Em 3 de agosto de 1995, o The Source Awards realizou seu evento anual no Paramount Theatre em Nova York para comemorar o melhor da cultura de hip hop. Enquanto o foco na época estava principalmente na costa leste e na costa oeste, como Nas, o notório grande, Snoop Dogg, Dr. Dre, Method Man, Warren G e Eazy-E, havia uma dupla de rap de Atlanta que conseguiu vencer Novo artista do ano, batendo os Bone Thugs-N-Harmony, Ill Al Skratch e Smif-N-Wessun.

Enquanto Outkast subiu ao palco para reivindicar seu prêmio, eles foram confrontados com vaias e zombares do público (principalmente) elitista de Nova York. Frustrado com o momento, bem como suas lutas pessoais para invadir a indústria da música, o Andre 3000 de 20 anos foi ao microfone e expressou o que sentiu.

Mas é assim: eu estou cansado de pessoas - elas de mente fechada, o MC Outkast começou. É como se tivéssemos uma fita demo e ninguém quisesse ouvir. Mas é assim, o sul fez algo a dizer. Isso é tudo o que tenho a dizer.

Os anos 2000 foram um momento tumultuado para o jogo de rap. A nova década começou com os reis como DMX, Eminem e Jay-Z, todos reivindicando a coroa. A divisão subterrânea vs. comercial, que começou no final dos anos 90, começou a aumentar ainda mais. Enquanto o primeiro tempo testemunhou algumas das maiores superestrelas do rap que a indústria já viu, a segunda metade foi dominada pela Internet e os desafios de como evoluir de acordo ou ser deixado nos anos 90.

Mais importante, Andre 3000s Profecy nos prêmios de origem de 1995 tocaria verdadeiro apenas uma década depois. Quando a costa leste e a costa oeste começaram a perder o vapor, o sul começou sua aquisição; Lentamente, no começo, mas até o final da década, era um fato conhecido que eles estavam executando o jogo e não havia nada que alguém pudesse fazer sobre isso. Dessa situação, surgiu alguns dos maiores rappers que tocaram em um microfone.

Então vamos entrar nisso. De stalwarts subterrâneos como MF Doom e El-P a Superstars da Billboard, Eminem e Jay-Z e Giants do Rap do Sul como Ti e Ludacris, aqui estão os 50 melhores rappers dos anos 2000.

50. Juvenil

Escuta essencial: Juve the Great (2003)

Juvenil nunca alcançou o mesmo status de lenda que seu co-estrela de meninos gostosos Lil Wayne, mas ele ainda teve seus momentos brilhantes durante os anos 2000. Abraçando o som acidentado do sul sujo, juvenil era um monstro no microfone cuja entrega rouca e arrogante fazia com que todos os versículos escorriam com confiança. Esse tipo de carisma era perfeito para projetos bombásticos como a Juve The Great and Reality Check , onde o MC narrou seu passado xadrez no comércio de drogas, dedicando alguns bangers atrevidos como o Rodeo para agitar os clubes. Um artista natural com um talento especial para ganchos cativantes, tire qualquer faixa da Juve The Great e ela estará loop na sua cabeça por dias.

49. Eva

Escuta essencial: Scorpion (2001)

Após sua estréia em multi-platina em 1999, era óbvio que Eve seria um titã no topo do gráfico da nova década. Ela ganhou esse título já em 2001 com Scorpion , outro conjunto de destaques hardcore, onde os esquemas de rima apertados do MCS e entrega cruéis estavam em show completo. Batidas como quem é aquela garota? E deixe-me explodir sua mente ainda soa fresca hoje, onde Eva misturou uma pequena elegância de RB com seu estilo feroz, elaborando sucessos dançantes, mas nunca perdendo sua vantagem contundente como um Ruff Ryder. A solução de Eve de 2002 foi mais um ponto alto para a carreira do MCS, afiando seu estilo de rap pop e provando seus talentos como fabricante de gancho natural. Embora a carreira de Rap de Eves possa ter caído até o final da década, seu trabalho nos anos 2000 consolidou o Philly MC como um dos melhores rappers de todos os tempos .

48. Juelz Santana

Escuta essencial: o que está faltando os jogos! (2005)

Dividindo seus rivais, ameaçando seus inimigos e cuspindo o ocasional barra atrevido, o jogo de Santanas Pen seguiu a fórmula padrão de Nova York, mas sua entrega onde o MC prosperou. Se ele está competindo com Camron e Jim Jones para o melhor verso sobre imunidade diplomática ou se gabando de sua capacidade de rap em mim para você , o rapper do Harlem sempre trouxe a mesma energia e presença arrogante, batendo com um fluxo deliberado e paciente para cada barra para acertar. Nunca o letrista mais nítido, Juelz não precisava ser, com fluxos ferozes suficientes e ganchos memoráveis ​​para destacar qualquer faixa - ele se certificou de se consolidar como um dos melhores rappers dos anos 2000.

47. Fat Joe

Audição essencial: os ciumentos ainda inveja (José) (2001)

Levando a energia explosiva do esquadrão terrorista até os anos 2000, Fat Joe alcançou o equilíbrio perfeito entre o glamouroso apelo pop e o som hardcore de Nova York. O lendário rapper do Bronx poderia gritar com o microfone em uma faixa e depois desencadear seu lado romântico no próximo, mudando de hinos de festas para o sombrio Bangers da Costa Leste. Os ciumentos ainda invejam (José) continuam sendo um de seus projetos mais fortes, onde os fluxos de torção da língua Joes e presença bombástica do microfone foram totalmente desencadeados. Chegando ao seu pico comercial com hits como o que é LUV? E o Wayne Collab de alta energia faz chover, Fat Joe era uma força nos anos 2000 Hip Hop que dominou o microfone como se ele dominasse as paradas.

46. ​​Gucci Mane

Escuta essencial: The State vs. Radric Davis (2009)

O impacto da juba Gucci nos anos 2000 não pode ser definido usando métodos tradicionais. Você não podia olhar para quantos álbuns de ouro e platina ele tinha; Você não conseguiu verificar quais de seus solteiros travaram na Billboard Hot 100; Você não podia ligar o rádio para ouvir suas músicas tocando; Você não podia nem olhar para os álbuns dele para medir seu impacto. Desde seu profundo catálogo de mixtape até a ética de trabalho implacável à sua capacidade de identificar talentos promissores, a influência de Guccis no jogo de rap de Atlanta foi muito mais profunda do que apenas métricas de superfície. Era mais profundo do que o talento lírico puro ou os singles de sucesso. Rappers e produtores que prosperam hoje, incluindo Future, Young Thug, Migos, Metro Boomin, Zaytoven e Mike o fizeram que todos possam traçar algum tipo de linhagem de volta ao trabalho que Guwop fez nos anos 2000.

