Pe 3 august 1995, premiile sursă și -a organizat evenimentul anual la Paramount Theatre din New York pentru a sărbători cele mai bune în cultura hip hop. În timp ce accentul la acea vreme se afla în principal pe rapperii de pe coasta de est și pe coasta de vest precum NAS, notorul mare, Snoop Dogg, Dr. Dre, Method Man, Warren G și Eazy-E, a existat un duo de rap din Atlanta care a reușit să câștige Noul artist al anului, bătând Bone Thugs-N-Harmony, Ill al Skratch și Smif-N-Wessun.

În timp ce Outkast și -a croit drum pe scenă pentru a -și revendica premiul, s -au confruntat cu Boos și Jeers din publicul (în principal) elitist din New York. Frustrat de moment, precum și luptele lor personale de a intra în industria muzicală, Andre 3000, în vârstă de 20 de ani, a dus la microfon și a exprimat ceea ce a simțit.

Dar totuși este așa: m -am săturat de oameni - ei oameni cu minte închisă, a început Outkast MC. Este ca și cum am primi o bandă demo și nimeni nu vrea să o audă. Dar este așa, Sudul a avut ceva să spună. Asta e tot ce trebuie să spun.

Anii 2000 a fost un moment zbuciumat pentru jocul de rap. Noul deceniu a început cu regii precum DMX, Eminem și Jay-Z, toate și-au susținut cererea față de coroană. Diviziunea subterană vs. comercială, care a început la sfârșitul anilor 90, a început să se lărgească și mai mult. În timp ce prima repriză a fost martorul unora dintre cele mai mari superstaruri de rap pe care industria le -a văzut vreodată, a doua repriză a fost dominată de internet și de provocările cu privire la modul de evoluție în consecință sau de a fi lăsat în anii 90.

Mai important, Andre 3000s profeție înfiorătoare la premiile sursă din 1995 ar suna adevărat doar un deceniu mai târziu. Pe măsură ce coasta de est și coasta de vest au început să -și piardă aburul, Sudul și -a început preluarea; Încet, la început, dar până la sfârșitul deceniului, a fost cunoscut faptul că alergau jocul și nu se putea face nimic în acest sens. Din această situație a apărut unii dintre cei mai mari rapperi care au atins vreodată un microfon.

Deci, să intrăm în ea. De la stalwarts subteran precum MF Doom și EL-P la Billboard Superstars, Eminem și Jay-Z, și giganți de rap din sud, precum Ti și Ludacris, iată primii 50 de cei mai buni rapperi din 2000.

50. Juvenil

Ascultare esențială: Juve the Great (2003)

Juvenil nu a atins niciodată același statut de legendă ca și co-starul său de băieți fierbinți, Lil Wayne, dar a avut totuși momentele sale strălucitoare în anii 2000. Îmbrățișând sunetul accidentat al sudului murdar, Juvenil a fost un monstru pe microfonul a cărui livrare husky, care a făcut față a făcut ca fiecare verset să se ridice cu încredere. Acest tip de carismă a fost perfect pentru proiecte bombastice precum Juve the Great și Reality Check , în care MC și -a povestit trecutul în comerțul cu droguri, dedicând câțiva bătători rătăciți precum Rodeo pentru a agita cluburile. Un interpret natural, cu un avantaj pentru cârlige atrăgătoare, să joci orice piesă de la Juve the Great și va fi buclă în capul tău zile întregi.

49. Eve

Ascultare esențială: Scorpion (2001)

După debutul ei multi-platină în 1999, era evident că Eve va fi un titan care se ocupă de grafic al noului deceniu. Ea a obținut acest titlu încă din 2001 cu Scorpion , un alt set de hardcore evidențiază în care schemele de rime strânse MCS și livrarea vicioasă au fost la spectacol complet. Hits ca cine este fata aia? Și permiteți-mi să vă suflăm mintea și astăzi, în care Eve a amestecat o mică eleganță RB la stilul ei feroce, crescând hituri dansabile, dar nu își pierde niciodată marginea dură ca un Ruff Ryder. 2002s Eve-Folic a fost încă un punct înalt pentru cariera MCS, ascuțindu-și stilul de rap pop și dovedindu-și talentele ca un producător natural de cârlig. În timp ce cariera de rap Eves s -ar fi putut afla până la sfârșitul deceniului, munca ei din anii 2000 a cimentat Philly MC ca una dintre cele mai bune rapperi de sex feminin vreodată .

48. Juelz Santana

Ascultare esențială: Ce lipseau jocurile! (2005)

Îndepărtându -și rivalii, amenințându -și dușmanii și scuipând ocazional bara raunchy, Santanas Pen Game a urmat formula standard din New York, dar livrarea sa unde MC a prosperat. Indiferent dacă concurează cu Camron și Jim Jones pentru cel mai bun verset despre imunitatea diplomatică sau se laudă cu abilitatea sa de rapping de la mine la u , rapperul Harlem a adus întotdeauna aceeași energie vicioasă și prezență înnebunită, rapind cu un flux deliberat, pacient pentru fiecare bară a lovi tare. Niciodată cel mai ascuțit liricist, Juelz nu a trebuit să fie, cu suficiente fluxuri aprige și cârlige memorabile pentru a face ca orice piesă să fie un punct culminant - s -a asigurat să se cimenteze ca unul dintre cei mai buni rapperi din 2000.

47. Fat Joe

Ascultare esențială: Cei geloși încă sunt invidiați (Jose) (2001)

Purtând echipa de energie explozivă a terorii până în anii 2000, Fat Joe a lovit acest echilibru perfect între apelul pop plin de farmec și sunetul hardcore din New York. Legendarul rapper Bronx ar putea striga în microfon pe o singură piesă, apoi să -și dezlănțuie partea romantică pe următoarea, trecând înainte și înapoi de la imnurile de petrecere la bâlbâiali sumbră de pe coasta de est. Cei geloși încă invidiați (Jose) rămâne unul dintre cele mai puternice proiecte ale sale, în care Joes, fluxurile de răsucire a limbii și prezența microfonului bombastic au fost complet dezlănțuite. Atingerea vârfului său comercial cu hituri precum ce este luv? Iar colabul Wayne cu energie mare face să plouă, Fat Joe a fost o forță în anii 2000, hip-hop, care a dominat microfonul ca și cum ar fi dominat topurile.

46. ​​Gucci Mane

Ascultare esențială: Statul vs. Radric Davis (2009)

Impactul Gucci Mane asupra anilor 2000 nu poate fi definit folosind metode tradiționale. Nu puteți privi câte albume de aur și platină avea; Nu puteți verifica să vedeți care dintre single -urile sale s -au clasat pe Billboard Hot 100; Nu ai putea porni radioul pentru a -i auzi melodiile cântând; Nici nu ai putea să te uiți la albumele sale pentru a -i măsura impactul. De la catalogul său profund mixtape până la o etică de lucru neobosită până la capacitatea sa de a observa talentul în vigoare, influența Guccis asupra jocului de rap din Atlanta a fost mult mai profundă decât doar valori de suprafață. A fost mai profund decât talentul liric pur sau punchlines sau hit single -uri. Rapperii și producătorii prosperați astăzi, inclusiv Future, Young Thug, Migos, Metro Boomin, Zaytoven și Mike Will, au făcut ca toate să poată urmări un fel de linie înapoi la munca pe care Guwop a făcut -o în anii 2000.

