For enhver musiker er det å kunne tjene til livets opphold fra talentet deres et av de viktigste og ønskelige målene de kan oppnå. For en uavhengig hiphopartist kan imidlertid utfordringene å få det til å føles noe mer akutt.

For å hjelpe deg med å sørge for at du skal lage så mye du kan fra din utvilsomme evne, må du forstå musikk royalty.

De er, for en stor del av musikerne i verden, livsnerven ved å kunne leve av talentet sitt.

Hvis du vil forsikre deg om at du får hver dollar som skyldes deg for ditt harde arbeid, så fortsett å lese videre. Vel å hjelpe deg med å forstå viktigheten av musikk royalty, og hvorfor de må forstås for å bli tjent.

Musikkbransjen, som mange underholdningsindustrier, ser ut til å løpe helt på adrenalin. Logikken i hvor mye av det fungerer som kan bestrides, men dessverre, det er slik det fungerer for øyeblikket.

For å hjelpe deg med å sørge for at du ikke blir stivt ut av de hardt opptjente, er det viktig at du både kan finne og forstå hvor royaltyene dine er - og bør - komme fra til enhver tid.

Bestemme royalties

Den første tingen å se på er hvordan alt dette fungerer. Som alltid blir forretningssiden gjort til å være sammensatt nok til at de fleste lovlige lekmann enten betaler noen for å stave det ut til dem, eller bare ikke bry seg.

Det er farlig, eller ganske dyrt. Det du trenger å få først er at royalties bestemmes av forskjellige organer.

Noen bestemmes av regjeringen; Noen befinner seg i rettssalen.

Andre blir betalt via en kontraktsavtale, eller en lisensavtale med et selskap (det mest sannsynlige for uavhengige kunstnere) på nettet eller på annen måte.

Noen royalties er enige om en spesifikk kontrakt med en bestemt kjøper. Du, kunstneren, blir selger, og du er enig i en rettferdig pris for bruk.

Mens mange artister får sine royalty gjennom et plateselskap, vil du som en uavhengig kunstner mest sannsynlig takle alternativ B. Det beste alternativet for å få lytter og spille i musikkbransjen som uavhengig er å bruke den bunnløse appetitten på Internett og Mat de som liker ditt spesielle merke av hip-hop.

Så du må vite hvordan du best kan passe på deg selv på internett - online distribusjon vokser fremdeles. Av alle former for royalty er det sannsynligvis det mest levedyktige alternativet som er tilgjengelig for deg.

Håndtere copyright

En rask til side er å si at du som musiker må se for å takle seks forskjellige typer musikkopprettsrett.

Dette betyr at du trenger å copyright selv for beskyttelse på digitale plattformer, for endringer og gjenbruk av arbeidet ditt, for reproduksjon på CDer og digital nedlasting, for forestillinger på show, radio, TV og til og med offentlige steder, og til slutt vises (vanligvis tekster som blir brukt på nytt) Så som du kan forestille deg, har du en god del å lære om copyright så vel som royalties.

Uten copyright kan du imidlertid ikke komme med de samme påstandene for royalties, så det er viktig å se nærmere på begge deler. Før vi blir for fanget i lovlighetene, kan vi imidlertid ta en titt på litt mer detalj om hva bransjen forventer.

Resultatrettigheter

Dette er den vanligste formen for royalty, og kommer til å være livsnerven i din kontraktsbevegelse fremover med royalty. Dette er royalty du får når du spilles live - det kan være deg å spille det kjærlighet, det kan også være et live som spiller på et radioprogram, TV -show, film osv.

Hver gang det blir spilt i offentligheten, skyldes du en forestilling royalty. Performance Royalty åpenbar skiller seg fra det som kalles synkronisering og mekaniske royalties. Synkroniserings royalties er når du selger rettighetene til et TV -show, film eller en annen form for medier du kan bruke etter behov. Mekanisk er når du får royalty for at den blir solgt på en CD eller bare når noen kjøper noe av innholdet ditt.

Å holde oversikt over alle former for royalties er veldig forskjellige, men mekaniske og synkroniserte er lettere registrert, og dermed kan du veldig enkelt holde rede på eventuelle royalties du måtte forfalle. Performance Royalties er uten tvil de vanskeligste å holde rede på.

Det er grunnen til at du alltid bør se etter å ansette et prestasjonsrettsamlingssamfunn som BMI eller ASCAP for å hjelpe deg med å jage. Du er en kunstner, ikke en dusørjeger, så la analysen og jakten til noen som er mer rustet til å takle en slik utfordring.

Dette er ikke forte for mange artister, så det er viktig at du kan gjøre alt du kan jage ned så mye du kan. Tjenesten kan virke dyrt, men det er lettere at å miste verdifulle timer for å jage royalties.

Holder på toppen av royalties

Så som du kan se, er utfordringen med å administrere royalty ganske overdreven. Den juridiske naturen til en så tett del av musikkbransjen kan føles overveldende og litt urettferdig. I stedet kan du se etter å gjelde for resultatrettighetene som er nevnt ovenfor, og de kan sørge for at du er god den beste beskyttelsen du kan.

Du må jobbe til avtalen der du jobber med samfunnet. I disse tilbudene får dere begge 50% av sangene som er registrert, med samfunnene som betaler både utgiver og låtskriver halvparten hver. Dette betyr at du ikke trenger å vente på at utgiveren betaler deg, noe som er perfekt som en uavhengig kunstner når du kan gjøre med den mer flytende inntekten.

Det meste av tiden får du forresten betalt i kvartalsvolum, slik at du kan være sikker på at du henter en fin liten inntekt hver tredje måned. Det er en fin måte å sikre at du får hver dollar du også bør være.

Selv om det fremdeles er mye for deg å få og lære om utfordringen med å bruke royalty, er det noe du nesten helt sikkert bør se på å mestre. Det kan være forskjellen i å kunne tjene til livets opphold som kunstner, eller kunne komme så mye lenger frem med ambisjonene dine, ved å bruke pengene du gikk glipp av!