1995. gada 3. augustā avota balvas sarīkoja savu ikgadējo pasākumu Paramount teātrī Ņujorkā, lai atzīmētu vislabāko hiphopa kultūrā. Kamēr tajā laikā galvenā uzmanība tika pievērsta Austrumu krasta un rietumu krasta reperiem, piemēram, Nas, bēdīgi slavenajam lielajam, Snoop Dogg, Dr. Dre, Method Man, Warren G un Eazy-E, bija viens Atlanta repa duets, kuram izdevās uzvarēt Jaunais gada mākslinieks, pārspējot Bone Thugs-N-Harmony, Ill Al Skratch un Smif-N-Wessun.
Tā kā Outkast devās augšup uz skatuves, lai pieprasītu viņu balvu, viņi saskārās ar (galvenokārt) elitārās Ņujorkas auditorijas (galvenokārt) elitārās auditorijas joslām. Neapmierināts ar šo brīdi, kā arī viņu personīgās cīņas, lai iekļūtu mūzikas industrijā, 20 gadus vecais Andre 3000 aizveda uz mikrofonu un pauda to, ko viņš jūt.
Bet tas tomēr ir šādi: es esmu noguris no ļaudīm - viņi bija slēgti cilvēki, OUTKAST MC sākās. Tas ir tāpat kā mēs saņēmām demonstrācijas lenti, un neviens to nevēlas dzirdēt. Bet tas ir šādi, dienvidi ieguva kaut ko teikt. Tas ir viss, kas man jāsaka.
2000. gadi bija drūms repa spēles laiks. Jaunā desmitgade sākās ar tādiem karaļiem kā DMX, Eminem un Jay-Z, visi izvirzīja savu prasību par vainagu. Pazemes un komerciālā plaisa, kas sākās 90. gadu beigās, sāka vēl vairāk paplašināties. Kamēr pirmajā puslaikā bija redzami daži no lielākajiem repa superzvaigznēm, ko nozare jebkad bija redzējusi, otrajā puslaikā dominēja internets un izaicinājumi, kā attiecīgi attīstīties, vai arī 90. gados.
Vēl svarīgāk ir tas, ka Andre 3000s atdzesējošie pareģojumi 1995. gada avota balvās būtu patiesi tikai desmit gadus vēlāk. Kad austrumu krasts un rietumu krasts sāka zaudēt savu tvaiku, dienvidi sāka pārņemt; Sākumā lēnām, bet līdz desmitgades beigām bija zināms fakts, ka viņi vadīja spēli un neko nevarēja darīt. No šīs situācijas parādījās daži no lielākajiem reperiem, kas jebkad pieskāries mikrofonam.
Tātad ļauj tajā iekļūt. Sākot no pazemes, piemēram, MF Doom un El-P līdz Billboard Superstars, Eminem un Jay-Z, kā arī dienvidu repa milžiem, piemēram, Ti un Ludacris, šeit ir 50 labākie 2000. gadu reperi.
50. Nepilngadīgais
Būtiska klausīšanās: Juve the Great (2003)
Nepilngadīgais nekad nav sasniedzis tādu pašu leģendas statusu kā viņa karsto zēnu līdzzvaigzne Lil Wayne, bet viņam joprojām bija spīdoši mirkļi 2000. gados. Apskaujot nelīdzeno netīro dienvidu skaņu, nepilngadīgais bija briesmonis uz mikrofona, kura hasky, sašaurinošā piegāde ar pārliecību lika katram dzejolim izzust. Šāda veida harizma bija lieliski piemērota bombastiskiem projektiem, piemēram, Juve Lielajai un realitātes pārbaudei , kur MC stāstīja par savu rūtaino pagātni narkotiku tirdzniecībā, veltot dažus trakulīgus bangerus, piemēram, Rodeo, lai satricinātu klubus. Dabisks izpildītājs ar aizraujošiem āķiem, atskaņojiet jebkuru dziesmu no Juve the Great , un tas dienām ilgi būs jūsu galvā.
49. Ieva
Būtiska klausīšanās: Scorpion (2001)
Pēc viņas vairāku platīna debijas 1999. gadā bija acīmredzams, ka Ieva būs jaunās desmitgades topošais titāns. Viņa nopelnīja šo titulu jau 2001. gadā ar Scorpion , vēl vienu hardcore izcelto punktu komplektu, kur bija pilna izrāde MCS saspringtās atskaņu shēmas un apburtās piegādes. Trāpīt kā tā, kas meitenei? Un ļaujiet man izpūst prātu, kas joprojām izklausās svaigi, kur Ieva sajauca nelielu RB eleganci pret viņas mežonīgo stilu, veidojot dejojamus hitus, bet nekad nezaudējot savu smago malu kā Ruff Ryder. 2002. gada priekšvakarā-Rolūcija bija vēl viens augstākais punkts MCS karjerā, pastiprinot viņas pop repa stilu un pierādot viņas talantus kā dabisku āķu ražotāju. Kaut arī Eves repa karjera, iespējams, bija izvirzījusies līdz desmitgades beigām, viņas darbs 2000. gados nostiprināja Philly MC kā vienu no labākajām sieviešu reperām .
48. Juelz Santana
Būtiska klausīšanās: to, kas trūka spēļu! (2005)
Izkliedējot savus konkurentus, apdraudot savus ienaidniekus un spļaujot neregulāru izveicīgu bāru, Santanas Pen spēle sekoja standarta Ņujorkas formulai, bet viņa piegāde, kur MC plaukst. Neatkarīgi no tā, vai viņš sacenšas ar Camron un Jim Jones par labāko dzejoli par diplomātisko imunitāti vai lepojas ar viņa repošanas spēju no manis uz u , Harlemas reperis vienmēr ienesa tādu pašu apburto enerģiju un satraucošu klātbūtni, izvarojot ar apzinātu, pacienta plūsmu katrā joslā smagi trāpīt. Nekad asākais tekstu autors, Juelzam nevajadzēja būt, ar pietiekamām niknām plūsmām un neaizmirstamiem āķiem, lai padarītu jebkuru celiņu par izcilību - viņš pārliecinājās sevi nostiprināt kā vienu no labākajiem 2000. gada reperiem.
47. Fat Joe
Būtiska klausīšanās: greizsirdības joprojām skaudība (Hosē) (2001)
Terora komandas sprādzienbīstamās enerģijas pārvadāšana līdz 2000. gadiem Fat Joe pārsteidza šo perfektu līdzsvaru starp krāšņo poppulkstēšanu un Ņujorkas hardcore skanējumu. Leģendārais Bronksa reperis varēja ieskrieties mikrofonā vienā trasē, pēc tam nākamajā atlaižot savu romantisko pusi, pārejot uz priekšu un atpakaļ no partijas himnām uz drūmajiem Austrumu krasta bangeriem. Greizsirdīgie joprojām skaudība (Hosē) joprojām ir viens no viņa spēcīgākajiem projektiem, kur Džoes mēles un twistējošās plūsmas un bombastiskā mikrofona klātbūtne tika pilnībā atbrīvota. Sasniedzot viņa komerciālo virsotni ar hitiem, piemēram, kas luv? Un augstas enerģijas Wayne Collab padara to lietus, Fat Joe bija spēks 2000. gadu hiphopā, kurš dominēja mikrofonā, tāpat kā viņš dominēja diagrammās.
46. Gucci Mane
Būtiska klausīšanās: Valsts pret Radicu Deivisu (2009)
Gucci Mane ietekmi uz 2000. gadu nevar definēt, izmantojot tradicionālās metodes. Jūs nevarējāt apskatīt, cik daudz zelta un platīna albumu viņam bija; Jūs nevarējāt pārbaudīt, kuri no viņa singliem ir attēloti uz Billboard Hot 100; Jūs nevarējāt ieslēgt radio, lai dzirdētu viņa dziesmas atskaņotu; Jūs pat nevarējāt aplūkot viņa albumus, lai izmērītu viņa ietekmi. Sākot no viņa dziļā mixtape kataloga līdz nerimstošai darba ētikai līdz viņa spējai pamanīt topošo talantu, Guccis ietekme uz Atlantas repa spēli bija daudz dziļāka nekā tikai virsmas metrika. Tas bija dziļāks nekā tīrs liriskais talants vai perforatori vai hitu singli. Reperi un producenti, kas plaukst šodien, ieskaitot Future, Young Thug, Migos, Metro Boomin, Zaytoven un Mike Will, padarīja to visu, kas var izsekot sava veida cilti atpakaļ uz darbu, ko Guwop veica 2000. gados.