45. Snoop Dogg

Ascultare esențială: RG (Rhythm Gangsta): The Masterpiece (2004)

Nu există nicio îndoială că Snoop a atins apogeul în anii 90, dar să nu uităm o parte din materialul clasic pe care l -a aruncat în următorul deceniu. Aruncați-l ca și cum ar fi putut fi exagerat, dar nu a negat măreția hitului produs de Neptunes, în care Snoop și-a dovedit că fluxurile netede de unt și talentul de a face cârlig nu va dispărea niciodată. Recordul său din 2006, The Blue Covor Tratament , a devenit instantaneu unul dintre cele mai venerate proiecte MCS: o compilație plină de stele de imnuri iubitoare de cripte, plină de fluxuri versatile și povești vii care devenise a doua natură pentru Snoopzilla. Mergând pe o funcție de elită, furnizarea de versuri pentru toată lumea, de la Eminem la Mariah Carey, Snoops Workaholic Attitude l -a ținut în lumina reflectoarelor pe tot parcursul deceniului.

44. JA REGUL

Ascultare esențială: Pain is Love (2001)

JA Rule este amintit acum ca rapperul care a pierdut la 50 de cent, dar în primul său, a fost un titan care face hit . Album după album, The Queens-născut MC a inundat topurile cu hituri de rap pop ca întotdeauna la timp și fascinant, dovedindu-și consistența, renunțând la un proiect pe an de la 99 la 04. Ashanti către R. Kelly pentru a livra piese pline de cârlige netede și bare de lovire dură. Spitting balade de rap melodic pe durere este dragoste sau aruncarea discului după disc pe cele mai importante ură, cele mai importante aspecte ale sângelui meu din ochiul meu , nu a existat nicio limită la versatilitatea lui Jas, sărind înainte și înapoi de la hiturile de radio soft la piesele hardcore, fără să-și piardă vreodată comandantul prezenţă.

43. XZibit

Ascultare esențială: Man vs. Machine (2002)

Trecând în noul mileniu, Xzibit a aruncat sunetul greșit care l-a adus la faimă, în schimb a unit forțele cu dr. Dre pentru a îmbrățișa canelurile care au dat capul din G-Funk. Nu toată lumea a fost mulțumită de schimbare, dar X sigur a fost, preluând topurile și devenind un succes care vinde platină cu neliniștit . Toate ingredientele care au făcut ca rapperul de pe coasta de vest să fie încă acolo - vocea lui distinctă, răgușită, livrarea sa agresivă, brutala sa discuție pe stradă - dar stilul proaspăt a scos la iveală o nouă pasiune în rapper, comandând fiecare melodie cu fluxuri netede perfecte pentru Imnurile de petrecere ale neliniștii și ale omului vs. Mergând la bare pentru stele de bar precum Eminem, Xzibit a fost într -o formă principală în anii 2000.

42. Lil Kim

Ascultare esențială: The Notorious Kim (2000)

Pentru îndoielile care au crezut că Lil Kim nu va fi nimic fără biggie -uri mici, ea a petrecut un deceniu întreg dovedindu -le greșite. Invitând comparațiile Biggie când a renunțat la notorul Kim în 2000, abilitățile ei nu s -au potrivit cu el însuși, dar fluxurile ei de unt și prezența suave a microfonului erau mai aproape decât ar recunoaște majoritatea. Fără lipsă de povești sexuale și un singur linii, regina hip hop și-a echilibrat versetele explicite cu un apel pop, alunecând peste instrumente strălucitoare și energice, astfel încât chiar și piese grafice, cum ar fi câte linguri? erau accesibile. Kim poate domina încă o piesă în zilele noastre, dar amestecul ei perfect de rap și pop nu a fost niciodată mai bun decât în ​​anii 2000.

41. Rick Ross

Ascultare esențială: mai profund decât rap (2009)

Există un motiv pentru care Rick Ross a devenit superstar din primul său single și asta pentru că nu a existat niciodată un MC ca el. Luând formula sudică a barelor bazate pe Hustle și a producției bombastice, Teflon Don a dus-o la nivelul următor cu proiecte precum Port of Miami , bazându-se pe fiecare verset în jurul brag-urilor și insultelor de desene animate la competiție, ridicându-se în sine în Cea mai distractivă modă posibilă. Cu vocea sa profundă și livrarea înotătoare, nicio bătaie nu a fost prea tare pentru rapperul din Florida , prosperă pe instrumente pline de farmec, supraproduse, pentru a se potrivi cu barele sale iubitoare de bani. Râzând în scena mixtape deasupra albumelor sale de top, Rick Ross a avut o etică de lucru neobosită, câștigându-și titlul de rege agitator.

40. Blu

Ascultare esențială: sub ceruri (2007)

Intrând pe scena aproape de sfârșitul deceniului, Blu nu a avut nevoie de mult timp pentru a se dovedi unul dintre cei mai promițători MC din coasta de vest. După ce a aruncat clasicul de sub ceruri cu exil, Blu nu a fost mulțumit de a elibera o singură capodoperă, s -a întors repede în studio pentru a face discuțiile piesei cu Taraach și Johnsonjonson cu Mainframe. Lansând toate cele trei proiecte în doar doi ani, Inglewood MC s -a ridicat de la un rookie necunoscut la hip hops următorul prodigiu. În afară de etica sa impresionantă de lucru, Blu nu a fost niciodată dezamăgit de un verset, rapind cu un flux relaxat pentru versurile sale relatabile să strălucească, povestind luptele sale de zi cu zi cu un simț al rimei.

39. Killer Mike

Ascultare esențială: Monster (2003)

Prezentând pe Outkasts Stankonia și Jay-Zs Blueprint 2 , Killer Mike a fost unul dintre cei mai tari rapper care a ieșit din sud înainte de a avea un album pe numele său. În momentul în care a debutat, un verset din Atlanta MC a fost ca o explozie lirică, strigând fiecare bară cu un tracțiune puternică din sud, care a făcut ca fiecare piesă să fie un imn de mândrie sudică. Arătând prezența sa bombastică a microfonului pe Monster , nu a fost până în 2006 , am promis fidelitatea spre grind, unde MC și -a aruncat degetele de la picioare în politică, folosindu -și melodiile precum predicile politice pentru a lupta împotriva celor bogați și puternici. În timp ce cea mai bună lucrare a sa nu va veni până în anii 2010, puțini MC în sud ar putea să se potrivească cu energia brută a lui Killer Mike.

38. Lloyd Banks

Ascultare esențială: The Hunger for More (2004)

Rejurător peste mainstream ca parte a G-unitului, Banks a adus un joc de pornire agresiv și un pix ascuțit de ras la fiecare verset. Scuipând versuri explozive în seria de radio G-unit sau flexându-și priceperea lirică pe albume produse fără probleme precum The Hunger for More , The Punch Line King nu a dezamăgit niciodată, spunând povești vii din trecut Povești hardcore. Mai mult decât să renunțe la albumele, Banks și -a câștigat titlul de unul dintre cei mai buni rapperi mixtape de jocuri, cu un prolific în anii 2000, gătind zece mixtape de -a lungul deceniului în care barele sale nefiltrate și livrarea brută au lăsat mai mult un impact decât orice piesă de album.

37. Fabolous

Ascultare esențială: Street Dreams (2003)

Brooklyn MC, care vorbește, cu pumn-ul, care nu a rupt niciodată o transpirație a întregii sale alergări în anii 2000. După ce s-a prezentat cu o performanță legendară freestyle alături de NORE în 1998, tânărul de 21 de ani a fost semnat ulterior la DJ Clues Desert Storm Records și a primit șansa de a străluci. Indiferent dacă a urcat în topurile Billboard cu hituri de radio (în tine, fă-mă mai bine), cimentându-și reputația de legendă mixtape sau ținându-și propriul alături de Rap Greats precum Lil Wayne, Jay-Z, Jadakiss și Pusha T, Fabolous Made Made Made Made Made Fabolous Made Acest rahat arată ușor.

