Z szorstkich ulic Windy City scena rapowa Chicagos stała się jedną z najsilniejszych siedlisk talentów, innowacji i wpływów kulturowych. Metropolis rozbieżnych dźwięków i opowieści, Chicagos Rap Legacy obejmuje uduchowione rytmy próbek Kanye Westsa, przejmującą introspekcję wersetów wspólnych i uderzone wiertło, które młode lwy, takie jak główny Keef, wyniosły na czołówkę.

To miasto narodziło żywe poetyckie narracje Saba, świadome przebudzenie Lupe Fiasco i uduchowine odrodzenie przez artystów takich jak Noname. Niezależnie od tego, czy mówisz o dziedzictwie pionierów, takich jak Twana, czy innowacyjny dynamizm Chance the Rapper, Chicagos Rap Panorama oferuje niezliczoną liczbę stylów odzwierciedlających jego złożony miejskie gobelin. Miasto, w którym Jazz, Blues i Hip-Hop przeplatają się, Chicago ugruntowało swoje miejsce jako niezłomna siła w grze rap, poród legendy i kształtując samą tkankę kultury hip-hopowej.

Więc wejdźmy w to. Od Kanye West, Lupe Fiasco i Common, do Chance the Rapper, Saba i Chief Keef, oto 25 najlepszych raperów z Chicago wszechczasów.

25. Kluczowy konflikt

Niezbędne słuchanie: The Final TIC (1996)

Kluczowy konflikt, potęga prosto z serca wietrznego miasta, ma najlepsze miejsce w panteonie oprawy hip-hopowej w Chicago. Z ich surowym, szorstkim i niewątpliwie środkowym przepływem, ta grupa wykonała fale w latach 90., wprowadzając wielu z niewykorzystanym potencjałem rapu chi-miasta. Ich hymn, Hay, był czymś więcej niż chwytliwym utworem-był deklaracją ich unikalnego smaku, łącząc szybkie wiersze z hakami z korzeniami w kraju. Ale nie chodziło o hity dla kluczowego konfliktu. Zagłębiaj się w ich dyskografię, a znajdziesz warstwy narracji ulicznych, opowieści o walkach i przetrwaniu, wszystkie przerywane ich niewątpliwą harmonizacją. W mieście pełnym talentów kluczowy konflikt postawił ich roszczenie i nadał pokolenie ton.

24. Shawnna

Niezbędne słuchanie: Worth THA WAGR (2004)

Prosto z południa, Shawnna upewniła się, że świat wiedział, że kobiety z Chicagos przyniosły tyle samo ciepła, co faceci. Córka legendarnego gitarzysty bluesowego Buddy Guy, było jasne, że muzyka przebiegała przez jej żyły. Ale to jej nieustępliwy przepływ i zaciekła liryczna sprawność, która wyryła jej imię w Chicagos Rap Legacy. Z stawami takimi jak Gettin niektórzy i jej niezapomniane wersety na Stand Up Ludacris, zaprezentowała mieszankę brawury i sultary, która była niezrównana. Nie wspominając o tym, że jej kadencja z niepokojącym pokojem i kolejnymi projektami utrwaliła jej pozycję w dziedzinie hip-hopu. Albumy takie jak Block Music i Worth Tha Wage były czymś więcej niż tylko kolekcjami utworów; Były to potężne wypowiedzi Womans Place w często zdominowanej przez mężczyzn gry. W piętrowej scenie rapowej w Chicago Shawnna upewniła się, że jej głos odbił się głośno, wyraźnie i niezaprzeczalnie.

