ざらざらしたストリートの物語やブロックパーティーから、100万ドルのビデオ予算や豪華な贅沢な韻まで、過去40年間のヒップホップ文化は、ソニックと叙情的な天才の豊かで多様なパレットを残しました。 1980年代の先駆的な大胆さであろうと2024年代の電化イノベーションであろうと、ラップミュージックの各時代は、叙情的でプロダクションの偉大な人たちがすべて封筒を押し進めていることに恵まれています。
70年代からヒップホップが存在している間、Rakim、KRS-One、Run-DMC、LL Cool Jのようなラッパーがラップの新しい時代の夜明けをマークしたとき、80年代半ばに物事が本当に始まりました。彼らの遺産は90年代に反響しました。これは、2PAC、NAS、The Notorious Big、Outkast、Snoop Doggなどのアーティストのダイナミズムによって中断された決定的な時代です。ミレニアムが夜明けになったように、ヒップホップスの物語は、Ti、Young Jeezy、Eminem、50 Cent、および不屈のLil Wayneなどによって前に推進されました。サウスズの影響、文体的な多様性、創造的な大胆さは、忘れられないクラシックとジャンルを定義する国歌で2000年代を描きました。
その後、バトンは2010年代のトーチベアラーの手に渡りました。これは、ケンドリックラマー、J。コール、ドレイクの3頭の叙情的な怪物に代表されるコホートです。言うまでもなく、ビリー・ウッズ、ボルディ・ジェームズ、ロック・マルシアーノのザラザラした地下のリアリズムはすべて、商業的成功と実験的境界のプッシングの両方に特徴のある10年に貢献しています。今、私たちが2024年代に進むにつれて、物語は進化し続けています。デンゼル・カリー、ジッド、リル・ベイビー、ビンス・ステープルズなどの画期的なアーティストは、封筒を押し続け、新しいサウンドとスタイルを試して、ヒップホップの新鮮な波を定義しています。
それで、それに入りましょう。 RakimとBig Daddy KaneからNasと2Pacまで、50セントとKanye WestからKendrick LamarとDrakeまで、1980年代から2024年代までの各10年間のトップ10のラッパーをランク付けしています。
トップ10のベストラッパー：1980年代
10. Mc Lyte
ベストアルバム：ロックとしてのライテ
ボーカルの大国であるブルックリン出身のMc Lyteは、ヒップホップのプールでソニックキャノンボールのように爆発した彼女のデビューアルバム「Lyte As a Rock」でヒップホップシーンに爆発しました。 2PAC、Mobb Deep、NWAを含むヒップホップの伝説の軍団によってインスピレーションを与え、サンプリングするこれらの明確なボーカルが彼女の声だけではなく、それは彼女の強力な叙情性とストーリーテリングでした。若い年齢。 16歳のクラックの流行で先駆的なラップソングをリリースした彼女の叙情的な腕前は、文化を混乱させ、形作る主要な女性ラッパーの一人として地図に彼女を置きました。
9. Kool Moe Dee
ベストアルバム：今、私のようなYA
ヒップホップの80年代の波は、Kool Moe Deeではなく、多くの人を足から一掃したかもしれません。危険な3人のこのベテランMCは、彼をパックから引き離した習得で潮を盛り上げました。メルル・メルとグランドマスター・カズのルーツから、彼はソロパスを切り開き、 YAの今の私のような成功したアルバムでベルトを刻みました。 Moe Deeはまた、ラップバトルアリーナでそれを配置できることを証明しました。
8. Ice-T
ベストアルバム： Power
彼を西海岸のヒップホップの元のギャングと呼んでください。ニュージャージー生まれのクレンショーレイズされたIce-Tは、このジャンルに消えないマークを残したクラシックアルバムが貼られた印象的なカタログを構築しました。 Mornin 'の彼のトラック6は、西海岸のギャングスタラップムーブメント全体を引き起こした真のビッグバンでした。 1985年のSchoolly DSシングルに触発されたこのレコードは、Eazy-EやIce Cubeのような将来の西海岸のヘビー級の創造的な井戸になりました。西海岸のヒップホップのゴッドファーザーであるIce-TSの影響は、80年代をはるかに超えて到達し、ヒップホップの歴史のまさにその構造に彼を織り込みます。
7.滑らかなリック
ベストアルバム：スリックリックのグレートアドベンチャー
80年代のストーリーテリングラップの支配者であるスリックリックは、マラソンランナーというよりもムーンショットのようなものでした。 Ricky DSの影響力は、膨大なディスコグラフィーを誇るのではなく、彼の署名作品の反響する影響にあります。彼の1985年のブレイクアウトのヒットラディディは、アルバムを落とす前にショックワーブを作りました。チャイルドレンズストーリー、私が恐れた瞬間、10代の愛のようなトラックはすべて、ナス、ジェイZ、ビギーなどのタイタンを刺激する鮮明な物語を描く、物語の叙情性のマスタークラスでした。最もサンプルされたヒップホップアーティストの1人として、スリックリックスのレガシーは、量よりも質の証です。
6.チャックd
ベストアルバム：私たちを妨げるには何百万人もの国が必要です