36. Beanie Sigel

Ascultarea esențială: Adevărul (2000)

Aruncând versete aici și acolo pe proiectele Jay-Z, nu a fost până în 2000 adevărul că Beanie Sigel a dovedit că își poate ține propriul său fără niciun ajutor din partea lui Hova. Un povestitor supradotat, cu un avantaj pentru scheme de rime complexe, fasolea s -a ridicat rapid pentru a deveni unul dintre cei mai puternici liriciști din Philadelfia, oferind versete de neuitat pe evidențierea introspectivă, cum ar fi Feel It in the Air și încă a primit dragoste pentru tine. Alături de producția sa solo, Beans și-a păstrat numele în mainstream cu o rulare de elită de caracteristici, împrumutând microfonul de la colegii de etichetă Roc-A-Fella, în timp ce a furat emisiunea de pe autostradă și Camron. De la Gritty East Coast bătăi până la blocaje din West Coast, indiferent de stil, Beanie nu a adus niciodată o performanță proastă.

35. Jean Grae

Ascultarea esențială: atacul lucrurilor atacate (2002)

Unul dintre cei mai subestimați rapperi din toate timpurile , Jean Grae s -a încoronat regina subteranei cu atacul lucrurilor atacante . Simțul ei abstract al lirismului a fost prea bizar pentru mainstream, dar pentru fanii subterane, a fost un geniu liric. Îmbrăcând versetele ei cu scheme de rime complexe și bare criptice, nativul din Brooklyn ar putea face rost de ceva la fel de simplu ca inegalitatea feminină, dar jocul ei complex de stilou a transformat orice verset într -un puzzle de rime. Cu un simț al umorului uscat și arsenal de fluxuri animate, Jean era pe banda proprie, găsind constant noi modalități excentrice de a -și plasa gândurile și de a -și livra barurile.

34. Fratele Ali

Ascultare esențială: Shadows on the Sun (2003)

Ceea ce fratele Ali îi lipsea în hiturile mainstream, el a compensat în clasicii de cult. Rhymesayers MC și-a făcut rapid un nume ca unul dintre cele mai ascuțite voci din hip-hop-ul conștient, tratând standul de înregistrare ca un lectern pentru a-și răspândi mesajele politice și a pleda pentru schimbarea cu versurile sale asemănătoare cu discursul. Rapping cu un flux în continuă schimbare și o livrare hiperanimată, subiectul serios al MCS a ieșit întotdeauna ca fiind optimist și accesibil, lovind echilibrul perfect între adâncimea sa lirică și o livrare energetică. De la relaxare, vibrații de umbre pe soare până la imnurile politice ale adevărului incontestabil , Ali a avut jocul inteligent de stilou pentru a aborda orice problemă, iar carisma pentru a -l face mereu distractiv, cimentându -se ca unul dintre cei mai mari rapperi subterane din toate timpurile .

33. Nelly

Ascultare esențială: Nellyville (2002)

Pe scuză, domnișoara, Jay -Z a rapit doar unități de movin - EM, Suc de proxenet și noi. Fanii rapului uită, la un moment dat, singurul rapper care atingea numerele lui Nellys a fost Eminem, Hov era încă la câteva sute de mii de unități. În timp ce liderul St. Lunatics s -ar putea să nu obțină același respect pe liric ca mulți dintre rapperii de pe listă, fapt este că el a fost unul dintre cei mai mari superstaruri pe care le -a văzut vreodată hip hop -ul și a jucat un rol imens în crossover -ul culturilor În anii 2000. Dar chiar și-a lăsat deoparte succesul comercial nebun, Nelly a fost unul dintre principalii rapperi responsabili de pionieratul acela de livrare melodică, care cântă la rapping și de a crea cârlige refuzate. Sigur, s-ar fi putut să o facă mai întâi tâlhari osoși, dar nimeni nu a fost capabil să perfecționeze melodii perfecte în raps-urile lor la fel de mult ca Nelly. Până la 50 de cent și, mai târziu, Drake a venit. Adoră -l sau urăște -l, nu neagă faptul că Nelly a fost unul dintre cei mai buni rapperi din anii 2000.

32. Tech N9ne

Ascultare esențială: Kod (2009)

Tech N9Ne curge atât de repede încât ar trebui să -și joci piesele în mișcare lentă pentru a prinde fiecare bară. Un veteran de rap Chopper și o minte tehnică pe microfon, tehnologia a devenit o senzație din Midwestern în anii 2000, datorită vitezei sale supraumane, scuipând zeci de silabe în câteva bare scurte, fără o singură bâlbâială pentru a -și strica fluxul. Pe masterclass -uri lirice precum Killer și Anghellic , pictograma rap -ului de tocător a conceput propriul său stil unic, tratând producția ca zgomotul de fundal, în timp ce fluxurile sale neobosite erau suficiente pentru a menține orice pistă captivantă. Punctând la fel de mult efort în jocul său de stilou ca livrarea sa, niciun verset nu a fost lipsit, împachetarea metaforelor complexe în fiecare pentru a -și câștiga reputația de vrăjitor tehnic și de un geniu liric.

31. Jocul

Ascultare esențială: Documentarul (2005)

De la succesul multi-platină al documentarului până la alergarea sa neobosită de mixtapes, jocul a fost o forță care nu a putut fi oprită în primul său. Din punct de vedere liric, jocul a fost în vârful Coastei de Vest, stropind fiecare verset cu un joc complex pentru a adăuga niște flăcări tehnice la poveștile sale hardcore despre crimă și lupta de zi cu zi. S-a desprins de fiecare bătăi de funk pe documentar , dar Jayceon a mers și mai tare pe mixtapes-urile sale, oferind benzi clasice precum Stop Snitchin Stop Lyin . Cântece devastatoare precum 300 de baruri N Runnin și-au arătat capacitatea naturală de a scuipa insulte, oferind unele dintre cele mai bune piese dispuse din toate timpurile, în timp ce a avut ca scop 50 de cent, unitatea G și oricine i-a stat în cale.

30. Camron

Ascultare esențială: Purple Haze (2004)

De când a intrat în jocul de rap, Camron a scuipat cu aceeași încredere și atitudine respingătoare. De parcă ar fi făcut toate aceste rahaturi pentru distracție, cum ar fi rap -ul a fost doar un hobby, de parcă totul a fost prea ușor pentru el. Doar ascultarea modului în care Cam s -a strâns fără efort pe articulații precum jos și afară (observați cocoșul și pulverizați -vă / vă lovesc dintr -un bloc / de dragul de băut pe un Suzuki, în Golful Osaka), m -a făcut să -mi doresc să -și continue șirul fierbinte până la capăt prin anii 2000. Chiar dacă mișcarea Cam și Diplomats a izbucnit în a doua jumătate a deceniului, când au fost porniți, au fost porniți. În timp ce Dipset nu a atins același succes comercial ca G-unit, grupul Harlem a fost mai memorabil, a zguduit o modă mai bună, s-a luat mai puțin în serios și, în general, a făcut muzică mai bună. Vino acasă cu mine , ceață violet , imunitate diplomatică , came și dipset aveau New York atât de închisă și fumând fierbinte, încât chiar și Hov simțea căldura în bucătărie.

29. Talib Kweli

Ascultare esențială: Train of Gândire (2000)

Talib Kweli a intrat în noul mileniu ca un drag critic și un cap de figură al mișcării de rap subteran. În afara lansării lui Mos Def Talib Kweli sunt Black Star, care i -a înființat pe el și pe Mos Def ca doi Spitters Brooklyn care promovează epoca independentă RAWKUS Records. În timp ce partenerul său în rime ar echilibra o carieră de înregistrare cu aspirațiile sale de film, Kweli s-a blocat cu o abordare cu guler albastru la muzica sa, scăzând lansări de calitate în mod consecvent pe parcursul anilor 2000.

