Permiteți să laudăm lui Roc Marciano și Westside Gunn pentru că au condus acuzația pentru renașterea hip hop -ului subteran. În ultimul deceniu, Weve a fost martor la o explozie de talente și lansări de calitate ieșind din subterana hip -hips.

Încă de la mijlocul până la sfârșitul anilor 90, când succesul comercial al etichetelor de rap precum Roc-a-Fella și Bad Boy a lărgit despărțirea dintre mainstream și hip hop subteran, scena subterană a devenit un loc fascinant plin de MC-uri Dope, cu o creativitate incredibilă. Odată cu apariția unor etichete independente, cum ar fi Jux Definitive , Rawkus și Stones, aruncă înregistrări , rapperii subterani dope abundă peste tot.

De la MF Doom, Mos Def și Aesop Rock, până la Kool Keith, EL-P și ROC Marciano, iată primii 25 de cei mai buni rapper subteran din toate timpurile.

Legate de:

25. RA Omul accidentat

Discografie: Die, Rugged Man, Die (2004), Legends Never Die (2013), All My Heroes sunt morți (2024)

RA The Rugged Man este un rimer priceput, cu un flux care fluctuează de la constant și încrezător până la incredibil de rapid. Ceea ce îi lipsește într -o discografie îndelungată, el mai mult decât compensează în consecvența sa ca MC în albume precum 2024 , toți eroii mei sunt morți . Ceea ce este cel mai impresionant în ceea ce privește stilul său este abilitatea lui de rime, oferind un flux de rime fără sfârșit în fiecare verset pe care puțini alții l-ar putea potrivi.

În timp ce un rapper, care nu a obținut niciodată un succes mare, este iubit în cadrul comunității hip hop pentru capacitatea sa de a face o pistă care a lovit greu cu unele dintre cele mai complexe rime și una dintre cele mai sumbre livrări din toate hip-hop-ul. Când a primit microfonul, puteți auzi întotdeauna pasiunea în barurile sale. Din zilele sale rawkus timpurii până în anii 2024, RA Omul accidentat a dovedit în mod constant că este unul dintre cei mai buni rapperi subterani din toate timpurile.

24. Benny măcelarul

Discografie: 17 Bullets (2016), Tommy Devitos Breakfast (cu CUNS) (2017), A Friend of Ours (2018), Tana Talk 3 (2018), The Plugs I Met (2019), Burden of Proof (2024), The the Pluguri pe care le -am întâlnit 2 (cu fraudă Harry) (2024), Pyrex Picasso (2024), Tana Talk 4 (2024)

Unul dintre membrii de bază ai Griselda Records, alături de verișorii săi, Westside Gunn și Conway The Machine, Benny the Butcher este în prezent unul dintre cei mai buni rapperi din joc în acest moment . Dintre cei trei, șeful familiei Black Soprano, Honcho, are cea mai vicioasă livrare, îmbrățișând un mod rapid și agresiv de a rapire, unde sună întotdeauna condus să impresioneze și să domine.

El înflorește cu o producție rece și crudă, așa cum se vede pe Tana Talk 3 , unde se prăbușește fără milă peste bătăile înfiorătoare ale Alchemistului și Daringer. Mai recent, HES și-a arătat versatilitatea ca rapper, făcând echipă cu hit-boy pentru Burden of Proof și rapping alături de legende mainstream precum J. Cole și Drake (deși o pistă scursă). Benny este un rapper care nu se teme să experimenteze, scufundându -și degetele de la picioare în sunete mainstream, dar menținându -și statutul de legendă în subteran.

23. Necro

Discografie: I Need Drugs (2000), Gory Days (2001), The Pre-Fix for Death (2004), The Sexorcist (2005), Death Rap (2007), Die (2010), Murder Murder Kill Kill (2012), The Notorious Gorst (2018)

Necro este printre cei mai unici rapperi din hip hop, întruchipând un astfel de sunet original, pe care îl numește rap de moarte. Versurile sale sunt similare cu rap -ul horrorcore, care descrie modalitățile groaznice de a tortura și ucide victimele sale, ceea ce face o experiență la fel de deranjantă și captivantă. Furia din vocea lui și vulgaritatea versurilor sale face ca stilul Necros să fie destul de diferit de cel al oricărui alt rapper, cu acea agresivitate construită de instrumentele inspirate de Death Metal pe care le folosește adesea.

