Tupac Shakur, czyli po prostu Pac, jak często wspomniał pieszczotliwie, płonął w scenie rapowej jak kometa w latach 90., pozostawiając ślad blasku, który wciąż oświetla wszechświat muzyczny. Począwszy od zabawnego rytmy cyfrowej metra, jego muzyczna podróż była intensywna, kontrowersyjna i niestety zbyt krótka.

Jednak dziedzictwo Tupacsa jest ponadczasowe. Jego muzyka nie dotyczyła rytmu i rymu; Był to rewolucyjny okrzyk, poetycka narracja opowieści ulicznych i Clarion wezwanie do zmiany. Od artystów takich jak Eminem i 50 centów po Kendricka Lamara i J. Cole'a, istniały niezliczeni raperzy inspirowani słowami PACS, aktywizmem i etyką pracy; Wszyscy czerpali z PACS głęboko mądrości, co jest świadectwem jego trwałego wpływu. Nazywany przez wielu jego pokolenia, nie jest zaskoczeniem jako ostatecznym raperem lat 90. i dlatego wybraliśmy PAC dla najlepszego rapera z lat 90 . Po drodze udało mu się również stać się jednym z najlepiej sprzedających się raperów wszechczasów z głębokim katalogiem albumów wielofunkcyjnych. Z rekordem sprzedaży, który rywale legendy i dyskografia, która jest bogatsza niż większość, albumy Tupacs pozostają mistrzowską klasą w rapie.

PAC pozostawił trwały wpływ na muzykę i kulturę przez dziesięciolecia, a te krótkie lata jego doskonałości były wystarczające, aby umocnić go jako jednego z największych raperów wszechczasów .

Teraz weźmy głębokie nurkowanie do oceanu tupacs. Od surowych, niefiltrowanych emocji jego debiutu, 2Pacalypse, po nawiedzające refreny jego pośmiertnych wydawnictw, oskarżona ranking najbardziej kultowych albumów Tupacsa.

PACS Life (2006)

Niezbędne słuchanie: nietykalne, życie PACS, Playa Cardz Right

PACS Life (2006)

Dziesięć lat po tragicznym przejściu Tupacs pojawiło się życie PACS, lśniąc pośmiertną magią. Ten album był ucieleśnieniem tego, co reprezentował Tupac - Melange of Raw Street Tales, Soulful Reflections i Revolutionary Cervor. Współpracowanie ze współczesnymi ciężkimi wagi, takimi jak Ashanti, Ti i Ludacris, był świadectwem ponadczasowego uroku PACS i jego zdolności do rezonansowania w okresie epok.

Utwory służyły jako przypomnienie lirycznej zręczności Tupacsa i podczas gdy niektórzy purystowie argumentowali, że pośmiertna współpraca może nie wyrównać oryginalnej wizji PACS, niezaprzeczalna, że ​​istota jego ducha tańczyła przez każdy utwór. Piosenki takie jak nietykalne i Playa Cardz prawe przykładają zestawienie starego i nowego, oferując świeży obrót, utrzymując przy życiu etos Tupaca.

Życie PACS było świętem, hołdem i przejmującym przypomnieniem legendy zniknięcia zbyt wcześnie, ale którego głos odbije się wiecznie w annałach hip-hopu.

2pacalypse Now (1991)

Niezbędne słuchanie: uwięzione, Brendas dostał dziecko, jeśli mój ziomek dzwoni

Ach, Genesis! 2Pacalypse teraz to wszystko się zaczęło, surowe i niefiltrowane wprowadzenie Tupaca Shakura na świat. Ten album nie był tylko debiutem; Była to deklaracja, okrzyk bitwy przeciwko niesprawiedliwości systemowej, brutalności policyjnej i wyzwaniom życia w śródmieściu. Brak lakieru jego późniejszych dzieł, jego szorstkie krawędzie sprawiły, że jest to bardziej autentyczne, prosto z wyrażenia.

Utwory takie jak Brendas dostały dziecko i uwięzione w sprawie sprawności Tupacsa opowiadania historii, jego zdolność do tkania skomplikowanych narracji, które podtrzymywały lustro dla Socialys Grim Reality. Jego poetyckie skłonności, które później stały się jego znakiem rozpoznawczym, były widoczne nawet wtedy. Dla wielu ten album był budzeniem, dotykając tematów, które rzadko były emitowane tak otwarcie w głównym nurcie.

2Pacalypse jest teraz PAC na jego powstającym etapie, ale wykazując głębię i wizję, które umocni jego dziedzictwo jako ikony hip-hopu. To była grzmot pierwsza nuta w symfonii buntu i refleksji.