45. Snoop Dogg

Escuta essencial: RG (ritmo gangsta): The Masterpiece (2004)

Não há dúvida de que Snoop atingiu seu pico nos anos 90, mas não vamos esquecer parte do material clássico que ele caiu na próxima década. Largue-o como se o seu quente possa ter sido exagerado, mas não há como negar a grandeza do golpe produzido por Netunes, onde Snoop provou que seus fluxos suaves e amanteigados e talento para fazer gancho nunca desapareceriam. Seu recorde de 2006, o tratamento do tapete azul , se tornou instantaneamente um dos projetos mais reverenciados do MCS: uma compilação repleta de estrelas de hinos que amam Crip, cheios de fluxos versáteis e narrativa vívida que se tornaram uma segunda natureza para Snoopzilla. Seguindo uma corrida de elite, fornecendo versos para todos, de Eminem a Mariah Carey, a atitude viciada em trabalho o manteve no centro das atenções durante toda a década.

44. JA Regra

Audição essencial: Pain Is Love (2001)

A regra de JA é lembrada agora como o rapper que perdeu para 50 centavos, mas em seu auge, ele era um Titã de sucesso . Álbum depois do álbum, o MC nascido em Queens inundou as paradas com hits pop pop como sempre na hora e hipnotiza, provando sua consistência, lançando um projeto por ano de 99 para 04. Ashanti para R. Kelly para entregar faixas cheias de ganchos suaves e barras contundentes. Cuspir baladas melódicas de rap na dor é amor ou soltar dissixos após diss sobre os destaques cheios de ódio de sangue nos meus olhos , não havia limite para a versatilidade, pulando de um lado para o outro de hits de rádio para hits hardcore diss, sem nunca perder seu comandante presença.

43. Xzibit

Escuta essencial: Man vs. Machine (2002)

Mudando-se para o novo milênio, Xzibit deixou cair o som corajoso que o levou à fama, em vez de unir forças com o Dr. Dre para abraçar as ranhuras de G-Funk. Nem todo mundo ficou feliz com a mudança, mas X com certeza foi, assumindo as paradas e se tornando um sucesso de venda de platina com inquieto . Todos os ingredientes que fizeram do rapper da Costa Oeste ainda estavam lá - sua voz distinta e rouca, sua entrega agressiva, sua brutal conversa de rua - mas o novo estilo trouxe uma paixão recém -descoberta no rapper, comandando todas as músicas com fluxos suaves perfeitos para Os hinos da festa de inquieto e homem vs. máquina . Going Bar para estrelas de bar como Eminem, Xzibit estava em forma de primavera nos anos 2000.

42. Lil Kim

Escuta essencial: The Notorious Kim (2000)

Para os que duvidam que Lil Kim não seria nada sem Biggie Smalls, ela passou uma década inteira provando que eles estão errados. Convidando as comparações de Biggie quando ela abandonou o notório Kim em 2000, suas habilidades não combinavam com Big, mas seus fluxos amanteigados e presença suave do microfone estavam mais próximos do que a maioria admitiria. Sem escassez de histórias sexuais e liners atrevidos, a rainha do hip hop equilibrou seus versos explícitos com apelo pop, deslizando sobre instrumentais brilhantes e energéticos para que até faixas gráficas como quantas lambidas? eram acessíveis. Kim ainda pode dominar uma pista hoje em dia, mas sua mistura perfeita de rap e pop nunca foi melhor do que nos anos 2000.

41. Rick Ross

Escuta essencial: mais profundo do que rap (2009)

Há uma razão pela qual Rick Ross se tornou uma estrela de seu primeiro single, e isso é porque nunca houve um MC como ele. Tomando a fórmula do sul de bares à base de agitação e produção bombástica, Teflon Don levou para o próximo nível com projetos como Port of Miami , baseando todos os versículos em torno de se gabas exagerados e insultos de caricaturas à competição, se exalando no Moda mais divertida possível. Com sua voz profunda e entrega arrogante, nenhuma batida era muito alta para o rapper da Flórida , prosperando em instrumentais glamourosos e produtores superficiais para se adequar aos seus bares que amam dinheiro. Reding na cena da mixtape no topo de seus álbuns no topo das paradas, Rick Ross tinha uma ética de trabalho implacável, ganhando seu título como um rei agitado.

40. Blu

Escuta essencial: abaixo dos céus (2007)

Ao entrar em cena perto do final da década, Blu não precisava de muito tempo para se provar um dos MCs mais promissores da costa oeste. Depois de largar o clássico abaixo dos céus com o exílio, Blu não ficou satisfeito ao lançar apenas uma obra -prima, saltando rapidamente no estúdio para fazer a peça conversa com Taraach e Johnsonjonson com mainframe. Lançando os três projetos em apenas dois anos, o Inglewood MC subiu de um novato desconhecido para o Hip Hops Prodigy. Além de sua impressionante ética de trabalho, Blu nunca decepcionou com um verso, batendo com um fluxo descontraído por sua letra relacionável brilhar, narrando suas lutas cotidianas com uma sensação de rima.

39. Killer Mike

Escuta essencial: Monster (2003)

Apresentando em Outkasts Stankonia e Jay-Zs The Blueprint 2 , Killer Mike foi um dos rappers mais quentes a emergir do sul antes de ter um álbum em seu nome. Quando ele estreou, um verso do MC de Atlanta era como uma explosão lírica, gritando todos os bares com um forte sotaque do sul que fez de cada faixa um hino do orgulho do sul. Mostrando sua presença bombástica no microfone no monstro , não foi até 2006 que prometo lealdade à rotina onde o MC mergulhou os dedos da política, usando suas músicas como sermões políticos para lutar contra os ricos e poderosos. Embora seu melhor trabalho não chegasse até os anos 2010, poucos MCs no sul poderiam corresponder à energia bruta do assassino Mike.

38. Lloyd Banks

Escuta essencial: The Hunger for More (2004)

Reinando sobre o mainstream como parte da unidade G, os bancos trouxeram um comportamento agressivo e um jogo de caneta nítido para todos os versos. Cuspindo versos explosivos na série de rádio da unidade G ou flexionando suas proezas líricas em álbuns produzidos suavemente como The Hunger for More , o rei do king nunca decepcionado, contando histórias vívidas de seu passado criminoso com muitas linhas espirituosas espalhadas em seu histórias hardcore. Mais do que simplesmente lançar álbuns, Banks ganhou seu título como um dos melhores rappers de mixtape com uma corrida prolífica nos anos 2000, preparando dez mixtapes ao longo da década, onde seus bares não filtrados e entrega bruta deixaram mais impacto do que qualquer faixa de álbuns.

37. Fabolous

Audição essencial: Street Dreams (2003)

O Brooklyn Mc, que fala e franco, nunca suou sua corrida inteira durante os anos 2000. Depois de aparecer com uma performance lendária ao lado de Nore em 1998, o jogador de 21 anos foi posteriormente assinado com o DJ Clues Desert Storm Records e teve a chance de brilhar. Seja subindo as paradas da Billboard com hits de rádios (em você, me tornem melhor), consolidando sua reputação como uma lenda da mixtape ou segurando a sua própria ao lado de grandes nomes de rap como Lil Wayne, Jay-Z, Jadakiss e Pusha T, Fabolous Made feito Essa merda parece fácil.

