Kopš brīža, kad Outkast drosmīgi paziņoja, ka dienvidiem ir ko teikt 1995. gada avota balvās, Atlantas vieta hip-hop kartē tika nostiprināta. Un patiess Big Boi un Andre 3000S vārdiem, pilsēta kopš tā laika ir kļuvusi par īstu inovāciju karsto gultu, sākot no Dungeon Familys liriskās veiklības un žanra aizraujoša skaņu ainavas līdz galvas nominālajai klipa kustībai, kuru vadīja Lil Jon.
Nevar būt sarunu par Atlantas repu, neatzīstot slazdu mūzikas revolūciju, seismiska maiņa hip-hop ainavā, ko organizēja tādas leģendas kā Ti, Young Jeezy un Gucci Mane. Šie pionieri uzsita scenāriju, viņu drūmo stāstu stāstīšanu un smago sitienu, izveidojot projektu, kas ir pieņemts un pielāgots tālu aiz ATL. Un tad ir jaunā skola, tādi mākslinieki kā Migos un 21 Savage, kuri ir uzņēmušies pilsētas slazdu tradīciju un veidojuši to savos unikālajos stāstījumos, viņu mūzika rezonē globālā mērogā un pierāda, ka Atlanta nav tālu no tā, lai rakstītu savu hip-hop stāstu Apvidū
Tātad ļauj tajā iekļūt. Sākot no slepkavas Maika agresīvās gudrības līdz jauniem slepkavas neparastiem nojautiem un nākotnes melodiskām trappera himnām, šeit ir visu laiku labākie 25 labākie Atlantas reperi.
25. Youngbloodz
Būtiska klausīšanās: Drankin Patnaz
Tieši no Atlantas Southside sirds Youngbloodz 90. gadu beigās ar atšķirīgu dienvidu skaņu uzsprāga uz skatuves. Duo lirisko veiklību, kas sastāvēja no dalībniekiem J-Bo un Sean P, tika saskaņoti ar viņu enerģisko piegādi, atkārtojot pilsētas hiphopa skatuves neapstrādāto un dinamisko garu. Viņu lielākais hits, sasodīts!, Ar Lil Jon on the Beat, bija nenoliedzama kluba himna, kas parādīja Krunk kustību, apvienojot rosīgus atskaņojumus ar smagu izpausmi, lai radītu skaņu, kas bija tikpat aizraujoša kā jūsu sejā.
24. Shawty lo
Būtiska klausīšanās: Down For Life (ar D4L)
Iegūstot autentisko ATL garšu, Shawty Lo iznāca no Bankhead tiesas kā D4L Records dibinātājs un Dienvidu hip-hop grupas D4L loceklis. Los Raw, nefiltrēts stāstījums un harizmātiska personība rezonēja ar klausītājiem tālu ārpus Atlantas pilsētas robežām. Trases, piemēram, Dey Know un Foolish, rezonēja ar ielām, gleznojot spilgtus attēlus no dienvidu dzīvesveida kņadas un noturības, vienlaikus saglabājot to piepeši. Lai arī viņa dzīve 2016. gadā tika samazināta traģiski īsā laikā, Shawty Los ietekme turpina atskanēt caur Atlantas mūzikas skatu.
23. Gorilla Zoe
Būtiska klausīšanās: Laipni lūdzam zoodārzā
Turpretī Gorilla Zoe kā Bad Boy South žurnāla daļa izlēca uzmanības centrā. Grants balss MC atnesa nervozu tumsu Atl hip-hop skaņu ainavai, viņa raspainajai piegādei ir lieliski piemērota plaukstošajiem 808s, kas iezīmēja daudzas viņa dziesmas. No Hood Ni ** A līdz pazudušam Zoe demonstrēja pūles, lai izveidotu infekcijas āķus un smagi piesaistītus pantus. Viņa trīsdaļīgo Dont Da dzīvnieku sērija vēl vairāk uzsvēra viņa māksliniecisko daudzpusību un nostiprināja savu stāvokli kā ner nekas nelaimes spēku Atlantas plaukstošajā repa ainavā.