45. Snoop Dogg
Būtiska klausīšanās: RG (ritma gangsta): The Masterpiece (2004)
Nav šaubu, ka Snoop sasniedza viņa virsotni 90. gados, bet neaizmirstiet kādu no klasiskajiem materiāliem, kurus viņš izmeta nākamajā desmitgadē. Nometiet to tā, kā tas ir karstais, iespējams, ir pārmērīgs, taču nav noliedzis Neptunes producētā trāpījuma diženumu, kur Snoop pierādīja, ka viņa sviestainās gludās plūsmas un āķu izgatavošanas talants nekad nepazūd. Viņa 2006. gada ieraksts “Zilais paklājs” uzreiz kļuva par vienu no MCS visvairāk cienījamajiem projektiem: ar zvaigznīti raķešu apkopotu kripto himnu, kas ir daudzpusīgu plūsmu un spilgta stāstīšanas pilna, kas bija kļuvis par Snoopzilla otro dabu. Dodoties elites funkcijas skrējienā, piegādājot pantus visiem no Eminem līdz Mariah Carey, Snoops Workaholic attieksme viņu visu desmit gadu laikā uzturēja uzmanības centrā.
44. JA noteikums
Būtiska klausīšanās: sāpes ir mīlestība (2001)
JA Rule tiek atcerēts tagad kā reperis, kurš zaudēja līdz 50 centu, bet viņa galvenajā vietā viņš bija galvenais trieciens Titāns . Albums pēc albuma, Kvīnsas dzimušais MC pārpludināja topu ar poppapa hitiem, piemēram, vienmēr savlaicīgi un Mesmerize, pierādot savu konsekvenci, gadu no 99 līdz 04. gadā nometot projektu no 99 līdz 04. Ashanti R. Kelly, lai piegādātu celiņus, kas ir pilni ar gludiem āķiem un cietiem bāriem. Spļaujot melodiskas repa balādes uz sāpēm, ir mīlestība vai diss nomet pēc displejas uz naida piepildītiem asiņu akcentiem manā acī , Jas daudzpusībai nebija nekādu ierobežojumu, lecot uz priekšu un atpakaļ no mīkstiem radio trāpījumiem līdz hardcore dis trasēm, nekad nezaudējot savu komandējumu klātbūtne.
43. Xzibit
Būtiska klausīšanās: Man pret mašīnu (2002)
Pārejot uz jauno tūkstošgadi, Xzibit nometa graudaino skaņu, kas viņam sagādāja slavu, tā vietā apvienojot spēkus ar Dr Dre, lai aptvertu G-Funk galvas gropes. Ne visi bija apmierināti ar izmaiņām, bet X, protams, pārņēma diagrammas un kļuva par panākumiem, kas pārdod platīnu, ar nemierīgiem . Visas sastāvdaļas, kas padarīja Rietumkrasta repera īpašu, joprojām bija tur - viņa atšķirīgā, drūmā balss, viņa agresīvā piegāde, viņa brutālā ielas saruna -, bet svaigais stils izcēla jaunatklāto aizraušanos reperī, komandējot katru dziesmu ar gludām plūsmām, kas lieliski piemērotas Nemierīgo un cilvēku pret mašīnu ballītes himnas. Dodoties bārā tādām bāru zvaigznēm kā Eminem, Xzibit 2000. gados bija galvenajā formā.
42. Lil Kims
Būtiska klausīšanās: bēdīgi slavenā Kima (2000)
Ceļš, kuri domāja, ka Lil Kims nebūtu nekas bez lieliem maziem, viņa pavadīja veselu desmitgadi, pierādot, ka viņi ir nepareizi. Uzaicinot Biggie salīdzinājumus, kad viņa 2000. gadā nometa bēdīgi slaveno Kimu , viņas spējas pats nesakrita, bet viņas sviesta plūsmas un dīvainās mikrofonu klātbūtne bija tuvākas, nekā vairums to atzītu. Ja netrūkst seksuālu stāstu un izveicīgi vienas līnijas, hiphopa karaliene līdzsvaroja viņas skaidros pantus ar poppulku, slīdot virs spilgtiem, enerģiskiem instrumentāliem, lai pat grafiskas dziesmas, piemēram, cik daudz laizīšanas? bija pieejami. Kima mūsdienās joprojām var dominēt trasē, taču viņas nemanāmais repa un pops sajaukums nekad nebija labāks nekā 2000. gados.
41. Riks Ross
Būtiska klausīšanās: dziļāks nekā reps (2009)
Tur ir iemesls, kāpēc Riks Ross kļuva par superzvaigzni no sava pirmā vientuļa, un tas ir tāpēc, ka nekad nav bijis tāds MC kā viņš. Ņemot Dienvidu bāru un bombastisko ražošanas dienvidu formulu, Teflons Dons to pārcēla uz nākamo līmeni ar tādiem projektiem kā Maiami osta , katram dzejolim balstoties uz virsotnēm un karikatūriskiem apvainojumiem konkurencē, paspiežot sevi uz priekšu visvairāk izklaidējošā mode. Ar savu dziļo balsi un satriecošo piegādi neviens sitiens nebija pārāk skaļš Floridas reperim , plaukstot uz krāšņiem, pārproducētiem instrumentiem, lai tie atbilstu viņa naudas mīlošajiem bāriem. Slīpējot mixtape sižetā virs viņa topošo albumu augšdaļas, Rikam Rosam bija nerimstoša darba ētika, nopelnot savu titulu kā satriecošs karalis.
40. Blu
Būtiska klausīšanās: zem debesīm (2007)
Uzlēkušies uz skatuves netālu no desmitgades beigām, Blu nevajadzēja ilgi pierādīt sevi par vienu no daudzsološākajiem MC rietumu krastā. Pēc tam, kad klasika nokrita zem debesīm ar trimdu, Blu nebija apmierināts, atbrīvojot tikai vienu šedevru, ātri lēkājot atpakaļ studijā, lai veiktu sarunas ar Taraach un Johnsonjonson ar lieldatoru. Atbrīvojot visus trīs projektus tikai divu gadu laikā, Inglewood MC pieauga no nezināma jauniesācēja līdz hiphopiem nākamajam prodigijam. Papildus viņa iespaidīgajai darba ētikai, Blu nekad nav vīlusies par dzejoli, izvarojot ar nemanāmu plūsmu, lai viņa relatīvos dziesmu tekstus spīdētu, stāstot savas ikdienas cīņas ar slidenu atskaņas sajūtu.
39. Slepkava Maiks
Būtiska klausīšanās: Monster (2003)
Killers Maiks bija viens no karstākajiem reperiem, kas parādīti OutKasts Stankonia un Jay-Zs The Blueprint 2 , Killer Maiks bija viens no karstākajiem reperiem , kas parādījās dienvidos, pirms viņam bija albums uz viņa vārda. Kad viņš debitēja, dzejolis no Atlantas MC bija kā lirisks sprādziens, kliedzot katru joslu ar spēcīgu dienvidu vilkmi, kas katru celiņu padarīja par dienvidu lepnuma himnu. Parādot savu bombastisko mikrofonu klātbūtni Monster , tā nebija līdz 2006. gadam , es apņēmos uzticēties slīpēšanai, kur MC iemērc pirkstus politikā, izmantojot savas dziesmas kā politiskie sprediķi, lai cīnītos pret bagātajiem un spēcīgajiem. Kamēr viņa labākais darbs nenāk līdz 2010. gadam, tikai daži MC dienvidos varētu atbilst slepkavas Maika neapstrādātajai enerģijai.
38. Lloyd Banks
Būtiska klausīšanās: Bads vairāk (2004)
Valdot pār galveno kā G-vienības daļu, Banks katram dzejolim atnesa agresīvu izturēšanos un skuvekļa asu pildspalvu spēli. Spļaujot sprādzienbīstamus pantus G-vienību radio sērijā vai saliekot savu lirisko veiklību gludi producētos albumos, piemēram , badā, lai vairāk , The Punch Line King nekad nav vīlusies, stāstot spilgtas pasakas par savu noziedzīgo pagātni ar daudz asprātīgu vienpakalpojumu, kas iesprūdis viņa Hardcore stāsti. Vairāk nekā vienkārši albumu nomest, Banks nopelnīja savu titulu kā viens no spēlēm labākajiem mixtape reperiem ar ražīgu skrējienu pa 2000. gadiem, desmit gadu laikā gatavojot desmit mikses, kur viņa nefiltrētie bāri un neapstrādātā piegāde atstāja vairāk ietekmes nekā jebkura albuma celiņa.
37. Fabolous
Būtiska klausīšanās: Street Dreams (2003)
Slidenā saruna, Punchline-Spyting Brooklyn MC 2000. gados nekad nav salauzis sviedru visu savu skrējienu. Pēc parādīšanās ar leģendāru frīstaila sniegumu līdzās Nore 1998. gadā, 21 gadu vecais vīrietis tika parakstīts uz DJ Clues Desert Storm Records un deva iespēju spīdēt. Neatkarīgi no tā, vai tas uzkāpa stendu diagrammas ar radioaparātu trāpījumiem (jums, padariet mani labāku), nostiprinot viņa kā mixtape leģendas reputāciju vai turot savu līdzīgu repa greznību, piemēram, Lil Wayne, Jay-Z, Jadakiss un Pusha T, Fabolous Made Made Made Fabolous Šis sūds izskatās viegli.