Lojalny wobec gry (2004)

Niezbędne słuchanie: bandyci też są samotni, getto ewangelii

Wyprodukowany przez samego Boga, Eminem, lojalny wobec gry jest jednym z najbardziej debatowanych pośmiertnych wydawnictw Tupaców. Zrzucając prawie dekadę po swoim przedwczesnym odejściu, album ten przedstawił unikalną mieszankę oryginalnych wersetów PACS z współczesnymi uderzeniami i współpracą. To było jak wgląd w Tupac przez nowoczesny obiektyw, mieszanie epok.

Utwory takie jak Getto Ewangelia, z udziałem kultowego Eltona Johna, dały fanom smak tego, co mogło być - Tupacs Lyrical Genius osadzony na tle współczesnej magii produkcyjnej. Utwór tytułowy, lojalny wobec gry, z G-Unit, uosabiał nieśmiertelną wierność Tupacsa na ulice i grę rapu.

Warto jednak zauważyć, że album zyskał swój udział w krytyce, a niektórzy fani czują, że pośmiertne remiksy nie oddali oryginalnej intencji PACS. Ale zgadzam się lub nie zgadzam, lojalny wobec gry stanowi świadectwo trwałego znaczenia Tupacsa w ciągle ewoluującym krajobrazie muzycznym. Sonic Zmartwychwstanie, jeśli chcesz, wypełniając dwie epoki królewskiego hip-hopu.

Critly 4 My Niggaz (1993)

Niezbędne słuchanie: Holler Jeśli mnie słyszysz, poruszam się, trzymaj cię głową, Papaz Song

Ściśle 4 mój Niggaz upuścił w 93, co wyjaśnia, że ​​Tupac nie był artystą z flash-in-pan. To był album, w którym Pac zaczął naprawdę doskonalić swój głos, łącząc hymny politycznie z szorstką rzeczywistością życia ulicznego. Było to zarówno uroczystość, jak i krytyka, wykazującą podwójną rolę Tupacsa zarówno jako obserwatora Partii, jak i sumiennego.

Holler, jeśli mnie usłyszysz, był hymnem wyzywającym, pięść podniesiona przeciwko systemowi. Na drugim końcu spektrum trzymaj Ya Up prezentowaną miękką stronę Tupacsa, odą do walki kobiet na całym świecie. A potem poruszałem się, wyluzowany, zabawny utwór, który pokazał wszechstronność i charyzmę Tupacsa.

Ściśle 4 mój czarnuch był dalej tupacem, który stwierdził swoją pozycję w grze rap, gobelin gniewu, nadziei, biesiadę i introspekcja. To nie był tylko album; To było stwierdzenie, wgląd w duszę artysty, która nie boi się tego odnieść. To był Tupac: nieapologiczny, zaciekły, delikatny i zawsze prawdziwy.

Tupac: Resurrection (2003)

Niezbędne słuchanie: Runnin (umieranie na żywo), jeden dzień na raz (wersja EMS)

Przywiązany do filmu dokumentalnego o tej samej nazwie, Tupac: Resurrection nie był tylko kolejnym pośmiertnym albumem - była to dźwiękowa podróż przez życie jednej z najbardziej szanowanych postaci hip -hopów. Służąc jako ścieżka dźwiękowa Films, album sprytnie zawarł wywiad z fragmentami, niepublikowanymi utworami i remiksowanymi klejnotami, tworząc narrację, która dała fanom intymne spojrzenie na świat Tupacs.

Duch i jeden dzień na raz to tylko dwa z wyróżniających się utworów, rezonujące z nieustępliwym duchem Tupacsa i nienasyconym głodem zmian. Współpraca z Eminem on Runnin (Dying to Live) - która również zawierała notoryczną dużą - była szczególnie wzruszająca, przypominając słuchaczom tragiczne straty hip -hopowe w latach 90.

Zmartwychwstanie nie tylko wręczenie muzycznej Tupacs; Malował portret człowieka za legendą. Dla fanów nowych i starych było to głębokie zanurzenie w psychice ikony, zmartwychwstanie nie tylko muzyki Tupacsa, ale jego niezłomnego ducha.

Wciąż powstają w/ The Outlawz (1999)

Niezbędne słuchanie: kochanie, nie płacz (trzymaj cię głowa ii)

Och, kiedy legendy zderzają się! Wciąż powstam, wspólny wysiłek Tupaca i Outlawz jest świadectwem koleżeństwa i synergii, które podzielili ci artyści. Wydany trzy lata po przejściu Tupacsa, projekt ten służył jako przejmujące przypomnienie raperów niezłomnego ducha i jego wizji jedności w obliczu przeciwności losu.

Utwory takie jak Baby Dont Cry (trzymaj głowę do góry II) rezonowane z klasycznym empatycznym dotykiem Tupacs, a Hell 4 A Hustler był hymnem dla każdego marzyciela uwięzionego w bezlitosnym mieleniu. Ten album płynnie łączył Tupacs Raw, introspektywne wersety z Outlawzs Fiery Passion, tworząc silny napar hymn ulicznych i uduchowione refleksje.