22. Rich Homie Quan
Būtiska klausīšanās: es apsolu, ka nekad nepārstāšu iedziļināties
Rīkojoties uz dažiem gadiem, Ričs Homijs Kvans veica viļņus ar vienādāku stilu, kas šķērsoja robežu starp dziedāšanu un izvarošanu. Quans mūziku iezīmēja tās emocionālā piegāde un dziļi personīgi dziesmu teksti, kas bieži izpētīja viņa cīņas un vēlmes. Viņa izrāviena mixtape, kas joprojām bija iekšā, bija hīts, ar tādām dziesmām kā Way Way un Walk thru demonstrēja savu knaibli, lai izstrādātu āķīgus, melodiskus āķus. Ar savu unikālo dvēseles lirisma un melodiskās jūtas sajaukumu Ričijs Homijs Kvans izcēlās ar atšķirīgu nišu Atlantas daudzveidīgā hip-hop ainavā, un jūs varat sajust viņa ietekmi gandrīz desmit gadus.
21. Lil Scrappy
Būtiska klausīšanās: Breed 2 Die, dzimis 2 tiešraidē
Straight Outta ATL, Lil Scrappy uzsprāga uz skatuves kā Lil Jon proteže 2000. gadu vidū, kad Crunk mūzika bija tā zenītā. Scrappy viņa trasēm atnesa rupjus, ielu harizmu, kas patiesi bija viņa paša. Ar viņa parakstu raspīgu piegādi un nepopoloģiskiem dziesmu tekstiem viņa himnas, piemēram, bez problēmām un naudas bankā, kļuva par skavām dienvidu hiphopa skaņu celiņā. Papildus viņa paša ierakstiem Scrappys sadarbības centieni ar kolēģēm Atlantas ikonām, piemēram, Trillville, uzsvēra viņa spēju sajaukt savu stilu ar citām atšķirīgām balsīm, uzlabojot pilsētas muzikālā auduma vispārējo tekstūru.
20. Jauns dro
Būtiska klausīšanās: vislabāk Thang Smokin
Kas attiecas uz Young Dro, Bankhead pārstāvis bija TIS grandiozās Hustle Records pīlārs tās maksimuma laikā. Drosa stilu iezīmēja viņa slidenā vārdu spēle, detalizēts stāstījums un neparasta plūsma, kas redzēja, kā viņš saliek vārdus un frāzes pēc viņa gribas. Viņa 2006. gada debijas albums Best Thang Smokin bija viņa atšķirīgā Dienvidu lirisma zīmola demonstrācija ar hitu singlu plecu Lean, nopelnot viņu visā valstī. Neapšaubāmi, ka jaunas dro dinamiskas personības un asas pildspalvas spēle nostiprināja savu stāvokli kā Atlantas smagsvars.
19. 2 Chainz
Būtiska klausīšanās: glītām meitenēm, piemēram, slazdu mūzika
2 Chainz, patiesais ilgmūžības un izgudrojuma iemiesojums, ir garš viens no labākajiem, kas to jebkad izdarījis A. Ar saknēm Playaz Circle duetā, 2 Chainz attīstījās no tity boi, kas ir kņadas, kas pasniedz ielu miksus, lai realizētu honorāru. Savā solo karjerā viņa asprātība un aizraušanās ar neaizmirstamu perforatoru izveidi, kas savienota pārī ar slazdu aromātu Sonic Palette, ir nodrošinājuši viņam vietu ATL slavas zālē. Trases, piemēram, dzimšanas dienas dziesma un IM Definy, bija ne tikai singli, bet arī kultūras parādības, kas demonstrēja 2 Chainzs Knack par humora sajaukšanu ar grūstīšanos un ielu zināšanas ar luksusa repu. Neatkarīgi no tā, vai tie ir neapstrādāti stāstījumi vai klubu bangeri, 2 Chainz to var pasniegt ar stilu un vielu.