36. Beanie Sigel
Būtiska klausīšanās: patiesība (2000)
Nometot pantus šeit un tur Jay-Z projektos, līdz 2000. gadiem nebija patiesības , ka Beanie Sigel pierādīja, ka viņš var turēt savu bez jebkādas Hova palīdzības. Apdāvināts stāstnieks ar sarežģītu atskaņu shēmu palīdzību, pupiņas ātri pieauga, lai kļūtu par vienu no Filadelfijas spēcīgākajiem liristiem, nodrošinot neaizmirstamus pantus introspektīvos akcentos, piemēram, sajust to gaisā un joprojām mīlot jūs. Kopā ar solo izvadi, pupas turēja savu vārdu vispārpieņemtajā ar elites funkciju skrējienu, aizņemoties mikrofonu no saviem Roc-A-Fella etiķetēm, kad viņš nozaga šovu no automaģistrāles un Camron. Sākot no graudainajiem Austrumu krasta sitieniem un beidzot ar sirsnīgajiem rietumu krasta ievārījumiem, neatkarīgi no stila, Beanie nekad nav atnesis sliktu sniegumu.
35. Žans Grejs
Būtiska klausīšanās: Uzbrūkošo lietu uzbrukums (2002)
Viens no visu laiku nepietiekami novērtētajiem reperiem Žans Grejs kronēja pazemes karalieni ar uzbrūkošo lietu uzbrukumu . Viņas abstraktā lirisma izjūta bija pārāk savāda vispārpieņemtajai, bet pazemes faniem viņa bija liriska ģēnija. Bruklinas dzimtene, kas pieblīvē viņas pantus ar sarežģītām atskaņu shēmām un noslēpumainiem bāriem, varētu izvarot par kaut ko tik vienkāršu kā sieviešu nevienlīdzību, bet viņas sarežģītā pildspalva spēle jebkuru pantu pārvērta par rhysu mīklu. Ar sausu humora izjūtu un animētu plūsmu arsenālu, Žans atradās savā joslā, pastāvīgi atrodot ekscentriskus jaunus veidus, kā aizpildīt savas domas un piegādāt bārus.
34. Brālis Ali
Būtiska klausīšanās: Ēnas uz Saules (2003)
Tas, kas brālim Ali trūka galveno hitu, viņš kompensēja kulta klasikā. Rhymesayers MC ātri sevi nosauca par vienu no asākajām balsīm apzinīgā hiphopā, izturoties pret ierakstu kabīni kā pret leknu, lai izplatītu savus politiskos vēstījumus un aizstāvētu pārmaiņas ar viņa runai līdzīgajiem pantiem. Rapsing ar nepārtraukti mainīgu plūsmu un hiperanimētu piegādi, MCS nopietnais priekšmets vienmēr ir kļuvis par optimistisku un pieejamu, sasniedzot perfektu līdzsvaru starp viņa lirisko dziļumu un enerģisku piegādi. Sākot ar nemanāmām, vasarām ēnu vibrācijām uz sauli un beidzot ar neapstrīdamas patiesības politiskajām himnām, Ali bija gudra pildspalvas spēle, lai risinātu jebkuru problēmu, un harizma, lai vienmēr tā izklausītos izklaidējoši, nostiprinot sevi kā vienu no lielākajiem pazemes reperiem visu laiku .
33. Nelly
Būtiska klausīšanās: Nellville (2002)
Piedod, ka Miss Miss, Jay -Z izvilka tikai pīļu Movin vienības - EM, Pimp sulu un mūs. Repa fani aizmirst, ka vienā brīdī vienīgais reperis, kurš pieskārās Nellys numuriem, bija Eminems, Hovs joprojām atradās pāris simtu tūkstošu vienību attālumā. Kaut arī Sv 2000. gadu laikā. Bet pat atceļot savus trakos komerciālos panākumus, Nelly bija viens no galvenajiem reperiem, kas bija atbildīgi par šo melodisko, repojošo singing piegādi un izstrādāšanu noliedzamiem āķiem. Protams, kaulu slepkavas, iespējams, to ir izdarījušas vispirms, bet neviens nespēja pilnveidot melodiju apvienošanu viņu izvarošanā tikpat daudz kā Nelly. Tikai līdz 50 centu un vēlāk Dreiks nāca apkārt. Mīli vai ienīsti, nav noliedzams, ka Nelly bija viens no labākajiem 2000. gadu reperiem.
32. Tech N9ne
Būtiska klausīšanās: Kod (2009)
Tech N9ne plūst tik ātri, ka jums būs jāspēlē viņa celiņi lēnā kustībā, lai noķertu katru joslu. Chopper repa veterāns un tehniskais vadītājs mikrofonā, Tech 2000. gados kļuva par Midwestern sensāciju, pateicoties viņa pārcilvēciskajam ātrumam, dažos īsos stieņos iespiežot desmitiem zilbju bez vienas stostīšanās, lai sabojātu viņa plūsmu. CHopper repa ikona, piemēram, Killer un Anghellic , veidoja savu unikālo stilu, izturējās pret produkciju kā fona troksni, kamēr viņa nerimstošās plūsmas bija pietiekamas, lai saglabātu jebkuru trasi saistošu. Pieliekot tik daudz pūļu viņa pildspalvas spēlē, cik viņa piegāde, neviens dzejolis nebija nepietiekams, iesaiņojot sarežģītas metaforas katrā, lai nopelnītu savu reputāciju kā tehniskā vedņa un liriska ģēnijs.
31. Spēle
Būtiska klausīšanās: dokumentālā filma (2005)
Sākot ar dokumentālās filmas daudzpakāpju panākumiem līdz viņa nerimstošajam mixtapes skrējienam, spēle bija spēks, kuru nevarēja apturēt viņa galvenajā vietā. No liriskā viedokļa spēle bija uz rietumu krasta, pārkaisot katru dzejoli ar sarežģītu vārdu spēli, lai savām hardcore pasakām un ikdienas cīņai pievienotu kādu tehnisku uzliesmojumu. Viņš saplēsa katru funkcionālo ritu, bet Džeisceons vēl vairāk devās uz savām mixtapes, piegādājot tādas klasiskās lentes kā Stop Snitchin Stop Lyin . Postošās dziesmas, piemēram, 300 bāri n Runnin, parādīja savu dabisko spēju izspļaut apvainojumus, nodrošinot dažus no visu laiku labākajiem diss ierakstiem , kad viņš mērķēja uz 50 centu, G-vienību un ikvienu, kurš stāvēja viņa ceļā.
30. Camron
Būtiska klausīšanās: Purple Haze (2004)
Kopš viņš ienāca repa spēlē, Camron ir spļāvis ar tādu pašu pārliecību un noraidošu attieksmi. Tāpat kā viņš visu šo sūdu darīja prieka pēc, piemēram, reps bija tikai hobijs, tāpat kā visa lieta viņam bija pārāk viegla. Vienkārši klausoties, kā Cam bez piepūles savērpa vārdus, piemēram, uz leju un ārā (novērojiet gaili un izsmidziniet / trieciet jūs no kvartāla prom / dzeršanas dēļ uz Suzuki, mēs Osakas līcī) lika man novēlēt, lai viņš visu laiku turpinātu savu karsto svītru cauri 2000. gadiem. Kaut arī Kam un Diplomatu kustība izsludināja desmitgades otrajā pusē, kad viņi bija ieslēgti, viņi bija ieslēgti. Kamēr Dipsets nepieskarās tādiem pašiem komerciāliem panākumiem kā G-vienība, Harlem grupa bija atmiņā paliekošāka, šūpoja labāku modi, uztvēra sevi mazāk nopietni un kopumā veidoja labāku mūziku. Nāciet mājās kopā ar mani , purpursarkanu miglu , diplomātisko imunitāti , izciļņu un dipsetu, Ņujorka bija tik aizslēgta un smēķējusi, ka pat Hovs sajuta karstumu virtuvē.
29. Talib Kweli
Būtiska klausīšanās: domas vilciens (2000)
Talib Kweli ienāca jaunajā tūkstošgadē kā kritiska mīļotā un pazemes repa kustības figūra. Svaiga no Mos Def Talib Kweli izlaišanas ir Black Star, kas viņu un Mos Def nodibināja kā divus Bruklinas spitterus, kas atbalsta Rawkus Records neatkarīgo laikmetu. Kamēr viņa partneris-Rhyme līdzsvarotu ierakstu karjeru ar savām filmas vēlmēm, Kweli iestrēga ar zilo apkaklīšu pieeju savai mūzikai, konsekventi samazinot kvalitātes izlaidumus visā 2000. gados.
