Jebkuram mūziķim spēja nopelnīt iztiku no sava talanta ir viens no vissvarīgākajiem un vēlamajiem mērķiem, ko viņi var sasniegt. Neatkarīgajam hiphopa māksliniekam izaicinājumi, kas saistīti ar to, ka tas notiek, var justies nedaudz akūtāks.

Lai palīdzētu jums pārliecināties, ka no neapšaubāmajām spējām jūs gatavojaties pēc iespējas vairāk, jums ir jāsaprot mūzikas honorāri.

Viņi ir lielai pasaules mūziķu daļai, kas ir dzīvības spēks, lai spētu dzīvot no sava talanta.

Ja vēlaties pārliecināties, ka jūs saņemat katru dolāru, kas jums ir saistīts ar smago darbu, tad turpiniet lasīt. Labi palīdziet jums saprast mūzikas honorāru nozīmi un kāpēc tie ir jāsaprot, lai tos nopelnītu.

Mūzikas bizness, tāpat kā daudzas izklaides industrijas, šķiet, pilnībā darbojas ar adrenalīnu. Loģika, cik daudz tā darbojas, var tikt apstrīdēts, bet diemžēl tas ir veids, kā tas darbojas šobrīd.

Lai palīdzētu jums pārliecināties, ka jūs esat atbrīvots no jūsu grūti nopelnītajiem, ir svarīgi, lai jūs gan varētu atrast, gan saprast, no kurienes ir jūsu autoratlīdzība, un tai vajadzētu būt, no kurām vienmēr nākt.

Autoratlīdzības noteikšana

Pirmais, kas jāskatās, ir tas, kā tas viss faktiski darbojas. Kā vienmēr, biznesa puse ir padarīta par pietiekami sarežģītu, ka vairums likumīgā nespeciāla vai nu maksā kādam, lai viņš to izrakstītu, vai vienkārši netraucē.

Tas tomēr ir bīstami vai diezgan dārgi. Pirmkārt, jums ir nepieciešams, lai autoratlīdzību noteiktu dažādi ķermeņi.

Dažus nosaka valdība; Daži nonāk tiesas telpā.

Citiem tiek maksāts, izmantojot līguma līgumu vai licences līgumu ar uzņēmumu (visdrīzāk neatkarīgiem māksliniekiem) tiešsaistē vai citādi.

Daži autoratlīdzības ir vienisprātis ar konkrētu līgumu ar noteiktu pircēju. Jūs, mākslinieks, kļūstat par pārdevēju, un jūs piekrītat taisnīgu likmi par lietošanu.

Kaut arī daudzi mākslinieki saņem savu honorāru, izmantojot ierakstu kompāniju, kā neatkarīgs mākslinieks, jūs, visticamāk, nodarbosities ar B opciju Barojiet tos, kuriem patīk jūsu konkrētais hip-hop zīmols.

Tātad, jums jāzina, kā vislabāk rūpēties par sevi internetā - izplatīšana tiešsaistē joprojām pieaug. No visām honorāru formām tas, iespējams, ir visspēcīgākais jums pieejamais variants.

Darbs ar autortiesībām

Ātrs malā ir teikt, ka jums kā mūziķim ir jāmeklē, lai tiktu galā ar sešiem dažādiem mūzikas autortiesībām.

Tas nozīmē, ka jums ir jāveic autortiesības, lai aizsargātu digitālās platformas, lai modificētu un atkārtoti izmantotu savu darbu, CDS reprodukcijai un digitālajai lejupielādei, izrādēm, radio, TV un pat publiskām vietām, un visbeidzot displeja (parasti dziesmu teksti tiek atkārtoti izmantoti), tāpēc, kā jūs varat iedomāties, jums ir taisnīgs rieciens, lai uzzinātu par autortiesībām, kā arī honorāriem.

Tomēr bez autortiesībām jūs nevarat izteikt vienas un tās pašas pretenzijas par autoratlīdzību, tāpēc ir svarīgi izpētīt abus. Pirms pārāk pieķeršanās likumībām, ļaujiet apskatīt sīkāku informāciju par to, ko nozare sagaida.