公共の敵の背後にある激しい声であるチャックDは、社会政治的変化の武器として彼の共鳴バリトンを振り回しました。彼の強力な配信は、歌詞に緊急性をもたらし、グループメッセージングに明白な重みを追加しました。思いやりのあるデビューアルバムの後、チャックと彼のチームはスタジオを再訪しました。これにより、何百万人もの国が私たちを抑えるのに必要な独創的な創造につながり、史上最高のヒップホップアルバムの1つとして多くの人に歓迎されました。 IllmaticやMy Beautiful Dark Twisted Fantasyのようなヤギのアルバムの治世のずっと前に、Public Enemyはラップゲームで偉大さがどのように見えるかを定義していました。
5. run-dmc
ベストアルバム： Raising Hell
Run-DMCは、ラップのコースを変えた新鮮な空気の息吹で、街路の美学と音のためにディスコの影響を交換しました。カンゴルの帽子、カザルメガネ、革のジャケット、および無効なアディダスシューズをフィーチャーしたトリオの新鮮なスタイルが新しいパラダイムになりました。最初の金認証ラップアルバム、MTVのロックボックスとの最初のラップビデオ、 Raising Hellの最初のラップグラミー賞ノミネートなど、彼らの画期的な成果は、ヒップホップの新しい軌跡をチャート化しました。彼らのマルチプラチナ販売アルバムは80年代を混乱させただけでなく、将来の世代のための変更不可能な道を切り開きました。 Run-DMCは、10年の先駆者ではありませんでした。彼らは、ラップ史上最も偉大で最も結果的なラップ行為の1つです。
4. ll cool j
ベストアルバム： Bigger and Deffer
80年代のラップシーンのゴールデンボーイであるLl Cool Jは、おそらくKurtis Blowによって設立されたSuperstar Rapper Blueprintを実現し、さらに開発しました。彼の祖父母のクイーンズの家で単なるティーンエイジャーのクラフトデモとして始まったLLは、すぐに急成長するデフジャム録音の基礎石になります。彼のデビューシングルI Need a Beatは新しい時代を告げ、彼の象徴的なデビューアルバムラジオの舞台を設定しました。しかし、彼の2年生の努力であるBigger and Defferで、Brash Queens MCが本当にスターダムに急上昇しました。私が必要とするようなスムーズなRBチャートトッパーで、ImのようなザラザラストリートのアンセムのバランスをとるLLには、彼がレディースとハードコアヒップホップ愛好家にすぐにお気に入りになった魅力的な魅力がありました。この二重の魅力は、1980年代の決定的なラッパーの1人としての彼の場所を固めました。
3.ビッグダディカン
ベストアルバム：その大きなパパ
地震の変化の中で、ラキムはラップの叙情性に誘導していたため、ビッグダディケインは彼自身の革命が可能な力として浮上しました。彼のデビューアルバム、 Long Live The Kaneは、全額よりも遅れて到着したかもしれませんが、その影響は同じくらい深いものでした。滑らかなパンチラインを感動的なカリスマと比類のないショーマンシップと融合させたケインは、叙情的なアリーナでラキムとつま先につま先に行くことができる時代の数少ないMCの1人でした。後にブルックリンのラップシーンのタイタンになるジェイ・Zやビギーのようなものが彼を偶像化したことは驚くことではありません。ザラザラした戦いのラップ、魅力的な魅力、否定できないsw歩のビッグダディカネスユニークなブレンドは、彼を完全な韻を踏むパッケージとして作りました。
2. krs-one
ベストアルバム： Criminal Minded
ヒップホップの擬人化といえば、KRS-Oneとしても知られるローレンスクリスパーカーについて話す必要があります。 80年代半ばの彼の生のバトルラップの始まりから、Mc Shan、Marley Marl、The Juice Crewに挑戦したことから、KRSはすぐに手ごわい作詞家としてストライプを獲得しました。しかし、彼の真の偉大さは、サウスブロンクスや9mmのような生の街路のアンセムの間で振動する能力にありました。ブロンクスラッパーは、ギャングスタと意識的なラップの間の境界線を歩いていませんでした。彼はそれを開拓した。ブギー・ダウン・プロダクションの彼の3枚の独創的なアルバム -クリニカル・マインド、必然的に必要な、そしてゲットー音楽：ヒップホップの青写真- は、80年代の典型的なラッパーの1人として彼をしっかりと確立しました。
1.ラキム
ベストアルバム：リーダーをフォローしてください
ヒップホップの歴史の中の数字は、ラキムのようなパラダイムシフトを扇動しています。エリック・Bの出現は、1986年に私のメロディーに支援されている大統領であり、メッセージや吸盤MCSの到着と同じくらい記念碑的な転換点をマークしました。ラキムの前は、韻は簡単で、流れは簡単でした。 Rakimの後、Floodgatesは複雑な多音節、複合韻のために開かれ、ヒップホップの叙情性の風景を永遠に変えました。彼は、比較的シンプルな芸術形式からラップを、ジャズリサイタルに似た豊かで階層化された物語に変身させ、偉大なジョンコルトレーンから手がかりを得ました。ラキムは80年代に彼の統治を超越します。ヒップホップのファブリックに浸透します。彼は単なる80年代のラッパーではなく、現代のMCが立っている岩盤です。
トップ10のベストラッパー：1990年代
10. Jay-Z
ベストアルバム： Reasuable Doups
Jay-Zの弱者の物語は、90年代にブルックリンのバックストリートで始まり、地下MCから息をのむほど短いスパンの中で議論の余地のないラップの王に進化しました。彼の氷のように冷たい流れと自信に満ちたスワッガーで知られているジェイ・Zは、チャートの支配に必要な光沢のある商業音とざらざらしたストリートの物語を組み合わせることでコードを割った。このユニークなアプローチは、 vol。 2ハードノックライフ、将来のヤギのステータスへの彼の昇天の基礎を築きました。