Muzica lui este hipnotică în modul în care transportă ascultătorul în această lume vrăjitoare și violentă. Nu a încetat niciodată să facă rap de la moarte de când și-a stabilit propria etichetă, Pyscho Logic-Records, în 1999. Chiar și astăzi, puțini MC și-au replicat sunetul îngrozitor și chiar mai puțini au reușit să creeze un brand subteran precum Necro.

22. Conway mașina

Discografie: De la rege la un zeu (2024), Lulu (cu alchimistul) (2024), nimeni nu jelește cel rău (cu fantomă mare) (2024), dacă sângerează, poate fi ucis (cu fantomă mare) (2024) , Dumnezeu nu face greșeli (2024), ceea ce a fost binecuvântat nu poate fi blestemat (cu fantomă mare) (2024)

Conway The Machine este un membru fondator al influentului Griselda Records, care luă în prezent mișcarea subterană de astăzi. Este un rapper incredibil, obișnuit cu bătăi întunecate și sumbre, cum ar fi pe respinge 2 și cu capra . Versurile sale ingenioase sunt pline de lovituri inteligente și de cuvinte. De asemenea, este un rapper care prospera în cele mai personale momente personale.

Conway a avut un trecut stresant (pentru a -l pune ușor) cu depresie și crimă, cum ar fi atunci când a supraviețuit să fie împușcat. Prin versurile sale, el descrie modul în care HES s -a ocupat de trauma respectivă. Acest lucru face ca muzica lui să fie cu atât mai puternică, cu ceva nou de învățat despre Conway în fiecare melodie. Muzica lui este deosebit de atrăgătoare, nu numai pentru că este greu și sumbru, ci și pentru că este un scriitor transparent, care nu se teme să devină personal cu ascultătorii săi.

21. Open Eagle Mike

Discografie: Unapology Art Rap (2010), Rappers Will Die of Natural Causes (2011), 4NML HSPTL (2012), Dark Comedy (2014), Hella Personal Film Festival (2016), Brick Body Kids Still Daydream (2017), Anime, Trauma și divorț (2024), o bandă numită sistem de componente cu reversul automat (2024)

Open Mike Eagle este un comediant, precum și un rapper, iar acel simț al umorului poate fi auzit în toată muzica sa. Este un rapper articulat ale cărui cuvinte pictează astfel de imagini vii despre viața lui, experiențele sale de zi cu zi și istoria sa.

Un exemplu excelent este conceptul său record de corp din cărămidă, încă o zi de zi , unde detaliază o viață în casele Robert Taylor din Chicago, unde Mike a trăit cândva. Există atât de multe de descoperit despre el în fiecare proiect, făcând muzica lui să se simtă atât de inimă și autentică. El se prăbușește pe un ton rece, cinic, cu scrisul său comedic plin de farmec care provoacă un râs, precum și lăsând un impact emoțional.

20. Fluxul companiei

Discografie: Funcrusher (1996), Funcrusher Plus (1997)

Compania Flow este un trio legendar hip hop format din rapperi EL-P și BIGG JU, precum și DJ, domnul Len. Capodopera lor, Funcrusher Plus , a fost lansată în 1997 pentru aclamarea critică pentru sunetul său futurist și de gândire înainte. Albumele Soundscape este neplăcut și minimalist în puncte, EL-P și BIGG JUS contrastarea instrumentelor reci cu livrările lor furioase, care aproape că iese la fel de strigând.

Fluxul companiei este uimitor pentru sunetul proaspăt pe care l -au adus înainte în anii 90, dar și pentru energia aprigă pe care o aduc la fiecare piesă. În plus, scrierea lor este adesea înflăcărată, cum ar fi în ultimul somn bun, în care El-P se deschide despre vitregul său abuziv. În ciuda producției lor relativ limitate, nu există nici o îndoială că Flow Flow este unul dintre cele mai influente acte de rap subteran din toate timpurile.