28. DMX

Ascultare esențială: The Great Depresiuni (2001)

Deși alergarea sa de clasici multi-platini la sfârșitul anilor 90 a fost imbatabilă, nu există nicio îndoială că DMX a fost încă unul dintre cei mai tari rapperi din anii 2000. Odată cu livrarea sa de lătrat, adlib -uri infecțioase și alegerea bombastică în producție, rapperul Yonkers a avut o formulă care era imposibil să greșească, creând un banger abraziv după ce a preluat diagrame și cluburi deopotrivă. Amestecul său perfect de piese de hype hardcore și tăieturi introspective lowkey rămâne atemporal, cu hituri precum X Gon să -l ofere și unde se află capota la egalitate cu clasicele precum Party Up și care este numele meu. Niciodată scăzut pe carismă și niciodată din cârlige captivante, X a fost întotdeauna livrat cu stilul său exploziv.

27. Twista

Ascultare esențială: Kamikaze (2004)

Unul dintre cei mai rapizi rapperi care curg din istorie, Twista a fost regele rap -ului de la Chopper înainte de rap -ul Chopper a fost chiar un termen. Barele sale care răsucite în limbă și versurile precise din punct de vedere tehnic l-au ajutat să se ridice la aclamarea mainstream, dominând topurile prin versetul său care fura de spectacole pe Slow Jamz și păstrând atenția publicului cu cele mai importante momente ale Kamikaze . Nu numai că rapperul din Chicago a fost cunoscut ca un maestru al fluxului, ci și un zeu al rimei, transformând fiecare verset într -un spectacol tehnic al schemelor de rimă multisilabică și internă. Datorită vocabularului său vast, stilul Twistas nu a îmbătrânit niciodată, găsind mereu noi modalități de a-și plânge barele rapide.

26. Stiluri p

Ascultare esențială: un gangster și un gentleman (2002)

Dacă există un lucru pe care îl puteți spune cu siguranță despre Stilurile P în anii 2000, acel om lucra! În timp ce rapperul Lox nu a obținut același crossover principal sau impact comercial ca mulți dintre colegii săi în deceniul, s -a asigurat că va livra muzică de calitate fanilor săi în mod consecvent. Cu single-ul de debut Solo Ghosts, Good Times, cedându-i cel mai mare hit al său până în prezent, P a continuat impulsul cu un șir de mixtape de fund și caracteristici la fel de dure. Un amestec perfect de bare lirice, de rahat de stradă și introspective, Styles P a fost cu siguranță unul dintre cei mai buni rapperi din anii 2000.

25. Bun b

Ascultare esențială: Trill (2005)

Au fost puțini rapperi care au muncit la fel de mult ca Bun B în anii 2000. Desigur, ai avut Lil Waynes, Gucci Manes și Currensys care se măcinau tare ca întotdeauna. Dar acolo unde s -au diferențiat de rapperul UGK este că, în afara unei etici puternice a muncii și a acționării de a fi cel mai bun (artistic și/sau comercial), Bun o făcea pentru Pimp C. după ce a marcat cel mai mare hit până în prezent, cu o apariție Pe Jay-Zs 2000 Single Big Pimpin, UGK a fost pregătit să-și ducă cariera la nivelul următor. Din păcate, pe 5 august 2002, Pimp a fost condamnat la 8 ani de închisoare, iar duo -ul a fost obligat să meargă pe hiatus. A fost de la Bun pentru a pune brandul UGK pe spate. Indiferent dacă a ucis versete de caracteristici de -a lungul deceniului, a aruncat mixtapes sau a lansat albume solo, Bun B a făcut tot ce a putut pentru a -și menține numele partenerilor săi în viață.

24. EL-P

Ascultare esențială: daune fantastice (2002)

În timp ce EL-P (și Killer Mike) ar intra într-un nivel cu totul nou de recunoaștere și premii în anii 2010 cu Run the Jewels, producătorul MC din Brooklyn era deja un erou subteran certificat când a început anii 2000. În cadrul fluxului companiei Rap Trio, EL-P a fost semnat la Rawkus Records și împreună cu colegii săi de etichetă, Mos Def și Talib Kweli, au ajutat la definirea sunetului subteran de la sfârșitul anilor 90, începutul anilor '00. În calitate de artist solo, ceea ce El-P nu avea cantitate, el a compensat-o cu lansări de calitate. Fiecare dintre albumele sale - daune fantastice , apă înaltă și somn bolnav atunci când te -ai murit - a prezentat claustrofobul funk și lirism dens care l -ar atrage ulterior unui public nou.

23. Rhymes Busta

Ascultare esențială: The Big Bang (2006)

Busta Rhymes își făcuse deja prezența în jocul de rap în anii 90, dar în anii 2000 și -a cimentat cu adevărat moștenirea ca fiind unul dintre cei mai interesanți și energici artiști hip hop din toate timpurile. MC-ul născut din Brooklyn și-a dovedit, de asemenea, versatilitatea de-a lungul deceniului, trecând de la duetele RB cu Mariah Carey (știu ce vrei), la colaborarea cu Q-Tip (nu poți deține lanterna), la crearea de cluburi de cluburi (treceți Courvoisier , Partea a II -a), pentru a face rafale împotriva lui Jadakiss și Lil Wayne (respectați -mi conglomeratul), la crearea de radiouri de radio cu Swizz Beatz (atingeți -l). Busta Rhymes era peste tot, adăugând energia mărcii sale și fluxul de foc rapid la orice rapper care avea nevoie de el.

22. Aesop Rock

Ascultare esențială: Zilele Muncii (2001)

Ascultați orice verset Aesop și nu trebuie să fie explicat de ce a devenit o legendă subterană. Un cuvinte naturale, Aesop are vocabularul unui tezaur și imaginația nelimitată de a se potrivi, repetând rar o rimă în proiecte precum zilele muncii și nu va trece niciunul , unde a făcut ca fiecare verset să fie cât mai criptic și complex. Indiferent dacă vorbești despre poveștile sale vii de -a lungul zilelor clasice ale muncii sau a schemelor sale de rime multistrat de pe Bazooka Tooth , liristul din New York a avut abilitățile lirice pentru a transforma cea mai extravagantă idee într -o melodie cu rime, dovedind din nou timp că niciun liricist nu a fost lirist la nivelul lui.

21. Jadakiss

Ascultare esențială: Kiss Tha Game Goodbye (2001)

Dacă în anii 2000 nu ai asistat la măreția lui Jadakiss în acel deceniu, fă ​​-ți o favoare și urmărește loxs Verzuz Battle împotriva Dipset (de ce nu te -ai deja?!). Noaptea a fost într -adevăr doar un caz prezentat pentru Jadakiss în picioare pe lista de capre. De la tăieturi de lox atemporale (dracu ', puternic D-Block (2 arme în sus)) și legendare baruri de freestyle (care s-au împușcat), până la smashes radio la nivel mondial (Jenny din bloc) și propriile sale articulații solo clasice (o să o facem) , Jadakiss a acoperit tot ceea ce l -a făcut unul dintre cei mai mari rapperi din anii 2000.

20. Pusha T.

Ascultarea esențială: iadul nu are furie (2006)

2006 a fost, probabil, anul de vârf pentru subgenul de rap Coke. Ai avut Ghostface lansând unul dintre cele mai bune albume ale sale cu Fishscale , ai avut Pioneer Music Capc , Ti 101 . Dar un album a stat înalt printre acești uriași, Clipses Hell nu are furie , cel mai bun album de rap cocs din toate timpurile . În timp ce dramele cu etichete le -ar împiedica să lanseze mai multe albume în anii 2000, legendarul clipselor We Got It 4 Seria de mixtape ieftine ar fi mai mult decât să compenseze. În calitate de duo, ai avut răutate pe de o parte, echilibrându-și poveștile sale de droguri cu indicii de remușcare. Apoi ai avut Pusha T, care era cu toții înfiorători și agresivi, o mașină de îmbrăcăminte de cocs cu piatră, care a supraviețuit și a trăit pentru a rap despre asta la cel mai înalt nivel posibil. Push a fost, de asemenea, rapperul strălucitor, intenționând să coboare ca unul dintre cei mai mari care a făcut -o vreodată, cu referințe la mari abundă în versurile sale.