9.ローリンヒル
ベストアルバム：スコア
90年代には、1つのソロプロジェクトを含む3枚のアルバムリリースのみがあるLauryn Hills Impactは、彼女の同時代の大半を超えています。スコアは、私をやさしく殺し、フーギーラを殺し、準備ができているかどうかにかかわらず、ヒットによって強化され、今年のアルバムのグラミーなうなずきを獲得し、そうする2番目のラップアルバムになりました。しかし、彼女のマグナムオーパスは、ヒップホップ、ネオソウル、RBの間の境界線を曖昧にした永続的なクラシックであるローリンヒルの誤解でした。最高の作詞家、才能のある歌手、ダイナミックなプロデューサーとして、ローリン・ヒルは間違いなく90年代の最高の才能の1つであり、間違いなく史上最高の女性ラッパーです。
8.スカーフェイス
ベストアルバム：日記
80年代後半にテキサス州ヒューストンから出現したスカーフェイスは、特に南部にとって、90年代のヒップホップの重要な先駆者でした。悪名高いGeto Boysから10年を始めたスカーフェイスは、私にトリックを演奏し、1991年の傑出したラップ曲の1つであるグループである私にトリックを演奏しました。スカーフェイス氏のようなアルバムは戻ってきて、世界はあなたのものであり、世界的に疲れたストーリーテリングの彼の習得を示し、模範的な日記とチャートを手にくくしているチャートのトップでピークに達しました。 90年代だけで彼の多作な生産量で、スカーフェイスは史上最高の南部のラッパーの中で彼の地位を確保し、彼を紛れもなく10年の最高のラッパーの1人にしました。
7.レッドマン
ベストアルバム： Muddy Waters
90年代には、レジーレッドマンノーブルほど揺るぎない一貫性があるラッパーはいませんでした。このファンキーなニュージャージーMCは、EPMDS 1990アルバムビジネスでのデビューから、通常のように、DEF Squadとのグループの努力まで、メソッドマンとの忘れられないコラボレーションまで、バックツーバックヒットで10年を燃やしました。それぞれの詩のレッドマンスパットは、パンチラインと創造性が詰め込まれたすぐに記憶に残りました。彼のソロアルバムの三連は90年代に最高のものであり、彼の注目すべき特徴と組み合わされたとき、レッドマンが数十年の最強のラップフィギュアの1つであることは間違いありません。
6. Outkast
ベストアルバム： Aquemini
個々の才能をシームレスに融合させて、Outkastは境界を押し広げ、頻繁にサウンドを再発明し、ヒップホップが何であるかに挑戦しました。彼らのデビューアルバム、 Southernplayalisticadillacmuzikから90年代のフィナーレAqueminiへの彼らの変革的な旅は、革新的なものにほかなりませんでした。世界中のリスナーと共鳴するザラザラした南部の美学、探索的な叙情性、折lect的なファンクの先駆的な融合を発表し、Kanye WestやKendrick Lamarなどの将来のイノベーターのための新しいバーを設定しました。彼らがGit Up、Git Out、Elevatorsで哲学的なワックスをかける、またはAqueminiで鮮明な物語を描くかどうかにかかわらず、彼らの叙情的な腕前と啓発的な精神を維持しながら進化する能力を発揮する能力は、彼らを最も影響力のある永続的なラップの1つにします90年代の行為。
5.スヌープドッグ
ベストアルバム： Doggystyle
2PAC、エミネム、50セントのようなラップジャイアンツがシーンにヒットする前に、スヌープドッグがいました。慢性のスヌープドッグスのデビューアルバムDoggystyle Broke Recordsでの傑出したパフォーマンスを活用し、最初の週に800,000枚以上のコピーを販売しました。彼の西海岸の風味と、ファンキーなビートの滑らかなリックのようなストーリーテリングを備えたロングビーチMCは、否定できない感覚でした。 Nuthinの象徴的なオープニングラインを考えてみましょうが、G Thangはシンプルでありながら忘れられないものです。この否定できないカリスマ性は、彼の音楽の腕前と相まって、90年代の決定的な人物の1つになります。
4.アイスキューブ
ベストアルバム： Amerikkkas Most Wanted
1990年から1992年の間にIce Cubeが行ったことを成し遂げたアーティストはほとんどいませんでした。わずか2年の間に、彼は3つの決定的なクラシックアルバム、 Amerikkkas Most Wanted 、 Death Ercitement 、 The Predator -A PlatinumSelling EP、 Kill at Wellをリリースしました。 。この生産性の旋風は、ヒップホップの歴史では比類のないままです。彼の音楽を超えて、西海岸のラッパーは、彼の以前のグループNWAで猛烈なノーワセリンで叙情的な戦争を繰り広げ、彼自身のグループ、ウェストサイドコネクションを形成し、サイプレスヒルと衝突する時間さえ見つけました。 5つのプラチナアルバムと成功したコメディー映画のキャリアを投げ込み、その否定できないアイスキューブは90年代の単なるラッパーではなく、否定できない文化の力でした。
3. NAS
ベストアルバム： Illmatic