36. Beanie Sigel

Escuta essencial: The Truth (2000)

Deixando versículos aqui e ali em projetos Jay-Z, não foi até os anos 2000 a verdade que Beanie Sigel provou que ele poderia se sustentar sem qualquer ajuda de Hova. Um contador de histórias talentoso com um talento especial para esquemas de rima complexos, o feijão rapidamente se tornou um dos letristas mais fortes das Filadélfia, oferecendo versos inesquecíveis em destaques introspectivos, como o Feel It in the Air e ainda tenho amor por você. Juntamente com sua saída solo, Beans manteve seu nome no mainstream com uma elite de recursos, emprestando o microfone de seus colegas de gravadora Roc-a-Fella enquanto ele roubou o show da Freeway e Camron. Desde as batidas da costa leste a jamas sinceras da costa oeste, não importa o estilo, a gorro nunca trouxe um desempenho ruim.

35. Jean Grae

Escuta essencial: Ataque das coisas atacantes (2002)

Um dos rappers mais subestimados de todos os tempos , Jean Grae se coroou a rainha do subsolo com ataque das coisas atacantes . Seu senso abstrato de lirismo era bizarro demais para o mainstream, mas para os fãs underground, ela era uma gênio lírica. Enfrentando seus versos com intrincados esquemas de rima e bares enigmáticos, o nativo do Brooklyn poderia estar batendo em algo tão simples quanto a desigualdade feminina, mas seu complexo jogo de caneta transformou qualquer verso em um quebra -cabeça de rimas. Com um senso de humor seco e arsenal de fluxos animados, Jean estava em sua própria pista, constantemente encontrando novas maneiras excêntricas de escrever seus pensamentos e entregar seus bares.

34. Irmão Ali

Escuta essencial: Shadows on the Sun (2003)

O que o irmão Ali não tinha em hits convencionais, ele compensou os clássicos cult. Os Rhymessayers MC rapidamente se destacaram como uma das vozes mais nítidas do hip hop consciente, tratando a cabine de gravação como um púlpito para espalhar suas mensagens políticas e defender mudanças com seus versos de fala. Batendo com um fluxo em constante mudança e entrega hiperanimada, o assunto sério do MCS sempre parecia otimista e acessível, alcançando o equilíbrio perfeito entre sua profundidade lírica e uma entrega energética. Desde o descontraído, Summery Vibes of Shadows on the Sun até os hinos políticos da verdade indiscutível , Ali teve o inteligente jogo de caneta para resolver qualquer problema, e o carisma para sempre fazer parecer divertido, cimentando -se como um dos maiores rappers subterrâneos de todos os tempos .

33. Nelly

Escuta essencial: Nellyville (2002)

Por desculpa, Miss, Jay -Z bateu apenas caras de unidades de movin - Em, suco de cafetão e nós. Os fãs do rap esquecem, em um momento, o único rapper que tocava números de Nelly era Eminem, Hov ainda estava a algumas centenas de milhares de unidades de distância. Embora o líder de St. Lunatics possa não ter o mesmo respeito liricamente que muitos dos rappers da lista, o fato é que ele foi um dos maiores superestrelas que o hip hop já viu e desempenhou um papel enorme no crossover das culturas Durante os anos 2000. Mas mesmo deixando de lado seu louco sucesso comercial, Nelly foi um dos principais rappers responsáveis ​​por pioneiros na entrega melódica e com batendo ganchos e ganchos negáveis. Claro, os bandidos de ossos podem ter feito isso primeiro, mas ninguém foi capaz de aperfeiçoar as melodias combinadas em seus raps tanto quanto Nelly. Não até 50 centavos e, mais tarde, Drake chegou. Ame ou odeie, não há negando que Nelly tenha sido um dos melhores rappers dos anos 2000.

32. Tech N9ne

Escuta essencial: Kod (2009)

O Tech N9NE flui tão rápido que você teria que tocar suas faixas em câmera lenta para pegar todos os bares. Um veterano do Rap Chopper e um mentor técnico no microfone, a tecnologia se tornou uma sensação do Centro -Oeste nos anos 2000, graças à sua velocidade sobre -humana, cuspindo dezenas de sílabas em algumas barras curtas sem uma única gagueira para arruinar seu fluxo. Em masterclasses líricas como Killer e Anghellic , o ícone do Rap Chopper criou seu próprio estilo único, tratando a produção como o ruído de fundo, enquanto seus fluxos implacáveis ​​eram suficientes para manter qualquer pista envolvente. Colocando tanto esforço em seu jogo de caneta quanto sua entrega, nenhum verso foi sem brilho, empacotando metáforas complexas em cada uma para ganhar sua reputação como um mago técnico e um gênio lírico.

31. O jogo

Escuta essencial: The Documentário (2005)

Desde o sucesso multi-platino do documentário até sua incansável série de mixtapes, o jogo era uma força que não podia ser parada no auge. Do ponto de vista lírico, o jogo estava no topo da costa oeste, borrifando todos os versículos com intrincado jogo de palavras para adicionar algumas explosões técnicas aos seus contos hardcore de crime e luta cotidiana. Ele rasgou todas as batidas com funk no documentário , mas Jayceon ficou ainda mais difícil em suas mixtapes, entregando fitas clássicas como Stop Snitchin Stop Lyin . Músicas devastadoras como 300 bares n Runnin mostraram sua capacidade natural de cuspir insultos, entregando algumas das melhores faixas de Diss de todos os tempos, enquanto mirava 50 centavos, G-Unit e qualquer um que estivesse no seu caminho.

30. Camron

Escuta essencial: Purple Haze (2004)

Desde que ele entrou no jogo de rap, Camron cuspiu com a mesma confiança e atitude desdenhosa. Como se ele estivesse fazendo toda essa merda por diversão, como o rap era apenas um hobby, como se tudo fosse fácil demais para ele. Apenas ouvindo a maneira como Cam amarrar as palavras sem esforço em articulações como para baixo e fora (observar pau e pulverizar / bater em você a uma quadra de distância / beber saquê em um suzuki nós na baía de Osaka) me fez desejar que ele continuasse sua sequência quente todo o caminho até os anos 2000. Embora o movimento de Cam e Diplomatas fracassassem na segunda metade da década, quando estavam ligados, eles estavam ligados. Embora o dipset não tocasse o mesmo sucesso comercial que a G-Unit, o grupo Harlem era mais memorável, abalou a melhor moda, levou-se menos a sério e, no geral, fazia uma música melhor. Volte para casa comigo , neblina roxa , imunidade diplomática , cam e dipset tinham Nova York tão trancada e fumando quente que até Hov estava sentindo o calor na cozinha.

29. Talib Kweli

Escuta essencial: Trem of Thought (2000)

Talib Kweli entrou no novo milênio como uma queridinha e figura crítica do movimento do rap underground. Recém -saído do lançamento de Mos Def Talib Kweli são Black Star, que o estabeleceu e Mos Def como dois Spitters do Brooklyn que defendem a era independente do Rawkus Records. Enquanto seu parceiro em Rhyme equilibraria uma carreira de gravação com suas aspirações de cinema, Kweli ficou com uma abordagem de colarinho azul de sua música, lançando lançamentos de qualidade de forma consistente ao longo dos anos 2000.