19. Sean Price

Ascultare esențială: Monkey Barz (2005)

Sean Price a fost întotdeauna o forță incontestabilă în comunitatea de hip hop subteran. În primul rând, ca parte a legendarului CLIK CLIK CLIK CLIK, Price s -a legat de Jahmal Rock Bush pentru a forma Heltah Skeltah și a renunța la albumul lor de debut, Nocturnal , prin Duck Down Records, în 1996. Dar, în anii 2000 MC a intrat în cont propriu, cu cele două albume solo, Monkey Barz și Jesus Price Supastar fiind exemplele strălucitoare. Peste pălmuirea, cu amabilitate sufletească, de genul 9th ​​Wonder, Illmind, Ayatollah și Khrysis, Price a lovit verbal toți rapperii rivali în piept cu schemele sale de rime incredibile și livrarea gresie. RIP la unul dintre cei mai mari care deține vreodată un microfon.

18. Missy Elliott

Ascultare esențială: Miss E So Dependent (2001)

Întotdeauna mi s -a părut amuzant cum Lauryn Hill a primit premii în ultimele două decenii (așa cum ar trebui, pe bună dreptate), și totuși cineva ca Missy Elliott reușește întotdeauna să zboare sub radar, chiar dacă este ca un fluturaș, versiunea mai sălbatică a doamnei Hill Hill . Rapperul, cântărețul, compozitorul și producătorul din Virginia este un artist cu adevărat unic și unul dintre cele mai mari talente de hip hop pe care le-am văzut vreodată. Cu parteneriatul cu Timbaland ca punct de salt cu Supa Dupa Fly din 1997, Missy Elliott a avut una dintre cele mai de succes din punct de vedere comercial și inovator artistic în anii 2000. Indiferent dacă a pus la punct proiecte coezive de lungă durată, de rapping (și de producție) de hituri, aruncând unele dintre cele mai nebunești imagini din toate timpurile, Missy a fost pachetul complet și are nevoie de florile ei acum! Asta am numit -o cel mai bun rapper feminin din toate timpurile .

17. Young Jeezy

Ascultare esențială: permiteți -l: Thug Motivation 101 (2005)

Freddie Gibbs - care a fost semnat cândva la Young Jeezys CTE etichetă, și acum își petrece timpul liber dispărută -l pe fostul său șef - a comparat odată rapperul din Atlanta cu 2PAC. Chiar dacă a fost târât pe rețelele de socializare nu după mult timp pentru că a spus asta, o parte din mine înțelege punctul pe care Gibbs încerca să -l facă cu această comparație. În timpul preluării Souths în anii 2000, Jeezy a fost doar unul dintre mulți rapperi din regiune care a venit în joc și și -a făcut un nume pentru ei înșiși. În comparație cu colegii săi, omul de zăpadă nu a putut curge lichid ca Ludacris, el nu a avut carisma pe microfon și, cu siguranță, nu a putut atinge Lil Waynes Genius Punchlines sau Wordplay. A fost similar cu modul în care 2PAC nu a avut Biggies Flow incontestabil, NAS Natural Pen Game sau Jay-Zs Cool Wit. Dar Pac și Jeezy au avut amândoi câteva lucruri în comun care au ajutat la catapultul lor în vârful jocului de rap: o voce unică, o livrare captivantă și o credință absolută în fiecare cuvânt. Așadar, dacă luați aceste calități și le combinați cu povești de capcană adevărate și producție de la Shawty Redd, Drumma Boy și Mannie Fresh, dintr-o dată ați avut Atlantas Următorul superstar .

16. Gândul negru

Ascultare esențială: Teoria jocurilor (2006)

Rădăcinile au intrat în noul mileniu cu ceva ce nu au mai gustat niciodată - succes comercial. În spatele lansării lor din 1999, Things Fall Apart , The Philadelphia Hip Hop Band a marcat primul album de aur (și mai târziu Platinum), primul lor hit la nivel mondial (You Got Me) și primul lor câștig de Grammy (pentru cea mai bună performanță de rap de la un Duo sau grup). Din păcate, impulsul nu a continuat. Îndepărtat cu schimbările de etichetă și plecările membrilor, grupurile de urmărire, frenologie , nu a ieșit până în 2002, iar succesul comercial a continuat să le sustragă. Spun toate acestea pentru că încerc să -mi dau seama ce a fost că asta a păstrat negru gândit un MC atât de consistent în toate aceste decenii. Toți mari rapperi, în special cei care au fost de ceva vreme, trec prin tăieturi în cariera lor, unde nu sună la fel cum vor mai vor. S -a întâmplat cu NAS, i s -a întâmplat lui Hov, i s -a întâmplat lui Eminem. Nu este o surpriză cu adevărat, este aproape imposibil pentru un rapper să continue rimarea cu aceeași ferocitate și foame ca și ei la venit. Ceea ce face gândul negru atât de special. Și poate unul dintre motivele pentru care este pentru că nu a obținut niciodată același succes comercial ca și rapperii menționați. Punctul principal este: gândul negru a fost cel mai consistent rapper din anii 90, cel mai consistent rapper din anii '00, cel mai consistent rapper din anii 10 și, da, este cel mai consistent rapper care îl face bine acum . Nu ar trebui să existe îndoieli în niciun fel de fani ai rap -ului cu privire la cine este cel mai bun rapper Philly din toate timpurile, singurul răspuns corect este gândit.

15. Ludacris

Ascultare esențială: Chicken-N-Beer (2003)

Ludacris a fost unul dintre primii rapperi din afara Outkast care a demonstrat New York că acești artiști din sud și -ar putea face cu adevărat să -și răpească fundul. În timp ce renunțase la un album independent, Incognogro , în 1999, a fost într-adevăr cu spatele pentru prima dată și apoi cu dublu Platinum Chicken-N-Beer , că rapperul din Atlanta a lovit pasul și a devenit superstar. Binecuvântat cu un flux de cameleon și o livrare identică care nu a sunat niciodată din buzunar, cea mai mare forță a lui Ludas a fost versatilitatea lui. Rahat de stradă, baruri lirice, bangeri de club, hituri radio, ar putea face totul. Într -o zi, el ar putea fi peste tot la radio de lângă Usher și Lil Jon (da!), A doua zi ar putea tranzacționa baruri cu New Yorks Finest - putem dezbate cine a avut cel mai bun verset între Luda, Jada și NAS pe Make You Uite (remix). Concluzia este că Ludacris nu primește respectul pe care îl merită de la fanii rapului, chiar dacă HES a dovedit din nou că a fost unul dintre cei mai buni pentru a o face în anii 2000.

14. Big Boi

Ascultare esențială: Stankonia (2000)

Este nebun să crezi că a fi o jumătate din cel mai de succes duo de rap din toate timpurile, te poate face să te faci încă subestimat. Dar exact așa mă simt despre Big Boi. De asemenea, este ceva de care am fost vinovat în trecut; Deținerea Andre 3000 în cel mai înalt dintre esteems , ignorând în mare parte realizările mari ale lui Bois. Îl subestrez chiar acum, punându -l la 14 ani? Pot fi.