18歳のナシル・ジョーンズ、別名NASが、バーベキューで主要な情報源で彼の見事なデビューを果たしたとき、彼の才能はすぐに明らかになりました。しかし、誰も彼が今後10年間で構築するそびえ立つ遺産を予測することはできませんでした。彼はラキム、クールGラップ、ビッグダディケインのスタイルを細心の注意を払って研究しましたが、彼の独創的なアルバム、イルマティックの深さと内省が彼を台座に置いた。彼の2回目の進行で、クイーンズブリッジの詩人はイルマティックを超えて、トリプルプラチナムのアルバムで新たな高みに達しました。 1999年のナストラダムスとの批判的な失敗にもかかわらず、90年代のNASは、10年の議論の余地のないタイタンとして彼を確立しました。
2.悪名高いビッグ
ベストアルバム： Dife After Death
Notorious Bigsのデビューアルバム、 Ready To Dieは、ニューヨークのヒップホップの地震シフトを示しました。彼のザラザラした物語と西海岸にインスパイアされたプロダクションを組み合わせて、Biggieはストリートオーディエンスと主流のリスナーの両方に同様に訴えました。しかし、彼の2年生のプロジェクトであるDife After Deathは、史上最高のラッパーの一人としての彼の地位を本当に固めました。 24のトラックで、ブルックリンMCは、催眠術のようなクラブバンガーから鮮やかなストーリーテリングまで、私が伝えるためのストーリーを手に入れたものまで、彼の最高の汎用性を証明する比類のない範囲を展示しました。 NASとRaekwonとのスパーリングであろうと、ラジオヒットを届けるかどうかにかかわらず、ラップゲームのすべてのファセットを習得するBiggies能力は、90年代の彼の支配を強調しました。
1. 2PAC
ベストアルバム： The Don Killuminati：7日間の理論
激しい5年間に圧縮された2パックのキャリアの幅と深さは、驚異的なままです。彼のデビューアルバム、 2pacalypse Nowから、彼の最初の死後のリリースであるThe Don Killuminati：The 7 Day Theoryまで、PACは彼の音楽の人間の感情の全範囲を具体化して、比類のない芸術的範囲を披露しました。彼の批評家は、複雑な言葉遊びや複雑なストーリーテリングの欠如を挙げて、しばしば彼の叙情性を軽視しました。しかし、故ラッパーの真の贈り物は彼の感情的な透明性でした。彼は自分の経験の本質をむき出しにし、聴衆と深く個人的なレベルでつながりました。この能力は、彼のたゆまぬ生産性とともに、1990年代の最大のラッパーとしてTupac Shakurをマークしています。
トップ10のベストラッパー：2000年代
10. Young Jeezy
ベストアルバム： Lets it It：Thug Motivation101
2000年代のサザンラップテイクオーバーで、リスナーをエッジに留めている真実とリスナーをエッジを維持する配信を繰り返す声で。彼は、ルダクリスまたはTISマイクのカリスマの液体の流れを必要としませんでした。 2PACのように、彼の真正性は彼の超大国でした。彼のグラフィックトラップライフの物語は、ショーティレッド、ドラマの少年、マニーフレッシュの脈動するビートによって強調され、アトランタとその先のヒップホップパワーハウスとして彼の場所を固めました。
9. 50セント
ベストアルバム： Get RichまたはDie Tryin
50セントのデビューであった商業ジャガーノートにだまされてはいけません。 2000年代には彼の芸術性にはるかに多くのことがありました。マルチプラチナアルバムの販売を超えて、画期的なミックステープ、Gユニットとの共同作業、ドキュメンタリーのゲームにおける実質的な創造的な役割がありました。ラップシーンでの彼の遍在と、チャートを破壊するヒットのレパートリーで、50セントが2000年代のサウンドスケープを形作ったことは否定できませんでした。
8. MF DOOM
ベストアルバム： Madvillainy
80年代後半にZev Love Xとしてキャリアを始めた地下の伝説であるMF Doomは、マスクされた悪役への変身で本当に自分自身になりました。彼の1999年のデビュー作戦：Doomsdayの最初の成功にもかかわらず、彼の遺産を固めたのは2004年代のMadvillainyのMadlibとのパートナーシップでした。彼の複雑な叙情性と歌の構造に対する型破りなアプローチで有名なDoomは、伝統的なフックを無視し、詩が重いトラックで期待を無視しました。独特のラップ芸術性に対する彼の揺るぎないコミットメントは、2000年代のトップラッパーと、おそらく史上最高の地下MCの中で彼の位置を確保しています。
7. Nas
ベストアルバム： StillMatic
クイーンズブリッジの詩人は、2000年代を純粋な輝きと予測不可能性の融合でナビゲートしました。彼の出力は、テーマの一貫性とインスピレーションのないビートの選択の事例によって損なわれていましたが、ローギアのNASがまだ最も外出していることを覚えておくことが重要です。彼は恐ろしいロック・ア・フェラ帝国に立ち向かい、勝った同じMCであり、背後にある詩人はあなたを見せてくれました。浮き沈みにもかかわらず、NASは2000年代のラップの決定的な数字のままでした。
6. ti
ベストアルバム：キング
2000年代にサザンラップの優位性の波に乗って、ティは大胆に南の王の称号を主張しました。しかし、それがそうであったかもしれませんが、彼はそれをバックアップする叙情的な腕前を持っていました。 Im Serious 、 Trap Muzik 、都市の伝説のようなアルバムで、彼は東海岸の流れをサザンフレアーと融合させました。しかし、彼の2006年のリリースであるキングは、彼が決定的に王位をつかむのを見ました。多様なプロダクションチームと素晴らしいゲスト機能を備えたキングは、南のティスドミニオンを強調し、彼を最高の時代の1つとして紹介しました。
