Des rues difficiles de Compton au dynamisme coloré d'Oakland, la côte ouest a longtemps été une plaque tournante pour le hip hop innovant et influent, avec une riche histoire de rappeurs talentueux qui ont laissé leur marque sur le genre. Abritant la naissance de Gangsta Rap, G-Funk et d'innombrables titans lyriques, les artistes hip hop de la côte ouest ont formé une grande pierre angulaire de la culture du rap et de l'innovation.

Que vous parliez les premiers jours de la NWA, de l'ICE-T et du début du mouvement Gangsta Rap ou nous regardons la montée de Kendrick Lamar, Tyler, le Créateur et Vince Staples plus récemment, la côte ouest a toujours produit certains des plus Des rappeurs emblématiques et importants de l'histoire du hip hop.

Du flux lisse et décontracté de Snoop Dogg à une rage socialement chargée de 2pac aux superbes talents de rimes Kendricks, voici les 50 meilleurs rappeurs de la côte ouest de tous les temps.

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50. La dame de la rage

Discographie: Rougosité nécessaire (1997)

L'un des cracheurs les plus féroces à sortir de la côte ouest dans les années 90, la Dame of Rage l'a tenue pour le couloir de la mort chaque fois qu'elle s'approchait du micro. Qu'il s'agisse de se tenir contre Las Finest sur des coupes Posse comme un gangbang lyrique ou de se bloquer dans le couloir de la mort, de marquer son propre single à succès avec Afro Puffs des années 1994 ou apparaître sur Snoop Doggs Doggystyle , la Dame of Rage était un incontournable du rap des années 90. Non seulement elle est l'une des meilleures rappeurs de la côte ouest de tous les temps, mais elle est l'une des meilleures rappeurs de tous les temps .

49. Tone Loc

Discographie: The Devil Me Do It It (1990), Sleeping with the Enemy (1992), Guerrilla Funk (1994), Unleashed (1998), Sonic Jihad (2003), Hard Truth Soldiers Vol.1 (2006), Acid Reflex ( 2008), Hard Truth Soldiers Vol.2 (2009), Pistol Politics (2015), Safe Space Invader (2024)

La carrière de Tone Locs a peut-être atteint un sommet dans les années 80 et s'est rapidement éteinte par la suite, mais pour la courte période de temps qu'il était au sommet, il était l'homme. Ne cherchez pas plus loin que son single Wild Thing de 1988. Sorti via le délicieux vinyle, le disque est apparu sur le premier album de Tones, LC-Ed After Dark , et a culminé au numéro deux du Billboard Hot 100. Wild Thing s'est rapidement vendu à plus d'un million d'exemplaires, devenant la première chanson de rap à être certifié Platinum .

48. Luniz

Discographie: Operation Stackola (1995), Lunik Muzik (1997), Silver Black (2002), High Timez (2015), No Pressure (2018)

Surtout connu pour leur hymne de 1995 I Got 5 dessus, Luniz est à jamais gravé dans le cœur et l'esprit des aficionados des mauvaises herbes du monde entier. Il est facile de les considérer comme une merveille à un coup parce que j'en ai eu 5, il était tellement encapsulé, mais n'oublions pas qu'ils ont sorti quelques albums forts, y compris l' opération Classic de la côte ouest Stackola .

47. Mack 10

Discographie: Mack 10 (1995), basé sur une histoire vraie (1997), The Recipe (1998), The Paper Route (2000), Bang ou Ball (2001), Ghetto, Gutter Gangsta (2003), Hustlas Handbook (2005) , Soft White (2009)

Mack 10 était une force avec laquelle il faut compter sur la scène du rap gangsta de la côte ouest des années 90. Même s'il n'a peut-être pas atteint le niveau de la renommée grand public en tant que certains de ses pairs, il a tout de même eu un impact énorme avec ses paroles G-Funk Sound Lowrider et Gangsta. Et n'oublions pas ses collaborations avec Eazy-E et Nate Dogg, ni son rôle dans le légendaire groupe de hip-hop Westside Connection avec Ice Cube et WC. Ce natif de Los Angeles était vraiment une vedette à l'époque dorée du rap de la côte ouest.

46. ​​Mgr Lamont

Discographie: Caltroit (avec Black Milk) (2007), The Shawshank Redemption / Angola 3 (2010), The Reformation Gdniaft (2016), Tunnel Vision (2019)

Mgr Lamont est sur le radar de l'industrie depuis des années depuis que le Dr Dre a découvert le rappeur de Carson City en 2005 et l'a signé à la suite. Tout au long du reste de cette décennie, le MC est apparu sur des collaborations de grande envergure avec Dre, Busta Rhymes et le légendaire régulateur Warren G. avec une tournure unique sur l'ambiance moderne de la côte ouest, l'évêque Lamont écrit des rimes lyriques et perspicaces qui regardent souvent au-delà au-del le capot pour le sujet. Il a gagné le respect de ses pairs, mais le succès général généralisé l'a échappé à ce jour.

45. MC HAMMER

Discographie: Feel My Power (1986), Let’s Get It Start (1988), s'il vous plaît Hammer Don't Hur Hurt Em (1990), Too Legit To, Quit (1991), The Funky Headhunter (1994), Inside Out (1995), Family Affair (1998), Active Duty (2001), Full Blast (2004), Look Look (2006), DancejamtheMusic (2009)

MC Hammer est peut-être un mème ou un punchline pour de nombreux fans de rap ces jours-ci, mais si vous êtes une vraie tête de hip hop, vous pourrez reconnaître que le rappeur d'Oakland a ouvert la voie à de nombreux artistes ces jours-ci. Sans le succès de son succès mondial, U Can't Touch This and the Diamond-Selling Album s'il vous plaît Hammer ne fait pas de mal qui a cimenté la viabilité commerciale du hip hop aux sociétés, qui sait où la culture pourrait être aujourd'hui. Que vous aimiez ou non ses chansons super pop-rap, il ne peut pas nier que MC Hammer est l'un des rappeurs les plus percutants et des rappeurs emblématiques de la côte ouest de tous les temps.

44. WC

Discographie: The Oswiest One (1998), Ghetto Heisman (2002), Guilty by Affiliation (2007), Revenge of the Barracuda (2011)

Originaire du Texas , WC a grandi à South Central, LA. Un membre à vie des Crips, le rappeur porte ses références OG sur sa manche. Il a commencé sa carrière avec le groupe Low Low Profile et a ensuite formé WC et le MAAD Circle avant d'aller en solo. Cependant, c'est le rôle de WCS dans la connexion Hip-Hop SuperGroup Westside qui a solidifié les rappeurs à voix grave dans les livres d'histoire des genres. Le trio de WC, Mack 10 et Ice Cube ont frappé Gold avec leur premier album Bow Down en 1994 et se sont solidifiés comme trois des plus grands rappeurs de la côte ouest de tous les temps.