Andre 3000: Big Boi poate rap mai bine decât mine-am spus întotdeauna asta. Dacă cineva ar spune: Alegeți cine doriți de la Outkast pentru a merge la luptă cu voi, nu ar fi eu. Pentru că, ce face IMA? Spuneți ceva rahat de minte? Nu poți avea gânduri într-o luptă-nobody dă un rahat despre asta.

Pământul către Andre 3000: pictograma Outkast vorbește viața după Hei Ya! | GQ

În timp ce partenerul său în rime a petrecut cea mai mare parte a anilor 2000 încercând să se împingă împotriva limitelor hip hop-ului și văzând cât de departe poate duce cultura, Big Boi a stat ferm ca tradiționalistul de rap duos. Dar asta nu -l face un artist conservator. În comparație cu orice altceva se întâmplă în Hip Hop la acea vreme, Big Bois jumătate din SpeakerBoxxx/The Love Mai jos a sunat ca viitorul. Exemplu: Ghetto Musick produs de Andre este un spin amețitor prin chitare rock și electro pe care Big Boi îl încetinește fără efort. Și în timp ce hei! a fost fără îndoială cea mai mare melodie de pe SpeakerBoxxx/The Love de mai jos , Big Boi a dovedit că a fost la fel de apelat atunci când a renunțat la modul în care vă deplasați, ceea ce este un record pop la fel de perfect pe care îl puteți obține, în timp ce totuși reușim să sună ca acel clasic doi Dope Boyz într -un Cadillac Outkast.

13. Scarface

Ascultare esențială: The Fix (2002)

Într-unul dintre capitolele autobiografiei sale din 2010, decodat , Jay-Z povestește o poveste incredibilă despre realizarea acestui Cant Be Life-colaborarea sa produsă de Kanye cu Scarface și Beanie Sigel .

Jay-Z: Stăteau în camera din față, vorbea și telefonul său sună și nu-i place, nah, omul și puteți vedea ceva care se întâmplă pe cealaltă linie. Și apoi intră din nou la telefon, iar el își sună soția și își verifică copiii. Și apoi a coborât de la telefon și mi -a spus că unul dintre prietenii săi se afla într -un foc de casă. Și îmi place, aw, omule, îmi pare atât de rău să aud asta, putem face asta încă o dată. Și el spune, Nah, și el a stat în colț, iar el a scris această melodie despre întreaga experiență. El a luat această experiență foarte tristă și această artă puternică. Aproape că m -a jenat de versetul meu.

Cele mai bune cinci povești pe care le-a spus Jay-Z aseară la New York Public Library | Vultur

Această poveste este rezumarea finală a superputerii eșarfețelor: a fi capabil să ia tragedia și durerea din viața reală și transformarea asta în muzică frumoasă. Peste 10 ani după ce am scris mintea jucând trucuri pe mine - una dintre cele mai bune melodii rap din anii 90 - rapperul din Houston a intrat în anii 2000 și a renunțat la unul dintre cele mai bune albume ale sale până în prezent. Fixul este Scarface clasică, amestecul perfect de gangsta, nostalgie și tristețe, cu raps-urile sale obraznice și îmbătrânirea fluxului contemplativ și mai bine în noul deceniu.

12. comun

Ascultarea esențială: BE (2005)

În timp ce Common a renunțat deja la câteva clasice în timpul alergării sale din anii 90 ( Învierea , într -o zi, totul are sens ) cu legendarul producător din Chicago, fără ID, a fost în anii 2000, unde s -a legat de J Dilla și Kanye, asta ar fi asta dovedește -te a fi cel mai rodnic deceniu al său. Common a trecut de fapt prin câteva faze în anii 2000. A existat epoca Soulquarieni, când a lucrat cu rădăcinile, Dilla și Dangelo, pe Water For Chocolate , care a devenit despărțirea lui comercială și a obținut comună prima sa nominalizare la Grammy pentru lumină (de asemenea, cel mai mare succes al său până în prezent). Apoi aveți epoca bună a muzicii care a dat Fantastic BE - unul dintre cele mai bune albume de rap ale deceniului - și descoperirea bună -nu -măreți pentru totdeauna . În cele din urmă, aveți fazele experimentale - mai întâi în 2002 cu Electric Circus și mai târziu în 2008 cu Universal Mind Control , unde Common a împins limitele hip hop -ului, dând sunete electro și grunge pentru albumele sale. În timp ce faza experimentală nu a trecut prea bine cu fanii săi, rapperul din Chicago a arătat că este dispus să își asume riscuri și să se împingă creativ. Ce mai puteți dori de la un artist?

11. Andre 3000

Ascultare esențială: Stankonia (2000)

Ați putea lăsa să lucreze la Andre 3000s pe albumele Outkast și HED încă să faceți această listă din puterea aparițiilor sale incredibile. Există un motiv pentru care am încoronat stivele cel mai mare rapper invitat din toate timpurile . În timpul alergării sale din 2000, Andre a dovedit că poate face literalmente orice a vrut să facă și nu s -ar simți niciodată ca și cum ar ajunge. Indiferent dacă a fost hardcore Street Rap (Royal Flush), Radio Smash Hits (Hei Ya!), Remixuri (aruncă ceva DS), un album cântat, orice ar fi fost, Stacks a plecat pentru asta. Kanye primește mult credit (așa cum merită pe bună dreptate) pentru a îndepărta hip -hop -ul departe de tropele de rap gangsta clișeu, care a fost forța dominantă la acea vreme cu albumul său de debut. Dar Andre 3000 împingea deja limitele a ceea ce ar putea fi hip hop -ul până în 1998 și foarte mult pe dragostea de mai jos . Gândiți -vă la unii dintre cei mai buni rapperi din joc în acest moment , fie că este Kendrick, Cole și Drake, sau Future, Tyler și Travis Scott, iar șansele sunt, au fost influențați de domnul Stacks într -un fel sau altul.

10. Fiasco Lupe

Ascultare esențială: The Cool (2007)

După ce Canibus înregistrează cariera a luat o întoarcere abruptă în jos, Lupe Fiasco a devenit noul copil de afiș pentru rap liric. Numele Lupes este adesea lansat de tocilari de rap care nu pot înțelege cum ar pune cineva Jay-Z sau 2pac pe cei mai mari rapperi ai lor din toate timpurile . Cu toții știm aceste tipuri. Spre deosebire de Cannibus, Lupe Fiasco este un MC mult mai bine rotunjit. Combinând un flux agil și un vocabular inegalabil cu cadoul său superb pentru povestiri și artizanat cântece conceptuale, Lupe s -a lăudat și cu abilități excelente de scriere a cântecelor cu sensibilități pop subtile. La fel de dens liric și de complex cum a fost rappingul său, Rhymes Lupes nu s -a simțit niciodată copleșitor, ceea ce i -a permis să creeze albume coezive cu o valoare ridicată de redare. Dramele de etichetă deoparte, Liquor Food and the Cool sunt două dintre cele mai bune albume de rap din anii 2000, iar Lupe și -a consolidat poziția ca unul dintre cei mai mari lirici de rap care au apărut vreodată.

9. MF Doom

Ascultare esențială: Madvillainy (2004)

Iată un alt artist pe care Hip Hop purist le place să se deruleze când vorbesc despre rapperi lirici. Venind în jocul de rap de la sfârșitul anilor 80, Doom a mers anterior cu numele Zev Love X și a format un grup de rap KMD cu tânărul său frate DJ Subroc și Rodan (iar mai târziu Onyx The Birdstone Kid). După ce și -a lansat albumul de debut, Mr. Hood , în 1991, Subroc a fost ucis tragic într -un accident de mașină. KMD a fost aruncat de eticheta lor nu după mult timp, lăsându -l pe Zev Love X să rătăcească pe străzile din Manhattan, dormind pe bănci. Nu a fost până în 1999, Zev Love X a reapărut, de data aceasta ca ticălos mascat. Albumul de debut MF Dooms, Operation: Doomsday , este destul de nenorocit de grozav, dar a fost colaborarea lui cu Madlib, 2004s Madvillainy , care a început cu adevărat moștenirea sa ca unul dintre cei mai mari rapperi subterane din toate timpurile. Un interviu din 2004 cu exclam a oferit fanilor câteva informații despre mintea MF Doom în timp ce a construit Madvillain , în special în jurul lipsei de cârlige din album.