5.ゴーストフェイスキラー
ベストアルバム： Fishscale
かつて栄養不能の王族がぐらついていた10年で、ゴーストフェイス・キラーは例外として浮上しました。彼の2000年のマグナム・オーパス、最高の顧客は、彼の抽象的で意識の流れの韻を強調し、彼を最も説得力のあるソロ行為としてマークしました。 GhostFaces出力はそこで止まりませんでした。すべてのWUアルバムで重要な役割を果たすことから、 Pretty Toneyアルバム、 Fishscale 、The Underated Ghostdini：Wizard of Poetry in Emerald Cityなどの素晴らしいソロプロジェクトの制作まで、彼は2000年代のヒップホップで一貫した革新的な力としての地位を確立しました。
4.カニエ・ウェスト
ベストアルバム：卒業
カニエ・ウェストのように、2000年代のヒップホップ地形に誰も影響を与えなかったので、脇に出る。王朝に関する彼の先駆的な仕事：ロックラファミリアとプロデューサーとしての青写真は、魂をこのジャンルに戻すのに役立ちました。カニエは、栄光にかかっていない人ではなく、カレッジドロップアウトでマイクに連れて行き、ギャングスタのラップの物語に押し付けられ、平均的なジョーラッパーのためのスペースを作りました。ハートの先駆者であるカニエは、 808年代の失恋で次世代の舞台を舞台にし、ドレイクの流星の上昇への道を開きました。彼の音楽の天才はしばしば彼の舞台式の態度に隠れているため、カニエスはヒップホップへの貢献を損なうことはできません。
3.リルウェイン
ベストアルバム： Tha Carter II
リル・ウェインは、2000年代に彼のマークをエッチングしました。これは根拠のない宣言ではありませんでした。リル・ウェインは、彼の並外れた叙情的な腕前の証であった多作の作品でそれをバックアップしました。ミックステープ、アルバム、機能の豊かなカタログで、彼は彼の主張がお金やビジネスに関するものではなく、純粋に芸術に関するものであることを証明しました。 Jay-Zsの王冠に挑戦したのは、多くの人にとっては行き過ぎのように思えたかもしれませんが、2000年代には、リル・ウェインは最高の態度で君臨しました。それは単なる主張ではありませんでした。それは事実でした。
2.エミネム
ベストアルバム： The Marshall Mathers LP
旋風を想像してみてください。さて、旋風は言葉、巧みに作られた韻、論争でできていると想像してください。それは2000年代のエミネムでした。彼のピークは、業界の巨人でさえも比類のない叙情的な腕前のそびえ立つ建物でした。彼のトラックを私のように、または私が崩壊するまで、流れ、配達、呼吸制御のマスタークラスを取ります。 EMは単なる天才ではありませんでしたが、記録破りの現象でもあり、彼のアルバムはMarshall Mathers LPやThe Eminem Showのような数百万を文字通り売りました。彼のマントルにオスカーを追加して自分自身を失い、エミネムはヒップホップで次のレベルに成功しました。デトロイトラッパーは、物語を織り、忘れられない特徴を作成し、闘った物質乱用後のより強力な強力な能力を築き、彼の比類のない存在を確認しました。
1. Jay-Z
ベストアルバム： BluePrint
Jay-Zは、ヒップホップのマラソンランナーです。多くのスプリンターがピーク時に彼を通り過ぎたが、HOVほど一貫してレースを維持することはできなかった。 90年代の終わりまでに、彼は自分自身をヒップホップ、ポスト-2PAC、Biggieの最大の名前の1つであることを証明していました。しかし、2000年代に彼が本当に王位に就いたのはでした。彼の競技者が出入りしている間、HOVSの成功は彼の芸術的で商業的な腕前の証である安定したままでした。ブルックリンMCSの真の才能は、彼の順応性、彼の鋭い歌詞、彼の音楽の中で時代を反映する不気味な能力に課せられました。彼は単なるラッパーではなく、インフルエンサー、トレンドセッター、マーベリックでした。彼が私が言うことができることで彼が述べたように、彼のヒップホップ文化への全体的な影響は否定できず、2000年代のトップスポットのために彼を議論の余地のない選択肢にしています。
トップ10のベストラッパー：2010年代
10.ニッキー・ミナージュ
ベストアルバム：クイーン
自称ラップの女王であるニッキー・ミナージュは、10年以上にわたって最高の統治をしてきました。 2010年にドアを蹴って以来、クイーンズラッパーは、男性が支配するフィールドのスペースを独力で彫りました。彼女はラップの女王だけでなく、彼女の叙情的なフィネスと多様な音楽スタイルを融合させるジャンルを超えた大国です。彼女の伝説的な特徴は、2010年代初頭に開催されます。これには、Kanyes Monsterの詩、Trey Songzsがボトムズアップし、一晩中ドレイクし、Ludacrisのひよこがこのリストに載って彼女の場所を固めることができました。しかし、彼女のポートフォリオは、たくさんの強力なアルバム、印象的なゲストの詩、ジャンルを定義するヒットを誇っています。ニッキー・ミナージュは単なる素晴らしいラッパーではありませんでした。彼女は2010年代の文化的勢力でした。
9.フレディギブス
ベストアルバム：バンダナ