28. DMX

Escuta essencial: The Great Depression (2001)

Embora sua série de clássicos multi-platina no final dos anos 90 tenha sido imbatível, não há dúvida de que o DMX ainda era um dos rappers mais quentes nos anos 2000. Com sua entrega em latidos, adlibs infecciosos e escolha bombástica na produção, o rapper Yonkers tinha uma fórmula que era impossível de errar, criando Banger abrasivo depois de Banger que assumiu as paradas e os clubes. Sua mistura perfeita de trilhas hardcore e cortes introspectivos de Lowkey permanece atemporal, com sucessos como X Gon dão a você e onde o capuz em pé de igualdade com clássicos como festa e qual é o meu nome. Nunca com pouca carisma e nunca com ganchos cativantes, X sempre entregue com seu estilo explosivo.

27. Twista

Escuta essencial: Kamikaze (2004)

Um dos rappers mais rápidos da história, Twista era o rei do Rap Chopper antes que o Rap Chopper fosse um termo. Suas barras de torção da língua e versos tecnicamente precisos o ajudaram a disparar para aclamar o maior e o verso de roubar seu verso em Jamz lento e manter a atenção dos públicos com os destaques rápidos do Kamikaze . Não apenas o rapper de Chicago era conhecido como mestre do fluxo, mas também um deus da rima, transformando cada verso em um espetáculo técnico dos esquemas de rima multissilábica e interna. Graças ao seu vasto vocabulário, o estilo Twistas nunca envelheceu, sempre encontrando novas maneiras de escrever seus bares rápidos.

26. Estilos p

Escuta essencial: um gangster e um cavalheiro (2002)

Se há uma coisa que você definitivamente pode dizer sobre os estilos P durante os anos 2000, esse homem estava trabalhando! Enquanto o rapper do LOX não alcançou o mesmo crossover mainstream ou impacto comercial como muitos de seus colegas durante a década, ele se certificou de entregar música de qualidade a seus fãs de forma consistente. Com o single de estréia solo dos Ghosts, Good Times, produzindo seu maior sucesso até o momento, P continuou o momento com uma série de mixtapes duras e características igualmente difíceis. Uma mistura perfeita de barras líricas e de rua e introspectivas, Styles P foi definitivamente um dos melhores rappers dos anos 2000.

25. Bun b

Escuta essencial: Trill (2005)

Havia poucos rappers que trabalharam tanto quanto o Bun B durante os anos 2000. Claro, você tinha o Lil Waynes, as Manes Gucci e os Currensys moendo com força como sempre. Mas onde eles diferiram do rapper do UGK é que, fora de uma forte ética de trabalho e o impulso para ser o melhor (artisticamente e/ou comercialmente), Bun estava fazendo isso para o cafetão C. Depois de marcar seu maior golpe até o momento com uma aparição Em Jay-Zs 2000 Big Pimpin, o UGK estava pronto para levar suas carreiras para o próximo nível. Infelizmente, em 5 de agosto de 2002, o cafetão foi condenado a 8 anos de prisão e a dupla foi forçada a fazer hiato. Chegava à Bun colocar a marca UGK nas costas. Seja matando versículos ao longo da década, soltando mixtapes ou lançando álbuns solo, Bun B fez tudo o que pôde para manter o nome de seus parceiros vivos.

24. El-P

Escuta essencial: dano fantástico (2002)

Enquanto o El-P (e o assassino Mike) entrariam em todo um novo nível de reconhecimento e elogios mainstream nos anos 2010 com o Run the Jewels, o produtor de MC nascido no Brooklyn já era um herói subterrâneo certificado quando os anos 2000 começaram. Como parte do fluxo da empresa de trio de rap, o El-P assinou a Rawkus Records e, juntamente com seus companheiros de gravadora, Mos Def e Talib Kweli, ajudaram a definir o som subterrâneo do final dos anos 90, início dos anos 2000. Como artista solo, o que o EL-P não tinha em quantidade, ele compensou isso com lançamentos de qualidade. Cada um de seus álbuns - danos fantásticos , água alta e dor de dormir quando você está morto - apresentou o funk claustrofóbico e o denso lirismo que mais tarde o agradariam a um novo público.

23. Busta Rhymes

Escuta essencial: The Big Bang (2006)

Busta Rhymes já havia feito sua presença no jogo de rap conhecido durante os anos 90, mas foi nos anos 2000 que ele realmente cimentou seu legado como um dos artistas de hip hop mais emocionantes e enérgicos de todos os tempos. O MC nascido no Brooklyn também provou sua versatilidade ao longo da década, passando de duetos de RB com Mariah Carey (eu sei o que você quer), para colaborar com o Q-Tip (você não pode segurar a tocha), para fazer o Club Bangers (passe o Courvoisier , Parte II), para bater contra Jadakiss e Lil Wayne (respeitar meu conglomerado), criar esmagamentos de rádio com Swizz Beatz (toque It). Busta Rhymes estava por toda parte, acrescentando sua energia de marca registrada e fluxo de fogo rápido a qualquer rapper que precisasse.

22. Aesop Rock

Audição essencial: Labour Days (2001)

Ouça qualquer versículo de Esopo e não precisará ser explicado por que ele se torna uma lenda subterrânea. Um ferreiro natural, esopo, tem o vocabulário de um sinônimo e a imaginação ilimitada para combinar, raramente repetindo uma rima em projetos como os dias de trabalho e nenhum passará , onde ele tornou cada versículo o mais enigmático e complexo possível. Se você está falando sobre sua narrativa vívida nos dias clássicos do trabalho ou de seus esquemas de rima multicamada no dente da bazuca , o letrista de Nova York teve as habilidades líricas de transformar a idéia mais estranha em uma música rimada magistralmente, provando em seu nível.

21. Jadakiss

Escuta essencial: beijo tha jogo adeus (2001)

Se você não estiver na década de 2000 para testemunhar a grandeza de Jadakiss durante aquela década, faça um favor a si mesmo e assista aos Loxs Verzuz lutar contra o dipset (por que não você já?!). A noite foi realmente apenas um caso apresentado para Jadakiss em pé na lista de cabras de todos. De cortes atemporais do Lox (foda-se, poderoso D-block (2 armas para cima)) e bares lendários freestyle (que atiraram em você), até o Radio Smashes em todo , Jadakiss cobriu tudo o que o fez um dos maiores rappers dos anos 2000.

20. Pusha t

Audição essencial: Hell não tem Fury (2006)

2006 foi sem dúvida o ano de pico para o subgênero do Rap Coke. Você teve Ghostface lançando um de seus melhores álbuns de todos os tempos com o FishScale , você teve um pioneiro na música TRA . 101 . Mas um álbum ficou alto entre esses gigantes, Clipses Hell não tem fúria , o melhor álbum de rap de Coca -Cola de todos os tempos . Embora os dramas da gravadora os impedissem de lançar mais álbuns durante os anos 2000, os clipeses lendários que obtivemos 4 séries de mixtapes baratas seriam mais do que compensariam isso. Como uma dupla, você tinha malícia, por um lado, equilibrando seus contos de Desengrada de Drogas com notas de remorso. Então você tinha Pusha T, que era todo impetuoso e agressivo, uma máquina de caça-coca-cuma que sobreviveu e viveu para fazer rap sobre isso no mais alto nível possível. Push também foi o rapper mais chamativo, com a intenção de descer como um dos melhores que já fazia, com referências a grandes abundantes em suas letras.