43. Spice 1

Discographie: Spice 1 (1992), 187 Il a écrit (1993), Amerikkkas Nightmare (1994), 1990-Sick (1995), The Black, Bossalini (1997), Immortalisé (1999), The Last Dance (2000), Spiceberg Slim Slim . (2002), The Ridah (2004), Dyin 2 Ball (2005), The Truth (2005), Haterz Nightmare (2015), Throne of Game (2017), Platinum OG (2019), This is Thug World, vol. 1 (2024)

Voici un test si vous voulez voir à quel point les connaissances hip hop de quelqu'un fonctionnent profondément. Demandez-leur quel est l'acronyme du nom Spice 1s, et s'ils répondent: sexe, pistolets, indo, espèces et divertissement, vous savez que vous parlez à un vrai. S'il y avait une liste des rappeurs les plus sous-estimés de la côte ouest, Spice 1 serait vers le haut. Un incontournable de la scène du rap d'Oakland des années 90, il était un collaborateur fréquent de légendes futures comme 2PAC et E-40. Le MC né au Texas a abandonné un certain nombre d'albums classiques, dont 187 qu'il a écrit et Amerikkkas Nightmare , cette production de G-Funk rebondissante mélangée avec ses rimes sournoisement complexes.

42. Paris

Discographie: The Devil Me Do It It (1990), Sleeping with the Enemy (1992), Guerrilla Funk (1994), Unleashed (1998), Sonic Jihad (2003), Hard Truth Soldiers Vol.1 (2006), Acid Reflex ( 2008), Hard Truth Soldiers Vol.2 (2009), Pistol Politics (2015), Safe Space Invader (2024)

En parlant de rappeurs sous-estimés, Paris a été la réponse des côtes ouest à l'ennemi public des côtes est et à X clan. Mais à bien des égards, le San Francisco MC était plus agressif et politiquement chargé que ses homologues de la côte est. Il suffit d'écouter son premier album de 1990, The Devil m'a fait du faire , pour avoir un aperçu de la sorte de longueur d'onde de Paris pendant ses années de pointe. Mais ne le faites pas tordant, il n'a pas cessé de diffuser le message et d'envoyer des photos vers les institutions gouvernementales - Paris a abandonné son dernier album, Safe Space Invader , tout récemment en 2024.

41. Tha alcaholiks

Discographie: 21 Over (1993), Coast II Coast (1995), Likwidation (1997), Xo Experience (2001), Firewater (2006)

Sortant de la côte ouest au début des années 90 mais signé avec Loud Records, l'étiquette qui abritait des actes légendaires de la côte Est comme le clan Wu-Tang, Mobb Deep et Big Pun, les Alkaholiks ont représenté un autre type de LA Sound à l'All- Consommer le couloir de la mort G-Funk à l'époque. Alors que leur musique a toujours conservé un certain bord de rue - en particulier avec leur affiliation avec le roi T - pour la plupart, les Alkaholiks étaient soucieux de démontrer leurs acrobaties verbales et de passer un bon moment. Il n'y a rien de mal à cela.

40. Jay Rock

Discographie: suivez Me Home (2011), 90059 (2015), Redemption (2018)

Alors que le premier succès en petits groupes sortant du Top Dawg Entertainment, Jay Rock avait broyé depuis une minute avant de mettre son nom sur la carte. Après un passage raté sur Asylum Records, le rappeur de Watts a fini par signer un accord de joint-venture avec TDE et Tech N9nes Strange Music pour sortir son premier album, suivez-moi . Au fil des ans, alors qu'il regardait les coffrets de label Kendrick et que Schoolboy a réussi un plus grand succès commercial, il était toujours là pour laisser tomber un ou deux longs métrages. Le dernier album de Jay Rocks, Redemption , a été abandonné en 2018 et est incontestablement son meilleur travail à ce jour.

39. Crooked I

Discographie: Apex Predator (2013), Sex, Money and Hip-Hop (2014), Good vs. Evil (2016), Good vs. Evil II: The Red Empire (2017)

Lorsque nous parlons de bars de rap, de flux, de livraison, d'éthique de travail et d'amour pour la culture du hip hop, tordu je les ai tous. Originaire de Long Beach, Crooked I, également connu sous le nom de KXNG Crooked, s'est imposé comme l'un des meilleurs rappeurs de la côte ouest de l'ère de la ligne post-mort. Alors que la plupart des fans de rap le connaissent du Spaughterhouse lyrique du supergroupe, ce n'est que la pointe de l'iceberg dans un catalogue étendu Crookeds. Associant les tropes de gangsta traditionnels à des thèmes plus conscients socialement, Crooked I a été un incontournable de la culture du hip hop au cours des deux dernières décennies.

38. Daz Dillinger

Discographie: représailles, Revenge and Get Back (1998), Raw (2000), This is the Life I Dirigé (2002), DPGC: U Know What Im Throwin (2003), I Got Love in ces Streetz (2004), Tha Dogg Pound Gangsta LP (2005), Gangsta Crunk (2005), So So Gangsta (2006), Gangsta Party (2007), seulement sur le côté gauche (2008), Public Enemiz (2009), Matter of Dayz (2010), Daz (2011), Whitit Whitit (2012), Weed Money (2014), Dazamataz (2018), Smoke Me Out (2018)

En tant que membre fondateur du légendaire duo hip-hop de la côte ouest Tha Dogg Pound, Daz Dillinger et sa cohorte Korupt ont aidé à créer certains des hip-hop les plus emblématiques des années 1990 . Sous la direction créative du Dr Dre, Death Row Records a défini le son de la côte ouest. Daz était un membre clé de l'équipe et a contribué à certains des plus grands succès. Daz Dillinger et Kurupt sont venus à la grande importance en tant que contributeurs centraux à Snoop Doggs, le premier album de transfert de paradigm.

37. YG

Discographie: My Krazy Life (2014), Still Brazy (2016), Stay Dangerous (2018), 4real 4Real (2019), My Life 4hunnid (2024)

Depuis que YG a abandonné sa collaboration révolutionnaire avec Ty Dolla $ ign, Toot It et le démarrer, en 2010, il a gardé un pied fermement enraciné dans les projecteurs tout en l'équilibrant avec son implication avec le capot. Au cours de la dernière décennie, il a connu un succès commercial avec un certain nombre de singles à succès et d'albums très appréciés, solidant sa place aux côtés d'autres rappeurs de la côte ouest éminents comme Kendrick Lamar.

