Für viele unabhängige Hip -Hop -Künstler heutzutage ist das Konzept, sich mit einem großen Plattenlabel zu engagieren, stetig seine Attraktivität zu verlieren.

In der großartigen Debatte über den Aufenthalt in Ihrem unabhängigen Grind gegen ein großes Label scheint der Trend auf den Indie-Raum zu gehen, insbesondere wenn aufstrebende Rapper Erfolgsgeschichten wie Chance the Rapper und Tech N9ne sehen. Sogar Jay-Z startete mit der Einrichtung von ROC-A-Fella als unabhängiges Plattenlabel .

Anstatt sich so zu fühlen, nehmen viele Künstler das Problem selbst in die Hand und schaffen eine weitaus fähigere Lösung - das Erstellen ihres eigenen unabhängigen Plattenlabels. In diesem Artikel schauen Sie sich an, warum Sie das vielleicht tun möchten und wie Sie eine Menge Zeit und Energie ersparen können, die auf dem Weg verschwendet werden.

Starten Sie Ihr eigenes unabhängiges Plattenlabel

Die meisten von Ihnen haben wahrscheinlich keine Ahnung, warum jemand sein eigenes Plattenlabel machen möchte - ist das nicht nur mehr Stress und mehr Scheiße zu tun? Nun, wenn Sie sich nur das grundlegendste Format ansehen, dann ja.

Der Hauptgrund dafür ist jedoch eigentlich recht einfach - Freiheit. Ihnen fehlt das Budget und die Kontrolle eines großen Namens mit großem Plattenlabel, aber Sie können sich selbst und anderen unabhängigen Künstlern die Chance geben, loszulegen und sich einen Namen zu machen. Allein aus diesem Grund haben sich viele Menschen an die Erstellung von unabhängigen Plattenlabel gewandt, um ihre eigenen Karrieren zu starten.

Was müssen Sie also berücksichtigen, wenn Sie diesen Weg gehen möchten?

Anordnung der Geschäftsstruktur

Während Ihr Plattenlabel eine definierte Gruppe von Künstlern haben muss, die versuchen, zu fördern und sich mit der Anordnung der Geschäftsstruktur zu verbinden, geht es darum, einen starken und zusammenhängenden Geschäftsplan zu erstellen.

Dies sollte wichtige Details wie Umsatzprognosen, potenzieller Wettbewerb, alle potenziellen Ausgaben, die angebotenen Produkte, langfristige Ziele und die monatlichen Gemeinkosten umfassen.

In einem guten Geschäftsplan ist viel zu verdecken, aber es hilft Ihnen, sicherzustellen, dass Ihr Fall klar und definiert ist, wenn Sie unweigerlich finanzielle Unterstützung haben müssen.

Sie haben vielleicht das Geld, um sich selbst zu starten, aber die meisten sind es nicht. Wenn Sie eine starke Geschäftsstruktur in Ihrem Plan haben, können Sie Ihre Finanzierung sichern.

Ihr Unternehmen wird in der Regel einer von drei Modi sein - Einzelhändler, eine Partnerschaft oder eine begrenzte Gesellschaft. Besten Sie am besten in allen drei Lesen. Die meisten Indie -Plattengruppen werden sich jedoch für letztere entscheiden.

Sie müssen Konten aufstellen, die die Öffentlichkeit berechtigt haben, und Sie müssen die ganze Zeit mit einem Buchhalter zusammenarbeiten, aber es ist der legitimste Weg zum Erfolg.

Handhabungssteuer

Während Sie Ihre Steuer nicht alleine bearbeiten müssen, wird ein Buchhalter und er müssen bezahlt werden - normalerweise viel.

Sie brauchen sie, um Ihre Steuererklärungen mit/für Sie abzuschließen, und Sie müssen auch einen Anwalt einholen, sobald Sie können, um sicherzustellen, dass Verträge für Künstler und dergleichen alles wasserdicht sind.

Dieses Zeug kostet und ist der Hauptfaktor, der die meisten Menschen in ihren Spuren davon abhält, diese Art von Unterfangen zu versuchen.

Lass es dich aber nicht abschrecken! Die Handhabung von Steuer ist etwas, für das Sie nur dank Buchhalter bezahlen müssen.

