Tupac Shakur, o simplemente PAC, como a menudo se hace referencia cariñosamente, abrió la escena del rap como un cometa en los años 90, dejando atrás un rastro de brillantez que aún ilumina el universo de la música. Comenzando con los ritmos juguetones de Digital Underground, su viaje musical fue intenso, controvertido y, lamentablemente, demasiado corto.
Sin embargo, el legado de Tupacs es atemporal. Su música no era solo ritmo y rima; Fue un grito revolucionario, una narración poética de cuentos de calle y un llamado de clarón para el cambio. Desde artistas como Eminem y 50 Cent hasta Kendrick Lamar y J. Cole, ha habido innumerables raperos inspirados en palabras PACS, activismo y ética de trabajo; Todos han extraído de PACS profundamente bien de sabiduría, que es un testimonio de su influencia duradera. Doblado por muchos como la voz de su generación, no es sorprendente que se anuncie como el rapero definitivo de los años 90 y por eso elegimos a PAC para el mejor rapero de los 90 . En el camino, también logró convertirse en uno de los raperos más vendidos de todos los tiempos con un profundo catálogo de álbumes multiplatino. Con un registro de ventas que rivaliza con las leyendas y una discografía más rica que la mayoría, los álbumes de Tupacs siguen siendo una clase magistral en el rap.
Pac dejó un impacto duradero en la música y la cultura en las próximas décadas, y esos cortos años de su mejor momento fueron suficientes para consolidarlo como uno de los mejores raperos de todos los tiempos .
Ahora, vamos a sumergirnos profundamente en el océano de Tupacs Soundscape. Desde las emociones crudas y sin filtro de su debut, 2pacalypse Now, hasta los injustes frase de sus lanzamientos póstumo, aquí hay una clasificación curada de los álbumes más icónicos de Tupacs.
Pacs Life (2006)
Escuchar esencial: intocable, PACS Life, Playa Cardz Right
Pacs Life (2006)
Una década después de los tupacs trágicos, la vida de PACS surgió, brillando con magia póstumo. Este álbum fue una encarnación de lo que representó Tupac: una mezcla de cuentos de calle cruda, reflexiones conmovedoras y fervor revolucionario. Con colaboraciones con pesos pesados modernos como Ashanti, TI y Ludacris, fue un testimonio de un atractivo atemporal de PACS y su capacidad para resonar a través de épocas.
Las pistas sirvieron como recordatorios de la destreza lírica de Tupacs, y aunque algunos puristas argumentaron que las colaboraciones póstumas podrían no alinearse con la visión original de PACS, es innegable que la esencia de su espíritu bailaba a través de cada pista. Canciones como Untouchable y Playa Cardz Right ejemplifican la yuxtaposición de lo antiguo y lo nuevo, que ofrecen un nuevo giro mientras mantienen vivo el espíritu de Tupac.
Pacs Life fue una celebración, un homenaje y un recordatorio conmovedor de una leyenda que se fue demasiado pronto, pero cuya voz resonará eternamente en los anales del hip-hop.
2Pacalypse Now (1991)
Escuchar esencial: atrapado, Brendas tiene un bebé, si mi amigo llama
¡Ah, el Génesis! 2pacalypse ahora es donde comenzó todo, la introducción cruda y sin filtrar de Tupac Shakur al mundo. Este álbum no fue solo un debut; Fue una declaración, un grito de batalla contra la injusticia sistémica, la brutalidad policial y los desafíos de la vida del centro de la ciudad. Al carecer del esmalte de sus obras posteriores, sus bordes ásperos lo hicieron aún más auténtico, un derramamiento de corazón.
Las pistas como Brendas obtuvieron un bebé y atraparon la destreza de Tupacs Storytelling, su capacidad para tejer narraciones intrincadas que mantuvieron un espejo para las verdaderas realidades de Societys. Sus inclinaciones poéticas, que luego se convertirían en su sello distintivo, eran evidentes incluso entonces. Para muchos, este álbum fue una llamada de atención, tocando temas que rara vez se emitieron tan abiertamente en la corriente principal.
2pacalypse ahora es PAC en su etapa incipiente, pero muestra la profundidad y la visión que consolidaría su legado como un ícono de hip-hop. Esta fue la primera nota atronadora en lo que se convertiría en una sinfonía de rebelión y reflexión.