La musique Compton Rappers combine des éléments de hip-hop classiques avec des sons modernes, entraînant des battements percutants et des flux de rap de la côte ouest douce qui rendent hommage aux genres pionniers tout en étant unique. Le dévouement de YGS à ses racines de Los Angeles et le style classique du hip hop est un fondement clé de sa carrière réussie, et l'a solidifié comme l'un des grands de la côte ouest de l'histoire récente.

36. Le pharcyde

Discographie: Bizarre Ride II The Pharcyde (1992), Labcabincalifornia (1995), Plain Rap (2000), Humboldt Beginnings (2004)

Le Pharcyde est un groupe unique en son genre de la côte ouest dont les performances énergiques imprégnent leur musique avec une énergie intense et captivante. Composés d'Imani, de Botie Brown, de Fatlip et de Slimkid3, ils sont connus pour leur style de production jazzy avec des lignes de basse rebondissantes et des tambours réguliers qui rendent difficile de rester assis lorsque vous les entendez. Avec des albums classiques comme Bizarre Ride II The Pharcyde et Labcabincalifornia , le Groupe de Los Angeles du Central sud a cimenté sa place comme l'un des actes les plus emblématiques et les plus influents de la côte ouest, prouvant que la côte est n'est pas la seule région capable de produire de la qualité supérieure Jazz Rap.

35. Murs

Discographing: Freal (1997), Good Music (1999), Murs Rule the World (2000), The End of the Beginning (2003), Murs 3:16: The 9th Edition (2004), Murrays Revenge (2006), Murs For Président (2008), Have a une belle vie (2015), Love Rockets, vol. 1: The Transformation (2016), Captain California (2017), A Strange Journey Into the Unimaginable (2018), Brighter Daze (2019), l'Iliade est mort et l'Odyssée est terminée (2019), Thees Handz (2019) (avec avec Le Grouch), Hes le chrétien, je suis le rappeur (avec Dee-1) (2024), Love Rockets, vol. 2: La Déclaration (2024)

Los Angeles Murs est un héros de rap souterrain de la côte ouest depuis plus de 20 ans. L'artiste de hip-hop alternatif prolifique a sorti des dizaines d'albums en tant qu'artiste solo et avec une série de groupes rock et hip-hop comme The White Mandingos et son duo Logtime. Murs est connu pour ses grooves d'âme infusés au jazz, ses rimes lyriques de narration et les barres de freestyle de poésie-slam. Bien que sa carrière ait été longue et mouvementée, il est probablement mieux connu dans le courant dominant pour un exploit particulièrement impressionnant. En 2016, Murs a établi un record du monde Guinness pour le rap sans arrêt pendant 24 heures, en direct sur Twitch.

34. King Tee

Discographie: Act A Fool (1988), à vos risques risques (1990), Tha Triflin Album (1993), IV Life (1995), The Kingdom Come (2002)

Il y a une courte liste d'images qui se qualifient comme de véritables pionniers hip-hop old-school. Sur la côte ouest, la vieille école a été définie par Ice T, Kid Frost et King Tee. King Tee a fait ses débuts en 1988 avec l' acte désormais classique A Fool . Alors que le Dr Dre et Ice Cube faisaient toujours des rythmes et écrivaient des rimes dans Eazy ES Garage, Tee a déposé des records et créait le Sound Rap Compton Gangsta. Il n'a jamais obtenu un véritable succès grand public, mais il s'est occupé, abandonnant la nouvelle musique aussi récemment que 2024.

33. Underground numérique

Discographie: Sex Packets (1990), Sons of the P (1991), The Body-Hat Syndrome (1993), Future Rhythm (1996), Who Got the Gravy? (1998), ..cuz a du fête ne s'arrête pas! (2008)

Les zones numériques de la baie sont surtout connues pour leur énorme succès croisé de 1990, The Humpty Dance. Cependant, cette piste de nouveauté n'est que la pointe de l'iceberg de ce collectif hip hop emblématique. Grâce à son mandat, Gregory Shock G Jacobs Brainchild a lancé la carrière des légendes et a joué un rôle central dans la formation du son du hip-hop de la côte ouest. Alors que le personnage le plus reconnu numérique le plus reconnu est le choc GS alter-ego Humpty Hump, leur ancien élève le plus notable était Tupac Shakur, qui a passé sa carrière au rap au premier à travailler en tant que roadie et danseuse de secours pour le groupe. Le métro numérique a encore eu un impact sur la décennie avec une utilisation précoce et fréquente d'échantillons de funk classiques des années 70, qui, en quelque sorte, ont lancé le son G-Funk de la côte ouest qui prendrait bientôt le monde du rap.

32. le coup d'État

Discographie: Kill My Landord (1993), Genocide Juice (1994), Steal This Album (1998), Party Music (2001), Chick a Bigged Arme (2006), Désolé To You (2012)

Oaklands Le coup entre dans leur troisième décennie en tant que pionniers hip-hop souterrains Vanguard. Ne faisant aucune attention aux tendances du hip-hop pendant leur mandat, le groupe a construit une suite intensément fidèle avec leurs bars intelligents et socialement conscients et les grooves de funk, de jazz et de rock bossé. Dirigée par le chanteur et producteur Boots Riley, le coup d'État est une réussite improbable. Le groupe est resté fidèle à leurs directeurs à travers toutes les manifestations stylistiques des genres. En 2024, ils restent l'une des rares voix vraiment radicales de la musique moderne.

31. Drakeo le souverain

Discographie: The Truth Hurts (2024)

Je ne veux pas décrire feu Drakeo le souverain comme un potentiel insatisfait, mais il est difficile de regarder sa carrière d'enregistrement et son catalogue, et ne pas penser à quel point cela aurait pu être plus. Décrit par le journaliste hip hop Jeff Weiss comme le styliste la plus original de la côte ouest depuis des décennies, Drakeo a fasciné la scène du rap de la rue LA avec son flux unique et son jeu de mots croisé. C'est juste une tragédie qu'il a été emmené à son apogée, car en regardant le matériel qu'il a créé en vie, il se dirigeait vers une grande grandeur.

30. Fellowship Freestyle

Discographie: à qui il peut préoccuper (1991), Innercity Griots (1993), Temptations (2001), The Promise (2011)

Heroes Underground, Freestyle Fellowship est sorti de Los Angeles au début des années 1990. Cependant, leur son devait plus aux cinq arrondissements que dans les rues de Compton. Les groupes Sound and Style ont atterri quelque part entre les clans Wu Tang Clans Mafioso Street Boom bap et l'expérimentation hippie de De la Soul. Alors que les groupes de la côte ouest des groupes attaquaient la discographie de George Clintons, Freestyle Fellowship construisait des grooves d'âme infusés au jazz biologique. Cependant, ils étaient surtout connus pour leurs impressionnantes compétences collectives sur le micro, en développant des techniques de freestyle et du hachage qui sont encore reproduites aujourd'hui.