19. Billy Woods

Discografie: Camouflage (2003), The Chalice (2004), Teror Firma (2005), Emergency Powers: The World Tour (2007), Indonezia (2009), Cape Verde (2010), Istoria Will Absolve Me (2012), Dour Candy (2013), Race Music (2013), Today, I Writ Nothing (2015), cunoscută necunoscută (2017), Roma (2017), Paraffin (2018), Hididing Places (2019), Teror Management (2019), Shrines (2024 ), Brass (2024), Haram (cu alchimistul) (2024), Aethiopes (2024), Biserica (2024)

Billy Woods a obținut statutul de capră în subteranul modern. Are un stil beat, neclintit de rapping. Nu -i este niciodată frică să -i răpească sau să folosească instrumente fără tambur și dezordonate, pe care puțini alți rapperi ar crede posibil să le rimeze. Spre deosebire de fluxul său incontrolabil, Billy are un stilou strâns și precis, scriind unele dintre cele mai evocatoare și conceptuale piese din rap -ul modern.

Acest lucru face ca muzica lui Billys să fie atât de unică, cu o livrare distinctivă și un sentiment accentuat de lirism, care oferă muzica sa o valoare incredibilă de redare. Este un rapper care echilibrează perfect calitatea și cantitatea. Alergarea sa din istoria anilor 2012, mă va elimina până la 2024, Biserica este una dintre cele mai consistente din istoria hip hop -ului, rar luând o pauză între proiecte.

18. Cunninlynguists

Discografie: Will Rap For Food (2001), Southernunderground (2003), A Patch of Strange (2006), Dirty Acres (2007), Oneirology (2011), Rose Azura Njano (2017)

Când vine vorba de rapperii subterani, conversația gravitează adesea spre coastele de est și de vest, dar cunninlynguistii sunt o dovadă a uimitorului muzică subterană care iese din sud. Grupul cu sediul în Kentucky este format din Kno, Deacon the Villain și Natti. Kno se ocupă de producția, construind unele dintre cele mai delicioase și mai complicate bătăi în muzica rap.

Cu clasicul o piesă ciudată și incredibilul Oneirology ani mai târziu, cunninlynguistii s-au cimentat ca maeștri ai meșteșugului lor, ceea ce face ca muzica să fie la fel de superbă pe cât o lovește greu. Sunt, de asemenea, liriciști experți, care fac parte din idei și metafore complexe, cum ar fi pe Oneirology , un album conceptual despre Dreams. Grupul este neapologetic în originalitatea lor, nu reușesc niciodată să ofere concepte provocatoare de gândire și instrumente hipnotice.

17. Elzhi

Discografie: Prefața (2008), Lead Poison (2016), Elzhi Khrysis sunt Jericho Jackson (cu Khrysis ca Jericho Jackson) (2018), de șapte ori în jos de opt ori în sus (2024), Zhigeist (cu Georgia Anne Muldrow) (2024)

Elzhi este un rapper Detroit a cărui dragoste pentru hip hop este clară în muzica sa. De la primele sale zile din Slum Village până la albumul său din 2024, Zhigeist , Hes a menținut aceeași energie tinerească și nu a pierdut niciodată ceea ce l -a făcut un MC atât de proaspăt și interesant. Este un mare liricist obișnuit cu Jazzy Boom Bap Beats pentru a se potrivi cu pumnul propriei voci, oferind mereu o performanță captivantă cu livrarea sa brută și entuziastă.

Legendarul Detroit MC încapsulează sunetul aprig și accidentat al hip hop -ului din anii 90. În timp ce legendele din anii 90 își schimbă sunetele, Elzhi păstrează în viață sunetul dur al boom -ului cu clasici precum Elmatic și prefața , cu aceeași longevitate și creativitate ca idolii săi precum Slick Rick și Nas. Un Rap OG certificat care încă îl păstrează la curent până în zilele noastre, Elzhi este unul dintre cei mai mari rapperi subterane din toate timpurile.

16. Westside Gunn

Discografie: Hitler poartă Hermes (2012), Hitler poartă Hermes 2 (2014), Hitler poartă Hermes 3 (2015), Hitler poartă Hermes 4 (2016), Flygod (2016), Hitler poartă Hermes 5 (2017), Hitler poartă Hermes 6 (2018), Supreme Bientele (2018), Flygod este un God Awesome (2019), Hitler poartă Hermes 7 (2019), Pray for Paris (2024), Flygod este un zeu minunat II (2024), care a făcut Sunshine (2024 ), Hitler poartă Hermes 8: Sincerly, Adolf (2024), Hitler poartă Hermes 8: Side B (2024), Peace Fly God (2024), 10 (2024)

Probabil cel mai important artist subteran din istoria recentă, Westside Gunn a reușit să domine scena într -un mod în care niciun alt rapper nu a reușit să -l înainteze. Cu o voce distinctă, înaltă, combinată cu un stil liric absurdist și adlib-uri peste cap, care amintește de Wu-Tang, Westside a reușit să împingă brandul Griselda înainte cu etica și ieșirea de lucru.