時には、少なくともフレディ・ギブスの場合は、起こりうる最高のことは失敗です。 Jeezys Cte Worldとのフォールアウトの後、ギブスは彼のキャリアの手綱を取り、彼のユニークな道を作り、マドリブとペアになりました。結果？魅惑的なアルバム、 PiataとBandanaは、 Shadow of a Doupsのようないくつかの素晴らしいソロリリースに加えて、 2wiceとFreddieのみを生きています。インディアナ州ゲイリーのざらざらした通りから、ギブスは生きている最高のラッパーの一人として歓迎され、つまずきが転倒を防ぐことができることを証明しました。
8. Jay-Z
ベストアルバム： 4：44
Jay-Zは、2つのタイタンがラップトラックにコミットした最も大きな予算の豪華なプロダクションのいくつかで猛烈な詩を貿易する詩を見た記念碑的な時計でカニエと協力することで2010年代に入りました。彼らは豪華さと政治的なアンダートーンを混ぜ合わせ、オティスや野生の教会のような国歌を作り出しました。 2013s Magna Carta Holy Grailは、Hovが名声、富、およびレガシーのテーマをさらに掘り下げていましたが、2017年代の内省的な4:44が後期のキャリアの頂点をマークし、不倫、黒のZをグラップリングする成熟した自己反射的なJay-Zを明らかにしました。富、遺産。 10年を締めくくる彼は、ビヨンセと提携して、愛、愛のアルバム、和解、共有の成功のために、彼のスポットを史上最も一貫したラッパーの一人として再確認しました。
7. Roc Marciano
ベストアルバム： Reloaded
ウェストサイドのガンとグリセルダは、このザラザラした地下シーンの静かな守護者であるニューヨーク90年代のブームバップサウンドを復活させたことでしばしば賞賛されていますが。 Busta Rhymes Flipmode Squadでの短いスティントから独立したキャリアへの彼の旅は、回復力と彼のユニークなサウンドの容赦ない追求の絵を描きます。過去10年間、マルシアーノは、クラシックマルクバーグやリロードを含む一貫して例外的な音楽をかき回し、彼に敬意を払い、彼の世代の最も影響力のあるラッパーの一人としての地位を固めました。
6. Pusha t
ベストアルバム：デイトナ
2010年代にプッシュTが行ったように、他の誰もキャリアの移行を勝ち連立策に変えることはできませんでした。クリプスが解散した後、彼は生き返り、カニエ・ウェストの良い音楽時代の礎石になり、 10年の最高のヒップホップアルバムと考えるものについて忘れられない詩を備えています。 2つのクラシックアルバムと一連のハードヒット機能を含む驚くべきソロディスコグラフィーにより、プッシャは彼の回復力を証明しました。ドレイクと牛肉に従事し、出現していない無傷で、彼の攻撃不可能なステータスを強調しただけでした。プッシアは2010年代を生き延びませんでした。彼はそれらを所有していました。
5. J.コール
ベストアルバム： 2014 Forest Hills Drive
2010年代のJ.コールズライズは流星ではありませんでしたが、ヒップホップの王族への彼の着実な昇天は満足のいくものでした。コールワールド：サイドラインストーリーと生まれた罪人は称賛に値する努力でしたが、 2014年のフォレストヒルズドライブが彼のマスターストロークになりました。アルバムの共鳴は彼を文化的なアイコンに変え、彼の声はヒップホップの範囲を超えて響き渡りました。彼の軌跡は、頂上に到達するだけでなく、登山についても到達するという事実の証です。 2010年代の変革の後、コールは新しい10年のベテランであるベテランに向かいました。
4.未来
ベストアルバム： DS2
2010年代にわたる先物の進化トラップクルーナーから多次元の音楽タイタンへの進化は、魅惑的で影響力がありました。彼の2年生のアルバムHonestの商業的な後退の後、彼はMetro BoominとDJ Escoと再会し、2000年代にLil Waynesに似た前例のないミックステープランを引き起こしました。 Triumvirate of Monster 、 Beast Mode 、 56 Nightsは、 Atlanta Rappersのキャリアを復活させ、 DS2からRB/Pop Fusionの傑作Hndrxxまで、尊敬されるアルバムの舞台を樹立しました。先物の適応性と永続的な革新により、彼は10年の決定的な芸術家となり、おそらく最も影響力のあるものになりました。
3. Kanye West
ベストアルバム： My Beautiful Dark Twisted Fantasy
ヒップホップのアーティスト、または実際には、カニエウェストと同じくらい多くの論争、会話、創造性をかき立てました。 10年はシカゴの天才のジェットコースターの乗り物であり、ピッチに最適な傑作の私の美しいダークツイストファンタジーとアバンギャルドなスリラーYeezusを含む高値がありました。 Kanyes容赦ないソニックイノベーションと大胆な芸術性は、各リリースをイベントにしました。しかし、彼の率直でしばしば乱れた私生活は、彼の音楽がカニエの会話の一部に過ぎなかったことを意味していました。 2010年代のWestsの境界をかわす作業に関係なく、彼の超音楽的な態度に関係なく、ヒップホップの1つとして彼の遺産を、10年で最も影響力があり、二極化する人物を固めました。
2.ドレイク
ベストアルバム：これを読んでいる場合は遅すぎる
