W muzyce jedna z najważniejszych części sukcesów artystów - lub awarii - wynika z tożsamości marki. Artyści, którzy mają tendencję do ulotnego poziomu sukcesu, to ci, którzy odbiegają od ludzi, którzy umożliwiają im sukces.

Oni, podobnie jak inne rodzaje biznesu, pozostawiają samych ludzi, których powinni być zadowoleni z dążenia do wygrania nowych klientów. Dzieje się tak w biznesie, w polityce i prawie na każdym spacerze, który można pomyśleć. Dlaczego jednak?

Krótko mówiąc, jesteśmy chciwi. Ludzie chcą więcej, a kiedy czujesz się, jakbyś stukał swoją niszę (przynajmniej lokalnie) dywersyfikacja jest kolejnym krokiem. Niestety, być czymś dla wszystkich, co zwykle oznacza pozbycie się tego, co sprawiło, że odwołałeś się do ogólnej grupy demograficznej.

Teraz powód, dla którego to ma znaczenie, jest dość prosty. Kiedy polegasz na masach, które cię lubią, ponieważ jesteś chwytliwy, tracisz zdolność zawsze posiadania lojalnej bazy fanów. Gdy tylko nie pasujesz do trendu, jest zakończony.

Właśnie dlatego jako niezależny artysta najlepsza rzecz, jaką możesz zrobić, wywodzi się z upewnienia się, że twoje dane demograficzne mają znaczenie i że świeci we wszystkim, co robisz.

Reprezentujesz określony sposób myślenia i działania, więc chcesz upewnić się, że reprezentujesz samych ludzi, którzy już tak się czują. Nauka budowania się wokół kluczowej grupy demograficznej może brzmieć tak, jakby brakowało mu ambicji.

Ludzie nadal myślą, że powinniśmy starać się być czymś dla każdego rodzaju społeczeństwa: nie jest to możliwe bez pozostawiania moralności, zasad i opinii. Przyjrzyjmy się więc, dlaczego to ma znaczenie - i dlaczego angażowanie się z nim może być tak satysfakcjonujące.

Tworzenie i definiowanie własnego dźwięku

Mówiąc prościej, spotykamy się lepiej, gdy mamy cel, dźwięk, markę, jeśli chcesz. Oczywiście będziesz działać znacznie mniej skutecznie, jeśli spróbujesz stworzyć swój dźwięk, aby pasował do całego miasta. Zaczynając od próby znalezienia, kto w mieście pasuje do Twojej wiadomości najlepiej.

Nie powinieneś grać w barze Motown, próbując uzyskać trochę miłości, gdy reprezentujesz anarchistyczne teksty i odchylenie od średniej. Z tego samego tokena nie znajdziesz grunge, który pojawia się w miejscu hip -hopowym i odwrotnie. Zasadniczo musisz spojrzeć na muzykę.

Czy jesteś tutaj, aby po prostu zrobić bity, które ludzie uważają za chwytliwe? Czy próbujesz pomóc w poruszeniu politycznego kierunku kraju za pomocą elementów pouczających? A może po prostu chcesz przepłynąć i pozwolić, aby ego zabrał pochwałę?

Cokolwiek jesteś na scenie muzycznej, musisz upewnić się, że zbudujesz swoje przedsiębiorstwo o ściganiu tych ludzi. Lepiej być zapamiętanym artystą wśród mniejszej grupy demograficznej ludzi niż niejasnej pamięci dla mas.

Twoje szanse na sukces i definicję jako muzyka zostaną znacznie ulepszone, po prostu pracując nad pewnym demografią i sposobem myślenia.

Wielu artystów stara się zdobyć wielki hit, wybierając tę ​​chwytliwą melodię, która dostaje jak najwięcej osób z jak największej liczby środowisk.

Jeśli jednak starasz się nazwać siebie jako wolny od systemu i od wpływu innych, tak naprawdę nie pomoże to polerować.

Twój dźwięk cię definiuje, więc upewnij się, że trzymasz się tego. Jako niezależny artysta lepiej jest dążyć do kultowych obserwujących niż krótkoterminowe uniwersalne.

Rozgałęzienie stopniowo

Jako muzyk musisz spróbować docenić absolutne znaczenie posiadania głównej grupy demograficznej. Może to być ukierunkowanie na młode i bezrobotne dzięki informacyjnym szczegółom na temat tego, co dzieje się w tym stanie.

Może to być ukierunkowanie na zamożną klasę średniej, która nie ma motywacji politycznej, próbując ich zainspirować. Masz tak wiele opcji opartych wyłącznie na osobowości, którą posiadasz.

Z każdą grupą demograficzną są małe nasiona i gałęzie, które można skierować w dół. Możesz znaleźć osoby o podobnych poglądach, które mogą polubić to, co masz do powiedzenia, bez konieczności zmiany wiadomości lub sposobu, w jaki chcesz spróbować wpływać na społeczeństwo.

Z tego powodu tak wielu ludzi zaczyna się angażować i w pełni doceniać artystów, o których mogliby nigdy nie słyszeć.

Powodem, dla którego się wyróżniasz, jest to, że masz konkretny temat do omówienia. Kiedy przestajesz próbować być artystą dla każdego mężczyzny, możesz znaleźć bardziej specyficzny oddział, na który można się przyjąć w swojej społeczności.

Zrozumienie i celowanie w odbiorców

Wkrótce jednak płynność klasy i kultury ożywa i łatwo można zobaczyć postęp na tym froncie.

Pamiętaj o tym, ponieważ nie chcemy, żebyś poszedł w drugą stronę i promować się tylko do małego kultu. Zasadniczo celem jest upewnienie się, że nie handlujesz swojej moralności i swojej osobowości w zamian za próbę dotarcia do wszystkich.

Powodem, dla którego ma to znaczenie, jest to, że kiedy zdasz sobie sprawę, że masz pewne dopasowanie w społeczeństwie, że łatwiej jest znaleźć miejsca do zabawy i ludzi do gry. Przestajesz wierzyć, że wszyscy są w tym, co oferujesz, i zamiast tego możesz zacząć celować przesłanie do tych, którym naprawdę zależy.

Tak więc, po tym wszystkim, powinieneś mieć nadzieję, że powinieneś zrozumieć powód posiadania własnej niszy. Nie jest to nie tylko moralność i łatwowierność, ale jest to możliwe wyróżnienie się.

Możesz tworzyć znacznie lepszą muzykę, gdy jest skierowana do ludzi, których znasz najlepiej, a ludzie, których znasz, mogą docenić, skąd pochodzisz.

Partie polityczne są zwykle zrujnowane, gdy opuszczają swoją podstawową bazę wyborczą, aby ścigać resztę kraju, pozostawiając manifest i moralność przy drzwiach.

Wielu artystów popełnia ten sam błąd - to najgorsza rzecz, jaką możesz zrobić jako niezależny artysta, jednak sekret unikania tego bałaganu? Pokazując światu, poprzez swoją muzykę, kto - i co - stoisz jako artysta.