29. Xzibit

Discographie: At The Speed ​​of Life (1996), 40 Dayz 40 Nightz (1998), Restless (2000), Man vs. Machine (2002), Armes of Mass Destruction (2004), Full Circle (2006), Napalm (2012)

Avec sa livraison difficile comme les ongles et ses rimes à discours droits, Xzibit a aidé à définir le nouveau son de la côte ouest au milieu des années 90. L'un des artistes les plus reconnaissables à venir de cette époque, le rappeur a transformé son succès musical en un empire multimédia. Au cours du quart de siècle depuis ses débuts, Xzibit a baissé des dizaines de singles, de mixtapes et d'albums de platine. Il a hébergé et produit le proxénète à succès MTV Show My Ride et est apparu dans plus de 20 films. Son concert de haut niveau le plus récent est venu en tant que personnage Shyne sur le Fox Hit Show Empire .

28. Écolier Q

Discographie: Reversebacks (2011), Habits Contradictions (2012), Oxymoron (2014), Blank Face LP (2016), Crash Talk (2019)

Connu pour ses hymnes de relèvement et ses pistes de fête alimentées par la drogue, Schoolboy Q est un parolier étonnamment sous-estimé depuis son arrivée sur la scène. Mais comme il l'a prouvé à maintes reprises, en particulier sur son chef-d'œuvre de 2016, Blank Face LP , le rappeur a un stylo tueur. Influencé par des gens comme Jay-Z, Nas, 50 Cent, 2Pac et Big, Q a créé son propre héritage puissant dans le cadre de TDE et a cimenté son nom parmi certains des plus grands rappeurs de la côte ouest de tous les temps.

27. Blackalicious

Discographie: Nia (1999), Blazing Arrow (2002), The Craft (2005), Imani Vol. 1 (2015)

Sacramentos Blackalicious a fait ses débuts en 1999 alors que l'ère dominante de la côte ouest de la côte ouest disparaissait dans le rétroviseur. Formé par le duo de Gift of Gab et Chief Xcel, le groupe a rempli le vide d'un tout nouveau message de positivité afrocentrique et d'illumination spirituelle. Des pionniers du hip-hop alternatif, des rimes lyriques intelligentes et verbeuses appariées noir avec des riffs d'âme solides, des rythmes de rupture et des coupes et des rayures à l'ancienne. Après des années de silence, le duo est revenu en 2015 avec l'album acclamé Imani, vol. 1 et 1 Malheureusement, le retour serait interrompu en 2024 avec des Gabs sans issue.

26. Vince Staples

Discographie: Summertime 06 (2015), Big Fish Theory (2017), FM! (2018), Vince Staples (2024), Ramona Park m'a brisé le cœur (2024)

Vince Staples est devenu important en tant que talentueux artiste de la côte ouest au milieu des années 2010 et a continué à impressionner avec son mélange innovant de styles de rap et de genres de la côte ouest tels que la musique de danse électronique et l'avant-garde. Même à un âge assez jeune, le rappeur né à Compton a amassé un catalogue sérieux qui pourrait affronter n'importe quel vétéran de MC dans le jeu. Les paroles de Staples s'appuient souvent sur ses propres expériences avec la vie des gangs à l'adolescence, et ses versets de rap sont connus pour leur simplicité et leur concision astucieuses, comme le montrent les chefs-d'œuvre récents comme Vince Staples 2024 et Ramona Park 2024 me brisa le cœur .

25. Nate Dogg

Discographie: G-Funk Classics, vol. 1 2 (1998), Music Me (2001), Nate Dogg (2003)

Nated, originaire de Long Beach, sur la côte ouest, le rappeur-chanteur Nate Dogg a fourni les crochets aux succès massifs de certaines des plus grandes stars des années 90 et 2000. Sa liste de collaborateurs se lit comme une plus grande liste de rappeurs de tous les temps , allant de 2PAC, E-40, Mos Def et Fabolous à Eminem, 50 Cent, Ludacris et Mobb Deep. En tant qu'artiste solo, Nate a apprécié une carrière relativement réussie - G-Funk Classics, vol. 1 2 est, comme vous l'imaginez, un classique de la côte ouest - mais son plus grand impact peut être ressenti dans ses apparitions.

24. Nipsey Hussle

Discographie: Victory Tour (2018)

Nipsey Hussle n'a peut-être laissé tomber qu'un seul album studio au cours de sa carrière d'enregistrement, mais il était une légende de mixtape et un rappeur emblématique de la côte ouest. À venir dans les années 2000 avec les balles qui n'ont pas eu de nom et de série de marathon , Nipsey a toujours été un incontournable de la scène de Los Angeles, qu'il s'agisse de collaborer avec YG et Dom Kennedy ou poussant sa propre maison de disques, All Money In. Après avoir fait la une des journaux dans le monde des affaires musicales avec sa mixtape 2013, Crenshaw , Nipsey est devenu la figure de proue des rappeurs indépendants et il a doublé pour prêcher la propriété jusqu'à ce qu'il soit tragiquement assassiné. Le marathon continue.

23. Ras Kass

Discographie: Soul on Ice (1996), Rasassination (1998), Adidas (2010), Barmaggedon (2013), Blasphemy (avec Apollo Brown) (2014), Breakfast at Banksys (avec Jack Splash as Semi Hendrix) (2015), Intellectual Property (2016), Soul on Ice 2 (2019), Im Not Clearing Shxt (2024)

Ras Kass a été élevé à Watts, au cours de la décennie qui a suivi les quartiers de Los Angeles, des émeutes infâmes, qui ont été engendrées par l'injustice raciale et la brutalité policière. La signification de sa maison n'a pas été perdue pour le jeune rappeur. Tout au long de sa carrière, il a abordé de front les problèmes sociaux politiques. Connu pour ses rimes de freestyle intelligentes et son jeu de mots rapides à tir rapide, Ras Kass est resté relativement souterrain pendant la majeure partie de sa carrière. Cependant, ceux qui auvent ont mis le rappeur de la côte ouest en haut des meilleurs listes depuis trente ans. Toujours aussi actif que jamais, Ras a baissé des dizaines de nouveaux singles dans les années 2024.

