Op 3 augustus 1995 hielden de Source Awards hun jaarlijkse evenement in het Paramount Theatre in New York om de allerbeste in de hiphopcultuur te vieren. Terwijl de focus destijds voornamelijk lag op rappers aan de oostkust en de westkust zoals NAS, de beruchte grote, Snoop Dogg, Dr. Dre, Method Man, Warren G en Eazy-E, was er één rap-duo in Atlanta die erin slaagde om te winnen Nieuwe kunstenaar van het jaar, die Bone Thugs-N-Harmony, Ill al Skratch en Smif-N-Wessun verslaan.

Terwijl Outkast het podium opkwam om hun prijs te claimen, werden ze geconfronteerd met Boos en Jeers van het (voornamelijk) elitaire publiek van New York. Gefrustreerd op het moment, evenals hun persoonlijke worstelingen om in te breken in de muziekindustrie, ging de 20-jarige Andre 3000 de microfoon aan en uitte wat hij voelde.

Maar het is echter zo: ik ben moe van mensen - die gesloten mensen, de Outkast MC begon. Het is alsof we een demo -tape hebben en niemand wil het niet horen. Maar het is zo, het zuiden kreeg iets te zeggen. Dat is alles wat ik te zeggen heb.

De jaren 2000 was een tumultueuze tijd voor het rapspel. Het nieuwe decennium begon met de koningen zoals DMX, Eminem en Jay-Z allemaal hun claim op de kroon. De ondergrondse versus commerciële kloof, die in de late jaren 90 begon, begon nog verder te breiden. Terwijl de eerste helft getuige was van enkele van de grootste rap -supersterren die de industrie ooit had gezien, werd de tweede helft gedomineerd door internet en de uitdagingen om dienovereenkomstig te evolueren of in de jaren 90 te blijven.

Wat nog belangrijker is, Andre 3000s huiveringwekkende profetie bij de bronprijzen van 1995 zou slechts een decennium later waar zouden klinken. Terwijl de oostkust en de westkust hun stoom begonnen te verliezen, begon het zuiden hun overname; Langzaam in het begin, maar tegen het einde van het decennium was het een bekend feit dat ze het spel runden en er was niets dat iemand eraan kon doen. Uit deze situatie kwam enkele van de grootste rappers naar voren om ooit een microfoon aan te raken.

Dus laten we erin gaan. Van ondergrondse trouwe trouwe troughs zoals MF Doom en EL-P tot Billboard Superstars, Eminem en Jay-Z, en zuidelijke rapreuzen zoals Ti en Ludacris, hier zijn de top 50 beste rappers uit 2000.

50. Juveniel

Essentieel luisteren: Juve the Great (2003)

Jeugd heeft nooit dezelfde legende-status bereikt als zijn Hot Boys co-ster Lil Wayne, maar hij had nog steeds zijn stralende momenten tot de jaren 2000. Juvenile omarmde het ruige geluid van het vuile zuiden en was een monster op de microfoon wiens husky, swaggering levering elk vers met vertrouwen sijpelde. Dat soort charisma was perfect voor bombastische projecten zoals Juve The Great and Reality Check , waarbij de MC zijn geruite verleden vertelde in de drugshandel, een paar ordinaire knallers zoals Rodeo wijdde om de clubs op te schudden. Een natuurlijke artiest met een talent voor pakkende haken, speel elk nummer van Juve de Great en het zal dagenlang in je hoofd lussen.

49. Eve

Essentieel luisteren: Scorpion (2001)

Na haar multi-platina-debuut in 1999 was het duidelijk dat Eva een titan van het topping van het nieuwe decennium zou zijn. Ze verdiende die titel al in 2001 met Scorpion , een andere set hardcore hoogtepunten waar de MCS -strakke rijmregelingen en vicieuze levering in volledige show waren. Hits zoals wie dat meisje? En laat me je geest nog steeds fris klinken vandaag, waar Eva een beetje RB-elegantie heeft gemengd tot haar woeste stijl, knutselende hits maar nooit haar harde rand verliezen als een schurken ryder. 2002s Eve-Obligatie was nog een hoogtepunt voor de MCS-carrière, het verscherpen van haar pop rap-stijl en haar talenten bewijzen als een natuurlijke haakmaker. Terwijl Eves Rap -carrière tegen het einde van het decennium misschien is uitgesteld, bevestigde haar werk in de jaren 2000 de Philly MC als een van de beste vrouwelijke rappers ooit .