18. Oj da Juiceman
Būtiska klausīšanās: slazda otra puse
Gucci Mane, Oj Da Juiceman proteže ir īsts Atlantas slazdu skatuves produkts. Ar savu dziedāto dziesmu plūsmu un atšķirīgu Aye! Ad-lib, sulu īpašnieks, kas pārpildītajā Atlantas ainavā izcēla unikālu nišu. Viņa izrāviena vienīgais liek slazdam, sakot, ka Aye ir apliecinājums viņa spējai izspiest āķīgās slazdu himnas, kas uztver ielu garu. OJS diskogrāfija ir piepildīta ar graudainām ielu dzīves pasakām, kas piegādāta ar tādu autentiskuma līmeni, kas viņu padara par vienu no ATL ilgstošajām balsīm. Viņa stils, kas piepildīts ar rotaļīgu lirismu un neapstrādātu enerģiju, turpina atskanēt caur pilsētas dinamisko mūzikas skatu.
17. Kaulu drupinātājs
Būtiska klausīšanās: Attenchun!
Pilsētā, kas ir kultivējusi dažas no atšķirīgākajām balsīm hip-hop, kaulu drupinātājs izceļas kā Atlantas skatuves titāns. Pārrāvis nacionālo radaru ar savu 2003. gada hitu nekad nebaidījās, šis ATL dzimtais dēls Dienvidu repa dienvidu reps atnesa agresijas un neapstrādātas enerģijas līmeni, kas bija tieši seismisks. Ieraksts nebija tikai dziesma, tā bija paziņojums, un kaulu drupinātāji ir šausmīgi piegādāti un smagi skarti dziesmu teksti, kas iemiesoja nepopoloģisku, lielāku personību par dzīvi. Kaut arī viņa diskogrāfija var nebūt tik ekspansīva kā daži no viņa ATL brāļiem, viņa vienskaitļa skaņas ietekme-ka jūsu sejā, gurķveida hiphopa-Atlantas skaņu ainavā ir atstājusi neizdzēšamu atzīmi. Kaulu drupinātāju mūzika attēlo Atlantas smiltis un slīpēšanu, padarot viņu par būtisku figūru pilsētā stāvošajā hip-hop vēsturē.
16. Lil Baby
Būtiska klausīšanās: mana kārta
Joslu pārslēgšana uz svaigāku seju, mēs atrodam lil baby. Šis jaunais spītējs, kas parādījās kā spēks, ar kuru jārēķinās ar 2017. gadu, skāra Atlantas skatuves ar tāda veida enerģiju un izveicību, kuru nebija iespējams ignorēt. Bet nesaņemiet to savīti - tas nebija tikai vēl viens slazdu mākslinieks. Lil Babys plūst čūskas caur sitieniem ar veiklību, kas pretrunā ar viņa jaunību. Viņa liriskais saturs pārsniedz standarta slazdu tropes, iesaistoties dzīves cīņās un triumfā uz ielām. Izgriezumi, piemēram, jā, patiešām un pārāk smagi pilēt, ir ne tikai bangeri; Viņi perfekti demonstrē Lil Baby spēju sajaukt melodiju ar ziņojumu, izveidojot melodijas, kas rezonē ar klausītājiem no bloka uz stendu. Neatkarīgi no tā, vai viņš smagi iet kabīnē vai atklāj personīgo pieredzi, Lil Baby rada neaizsargātību un realitāti Atlantas hip-hop panorāmai, kas ir tikpat atsvaidzinoša, cik pārliecinoša.
15. Waka Flocka liesma
Būtiska klausīšanās: flockaveli
2000. gadu beigās un 2010. gadu sākumā Waka Flocka Flame nāca ar enerģiju, kas bija infekcioza un neiespējama ignorēt. Southside Atlanta dzimtene pasniedza hip-hop zīmolu, kas bija saistīts ar intensitāti, radot himnas, kas bija paredzētas, lai izpūstos jumtā no jebkura kluba. Waka Flocka Flame bija galvenā figūra, popularizējot slazdu mūziku, ar savu debijas albumu Flockaveli , kas bija semināra izlaidums žanrā. Wakas rāpoja ad-libs un agresīva piegādi pār Lex Lugers zemes satricinošajiem sitieniem radīja savvaļas, ar galvu skanīgu skaņu, kas personificēja neapdomīgu pamešanu no slazda dzīvesveida.