22. Del le funky homosapien

Discographie: Je souhaite que mon frère George était ici (1991), No Besille d'Alarh (1993), Future Development (1997), les deux côtés du cerveau (2000), onzième heure (2008), Funk Man (le paquet de stimulus) ( 2009), Automatik Statik (2009), il n'est pas encore illégal (2010), Golden Era (2011), Root Stimulation (2012), ILER que la plupart (2014)

Le rappeur de la région de Bay Del The Funky Homosapien a patiné sur les bords de la renommée depuis son premier album , je souhaite que mon frère George soit ici . Depuis lors, la star énigmatique a divisé son temps entre son surnom d'origine et son alter-ego de science-fiction, Deltron 3030. Dans les deux incarnations, le rappeur s'est imposé comme un pionnier et un leader du hip-hop underground. Le son de dels est fluide. Parfois, ses disques ressemblent aux côtes ouest de la réponse à De La Soul. À d'autres moments, le rappeur sort son son de la stratosphère. L'âme de la vieille école et les rythmes alimentés par le jazz sont des fils communs partout, tout comme le fait qu'il est une légende de la côte ouest.

21. Le doc

Discographie: Personne ne peut le faire mieux (1989), Helter Skelter (1996), Deuce (2003)

Né à Dallas, au Texas, mais faisant son arrivée sur la côte ouest, le Doc est l'une des figures les plus importantes de l'histoire du hip hop, si vous êtes une tête de hip hop qui est. En tant qu'écrivain interne pour NWA, la légende du RAP a écrit certains des disques les plus importants pour Eazy-E et Dr. Dre, tout en jouant un rôle en coulisses. Quand il s'agissait de laisser tomber ses propres débuts, Doc n'a pas déçu. Personne ne peut le faire mieux reste l'un des meilleurs albums produits de Dre de tous les temps, et la performance lyrique des rappeurs à travers les 13 pistes est tout simplement remarquable. Arborant un flux implacable, une livraison identique et un contrôle vocal serré, il était un mélange entre Big Daddy Kane et Ice Cube.

20. Tyler, le créateur

Discographie: Goblin (2011), Wolf (2013), Cherry Bomb (2015), Flower Boy (2017), Igor (2019), appelez-moi If You Get Lost (2024)

Tyler, l'évolution des créateurs entre la sortie de ses albums Igor (2019) et Call Me If You Get Lost (2024) est l'une des transformations les plus importantes jamais vues chez un artiste hip hop. Alors qu'Igor comportait moins de paroles de rap et se concentre davantage sur les morceaux RB, Funk et Neo-Soul, appelez-moi si vous vous perdez est un projet entièrement dévoué au rap, présentant Tylers impressionnant Range and Talent. Au cours des dernières années, ses contributions au genre hip-hop ont été reconnues avec deux Grammy Awards, consolidant son statut de figure de pointe et influente dans le hip-hop moderne.

19. Mac Dre

Discographie: Young Black Brotha (1993), Stupid Doo Doo Dumb (1998), Don't Hate the Player, Hate the Game (1998), Rapper Gone Bad (1999), Heart of a Gangsta, Mind of a Hustla, Tongue d'un bouton (2000), Mac Dres The Name (2001), Is Not What You Say This How You Say It (2001), Thizzelle Washington (2002), Al Boo Boo (2003), Ronald Dregan: Dreganomics (2004), The Genie of The Lamp (2004), le jeu est épais, vol. 2 (2004)

Originaire de Vallejo, en Californie, feu Mac Dre est surtout connu pour l'impact qu'il a eu sur sa scène de hip hop légendaire. En tant que fondateur et patron du label indépendant Thizz Entertainment, Dre a aidé des dizaines de rappeurs de Young Bay Area. De ses débuts en 1992, qu'est-ce qui se passe vraiment? À sa mort prématurée aux mains d'un tireur encore inconnu en 2004, Mac Dre a produit un catalogue désormais légendaire. Au cours des rythmes du hard boom-bap, il a laissé tomber des observations intelligentes et sociétales. Ses rimes critiquaient souvent la police du nord de la Californie, un fait que beaucoup pensent avoir contribué à son incarcération douteuse en 1992.

18. Warren G

Discographie: réglementez G Funk Era (1994), jetez un œil à votre épaule (1997), I Want It All (1999), The Return of the Regulator (2001), dans l'heure du Mid-Nite (2005), les fichiers G (2009)

Le nom de Warren GS sera à jamais synonyme dans le courant dominant avec son omniprésent de la régulation classique de 1994. Lui et son ami à vie Nate Dogg ont solidifié leur place dans les livres d'histoire du hip-hop avec les chansons Smooth West Coast Funk et Gangsta Chill décontracté. Cependant, l'influence de Warren GS sur le genre va bien plus loin que cela. Avant même que le réglementation ne soit écrit, le rappeur a joué un rôle central dans la production de son beau-frère Dr. Dres West Coast G-Funk Masterpiece, The Chronic . Trente ans de collaborations réussies et de projets solo ont suivi.

17. Cypress Hill

Discographie: Cypress Hill (1991), Black Sunday (1993), III: Temples of Boom (1995), IV (1998), Skull Bones (2000), Stoned Raiders (2001), Till Death Do Us Part (2004), Rise, Rise, Rise UP (2010), Elephants on Acid (2018), Back in Black (2024)

Cypress Hill a explosé sur la scène en 1991 avec leur premier album éponyme. Le record était un smash crossover, grâce à des succès comme la façon dont je pouvais juste tuer un homme et la sensation de Phuncky. MTV et l'Alt-Culture du début des années 90 ont embrassé l'ambiance Stoner-Gangsta des groupes, ce qui les rend aussi populaires sur 120 minutes que sur les raps Yo MTV. Le groupe pionnier a combiné des rainures de bosses avec l'ambiance lowrider réfrigérée de la culture de la hotte latino norcale. Leur son était un mélange unique de rythmes de la côte est et d'attitude de la côte ouest. Au cours des spectacles en direct, ils comprenaient souvent une instrumentation en direct, y compris une bonne dose de guitares métalliques. Le groupe est resté actif, libérant un nouveau LP en 2024.

16. Blu

Discographie: ci-dessous The Heavens (avec Exile, As Blu Exile) (2007), The Piace Talks (avec Taraach, As Crac) (2008), Johnsonjonson (avec Mainframe, comme Johnsonjonson) (2008), Thegodleebarneslp (2010), son favori Colo (U) R (2011), Jésus (2011), Donnez-moi mes fleurs pendant que je peux encore les sentir (avec exil, comme Blu Exile) (2012), York (2013), bon pour être à la maison (avec Bombay) ( 2014), Bad Neighbour (avec Med et Madlib) (2015), Cheetah in the City (avec Union Analogtronics) (2016), Gods in the Spirit, Titans in the Flesh (avec Nottz) (2018), The Blueprint (avec Shafiq Husayn) (2018), A Long Red Hot Los Angeles Summer Night (avec OH NO) (2019), True Livin (avec Exile, As Blu Exile) (2019), Ground Water (avec Damu the Fudgemunk) (2019), Miles, Miles (avec exil, comme exil Blu) (2024), la couleur blu (e) (2024)

L'un des plus grands rappeurs underground à avoir jamais honoré un micro, le rappeur né à Inglewood, Blu, a fait ses débuts avec l'incroyable et produit en dessous du ciel en 2007, et a été une figure majeure de la scène de LA Rap depuis. Avec son style de rime en col bleu, son sujet relatable et ses superbes compétences techniques en tant que MC, il est devenu l'un des artistes les plus aimés du jeu de rap. Qu'il s'agisse de faire des albums de collaboration avec Oh No et Nottz, reliant l'exil pour les miles brillants des années 2024 ou laisser tomber de la musique sur la pointe en solo, Blu est l'un des plus durs et des meilleurs rappeurs de la côte ouest de tous les temps.

