Kevin Kelly, editore esecutivo fondatore della rivista Wired, ha scritto un saggio molto influente nel 2008 sulla nozione di 1.000 veri fan .

Per essere un creatore di successo non hai bisogno di milioni. Non hai bisogno di milioni di dollari o milioni di clienti, milioni di clienti o milioni di fan. Per guadagnarsi da vivere come artigiano, fotografo, musicista, designer, autore, animatore, maker, imprenditore o inventore hai bisogno di solo migliaia di veri fan.

1.000 veri fan | Kevin Kelly

Questi principi delineati nel suo saggio possono essere applicati direttamente agli artisti indipendenti e al modo in cui creano flussi di entrate fai -da -te.

Secondo Kelly, un vero fan è qualcuno che è disposto ad acquistare tutto ciò che produci. Prodotto di qualità nel dirlo.

Questo tipo di fan sarebbe disposto a guidare per ore solo per vederti esibirti; Sarebbero pronti a copiare le versioni in vinile della tua musica; Acquista l'ultima merce che hai messo fuori; Condividi i tuoi video su YouTube.

Se un tipico artista indipendente è in grado di accumulare solo 1.000 di questo tipo di fan, sarà in grado di far vivere un contenuto.

L'industria musicale ha creato un'immagine irrealistica di successo per gli artisti.

Non tutti gli artisti aspirano ad avere colpi di cartelloni pubblicitari numero uno, vincere i Grammy Awards o appaiono su Forbes. Ci sono molti artisti indipendenti là fuori che vivono la loro vita migliore, progettando il loro stile di vita e creando la propria versione di successo.

Ad esempio, Oddisee, un rapper indipendente e produttore di Washington, DC, ha avuto molto successo negli ultimi dieci anni a costruire una base di fan dedicata in tutto il mondo e monetizzare la sua mestiere attraverso tour, licenze e streaming.

Per sopravvivere come artista indipendente ho dovuto guardarmi obiettivamente, una volta ha detto Oddisee. E ciò che serve per commercializzare la musica per rendere la musica qualcosa che le persone vogliono acquistare e vogliono iscriversi e vogliono supportare.

Quindi, se sei un artista indipendente che cerca di capire come fare soldi dalla tua musica senza un'etichetta discografica, da dove inizi? Creare diversi flussi di entrate per artisti indipendenti può essere difficile all'inizio, ma qui ci sono alcune idee per iniziare.

Entrate in streaming per artisti indipendenti

Sin dall'ascesa di Internet che aumenta l'accessibilità globale, con l'arrivo di network di social media, piattaforme di siti Web e dispositivi mobili; Le barriere dell'ingresso nel gioco di business della musica si sono ridotte sostanzialmente.

In un recente articolo di Rolling Stone , è stato evidenziato che gli artisti fai -da -te o indipendenti senza affidamento sulle etichette discografiche guadagnano più di $ 1 miliardo quest'anno, con Tunecore che ha raccolto oltre 500 milioni di dollari per i loro artisti.

Durante i primi tre mesi del 2019, Tunecore ha pagato $ 86 milioni agli artisti della compagnia, molto vicino a un milione di $ 1 milione al giorno.

Tuttavia, potresti sentirti per i servizi di streaming, è difficile negare che fossero un'infusione di sangue necessaria in un settore in declino.

Grazie all'ascesa di Spotify, YouTube, Pandora, Apple Music e altri servizi di streaming, musicisti e artisti indipendenti in particolare sono stati in grado di sfruttare appieno le ampie tratti di Internet.

Utilizzando piattaforme di distribuzione come TuneCore e CD Baby, gli artisti indipendenti sono in grado di caricare la propria musica e raccogliere il 100 % delle royalties di pubblicazione.

Diretto al modello di business dei consumatori

Il grande, Great Nipsey Hussle riguardava lo sviluppo di un modello di business diretto al consumatore. Fuori dalla sua campagna Crenshaw di grande successo nel 2013, dove Nipsey ha venduto 1.000 copie fisiche del mixtape entro 24 ore, il movimento di Rapper #Proud2Pay è stato ammirato e studiato da artisti indipendenti di tutto il mondo.

Un anno dopo aver lasciato cadere Crenshaw, Nipsey ha raccolto la posta in gioco e ha rilasciato Money per $ 1.000 al pop. Dopo un mese, Nipsey ha pubblicato le entrate guadagnate così lontane dal progetto su Instagram.

Solo a gennaio, ha guadagnato $ 175.000 che include $ 60.000 dalla vendita di 60 copie fisiche, $ 15.000 da copie digitali, $ 50.000 da iTunes, $ 50.000 da Spotify e 250.000 download gratuiti da Datpiff.

Come artista indipendente, potresti non avere la stessa base di fan dedicata che Nipsey aveva costruito quando ha lasciato cadere i soldi di Crenshaw e Mailbox, ma puoi ancora usare il suo modello di business diretto al consumatore per raggiungere il tuo successo.

Gli artisti indipendenti possono utilizzare piattaforme come BandCamp per vendere la loro musica, oltre a prodotti fisici come il vinile o una maglietta, un biglietto o una cassetta.

BandCamp pagherà quindi l'80-85% del denaro all'artista ogni giorno, con il resto del denaro che va alle commissioni di elaborazione dei pagamenti e alla quota di entrate di Companys, che è del 10-15% sugli articoli digitali e del 10% sui beni fisici.

Merce da tour

Ciò che la rivoluzione dello streaming ha fatto per i musicisti è fornire musica super economica e accessibilità ai fan di tutto il mondo.

Di conseguenza, gli ascoltatori, in particolare quelli più dedicati, sono alla ricerca di altre esperienze per interagire con i loro artisti preferiti.

È qui che entrano in gioco spettacoli dal vivo, tour e festival. Come artista indipendente che lo macina là fuori con un budget limitato, devi assicurarti che il tuo gioco di spettacolo dal vivo sia puntuale.

Se c'è qualcosa su cui un artista indipendente dovrebbe concentrarsi come una priorità al di fuori della realizzazione e della distribuzione della loro musica, dovrebbe imparare a: prenotare concerti regolari e affinare le loro esibizioni dal vivo. Una volta che un artista ha acuto le proprie capacità di esibizione dal vivo e costruito una solida base di fan che uscirà per supportare, puoi iniziare a suonare i tuoi concerti o sostenere artisti più affermati.

Le entrate da esibizioni dal vivo possono essere inizialmente basse, ma più esperienza acquisiti, più puoi iniziare ad addebitare i biglietti, oltre a suonare spettacoli più regolari: con conseguente aumento delle entrate. Non apparirai alla radio o presenti su nessuna delle principali playlist nel prossimo futuro, quindi devi concentrarti su elaborare musica di qualità che si collega al tuo pubblico, costruendo quella base di fan e colpire la strada in modo da poter esibirsi e vendere merce.

Quando si tratta di merce, le felpe con cappuccio e cappelli sono di solito i prodotti preferiti che gli artisti tendono a vendere sulla strada, ma puoi aprire la gamma per includere oggetti come apri bottiglia, tote borse, poster e molto altro.