23. King Louie

Niezbędne słuchanie: Drilluminati (2012)

Król Louie pojawił się we wczesnych dniach Chicago Drill Rap , a wpływowy raper jest uważany za jednego z ojców założycieli podgatunków. W ramach Wave z 2010 roku wraz z szefem Keef, Lil Reese i Fredo Santana, król Louie zyskał sobie markę z mrocznymi i gwałtownymi rymami dostarczonymi przez pułapki Downtempo w połączeniu z filmowymi mniejszymi kapiankami dźwiękowymi oraz eksperymentalnymi basami i dźwiękami syntezatorami. Zwrócił uwagę na branżę, padając mixtape na ulicach Chicago i za pośrednictwem jego kanału YouTube. Gdy gra rapowa odniosła wzrok od ruchu wiertniczego, był w idealnej pozycji, aby go wykorzystać. Król Louie wykorzystał swoją reputację w umowie płytowej z EPIC i głośną współpracą, w tym funkcję Kanyesa Yeezusa . Podczas gdy raper z Chicago nie był w stanie uciec od gwałtownych zmagań w swoim mieście, nazwa King Louies ma na wadze, gdziekolwiek się pojawi.

22. Rockie Fresh

Niezbędne słuchanie: Electric Highway (2013)

Wejdź do Rockie Fresh: Dynamo pod radarem, które stale szlifowało się przez krajobraz Chi-Town. Chociaż może nie mieć międzynarodowego uznania, że ​​niektórzy z jego rówieśników się szczyci, każdy naprawdę wybrał się na scenę rapową w Chicago, wie, że wpływ na świeżo jest niezaprzeczalny. Na albumach takich jak jazda 88 i Electric Highway , Rockie zaprezentował swoją zdolność do splatania Ambient, prawie eteryczne bity z drobiazgowym liryzmem, co daje mu charakterystyczny dźwięk w mieście przepełniony talentem. Piękno Rockie Fresh polega na tym, że ucieleśnia ducha Chicagos Hustle, konsekwentnie przekraczając granice i przypominając nam wszystkim, dlaczego kultura hip-hopu miasta jest tak kluczowa dla ogólnej gry rapowej.

21. Lil Reese

Niezbędne słuchanie: Don't Like (2012)

Zanurz się głęboko w scenę wiertła, którą Notorycznie jest znany, a będziesz krzyżować ścieżki z Lil Reese. Niezaprzeczalny filar w ruchu wiertniczym, Reese pomalował surowe, niefiltrowane portrety życia ulicznego, o których wielu odważyło się szepnąć. Jego przełomowy hit z 2012 r. Nie wylądował mu po prostu kontrakt z def-dam-to ogłosił jego przybycie agresywnym zapałem, którego branża nie mogła zignorować. Współpraca z innymi gigantami wiertniczymi, takimi jak szef Keef, zwłaszcza na hicie, którego nie lubię, dodatkowo ugruntowały jego posturę. Podczas gdy kontrowersje i wołowiny często zacieniały jego muzyczną podróż, nie odrzucając autentycznych, szorstkich narracji, które przyniósł do stołu.

20. Rhymefest

Niezbędne słuchanie: Blue Collar (2006)

Rhymefest, prawdziwe imię Che Smith, to coś więcej niż tylko postać w Chicago Hip-Hop; Jest latarnią liryczną głębi i świadomości społecznej. Swoim debiutanckim albumem z 2006 roku ilustrując codzienne walki i radości klasy robotniczej, dostarczając utwory nasycone zarówno dowcipem, jak i introspekcją. Ale zachowajmy to złotówka: Gra Pen Rhymefests jest legendarna. Jest współautorem Bangers, takich jak Kanyes Jesus Walks, za co złapał Grammy. Poza barami i bitami wpływ rymefestów w Chi-Town jest głęboki. Jego aktywizm i poświęcenie społeczności sprawiły, że postać zmian w mieście. Od ulic South Sides po globalną scenę, Rhymefest ucieleśnia Chicagos Spirit: Stritty, Real i Bezlitosny.