15. Earl Sweatshirt

Discographie: Doris (2013), je n'aime pas la merde, je ne sors pas (2015), Some Rap Songs (2018), malade! (2024)

Earl Sweatshirts Lyrisme se distingue pour son manque de peluches, avec le MC né à Chicago offrant des barres brutes et percutantes sur des battements sans fioritures - un clin d'œil clair au style de signature Dooms MF. S'il y avait jamais un héritier du trône de l'excentricité de rap, ce serait sans aucun doute Sweat-shirt Earl. En dépit d'avoir un plus petit catalogue de travaux par rapport aux autres artistes, Earl Sweat-shirt s'est révélé aujourd'hui comme l'un des paroliers hip hop les plus doués . Toutes les quelques années, il nous bénit avec quelque chose de spécial - comme je n'aime pas la merde, je ne sors pas et quelques chansons de rap - avant de se retirer de la vue du public.

14. MC Ren

Discographie: Shock of the Hour (1993), The Villain in Black (1996), Ruthless for Life (1998), Renincarned (2009)

Connu principalement en tant que membre de la NWA, le rappeur de Compton Mc Ren a été essentiel dans la construction de l'empire hip-hop de la côte ouest, maintenant légendaire. Il a fait ses débuts à l'adolescence, écrivant des rimes pour l'ami d'enfance Eazy-E. En tant que membre des Crips, Ren a également été profondément impliqué dans la vie des gangs comptons. Dans NWA, MC Ren fonctionnait principalement comme parolier. Tout comme les groupes Wordsmith Ice Cube, Ren a superposé ses histoires de gangsta avec des thèmes socio-politiques plus profonds. Après NWA, MC Ren a lancé une carrière en solo. Sa production a été sporadique, mais il reste actif

13. Trop court

Discographie: Don't Stop Rappin (1985), Players (1987), Raw, Uncut X-Rated (1987), Born to Mack (1987), Life Istoo Short (1988), Short Dogs in the House (1990), Shorty the Pimp (1992), Get In Where You Tive In (1993), Cocktails (1995), Gettin It (album numéro dix) (1996), Cant Stay Away (1999), You Nasty (2000), Chase the Cat (2001), Quel est mon mot préféré? (2002), Marié à The Game (2003), Blow the Whistle (2006), Off Off the Stage (2007), Still Blowin (2010), No Trupassing (2012), The Pimp Tape (2018), The Vault (2019 ), Snoop Cube 40 $ Hort (comme le mont Westmore) (2024)

Lorsque nous parlons de rap old-school des années 1980, des images d'adolescents de Brooklyn avec des chaînes d'or, des chapeaux Kangol et des baskets adidas me viennent à l'esprit. Mais les ancêtres du hip-hop n'étaient pas exclusivement de la côte est. Trop court est un originaire du hip-hop d'Oakland dont l'impact sur le genre rivalise avec l'un de ses pairs des cinq arrondissements. Son premier album Double Platinum Life est trop court , présenté un poète original de la rue de la baie qui a fourni des rapports en direct de The Hood Over 808 Beats et Funk Riffs. Ce faisant, il a préparé le terrain pour tous ceux qui ont suivi ses pas indépendants.

12. Le jeu

Discographie: The Documentary (2005), Doctors Advocate (2006), Lax (2008), The Red Album (2011), Jesus Piece (2012), The Documentary 2 (2015), The Documentary 2.5 (2015), 1992 (2016) , Né 2 RAP (2019), Drillmatic - Heart vs Mind (2024)

Depuis sa sortie de son premier album emblématique il y a deux décennies, le jeu a connu une carrière pleine de succès impressionnants ainsi que des moments difficiles. Sa livraison agressive et classique de rap gangsta provoque souvent des affirmations avec des rappeurs tels que 50 Cent, Jay-Z et Eminem - pour n'en nommer que quelques-uns. Mais même si le rappeur de la côte ouest a rencontré des batailles publiques au fil des ans, il reste une icône indéniable de la côte ouest, et son amour pour la culture du hip hop ne peut jamais être refusé.

Tout au long de sa carrière, Game a toujours livré une musique exceptionnelle. Bénéficiant de dix albums et d'innombrables mixtapes à ce jour, il fait partie des quelques artistes hip-hop restants qui savent encore comment mettre en place un projet agréable du début à la fin. Il n'y a aucun doute sur son écriture de chansons magistrale et sa livraison de paroles brutes qui donnent vie à l'imagerie vive de ses humbles débuts.

11. Dr Dre

Discographie: The Chronic (1992), 2001 (1999), Compton (2015)

Le plus grand producteur hip hop de tous les temps . Un nom emblématique de la côte ouest. Le Dr Dre a peut-être eu des gens qui écrivent ses rimes pour lui (le plus célèbre Jay-Z écrit toujours Dre à la fin des années 90), mais il est une telle légende du jeu, comment pourriez-vous ne pas l'inclure sur cette liste? Avec sa voix en plein essor et sa livraison agressive, Dre avait la présence parfaite sur les classiques G-Funk et les hymnes de gangsta menaçants qu'il a fabriqués au cours de son illustre carrière. Dre n'est peut-être pas l'un des meilleurs MC, il n'est certainement pas ce que vous pourriez appeler un parolier, mais quand parlait des artistes hip hop les plus importants de tous les temps, ce producteur-rappeur né à Compton est là-haut.

10. Mc Eiht

Discographie: We Come Stabped (1994), Death Threatz (1996), Last Man Standing (1997), Section 8 (1999), N My Neighbourhood (2000), Tha8tz Gangsta (2001), Hood Arrest (2003), Veterans Day ( 2004), Affiliated (2006), Whats Way Iz West (2017), officiel (2024), Leçons (2024), Revolution in Progress (2024)

La carrière musicale illustre de Mc Eihts a été fortement influencée par ses expériences d'éducation et de vie à Compton. Avec une carrière réussie qui s'étend sur trois décennies, au cours desquelles il a fait des disques en tant que comptons le plus recherché et un artiste indépendant, la légende de la côte ouest a toujours livré. Bien que son niveau de réussite ne soit pas comparable à celui des autres stars de la région, on pourrait faire valoir que sa longévité dépasse de loin beaucoup de ceux qui se sont émis à ses côtés. Avec un style composé de production à l'ancienne et de touches RB accrocheuses accompagnées de contes convaincants des rues, la voix eihts ne peut jamais être remplacée dans la tradition de la côte ouest; Ce n'est pas une surprise, Kendrick lui a demandé un long métrage sur Maad City.