14. Kilo Ali
Būtiska klausīšanās: organizētais bass
Atskats 90. gadu sākumā, un jūs nevarat aizmirst par Kilo Ali, Atlantas leģendu, kurš nojauca durvis ar savu basa mūzikas, repa un atšķirīgu Atlantas šūpoles sajaukumu. Kilo bija pilsēta uz slēdzenes ar himnām, piemēram, Show Me Love and Baby, Baby, Bangers, kas bija tikai par basu - viņi centās pārstāvēt ATL dzīvesveidu visā krāšņumā un smiltis. Atlantas basa skaņas pionieris Kilo lika pamatus pilsētas nākotnes hip-hop dominancei. Lai arī Kilo Ali to bieži aizmirst, tas bija noderīgs, veidojot atšķirīgo Atlantas skaņu, padarot pilsētu par inovatīvas repa mūzikas centru. Viņa ietekme atskan neskaitāmu Atlantas mākslinieku DNS, kuri sekoja viņa ceļā.
13. 21 Savage
Būtiska klausīšanās: ISSA albums
21 Savage, Atlantas 6. zonas produkts, deva dzesēšanas realitāti hip-hop galdā, kas iepriekš nebija pasniegts šādi. Ar neapstrādātu, vienmuļu piegādi un vajājošiem slazdu sitieniem, kas atkārtoja viņa nāvējošo nopietno saturu, viņš atšķirībā no jebkura cita radīja atmosfēru. Viņa 2016. gada debijas mixtape, Savage režīms , pārī viņu ar metro Boomin, un rezultāts bija brutāls, nepiespiests ieskats ielu dzīves tumšākajā pusē. Tomēr zem virsmas līmeņa brutalitātes ir dziļuma slānis 21 Savages lirismā, kas viņu atšķir-tas bija acīmredzamāks par vēlākiem darbiem, piemēram, pārliecinošajam ISSA albumam un top. Es esmu> Es biju . Viņa pasakas ir tikai par visiecienītāko izdzīvošanu; Viņi arī par cīņu ar šīs izdzīvošanas emocionālo un psiholoģisko nodevu.
12. Migos
Būtiska klausīšanās: kultūra
Kopš 2013. gada šie slazdu mavens ir bijis nepielūdzams spēks Atlantas repa panorāmā. Quavo, ofseta un pacelšanās - šie ir tikai vārdi; Viņi ir simboli par kultūras maiņu spēlē. Migos no jauna definēja Atlantas skaņu, liekot pilsētas slazdu mūziku uz globālā radara. Viņu paraksta trīskāršā plūsma nav tikai unikāla; Tas kļūst par armatūru mūsdienu hip-hop projektā. Kritiķi varētu viņus aizraut par viņu šķietami vienkāršotajiem dziesmu tekstiem, bet ļaujiet to saglabāt reālu - Migos Rhymes ir āķīgs, infekciozs un smalki sarežģīts, visu laiku pilējot ar ATL laupījumu, kuru nav iespējams atkārtot. Sākot no viņu izlaušanās Versace līdz cīņas naktij un numur viens, kurš trāpīja vientuļniekam Bad un Boujee, viņi atkal un atkal parādīja, ka viņi ir ieguvuši MIDAS pieskārienu, lai izveidotu hitus, kas atbalsojas no Lawrenceville, Gruzijas stūriem, uz pasaules stūriem uz stūriem, kas atrodas uz pasaules stūriem, līdz Gruzijas stūriem uz stūriem uz stūriem, Gruzijas stūriem uz stūriem. Apvidū
11. Goodie Mob
Būtiska klausīšanās: dvēseles ēdiens
Goodie Mob, tas ir nosaukums, kam ir nozīme Atlantas repa skatuves vēstures grāmatās. Kad 90. gadu vidū riņķoja apkārt un šie dienvidu liristi uzkāpa uz skatuves, viņi pie galda ienesa pilnīgi jaunu aromātu - šo netīro dienvidu skaņu, kas šodien joprojām atskan. Rūpīgs, tomēr dvēselisks, drūms, bet groovy, Goodie Mobs estētika bija tālu no austrumu vai rietumu krasta stiliem, kas dominēja viļņos. Viņu orientieris 1995. gada debijas albums Soul Food ir meistarklase hip-hop mākslinieciskumā, savstarpēji saistīta slidenā vārdu spēle, spēcīgs sabiedrības komentārs un nekļūdīgs dienvidu funkcija, kas izplūda caur jūsu runātājiem. Goodie Mob ne tikai iespļāva bārus; Viņi stāstīja pasakas, gleznojot dzīves realitāti Atlantas ielās ar spilgtiem liriskiem sitieniem.