19. Polo g

Niezbędne słuchanie: The Goat (2024)

Reprezentując Chicagos North Side, Polo G szybko wznieśli się do hip-hopu z mieszanką melodyjnych przepływów i liryzmu ulicznego, który oddaje puls młodzieży Citys. Jego albumy, takie jak Die a Legend i The Goat , czy nie tylko kolekcje utworów; Są to surowe autobiografie, które wyróżniają próby, udręki i triumfy życia w Chi-Town. Polo G stał się głosem przez pokolenie, zajmując się tematami przemocy, straty i nadziei. Podczas gdy HE HET HITES, że będziesz wibrował, jak wyskakujący, upuszcza również ślady nasączone introspekcją i refleksją. Polo g nie reprezentuje tylko Chicagos New Wave; Jest świadectwem bogatej tradycji miasta porodu lirycznych potworów z opowieściami, które rezonują na uniwersalną skalę.

18. Montana z 300

Niezbędne słuchanie: Fire in the Church (2016)

Chicago Scena jest słynie z nazwisk takich jak szef Keef, Lil Reese, King Louie i wiele innych, ale nie ma sposobu, abyś mógł przeoczyć czystą siłę ognia Montany 300, kiedy mówisz o mieście. Ten liryczny wojownik wprowadza do stołu wyjątkową mieszankę, wypełniając swoje bary obiema ćwiczeniami agresywnej energii i kunsztu, który przypomina złotą erę hip-hopów. Montanas ogień w kościele i nie wątpcie, że Bóg stanowi świadectwo jego zasięgu - przesuwając się z szorstkich opowieści ulicznych po kontemplacyjne rozważania na wyzwaniach. W mieście pełnym talentu Montana z 300 wykuł na swoim pasie mieszanką lirycznej sprawności i niefiltrowanej autentyczności.

17. Król von

Niezbędne słuchanie: co to znaczy być królem (2024)

King Von, produkt Chicagos Ollock, szybko przekształcił się w jednego z najbardziej urzekających gawędziarzy. W tragicznie krótkiej karierze von wykazywał wrodzoną zdolność do malowania żywych opowieści o życiu ulicznym, z utworami jak szalona historia i zabrał ją do O służącej jako porywające narracje, które odzwierciedlają puls miasta. Jego projekty, od wnuka, vol. Powitanie w Oblock , zaprezentował swoją ewolucję jako artysta, łącząc surowe emocje z misternymi opowieściami o lojalności, miłości i konflikcie. Jego przedwczesne przejście pozostawiło pustkę w społeczności hip-hopowej, ale wpływ jego muzyki zapewnia jego spuściznę w wiedziej wiedzy wiedzy, pozostaje nieznany.

16. Fredo Santana

Niezbędne słuchanie: Trappin Aint Dead (2013)

Fredo Santana, pochodni ruchu wiertniczego Chicagos, był o wiele więcej niż tylko zastraszającą obecność. Uzupełniał ziarnistość i odporność na południową stronę Citys. Muzyka Fredosa, nasączona realiami życia ulicznego, głęboko rezonowała z tymi, którzy rozumiały surowe, niefiltrowane narracje o utworach takich jak zazdrosne lub trappin nie martwych. Z zachowaniem, który pasował do wytrzymałości jego tekstów, Fredo stał się ikoną na scenie wiertarskiej, pomagając przesunąć swój nieapologiczny dźwięk poza granicami miasta. Jego wpływ jest wykraczający poza jego dyskografię, ponieważ grał mentor młodszych talentów i współpracował z innymi gigantami chi-miaste, takimi jak szef Keef, jego własny kuzyn krwi. Nawet po jego przedwczesnym przejściu dziedzictwo Fredo Santany, prawdziwej legendy wiertła w Chicago, pozostaje niezmieniona.

15. Chance the Rapper

Niezbędne słuchanie: Acid Rap (2013)

Lil Chano z 79., Chance the Rapper, z tym charakterystycznym igh! Ad-Lib i czapka kulowa, która wydaje się tak kultowa jak sam człowiek, przesunęły paradygmat w hip-hopowej scenie Windy Citys. Zajmując się kwasowym rapem , Chicago MC miesza żywy liryzm, wpływy ewangelii i surową introspekcję w sposób, który sprawiła, że ​​słuchacze myśleli, jak i groove. Ale to nie tylko muzyka sprawiła, że ​​się wyróżniał; To była jego nieśmiertelna miłość do Chicago. Jego filantropia, aktywizm i ciągła reprezentacja jego rodzinnego miasta wyróżniły go. Dzięki kolorowankowi zdobył esencję niezależności w branży muzycznej, chwytając nagrodę Grammy bez większego poparcia. Szanse niezależne historie wchodzenia nie polega tylko na barach i chwytliwych haczykach; To świadczy o zgiełku, serca i duszy Chicago.