Leal al juego (2004)
Escuchar esencial: los matones también se ponen solos, gospel de gueto
Producido por el propio Rap God, Eminem, leal al juego es uno de los lanzamientos póstumo más debatidos de Tupacs. Al caer casi una década después de su partida prematura, este álbum presentó una combinación única de versos originales de PACS con ritmos y colaboraciones contemporáneas. Fue como vislumbrar a Tupac a través de una lente moderna, una combinación de épocas.
Pistas como Ghetto Gospel, con el icónico Elton John, dieron a los fanáticos una muestra de lo que podría haber sido: Tupacs Lyrical Genius ubicado en un contexto de magia de producción moderna. La canción del título, leal al juego, con una unidad G, personificada personificada de Tupacs a las calles y el juego de rap.
Sin embargo, vale la pena señalar que el álbum recibió su parte de las críticas, y algunos fanáticos sintieron que los remixes póstumo no hicieron justicia a la intención original de PACS. Pero de acuerdo o en desacuerdo, leal al juego es un testimonio de la relevancia duradera en un panorama musical en constante evolución. Una resurrección sónica, por así decirlo, uniendo dos épocas de la realeza del hip-hop.
Estrictamente 4 mi niggaz (1993)
Escuchar esencial: gritar si me escuchas, te meto, me mantengo hacia arriba, la canción de Papaz
Estrictamente 4 Mi Niggaz cayó en 93, dejando en claro que Tupac no era artista de destello. Este fue el álbum donde PAC comenzó a perfeccionar su voz, combinando himnos con carga política con las arenosas realidades de la vida callejera. Fue tanto una celebración como una crítica, que mostraba a Tupacs doble papel como observador de partidos y concienzudos.
Holler si me escuchas era un himno desafiante, un puño levantado contra el sistema. En el otro extremo del espectro, mantenga la cabeza hacia arriba de Tupacs más suave, una oda a las mujeres que luchan en todas partes. Y luego estaba, una pista relajada y juguetona que mostraba la versatilidad de Tupacs y el carisma.
Estrictamente 4 Mi Niggaz estaba afirmando aún más su posición en el juego de rap, un tapiz de ira, esperanza, juerga e introspección. No era solo un álbum; Era una declaración, un vistazo al alma de un artista que no tiene miedo de desnudarlo todo. Este era Tupac: sin complejos, feroces, tiernos y siempre, siempre real.
Tupac: Resurrection (2003)
Escuchar esencial: Runnin (morir para vivir), un día a la vez (versión de EMS)
Ateado al documental del mismo nombre, Tupac: Resurrection no era solo otro álbum póstumo: fue un viaje auditivo a través de la vida de una de las figuras más veneradas de los Hip -Hops. Sirviendo como la banda sonora de las películas, el álbum se unió hábilmente a los fragmentos de entrevistas, pistas inéditas y gemas remezcladas, creando una narración que les dio a los fanáticos una mirada íntima al mundo de Tupacs.
Ghost y un día a la vez son solo dos de las pistas sobresalientes, que resuenan con el espíritu inflexible y el hambre insaciable de cambio. La colaboración con Eminem on Runnin (Muring to Live), que también presentó al notorio gran, fue especialmente conmovedor, recordando a los oyentes las trágicas pérdidas que Hip -Hop sufrió en los años 90.
Resurrection hizo algo más que destacar la destreza musical de Tupacs; Pintó un retrato del hombre detrás de la leyenda. Para los fanáticos nuevos y antiguos, fue una inmersión profunda en la psique de un ícono, una resurrección no solo de la música de Tupacs, sino de su espíritu indomable.
Todavía me levanto con el Outlawz (1999)
Escuchar esencial: Bebé, no llores (manténgalo hacia arriba ii)
¡Oh, cuando las leyendas chocan! Todavía me levanto, un esfuerzo de colaboración entre Tupac y el Outlawz, es un testimonio de la camaradería y la sinergia que estos artistas compartieron. Lanzado tres años después de la aprobación de Tupacs, este proyecto sirvió como un recordatorio conmovedor del espíritu indomable de los raperos y su visión de la unidad frente a la adversidad.
Las pistas como Baby Don't Cry (mantén la cabeza arriba II) resonaron con el toque empático clásico de Tupacs, mientras que Hell 4 A Hustler fue un himno para cada soñador atrapado en la rutina implacable. Este álbum con problemas de tupacs en mal estado, versos introspectivos con la pasión ardiente de Outlawzs, creando una potente cerveza de himnos callejeros y reflexiones conmovedoras.