Pe lângă faptul că este un rapper memorabil, Gunn are o ureche impecabilă pentru bătăi, împrumutând talentele lui Daringer, alchimistului și alți producători legendari pentru a ajuta la construirea brandului său de hip hop sumbr, subteran. Cea mai mare abilitate a sa este în versatilitatea și curatarea albumului său, luând talente din tot spectrul hip hop pentru a -și îmbunătăți sunetul și a aduce subteranul la noi înălțimi. Fie că este vorba de boom clasic, abstract sau capcană, Gunn a încercat -o.

15. J-Live

Discografie: The Best Part (2001), toate cele de mai sus (2002), The Heard After (2005), atunci ce s -a întâmplat? (2008), SPTA (persoana respectivă a acestei abilități) (2011), în jurul The Sun (2014), propriul său sine (2015), cât costă apa? (2015)

Înainte de a-și lansa cariera de hip hop, J-Live a fost un profesor de engleză și această cunoaștere strălucește în muzica sa. Nu numai că are un stilou rapid și un avantaj pentru povestiri, dar este un maestru când vine vorba de a-și schimba fluxul. Piesa lor care nu este din cea mai bună parte este un excelent exemplu de abilități J-Lives.

Se grăbește și încetinește cu ritmul, folosindu -și vocea ca un instrument în armonie cu ritmul. Nu este doar un MC cu un stil neted, ci unul care este conștient acut de talentul său și, ca atare, își folosește capacitatea tehnică la maxim. Unul dintre cei mai subestimați producători MC din toate timpurile, J-Live este cimentat ca un rapper subteran legendar.

14. Vinnie Paz

Discografie: Manipularea psiho-socială, chimică, biologică electro-magnetică a conștiinței umane (1997), Violent by Design (2000), Visions of Gandhi (2003), Legacy of Blood (2004), Slujitor în Rai, Regi în Iad ( 2006), A History of Violence (2008), Season of the Assassin (2010), Violence Begets Violence (2011), God of the Serengeti (2012), The Thief and the Fallen (2015), The Bridge and the Abyss (2018 2018 ), The Cornerstone of the Corner Store (2016), The Pain Collector (2018), ca mai sus, mai jos (2024), The Funeral and the Raven (2024), arde tot ceea ce îți poartă numele (2024), torturat pe nume a zeilor iubire necondiționată (2024)

Vinnie Paz se prăbușește cu o voce răgușită și o livrare rafinată, care se potrivește cu natura brutală și adesea grafică a versurilor sale. În timp ce muzica lui nu este horrorcore, nu este străin de imagini violente, care detaliază diferitele moduri în care își ucide victimele pentru producția explozivă de hardcore. Ceea ce diferențiază rapperul Philly este livrarea lui iconică, întruchipând atâta furie și emoție pe care puțini rapperi ar putea spera să o transmită.

Mai mult decât atât, nu este o singură notă, rapind despre tot felul de subiecte de la religia sa până la politica mondială. În timp ce stilul său este distinct, el nu se bazează într -un singur sunet. Acest lucru face un catalog interesant de lucru, în care HES se confruntă întotdeauna cu noi stiluri, de la boom -ul clasic până la hip hop -ul abstract.

13. Boldy James

Discografie: primul meu set de chimie (cu alchimistul) (2013), prețul ceaiului în China (cu Alchemistul) (2024), Manger on McNichols (cu Sterling Toles) (2024), Real Bad Boldy (cu adevărat om rău ) (2024), Bo Jackson (cu Alchemistul) (2024), Super Tecmo Bo (cu Alchemistul) (2024), ucigând nimic (cu un om rău real) (2024), Fair Exchange fără jaf (cu Nicholas Craven) ( 2024), domnul Ten08 (cu FutureWave) (2024)

Boldy James a crescut rapid la statutul de legendă în subteran, cu o serie de nouă albume în acest deceniu, care l -a cimentat drept unul dintre cele mai consistente din joc. Boldy are un stil rece și relaxat de rapping. Ceea ce îi lipsește într -un flux sălbatic și emotiv, el compensează în atingerea sa lirică inteligentă și momentele profund personale.