10.
Būtiska klausīšanās: Forever Story
Viens no kvalificētākajiem un tehniski prasmīgākajiem savas paaudzes MC, Jid ir ATL dzimtene ar austrumu krasta jutīgumu. Augot kā jaunietim Atlantā, Jid klausījās 70. gadu dvēseles grupas, piemēram, Sly un ģimenes akmens un Zeme, vēja uguni, pirms viņš pievērsa uzmanību 90. gadu Ņujorkas hiphopa ainai. Acīmredzami klausoties Jid Rap, ka viņš studēja tādas leģendas kā Jay-Z, Nas un Mobb Deep cieši ceļā, lai pats kļūtu par leģendu. Es sāku nopietni uztvert repu, es teiktu, ka ap 2012. gadu Dreamville Spitter sacīja 2017. gada intervijā ar XXL. Tas ir tad, kad es ieslēdzos un es teicu, ka es patiešām gribu darīt šo sūdu. Tas bija ap to laiku, kad mani izmeta no koledžas. Es sāku lasīt grāmatas un lasīt citus lieliskus rakstniekus un klausīties Jay Z un sūdus. Ņujorkas hip-hop mani daudz iedvesmoja. Tas, kad tas man sākās. Kopš sasaistes ar J. Cole un parakstīšanos uz Dreamville Records, Jid atkal un atkal ir pierādīts, kāpēc šobrīd viņš ir viens no labākajiem reperiem . Neatkarīgi no tā, vai tas bija viņa atzītais debijas albums The Never Story , viņa zvaigžņu veidošanas izrādes etiķetes izlaidumos, piemēram, Dreamers Revenge III , viņa pārpilnība Dope Featur 2024. gadā Jid ir nostiprinājis savu statusu kā viens no visu laiku labākajiem Atlantas reperiem.
9. Slepkava Maiks
Būtiska klausīšanās: repa mūzika
Pat nesaistoties ar El-P, lai veidotu dārglietas un sāktu viņu leģendāro skrējienu, Killer Maiks joprojām būtu cienījams vārds Atlantas ielās. Nākot 90. gados, Atlantas dzimtā satikās ar Outkasts Big Boi un sāka demonstrēt duosu albumus, ieskaitot Snappin Trappin un visu pasauli, kā arī Jay-Zs Poppin tagus. Bet, būdams daļa no Outkast ģimenes, bija paredzēts būt slepkavam Maikam, un viņš vēlāk pārtrauca, lai sāktu savu neatkarīgo ceļojumu. Killers Maiks lielāko daļu 2000. gadu pavadīja, slīpējot pie savas mūzikas ar tādām cietām izlaidumiem kā Monster un I Celage Alegiance pret slīpēšanu , bet viņš nekad neizlauzās repa apziņā. Tas ir, līdz viņš bija saistīts ar El-P, kurš producēja visu savu 2012. gada albumu Rap Music , kas ir viens no labākajiem desmitgades hiphopa albumiem. Turpmāk abi reperi, kuriem abiem bija tendence iet pret graudiem un šuntu autoritāti, izveidoja dārglietas. Pārējais, kā saka, ir vēsture.