14. Da Brat

Essential Słuchanie: Funkdafied (1994)

Prawdopodobnie najważniejsza raper Chicago w historii, Da Brat ma tytuł jako pierwsza artystka solowa, która upuściła platynowy album. Jej debiut, Funkdafied , nie był tylko sukcesem komercyjnym; To było stwierdzenie. Przynosząc ten niepowtarzalny Flair Chicago zmieszany z posypką południowych wpływów (dzięki jej pracy z So Defs Jermaine dupri), Da Brats Flow był wyjątkowo jej. Dostarczała bary z kadencją, która była zarówno gładka, jak i szarcza, zestawienie, które wyróżniało ją na zdominowanej przez mężczyznach sceny hip-hopowej z lat 90. Od utworów takich jak Give It 2 ​​po jej dynamiczne funkcje w hitach Mariah Carey, Da Brat zaprezentował wszechstronność chicagowskiego rapu, udowadniając, że wietrzne miasto ma ciężkie hiciele w każdym zakątku gry. Da Brat jest nie tylko jednym z najlepszych raperów z Chicago, jest również jednym z najważniejszych.

13. Vic Mensa

Niezbędne słuchanie: InnyTape (2013)

Vic Mensa, jeden z najbardziej wszechstronnych przypraw Chicagos, przekracza granice od czasu wejścia na arenę rap. Wyszywając się na scenie ze swoim projektem Innenanetape , Vic bez wysiłku łączył rap z elementami rocka, elektroniki i punka, rzeźbiąc dla siebie niszę, która wyraźnie Chicagoan. Niezależnie od tego, czy dostarcza bary do brzytwy na torach, takich jak u Mad, czy nurkuje głęboko w kwestiach społecznych na 16 strzałach, gra VICS jest nieustępliwa. Jego praca z kolektywem Savemoney i współpraca z innymi bohaterami Chi-Town, takimi jak Kanye West, ugruntowały jego pozycję jako głos, którego nie można zignorować. Mensas Fearless podejście do radzenia sobie z chorobami społecznymi, zarówno w jego mieście, jak i na całym świecie, świadczy o bogatej dziedzictwie Chicagos świadomym hip-hopu.

12. Lil Durk

Niezbędne słuchanie: 7220 (2024)

Od wczesnych dni jako raper z hałasem mixtape, po jego bardziej introspektywne, główne rekordy w ostatnich latach, Lil Durk pozostał jednym z najbardziej znanych artystów z Chicago w grze. Wraz z połączeniem melodyjnej dostawy i rapów wiertniczych raper pomógł zdefiniować cały podgatunek, a teraz jest obecnie jednym z najlepszych raperów . Durks Vacieose Lyrical Style wyróżnia go na początku rówieśników. W miarę postępu kariery jego teksty mniej stały się glamoryzacją życia gangu, a więcej o jego niezamierzonych konsekwencjach. Dobrą rzeczą jest to, że jego publiczność wydają się z nim dojrzewać. W ciągu dekady swojej kariery rapowej Durk jest większy niż kiedykolwiek, zdobywając hit z Drake'em (Laugh Now później) i dwa albumy numer jeden, 7220 i The Voice of the Heroes with Lil Baby.