Rechtlichen Erwägungen

Das ist richtig, ein eigenes Plattenlabel zu führen, mit einer Armada von rechtlichen Problemen, mit denen Sie sich zufrieden geben müssen. Hier sind nur einige der Dinge, die Sie möglicherweise in Bezug auf Ihre rechtliche Situation berücksichtigen müssen:

  • Umgang mit Verträgen - Künstlerverträge müssen sich in Bezug auf Lizenzgebühren, wie viele Alben oder Singles pro Deal und wie viel Sie für das Marketing für diese Person darstellen, klar sein. Holen Sie sich auch eine günstige Urheberrechtsklausel hier schön und früh - Sie werden sie brauchen!
  • Lizenzierung - Alle guten Rekordetiketten verarbeiten dies ordnungsgemäß. Im Grunde genommen können Sie mit dem Künstler das Produkt in ihrem Namen fördern und Ihnen helfen, Dinge wie Entwicklungskosten zu vermeiden.
  • Fortschritte - Als Produzentenvertragsinhaber müssen Sie Details zum Einrichten von Fortschritten für Künstler, Aufzeichnungsbudgets, Sitzungsmusiker und Ausrüstung vereinbaren.
  • Clearance - Sie müssen mit jedem Künstler sprechen, den Sie vielleicht ein Beispiel seines Liedes in Ihrem Track verwenden möchten. Ein Versagen, dies zu tun, kann Sie in großem heißem Wasser lassen, sodass es sich lohnt, die Lizenzgebühren zu bezahlen, um zu vermeiden, weißt du, das Gefängnis.
  • Veröffentlichung - Veröffentlichungsgeschäfte sind ein Schmerz im Arsch, aber sie werden benötigt. Sie müssen ein Veröffentlichungsunternehmen einrichten, das Dinge wie PRs und Lizenzgebühren sowie die Deckung von Gebühren und Synchronisierungseinkommen abdecken kann. Sie können dies im Austausch für einen Schnitt an größere Namen auslagern.
  • Vereinbarungen - Bandvereinbarungen und dergleichen müssen schnell eingerichtet werden. Sie werden sicherstellen, dass alles von Budgets bis hin zu Bandnamen in einem wasserdichten Vertrag geklärt wird.
  • Zustimmung - Sie müssen die volle Zustimmung zur Verwendung von Kunstwerken, Materialien, Marken und allem anderen mit Ihrer Arbeit verwenden. Alles muss das OK von den richtigen Leuten haben. Machen Sie also so schnell wie möglich einen Einverständnisvertrag.
  • Marken - Sie können nicht nur Markengüter verwenden, und Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihr eigenes Markenzeichen für Sie vermeiden, um dies zu vermeiden. Arbeiten Sie auch mit einem legalen Verstand zusammen, um intelligente Copyright -Hinweise für alle Ihre Produkte aufzubauen. Dies ist der Stil, der Sie davon abhält, Sie zu werden und Ihre Sachen zu verlieren, weil Sie ihn nie richtig gesichert haben.

Verbreitung für Ihre Musik

Dies ist einer der Hauptaufträge Ihres Plattenlabels für Ihre Künstler - Sie müssen ihnen helfen, sie zu verteilen und sie zu hören und dann in Stores zu verkaufen.

Distributors helfen Ihnen dabei, Ihre Musik aus dem Studio in Stores zu bringen, und Sie müssen einen Händler finden, dem Sie vertrauen können, um den bestmöglichen Job zu machen. Sie müssen jedoch sowohl die physische als auch die digitale Verteilung untersuchen, da beide in den letzten Jahren explodiert sind.

Stellen Sie sicher, dass Sie später auf der ganzen Linie mit einigen Distributoren sprechen. Konzentrieren Sie sich jedoch zunächst darauf, einen guten Namen für sich selbst aufzubauen. Bauen Sie etwas Buzz durch Radiospiel, Touring und Pressemitteilungen - schließlich müssen Sie jedoch in die Welt der Verbreitung nutzen.

Betrachten Sie auch die AR -Seite der Dinge - das ist Künstlerrepertoire. Dies bedeutet, neue Talente für Ihr Label zu jagen und die nächste große Sache zu suchen. Dies macht ein großer Spaß und kann Ihnen helfen, großartiges Talent für Ihr Label zu finden.

Sortieren Sie Ihr Veröffentlichung

Ein weiterer wichtiger Teil der Produktion kommt aus der Veröffentlichung. Verlagsunternehmen behandeln Dinge wie Lizenzgebühren und stellen sicher, dass die Wiedergabe von Künstlern auf die richtige Weise belohnt wird.