Aún así, me levanto, más allá de su destreza musical, se parecía como un símbolo, incluso en la muerte, la voz de Tupacs no sería silenciada. Con el Outlawz a su lado, este álbum solidificó que Tupacs Flame, en lugar de extinguirse, se estaba llevando adelante, encendiendo el camino para la próxima generación.
Better Dayz (2002)
Escuchar esencial: Mansión Thugz, Still Ballin
Cuando Better Dayz llegó a los estantes en 2002, las versiones póstumo de Tupacs estaban creando una sensación de anticipación teñida de nostalgia. Este álbum doble fue una oda a Hope, un faro en Times of Darkness y una obra maestra lírica que muestra la destreza visionaria de PACS.
Las pistas como My Block (Remix) encapsularon el espíritu de perseverancia, pintando imágenes vívidas de las calles que Tupac conocía tan íntimamente. Entonces hay una mansión Thugz, una reflexión conmovedora donde Pac imagina un refugio pacífico para los cansados. Su Tupac introspectivo en su máxima expresión, explorando el concepto de paz en medio del caos.
Pero seamos reales, no todo era introspección. Cuando viajamos en nuestros enemigos, PAC está en modo de batalla completo, recordando a todos que él era tan feroz en sus confrontaciones como en sus llamados a la unidad.
Better Dayz es una exploración de la dualidad, de la delgada línea entre la lucha y la salvación, ofreciendo consuelo y fuerza en igual medida. Es un recordatorio de que incluso en los tiempos más oscuros, los mejores días están en el horizonte, especialmente si los Tupacs guían el camino.
¿Estás todavía abajo? (Recuérdame) (1997)
Escuchar esencial: me pregunto si el cielo tiene un gueto, haz por amor
Ah, ¿estás todavía abajo? (Recuérdame), el álbum doble póstumo que se sintió como una línea directa para Tupacs Soul. Lanzado solo un año después de su trágico fallecimiento, era como si Pac estuviera llegando desde el punto más allá, preguntándonos si todavía recordamos, todavía vibrados, aún aferrados a las verdades que Hed estableció. Y, por supuesto, lo hicimos. Todavía lo hacemos.
Con pistas como Do for Love, el álbum exhibió la mezcla de Tupacs Signature de sentimientos sinceros y ganchos irresistibles. Mientras que Hellrazor mostró un lado más nítido y más confrontativo de Tupac, su profundidad y rango eran evidentes en cada barra.
Es importante destacar que esto no era solo una colección de pistas sobrantes juntas. ¿Estás todavía abajo? Era un proyecto cohesivo, una visión totalmente realizada de un hombre que tenía mucho más que decir. Es un testimonio del inmenso talento de Tupacs que incluso después de su fallecimiento, podría dejar caer un álbum que se sintió fresco, relevante y, muy inconfundible. En un mundo hambriento de autenticidad, Tupac preguntó, ¿todavía deprimido? ¿Y la respuesta? Una rotunda siempre.
Hasta el fin de los tiempos
Escuchar esencial: feliz hogar, hasta el final de los tiempos, letra 2 my no nacido
Para 2001, el mundo había estado de luto por la pérdida de Tupac durante media década, pero hasta el final del tiempo estalló en la escena y lo hizo sentir como si Hed nunca se fuera. Este álbum doble no era solo un recordatorio del genio de Tupacs; Fue una reafirmación de su relevancia eterna.
La canción del título, probando las alas rotas atemporales del Sr. Mister, era pura magia de Tupac: introspectiva, profundamente emocional, con un toque de desafío. Es el tipo de canción que te da escalofríos, dando vida a Tupac, aunque solo sea por unos minutos.
La letra 2 mi no nacido, por otro lado, fue un reflejo conmovedor sobre el destino, el legado y la incertidumbre de la vida, mostrando la capacidad de los PAC para tocar temas universales con elocuencia inigualable.
Lo que sorprende hasta el final de los tiempos es su autenticidad cruda. Incluso la producción póstumo se sintió fiel a la esencia de Tupacs, equilibrando los himnos callejeros con baladas de alma. En esencia, este álbum fue una proclamación: la voz de Tupacs, su mensaje, su arte, resonaría hasta el final de los tiempos. Y confiar en que estaban aquí para ello, cada ritmo y bar.