Wciąż wstaję, poza jego muzyczną sprawnością, stałem jako symbol - nawet po śmierci głos Tupacsa nie byłby wyciszony. Po jego boku Outlawz ten album zestalił, że Tupacs Flame, a nie zgaszony, został przeniesiony do przodu, oświetlając drogę dla następnej generacji.

Better Dayz (2002)

Niezbędne słuchanie: Mansion Thugz, wciąż Ballin

Do czasu, gdy Better Dayz uderzył w półki w 2002 roku, postronne wydania Tupacsa stały się poczuciem oczekiwania odcienionym z nostalgią. Ten podwójny album był odą do nadziei, latarnią w czasach ciemności i liryczne arcydzieło prezentujące wizjonerskie sprawność PACS.

Utwory takie jak mój blok (remiks) zawierały duch wytrwałości, malując żywe zdjęcia ulic, które Tupac znał tak blisko. Potem Thugz Mansion, pełna dużej refleksji, w której Pac wyobraża sobie spokojną przystani dla zmęczonych. Jego introspektywny Tupac w jego najlepszym wydaniu, badając koncepcję pokoju pośród chaosu.

Ale bądźmy prawdziwi - to nie była introspekcja. Kiedy jeździmy naszym wrogami, jest PAC w trybie pełnym bitwy, przypominając wszystkim, że był tak gwałtowny w swoich konfrontacjach, jak w swoich wezwaniach do jedności.

Better Dayz to eksploracja dualności, cienkiej linii między walką a zbawieniem, oferując w równym stopniu pocieszenie i siłę. To przypomnienie, że nawet w najciemniejszych czasach lepsze dni są na horyzoncie, zwłaszcza jeśli Tupacowie prowadzą drogę.

Ru wciąż w dół? (Remember Me) (1997)

Niezbędne słuchanie: Zastanawiam się, czy niebo dostało getto, zrób z miłości

Ach, ru wciąż? (Remember Me), pośmiertny podwójny album, który wydawał się bezpośrednią linią do duszy Tupacsa. Wydany zaledwie rok po jego tragicznym przejściu, to było tak, jakby Pac wyciągnął rękę z końca, pytając nas, czy wciąż pamiętaliśmy, wciąż wibrowane, wciąż trzymane prawdy, które ułożył. I oczywiście to zrobiliśmy. Nadal to robimy.

Dzięki utworom takim jak Do For Love album pokazał charakterystyczną mieszankę Tupacsa z serdecznych sentymentów i nieodpartych haczyków. Podczas gdy Hellrazor pokazał ostrzejszą, bardziej konfrontacyjną stronę Tupaca, jego głębokość i zasięg były widoczne w każdym barze.

Co ważne, nie była to tylko zbiór resztek utworów rzuconych razem. Ru wciąż w dół? był spójnym projektem, w pełni zrealizowaną wizją człowieka, który miał o wiele więcej do powiedzenia. To świadczy o ogromnym talencie Tupacsa, który nawet po jego śmierci mógł upuścić album, który wydawał się świeży, istotny i bez wątpienia. W świecie głodnym autentyczności, zapytał Tupac, Ru wciąż upadł? A odpowiedź? Zawsze oszałamiające.

Do końca czasu

Niezbędne słuchanie: szczęśliwy dom, do końca czasu, litera 2 moja nienarodzona

Do 2001 r. Świat opłakiwał utratę Tupaca od pół dekady, ale do końca czasu pojawił się na scenie i sprawił, że poczuł się, jakby Hed nigdy nie odszedł. Ten podwójny album nie był tylko przypomnieniem geniuszu Tupacsa; To było potwierdzenie jego wiecznego znaczenia.

Utwór tytułowy, próbując ponadczasowych zepsutych skrzydeł pana Mister, była czystą magią Tupac: introspektywną, głęboko emocjonalną, z odrobiną buntu. To rodzaj piosenki, która daje dreszcze, przywracając Tupaca do życia, choćby na kilka minut.

Z drugiej strony List 2, mój nienarodzony, był wzruszającą refleksją na temat losu, dziedzictwa i niepewności życia, pokazując zdolność PACS do dotykania uniwersalnych tematów z niezrównaną elokwencją.

To, co uderzające, aż do końca czasu to jego surowa autentyczność. Nawet pośmiertna produkcja wydawała się wierna esencji Tupacsa, równoważąc hymny uliczne z poruszającymi duszami balladami. Zasadniczo ten album był proklamacją: głos Tupacsa, jego przesłanie, jego kunszt, rezonował do końca czasu. I zaufanie, byłem tutaj, każdy rytm i bar.