19. Sean Price

Escuta essencial: Monkey Barz (2005)

Sean Price sempre foi uma força inegável na comunidade subterrânea de hip hop. Primeiro emergindo como parte do lendário clik do Brooklyn Crew Boot Camp, Price ligou -se a Jahmal Rock Bush para formar Heltah Skeltah e lançar seu álbum de estréia, Nocturnal , via Duck Down Records em 1996. Mas foi realmente nos anos 2000 que o Brooklyn robusto Mc entrou por conta própria, com seus dois álbuns solo, Monkey Barz e Jesus Price Supastar sendo os exemplos brilhantes. Durante o tapa, grooves comoventes, cortesia de pessoas como 9ª maravilha, illmind, aiatolá e khrysis, Price deu um soco verbalmente todos os rappers rivais no peito com seus incríveis esquemas de rima e entrega. RIP para um dos maiores que já segura um microfone.

18. Missy Elliott

Escuta essencial: Miss E So Addictive (2001)

Eu sempre achei engraçado como Lauryn Hill está recebendo elogios nas últimas duas décadas (como ela deveria corretamente), e ainda assim alguém como Missy Elliott sempre consegue voar sob o radar, mesmo que ela seja como uma versão mais selvagem da Sra. Hill . O rapper, cantor, compositor e produtor da Virgínia é um artista verdadeiramente único e um dos maiores talentos de hip hop que já vimos. Com sua parceria com Timbaland como o ponto de partida com o Supa Dupa Fly de 1997, Missy Elliott teve uma das corridas mais bem -sucedidas e artisticamente inovadoras no mercado nos anos 2000. Seja montando projetos coesos e completos, batendo de convidado (e produtores) sucessos, deixando cair alguns dos visuais mais loucos de todos os tempos, Missy era o pacote completo e ela precisa de suas flores agora! Isso é o que a chamamos de melhor rapper de todos os tempos .

17. Young Jeezy

Escuta essencial: vamos obtê -lo: Motivação do bandido 101 (2005)

Freddie Gibbs - que já assinou contrato com a gravadora Young Jeezys CTE, e agora passa seu tempo livre dissipando seu ex -chefe - uma vez comparou o rapper de Atlanta ao 2Pac. Embora ele tenha sido arrastado nas mídias sociais pouco depois por dizer isso, uma parte de mim entende o ponto que Gibbs estava tentando fazer com essa comparação. Durante a aquisição do sul nos anos 2000, Jeezy foi apenas um dos muitos rappers da região que chegava no jogo e fazendo um nome para si. Comparado aos seus colegas, o boneco de neve não podia fluir líquido quente como Ludacris, ele não tinha o carisma no microfone, e ele certamente não conseguia tocar em Lil Waynes Genius Punchlines ou Word Play. Era semelhante à maneira como o 2PAC não tinha um fluxo inegável, o NAS Natural Pen Game ou o Jay-Zs Cool Wit. Mas Pac e Jeezy tinham algumas coisas em comum que ajudaram a catapultá-las para o topo do jogo de rap: uma voz única, entrega cativante e uma crença absoluta em todas as suas palavras. Portanto, se você pegar essas qualidades e combiná-las com histórias de captura de vida real e produção de Shawty Redd, Drumma Boy e Mannie Fresh, de repente você teve o próximo astro da Atlanta .

16. Pensamento negro

Audição essencial: Teoria dos Jogos (2006)

As raízes entraram no novo milênio com algo que nunca provaram antes - sucesso comercial. Fora do lançamento de 1999, Things Fall Apart , a Philadelphia Hip Hop Band marcou o primeiro álbum de ouro (e mais tarde Platinum), seu primeiro sucesso mundial (You Got Me) e sua primeira vitória no Grammy (para Melhor Performance de Rap por A A. Duo ou grupo). Infelizmente, o momento não continuou. Assistindo com mudanças de etiquetas e partidas de membros, o acompanhamento dos grupos, a frenologia , não saiu até 2002 e o sucesso comercial continuou a evitá-los. Estou dizendo tudo isso porque estou tentando descobrir o que foi o pensamento negro de um MC tão consistente todas essas décadas. Todos os grandes rappers, especialmente os que já existem há algum tempo, passam por calmias em sua carreira, onde não parecem mais. Aconteceu com Nas, aconteceu com Hov, aconteceu com Eminem. Na verdade, não é de surpresa, é quase impossível um rapper continuar rimando com a mesma ferocidade e fome que eles fizeram na chegada. Que é o que torna Black pensar tão especial. E talvez uma das razões pelas quais é porque ele nunca alcançou o mesmo sucesso comercial que os rappers mencionados. O ponto principal é: o pensamento negro foi o rapper mais consistente nos anos 90, o rapper mais consistente nos anos 2000, o rapper mais consistente nos 10s, e sim, ele é o rapper mais consistente fazendo isso certo agora . Não deve haver dúvida em nenhum dos fãs de rap que o melhor rapper de todos os tempos é, a única resposta correta é pensada.

15. Ludacris

Escuta essencial: Chicken-N-Beer (2003)

Ludacris foi um dos primeiros rappers fora de Outkast a provar a Nova York que esses artistas do sul poderiam realmente raps de suas bundas. Enquanto ele havia lançado um álbum independente, IncognGro , em 1999, foi realmente com as costas pela primeira vez e depois a dupla platina frango-n-beer , que o rapper de Atlanta acertou seu passo e se tornou uma estrela. Abençoado com um fluxo de camaleões e entrega de identificação que nunca soou do bolso, a maior força de Ludas era sua versatilidade. Merda da rua dura, bares líricos, bangers de clubes, hits de rádio, ele poderia fazer tudo. Um dia, ele poderia estar por todo o rádio ao lado de Usher e Lil Jon (sim!), No dia seguinte, ele pode estar negociando bares com o New Yorks Finest - podemos debater quem tinha o melhor verso entre Luda, Jada e Nas, fez você fazer você Olhe (remix). O ponto principal é que Ludacris não recebe o respeito que ele merece dos fãs de rap, embora ele tenha provado repetidamente que ele foi um dos melhores para fazê -lo durante os anos 2000.

14. Big Boi

Escuta essencial: Stankonia (2000)

É uma loucura pensar que ser metade da dupla de rap mais bem -sucedida de todos os tempos ainda pode fazê -lo subestimado. Mas é exatamente assim que me sinto sobre Big Boi. É também algo que eu fui culpado no passado; Holding Andre 3000 na maior das estimas , ignorando amplamente as grandes conquistas de Bois. Estou subestimando -o agora, colocando -o aos 14 anos? Talvez.