11. Rób lub umrzeć

Niezbędne słuchanie: Picture This (1996)

Zrób lub umrzeć, trio złożone z AK, Belo Zero i Nard, nie są tylko przedstawicielami rapu Chicago; Są fundamentalnymi architektami jego unikalnego dźwięku. W połowie lat 90., wraz z rozwojem ich alfonsów, umocnili swoją przestrzeń w grze. Nie chodziło tylko o ich gładkie, szybkie przepływy, ale także integrację haka RB, udowadniając, że odrębne światy Hip-Hop i RB Werent Werent Worlds w tym samym gobelinie. Ich utwory stanowiły namacalną mieszankę narracji ulicznych z wyluzowanymi, niemal uwodzicielskimi uderzeniami, przynosząc masom w zachodniej stronie Chicago. Albumy takie jak Picture This i Headz lub Tailz są świadectwem lub umieraniem opanowania charakterystycznego stylu chi-miasta, opracowując narracje o życiu na ulicach, jednocześnie kładąc utwory, które mogłyby rozpocząć każdą imprezę.

10. Sok Wrld

Niezbędne słuchanie: Goodby Good Riddance (2018)

Urodzony Jarad Anthony Higgins, ten młody talent był czymś więcej niż raperem - był głosem niespokojnego pokolenia. Bez wysiłku łącząc elementy hip-hopu, rocka i emo w szczery koktajl podatności i brawury, utwory takie jak Lucid Dreams i wszystkie dziewczyny są tymi samymi prezentowanymi sokami do noszenia jego serca na rękawie. Wyróżniał się w grze rap, nie tylko ze względu na swoje podejście do mieszania gatunku, ale także z powodu otwartej konfrontacji z lękiem, depresją i walkami substancji. Albumy takie jak Goodbye Good Riddance and Death Race for Love Arent po prostu uderzył kompilacje; Są refleksjami duszy zmagania się z wzlotami i upadkami życia. Tragicznie zabrane od nas w wieku zaledwie 21 lat, wpływ WRLDS soków na hip-hop jest głęboki, pozostawiając spuściznę autentyczności i surowych emocji, które odbijają się echem przez Chi-Town i świata dla przyszłych pokoleń.

9. Mick Jenkins

Niezbędne słuchanie: The Waters (2014)

Mick Jenkins jest artystą, który rzeźbił własną ścieżkę w hip-hopu, głównie poza obecnymi trendami. Przez pierwszą dekadę swojej kariery raper przeciwstawił się konwencji i stworzył bogaty dźwięk gatunku. Musicznie jego styl przypomina wielki jazz, duszę i funk, dziesięcioleci. Debiut w tym samym czasie, co w Chicago Drill, co na szczycie, raper zbłąkał się z dala od głównego nurtu. Jako artysta szczyci się celowym i gadatym przepływem. Podatny na szybkie batoniki i melodyjne wersety RB, lirycznie Mick Jenkins pisze społecznie świadome rymy zajmujące się niektórymi z największych problemów. Opracowując swoją bazę fanów z cierpliwością i doskonałymi rekordami, Jenkins nie zalewa rynku jak wielu jego rówieśników, zamiast tego decyduje się upuścić w momentach, które wydają się właściwe.

8. G Herbo

Niezbędne słuchanie: SWERVO (2018)

Dziesięć lat temu 16-letnia H Herbo zrzuciła serię mixtape na rozwijającą się scenę wiertła w Chicago, która umieściła go jako przyszłość miasta. Gdybyś był wtedy na scenie, pamiętałbyś, jak duży wpływ witamy w Fazoland na grę rap. Wychodząc kilka lat po pierwszej fali, Lil Herb (jak był wówczas znany) wraz z Lil Bibby, wykazywał większą troskliwość i introspekcję niż ich poprzednicy, jednocześnie rapując nad tą samą, nihilistyczną produkcją. Z głębokim i żwirowym głosem doskonale nadającym się do demonicznych beatów, raper zbudował swoją legendę na True Life Tales From the Coup. G Star Herbos wciąż rośnie przez ostatnią dekadę. Nawet gdy ostatecznie ukończył status znaczącej etykiety, raper z Chicago pozostał zgodny ze swoimi korzeniami, rapując o przemocy i traumie, jakie przynosi życie w jego mieście, wszystkie dostarczane przez niektóre z najbardziej technicznych kotletów swojego pokolenia.