8. Jauns slepkava
Būtiska klausīšanās: Barter 6
Ja jūs tikai skatāties uz Young Thugs albuma katalogu, jūs paradis saprast, kāpēc viņš ir viens no labākajiem reperiem, ko Atlanta jebkad ir producējusi. Es domāju, ka viņa nesenie izlaidumi ir tik jautri un panki , kā arī YSL Records albumi ir forši, taču, lai patiesi saprastu šī vienreizējā mākslinieka diženumu, kas jums jāmeklē ārpus tradicionālās mūzikas izlaidumiem. Ir viņa 2013. gada izlaušanās lente, 1017 Thug , kurā bija smaga Gucci Mane klātbūtne (kā jūs varat pateikt pēc nosaukuma), kas Thugga iepazīstināja ar vienu no oriģinālākajiem skaņu māksliniekiem, kas ienāks spēlē. Tad tur ir viņa cildenā gļotu sezonas sērija, kurā katrā dziesmā bija jauna, nedzirdēta plūsma; Bagātīgā banda: tūrisma pt. 1 , kas, domājams, raksturo viņa labāko darbu; Lauku repa lente skaistas thugger meitenes , kas bija tālu pirms tā laika. Tur ir Barter 6 , Jeffery , Super Slimey ar nākotni, Glime B ar Krisu Braunu. Tad, protams, ir viņa uzstāšanās, kas šajā brīdī būtu par daudz, lai nosauktu. Rezultāts ir šāds: Young Thug bija radošākais un novatoriskākais reperis, kad viņš pirmo reizi ienāca spēlē, un tagad, gandrīz desmit gadus vēlāk, joprojām neviens, kurš ir spējis atkārtot savu stilu.
7. Ludacris
Būtiska klausīšanās: vistas n-beer
Iespējams, ka Ludacris nebūtu nometis jaunu albumu tuvu datumam, bet tas, ko Ilinoisā dzimušais reperis izdarīja viņa pīķa gados 2000. gados, ir pietiekams, lai viņu nostiprinātu kā vienu no visu laiku labākajiem Atlantas reperiem. Patiesībā slikti iet tālāk, lai teiktu, ka ir laiks, kad Ludacris bija neapšaubāmi vissvarīgākais dienvidu mākslinieks repa spēlē. Ļoti daudzpusīgs reperis ar plūsmu, kas varētu atbilst Busta atskaņām, Ludacris to visu varēja izdarīt. Viņam bija lielie albumi, hitu singli, kluba himnas, dziesmas dāmām, dziesmas bērniem, dziļi griezumi repa faniem, un tad, kad viņš jutās kā, viņš varēja iet no kājas līdz kājām ar liriskiem smagsvariem, piemēram, Nas un Jadakiss , nekad neizklaidoties no vietas.
6. Ti
Būtiska klausīšanās: karalis
Viņa virsotnē Ti, iespējams, bija lielāks nekā jebkurš cits reperis šajā sarakstā, izņemot Outkast. Viens no 2000. gadu Atlanta Trap kustības māksliniekiem - kopā ar Gucci Mane un Young Jeezy -, Ti sasniedza komerciālus augstumus, kurus neviens no viņa vienaudžiem nekad nevarēja pieskarties. Pateicoties viņa slidenajai runājošajai piegādei un Jay-Z iedvesmoja vārdu spēli, Ti bija pilna pakete, kad tika veikts ierakstu veikšana. Ar dažiem pirmajiem ierakstiem - IM Nopietni , slazdi Muzik un Urban Legend - Ti sāka burbuļot līdz augšai, un tad, kad viņš nometa Kingu , viņš nostiprināja savu pozīciju kā augšējais dienvidu reperis spēlē. Pēc tam, kad nometis vērienīgo, vēl drūmo Ti pret Tipu , Tips bija atpakaļ ar papīra taku , viņa līdz šim lielāko un veiksmīgāko albumu. Neatkarīgi no tā, vai tie bija numur viens dueti ar Rihanna vai Gritty Posse samazinājumiem ar Jay-Z, Kanye un Lil Wayne, Ti pierādīja, ka viņš to visu dara vislabāk, bez konkurentiem.
