Von Zeit zu Zeit entsteht ein Album aus der riesigen Musiklandschaft, die als definitiver Marker in einer Künstlerkarriere und einer Hip-Hop-Kultur als Ganzes fungiert. Nichts war dasselbe , die Veröffentlichung von Toronto Superstar Drake 2013 hält diese Unterscheidung.

Aubrey Drake Graham hatte sich bereits mit seinem bisherigen Mixtape sowie Alben wie Thank Me später einen Namen gemacht. Nichts war jedoch die gleiche markierte eine klare Abkehr in Drakes Creative Traevecorory. Das Album war enger, polierter, autobiografischer und introspektiver und doch aggressiver als seine anderen Veröffentlichungen.

In dieser Aufzeichnung drückte Drake Grenzen und verschwommene Genrelinien und festigte einen OVO -Sound, der eindeutig sein eigenes war. Von der beißenden Aggression im schlimmsten Verhalten bis zur melancholischen Selbstbeobachtung von zu viel lieferte das Album eine umfassende Ausstellung der Kunstdrotzys -Kunst und festigte ihn als einen der führenden Rapper der 2010er Jahre .

15. 305 in meine Stadt (feat. Detail)

Als wir mit 305 in meine Stadt beginnen, sehen wir, wie Drake seine adoptierte Stadt Miami umarmt, wobei die Details automatisch abgestimmt sind, um der Strecke ein gewisses melodramatisches Flair hinzuzufügen. Es ist ein langsamer Brenner, wobei die OVO Rapper Signature Introspection direkt unter der Oberfläche köcheln.

14. Wu-Tang für immer

Mit 14 Jahren haben wir Wu-Tang für immer, eine Ode an einen der legendären Gruppen der Hip-Hops. Trotz des Titels fasst der Track vom rohen Wu-Tangs-Sound ab und bevorzugt stattdessen einen zarten, von RB infundierten Beat, der die Erkundung von Liebe und Ruhm untermauert. Es ist eine subtile Anspielung auf die goldene Rap -Ära, aber mit einem unverwechselbaren Drake -Twist.

13. Verbinden

An der dreizehnten Stelle finden wir Connect, einen introspektiven Blick auf die emotionale Tribut von Beziehungen. Der Einfluss von Houston ist offensichtlich, mit seinen hypnotischen Beat und den atmosphärischen Schimmern, die Drakes verwundbare Texte unterstreichen.

12. ab Zeit (feat. Jhene Aiko)

Nur schüchtern der Top 10, hält ab der Zeit die 12. Position. Drake teilt die Strecke mit dem ätherischen Jhene Aiko. Ihre Chemie ist wirksam und erzeugt ein ruhiges, introspektives Duett. Jhenes Honiggesang ergänzt perfekte Verse und malt ein lebendiges Bild von Love -Komplexitäten.

11. Besitzen Sie es

Als nächstes ist es besitzt, dass Drakes Markenzeichen in einen faszinierenden Beat eingewebt ist. Die Strecke ist in Verwundbarkeit durchnässt, wobei die Drakes behauptet, Sie sind immer noch derjenige, der eine Botschaft der romantischen Beharrlichkeit nach Hause fährt. Die Stimmung schwingt zwischen kontemplativ und durchsetzungsfähig und spiegelt die Höhen und Tiefen einer turbulenten Beziehung wider.

10. Komm durch

Hier erreichen wir den 10. Platz mit Come Thru. Hier verkleidet Drake den melodischen Rap geschickt mit seelen RB -Elementen und verwischt die Grenzen zwischen Genres. Die Tonverschiebung in der Mitte erzeugt eine klangliche Überraschung und spiegelt die nostalgischen Überlegungen an, für die der Toronto -Rapper berühmt ist. Der Track ist ein Beweis für Drizzzys, um introspektion und charisma nahtlos zu heiraten, und es war derselbe ein ganzheitlicher Ausdruck seiner musikalischen Identität.

9. All ich (feat 2 chainz und big sean)

Nun auf die Spur Nummer 9, alle ich. Dieser energiegeladene Schnitt verwandelt die Talente von 2 Chainz und Big Sean. Die Strecke ist eine Hymne zu Selbstverständnis und mischt braggadoziöse Linien mit einer untersuchenden Unterströmung. Ein typisches Drake -Song, in dem der herausragende Stellar das Thema der individuellen Leistung unterstützt.