2010年代は、ヒップホップで並外れた力を目撃しました：ドレイク。私たちは他のアーティストからより高いピークとより大きな販売を見たが、Drizzyのような10年を命じた人は誰もいない。ラップの頂上での彼の統治は、叙情的な腕前と商業的支配の融合である前例のないものでした。販売と影響を超えて評価されたときでさえ、トロントのラッパーペンゲームは彼を彼の世代の最高のものと一致させます。叙情性に対する率直で心からのアプローチにより、彼はジャンルの境界を再定義し、ラップ史上最も恐ろしい商業勢力の1つとして自分自身を固めました。
1.ケンドリック・ラマー
ベストアルバム： To Pimp A Butterfly
2010年代の最高のラッパーについて何らかの争いがあった場合、ケンドリック・ラマーはそれを却下しました。彼のデビューの目覚ましい物語から、グッド・キッドの映画の習熟、マード・シティ、ジャンルが蝶を盛り上げようとするジャンル、ダムの純粋な輝きに至るまで。 、Kendricks Discographyは、彼の工芸のピークにあるアーティストを反映しています。彼の深い叙情性、強力なストーリーテリング、意識的なテーマは、彼の作品を時代を超越したクラシックにします。 Compton MCSの影響は10年をはるかに超えており、2010年代の最大のラッパーだけでなく、史上最高のラッパーの1つとして彼を配置しています。
トップ10のベストラッパー：2024年代
10.リル赤ちゃん
ベストアルバム：私の番
ストリートライフの周辺からヒップホップの脚光を浴びているリルベイビーは、完璧に育まれた生の才能の代表的な例です。幼い頃に若い凶悪犯に発見された彼は、通りとのつながりのある志願者から音楽シーンの象徴的な力に変身しました。彼は、インフルエンサー、若い凶悪犯、リルウェインの魅力的なブレンドを体現し、ラップで器用さとソングライティングの生来の才能を示しています。彼のデビュースタジオアルバム、 My Turn 、A Tour De Force of Storytelling and Rhythmは、2024年の最もストリーミングされたアルバムになり、彼の世代の最高のラッパーになるための有望な道を築きました。
9. Jid
ベストアルバム： The Forever Story
韻とマイクの腕前の芸術に関しては、ジッドにろうそくを握ることができる同時代人はほとんどいません。彼の2024年のリリースであるThe Forever Storyは、非常に熟練したラッパーから並外れたアーティストへの彼の進化を紹介しました。このアルバムは、アトランタの広大な叙事詩を紹介し、彼の署名の柔軟な配達と独創的なフローと組み合わせて、メロディーとテーマの新たなコマンドとバランスが取れています。 Conways Scatter Brain、Lutes Still Dreamin、Denzel Currysなどの印象的なさまざまな配列と相まって、Jidは現在のラップゲームの主要な作詞家としての自分自身を証明しています。
8.デンゼルカレー
ベストアルバム： Melt My Eyez See Your Future
ジャンルブレンドの叙情性と魅惑的なパフォーマンスのトーチベアラーであるデンゼルカレーは、2024年代の最高のラッパーのパンテオンにいる理由を一貫して実証しています。ノスタルジック64からロック解除まで、フロリダのラッパーラップキャリアは、一流の生産と見事な韻のシームレスな流れでした。しかし、デンゼルが彼の芸術性の幅を拡大し、ジャズに浸透したビートを彼の代表的なリズミカルなストーリーテリングで拡大したのは、あなたの未来を溶かしたことでした。 Cardo、FNZ、Thundercat、Jpegmafia、Kenny Beatsなどの有名なアーティストとのコラボレーションのおかげで、Denzel Curryは彼の能力を確認しただけでなく、Hip Hopアーティストのアッパーエシェロンでの彼のポジションを固め、ラップゲームのダイナミクスを再定義しました。
7.ボルディジェームズ
ベストアルバム：ボージャクソン
詳細なストーリーテリングに対する例外的な適性により、ボルディジェームズは2024年代に並外れたアーティストであることを証明しました。デトロイトからの控えめな存在である彼の署名された落ち着いたスタイルは、各ビートを精密にスライスするかみそりの鋭い知性を隠します。錬金術師や本当のバッドマンなどと協力して、彼の叙情的な腕前と彼の楽な、クールな氷の流れは、いくつかの画期的なプロジェクトを通じて展示されてきました。 Boldyは、The Price of ChinaやBo Jacksonなど、毎年恒例の批判的なアルバムを届けただけでなく、アルバムオブザイヤーの一貫した候補として彼の名前を固めました。
6.ビンスステープルズ
ベストアルバム： Ramona Parkは私の心を壊しました
ヒップホップの二重性のパラダイムであるヴィンスステープルズは、このジャンルに対する彼のユニークなアプローチを備えたラベルを無視します。彼のコンプトン生まれのノースロングビーチで育てられたペルソナは、彼の異常な人生の軌跡をダイナミックな音楽の出力に組み合わせており、夏の06とビッグフィッシュ理論の独特の音によって実証されています。 2024年代が展開するにつれて、ステープルズは予測不可能でありながら信じられないほど一貫したアーティストとして繁栄し続けました。この10年の2つの絶賛されたアルバム、2024年代のセルフタイトルのヴィンスステープルズと刺激的なラモーナパークは私の心を壊し、彼の回復力と芸術性を支え、彼の身長をゲームで最も汎用性が高く魅力的なラッパーの1人として強化しました。
5.ビリー・ウッズ
ベストアルバム： Aethiopes