Ceea ce îl face să iasă în evidență în echipajul Griselda este versatilitatea lui: fie că este vorba , niciodată nu te teme să abordezi un stil nou. În timp ce Spitter-ul Detroit cu cheie joasă a început cu adevărat să aibă un impact doar în ultimii ani, HES a tras repede în Sala de Fame a Rapului Underground.

12. Tehnica nemuritoare

Discografie: Vol. Revoluționar. 1 (2001), Vol. Revoluționar. 2 (2003), a 3 -a lume (2008)

Tehnica nemuritoare face unele dintre cele mai neapologice și politice hip -hop din subteran. Stilul său urmează un sunet tradițional de pe coasta de est, cu tobe de perforare și mostre captivante, cu bucle, dar unde strălucește cu adevărat este în versurile sale. Tehnica nemuritoare este vocală în legătură cu politica sa de stânga, folosindu-și muzica ca o poziție împotriva rasismului, opresiunii, războiului, printre alte subiecte controversate.

Este viu și rafinat în mesajele pe care le transmite, plină de furie captivantă, în timp ce el face față corupției din lume și modalitățile prin care trebuie să se schimbe. În timp ce HES a obținut un succes comercial cu Revolutionary, Vol. 1 și vol. 2 , nu a dat niciodată drumul la mesageria puternică care i -a făcut muzica atât de specială. Notă laterală: Dance with the Devil este una dintre cele mai mari melodii rap de povești din toate timpurile .

11. Fratele Ali

Discografie: Rites of Passage (2000), Shadows on the Sun (2003), The Undisputed Adevăr (2007), SUA (2009), Mourning in America și Dreaming in Color (2012), All The Beauty in This Life (2017) , Secrets Escapes (2019)

În afara muzicii sale, fratele Ali este un activist dedicat împotriva rasismului și opresiunii, iar aceste teme vin în muzica sa sub formă de mesaje optimiste și de impact. Este un rapper predispus să atingă subiecte contencioase și politice, dar livrarea sa plină de inimă și alegerea lină a producției fac un contrast frumos cu aceste teme lirice.

Produsul final este un stil accesibil și luminos de hip hop, care este încă puternic, echilibrând perfect apelul mainstream cu substanța lirică. De la riturile sale de debut de trecere în 2000, fratele Alis Passion for Hip Hop și Drive for Change nu s -au schimbat niciodată și este ferm cimentat ca unul dintre cei mai mari rapperi subterani din toate timpurile.

10. Ka

Discografie: Iron Works (2008), Grief Pedigree (2012), The Nights Gambit (2013), Honor a ucis Samurai (2016), Descendenți ai lui Cain (2024), o recompensă a martirilor (2024), Langish Arts (2024), neplăcut Studii (2024)

KA are unul dintre cele mai unice sunete în hip hop. Alegerea sa de producție este adesea fără tocuri, eliminând pumnul ritmurilor sale pentru a crea atmosfere vii și întunecate pentru melodiile sale. Rhimingul Rappers din Brooklyn este subestimat, transmitând rar multă energie pe piesele sale, dar în schimb se concentrează asupra cadenței sale, a abilității sale de rime și a versurilor impecabile.

Ceea ce face KA special nu este doar stilul său distinct atmosferic, ci și sentimentul său incredibil de joc de cuvinte. Veți găsi rareori o bară de la KA care nu este cel puțin un dublu despărțitor. Modul în care se articulează pe sine este o formă de artă în sine. În timp ce muzica lui nu este cea mai ușoară de intrat, acea răbdare este răsplătită cu unele dintre cele mai bune scrieri din istoria hip hop.