48. Juelz Santana

Essentieel luisteren: wat de games missen! (2005)

Santanas Pen Game disseerde zijn rivalen, bedreigden zijn vijanden en spuwde af en toe een raunchy bar, de standaard New York -formule volgde, maar het is zijn levering waar de MC bloeide. Of hij nu concurreerde met Camron en Jim Jones voor het beste vers over diplomatieke immuniteit of opscheppen over zijn rappend vermogen van mij naar u , de Harlem -rapper bracht altijd dezelfde vicieuze energie en swaggering aanwezigheid, rappend met een opzettelijke, patiëntenstroom voor elke bar voor elke bar hard slaan. Nooit de scherpste tekstschrijver, Juelz hoefde niet te zijn, met voldoende felle stromen en memorabele haken om van een nummer een hoogtepunt te maken - hij zorgde ervoor dat hij zichzelf cementeerde als een van de beste rappers uit 2000.

47. Fat Joe

Essentieel luisteren: jaloerse nog steeds afgunst (Jose) (2001)

Met de explosieve energie van Terror Squad tot de jaren 2000, trok Fat Joe die perfecte balans tussen glamoureuze pop -aantrekkingskracht en het hardcore geluid van New York. De legendarische Bronx -rapper kon op het ene spoor in de microfoon schreeuwen en vervolgens zijn romantische kant ontketenen aan de volgende, heen en weer overstappen van feest volksliederen naar Grimy East Coast Bangers. Jaloerse die nog steeds jaloers zijn (Jose) blijft een van zijn sterkste projecten, waar Joes-tongdraainende stromen en de aanwezigheid van bombastische microfoon volledig werden losgelaten. Zijn commerciële piek bereiken met hits als Whats Luv? En de energierijke Wayne-samenwerking maakt het regen, Fat Joe was een kracht in de hiphop van 2000 die de microfoon domineerde alsof hij de hitlijsten domineerde.

46. ​​Gucci Mane

Essentieel luisteren: The State vs. Radric Davis (2009)

De impact van Gucci Mane op de jaren 2000 kan niet worden gedefinieerd met behulp van traditionele methoden. Je kon niet kijken naar hoeveel gouden en platina albums hij had; Je kon niet controleren om te zien welke van zijn singles in kaart stonden op het Billboard Hot 100; Je kon de radio niet inschakelen om zijn liedjes te horen spelen; Je kon niet eens naar zijn albums kijken om zijn impact te meten. Van zijn diepe mixtape-catalogus tot meedogenloze werkethiek tot zijn vermogen om opkomende talent te herkennen, Guccis-invloed op het rapspel van Atlanta was veel dieper dan alleen oppervlakte-statistieken. Het was dieper dan puur lyrisch talent of punchlines of hit singles. Rappers en producenten die vandaag bloeien, waaronder Future, Young Thug, Migos, Metro Boomin, Zaytoven en Mike zullen het allemaal hebben gemaakt dat een soort afkomst terug kan traceren naar het werk dat Guwop in de jaren 2000 deed.