28. DMX
Būtiska klausīšanās: Lielā depresija (2001)
Lai arī viņa vairāku platīnu klasikas vadība 90. gadu beigās bija nepārspējama, nav šaubu, ka DMX joprojām bija viens no karstākajiem reperiem ap 2000. gadu. Ar savu raizes piegādi, infekciozo adlibu un bombastisko izvēli ražošanā Yonkers reperim bija formula, kuru nebija iespējams nepareizi kļūdīties, pēc abrazīvas bangera veidojot abrazīvu bangeru, kas pārņēma gan diagrammas, gan klubus. Viņa nemanāmais hardcore hype celiņu un zemu taustiņu introspektīvo griezumu sajaukums joprojām ir mūžīgs, un tādi hiti kā X Gon to dod Ya un kur kapuci līdzvērtīgi klasikai, piemēram, ballītei Up un to, ko mans sauc. Nekad zemu harizmu un nekad no āķīgiem āķiem, X vienmēr piegādāja ar savu sprādzienbīstamo stilu.
27. Twista
Būtiska klausīšanās: Kamikaze (2004)
Viens no visstraujāk plūstošajiem reperiem vēsturē, Twista bija Chopper Rap karalis, pirms Chopper Rap bija pat termins. Viņa mēles twistējošie stieni un tehniski precīzie panti palīdzēja viņam strauji pieaugt, lai vispārizglītojošos atzinību, dominējot topās caur viņa šova zagšanas pantu par lēno Jamz un saglabājot sabiedrības uzmanību ar Kamikaze ātrdarbīgiem akcentiem. Čikāgas reperis bija ne tikai pazīstams kā plūsmas meistars, bet arī atskaņas dievs, pārvēršot katru pantu par daudzzilzu un iekšējo atskaņu shēmu tehnisko briļļu. Pateicoties viņa plašajai vārdu krājumam, Twistas stils nekad nenoveca, vienmēr atrodot jaunus veidus, kā aizpildīt savus zibens ātros bārus.
26. Stili P
Būtiska klausīšanās: gangsteris un kungs (2002)
Ja 2000. gadu laikā jūs noteikti varat teikt par stilu P, tas vīrietis strādāja! Kamēr LOX reperis desmit gadu laikā nesasniedza tādu pašu vispārējo krosoveru vai komerciālo ietekmi kā daudziem viņa vienaudžiem, viņš pārliecinājās, ka konsekventi piegādā kvalitatīvu mūziku saviem faniem. Ar spoku solo debijas singlu “Good Times”, dodot viņam līdz šim lielāko triecienu, P turpināja impulsu ar cieto asu miksu virkni un vienlīdz cietām funkcijām. Ideāls lirisko, ielu sūdu un introspektīvo stieņu sajaukums Styles P noteikti bija viens no labākajiem 2000. gadu reperiem.
25. bulciņa b
Būtiska klausīšanās: Trill (2005)
Bija maz reperu, kas 2000. gados strādāja tikpat smagi kā Bun B. Protams, jums bija Lil Waynes, Gucci Manes un Currensys smagi slīpēja kā jebkad. Bet tur, kur viņi atšķīrās no UGK repera, ir tas, ka ārpus spēcīgas darba ētikas un vēlmes būt vislabākajam (mākslinieciski un/vai komerciāli), Bun to darīja Pimp C. Uz Jay-Zs 2000 vientuļo lielo pimpin, UGK bija gatavi pārcelt savu karjeru nākamajā līmenī. Diemžēl 2002. gada 5. augustā Pimpam tika piespriests 8 gadu cietumsods, un duets bija spiests doties uz pārtraukumu. Bun bija atkarīgs no BUN, lai uzliktu UGK zīmolu uz muguras. Neatkarīgi no tā, vai tas bija nogalināšanas paņēmienu pantus visā desmitgadē, nometot mixtapes vai izdodot solo albumus, Bun B izdarīja visu iespējamo, lai viņa partnera vārds būtu dzīvs.
24. El-P
Būtiska klausīšanās: Fantastiski bojājumi (2002)
Kamēr El-P (un Killer Mike) 2010. gados ar Run the Jewels ienāks pilnīgi jauna līmeņa vispārizglītojošā atzīšanas un atzinības līmenī, Bruklinā dzimušais MC producents jau bija sertificēts pazemes varonis, kad sākās 2000. gadi. Rapa trio uzņēmuma Flow ietvaros El-P tika parakstīts uz Rawkus Records, un kopā ar viņa etiķetes biedriem Mos Def un Talib Kweli palīdzēja definēt 90. gadu beigu pazemes skaņu, 00. gadu sākumā. Kā solo mākslinieks, kas El-P trūka daudzuma, viņš to kompensēja ar kvalitātes izlaidumiem. Katrs no viņa albumiem - fantastisks bojājums , augsts ūdens un slims miegs, kad esat miris , bija klaustrofobiska funk un blīva lirisms, kas viņu vēlāk mīlētu jaunai auditorijai.
23. Busta rhymes
Būtiska klausīšanās: Lielais sprādziens (2006)
Busta Rhymes jau bija darījusi savu klātbūtni repa spēlē 90. gados, bet 2000. gados viņš patiešām nostiprināja savu mantojumu kā vienu no visu laiku aizraujošākajiem un enerģiskākajiem hiphopa māksliniekiem. Bruklinā dzimušais MC arī pierādīja savu daudzpusību desmitgadē, dodoties no RB duetiem ar Mariju Keriju (es zinu, ko jūs vēlaties), lai sadarbotos ar Q-Tip (jūs nevarat turēt lāpu), lai izveidotu klubu bangerus (nododiet Courvoisier Courvoisier , II daļa), lai izvarotu pret Jadakiss un Lil Wayne (cieniet manu konglomerātu), lai izstrādātu radio ar Swizz Beatz (pieskarieties tam). Busta Rhymes bija visur, pievienojot savu preču zīmes enerģiju un ātras uguns plūsmu jebkuram reperim, kam tas bija vajadzīgs.
22. Aesop Rock
Būtiska klausīšanās: Darba dienas (2001)
Klausieties jebkuru Aesop dzejoli, un tas nevajadzētu izskaidrot, kāpēc viņš kļūst par pazemes leģendu. Dabas vārdam, Aesop ir tēzaura vārdu krājums un neierobežota iztēle, kas sakrīt, reti atkārtojot atskaņu tādos projektos kā Darba dienas , un neviens to neiztur , kur viņš katru pantu padarīja pēc iespējas noslēpumaināku un sarežģītāku. Neatkarīgi no tā, vai jūs runājat par viņa spilgto stāstu stāstīšanu visā klasiskajās darba dienās vai viņa daudzslāņu atskaņu shēmas uz Bazooka zoba , Ņujorkas lirikam bija liriskās prasmes pārvērst visvairāk savdabīgāko ideju par meistarīgi rhymed dziesmu, pierādot, ka atkal un atkal nav lirista, kas nav lirists viņa līmenī.
21. Jadakiss
Būtiska klausīšanās: Kiss Tha Game Goodbye (2001)
Ja jūs 2000. gados būtu redzams, lai redzētu Jadakiss diženumu šajā desmitgadē, izdariet sev labvēlību un vērojiet Loxs Verzuz cīņu pret Dipset (kāpēc jūs jau vēl neesat ?!). Nakts patiešām bija tikai lieta, kas tika izvirzīta Jadakiss, kurš stāvēja ikviena kazu sarakstā. No mūžīgajiem LOX griezumiem (izdrāzt jūs, varenais D-bloks (2 pistoles uz augšu)) un leģendārie frīstaila bāri (kas nošāva YA) līdz pasaules radio Smashes (Jenny no bloka) un viņa paša klasiskās solo locītavas (mēs to izveidosim) , Jadakiss aptvēra visu, kas viņu padarīja par vienu no lielākajiem reperiem no 2000. gadiem.