9. Eazy-E

Discographie: Eazy-Duz-It (1988), Str8 Off Tha Streetz of Muthaphukkin Compton (1996)

Comme Dre, Eazy-E n'a pas écrit ses propres rimes, il avait une voix pleurnichard et nasalement, il coulait souvent maladroitement sur les rails, mais rien de cette merde n'a d'importance parce qu'il est une icône de la côte ouest. Si Eazy-E n'a pas décidé de démarrer des disques impitoyables dans les années 80, il y a une chance très réelle que tout le paysage du hip hop tel que nous le sachions se retourne sur la tête. Peut-être que nous ne recevons pas le Dr Dre, ce qui signifie pas de snoop, ni eminem, ou 50 cents, ou Kendrick Lamar sur une grande étiquette. Mal compris et controversé Du début de sa carrière à ses jours mourants, Eazy-E est un pionnier de West Coast Gangsta Rap, et nous n'écririons pas environ la moitié des gens de cette liste si ce n'était pas pour lui.

8. Ice-T

Discographie: Rhyme Pays (1987), Power (1988), The Iceberg / Freedom of SpeechJust Watch What You Say (1989), OG Original Gangster (1991), Home Invasion (1993), Ice-T VI: Retour of the Real ( 1996), The Seventh Deadly Sin (1999), Gangsta Rap (2006)

Le parrain de la côte ouest de Gangsta Rap, ICE-T, comme sa collègue légende Kurupt, est né sur la côte est (dans le New Jersey) et a grandi à Los Angeles avant d'avoir eu 15 ans, ICE avait subi la perte de ses deux parents - Sa mère est décédée d'une crise cardiaque lorsqu'il était en troisième année, son père est également passé d'une crise cardiaque à l'âge de 13 ans. Couplé à lui rejoignant l'armée et les entreprises subséquentes dans le monde criminel, ICE-T était équipé d'expériences de vie inoubliables pour écrire certaines des histoires de rap gangsta les plus authentiques de tous les temps. Que vous souhaitiez parler de ses débuts, Rhyme paie , ou son 91 Magnum Opus, OG Original Gangster , ICE-T a longtemps été reconnu comme l'un des plus grands rappeurs de la côte ouest de tous les temps.

7. Kurupt

Discographie: Kuruption! (1998), Tha streetz iz a Mutha (1999), Space Boogie: Smoke Oddessey (2001), Against the Grain (2005), le même jour, Different Shit (2006), Streetlights (2010), 7ps Tha Gotti Way (2024)

Originaire de Philly mais élevée à Los Angeles, Kurupt représente le meilleur des deux mondes, avec son style agressif et lyrique en train de coiffer bien avec ses sensibilités de la côte ouest et son fanfaron. Avec une carrière s'étendant depuis les années 1990, Kurupt s'est fait un nom à travers ses performances impressionnantes sur des morceaux comme Stranded on Death Row, ses collaborations avec Snoop sur Doggystyle , ainsi que son travail en tant que membre de Tha Dogg Pound et comme solo artiste. Son talent de rimes indéniables et ses contributions importantes à la scène du rap de la côte ouest ont cimenté sa place comme l'un des plus grands rappeurs de tous les temps.

6. E-40

Discographie: Federal (1993), dans A Mortal Way (1995), Tha Hall of Game (1996), The Element of Surprise (1998), Charlie Hustle: The Blueprint of a Auto-Made Millionaire (1999), Loyalty Trarisal (2000 ), Grit Grind (2002), Breakin News (2003), My Ghetto Report Card (2006), The Ball Street Journal (2008), Revenue Retrievin: Day Shift (2010), Revenue Retrievin: Night Shift (2010), Revenue Retrievin : Overrime Shift (2011), Revenue Retrievin: Graveyard Shift (2011), The Block Brochure: Welcome to the Soil 1 (2012), The Block Brochure: Welcome to the Soil 2 (2012), The Block Brochure: Bienvenue dans le sol 3 (2012), The Block Brochure: Welcome to the Soil 4 (2013), The Block Brochure: Welcome to the Soil 5 (2013), The Block Brochure: Welcome to the Soil 6 (2013), Sharp on All 4 Corners: Corner 1 (2014), Sharp on All 4 Corners: Corner 2 (2014), The D-Boy Diary: Book 1 (2016), The D-Boy Diary: Book 2 (2016), The Gift of Gab (2018), Practice Makes Paper (2019), Snoop Cube 40 $ Hort (comme Mount Westmore) (2024)

E-40 est l'une des figures les plus travailleuses et les plus prolifiques du hip-hop, ayant construit un héritage vaste et respecté dans l'industrie depuis le début des années 1990. En tant que membre du groupe Bay Area, le Click, qui comprenait ses frères et sœurs Suga-T et D-Shot et Cousin B-Legit, E-40 a trouvé un succès régional précoce avant de se lancer dans une carrière solo réussie. Au fil des ans, il a collaboré avec un large éventail d'artistes tels que 2 Chainz, Fabolous, Kendrick Lamar et Lil Jon, et a également développé des talents émergents grâce à son label Sick It Records. En plus de sa carrière musicale, l'E-40 s'est également avéré être un homme d'affaires avisé, se promenant dans des industries telles que l'énergie, le cognac et les aliments à emporter. Il est largement reconnu comme le plus grand rappeur de la région de la baie de tous les temps et un pionnier du mouvement hip-hop indépendant.

5. DJ Quik

Discographie: Quik Is The Name (1991), Way 2 Fonky (1992), Safe Sound (1995), Rhythm-al-Im (1998), Balance Options (2000), Under Tha Influence (2002), Trauma (2005), The Book of David (2011), The Midnight Life (2014)

L'un des artistes hip-hop les plus sous-estimés de tous les temps, DJ quiks réalisations en tant que rappeur et producteur rivalise avec le Dr Dres, même si son héritage n'a pas le même poids dans beaucoup d'esprit des fans de rap. Depuis ses débuts en tant qu'adolescent qui publie des mixtapes à Compton à son travail avec certains des plus grands noms de la musique populaire, Quik a toujours démontré son talent. Il a été un pionnier du Sound de la côte ouest inspirée de George Clinton qui a gagné en popularité dans les années 1990 grâce à des artistes comme le Dr Dre et Snoop Dogg, et ses contributions au genre ne peuvent pas être négligées. Avec la capacité d'adapter sa musique à son style de rap décontracté, Quik a solidifié sa place comme l'un des meilleurs rappeurs de la côte ouest de tous les temps.