45. Snoop Dogg

Essentieel luisteren: RG (Rhythm Gangsta): The Masterpiece (2004)

Er is geen twijfel dat Snoop zijn hoogtepunt bereikte in de jaren 90, maar laten we niet wat van het klassieke materiaal vergeten dat hij het volgende decennium heeft laten vallen. Laat het vallen alsof het hete is, misschien overspeeld, maar er is niet te ontkennen dat de grootheid van de door Neptunes geproduceerde hit, waarbij Snoop bewees dat zijn boterachtige gladde stromen en haakvorming talent nooit zouden verdwijnen. Zijn record uit 2006, de blauwe tapijtbehandeling , werd meteen een van de MCS-meest gerespecteerde projecten: een met sterren bezaaide compilatie van crip-liefhebbende volksliederen, vol veelzijdige stromen en levendige verhalen die tweede natuur was geworden voor Snoopzilla. Gaan op een elite -functie die verzen levert voor iedereen van Eminem tot Mariah Carey, hield Snoops Workaholic -houding hem gedurende het hele decennium in de schijnwerpers.

44. JA -regel

Essentieel luisteren: Pain Is Love (2001)

JA-regel wordt nu herinnerd als de rapper die verloor van 50 cent, maar in zijn prime was hij een mainstream hit-making titan . Album na album, de in Queens geboren MC overspoelde de hitlijsten met pop rap-hits zoals altijd op tijd en betovering, wat zijn consistentie bewees door een project een jaar te laten vallen van 99 naar 04 Ashanti aan R. Kelly om sporen vol gladde haken en harde staven te leveren. Het spugen van melodische rapballades op pijn is liefde of het laten vallen van diss na diss op de met haat gevulde hoogtepunten van bloed in mijn oog , er was geen limiet aan de veelzijdigheid van Jas, heen en weer springen van soft radio-hits naar hardcore diss tracks zonder ooit zijn commandant te verliezen aanwezigheid.

43. xzibit

Essentieel luisteren: Man vs. Machine (2002)

Xzibit ging naar het nieuwe millennium en liet het zanderige geluid vallen dat hem beroemd bracht, in plaats daarvan bundelde ze de krachten met Dr. Dre om de kop van Grooves van G-Funk te omarmen. Niet iedereen was blij met de verandering, maar X was zeker, het overnemen van de hitlijsten en het worden van een platina-verkopende succes met Restless . Alle ingrediënten die de westkust -rapper speciaal maakten, waren er nog steeds - zijn duidelijke, raspende stem, zijn agressieve levering, zijn brutale straatgesprekken - maar de nieuwe stijl bracht een nieuwe passie uit in de rapper, die elk nummer met gladde stromen perfect voor De feest -volksliederen van Restless en Man vs. Machine . Xzibit ging in de jaren 2000 in een bar voor barsterren zoals Eminem.

42. Lil Kim

Essentieel luisteren: The Notorious Kim (2000)

Voor de twijfelaars die dachten dat Lil Kim niets zou zijn zonder Biggie Smalls, bracht ze een heel decennium door met bewijzen dat ze ongelijk hadden. Het uitnodigen van de Biggie -vergelijkingen toen ze de beruchte Kim in 2000 liet vallen, haar capaciteiten kwamen niet helemaal overeen met groot, maar haar boterachtige stromen en suave microfoon aanwezigheid waren dichterbij dan de meesten zouden toegeven. Zonder een tekort aan seksuele verhalen en raunchy one-liners, bracht de hiphopkoningin haar expliciete verzen in evenwicht met pop-aantrekkingskracht, glijdend over heldere, energieke instrumentals zodat zelfs grafische tracks zoals hoeveel likjes? waren toegankelijk. Kim kan tegenwoordig nog steeds een spoor domineren, maar haar naadloze mix van rap en pop was nooit beter dan in de jaren 2000.

41. Rick Ross

Essentieel luisteren: Dieper dan rap (2009)

Er is een reden waarom Rick Ross een superster werd van zijn eerste single ooit, en dat is omdat er nooit een MC zoals hij is geweest. Teflon Don nam de zuidelijke formule van op drukte gebaseerde bars en bombastische productie en bracht het naar het volgende niveau met projecten zoals Port of Miami , en baseerde elk vers rond overdreven opscheppen en cartoonacht meest vermakelijke mode mogelijk. Met zijn diepe stem en swaggering levering was geen beat te luid voor de rapper in Florida , gedijen op glamoureuze, overgeproduceerde instrumentals die bij zijn geldminnende bars passen. Rick Ross slingerde in de mixtape-scene op zijn albums en had een meedogenloze werkethiek en verdiende zijn titel als een haastige koning.