Yo contra el mundo
Escuchar esencial: querida mamá, tantas lágrimas, tentaciones
Me contra el mundo es más que un álbum; Es un ethos, un estado mental, y para muchos, una forma de vida. Lanzado en 95, golpeado en medio de la sentencia de prisión de Tupacs, sigue siendo una de las piezas de trabajo más personales e introspectivas en la historia del hip-hop. Este fue Tupac en su forma más vulnerable, lidiando con sus demonios, su destino y las duras realidades del mundo que lo rodea.
La canción principal es un soliloquio inquietante de desafío, mientras que la querida mamá es una oda que resuena con cualquiera que haya tenido una madre: cruda, emocional y conmovedora. Y luego hay tantas lágrimas, una reflexión triste sobre la mortalidad y las pruebas de la vida.
Yo Against the World se destaca en la discografía de PAC debido a su emoción sin filtrar y honestidad abrasadora. En un momento en que Bravado gobernó el juego de rap, Tupac se quitó la fachada, revelando al hombre detrás de la leyenda. Es un álbum monumental, no solo en la carrera de PACS, sino en los anales del hip-hop. Este era Tupac que lo ponía todo en la línea, asegurándose de que incluso si parecía que era él contra el mundo, no lo enfrentaría en silencio. Una obra maestra, período.
The Don Killuminati: la teoría de 7 días
Escuchar esencial: tírelo, para morir en Los Ángeles, Salve María
Pocas semanas después de la salida trágica de Tupacs de este mundo, el Don Killuminati: la teoría de los 7 días estalló de las sombras. La leyenda lo tiene, todo este álbum fue diseñado en solo siete días. Y si eso no habla mucho sobre la ética de trabajo y la brillantez sin igual de PAC, ¿qué hace?
Es más que un álbum; Es una conspiración sónica, cargada de mensajes crípticos y con emoción cruda. Hail Mary no es solo una pista; Es una oración inquietante desde las profundidades del alma de Tupacs, fusionando la agresión con reflexión. Show it Up nos dio una muestra del lado juguetón de Tupacs, a pesar del tono sombrío del álbum.
Luego, hay en contra de todas las probabilidades, una pista que subraya la tensión y la paranoia que parecía seguir a Tupac. Es una despedida conmovedora y una posición desafiante contra sus enemigos.
La teoría de 7 días a menudo se ve a través de una lente de misticismo dada su liberación póstumo, pero elimina las teorías de conspiración y te quedas con Tupac puro y sin adulterar. Es un recordatorio escalofriante de que incluso en sus últimos días, Tupac era una fuerza a tener en cuenta, estableciendo pistas que lo inmortalizarían como una deidad de rap.
Todos los ojos en mí
Escuchar esencial: California Love, 2 de Amerikaz Most Wanted, ¿cómo lo quieres? No estoy enojado con Cha
Dos discos, 27 pistas, una leyenda innegable. All Eyez On Me no era solo un álbum; Fue una declaración. Poco después de la liberación de Tupacs de la prisión en 1996, estaba claro: Pac estaba fuera y estaba aquí para conquistar.
Vamos a aclarar esto: All Eyez sobre mí es la Opus Magnum, el cenit de la carrera de Tupacs. Desde Ambitionz AZ, una Ridah con su ritmo hipnótico y sus letras de fanfarronería, hasta el ritmo suave de cómo lo quieres, cada pista era una declaración.
La vida continúa proporcionó consuelo ante la muerte, mientras que no estoy enojado con Cha profundizó en el crecimiento personal y las relaciones cambiantes. ¿Y quién podría olvidar el himno de la costa oeste, California Love, con el Dr. Dre? Es una celebración infecciosa de Cali Life, asegurando que la fiesta nunca se detuviera.
Este era Tupac en su forma más sin filtro, sin disculpas e incomparable. Es una épica extensa, una instantánea de un hombre en la cima de sus poderes, muy consciente de que el mundo estaba mirando. All Eyez on Me no es solo uno de los mayores logros de Tupacs; Es uno de las joyas coronadas de hip-hops. Si alguna vez cuestionó el estado de la cabra de Tupacs, un giro de esta obra maestra debe poner dudas para descansar.