7. Noname

Niezbędne słuchanie: pokój 25 (2018)

Podczas gdy Noname może nie mieć tak głębokiego katalogu jak reszta raperów na tej liście, to, co raper Chicago był w stanie zrobić z jej dwoma rekordami - Telefone , pokój 25 , a ostatnio Sundial - wystarczy, aby umocnić jej pozycję ta lista. Poeta przede wszystkim 31-latek jest weteranem sceny mówionej z Chi-Towns. Słuchanie jej muzyki jest jak znalezienie zapomnianego klubu jazzowego w noc poezji-slam. Podobnie jak legendarny poeta, kompozytor, filozof i kolega z Chicago Gil Scott-Heron, Nonames Sound jest definiowany przez inteligentne, wizualne komentarze społeczne dostarczane nad nastrojami i oldschoolowymi bitami hip-hopowymi. Jest to neo-soul klimat, który poślubia poezję hip-hopową na gatunkowy, organiczny rowek.

6. Saba

Niezbędne słuchanie: Care for Me (2018)

Jeśli chodzi o narrację bogatych w lirycznie prosto z Chicago, nazwa Sabas brzmi głośno. Nie tylko kolejny MC, ale poeta, gawędziarz - kunszt Sabas jest owinięty warstwami introspekcji, zmagań na życie i poszukiwania siebie. Dorastając po zachodniej stronie miasta, jego doświadczenia rezonują w każdym barze. Jego przełomowy projekt, Bucket List Project , był czymś więcej niż wprowadzeniem; Była to dźwiękowa podróż przez bicie serca w Chicago, widziana oczami młodości. Ale dbam o mnie , gdzie Saba nurkuje głęboko, tworząc bolesny hołd dla jego zmarłego kuzyna, Johna Walta. Utwory takie jak zajęte / syreny i życie nie są tylko piosenek; Są rozmowami na temat zdrowia psychicznego, utraty i wagi oczekiwań. Mógłby wstrząsnąć sceną niezależną, ale nie popełnij błędu, wpływ Sabas na hip-hop jest niezmierzony, co dowodzi, że nawet w mieście z gigantami jego głos jest niezbędny, oferując perspektywy, które są wyjątkowo jego, ale powszechnie powiązane.

5. Główny Keef

Niezbędne słuchanie: Wreszcie Rich (2012)

Kiedy szef Keef w 2012 r., Under House Aresztowanie w domu babci, przesłał kilka teledysków na swoje konto na YouTube, nie było mowy, żeby wiedział, że były to pierwsze kroki, które przekształciłyby go w jednego z najbardziej wpływowych raperów Chicagos . Jednym z filmów, które przesłał Keef, był surowy, hipnotyczny utwór wyprodukowany przez Young Chop i z Lil Reese, który zamienił go w najgorętszą nazwę w grze rapowej z dnia na dzień. Kiedy Kanye podjął utwór i stworzył jego dobrą wersję muzyczną , to już się skończyło - Chicago Drill Wave była oficjalnie włączona. Podczas gdy kariera rapowa Keefsa mogła nie przekazać, jak ludzie się spodziewali, kiedy po raz pierwszy wszedł na scenę, w pewnym sensie sprawy działały lepiej dla 27-letniego rapera. W ciągu ostatniej dekady od swojego debiutu postanowił przenieść się do Los Angeles, uciekając od cyklu przemocy w południowej stronie Chicagos i skupiając się na samodzielnym wydawaniu muzyki. Wielu raperów w dzisiejszej grze, niezależnie od tego, czy chcą to przyznać, czy nie, wpłynęło bezpośrednio podejście Keefsa DIY, a także jego melodyjna estetyka rapowa. Zapytaj Trippie Redd, Lil Uzi Vert, 21 Savage, Youngboy nigdy więcej nie pękł, Juice Wrld i Playboi Carti.