Sie spielen eine wichtige Rolle, um Ihnen dabei zu helfen, sicherzustellen, dass Ihre Künstler gehört werden und dann das richtige Einkommensniveau gezahlt haben.

Berücksichtigen Sie dies unbedingt, während Sie mit Ihrem Unternehmen voranschreiten, da Sie sich später ernsthaft anpassen können. Lesen Sie unseren Leitfaden zum Verständnis des Musikverlags für unabhängige Künstler gründlich, bevor Sie Ihre nächsten Schritte vorantreiben.

Branding und Marketing

Wie jeder erfolgreiche unabhängige Rapper wissen würde: Ihre Produktqualität kann Sie nur so weit bringen, um es wirklich im Rap -Spiel zu schaffen, müssen Sie ein leistungsstarkes Marketing haben, um Ihre Marke und Musik zu fördern.

Branding ist wie in jedem Unternehmen ein wesentlicher Faktor für Ihre Chancen, hier ein echter Erfolg zu sein. Branding und Design sind ein wesentlicher Faktor für diese Arbeit und da Sie jetzt eine Marke sind wie alles andere, müssen Sie bereit sein, sich daran anzupassen.

Marketing ist ein wesentlicher Sektor Ihrer Zukunft, daher müssen Sie sich Dinge ansehen wie:

  • Logo - Wie sehen Sie aus? Ihr Logo erscheint auf allem von Ihrer Website über Visitenkarten und Waren, sodass es eingängig und authentisch sein muss. Es muss auch Ihr Geschäft selbst widerspiegeln - zeigt dies das Beste aus dem, worum es bei Ihnen geht? Sie sollten nachdrücklich in Betracht ziehen, einen professionellen Grafikdesigner einzustellen, um Ihnen dabei zu helfen.
  • Drücken Sie - Sie benötigen gute Pressekits, damit diejenigen, die Artikel über Ihr Unternehmen schreiben, viele Informationen, Bilder und ähnlich haben, die sie für die einfache Verwendung nutzen können. Stellen Sie sicher, dass die Pressekits prägnant sind und nicht wie eine Verkaufsbroschüre lesen. Lassen Sie sie schnell durchlesen und authentisch für das maximale Maß an positiver Reaktion vorwärts gehen.
  • Biografien - Stellen Sie sicher, dass jeder weiß, wer Sie sind und wer Ihre Künstler sind. Ein kurzer Klappentext auf jeden kann das Branding wirklich dazu beitragen, sich gut zu bewegen.
  • Kontaktinformationen - Dies ist offensichtlich ein wesentlicher Faktor, aber jedes Branding, das Sie tun, sollte mit leicht zu findenen Kontaktdaten übersät sein.

Bauen Sie Ihre eigene Plattform auf

Bei so vielen Social -Media -Kanälen und Streaming -Plattformen ist es für unabhängige Künstler leicht, sich auf diese Dienste zu verlassen, um ihre Marke zu fördern und ihre Musik zu verteilen.

Aber wie wir immer wieder sagte, ist der Aufbau einer eigenen Plattform die wichtigste Investition, die ein Künstler für seine Karriere tätigen kann.

Wenn Sie Ihre eigene Website haben, bedeutet dies: Sie:

  • Besitzen, kontrollieren und verwalten Sie alles - vom Design über den Inhalt bis zur Community
  • Haben Sie einen zentralen Online -Hub, mit dem Sie alle Ihre Fans senden können, um sie über neue Musik, Tourpläne und Updates auf dem Laufenden zu halten
  • Erstellen Sie einen Online -Warengeschäft, um Ihre Produkte zu verkaufen
  • Sammeln Sie Publikumsdaten von Personen, die besuchen, damit Sie Ihr Marketing an sie anpassen können.

Wie Sie sehen können, ist eine große Anzahl von Überlegungen erforderlich, um Ihr eigenes unabhängiges Plattenlabel einzurichten.

Aber wenn Sie ein Künstler sind, der bereit ist, die Arbeit zu investieren, die Zeit zu verbringen, die Geldinvestition zu machen und Ihr eigenes Unternehmen aufzubauen - dann nutzen Sie diese Chance und machen Sie es!

Selbst beim Scheitern lernen Sie viele nützliche Lektionen, die Sie stärker und besser auf den Rest Ihres Lebens vorbereiten.