Ja przeciwko światu

Niezbędne słuchanie: droga mama, tyle łez, pokusy

Ja Against the World to coś więcej niż album; To etos, stan umysłu i dla wielu styl życia. Wydany w 95 r., Smack pośród wyroku więzienia Tupacs, pozostaje jednym z najbardziej osobistych i introspektywnych dzieł w historii hip-hopu. To był Tupac w jego najbardziej wrażliwym, zmagającym się ze swoimi demonami, przeznaczeniem i surową rzeczywistością otaczającego go świata.

Utwór tytułowy jest nawiedzającą monionochą deficji, podczas gdy Dear Mama to oda, która rezonuje z każdym, kto kiedykolwiek miał matkę - surową, emocjonalną i głęboko wzruszającą. A potem jest tak wiele łez, żałobna refleksja na temat śmiertelności i prób życia.

Ja przeciwko światu wyróżnia się w dyskografii PACS ze względu na jego niefiltrowane emocje i palącą uczciwość. W czasach, gdy Bravado rządziła grę rap, Tupac rozebrał fasadę, ujawniając mężczyznę za legendą. To monumentalny album, nie tylko w karierze PACS, ale w annałach hip-hopu. To był Tupac, położył to wszystko na linii, upewniając się, że nawet jeśli czuł się, jakby to był przeciwko światu, nie byłby w stanie z tym po cichu. Arcydzieło, okres.

Don Killuminati: The 7 -Day Theory

Niezbędne słuchanie: Podrzuć, aby żyć w LA, Hail Mary

Zaledwie kilka tygodni po tragicznym odejściu Tupacsa z tego świata Don Killuminati: 7 -dniowa teoria wybuchła z cienia. Legenda ma to, cały ten album został wykonany w zaledwie siedem dni. A jeśli to nie mówi wiele o niezrównanej etyce pracy i blasku, co się dzieje?

To coś więcej niż album; To dźwiękowe spisek, obciążony tajemniczymi przesłaniami i szanowany surowymi emocjami. Hail Mary nie jest tylko utworem; To nawiedzająca modlitwa z głębi duszy Tupacsa, łącząc agresję z refleksją. Toss It Up dał nam smak tupacsa zabawnej strony, pomimo nadrzędnego ponurego tonu albumu.

Potem jest wbrew wszelkim przeciwnościom, utworu, który podkreśla napięcie i paranoję, które wydawały się śledzić Tupaca. To zarówno przejmujące pożegnanie, jak i wyzywające stoisko przeciwko wrogom.

7 -dniowa teoria jest często oglądana przez soczewkę mistycyzmu, biorąc pod uwagę jego pośmiertne uwolnienie, ale pozbawiaj teorie spiskowe i pozostawiłeś czystym, nieskażonym Tupacowi. Jest to mrożące przerażające przypomnienie, że nawet w ostatnich dniach Tupac był siłą, z którą należy się liczyć, kładąc ślady, które uwieczniałyby go jako bóstwo rapowe.

Wszystkie oczy na mnie

Niezbędne słuchanie: Kalifornijska miłość, 2 z Amerikaz najbardziej poszukiwanych, jak tego chcesz, nie jestem wściekły na cha

Dwa płyty, 27 utworów, jedna niezaprzeczalna legenda. All Eyz On Me nie był tylko albumem; To była deklaracja. Wydane wkrótce po zwolnieniu Tupacsa z więzienia w 1996 roku było jasne: PAC był poza domem i był tutaj, aby podbić.

Wyjaśnijmy to: wszystko Eyz On Me to Magnum Opus, Zenith of Tupacs Kariera. Od Ambitionz Az Ridah z hipnotycznym rytmem i chwagadocious teksty, po gładki groove How I Want It, każdy utwór był stwierdzeniem.

Życie idzie dalej, pod warunkiem ukojenia w obliczu śmierci, podczas gdy ja nie wściekam się na Cha, zagłębiłem się w rozwój osobisty i zmieniając relacje. A kto mógłby zapomnieć o hymnie Zachodniego Wybrzeża, Kalifornijskiego miłości z Dr. Dre? To zaraźliwe święto życia Cali, zapewniając, że impreza nigdy się nie zatrzymała.

To był Tupac w jego najbardziej niefiltrowanym, nieapologicznym i niezrównanym. To rozległe epickie, migawka mężczyzny u szczytu jego mocy, bardzo świadomy, że świat patrzy. Wszystko, co mnie, to nie tylko jedno z największych osiągnięć Tupacs; Jest to jedno z klejnotów ukoronowanych przez hip-hopów. Jeśli kiedykolwiek zakwestionowałeś status koziego Tupacsa, jeden obrót tego arcydzieła powinien mieć wątpliwości, aby odpocząć.