Andre 3000: Big Boi pode fazer rap melhor do que eu-eu sempre disse isso. Se alguém dissesse, escolha quem você quer de Outkast para ir para a luta com você, não seria eu. Porque, o que eu vou fazer? Diga alguma merda de mente? Você não pode ter pensamentos em uma nobodia de batalha se importa sobre isso.

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Enquanto seu parceiro em Rhyme passou a maior parte dos anos 2000 tentando avançar contra os limites do Hip Hop e vendo até onde ele pode levar a cultura, Big Boi permaneceu firmemente como o tradicionalista do Rap Duos. Mas isso não faz dele um artista conservador. Comparado a qualquer outra coisa acontecendo no Hip Hop na época, Big Bois metade do SpeakerBoxxx/The Love abaixo soou como o futuro. Caso em questão: o ghetto produzido por Andre, é um giro estonteante através de guitarras de rock e eletro que o Big Boi diminui sem esforço. E enquanto ei você! Sem dúvida, a maior música fora do sideboxxx/The Love abaixo , Big Boi provou que ele era igualmente discado quando ele caiu da maneira que você se move, o que é um disco pop tão perfeito quanto você pode obter enquanto ainda conseguia soar como aqueles dois clássicos dois Dope Boyz em um Cadillac Outkast.

13. Scarface

Escuta essencial: The Fix (2002)

Em um dos capítulos de sua autobiografia de 2010, Decoded , Jay-Z relata uma história incrível sobre a criação dessa vida-sua colaboração produzida por Kanye com Scarface e Beanie Sigel .

Jay-Z: Estavam sentados na sala da frente, conversando, e seu telefone toca, e ele gosta, nah, homem, e você pode ver algo acontecendo na outra linha. E então ele leva ao telefone novamente e liga para a esposa e verifica seus filhos. E então ele saiu do telefone e me disse que um de seus amigos estava em um incêndio em casa. E eu sou assim, cara, sinto muito ouvir isso, podemos fazer isso outra vez. E ele diz, nah, e sentou -se no canto, e escreveu essa música sobre toda a experiência. Ele levou essa experiência muito triste e essa arte poderosa. Quase me deixou envergonhado com meu verso.

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Essa história é o somatório final da superpotência de lenços: ser capaz de tomar tragédia e dor na vida real e transformando isso em uma música bonita. Mais de 10 anos depois de escrever truques me mentindo - uma das melhores músicas do rap dos anos 90 - o rapper de Houston entrou nos anos 2000 e lançou um de seus melhores álbuns até hoje. A correção é o clássico Scarface, a mistura perfeita de gangsta, nostalgia e tristeza, com seus raps cansados ​​do mundo e o fluxo contemplativo envelhecendo ainda melhor na nova década.

12. Comum

Escuta essencial: Be (2005)

Enquanto Common já havia caído alguns clássicos durante sua corrida dos anos 90 ( ressurreição , um dia tudo fará sentido ) com o lendário produtor de Chicago, sem identificação, foi nos anos 2000, onde ele se ligou a J Dilla e Kanye, que iria prove ser sua década mais frutífera. Common realmente passou por algumas fases durante os anos 2000. Havia a era Soulquarians, quando ele trabalhou com as raízes, Dilla e Dangelo, como água como chocolate , que se tornou sua fuga comercial e ganhou Common sua primeira indicação ao Grammy para a luz (também seu maior sucesso até o momento). Então você tem a era da boa música que produziu o fantástico Be - um dos melhores álbuns de rap da década - e a boa descoberta não muito boa para sempre . Finalmente, você tem as fases experimentais - primeiro em 2002 com circo elétrico e mais tarde em 2008 com o Universal Mind Control , onde Common ultrapassou os limites do Hip Hop, envolvendo sons eletro e grunge para seus álbuns. Embora a fase experimental não tenha se esforçado bem com seus fãs, o rapper de Chicago mostrou que estava disposto a correr riscos e se esforçar de forma criativa. O que mais você poderia querer de um artista?

11. Andre 3000

Escuta essencial: Stankonia (2000)

Você pode deixar de fora o Andre 3000s funcionar em álbuns de Outkast e o HED ainda faz com que essa lista seja a força de suas incríveis aparições em aparições sozinhas. Há uma razão pela qual coroamos as pilhas o maior rapper convidado de todos os tempos . Durante seus anos 2000, Andre provou que ele poderia literalmente fazer o que quisesse, e nunca sentiria que estava chegando. Seja o Rap Hardcore Street (Royal Flush), o Radio Smash Hits (Hey Ya!), Remixes (jogue alguns DS), um álbum de canto, seja o que for, Stacks foi em frente. Kanye recebe muito crédito (como ele merece, com razão) por mudar o hip hop para longe dos tropos de Rap Gangsta clichê que era a força dominante na época com seu álbum de estréia. Mas Andre 3000 já estava ultrapassando os limites do que o Hip Hop poderia levar até 1998, e muito assim no amor abaixo . Pense em alguns dos melhores rappers do jogo agora , seja Kendrick, Cole e Drake, ou Future, Tyler e Travis Scott, e as chances são, eles foram influenciados pelo Sr. Stacks de uma maneira ou de outra.

10. Lupe Fiasco

Escuta essencial: The Cool (2007)

Depois que a carreira de gravação do Canibus sofreu uma curva íngreme, Lupe Fiasco se tornou o novo garoto de pôsteres do Lyrical Rap. O nome de Lupes é frequentemente lançado por nerds de rap que não conseguem entender como alguém colocaria Jay-Z ou 2pac em seus maiores rappers de todos os tempos . Todos nós conhecemos esses tipos. Mas, diferentemente do Canibus, o Lupe Fiasco é um MC muito mais completo. Combinando um fluxo ágil e um vocabulário incomparável com seu excelente presente para histórias e artesanato de músicas conceituais, Lupe também possuía excelentes habilidades de composição com sensibilidades pop sutis. Por mais denso e complexo que fosse seu rap, Lupes Rhymes nunca parecia esmagador, o que lhe permitiu criar álbuns coesos com alto valor de repetição. Label Dramas à parte, Food Liquor e The Cool são dois dos melhores álbuns de rap dos anos 2000, e Lupe solidificou sua posição como um dos maiores letristas de rap que já surgiram.

9. MF Doom

Escuta essencial: Madvillainy (2004)

Heres Outro artista que as cabeças puristas do hip hop gostam de lançar quando elas estão falando sobre rappers líricos. Chegando ao jogo de rap durante o final dos anos 80, Doom anteriormente se chamou Zev Love X e formou um KMD do grupo de rap com seu jovem irmão DJ Subroc e Rodan (e depois Onyx, o garoto de pedra -pássaro). Depois de lançar seu álbum de estréia, o Sr. Hood , em 1991, Subroc foi tragicamente morto em um acidente de carro. A KMD foi deixada de lado por seu rótulo pouco depois, deixando Zev Love X para passear pelas ruas de Manhattan, dormindo em bancos. Não foi até 1999 que Zev Love X ressurgiu, desta vez como o vilão mascarado. O álbum de estréia do MF Dooms, Operação: Doomsday , é muito bom, mas foi sua colaboração com Madlib, Madvillainy de 2004, que realmente começou seu legado como um dos maiores rappers subterrâneos de todos os tempos. Uma entrevista de 2004 com a Exclaim deu aos fãs algumas idéias sobre a mente do MF Doom enquanto construía Madvillain , especialmente em torno da falta de ganchos no álbum.