5. Jauns jeezy
Būtiska klausīšanās: ļaujiet to iegūt: Thug Motivation 101
Pilsētas leģenda kopš 2000. gada sākuma Young Jeezy lepojas ar katalogu, kas torņos pār daudziem viņa slazdošanas vienaudžiem. Pat pirms viņš atteicās no savas galvenās etiķetes debijas, ļaujiet to iegūt: Thug Motivation 101 , 2005. gadā, Raspy izteicās Atlanta Hustleram jau bija klasisks mixtape, kas riņķoja pa ielām, un grupas albums, kas izdots ar Bad Boy, Atlantic un Def Jam. Jeezy tika sertificēts, pirms viņš pat oficiāli iekļuva. Kopš sākuma ceļā, kā kļūt par Raps preventent Thug motivatoru ar himnām, piemēram, Go Crazy, Soul Survivor un Trap vai Die, Jeezy nav mainījusi savu estētiku. Izņemot kļūšanu par vecākajiem repa spēles valstsvīriem un pievienojot sava satura brieduma līmenim, Jeezy padara motivējošas slazdu himnas visiem visaptverošajiem, naudas ieguvējiem un slazdiem. Tas viņu padara par vienu no visu laiku lielākajiem Atlantas reperiem.
4. Gucci Mane
Būtiska klausīšanās: Valsts pret Radicu Deivisu
Kad jūs runājat par dažiem no ietekmīgākajiem reperiem vēsturē , parādās daži vārdi. Rakims, par visu MCS atskaņas revolūciju. Nas, par viņa spēli mainīgo Illmatic . 2pac, par viņa revolucionāro darba ētiku. Lil Wayne, lai mainītu to, kā mākslinieki nomet savu mūziku. Un, protams, Gucci Mane, iedvesmojošām Atlantas reperu paaudzēm ar savu mūziku, dzīvesveidu un estētiku. Kopējais dabas spēks, Alabamā dzimušais, Atlantā audzētais Gucci Mane nekad nav iederējies tradicionālajā mūzikas sistēmā, atšķirībā no viņa vienaudžiem, kas ir jauni Jeezy un Ti, kā rezultātā pēdējie divi reperi guva daudz lielākus komerciālus panākumus, nekā jebkad darīja Guwop. Bet Guccis tendence pārņemt sistēmu kopā ar savu negausīgo darba ētiku un spēju pamanīt mūzikas talantu padarīja viņu ietekmīgāko nekā Ti vai Jeezy kādreiz varētu cerēt būt. Iespējams, ka viņi ir sakārtojuši stendu plāksnes un radio griešanās, bet Gucci uz visiem laikiem iedziļinājās Atlantas kultūrā. Vienkārši paskatieties uz reperiem, kas šobrīd vada spēli, neatkarīgi no tā, vai tās nākotne, Migos un Young Thug, vai Lil Baby, Gunna un 21 Savage, un jūs skatāties uz visiem viņa bērniem. Tas pat nemin ražošanas talantu, kuru viņš palīdzēja kultivēt, piemēram, Metro Boomin, 808 mafia, Sonny Digital un Zaytoven. Patiesībā Gucci nav tikai viens no visu laiku labākajiem Atlantas reperiem, viņš ir visietekmīgākais hiphopa mākslinieks, kurš nāk no pilsētas.
3. Big Boi
Būtiska klausīšanās: sers Lucious kreisā pēda: Čiko Dusty dēls
Puse no visu laiku lielākā repa dueta , tas bija lielais Bois Down-to-Earth Rapping stils un pamatota estētika, kas Andre 3000 enkuram ļāva izlidot kosmosā uz Outkast albumiem. Bez lieliem Boi spēlējot savu pozīciju, ir ļoti liela iespēja, ka Atlantas duets nebūtu kļuvis tik veiksmīgs vai tikpat cienīts kā viņi. Jums nevarētu būt Dienvidu SouthernplayalisticAdillacmuzik vai Aquemini diženums, ja lielais Boi nav tur, lai atvairītu savu partneri. Lielākajai daļai reperu, nometot četru taisno klasiku, un pēc tam pietiktu ar dimantu pārdošanas albumu, lai to sauktu par karjeru. Bet ne Big Boi. Kamēr Andre ienāca daļēji pensionēšanā, ik pa brīdim parādoties, lai nomestu postošu dabas pantu, viņa otra puse turpināja sasmalcināt repa spēlē. Pēc ļoti gaidītās un plaši atzītās debijas nomesta sera Lucious kreisās pēdas: Čiko Dusty dēls 2010. gadā Big Boi ir palicis dienvidu repa skatuves skavas un absolūti viens no labākajiem Atlantas reperiem.