9. Talib Kweli

Discografie: Mos Def Talib Kweli sunt Black Star (cu MOS Def ca Black Star) (1998), Train of Gândit (cu Hi-Tek ca Reflection Eternal) (2000), Quality (2002), The Beautiful Struggle (2004), timpan (2007), Eliberarea (cu Madlib) (2007), Revoluții pe minut (cu Hi-Tek ca Reflection Eternal) (2010), obiceiuri ale inimii (cu res ca ralanti de război) (2011), Gutter Rainbows (2011), PRIMENER OF CONCESION (2013), Gravitas (2013), Fuck the Money (2015), Indie 500 (cu 9th Wonder) (2015), The Seven (cu Styles P) (2017), Radio Silence (2017), Gotham (cu Diamond D) (2024), fără teamă de timp (cu Yasiin Bey ca Black Star) (2024)

Talib Kweli a venit pe scenă în 1997, alături de Mos Def, pentru a forma Black Star. Are un MC cu cap rece, cu zeci de fluxuri și un ton articulat, care se potrivește bine cu versurile sale încărcate politic, care se concentrează pe luptele oamenilor negri. Este un rapper fenomenal pentru abilitatea sa tehnică lină, dar și pentru modul în care introduce politica în toată muzica sa, oferind albumelor sale un strat suplimentar de impact, deoarece acționează ca proteste împotriva corupției și opresive.

De la Black Star și Reflection Eternal la opera sa solo, Talib este un MC care nu s -a temut niciodată să -și spună mintea, așa că atunci când auzi un versuri de versuri, știi că va fi puternic. Începând cu sfârșitul anilor 90 până în zilele noastre, Talib a dovedit în mod repetat de ce este unul dintre cei mai mari rapperi subterane din toate timpurile.

8. Atmosferă

Discografie: Înmormântat! (1997), God Loves Ugly (2002), Sevens Travels (2003), nu vă puteți imagina cât de multă distracție au avut (2005) , când viața îți oferă lămâi, pictezi acel rahat Gold (2008), The Family Sign (2011) , Southsiders (2014), Fishing Blues (2016), Mi Vida Local (2018), ori de câte ori (2019), cu o zi înainte de Halloween (2024), cuvânt? (2024)

Atmosfera este un duo format din Rapper Slug și Ant producător. Slug și -a dedicat cea mai mare parte a carierei sale atmosferei, prosperă pe furnicile deformate și stilul de producție abstract, așa cum să menționăm unul fără celălalt nu ar fi corect. Ceea ce face ca Slug să atingă abilitatea sa de povestire avidă, rapind prin tot felul de personaje și persoane pentru a -și detalia istoria și viața amoroasă.

Ceea ce îl face și pe Slug să iasă în evidență este cât de normal este: nu a avut trecutul traumatic sau plin de acțiune al multor rapperi. Este o persoană obișnuită cu o poveste de povestit, iar stilul său liric viu și livrarea animată fac ca această poveste să fie captivantă.

7. Aesop Rock

Discografie: Music for Earthworms (1997), Float (2000), Labour Days (2001), Bazooka Tooth (2003), None Shays Pass (2007), Skelethon (2012), The Impossible Kid (2016), Spirit World Field Guide ( 2024), Garbologie (cu Blockhead) (2024)

Aesop Rock este un maestru liricist, capabil să se articuleze în nenumărate moduri, cu unul dintre cele mai mari vocabulare ale oricărui rapper. Versurile sale sunt criptice, dar bogate în sens, făcând piese care pot ieși la fel de verbose în primul rând ascultați, dar cu o atenție deosebită, geniul din ele este evident.

Abilitatea sa de povestitor și un crafter de concepte este extraordinară, fie că este vorba de Ghidul World World World of Spirit World Field sau metafora reciclării folosită pentru a reprezenta eșantionarea și reflecția așa cum se vede în garbologie . Din zilele sale clasice de muncă clasice din 2001 până acum, abilitatea lirică și imaginația Aesops au rămas unele dintre cele mai distractive din gen.

6. Roc Marciano

Discografie: Marcberg (2010), Reloaded (2012), Marci Beaucoup (2013), Rosebudds Revenge (2017), RR2: The Bitter Dose (2018), Behold A Dark Horse (2018), Kaos (cu DJ Muggs) (2018) , Marcielago (2019), Mt. Marci (2024), The Elephant Mans Bones (cu Alchemistul) (2024)

Roc Marciano este un pionier în subteran, popularizând hip -hop -ul fără tambur și arătând că o melodie rap nu are nevoie de un model de tambur captivant pentru a lovi tare. Cel mai puternic atribut al său este lirismul său, cu aceleași scheme de rime dense și un joc inteligent de cuvânt ca KA, dar cu mai mult accent pe punchline și baruri ingenioase, mai degrabă decât pe semnificații mai profunde.