40. Blu

Essentieel luisteren: onder de hemel (2007)

Breaking op het toneel aan het einde van het decennium, hoefde Blu niet lang om zichzelf een van de meest veelbelovende MC's aan de westkust te bewijzen. Nadat hij de klassieker onder de hemel met ballingschap had laten vallen, was Blu niet tevreden met het vrijgeven van slechts één meesterwerk en sprongen snel terug in de studio om het stuk met Taraach en Johnsonjonson te laten praten met mainframe. De Inglewood MC kwam in slechts twee jaar alle drie projecten uit van een onbekende rookie naar Hip Hops Next Prodigy. Afgezien van zijn indrukwekkende werkethiek, teleurgesteld Blu nooit teleurgesteld over een vers, rappend met een relaxte stroom voor zijn relatable teksten om te schitteren, die zijn dagelijkse worstelingen vertelt met een glad gevoel van rijm.

39. Killer Mike

Essentieel luisteren: Monster (2003)

Met op Outkasts Stankonia en Jay-Zs The Blueprint 2 , was Killer Mike een van de heetste rappers die het zuiden tevoorschijn kwam voordat hij een album op zijn naam had. Toen hij debuteerde, was een vers van de Atlanta MC als een lyrische explosie, die elke bar schreeuwde met een sterke zuidelijke drawl die elk nummer een volkslied van Southern Pride maakte. Presenteer met zijn bombastische microfoonaanwezigheid op Monster , het was tot 2006s geen trouw aan de sleur waar de MC zijn tenen in de politiek doopte, met behulp van zijn liedjes als politieke preken om terug te vechten tegen de rijken en krachtige. Hoewel zijn beste werk pas in de jaren 2010 zou komen, konden maar weinig MC's in het zuiden de ruwe energie van Killer Mike evenaren.

38. Lloyd Banks

Essentieel luisteren: The Hunger for More (2004)

Regerend over de mainstream als onderdeel van G-Unit, brachten Banks een agressieve houding en vlijmscherpe penspel naar elk vers. Spuwen explosieve verzen in de G-Unit-radioserie of het buigen van zijn lyrische bekwaamheid op soepel geproduceerde albums zoals The Hunger for More , de klootzak teleurgesteld nooit en vertelde levendige verhalen over zijn criminele verleden met veel geestige one-liners die in de zijne zijn gestrooid hardcore verhalen. Meer dan simpelweg albums laten vallen, verdiende Banks zijn titel als een van de Games Best Mixtape Rappers met een productieve loop door de jaren 2000, het kooken van tien mixtapes in het decennium waar zijn ongefilterde bars en ruwe levering meer een impact achterlieten dan elk albumtrack.

37. Fabolous

Essentieel luisteren: Street Dreams (2003)

De gelikte pratende, punchline-spuugen Brooklyn Mc brak nooit zijn hele run in de jaren 2000. Na opdagen met een legendarische freestyle-uitvoering naast Nore in 1998, werd de 21-jarige vervolgens getekend bij DJ-aanwijzingen Desert Storm Records en kreeg de kans om te schitteren. Of het nu ging om het beklimmen van de billboard-kaarten met radio's hits (in jou, maak me beter), zijn reputatie als een mixtape-legende bevestigen of zijn eigen houden naast rapgrootheden zoals Lil Wayne, Jay-Z, Jadakiss en Pusha T, Fabolous Made Deze shit ziet er gemakkelijk uit.