4. Twana

Niezbędne słuchanie: Kamikaze (2004)

Jeden z najbardziej niedocenianych raperów w grze , kariera Twistas trwała trzydzieści lat. Raper z Chicago przetrwał i rozwijał się przez prawie każdą erę hip hopu, z jego zaangażowaniem w precyzyjne rapowanie i tworzenie świetnych płyt. Pioneer-prędkości zbierania, pochodzący z Chicago kiedyś tytuł Guinness Book of World Records dla najszybszego rapera w języku angielskim. Długość kariery Twistas można prawdopodobnie przypisać wielu czynnikom. Oprócz jego niezwykłych umiejętności na mikrofonie, wszechstronny artysta pozwolił na ewolucję jego dźwięku z The Times. Udało mu się również uniknąć problemów prawnych i osobistych, które nękały wielu jego wietrznych rówieśników. Możesz nie zobaczyć nazwy Twistas na wielu takich listach, ale najlepiej wierzyć, że jest on absolutnie jednym z największych raperów z Chicago wszechczasów.

3. Kanye West

Niezbędne słuchanie: The College Dropout (2004)

Co możesz powiedzieć o Kanye West, który już nie został powiedziany? Jeden z najbardziej kultowych raperów z jego pokolenia i słynnych raperów z Chicago w historii, Kanye wyszedł z bramy reprezentując jego rodzinne miasto w pełni, a on nigdy nie przestał wchodzić w swoje miasto. Od 2004 roku , porzucanie college'u, Kanye wielokrotnie zmieniał kulturę hip -hopową, kierując muzyką rapu od gangsta tropów podczas debiutu; eksperymentowanie z Electro i Stadium Rock w 2007 r.; wybijanie lat 808 i uczucia w 2008 roku; I tworzenie prawdopodobnie największego albumu hip hop wszechczasów dzięki mojej pięknej mrocznej skręconej fantazji (z pewnością wśród pierwszej dziesiątki). Co więcej można powiedzieć?

2. Wspólne

Niezbędne słuchanie: jak woda dla czekolady (2000)

Raper, aktor, poeta i działacz, Common jest jednym z najbardziej podziwianych i znanych artystów żywych artystów, z jego pracą obejmującą platformy multimedialne i wyróżnieniami, w tym Grammy, Oscara i Emmy. Mimo że teraz bardziej skupia się na pracy aktorskiej, Common wciąż poświęca swój czas na wydawanie wspaniałych płyt, takich jak piękna rewolucja . Wchodząc w grę rap na początku lat 90., jest jednym z niewielu MC w grze z tej epoki, wraz z NAS, Busta Rhymes, Jay-Z, Black Thought, Wu-Tang. Nie tylko przeżył czasy, ale kwitnie w nich. Z katalogiem, który obejmuje cztery dekady i obejmuje wiele klasyków (4 lub 5 w zależności od tego, jak na to patrzysz), w czyimś umyśle nie ma wątpliwości, że wspólne jest jednym z najlepszych raperów z Chicago wszechczasów.

1. Lupe fiasco

Niezbędne słuchanie: Cool (2007)

Lupe Fiasco, niekonwencjonalna gwiazda gry rap, wykuła nagradzaną Grammy karierę sprzedającą platynę bez żadnych muzycznych trendów lub norm kulturowych. W rzeczywistości Lupe istnieje wyłącznie w własnej przestrzeni - nie ma głównego nurtu, ale nie jest pod ziemią - po prostu toczni. Z technicznego punktu widzenia pisarz Chicago jest mistrzem słów . Dzięki zdolności do wyrzucania szumów rymowanych przy jednoczesnym wyrażaniu złożonych tematów i tkania niuansowych historii, Lupe jest po prostu jednym z największych pisarzy hip hopowych wszechczasów. Podobnie jak Kanye, niewiele więcej można powiedzieć o Lupe Fiasco, który nie był już napisany przez całą jego znakomitą karierę rapową, z wyjątkiem podkreślenia faktu, że jest on absolutnie najlepszym raperem w Chicago wszechczasów.