MF Doom: Gosto de fazer o que as outras pessoas não estão fazendo, então o que faço se destaca um pouco mais. Eu cortei toda a merda desnecessária. Hooks é bom, você sabe, para certos filhos da puta que precisam deles. Para mim, quando escrevo, toda letra é tão forte quanto o gancho. Então por que? A razão pela qual as pessoas usarão um gancho é manter as pessoas interessadas ou dar a elas algo para fazer para que não fiquem entediadas com o verso. Eu sou como: Só não os aborreça com o verso. Mate -os com o verso e você não precisará de um gancho. É uma experiência mais intensa. Você sente isso. A coisa do gancho é padronizada - 16 bares e um gancho. O ouvinte está esperando que ele venha, então eu os pego desprevenido: o quê? Nenhum gancho? Este é o fim? Refira isso! Mas eles foram capazes de ouvir a música inteira.

Máscara com MF Doom: uma entrevista presencial de 2004 | Exclamar

8. Nas

Escuta essencial: Stillmatic (2001)

Como seu tempo nos anos 90, o NAS correu durante os anos 2000 foi uma mistura de brilho e inconsistência. Para um rapper que foi coroado o rei de Nova York após sua chegada e colocado com o pesado fardo de ser poeta mais talentoso no microfone, houve muitos momentos decepcionantes ao longo da década, especialmente durante a metade posterior. A falta de coesão temática e pensamento excessivo levaram a álbuns como o discípulo das ruas , o hip hop está morto e sem título não atingiu o alvo pretendido, enquanto a seleção genérica de batidas continuou a atormentar todos os seus projetos, de uma maneira ou de outra. Ainda assim, isso está falando sobre isso. Uma década decepcionante por seu padrão ainda seria melhor que 90% das outras carreiras do rappers. Este é o mesmo homem que enfrentou Jay-Z e o poderoso exército Roc-a-Fella e venceu. O mesmo homem que fez você parecer. O mesmo homem que deixou cair Stillmatic , as fitas perdidas e o filho de Deus, todos dentro de um tempo de 12 meses. Este é o NAS desagradável, yo.

7. Ghostface Killah

Escuta essencial: clientela suprema (2000)

Durante os anos 90, parecia que o poderoso clã Wu-Tang era imparável. Após uma série de álbuns clássicos ininterruptos-do 1993 , entra no Wu-Tang (36 Chambers) para construir apenas 4 Linx cubano para líquido , foi como tudo o que Rza tocou se transformou em ouro. Isso culminou no lançamento do Wu-Tang Forever em 1997. Com o Triumph como o single principal ( um dos maiores cortes de posse da história do rap ), o segundo álbum estreou no número um nas paradas com mais de 600.000 unidades vendidas na primeira semana . Wu-tang estava lá em cima com Bad Boy. Mas a cada pico vem o declínio. Os álbuns subsequentes da WU nunca poderiam tocar a magia de sua estréia, ou mesmo a profundidade do talento exibida no Wu-Tang para sempre . Todo álbum solo após a primeira rodada foi uma decepção. Exceto por Ghostface Killah. Por mais que o DOPE tenha sido durante os anos 90, especialmente em apenas 4 Cuban Linx e sua estréia solo Ironman , foi sua clientela Supreme de álbum de 2000 que rapidamente estabeleceu o Ghost como o melhor rapper do clã Wu-Tang . A vitrine do estilo de rima do fluxo de consciência abstrato de Tony Starks no álbum era uma maravilha de se ver, e continuaria influenciando um certo vilão mascarado mais tarde . Mas não foi isso. Além de desempenhar um papel crucial em todos os álbuns da WU, o Ghost também continuou a lançar ótimos álbuns solo, incluindo o álbum de pretadilho de 2004, o Fishscale de 2006, e o muito subestimado Ghostdini: Wizard of Poetry em Emerald City .

6. Ti

Escuta essencial: King (2006)

Se os anos 80 fossem a década de Nova York, e os anos 90 foram a década de subir o Wests, então os anos 00 estavam definitivamente tudo sobre o sul. De Atlantas Outkast, Young Jeezy e Ludacris, a Lil Wayne representando Nova Orleans ao máximo, para a aquisição de Houston de 2005, que viu rappers como Paul Wall, Mike Jones e Chamillionaire chegarem ao estrelato de Platinum, os anos 2000 foram sobre o sul. Imagine a audácia necessária para um rapper se declarar o rei do sul. Embora, não fosse como se Ti não tivesse as costas de rap para apoiar sua reivindicação. Nos seus três primeiros álbuns - sou sério , Trap Muzik e Urban Legend - o Atlanta MC mostrou que a mistura única de fluxos da costa leste com um sabor do sul uma e outra vez. Mas foi em King que realmente cimentou Ti no topo da cena do rap do sul. Liderando com o melhor hino da coroação, o que você sabe, e apoiado por uma formação estelar de produtores e rappers (UGK, Jamie Foxx, BG, Young Jeezy, Young Dro, Pharrell, Common, Just Blaze, Mannie Fresh, DJ Toomp , Swizz Beatz), o quarto álbum provou que ele não apenas era o rei do sul, ele era o melhor rapper vivo.

5. 50 Cent

Escuta essencial: enriqueça ou die Tryin (2003)

É realmente fácil deixar o incrível impacto comercial dos dois primeiros álbuns dos anos 50 ofuscar tudo o que ele fez nos anos 2000. Afinal, enriquecer ou morar com a tentativa vendeu 12 milhões de unidades em todo o mundo, enquanto o massacre vendeu 9 milhões. Não apenas isso, mas a estréia dos anos 50 é sem dúvida um dos melhores álbuns de rap dos anos 2000 . Mas dê uma olhada mais de perto, e você perceberá o quão prolífico e consistente o rapper da Jamaica da Jamaica foi com barras de qualidade ao longo da década. Começando em 2002, 50 e sua equipe da G-Unit lançaram um punhado de mixtapes clássicas que influenciariam grandes grandes nomes como Young Jeezy, Lil Wayne e Drake. Tomando instrumentais populares de artistas como Raphael Saadiq, Mobb Deep, Jay-Z, Wu-Tang, Missy Elliott, LL Cool J e Puffy, 50 acrescentaram seu giro original às faixas e os fizeram. Então, há Beg for Mercy , um clássico do Gangsta Rap caiu no mesmo ano que sua estréia; suas feições para Lloyd Banks, Tony Yayo e Young Buck; Além de suas enormes contribuições criativas nos jogos , o documentário - 50 co -escreveu as três maiores músicas do álbum (Westside Story, Hate It ou Love It, como fazemos). Se você levar em consideração o impacto dele no jogo do rap, o catálogo de músicas clássicas e o domínio das paradas musicais, não há como negar que 50 Cent foi um dos melhores rappers dos anos 2000.