MF Doom: Îmi place să fac ceea ce nu fac alți oameni, deci ceea ce fac iese în evidență puțin mai mult. Am tăiat toate rahaturile inutile. Cârligele sunt bune, știi, pentru anumiți mame care au nevoie de ei. Pentru mine, când scriu, fiecare lirică este la fel de puternică ca cârligul. Deci de ce? Motivul pentru care oamenii vor folosi un cârlig este să -i țină pe oameni interesați sau să le ofere ceva de făcut, astfel încât să nu se plictisească de verset. Sunt ca: doar nu -i plictisi cu versetul. Omoară -i cu versetul și nu ai nevoie de un cârlig. Face o experiență mai intensă. O simți. Lucrul cu cârlig este standardizat - 16 bare și un cârlig. Ascultătorul se așteaptă să vină, așa că îi prind de gardă: Ce? Fără cârlig? Acesta este sfarsitul? Renunțați -vă! Dar au putut să asculte întreaga melodie.

Mask Off cu MF Doom: un interviu față în față din 2004 | Exclama

8. Nas

Ascultare esențială: Stillmatic (2001)

Ca și timpul său în anii 90, NAS rulează în anii 2000 a fost un amestec de strălucire și inconsecvență. Pentru un rapper care a fost încununat regele New York -ului la sosirea sa și plasat cu povara grea de a fi RAPS cel mai talentat poet pe microfon, au existat o mulțime de momente dezamăgitoare de -a lungul deceniului, mai ales în jumătatea ulterioară. Lipsa de coeziune tematică și răsturnare au condus la albume precum discipolul Streets , Hip Hop este mort și fără titlu nereușit să -și atingă ținta prevăzută, în timp ce selecția de bătăi generice a continuat să plângă toate proiectele sale, într -un fel sau altul. Totuși, despre asta vorbea despre Nas. Un deceniu dezamăgitor după standardul său ar fi în continuare mai bun decât 90% din alte cariere de rapperi. Acesta este același om care a urcat împotriva lui Jay-Z și a armatei puternice Roc-a-Fella și a câștigat. Același om care te -a făcut să te uiți. Același om care a renunțat la Stillmatic , The Lost Tapes and Gods Fiul , într -o perioadă de 12 luni. Acesta este NAST NAS, YO.

7. Ghostface Killah

Ascultare esențială: Supreme Clientle (2000)

În anii 90, părea că puternicul clan Wu-Tang era de neoprit. În urma unui șir de albume clasice non-stop-din 1993 , intră în Wu-Tang (36 de camere) pentru a construi doar 4 Linx cubanez până la săbii lichide , a fost ca tot ceea ce RZA a atins transformat în aur. Acest lucru a culminat cu lansarea lui Wu-Tang Forever în 1997. Cu Triumph ca single-ul principal ( una dintre cele mai mari tăieturi posse din istoria rap-ului ), albumul sophomore a debutat la numărul unu pe topuri cu peste 600.000 de unități vândute în prima săptămână . Wu-Tang era chiar acolo cu Bad Boy. Dar cu fiecare vârf vine declinul. Albumele ulterioare WU nu ar putea atinge niciodată magia debutului lor, sau chiar profunzimea talentului prezentat pe Wu-Tang Forever . Fiecare album solo după prima rundă a fost o dezamăgire. Cu excepția Ghostface Killah. La fel de Dope ca Ghost a fost în anii 90, în special pe doar 4 cubanez Linx și debutul său solo Ironman , a fost albumul său Supreme Clientela sa din 2000, care a stabilit rapid Ghost drept cel mai bun rapper din clanul Wu-Tang . Tony Starks Show-ul de stil de rime a fluxului de conștiință abstract pe album a fost o minunăție de privit și va continua să influențeze mai târziu un anumit ticălos mascat . Dar asta nu a fost. Pe lângă faptul că a jucat un rol crucial în toate albumele WU, Ghost a continuat să renunțe și la albumele solo grozave, inclusiv 2004 The Pretty Toney Album , 2006s Fishscale și foarte subestimat Ghostdini: Wizard of Poetry in Emerald City .

6. Ti

Ascultare esențială: King (2006)

Dacă anii 80 a fost deceniul New York, iar anii 90 au fost deceniul Wests Rise, atunci anii '00 erau cu siguranță totul despre sud. De la Atlantas Outkast, tânărul Jeezy și Ludacris, până la Lil Wayne reprezentând New Orleans la maxim, până la preluarea din Houston din 2005, care au văzut rapperi precum Paul Wall, Mike Jones și Chamillionaire ajungând la Platinum Stardom, anii 2000 au fost în jurul sudului. Așadar, imaginați -vă că îndrăzneala este nevoie pentru ca un rapper să se declare regele Sudului. Deși, nu a fost ca și cum nu avea cotletele de rapping pentru a -și susține cererea. Peste primele sale trei albume - IM Serious , Trap Muzik și Urban Legend - Atlanta MC a arătat că amestecul unic al fluxurilor de pe coasta de est cu o aromă sudică din când în când. Dar pe King a cimentat cu adevărat Ti în vârful scenei de rap din sud. Conducând cu imnul de încoronare final, ceea ce știți și susținut de o linie stelară de producători și rapperi (UGK, Jamie Foxx, BG, Young Jeezy, Young Dro, Pharrell, Common, Just Blaze, Mannie Fresh, DJ Toomp , Swizz Beatz), al patrulea album a dovedit că nu numai că a fost regele Sudului, ci a fost cel mai bun rapper viu.

5. 50 Cent

Ascultare esențială: Get Rich sau Die Tryin (2003)

Este foarte ușor să lăsați impactul comercial incredibil al primelor două albume din anii 50, să umbrească tot ce a făcut în anii 2000. La urma urmei, Get Rich sau Die Tryin a vândut 12 milioane de unități la nivel mondial, în timp ce masacrul a vândut 9 milioane. Nu numai asta, dar debutul din anii 50 este fără îndoială unul dintre cele mai bune albume de rap din anii 2000 . Dar aruncați o privire mai atentă și vă veți da seama cât de prolifică și consecventă a fost rapperul din Jamaica de Sud din Queens cu bare de calitate de -a lungul deceniului. Începând cu 2002, 50 și echipajul său G-Unit au aruncat o mână de mixtapes clasice care ar continua să influențeze viitorii grei precum Young Jeezy, Lil Wayne și Drake. Luând instrumente populare de la artiști precum Raphael Saadiq, Mobb Deep, Jay-Z, Wu-Tang, Missy Elliott, LL Cool J și Puffy, 50 și-a adăugat rotația originală pe piese și le-a făcut propriile sale. Apoi, Theres Beg for Mercy , un clasic de rap gangsta a scăzut în același an cu debutul său; Caracteristicile sale pentru Lloyd Banks, Tony Yayo și Young Buck; La fel ca și contribuția sa creativă uriașă pe jocurile documentarului - 50 co -scris pe cele mai mari trei melodii din album (Westside Story, Hate It or Love It, How We Fac). Dacă luați în considerare impactul său asupra jocului de rap, catalogul cântecelor clasice și dominația topurilor de muzică, nu puteți nega că 50 Cent a fost unul dintre cei mai buni rapperi din anii 2000.