Performances tiesības

Šie ir visizplatītākais autoratlīdzības veids, un tie būs jūsu līgumiskās kustības dzīvības spēks uz priekšu ar autoratlīdzību. Tie ir autoratlīdzība, ko jūs saņemat, kad jūs spēlējat tiešraidē - tas var būt, ka jūs spēlējat IT LOVE, tā varētu būt arī tiešraide, spēlējot radio šovā, TV šovā, filmā utt.

Katru reizi, kad tas tiek spēlēts publiski, būtībā jums ir pienākums veikt honorāru. Performance Royalty Acīmredzams atšķiras no tā, ko sauc par sinhronizāciju un mehānisko honorāru. Sinhronizācijas autoratlīdzība ir tad, kad pārdodat tiesības uz TV šovu, filmu vai kādu citu plašsaziņas līdzekļu veidu, ko izmantot pēc nepieciešamības. Mehāniski ir tad, kad jūs saņemat honorāru par to, ka tas tiek pārdots kompaktdiskā, vai tikai tad, kad kāds pērk kādu no jūsu saturu.

Visu veidu honorāru sekošana ir ļoti atšķirīga, taču mehāniska un sinhronizēta ir vieglāk reģistrēt, un tādējādi jūs varat ļoti viegli sekot līdzi jebkurai honorāram, kas jums varētu būt pienācis. Performance autoratlīdzība ir līdz šim visgrūtāk sekot līdzi.

Tā iemesls, kāpēc jums vienmēr jācenšas nolīgt izrādes pareizās kolekcijas sabiedrību, piemēram, ĶMI vai ASCAP, lai palīdzētu jums veikt pakaļdzīšanos. Jūs esat mākslinieks, nevis velšu mednieks, tāpēc atstājiet analīzi un pakaļdzīšanos kādam, kurš ir vairāk sagatavots, lai risinātu šādu izaicinājumu.

Tas nav daudzu mākslinieku forte, tāpēc ir svarīgi, lai jūs varētu darīt visu, ko varat darīt, dzenoties pēc iespējas vairāk. Pakalpojums varētu šķist dārgs, taču ir vieglāk zaudēt vērtīgas stundas honorāru pakaļdzīšanai.

Turot virs sava honorāra

Tātad, kā redzat, izaicinājums pārvaldīt autoratlīdzības ir diezgan pārmērīgs. Tik saspringtas mūzikas industrijas daļas likumīgais raksturs var justies milzīgs un nedaudz negodīgs. Tā vietā jūs varat meklēt iepriekšminētās izpildes tiesību sabiedrības, un tās var pārliecināties, ka jums ir laba labākā aizsardzība, kāda varat.

Jums būs jāstrādā pie darījuma, saskaņā ar kuru jūs strādājat ar sabiedrību. Šajos darījumos jūs abi saņemat 50% reģistrēto dziesmu, un biedrības maksā gan izdevējam, gan dziesmu autorei uz pusi katra. Tas nozīmē, ka jums ir jāgaida, lai izdevējs jums samaksātu, kas ir ideāls kā neatkarīgs mākslinieks, kad jūs varat darīt ar ienākošākajiem ienākumiem.

Lielākoties, starp citu, jūs saņemsiet samaksu ceturkšņa apjomos, lai jūs varētu būt pārliecināti, ka ik pēc trim mēnešiem paņemat jaukus mazus ienākumus. Tas ir jauks veids, kā nodrošināt, ka jūs saņemat arī katru dolāru, kāds jums vajadzētu būt.

Lai gan jūs joprojām ir daudz, lai jūs varētu uzzināt un uzzināt par izaicinājumu izmantot autoratlīdzību, tas ir kaut kas tāds, kas jums gandrīz noteikti būtu jāmeklē meistare. Tā var būt atšķirība, ka spēja nopelnīt iztiku kā mākslinieks vai spēja tik daudz virzīties uz priekšu ar jūsu ambīcijām, izmantojot naudu, kuru jūs pazaudējāt!