36. Beanie Sigel

Essentieel luisteren: The Truth (2000)

Door de verzen hier en daar te laten vallen op Jay-Z-projecten, was het tot 2000 de waarheid dat Beanie Sigel bewees dat hij zijn eigen kon houden zonder enige hulp van Hova. Een begaafde verteller met een talent voor ingewikkelde rijmschema's, bonen kwamen snel op tot een van Philadelphias sterkste tekstschrijvers, die onvergetelijke verzen leveren over introspectieve hoogtepunten zoals Feel It In the Air en kreeg nog steeds liefde voor je. Samen met zijn solo-output hielden bonen zijn naam in de mainstream met een elite-reeks functies, waarbij de microfoon lenen van zijn ROC-a-Fella-labelgenoten terwijl hij de show stal van Freeway en Camron. Van gruizige oostkustbeats tot oprechte westkustjams, ongeacht de stijl, Beanie heeft nooit een slechte uitvoering gebracht.

35. Jean Grae

Essentieel luisteren: Attack of the Attacking Things (2002)

Een van de meest onderschatte rappers aller tijden , Jean Grae bekroonde zichzelf koningin van de underground met aanvallen van de aanvallende dingen . Haar abstracte gevoel van lyriek was te bizar voor de mainstream, maar voor ondergrondse fans was ze een lyrisch genie. Het proppen met haar verzen met ingewikkelde rijmschema's en cryptische staven, de inwoner van Brooklyn zou kunnen rappen over zoiets eenvoudigs als vrouwelijke ongelijkheid, maar haar complexe penspel veranderde elk vers in een puzzel van rijmpjes. Met een droog gevoel voor humor en arsenaal aan geanimeerde stromen, was Jean in haar eigen rijstrook en vond hij constant excentrieke nieuwe manieren om haar gedachten te schenken en haar bars te leveren.

34. Broeder Ali

Essentieel luisteren: Shadows on the Sun (2003)

Wat broer Ali miste aan reguliere hits, maakte hij goed in cult -klassiekers. De Rhymesayers MC maakte snel naam voor zichzelf als een van de scherpste stemmen in bewuste hiphop, waarbij het opnamecabine als een lessenaar wordt behandeld om zijn politieke boodschappen te verspreiden en te pleiten voor verandering met zijn spraakachtige verzen. Rappend met een steeds veranderende stroom en hyperanimed levering, kwam het MCS-serieuze onderwerp altijd uit als vrolijk en toegankelijk, waardoor de perfecte balans tussen zijn lyrische diepte en een energieke levering sloeg. Van de relaxte, zomerse vibes van schaduwen op de zon tot de politieke volksliederen van de onbetwiste waarheid , Ali had het slimme penspel om een ​​probleem aan te pakken, en het charisma om het altijd vermakelijk te maken, waarbij hij zichzelf bevestigt als een van de grootste ondergrondse rappers van alle tijden .

33. Nelly

Essentieel luisteren: Nellyville (2002)

Bij excuus me, juffrouw, Jay -z klopte alleen kerels movin -eenheden - em, pimpap en ons. Rap -fans vergeten op een bepaald moment de enige rapper die Nellys -nummers aanraakte, Eminem was, Hov was nog steeds een paar honderdduizend eenheden verwijderd. Hoewel de St. Lunatics -leider misschien niet hetzelfde respect op tekstueel krijgt als veel van de rappers op de lijst, is het feit dat hij een van de grootste supersterren was die Hip Hop ooit had gezien en speelde een grote rol in de culturen crossover In de jaren 2000. Maar zelfs zijn gekke commerciële succes opzij, was Nelly een van de belangrijkste rappers die verantwoordelijk waren voor baanbrekende, melodische, rapping-zingende levering en het maken van ontkenbare haken. Natuurlijk hebben bot boeren het misschien eerst gedaan, maar niemand was in staat om melodieën in hun raps evenveel te combineren als Nelly. Pas 50 cent en later kwam Drake langs. Ik vind het geweldig of haat het, er is niet te ontkennen dat Nelly een van de beste rappers van de jaren 2000 was.