20. Pusha t
Būtiska klausīšanās: ellē nav niknuma (2006)
2006. gads, iespējams, bija Koksa repa apakšgrupas maksimālais gads. Jums bija Ghostface, izlaižot vienu no viņa visu laiku labākajiem albumiem ar FishScale , jums bija slazdu mūzikas pionieris Ti, kurš apgalvoja, ka tronis ar Kingu , Riks Ross, kurš lejā pa durvīm ar Maiami ostu , un Jeezy, nometot turpinājumu, lai ļautu to iegūt: Thugh Motivivation 101 . Bet viens albums bija garš starp šiem milžiem, klipiem Hell nav niknumu , visu laiku labāko Coke Rap albumu . Kamēr etiķetes drāmas neļaus viņiem atbrīvot vairāk albumu 2000. gadu laikā, klipšu leģendārais mēs to ieguvām 4 lēti Mixtape sērijas vairāk nekā to kompensētu. Kā duets jums no vienas puses bija ļaunprātība, līdzsvarojot viņa narkotiku tirdzniecības pasakas ar nožēlas mājieniem. Tad jums bija Pusha T, kurš bija viss, kas bija nežēlīgs un agresīvs, akmens auksta koksa tirdzniecības mašīna, kurš izdzīvoja un dzīvoja, lai to reperētu pēc iespējas augstākajā līmenī. Push bija arī zibspuldzes reperis, kurš nolēma iet uz leju kā viens no lielākajiem, kas to jebkad darījis, ar atsaucēm uz lielām viņa dziesmu tekstiem.
19. Šona cena
Būtiska klausīšanās: Monkey Barz (2005)
Šons Price vienmēr bija nenoliedzams spēks pazemes hiphopa kopienā. Pirmo reizi parādījās leģendārā Bruklinas apkalpes zābaku nometne Clik, cena bija saistīta ar Jahmal Rock Bush, lai izveidotu Heltah Skeltah un nomestu viņu debijas albumu Nocturnal , izmantojot Duck Down Records 1996. gadā. Bet tiešām 2000. gados bija izturīgs Bruklina MC ienāca savējā, ar diviem solo albumiem Pērtiķis Barzs un Jēzus Price Supastar bija spīdošie piemēri. Pārmērīgi slaucot, dvēseliskas rievas, pateicoties līdzīgām 9. Wonder, Illmind, Ayatollah un Khrysis, Price verbāli iesita visus konkurējošos reperus krūtīs ar savām neticamām atskaņu shēmām un drūmo piegādi. RIP līdz vienam no lielākajiem, kas jebkad ir turējis mikrofonu.
18. Missy Elliott
Būtiska klausīšanās: Miss E So Addictive (2001)
IVE vienmēr bija smieklīgi, kā Lauryn Hill ir saņēmusi atzinību pēdējās divās desmitgadēs (kā viņai vajadzētu būt pamatoti), un tomēr kādam, piemēram, Missy Elliott, vienmēr izdodas lidot zem radara, kaut arī tas ir kā skrejlapa, Hila kundzes versija, kas ir meža, mežonīgākā versija Apvidū Virdžīnijas reperis, dziedātājs, dziesmu autors un producents ir patiesi vienreizējs mākslinieks un viens no lielākajiem hiphopa talantiem, ko jebkad redzējuši. Sadarbojoties ar Timbalandu, kas bija lēciena punkts ar 1997. gada Supa Dupa Fly , Missy Elliott bija viens no komerciāli veiksmīgākajiem un mākslinieciskākajiem inovatīvākajiem braucieniem 2000. gados. Neatkarīgi no tā, vai tas bija salikts pilna garuma, saliedētus projektus, viesu izvarošanas (un producēja) satriecošus hitus, nometot dažus no visu laiku trakākajiem vizuālajiem attēliem, Misija bija pilna pakete, un viņai tagad ir vajadzīgi ziedi! Tas ir tas, ko mēs viņu nosaucām par visu laiku labāko sieviešu reperi .
17. Jauns jeezy
Būtiska klausīšanās: ļaujiet to iegūt: Thug Motivation 101 (2005)
Fredijs Gibbs - kurš savulaik bija parakstīts uz Young Jeezys CTE etiķeti un tagad pavada savu brīvo laiku, lai izkliedētu savu bijušo priekšnieku - savulaik salīdzināja Atlantas reperu ar 2Pac. Lai arī viņš neilgi pēc tam tika vilkts sociālajos medijos, lai to teiktu, daļa no manis saprot to, ko Gibbs mēģināja izteikt ar šo salīdzinājumu. Dienvidu pārņemšanas laikā 2000. gados Jeezy bija tikai viens no daudzajiem reperiem no reģiona, kas nāca klajā spēlē un ieguva sev vārdu. Salīdzinot ar saviem vienaudžiem, sniegavīrs nevarēja plūst šķidrā karsta, piemēram, Ludacris, viņam nebija šarizācijas uz mikrofona, un viņš noteikti nevarēja pieskarties Lil Waynes ģēniju perforatoriem vai vārdu spēlei. Tas bija līdzīgs tam, kā 2PAC nebija lielas nenoliedzamas plūsmas, NAS dabiskās pildspalvas spēles vai Jay-Zs foršas asprātības. Bet gan PAC, gan Jeezy abiem bija dažas kopīgas lietas, kas palīdzēja katapultēt viņus repa spēles augšgalā: vienreizēja balss, valdzinoša piegāde un absolūta ticība viņu katram vārdam. Tātad, ja jūs ņemat šīs īpašības un apvienojat tās ar patiesu dzīves slazdu pasakām un Shawty Redd, Drumma Boy un Mannie Fresh ražošanu, pēkšņi jums bija Atlantas nākamais superzvaigzne .
16. Melnā doma
Būtiska klausīšanās: spēles teorija (2006)
Saknes ienāca jaunajā tūkstošgadē ar kaut ko tādu, ko viņi nekad agrāk negaršoja - komerciāli panākumi. Viņu 1999. gada izlaišanas aizmugurē Filadelfijas hiphopa grupa Filadelfijas hiphopa grupa guva pirmo zelta albumu (un vēlāk Platinum), viņu pirmo pasaules hitu (jūs mani saņēmāt) un viņu pirmo Grammy uzvaru (par labāko repa izpildījumu, ko veica a Duets vai grupa). Diemžēl impulss neturpinājās. Bez etiķetes izmaiņām un dalībnieku aiziešanas, grupu novērošana, frenoloģija , neiznāca līdz 2002. gadam, un komerciālie panākumi turpināja no tām izvairīties. Es to visu saku, jo es cenšos izdomāt, kas tas ir, tas bija Melnais doma par tik konsekventu MC visas šīs desmitgades. Visi lieliskie reperi, it īpaši tie, kas kādu laiku ir bijuši, savā karjerā iziet cauri iemidzināšanai, kur viņi vairs neizklausās, kā viņi to vairs vēlas. Tas notika ar Nasu, tas notika ar Hovu, tas notika ar Eminemu. Patiešām nav pārsteiguma, tas ir gandrīz neiespējami reperim turpināt rhyming ar tādu pašu mežonīgumu un badu, kā viņi to darīja. Kas padara melno domu tik īpašu. Un varbūt viens no iemesliem, kāpēc tas ir tāpēc, ka viņš nekad nav guvis tādus pašus komerciālus panākumus kā iepriekšminētie reperi. Galvenais punkts ir šāds: Melnā doma bija konsekventākais reperis 90. gados, konsekventākais reperis 00. gados, konsekventākais reperis 10S un jā, viņš ir vispiemērotākais reperis, kas to dara pareizi sasodīti . Nevienam repa faniem nevajadzētu šaubīties par to, kurš ir visu laiku labākais Philly reperis , tiek uzskatīta vienīgā pareizā atbilde.
15. Ludacris
Būtiska klausīšanās: vistas n-beer (2003)
Ludacris bija viens no pirmajiem reperiem ārpus Outkast, kas Ņujorkai pierādīja, ka šie dienvidu mākslinieki patiešām varētu izspiest savus ēzeļus. Kamēr viņš 1999. gadā bija nometis neatkarīgu albumu Incognegro , tas tiešām bija ar aizmuguri pirmo reizi un pēc tam Double Platinum Chicken-N-Beer , Atlanta reperis trāpīja viņa solī un kļuva par superzvaigzni. Svētīgi ar hameleona plūsmu un precīzu piegādi, kas nekad neizklausījās no kabatas, Ludas lielākais spēks bija viņa daudzpusība. Hard Street sūdi, liriski bāri, klubu bangeri, radio hits, viņš to visu varēja izdarīt. Kādu dienu viņš varētu atrasties pa radio blakus Usher un Lil Jon (jā!), Nākamajā dienā viņš, iespējams, tirgos bārus ar jaunākajiem Yorks - mēs varam debatēt, kuram bija vislabākais dzejolis starp Ludu, Jada un Nas, padarot tevi par tevi Paskaties (remikss). Galvenais ir tas, ka Ludacris nesaņem cieņu, ko viņš ir pelnījis no repa faniem, kaut arī viņš atkal un atkal pierādīja, ka viņš ir viens no labākajiem, kas to izdarīja 2000. gados.