4. Kanye West

Ascultare esențială: The College Dropout (2004)

Kanye West a fost cel mai influent artist hip hop din anii 2000. S -ar putea să fi fost chiar cel mai influent muzician din anii 2000 în general. Nu ne-a negat faptul că producătorul de la Chicago-rapper a renunțat la trei clasici drepți din spate (ai putea chiar să cerți patru) între 2000 și 2009. În acei ani, Kanye a schimbat peisajul rap, nu o dată, nu de două ori, ci de trei ori nenorocite . În primul rând, ca producător în dinastie: Roc La Familia și Blueprint , unde a ajutat la readucerea la suflet la muzica hip hop, în timpul unei epoci care a dominat de sunetele sintetice ale Neptunes și Swizz Beatz. A doua oară, în abandonul colegiului , Kanye a fost principala forță motrice a împins înapoi împotriva rap -ului Gangsta și a deschizând ușile pentru mai mulți obișnuiți, în fiecare zi, rapperii pentru a -și spune. În al treilea rând, cu inima de inimă din anii 80 , l -a influențat pe Drake, care va continua să devină cel mai mare rapper din joc. În ultimii ani, a fost ușor să lăsăm Kanyes antics și activități extracurriculare să ne distragă de la muzica lui, dar nu greșește, când a fost pornit, a fost mai departe. Nu a existat un artist hip hop care a reușit să afecteze peisajul la fel de profund ca Kanye, și nu există nicio îndoială că a fost foarte mult unul dintre cei mai buni rapperi din anii 2000.

3. Lil Wayne

Ascultare esențială: Tha Carter II (2005)

Dacă ar exista vreun rapper care să poată face o afirmație puternică împotriva pretențiilor de sfaturi de a fi rege al Sudului, cu siguranță a fost Lil Wayne. Dar adevărul a fost că Weezy nu era prea preocupat să -l pretindă pe King pentru orice, era prea nenorocit ocupat, făcând cazul că el era cel mai bun rapper în viață. În timpul unui interviu acum din 2006 din 2006 cu complexele Toshitaka Kondo, când a fost o întrebare despre Jay-Z (care s-a retras în 2003 și și-a făcut revenirea în acel an), Lil Wayne a descărcat clipul.

Lil Wayne: Sunt mai bine? Nu trebuie să facă asta. Puteți privi acea fereastră și puteți pune această întrebare. El nu trebuie să facă asta, poți să-ți scoți capul pe fereastra respectivă și să răspunzi la această întrebare.

Interviu: Lil Waynes 2006 Cover Story necutit | Complex

Încrederea lui Lil Waynes a fost cu siguranță justificată. Doar pe sfatul pur și simplu - nu vorbeam bani sau cataloage sau albume de afaceri sau clasice - doar pe bază de bar, nu a fost nimeni care să -l atingă pe Lil Wayne în anii 2000. El a avut mixtapes -urile pentru a demonstra, el a avut albumele care să -l demonstreze, avea caracteristicile care să o dovedească și, cel mai important, a avut încrederea să o dovedească. Lil Wayne a fost mai bun decât Jay-Z? În acel moment, da, el a fost absolut.

2. Eminem

Ascultare esențială: The Marshall Mathers LP (2000)

În timp ce Eminems a alergat în anii 2000 nu a durat atât timp cât a intenționat probabil, ID susține că vârful său era mai mare decât rapperul înaintea lui și orice rapper după el. Nu contează dacă doriți să vorbiți despre Snoop Dogg în 93, PAC în 96, 50 în 03, sau Drake În 16/18, niciun alt rapper din istorie nu a reușit să atingă înălțimile precum EM între 00 și 03. Să verificăm Oprit. Vrei să vorbești despre abilități lirice brute la microfon? Este unul ușor. Eminem a fost și este încă unul dintre cei mai talentați rapperi care au trăit vreodată, iar melodii precum The Way I, vă amintiți -mă? . Vrei să vorbești despre succesul comercial? Să nu mergem nici măcar acolo. Marshall Mathers LP a vândut 1,78 milioane de exemplare în prima săptămână ( cel mai mare număr din prima săptămână din toate timpurile ), iar Eminem Show a vândut 1,3 milioane. Ambele albume ar ajunge să vândă peste 20 de milioane de exemplare în întreaga lume. Vrei să vorbești recunoașterea? Lose Yourself a câștigat un Oscar pentru cea mai bună melodie originală, făcându -l pe Eminem primul rapper care a primit premiul. Vrei să vorbești despre capacitatea de a crea înregistrări? Nu a fost doar un rapper incredibil, a fost un compozitor uimitor. Piese precum Stan și Sing pentru moment sunt doar câteva exemple din catalogul său profund. Vrei să vorbești funcții? Încetează. Vorbeam despre același rapper care a aruncat versetele de oaspeți legendare pe Renegade și a așteptat cu răbdare, apoi mai târziu pentru totdeauna și a renunțat la lume. Cel mai bun lucru despre narațiunea EMS 2000 este că a reușit să -și scuture problema de abuz de substanțe și să facă o revenire până la sfârșitul deceniului. Spuneți ce doriți despre recidivă , dar acel album prezintă unele dintre cele mai ascuțite rime și fluxuri în afara peretelui din cariera EMS; Dovadă că încă mai avea.

1. Jay-Z

Ascultare esențială: The Blueprint (2001)

Sigur, Lil Wayne a fost mai bun decât Jay-Z, în acel moment precis în timp. Dar măreția lui Jay-Z constă în capacitatea sa de a rămâne în vârf pentru o perioadă de timp susținută. Toți concurenții Jay -ZS de -a lungul anilor - fie că NAS, DMX sau Lil Wayne - au fost mai mari și mai fierbinți decât el la un moment dat. Dar niciunul dintre ei nu a reușit să mențină același nivel de succes, comercial și artistic, atât timp cât a făcut -o. Spre sfârșitul anilor 90, Hov făcea deja un caz puternic de a fi unul dintre cei mai buni rapperi în viață. Îndoiala rezonabilă i -a stabilit o dragă critică, un mafioso autentic MC, care trăia la ceea ce mulți rapperi visau în rimele lor. Apoi în viața mea, vol. 1 , vol. 2 Hard Knock Life and Vol. 3 Viața și vremurile lui S. Carter s -au întâmplat într -o succesiune rapidă și, dintr -o dată, rapperul subteran a fost cel mai mare (și cel mai bun) rapper din lume. S -ar putea să fi fost unul dintre cei mai buni rapperi din anii 90 , dar l -a zdrobit absolut în anii 2000. Nu există niciun fel în care să -l pot articula mai bine decât a făcut el însuși pe ce mai pot spune. Aceste linii au sunat adevărat când le -a rapit pe albumul negru , așa cum au făcut -o pentru restul anilor 2000. O mulțime de rapperi au venit în acel deceniu - Eminem, Wayne, Kanye, Camron, 50 Cent, dar faptul este: Jay -Z a fost cel mai bun rapper al anilor 2000.

 Lire pentru lire sterline, sunt cel mai bun să vin vreodată aici
Excludeți pe nimeni, uitați -vă ce întruchipa:
Sufletul unui hustler, chiar am alergat pe stradă
Mintea unui CEO, acel plan de piață era eu
Și nu, nu sunt împușcat de o mulțime de ori
Sau alcătuiește rahat într -o mulțime de linii
Și nu sunt animat ca, să zicem, o rime busta
Dar adevărata rahat pe care o primești când îmi dai jos liniile
Adăugați asta la faptul că am plecat de mai multe ori
Ori prin influența mea asupra culturii pop
Trebuie să fiu numărul unu pe lista tuturor
Vom vedea ce se întâmplă când nu mai există

Jay -Z - „Ce mai pot spune” // 4 noiembrie 2003