2. Nākotne
Būtiska klausīšanās: DS2
Tiem, kas, iespējams, nezina, Nayvadius Wilburn AKA Futures muzikālā ciltsraksts ir dziļi. Atlantā dzimušu reperu brālēns ir Riko Vede, kurš veido vienu trešdaļu no leģendārās producēšanas grupas organizēja Noize un muzikālā kolektīva Dungeon ģimenes locekli. Tāpēc nākotne nāca klajā kā daļa no Dungeon ģimenes, kur viņš iemācījās asināt savas dziesmu rakstīšanas prasmes, vienlaikus saglabājot vienu kāju ielas dzīvē. Tas nebija ilgs laiks, kad nākotne saprata savus talantus un devās uz repa spēli. Var būt kritiķi, kuri vēlas nākotnē bedri, jo tikai slazdotājs, pagriezts reperis, padarot izveicīgus striptīza kluba himnas, sludinot savus toksiskos vīrišķības veidus, bet tas būtu ļoti virspusējs veids, kā aplūkot savu mūziku. Faktiski repa spēlē ir ļoti maz mākslinieku, kuri var nomest tādu albumu kā Future , pēc tam sekojiet tam pēc nedēļas ar izlaidumu, kas ir tikpat mežonīgi atšķirīgs kā Hndrxx . Kopš sava pamata atrašanas 2014. gada beigās, nākotne ir bijusi leģendārā skrējienā, kas nav īsti apstājies, izņemot dažus mēnešus, pārtraucot šeit un tur.
1. Andre 3000
Būtiska klausīšanās: aquemini
Andre 3000 ir ATLS žanra liekšanas jūtu paragons, pārkāpjot konvencijas un paaugstinot dienvidu hiphopu līdz neiedomājamiem augstumiem. Ar nepārspējamu plūsmu, kas ir tikpat gluda kā melase un pildspalvas spēle, Andress Prowess pārsniedz vienkāršus bārus - viņa pantus ir piepildīti ar tādiem filozofiskām muzijām un abstraktiem stāstījumiem, kas viņu ir padarījuši par vienu no hip -hops visvairāk cienījamākajiem liristiem . 90. gados parādījās OutKasts idiosinkrātiskā stila parādīšanās, apreibinošs funk, dvēseles un džeza uzpūsta hip-hop sajaukums, kas patīk, ka pasaule nekad nebija redzējusi. Andre bija nozīmīga šajā unikālajā skaņas izpētē, viņa atskaņa bija perfekta spēle Big Bois Street Savvy Spits. 1994. gada albums SouthernplayalisticAdillacmazik bija spēles mainītājs, taču tas bija viņu stipendiāts Atliens , kur Andre patiesi sāka spīdēt. Viņa introspektīvie panti tādos celiņos kā lifti (es jūs) un džeza Belle uzsvēra viņa kā tekstu autora briedumu un parādīja retu spēju izteikt dziļu domas Raps ritma un atskaņas robežās. Līdz desmitgades beigām kaudzes liriskā veiklība bija veikusi kvantu lēcienu, viņa pantus tagad piepildīja ar sarežģītām metaforām, spilgtiem tēliem un sociālās apziņas sajūtu. Kamēr viņa izlaidumi pēdējos gados ir bijuši sporādiski, kad Andre 3000 nomet dzejoli, visa hip-hop pasaule pārstāj klausīties, pierādot, ka Atliens ietekme ir tikpat spēcīga kā jebkad.