14. Big Boi
Būtiska klausīšanās: Stankonia (2000)
Tas ir traki domāt, ka tā, ka tā ir viena no visu laiku veiksmīgākā repa dueta, jūs joprojām varat padarīt jūs par zemu novērtētu. Bet tas ir tieši tas, kā es jūtos pret lielo boi. Tas arī kaut kas ir vainīgs pagātnē; turot Andre 3000 augstākajā Estema , vienlaikus lielā mērā ignorējot lielos Bois sasniegumus. Vai es viņu šobrīd nepietiekami novērtēju, liekot viņu pie 14? Var būt.
Andre 3000: Big Boi var izkārtot labāk nekā es-es vienmēr to teicu. Ja kāds teiktu, izvēlieties, ko vēlaties no Outkast, lai dotos uz jums cīņu, tas nebūtu es. Iemesls, piemēram, ko dara ima? Sakiet dažus prāta sūdus? Jums nevar būt domas kaujā, kas atrodas nobodijā, par to dod sūdus.
Zeme Andre 3000: Outkast ikona runā par dzīvi pēc hey ya! | Gq
Kamēr viņa partneris-Rhyme pavadīja lielāko daļu 2000. gadu, cenšoties virzīties pret Hip Hop robežām un redzēt, cik tālu viņš var aizvest kultūru, Big Boi stingri stāvēja kā Duo Rap tradicionālists. Bet tas viņu nepadara par konservatīvu mākslinieku. Salīdzinot ar visu citu, kas tajā laikā notiek hiphopā, Big Bois puse no SpeakerBoxxx/zemāk esošā mīlestība izklausījās pēc nākotnes. Piemērs: Andre producētais geto Musick ir reibinošs griešanās caur klinšu ģitārām un elektro, ko lielais boi bez piepūles palēninās. Un, kamēr hey ya! Bija bez šaubām, lielākā dziesmas izslēgšana no SpeakerBoxxx/The Love zemāk , Big Boi pierādīja, ka ir vienlīdz iezvanīts, kad viņš pameta to, kā jūs pārvietojaties, kas ir tikpat ideāls pop ieraksts Dope Boyz Cadillac Outkast.
13. Scarface
Būtiska klausīšanās: The Fix (2002)
Jay-Z vienā no viņa 2010. gada autobiogrāfijas nodaļām , Džejs-Z stāsta par neticamu stāstu par šīs nevarības veidošanu-viņa Kanye producētā sadarbība ar Scarface un Beanie Sigel .
Džejs-Z: Sēdi priekštelpā, runāja, un viņa telefons zvana, un viņš, piemēram, nah, cilvēks, un jūs varat redzēt, ka kaut kas notiek otrā rindā. Un tad viņš atkal nokļūst pa tālruni, un viņš zvana sievai un pārbauda savus bērnus. Un tad viņš izkāpa no telefona un viņš man teica, ka viens no viņa draugiem kazlēns atrodas mājas ugunsgrēkā. Un man patīk, aw, cilvēk, man ir tik žēl, ka to dzirdam, mēs to varam izdarīt citu reizi. Un viņš saka: Nē, viņš sēdēja stūrī, un viņš uzrakstīja šo dziesmu par visu pieredzi. Viņš uzņēma šo ļoti skumjo pieredzi un šo spēcīgo mākslu. Tas gandrīz man bija samulsis par manu dzejoli.
Pieci labākie stāsti, ko Džejs-Z stāstīja vakar vakarā Ņujorkas publiskajā bibliotēkā | Grifs
Šis stāsts ir galvenais Scarfaces lielvaras summējums: spēja veikt reālas dzīves traģēdiju un sāpes un pārvērst to skaistā mūzikā. Vairāk nekā 10 gadus pēc tam, kad man bija rakstīts prāts, spēlējot man trikus - vienu no labākajām 90. gadu repa dziesmām - Hjūstonas reperis ienāca 2000. gados un nometa vienu no saviem līdz šim labākajiem albumiem. Fix ir klasiskā Scarface, ideāls gangsta, nostalģijas un skumju sajaukums, ar viņa pasaules nogurušajiem repiem un kontemplatīvo plūsmas novecošanos vēl labāk jaunajā desmitgadē.
12. parasts
Būtiska klausīšanās: BE (2005)
Lai gan parastais 90. gadu skrējiena laikā jau bija nometis pāris klasikas ( augšāmcelšanās , kādu dienu tam visam ir jēga ) ar leģendāro Čikāgas producentu, bez personas apliecības, tas bija 2000. gados, kur viņš bija saistīts ar J Dilla un Kanye, tas būtu Pierādiet, ka ir viņa auglīgākā desmitgade. Bieži sastopami 2000. gados dažās fāzēs. Tur bija Soulquarians laikmets, kad viņš strādāja ar saknēm, Dilla un Dangelo, piemēram, ūdenī šokolādei , kas kļuva par viņa komerciālo izlaušanos un nopelnīja parasto viņa pirmo Grammy nomināciju gaismai (arī viņa līdz šim lielākais trāpījums). Tad jums ir labas mūzikas laikmets, kas deva fantastisko BE - vienu no labākajiem desmitgades repa albumiem - un labdien, ka uz visiem laikiem atrada lielisku atrašanu . Visbeidzot, jums ir eksperimentālas fāzes - vispirms 2002. gadā ar elektrisko cirku un vēlāk 2008. gadā ar Universal Mind Control , kur parastais iespieda hiphopa robežas, iedziļinoties elektro un grunge skaņās viņa albumiem. Kamēr eksperimentālā fāze nebija labi pārmērīga ar saviem faniem, Čikāgas reperis parādīja, ka viņš ir gatavs riskēt un radoši virzīt sevi. Ko vēl jūs varētu vēlēties no mākslinieka?
11. Andre 3000
Būtiska klausīšanās: Stankonia (2000)
Jūs varētu atstāt Andre 3000s darbu pie Outkast albumiem, un Heds joprojām padara šo sarakstu no viņa neticamo funkciju uzstāšanās vien. Ir iemesls, kāpēc mēs kronējām visu laiku lielāko viesu reperi . 2000. gada skrējiena laikā Andre pierādīja, ka viņš burtiski var darīt visu, ko viņš gribēja darīt, un nekad nejutīsies, ka viņš sasniegtu. Neatkarīgi no tā, vai tas bija Hardcore Street Rap (Royal Flush), Radio Smash Hits (Hey Ya!), Remiksi (iemetiet dažus DS), dziedāšanas albumu, lai arī kāds tas būtu, kaudzes to gāja. Kanye saņem daudz atzinības (kā viņš pamatoti ir pelnījis) par hiphopa novirzīšanu no klišētajām gangsta repa tropēm, kas tajā laikā bija dominējošais spēks ar viņa debijas albumu. Bet Andre 3000 jau virzīja robežas tam, kas hiphopam varētu būt tik tālu līdz 1998. gadam un ļoti daudz zemāk esošajai mīlestībai . Padomājiet par dažiem no labākajiem reperiem spēlē , neatkarīgi no tā, vai tā Kendriks, Kols un Drikss, vai nākotne, Tailers un Traviss Skots, un, iespējams, viņi vienā vai otrā veidā ietekmē kaudzes kungs.
10. Lupe fiasko
Būtiska klausīšanās: The Cool (2007)
Pēc tam, kad Canibus ierakstīšanas karjera veica stāvu lejupvērstu pagriezienu, Lupe Fiasco kļuva par jauno liriskā repa plakātu bērnu. Lupes vārdu bieži izliek repa nervs, kuri nevar saprast, kā kāds no visiem laika saraksta reperiem izvirzīs Jay-Z vai 2PAC. Mēs visi zinām šos veidus. Bet atšķirībā no Canibus, Lupe Fiasco ir daudz labi noapaļots MC. Apvienojot izveicīgu plūsmu un nepārspējamu vārdu krājumu ar savu lielisko dāvanu stāstīšanai un konceptuālo dziesmu veidošanai, Lupe arī lepojās ar izcilām dziesmu rakstīšanas prasmēm ar smalkām pop jūtām. Cik liriski blīvs un sarežģīts bija viņa repošana, Lupes Rhymes nekad nejutās milzīgs, kas ļāva viņam izveidot saliedētus albumus ar augstu atkārtošanas vērtību. Etiķešu drāmas malā, pārtikas šķidrums un vēss ir divi no labākajiem 2000. gadu repa albumiem, un Lupe nostiprināja savu pozīciju kā viens no lielākajiem repa liristiem , kas jebkad parādījies.