De la clasicul său reîncărcat până în 2024 The Elephant Mans Bones , Marcianos Ability ca MC nu a scăzut niciodată, oferind versuri complexe și hip hop neortodox an de an. În timp ce livrarea și fluxul său aprig creează un rapper incredibil, capacitatea sa de a împinge granițele și de a rupe un teren nou în gen, care îl marchează ca unul dintre cei mai mari.

5. Mos def

Discografie: Mos Def Talib Kweli sunt Black Star (cu Talib Kweli, ca Black Star) (1998), Negru pe ambele părți (1999), The New Danger (2004), Manifest Destiny (cu CES și DCQ, ca UTD) (2004 ), True Magic (2006), The Ecstatic (2009), 99 decembrie (cu Ferrari Sheppard, ca 99 decembrie) (2016), Negus (2019), fără teamă de timp (cu Talib Kweli, ca Black Star) (2024)

Mos Def, acum cunoscut sub numele de Yasiin Bey, este unul dintre cei mai carismatici rapperi din toate timpurile. Nu căutați mai departe decât debutul său solo, Negru de ambele părți , pentru a vedea cât de multă emoție și personaj poate exprima în cuvintele sale. Nu numai că livrarea lui este dinamică, dar scrisul său este și stelar. Ca legendă în scena hip -hop -ului conștient, nu poate să -și articuleze problemele cu societatea și cultura într -un mod atât de profund. Împreună cu capacitatea sa de a -și schimba sunetul - cum ar fi experimentalul extatic - MOS Def este unul dintre cele mai multe figuri creative hip -uri și cei mai mari rapperi din toate timpurile , perioada.

4. Blu

Discografie: sub ceruri (cu exil, ca Blu Exile) (2007), piesa vorbește (cu Taraach, ca Crac) (2008), Johnsonjonson (cu mainframe, ca Johnsonjonson) (2008), TheGodleebarneslp (reconstituit în 2024 ca Dumnezeu Is Good) (2010), Colo (u) R (2011), Jesus (2011), dă -mi florile mele în timp ce le pot mirosi (cu exil, ca Blu Exile) (2012), York (2013), Bine să fii acasă (cu Bombay) (2014), Bad Neighbor (cu Med și Madlib) (2015), Cheetah în oraș (cu Union Analogtronics) (2016), Gods in the Duh (2018), The Blueprint (cu Shafiq Husayn) (2018), un lung roșu fierbinte Los Angeles Summer Night (cu OH NU) (2019), True Livin (cu Exil, ca Blu Exile) (2019), apă subterană (cu Damu the Fudgemunk) (2019), mile (cu exil, ca Blu Exile) (2024), color Blu (e) (2024)

Blu continuă să înainteze sunetul rap -ului de jazz cu un swagger de pe coasta de vest și un polonez de epocă. Este un rapper introspectiv, de zi cu zi, al cărui subiect variază de la rasism și istorie neagră, până la dragostea lui pentru hip hop și muzica în ansamblu. Spre deosebire de mulți rapperi care își dedică versetele unor linii ingenioase și un wordplay inteligent fără multă coeziune tematică, Blu se referă la experiența albumului.

Exemple excelente sunt The Color Blu (E) , un album care se învârte în jurul diferitelor semnificații ale albastru, sau mile , o sărbătoare a hip hop -ului și a culturii negre. Indiferent de subiect, Blu îi oferă totul, cu lirism viu și concentrare tematică, ceea ce duce la unele dintre cele mai mari albume din muzica rap modernă. De la jocul care se schimbă de sub ceruri până la ultima sa lucrare, Blu a arătat în mod repetat lumea hip hop de ce este unul dintre cei mai mari rapperi subterani.

3. EL-P

Discografie: Funcrusher (1996), Funcrusher Plus (1997), Fantastic Damag E (2002), High Water (2004), Ill Sleep When Youne Dead (2007), Cancer 4 Cure (2012), Run the Jewels (2013), Run Run The Jewels 2 (2014), Run the Jewels 3 (2016), RTJ4 (2024)

De la EL-PS Începuturi în compania Flux până la lucrările sale moderne în Run the Jewels, el a continuat să impresioneze noile generații de fani hip hop cu livrarea sa feroce, versuri atingătoare și producție futuristă. În lucrarea sa timpurie, rapperul din New York și -a dovedit un povestitor impecabil, cu piese disperatoare precum Fabrica de Team vitreg și ultimul somn bun, care i -a detaliat copilăria tulburată.