32. Tech N9ne

Essentieel luisteren: Kod (2009)

Tech N9ne stroomt zo snel dat je zijn tracks in slow motion zou moeten spelen om elke balk te vangen. Een veteraan van chopper rap en een technisch brein op de microfoon, Tech werd een Midwestern -sensatie in de jaren 2000 dankzij zijn bovenmenselijke snelheid, waardoor tientallen lettergrepen in een paar korte repen spugen zonder een enkele stotteren om zijn stroom te verpesten. Op lyrische masterclasses zoals Killer en Anghellic heeft het chopper rap -icoon zijn eigen unieke stijl gemaakt, waarbij de productie als achtergrondgeluid behandelde, terwijl zijn meedogenloze stromen voldoende waren om elke baan boeiend te houden. Net zijn levering in zijn penspel gestopt, was er geen vers, waarbij complexe metaforen in elk jaar zijn reputatie als een technische tovenaar en een lyrisch genie inpakken.

31. Het spel

Essentieel luisteren: The Documentary (2005)

Van het multi-platina-succes van de documentaire tot zijn meedogenloze reeks mixtapes, het spel was een kracht die niet in zijn prime kon worden gestopt. Vanuit een lyrisch standpunt was het spel bovenop de westkust, die elk vers met ingewikkelde woordspelingen sprenkelde om wat technische flare toe te voegen aan zijn hardcore verhalen over misdaad en dagelijkse strijd. Hij scheurde elke funk-lege beat op de documentaire , maar Jayceon ging nog moeilijker op zijn mixtapes en leverde klassieke banden zoals stop snitchin stop Lyin . Verwoestende nummers zoals 300 bars N Runnin toonde zijn natuurlijke vermogen om beledigingen te spuwen, waarbij enkele van de beste diss-nummers aller tijden werden geleverd toen hij zich richtte op 50 Cent, G-Unit en iedereen die in de weg stond.

30. Camron

Essentieel luisteren: Purple Haze (2004)

Sinds hij in het rapspel kwam, spuugt Camron met hetzelfde vertrouwen en afwijzende houding. Alsof hij al deze shit voor de lol deed, zoals rap was gewoon een hobby, alsof het hele ding te gemakkelijk voor hem was. Gewoon luisteren naar de manier waarop Cam woorden moeiteloos met elkaar raakte op gewrichten zoals Down and Out (observeer pik en spuit / spuit / raak je uit een blok verderop / drink sake op een Suzuki wij in Osaka Bay) deed me wensen dat hij zijn hete streak helemaal voortzette tot de jaren 2000. Hoewel Cam en de diplomatenbeweging in de tweede helft van het decennium uitbraken, toen ze aan waren, waren ze begonnen. Hoewel Dipset niet hetzelfde commerciële succes raakte als G-Unit, was de Harlem-groep meer memorabel, wiegde een betere mode, nam zichzelf minder serieus en maakte over het algemeen betere muziek. Kom met me mee naar huis , Purple Haze , Diplomatic Immunity , Cam en Dipset hadden New York zo opgesloten en roken dat zelfs Hov de hitte in de keuken voelde.

29. Talib Kweli

Essentieel luisteren: Trein van Thought (2000)

Talib Kweli kwam het nieuwe millennium binnen als een kritische lieveling en boegbeeld van de ondergrondse rapbeweging. Vers van de release van MOS def Talib Kweli zijn Black Star, die hem en Mos Def oprichtte als twee Brooklyn -spitters die het Rawkus Records Independent Era verdedigen. Terwijl zijn partner-in-rhyme een opnamecarrière in evenwicht zou brengen met zijn filmambities, bleef Kweli vasthouden aan een blauwe-collar benadering van zijn muziek, waardoor kwaliteitsafhankelijke releases op een consistente basis gedurende de jaren 2000 werden laten vallen.

28. DMX

Essentieel luisteren: The Great Depression (2001)

Hoewel zijn reeks multi-platina-klassiekers in de late jaren 90 onverslaanbaar was, is er geen twijfel dat DMX in de jaren 2000 nog steeds een van de heetste rappers was. Met zijn blaffende levering, besmettelijke adlibs en bombastische keuze in de productie, had de Yonkers -rapper een formule die onmogelijk was om verkeerd te komen, waardoor de schurende banger na Banger werd gemaakt die zowel kaarten als clubs overnam. Zijn naadloze mix van hardcore hype -tracks en lowkey introspectieve bezuinigingen blijven tijdloos, met hits als X Gon geven het aan je en waar de kap op gelijke voet met klassiekers als Party Up en wat is mijn naam. Nooit weinig charisma en nooit uit pakkende haken, X heeft altijd geleverd met zijn explosieve stijl.