8. Die Sprache

Dann gehen wir in die Sprache und sitzen an der 8. Stelle. Dieser Track zeigt das Drakes -Talent für die Erstellung von ansteckenden Haken und Melodien. Inmitten der Stakkato -Lieferung und der geschichteten Beats konfrontiert er Kritiker, verteidigt seinen Status und navigiert durch das trübe Gewässer von Ruhm und Vermögen, wodurch der Kalten Krieg zwischen ihm und Kendrick weiter gefestigt wird.

7. Von unten angefangen

Auf Nummer 7 haben wir von unten angefangen. Dieser legendäre Track wurde zu einer emblematischen Hymne für Drakes Journey. Es verkauft die Essenz seines Aufstiegs von Dunkelheit zu Bedeutung perfekt. Der sich wiederholende, eingängige Haken, gepaart mit der rohen Ehrlichkeit von Drakes Verse und Mike Zombies Hypnotic Beat, macht es zu einem herausragenden Moment auf dem Nichts .

6. Schlimmstes Verhalten

Das schlechteste Verhalten auf Nummer 6 ist eine aggressive und unapologetische Hymne, an der Drake seinen Erfolg zur Schau stellt und Federn rüscht. Ein unvergesslicher Haken und eine unverfrorene Tapferkeit liefern, die ein Ich gegen die weltweite Stimmung vermittelt, die allzu relatierbar ist.

5. Pfund Kuchen / Paris Morton Musik 2 (feat. Jay-z)

Als nächstes, auf dem 5. Platz, bekam wir zwei Pariser -Kuchen und Paris Morton Music 2. Während beide Tracks großartig sind, hat sein Pfundkuchen mit dem einzigen HOV, der den Kuchen nimmt. Der Ellie Goulding-Sampling-Beat bietet die perfekte Leinwand für zwei Generationen von Rap Lizenzgebühren, um ihre Erfolgsgeschichten und Kampfgeschichten zu malen.

4. Halten Sie sich auf, gingen nach Hause (feat. Majid Jordan)

Wir wechselten in die vierte Position und kamen an, gingen nach Hause. Mit Majid Jordan ist dieser Track ein seelenvoller Umweg aus den Alben, die überwiegend Hip-Hop-Neigungen haben. Es ist ein klanges Meisterwerk, bei dem Drake Themen der Liebe und Verletzlichkeit mit einem 80er-Jahre-inspirierten Synth-Groove erforscht und einen zeitlosen Klassiker erzeugt, der weiterhin bei den Zuhörern in Resonanz kommt.

3. Am weitesten

Die dritte Stelle zu besetzen, ist am weitesten, wo Drake seine charakteristische Mischung aus introspektiven Bars und kratzenden Chöre ausstellt und über die paradoxe Natur von Fames meditiert. Die Strecke ist eine Reise, beginnend mit einer entspannten Atmosphäre, bevor er in einer mächtigen zweiten Halbzeit gipfelte und den inneren Konflikt eines Sterns verkörpert, der zwischen bescheidenen Anfängen und schwindelerregendem Erfolg gefangen ist.

2. Zu viel (feat. Sampha)

Zu viel zu viel ist eine tiefgreifende und emotionale Erforschung des persönlichen Kampfes. Das Lied wird durch einen faszinierenden Haken von Sampha gestärkt, der eine eindringliche Kulisse für Drakes -Reflexionen über angespannte familiäre Beziehungen und die Belastungen des Erfolgs bietet. Es ist eine introspektive Hymne, die Bände über den menschlichen Zustand unter dem Glanz und Glamour spricht.

1. Toskanisches Leder

Und schließlich haben wir in der Thronposition toskanisches Leder. Die 6-minütige Tour-de-Force zeigt den Rapper lyrischen Fähigkeiten und Fähigkeit, die Aufmerksamkeit der Hörer durch längere Laufzeiten aufmerksam zu machen. Die Strecke eröffnet mit einer umgekehrten Whitney Houston-Probe und bietet drei verschiedene Beats, wobei Drizzy erstklassige Riegel liefert , die eine Vielzahl von Probanden durchqueren. Es ist eine bemerkenswerte Show von Ehrgeiz und Ausführung, die die Drakes Evolution als Künstler und Texter signalisiert und es der beste und mutigste Track für nichts ist, war der gleiche .