Mai recent, stilul său a devenit mai comedic decât personal, dar livrarea sa de sus și pumni brute încă fac o performanță uimitoare. EL-P este la fel de bine rotunjit ca un rapper, cu capacitatea tehnică solidă, versatilitatea lirică și stăpânirea producției unui concurent de capră.

2. Kool Keith

Discografie: Dr. OctagoCologyst (1996), Sex Style (1997), First Come, First Serve (1999), Black Elvis/Lost in Space (1999), Matthew (2000), Spankmaster (2001), Nogatco Rd. (2006), The Return of Dr. Octagon (2006), Dr. Dooom 2 (2008), Tashan Dorrsett (2009), Love Danger (2012), Demolition Crash (2014), El Dorado Driven (2014), Forterged Magnetic ( 2016), Moosebumps: o explorare în Modern Day Horripilation (2018), Controller of Trap (2018), Keith (2019), Computer Technology (2019), Saks 5th Ave (2019)

Nu veți găsi mulți rapperi ca fiind creativi și ciudate, sau cu o ieșire mai prodigioasă decât Kool Keith. Versurile sale se desprind adesea la fel de profane și ludice, dar asta este o parte din ceea ce îl face un artist atât de distractiv. Când adoptă o persoană - fie că este vorba de Dr. Octagon de la clasicul Dr. OctagoCologyst sau de Dr. Dooom de la First Come, a servit pentru prima dată - el îmbrățișează pe deplin personajul, schimbându -și stilul pentru a se potrivi cu cine joacă.

Livrarea lui este maniacală, iar alegerea sa de producție distorsionată, cele două forțe s -au sărit unul pe celălalt pentru a forma un sunet ciudat și extraterestru pentru hip hop. Când Kool Keith se obosește de o idee, el are întotdeauna o alta, reinventându -se și dovedindu -și din nou longevitatea. În calitate de membru co-fondator al Golden Age Group Ultramagnetic MC la albumele sale recente, Kool Keith a funcționat constant pe marginea hip hop-ului și a modelat muzică rap subteran.

1. MF Doom

Discografie: Mr. Hood (1991) (ca Zev Love X cu KMD), Operațiune: Doomsday (1999), Black Bastards (2000) (ca Zev Love X cu KMD), Take Me to Your Leader (2003) (ca regele Geedorah ), Vaudeville Villain (2003) (ca Viktor Vaughn), VV: 2 (2004) (ca Viktor Vaughn), Madvillainy (2004) (cu Madlib ca Madvillain), MM..Food (2004), Special Herbs Spices Volume 1 ( 2004) (cu MF Grimm), The Mouse and the Mask (2005) (cu Danger Mouse ca Danger Doom), născut ca acesta (2009) (ca Doom), cheie pentru Kuffs (2012) (cu Jneiro Jarel ca JJ Doom ), Nehruviandoom (2014) (cu episcopul Nehru ca Nehruviandoom), Czarface Meets Metal Face (2018) (cu Czarface), super? (2024) (cu Czarface)

MF Doom se află în centrul hip hop -ului subteran. Sute de rapperi îl citează ca una dintre cele mai mari inspirații ale lor, și asta pentru că nu există niciun alt rapper precum MF Doom. Abilitatea lui de rime a fost de altă natură; Ambalarea constantă a zeci de rime într -o mână de linii și reușind să înghesuie cât mai multe semnificații într -o bară cât ar putea rime. Abilitatea tehnică și lirică a lui Dooms a fost de neegalat și, pe deasupra, creativitatea lui a fost uluitoare.

Doom a adoptat multe persoane, folosind mostre de desene animate din albumele sale pentru a imita narațiunile personajelor pe care le -a jucat. Abilitatea sa de rapper, imaginație ca scriitor și adăugat polonez ca producător au fost toate elite. Toți rapperii ar trebui să se străduiască să fie la fel de multifaceți ca rapperul mascat. Cu un catalog la fel de adânc și variat și capricios ca al lui, este foarte clar că MF Doom este cel mai mare rapper subteran din toate timpurile.