4. Kanye West

Escuta essencial: The College Dropout (2004)

Kanye West foi o mais influente artista de hip hop dos anos 2000. Ele pode ter sido o músico mais influente dos anos 2000 no geral. Não há como negar que o produtor de Chicago caiu três clássicos consecutivos consecutivos (você pode até discutir quatro) entre 2000 e 2009. Durante esses anos, Kanye mudou a paisagem do rap, não uma vez, não duas vezes, mas três vezes . Em primeiro lugar, como produtor da dinastia: Roc La Familia e The Blueprint , onde ele ajudou a trazer de volta a alma à música hip hop, durante uma época que dominou os sons sintéticos dos Neptos e Swizz Beatz. Na segunda vez, no abandono da faculdade , Kanye foi a principal força motriz que se recuperava contra o Rap Gangsta e abrindo as portas para mais regulares, todos os dias os rappers para dar a sua opinião. Em terceiro lugar, com o desgosto dos 808s , ele influenciou Drake, que se tornaria o maior rapper do jogo. Nos últimos anos, foi fácil deixar Kanyes travessuras e atividades extracurriculares nos distrair de sua música, mas não se engane, quando ele estava ligado, ele estava ligado. Não houve um artista de hip hop que conseguiu impactar o cenário tão profundamente quanto Kanye, e não há dúvida de que ele era um dos melhores rappers dos anos 2000.

3. Lil Wayne

Escuta essencial: Tha Carter II (2005)

Se houvesse algum rapper que pudesse fazer uma forte disputa contra as dicas de ser rei do sul, certamente era Lil Wayne. Mas a verdade era que Weezy não estava muito preocupado em reivindicar o rei por nada, ele estava muito ocupado argumentando que ele era o melhor rapper vivo. Durante uma entrevista agora lendária de 2006 com os complexos Toshitaka Kondo, quando provocou uma pergunta sobre Jay-Z (que se aposentou em 2003 e voltou naquele ano), Lil Wayne descarregou o clipe.

Lil Wayne: Estou melhor? Ele não tem que fazer isso. Você pode olhar pela janela e fazer essa pergunta. Ele não tem que fazer isso-você pode tirar a cabeça da janela e responder a essa pergunta.

Entrevista: Lil Waynes 2006 Story de capa sem cortes | Complexo

A confiança de Lil Waynes certamente foi justificada. Apenas na ponta puramente de rap - não estavam falando de dinheiro ou catálogos ou álbuns de negócios ou clássicos - apenas em uma base de bares, não havia ninguém tocando Lil Wayne durante os anos 2000. Ele tinha as mixtapes para provar isso, ele tinha os álbuns para provar isso, ele tinha os recursos para provar isso e, o mais importante, ele tinha a confiança para provar isso. Lil Wayne era melhor que Jay-Z? Naquele momento, sim, ele absolutamente era.

2. Eminem

Escuta essencial: The Marshall Mathers LP (2000)

Enquanto Eminems correu durante os anos 2000 não durou o tempo que ele provavelmente pretendia, Id argumentou que seu pico era maior que o rapper antes dele e qualquer rapper atrás dele. Não importa se você quer falar sobre Snoop Dogg em 93, PAC em 96, 50 em 03 ou Drake em 16/18, nenhum outro rapper na história conseguiu alcançar as alturas como Em fez entre 00 e 03. Verificar Off. Você quer falar sobre habilidades líricas cruas no microfone? Isso é fácil. Eminem era, e ainda é um dos rappers mais talentosos que já viveu, e músicas como eu sou, lembre -se de mim? . Você quer falar de sucesso comercial? Não vamos nem lá. O Marshall Mathers LP vendeu 1,78 milhão de cópias na primeira semana ( os maiores números da primeira semana de todos os tempos ), e o programa Eminem vendeu 1,3 milhão. Ambos os álbuns acabariam vendendo mais de 20 milhões de cópias em todo o mundo. Você quer falar de reconhecimento? Lose Yourself ganhou um Oscar de Melhor Música Original, Making Eminem o primeiro rapper a receber o prêmio. Você quer falar sobre a capacidade de criar registros? Em não era apenas um rapper incrível, ele era um compositor incrível. Faixas como Stan e Sing no momento são apenas alguns exemplos de seu catálogo profundo. Você quer falar de recursos? Pare. Estavam falando sobre o mesmo rapper que lançou os lendários versos convidados em Renegade e esperando pacientemente, depois mais tarde e largou o mundo. A melhor coisa da narrativa do EMS dos anos 2000 é que ele conseguiu afastar seu problema de abuso de substâncias e voltar até o final da década. Diga o que você quer sobre recaída , mas esse álbum apresenta algumas das rimas mais nítidas e os fluxos fora da parede da carreira de EMS; prova de que ele ainda tinha.

1. Jay-Z

Escuta essencial: The Blueprint (2001)

Claro, Lil Wayne era melhor que Jay-Z, naquele momento preciso. Mas a grandeza de Jay-Z está em sua capacidade de permanecer no topo por um período de tempo sustentado. Todos os concorrentes de Jay -Zs ao longo dos anos - seja seu NAS, DMX ou Lil Wayne - eram maiores e mais quentes do que ele em um momento. Mas nenhum deles foi capaz de manter o mesmo nível de sucesso, comercial e artisticamente, desde que ele o fez. No final dos anos 90, Hov já estava fazendo um forte caso de ser um dos melhores rappers vivos. A dúvida razoável o estabeleceu uma queridinha crítica, um autêntico mafioso MC que estava vivendo o que muitos rappers sonhavam em suas rimas. Então na minha vida, vol. 1 , vol. 2 Hard Knock Life e Vol. 3 A vida e os tempos de S. Carter aconteceram em rápida sucessão e, de repente, o rapper underground foi o maior (e melhor) rapper do mundo. Ele poderia ter sido um dos melhores rappers da década de 1990 , mas ele absolutamente o esmagou nos anos 2000. Não há como articulá -lo melhor do que Hov fez o que mais posso dizer. Essas linhas soaram verdadeiras quando ele as bateu no álbum preto , como fizeram no resto dos anos 2000. Muitos rappers chegaram naquela década - Eminem, Wayne, Kanye, Camron, 50 Cent, mas o fato é: Jay -Z foi o melhor rapper dos anos 2000.

 Libra por libra, eu sou o melhor para vir aqui
Excluindo ninguém, veja o que eu incorporo:
A alma de um traficante, eu realmente corri a rua
A mente de um CEO, esse plano de mercado era eu
E não, eu não fico disparado várias vezes
Ou inventar merda em um monte de linhas
E eu não sou animado como, digamos, uma rima busta
Mas a verdadeira merda que você recebe quando quebra minhas falas
Adicione isso ao fato de eu ter sido um monte de vezes
Vezes isso pela minha influência na cultura pop
Eu deveria ser o número um em todos a lista
Veremos o que acontece quando eu não existir mais

Jay -Z - "O que mais posso dizer" // 4 de novembro de 2003