4. Snoop Dogg

Discographie: Doggystyle (1993), Tha Doggfather (1996), le jeu DA doit être vendu, à ne pas le dire (1998), No Limit Top Dogg (1999), Tha Last Meal (2000), a payé le coût pour être da boss (2002), RG (Rhythm Gangsta): The Masterpiece (2004), Tha Blue Carpet Treatment (2006), Ego Trippin (2008), Malice N Wonderland (2009), Doggumentary (2011), Reincarned (2013), Bush (2015 ), Coolaid (2016), Neva Left (2017), Bible of Love (2018), je veux me remercier (2019), de Tha Streets 2 Tha Suites (2024), Boddr (2024), Snoop Cube 40 $ Hort (As Mount Westmore) (2024)

Snoop Dogg n'est pas seulement une légende de la côte ouest et l'un des rappeurs les plus emblématiques pour représenter LA, il est sans doute l'artiste hip hop le plus célèbre de tous les temps. Partout dans le monde, qu'ils écoutent de la musique rap ou non, les gens savent qui est le Motherfuckin Do-Double-G. Avant que 2PAC, DMX, Eminem et 50 Cent, déchirent le graphique, le rappeur de Long Beach était le meilleur chien.

Rising to Fame avec ses performances étoiles sur le premier album chronique , Snoops, Doggystyle s'est vendu à plus de 800 000 exemplaires au cours de sa première semaine, établissant un record pour un premier artiste et devenant l'album hip-hop le plus vendu de tous les temps à l'époque de sa libération. Avec son style infusé à la côte ouest, rappelant Slick Rick et son flux lisse et décontracté, la musique de Snoop Doggs a été sous-tendue par une production funky et marquée par des lignes emblématiques comme un, deux, trois et aux quatre / snoop dogg et Drg et Dr . Dre est à la porte, de Nuthin mais un g queg.

3. Kendrick Lamar

Discographie: Section.80 (2011), Good Kid, Maad City (2012), pour Pimp A Butterfly (2015), putain. (2017), M. Morale The Big Steppers (2024)

Il ne devrait pas y avoir de conversation pour savoir si Kendrick Lamar est le meilleur rappeur de sa génération , maintenant ses faits qu'il est. Le débat est maintenant à quelle hauteur sur la liste des chèvres est-il? Avec plus de classiques certifiés à son nom que quelques autres rappeurs, je dirais qu'il est sacrément haut en ce moment. Avec ses talents de rimes exceptionnels, son attrait commercial solide et ses compétences en composition de chansons, Kendrick a toujours représenté dur pour la côte ouest, apportant l'histoire de grandir à Compton à des millions de personnes dans le monde. Même s'il a expérimenté les écrivains Block et n'avait pas publié de projet complet depuis 2017, Kendricks revient avec M. Morale The Big Steppers , avec le single précédent The Heart Part 5, a rappelé aux fans du rap de son talent inégalé et a solidifié sa place en tant que la place de sa place en tant que la place de sa place en tant que sa place en tant que sa place en tant que place en tant que place de place en tant que sa place en tant que place de place en tant que sa place en tant que Place en tant que place de place en tant que sa place en tant que Place en tant que Place en tant que place de sa place en tant que Place en tant que Place en tant que Place en tant que Place en tant que Cart L'un des meilleurs rappeurs de la côte ouest de tous les temps.

2. 2pac

Discographie: 2pacalypse Now (1991), Strictly 4 My Niggaz (1993), Me Against the World (1995), All Eyez on Me (1996), The Don Killuminati: The 7 Day Theory (As Makaveli) (1996)

2PACS RAP La carrière a été définie par sa capacité à mener une vie de musique, d'émotion et d'expérience en quelques années seulement. Son premier album 2pacalypse est maintenant sorti en novembre 1991, et seulement cinq ans plus tard, sa première sortie posthume, The Don Killuminati: The 7 Day Theory , a frappé les étagères le 5 novembre 1996. Dans ce temps, 2PAC a réussi à couvrir un incroyable Gamme d'émotions, de l'amour et de la joie à la colère, à la paranoïa et à la rage, et sa musique reflète les nombreuses facettes de l'expérience humaine. Alors que certains fans de rap traditionalistes peuvent critiquer 2pac pour ne pas avoir été lyrique dans le sens de livrer des rimes complexes et multisyllabiques, c'est sa capacité à verser son cœur et son âme dans ses paroles et se connecter avec les auditeurs à un niveau émotionnel profond qui fait de lui l'un des plus grands rappeurs des années 1990 , sinon de tous les temps.

1. Cube de glace

Discographie: Amerikkkas Most Wanted (1990), Death Certificate (1991), The Predator (1992), Lethal Injection (1993), War Peace Vol. 1 (The War Disc) (1998), War Peace Vol. 2 (The Peace Disc) (2000), Laugh Now, Cry Netter (2006), Raw Fetging (2008), I Am the West (2010), Everthangs Corrupt (2018), Snoop Cube 40 $ Hort (comme le mont Westmore) ( 2024)

Le plus grand rappeur à sortir de la côte ouest porte le nom d'Oshea Jackson alias Ice Cube. Né et élevé à Los Angeles, en Californie, Cube a formé son premier groupe de rap appelé CIA en 1986 avant de se connecter à Eazy-E et au Dr Dre pour rejoindre NWA, cela faisait partie du groupe le plus dangereux du monde qu'il était leur rédacteur en chef et le principal rappeur, canalisant sa colère et sa superbe calligraphie qui ont résonné à travers le pays. Après un différend avec Eazy et le manager de NWAS, Jerry Heller, Cube s'est séparé du groupe et a lancé sa carrière de rap solo pour devenir le ni ** un amour pour détester.

Il n'y a pas de rappeur dans l'histoire qui personnifie la plus que Ice Cube, à part peut-être Snoop Dogg. Au cours de sa carrière de 30 ans et plus, en particulier qui s'étend de 1988 à 1993 , Cube a démontré à maintes reprises pourquoi il était le meilleur rappeur de la côte ouest de tous les temps. Qu'il s'agisse de ses débuts historiques Amerikkkas les plus recherchés , Classic Kill at Will Ep, Masterpiece Suivid Death Certificate (qui se classe comme l'un des meilleurs albums de rap de première année) ou le blockbuster Predator , l'icône de la côte ouest a un catalogue dont très peu Les rappeurs peuvent baiser avec. De ses capacités de rap à ses côtelettes de narration à son impact global sur le jeu, Ice Cube est incontestablement le plus grand rappeur de la côte ouest de tous les temps.