysage rap infusé à la pop de la fin des années 80. Le morceau est un DIS brutal visant carrément le rival du rap ll cool J, avec Dee affirmant sa suprématie lyrique en termes incertains. Bien que beaucoup diraient que le bœuf était préjudiciable à la dynamique de la carrière de Dees, personne ne peut nier que la mort a un coup de poing qui résonne encore aujourd'hui, confirmant Kool Moe Dees comme l'un des concurrents les plus féroces hip-hops. Death Blow porte l'esprit inflexible des batailles de rap de l'âge d'or, un témoignage des capacités de MC authentiques de Kool Moe Dees.

5. Laisse aller

Kool Moe Dee guette avec la nostalgie des années 80, vous apportant le genou dans l'ère dorée du hip-hop. Chock plein de cette machine à rythme classique et de cette production lourde de synthé, c'est un banger cinétique qui a eu Kool Moe Dee Spittin Raw paroles à un rythme non-stop. Aussi superposée et complexe comme un cube Rubiks, cette piste ne tire aucun coup de poing dans la présentation de la dextérité lyrique dees; Il monte le rythme comme hes sur le train A Uptown. Bien qu'il ne soit pas souvent mentionné dans Water-Cooliner Convos au sujet de son meilleur travail, Lets Go sert d'important exemple de son énergie inflexible et de son attrait intemporel. C'est le genre de piste qui vous donne envie de balancer une survêtement Kangol et Adidas, et juste groove.

4. Aucun respect

Ce morceau témoigne de Kool Moe Dees inégalé les prouesses lyriques et de sa capacité à établir des vérités sans crainte ni compromis. Dee prend le micro pour retourner le script sur les ennemis et renforce sa pertinence dans le jeu. Le rythme agressif des morceaux est lié aux paroles de Moe Dees Defiant, créant un hymne sans excuse pour quiconque qui a déjà ressenti une contre-dépouille ou sans rapport. La chanson souligne également un thème récurrent dans la culture du hip-hop - la lutte constante pour le respect et la reconnaissance. Dees No Respect est un monument à l'intérieur des vastes archives du rap de l'ère dorée.

3. Wild Wild West

Nothin sort ici plus sauvage que Kool Moe Dee, yall. Cette piste n'est pas juste un retour aux jours de cow-boy, mais un hymne hip-hop à l'ancienne qui a renversé le script sur les idées grand public de ce que le rap pourrait être. Kool Moe Dee a utilisé ce rythme funky pour raconter des histoires de faire la fête dans les rues rugueuses, injectant l'humour et les witticismes. Cependant, autant que ce morceau est célébré pour son originalité, il n'est pas la meilleure démonstration de prouesses lyriques de Kools ou sa capacité à enflammer les conversations culturelles. C'est une piste amusante, sans aucun doute, mais par rapport aux autres articulations de Kools, c'est loin de son travail le plus serré.

2. Je vais travailler

Rien de moins qu'un hymne de grind de 9 à 5, pas de capuchon. Kool Moe Dee arrive sur cette piste avec cette énergie en col bleu, construisant lyrique des versets avec la précision d'un artisan qualifié. Pas de demi-pas ici, chaque métaphore et comparaison qu'il pose est comme une brique dans le mur de cet édifice audio. La chanson elle-même est lisse, lacée avec un groove qui aura la tête qui se balance avant le premier crochet. Le parolier de Harlem fonctionne, en effet, et ne laisse aucun doute sur ses prouesses derrière le micro. Cependant, bien que ce soit un témoignage de sa dextérité lyrique, il ne redevient de la première place de notre liste.

1. Comment tu aimes moi maintenant

Maintenant, c'est une confiture qui n'a pas besoin d'introduction. Cette piste est une coupe centrale de la discographie de Kool Moe Dees et il contient un coup de poing qui vous laissera hébété. La dextérité verbale de Moe Dees bat son plein ici, tranchant comme une lame de rasoir et deux fois plus mortel, ses mots coupant le rythme comme un couteau chaud à travers le beurre. Pas seulement une mélodie accrocheuse, cette chanson est une déclaration audacieuse, une déclaration de talent et de fanfaron intouchables de Moe Dees dans le jeu. Si vous connaissez votre histoire du hip-hop, vous savez que ce morceau a déclenché l'un des genres notoires de bœufs avec LL Cool J. Mais déposez la controverse, et ce que vous avez laissé est une piste de dope indéniablement qui a gagné sa place dans Hip-Hops Hall de la gloire. Comment vous aimez maintenant ce que Kool Moe Dee est: sans vergogne, pionnier et farouchement lyrique. Il est à juste titre en haut de la liste.