9. MF liktenis
Būtiska klausīšanās: Madvillainy (2004)
Heres vēl viens mākslinieks, kurš Purist Hip Hop galvām patīk izvērsties, kad viņi runā par liriskiem reperiem. Ienākot repa spēlē 80. gadu beigās, Doom iepriekš devās ar vārdu Zev Love X un bija izveidojis repa grupu KMD kopā ar savu jauno brāli DJ Subroc un Rodan (un pēc tam vēlāk Oniksa Birdstone Kid). Pēc viņu debijas albuma atbrīvošanas Huda kungs 1991. gadā autoavārijā traģiski tika nogalināts. KMD viņu etiķete nometa neilgi pēc tam, atstājot Zevu Love X klīst Manhetenas ielās, guļot uz soliem. Tikai 1999. gadā Zev Love X atkārtoti parādījās, šoreiz kā maskētais nelietis. MF Dooms debijas albums, operācija: Doomsday , ir diezgan sasodīti lieliski, taču tā bija viņa sadarbība ar Madlibu, 2004. gada Madvillainy , un tas patiešām sāka viņa mantojumu kā viens no visu laiku izcilākajiem pazemes reperiem. 2004. gada intervija ar Orcaims sniedza faniem zināmu ieskatu MF Doom prātā, būvējot Madvillain , it īpaši ap albuma āķu trūkumu.
MF Doom: Man patīk darīt to, ko citi cilvēki nedara, tāpēc tas, ko es daru, izceļas nedaudz vairāk. Es izgriezu visus nevajadzīgos sūdus. Āķi ir labi, yknow, dažiem mātes locekļiem, kuriem tie nepieciešami. Man, kad es rakstu, katra lirika ir tikpat spēcīga kā āķis. Tad kāpēc? Iemesls, kāpēc cilvēki izmantos āķi, ir cilvēku interese vai dot viņiem kaut ko darīt, lai viņiem nebūtu garlaicīgi ar dzejoli. Man patīk: vienkārši nesagrauj tos ar dzejoli. Nogalini viņus ar dzejoli, un tev nevajadzēs āķi. Tas padara intensīvāku pieredzi. Jūs to jūtat. Hook lieta ir standartizēta - 16 stieņi un āķis. Klausītājs gaida, ka tas nāks, tāpēc es viņus aizķeru no apsardzes: ko? Nav āķa? Šīs ir beigas? Attieciet to! Bet viņi varēja klausīties visu dziesmu.
Maska izslēgta ar MF Doom: 2004. gada intervija klātienē | Iesaukt
8. NAS
Būtiska klausīšanās: Stillmatic (2001)
Tāpat kā viņa laiks 90. gados, Nas 2000. gadu laikā bija spožuma un neatbilstības sajaukums. Reperim, kurš pēc ierašanās tika kronēts par Ņujorkas ķēniņu un tika uzlikts ar dūšīgu slogu, kad ir kropļotājs talantīgākais dzejnieks uz mikrofona, desmit gadu laikā bija daudz vilšanās, it īpaši vēlākajā puslaikā. Tematiskās saliedētības un pārdomāšanas trūkums noveda pie tādiem albumiem kā ielas māceklis , Hip Hop ir miris un bez nosaukuma neizdodas sasniegt viņu paredzēto mērķi, savukārt vispārējā ritma atlase turpināja mērīt visus savus projektus tādā vai citādā veidā. Tomēr par to Nas runāja. Viņa standarta sarūgtinošā desmitgade joprojām būtu labāka par 90% citu reperu karjeru. Šis ir tas pats cilvēks, kurš devās pretī Jay-Z un varenajai Roc-A-Fella armijai un uzvarēja. Tas pats vīrietis, kurš lika jums izskatīties. Tas pats vīrietis, kurš 12 mēnešu laika posmā nometa Stillmatic , zaudētās lentes un dievu dēlu . Tas ir nejauks nas, yo.
7. Ghostface Killah
Būtiska klausīšanās: Augstākais klients (2000)
90. gadu laikā šķita, ka varenais Wu-Tang klans būtu neapturams. Pēc virknes nepārtrauktu klasisko albumu-no 1993. gada , ievadiet Wu-Tang (36 palātas) , lai izveidotu tikai 4 Kubas Linx līdz šķidros zobenus , tas bija kā viss, kas RZA pieskārās, pagriezās pret zeltu. Tā kulminācija bija Wu-Tang Forever izlaišana 1997. gadā. Tā kā triumfs bija galvenais singls ( viens no lielākajiem POSSE samazinājumiem repa vēsturē ), Sophomore albums debitēja pirmajā skaitā diagrammās ar vairāk nekā 600 000 vienībām, kas tika pārdotas pirmajā nedēļā Apvidū Wu-Tang bija tieši tur ar sliktu zēnu. Bet ar katru virsotni nāk kritums. Turpmākie WU albumi nekad nevarēja pieskarties viņu debijas burvībai vai pat talantu dziļumam, kas uzrādīts Wu-Tang mūžīgi . Katrs solo albums pēc pirmās kārtas bija vilšanās. Izņemot Ghostface Killah. Tikpat dope kā Ghost 90. gados, it īpaši tikai 4 Kubas Linx un viņa solo debijas Ironmanā , tas bija viņa 2000. gada albums Supreme Cliene leetle , kas ātri izveidoja spoku kā labākais reperis Wu-Tang klanā . Tonijs Starkss abstraktā apziņas straumes rhyme stila vitrīna albumā bija Marvel, ko redzēja, un vēlāk viņš turpinātu ietekmēt noteiktu maskētu nelietis . Bet tas tā nebija. Papildus izšķirošās lomas spēlēšanai visos WU albumos, Ghost arī turpināja nomest lieliskos solo albumus, ieskaitot 2004. gada The Pretty Toney albumu , 2006s FishScale un ļoti nenovērtēto Ghostdini: dzejas burvju Emerald City .
6. Ti
Būtiska klausīšanās: King (2006)
Ja 80. gadi bija Ņujorkas desmitgade, un 90. gadi bija Wests pieauguma desmitgade, tad 00 noteikti bija visi par dienvidiem. Sākot no Atlantas Outkast, Young Jeezy un Ludacris, līdz Lil Wayne, kas pārstāv Ņūorleānu līdz pilnīgai, līdz 2005. gada Hjūstonas pārņemšanai, kurā redzēja, ka reperi, piemēram, Pols Wall, Mike Jones un Chamillionaire, sasniedza Platinum Stardom, 2000. gadi bija par dienvidiem. Tāpēc iedomājieties, kāda ir tā, ka reperis sevi pasludina par dienvidu karali. Lai gan nebija tā, ka Ti nebija reping karbonādes, lai atbalstītu viņa prasību. Savos pirmajos trīs albumos - Im Sophy , Trap Muzik un Urban Legend - Atlanta MC parādīja šo unikālo austrumu krasta plūsmu sajaukumu ar dienvidu aromātu atkal un atkal. Bet tieši uz King patiesi nostiprināja Ti dienvidu repa skatuves augšdaļā. Vadot ar galīgo kronēšanas himnu, ko jūs zināt, un to atbalsta zvaigžņu producentu un reperu klāsts (UGK, Jamie Foxx, BG, Young Jeezy, Young Dro, Pharrell, Common, Just Blaze, Mannie Fresh, DJ Toomp , Swizz Beatz), ceturtais albums pierādīja, ka viņš bija ne tikai dienvidu karalis, bet arī labākais reperis.
5. 50 Cent
Būtiska klausīšanās: Rich Wor Die Tryin (2003)
Ir patiešām viegli ļaut neticamajai 50. gadu pirmajiem albumiem komerciālajai ietekmei aizēnot visu pārējo, ko viņš izdarīja 2000. gados. Galu galā kļūstot bagāts vai mirst Tryin, visā pasaulē pārdeva 12 miljonus vienību, bet slaktiņš pārdeva 9 miljonus. Ne tikai tas, bet 50. gadu debija, bez šaubām, ir viens no labākajiem 2000. gadu repa albumiem . Bet tuvāk apskatiet, un jūs sapratīsit, cik ražīgs un konsekvents Dienvidu Jamaikas Kvīnsas reperis bija ar kvalitatīviem bāriem visa desmitgadē. Sākot ar 2002. gadu, 50, un viņa G-vienību apkalpe nometa sauju klasisku mixtapes, kas turpinātu ietekmēt tādus nākotnes lielumus kā Young Jeezy, Lil Wayne un Drake. Izmantojot populārus instrumentālus no tādiem māksliniekiem kā Rafaels Saadiq, Mobb Deep, Jay-Z, Wu-Tang, Missy Elliott, LL Cool J un Puffy, 50 pievienoja savu oriģinālo griezienu trasēm un padarīja tos par savējiem. Tad tur notiek žēlastība , gan Gangsta repa klasika kritās tajā pašā gadā, kad viņa debija; viņa iezīmes Lloyd Banks, Tony Yayo un Young Buck; Kā arī viņa milzīgais radošais ieguldījums spēlēs The Dokumentālā filma - 50 līdzautore trīs lielākajām dziesmām no albuma (Westside Story, Hate It vai Love It, kā mums klājas). Ja jūs ņemat vērā viņa ietekmi uz repa spēli, klasisko dziesmu katalogu un mūzikas topu dominēšanu, nekādā gadījumā jūs nevarat noliegt, ka 50 centi bija viens no labākajiem 2000. gadu reperiem.