ビリー・ウッズは、ニューヨークのアンダーグラウンドラップシーンの過小評価されている詩人です。 2000年代初頭に遡るラップのキャリアにより、ウッズは長年にわたって彼の技術を完璧に磨きました。 2024年代が展開するにつれて、ウッズは彼のゲームを上げ、共鳴するバーを提示し、永続的な痕跡を残す物語を提示しました。デュオのアルマンドハンマーの一部としての彼のコラボレーションは、彼女のソロベンチャーであるエチオペスが、彼の複雑な叙情性とこの世界の流れのもう1つの例でしたが、彼女のソロベンチャーであるエチオペスの称賛されたリリースで頂点に達しました。常に共鳴ドラムループと粉砕サンプルを背景にして、隠れたMCは哲学的な独り言に簡単に関与し、今日のゲームで最高の作詞家の中で彼の場所を確保しています。
4.ケンドリック・ラマー
ベストアルバム： Mr. Morale the Big Steppers
2010年代が結論付けたように、ケンドリックラマーは間違いなくラップ業界のタイタンとしてそびえ立っていました。比類のない叙情的な輝き、商業的な磁気、およびコンプトンネイティブの不屈のディスコグラフィーは、激しい競争を風化しています。セクション。80 、グッドキッド、マードシティなどのプロジェクトで信じられないほどの走り、蝶を盛り上げます。 、そして、紛れもなく堅実な無題の未成年者。 、彼の比類のない習得を証明しました。 2024年代は、2024年に士気氏が大きなステッパーズとともに復活するまで、作家とのケンドリックが格闘していることを発見しました。 1つのアルバムは、彼の世代の最も傑出した才能の1つであるだけでなく、永続的な素晴らしい才能の1つとして、Kendricksの評判を再確認するのにかかったすべてでした。 Compton Rappersのレガシーは、たとえ彼が別のアルバムを決してリリースしなかったとしても、持続します。
3.黒い考え
ベストアルバム：チートコード
1987年の高校時代以来、タリクブラックがトロッターがアフミールクエストラブトンプソンに会ったと思ったとき、フィラデルフィアで育てたラッパーは感動をやめたことはありませんでした。彼の長年のキャリアは、2024年に爽快なピークになり、Danger Mouseと協力して生産されたチートコードのリリースが行われました。 Raekwon、MF Doom、Conway the Machine、Run the Jewels、Joey Badassなどの恐るべき才能を持つダイナミックな詩をフィーチャーしたアルバムは、支配に耐える思考を再確認しました。その根を張るかどうか。 Funkmaster Flexフリースタイルを消滅させるか、一貫して恒星のソロプロジェクトを配信するブラック思想は、ラップの状況における止められない力のままです。彼のダイナミックなスキルは、彼を現在の主要なラッパーの1人であるだけでなく、フィリーズのヒップホップの歴史の時代を超越した人物としてもマークしています。
2. NAS
ベストアルバム： Kings Disease III
Nasがヒップホップに作成した現象は、目を見張るものです。 1991年にシーンに爆発したクイーンズブリッジのLuminaryは、前例のないレートで音楽を作っており、最初の名声の味に飢えたアーティストに通常関連するレベルの品質を維持しています。重要なことに、伝説のラッパーは彼の生計のために業界に見られないことです。彼はテクノロジーの世界に確立された投資家であり、彼のベンチャーキャピタル会社であるクイーンズブリッジベンチャーパートナーを通じて、HEDが投資した住宅セキュリティ会社であるリングの買収から4,000万ドルの給料日を獲得しました。音楽以外の経済的な成功にもかかわらず、NASはラップゲームに心を注ぎ続けています。キングス病の三部作や魔法などのアルバムは、感染性と同じくらい強力なヒップホップへの愛で反響します。それぞれのリリースは、洞察に満ちた目と賢者の知恵で街路の物語をナレーションするために、マスターの作詞家とストーリーテラーの卓越性としての彼の地位を固めます。このレベルの献身と職人技は、時間や富によって妨げられていない、文化へのクイーンズブリッジMCSの計り知れない貢献を証明しています。 4年にわたる旅の中で、彼はラップの天才から業界のタイタンに移りました。
1. J.コール
ベストアルバム：オフシーズン
Dreamville RecordsのJ. Colesの設立は、BAS、Cozz、Jid、Earthgangなどの才能のあるMCにプラットフォームを提供するだけでなく、Fayetteville Rapper自身のための創造的に刺激的な環境を設定する戦略的マスターストロークであることが証明されました。これらの才能のある芸術家との絶え間ない相互作用は、コールをつま先に維持したるつぼを偽造し、鋭く、関連性があり、通りに深くつながっている音楽をプロデュースしました。過去数年間、コールは否定できない流れの状態にありました。崇高なオフシーズンは、彼が羊飼いした見事に編成されたグループアルバムと同様に、これの証です。しかし、それは彼のソロ作品だけではありません。 2018年以来、コールは見事なゲスト機能に乗り出しました。あなたが誰であろうと - ベニー・ザ・ブッチャー、ウェール、21の野ave、ヤング・サグ - ドリームビルのヘッド・ホンチョがあなたのトラックを飾るなら、彼はショーを盗みます。彼がベニー・ジョニー・PSキャディを激しく主張したという事実。彼自身の素材であろうと彼の特徴を通して、コールは芸術的進化のパラダイムと停滞の拒否を作成しました。 J Colesは、彼自身と彼のレーベルの両方のために、バーを絶えず育てるというコミットメントは、この10年のヒップホップの世界の天頂に彼を配置し、正当な理由で彼を配置しました。