4. Kanye West
Būtiska klausīšanās: koledžas pamešana (2004)
Kanye West bija vienīgais ietekmīgākais 2000. gadu hiphopa mākslinieks . Iespējams, ka viņš pat bija ietekmīgākais mūziķis no 2000. gadiem kopumā. Nav noliedzams, ka Čikāgas producents-reperis no 2000. līdz 2009. gadam no 2000. līdz 2009. gadam nometa trīs taisnu klasiku (jūs pat varētu apgalvot četrus). Šajos gados Kanye pārcēla repa ainavu ne vienu reizi, nevis divreiz, bet trīs jāšanās reizes Apvidū Pirmkārt, kā producents dinastijā: Roc La Familia un The Blueprint , kur viņš palīdzēja atgriezties dvēselē hiphopa mūzikai laikmeta laikā, kurā dominēja Neptunes un Swizz Beatz sintētiskās skaņas. Otro reizi, kad koledžā pametot , Kanye bija galvenais virzītājspēks, kurš atgrūda atklāto gangsta repu un atvēra durvis regulārākām, katru dienu reperiem, lai viņu teiktu. Treškārt, ar 808s sirds sāpēm viņš ietekmēja Dreiku, kurš kļūs par lielāko reperi spēlē. Dažos pēdējos gados ir bijis viegli ļaut Kanyes antics un ārpusklases aktivitātēm novērst uzmanību no viņa mūzikas, taču nekļūdoties, kad viņš bija ieslēgts, viņš bija ieslēgts. Nav bijis hiphopa mākslinieks, kuram ir izdevies ietekmēt ainavu tikpat dziļi kā Kanye, un nav šaubu, ka viņš bija ļoti viens no labākajiem 2000. gadu reperiem.
3. Lil Wayne
Būtiska klausīšanās: Tha Carter II (2005)
Ja būtu kāds reperis, kurš varētu izteikt spēcīgu apgalvojumu par padomu apgalvojumu par dienvidu karali, tas noteikti bija Lil Wayne. Bet patiesība bija tāda, ka Veezijs nebija pārāk noraizējies par to, ka viņš ir pretrunā ar kaut ko, viņš bija pārāk nolādēts, ka viņš bija aizrāvies ar lietu, ka viņš ir labākais dzīvais reperis. Tagad leģendārā 2006. gada intervijas laikā ar Kompleksiem Toshitaka Kondo, kad tika uzdots jautājums par Jay-Z (kurš bija aizgājis 2003. gadā un tajā gadā veica atgriešanos), Lil Wayne izkrāva klipu.
Lil Wayne: Vai es esmu labāks? Viņam tas nav jādara. Jūs varat paskatīties pa šo logu un uzdot šo jautājumu. Viņam nav jādara tas-jūs varat izliet galvu pa šo logu un atbildēt uz šo jautājumu.
Intervija: Lil Waynes 2006 Cover Story Uncut | Komplekss
Lil Waynes uzticība noteikti bija pamatota. Tikai tīri izvarošanas padomā - nerunāja par naudu, katalogiem vai biznesu vai klasiskiem albumiem - tikai uz bāra bāriem, 2000. gados neviens nepieskaras Lil Wayne. Viņam bija mixtapes, lai to pierādītu, viņam bija albumi, lai to pierādītu, viņam bija iespējas to pierādīt, un pats galvenais - viņam bija pārliecība to pierādīt. Vai Lil Wayne bija labāks par Jay-Z? Tajā brīdī jā, viņš absolūti bija.
2. Eminems
Būtiska klausīšanās: Marshall Mathers LP (2000)
Kamēr Eminems skrēja 2000. gados, tas nenotika tik ilgi, kamēr viņš, iespējams, bija iecerējis, Id apgalvoja, ka viņa virsotne bija augstāka nekā reperis, kurš bija pirms viņa, un jebkurš reperis pēc viņa. Nav svarīgi, vai vēlaties runāt par Snoop Dogg 93, PAC 96, 50 03 vai Drake 16./18. tas izslēgts. Vai vēlaties runāt par neapstrādātām liriskām prasmēm mikrofonā? Tas ir viegli. Eminems bija un joprojām ir viens no talantīgākajiem reperiem, kas jebkad dzīvojis, un tādas dziesmas kā tas, kā es esmu, atcerieties mani?, Līdz es sabruku un sliktie satiekas ar ļaunumu, ir tikai daži viņa neticamās plūsmas, elpas kontroles un perfekta piegādes piemēri Apvidū Vai vēlaties runāt par komerciāliem panākumiem? Ļaujiet tur pat neiet. Māršala Mathers LP pirmajā nedēļā pārdeva 1,78 miljonus eksemplāru ( visu laiku lielākie pirmās nedēļas numuri ), un Eminem šovs tika pārdots 1,3 miljoni. Abi šie albumi galu galā pārdos vairāk nekā 20 miljonus eksemplāru visā pasaulē. Jūs vēlaties runāt par atzīšanu? Pazaudēt sevi uzvarēja Oskars par labāko oriģinālo dziesmu, padarot Eminemu par pirmo reperi, kurš saņem balvu. Vai vēlaties runāt par spēju izveidot ierakstus? Em nebija tikai neticams reperis, viņš bija pārsteidzošs dziesmu autors. Trases, piemēram, Stans un Sing, pagaidām ir tikai pāris piemēri no viņa dziļā kataloga. Vai vēlaties runāt par funkcijām? Beidz. Runājot par to pašu reperi, kurš nometa leģendāros viesu pantus Renegade un pacietīgi gaidīja, pēc tam vēlāk uz visiem laikiem un nometiet pasauli. Pats labākais EMS 2000. gadu stāstījumā ir tas, ka viņam izdevās atraut savu narkotisko vielu ļaunprātīgas izmantošanas problēmu un desmit gadu beigās atgriezties. Sakiet, ko vēlaties par recidīvu , bet šajā albumā ir daži no asākajiem atskaņām un EMS karjeras plūsmām ārpus sienas; Pierādījums, ka viņam tas joprojām bija.
1. Jay-Z
Būtiska klausīšanās: Blueprint (2001)
Protams, Lil Wayne bija labāks par Jay-Z, tieši brīdī. Bet Jay-Z diženums ir viņa spēja ilgstoši palikt augšpusē. Visi Jay -Zs konkurenti visu gadu - neatkarīgi no tā, vai tā NAS, DMX vai Lil Wayne - vienā brīdī bija lielāki un karstāki nekā viņš. Bet neviens no viņiem nespēja saglabāt tādu pašu panākumu līmeni komerciāli un mākslinieciski, ja vien viņš to darīja. 90. gadu beigās Hovs jau izteica spēcīgu lietu, ka viņš bija viens no labākajiem reperiem dzīvs. Saprātīgas šaubas viņu nodibināja kritisku mīļoto, autentisku mafioso MC, kurš dzīvoja to, ko daudzi reperi sapņoja savos atskaņās. Tad manā mūžā, sēj. 1 , sēj. 2 smagi klauvē dzīve un vol. 3 S. Kārtera dzīvība un laiki notika ātri pēc kārtas, un pēkšņi pazemes reperis bija lielākais (un labākais) reperis pasaulē. Iespējams, ka viņš bija viens no labākajiem 1990. gadu reperiem , taču viņš to absolūti sasmalcināja 2000. gados. Nav tā, ka es to nespēju artikulēt labāk, nekā Hovs pats darīja, ko es vēl varu teikt. Šīs līnijas skanēja patiesas, kad viņš tos izvilka melnajā albumā , tāpat kā pārējos 2000. gados. Šajā desmitgadē ieradās daudz reperu - Eminem, Wayne, Kanye, Camron, 50 Cent, bet fakts ir: Jay -Z bija labākais 2000. gadu reperis.
Mārciņa par mārciņu, es esmu labākais, kas jebkad šeit nāks apkārt Izslēdzot nevienu, paskatieties, ko es iemiesoju: Sāplera dvēsele, es tiešām skrēju uz ielas Izpilddirektora prāts, ka tirgus plāns biju es Un nē, es neesmu sašāvis veselu ķekars reižu Vai arī veidojiet sūdus veselā virknē līniju Un es neesmu animēts, piemēram, teiksim, Busta atskaņas Bet īstais sūds, ko jūs saņemat, kad jūs krīt manas līnijas Pievienojiet to faktu, ka es gāju plati daudz reižu Reizes, kad mana ietekme uz popkultūru Man vajadzētu būt numur viens visu sarakstā Mēs redzēsim, kas notiek, kad es vairs nepastāvu Jay -Z - "Ko vairāk es varu teikt" // 2003. gada 4. novembris