27. Twista

Essentieel luisteren: Kamikaze (2004)

Een van de snelst vloeiende rappers in de geschiedenis, Twista was koning van chopper rap voordat Chopper Rap zelfs een term was. Zijn tongdraaiende balken en technisch precieze verzen hielpen hem omhoog te schieten naar mainstream lof, domineerden de hitlijsten door zijn show-stelende vers op Slow Jamz en het houden van de aandacht van het publiek met de snelle hoogtepunten van Kamikaze . Niet alleen stond de rapper in Chicago bekend als een meester van de stroom, maar ook een god van rijm, die elk vers veranderde in een technisch spektakel van multisyllabische en interne rijmschema's. Dankzij zijn enorme vocabulaire is Twistas Style nooit oud geworden, waarbij hij altijd nieuwe manieren vond om zijn bliksemsnelle bars te pennen.

26. Stijlen P

Essentieel luisteren: A Gangster and A Gentleman (2002)

Als er één ding is dat je zeker kunt zeggen over stijlen P in de jaren 2000, werkte die man! Hoewel de Lox -rapper in het decennium niet dezelfde mainstream crossover of commerciële impact heeft bereikt als veel van zijn collega's, zorgde hij ervoor dat hij op een consistente basis kwaliteitsmuziek aan zijn fans leverde. Met Ghosts Solo Debut Single, Good Times, die hem zijn grootste hit tot nu toe opleverde, zette P het momentum voort met een reeks hard-ass mixtapes en even harde kenmerken. Een perfecte mix van lyrische, street shit en introspectieve bars, stijlen P was absoluut een van de beste rappers van de jaren 2000.

25. BUN B

Essentieel luisteren: Trill (2005)

Er waren weinig rappers die in de jaren 2000 zo hard werkten als Bun B. Natuurlijk had je de Lil Waynes, de Gucci Manes en de Currensys die hard als altijd slijpen. Maar waar ze verschilden van de UGK -rapper is dat, buiten een sterke werkethiek en de drive om de beste te zijn (artistiek en/of commercieel), Bun het deed voor Pimp C. Na het scoren van hun grootste hit tot nu toe met een verschijning Op Jay-Zs 2000 Single Big Pimpin was UGK klaar om hun carrière naar het volgende niveau te brengen. Helaas werd Pimp op 5 augustus 2002 veroordeeld tot 8 jaar gevangenisstraf en werd het duo gedwongen om op pauze te gaan. Het was aan Bun om het UGK -merk op zijn rug te zetten. Of het nu gedurende het decennium verzen van de functie was, mixtapes laten vallen of soloalbums uitbrachten, Bun B deed alles wat hij kon om zijn partners de naam levend te houden.

24. EL-P

Essentieel luisteren: Fantastic Damage (2002)

Terwijl EL-P (en Killer Mike) in de jaren 2010 een geheel nieuw niveau van mainstream erkenning en onderscheidingen zou betreden, was de in Brooklyn geboren MC-producent al een gecertificeerde ondergrondse held toen de jaren 2000 begon. Als onderdeel van de Rap Trio Company Flow werd EL-P ondertekend bij Rawkus Records, en samen met zijn labelgenoten, MOS DEF en TALIB KWELI, hielpen het ondergrondse geluid van de late jaren 90, vroege 00s te definiëren. Als soloartiest, wat El-P in kwantiteit ontbrak, maakte hij het goed met kwaliteitsreleases. Elk van zijn albums - fantastische schade , hoog water en ziek slapen als je dood bent - bevatte de claustrofobische funk en dichte lyriek die hem later zou geliefd zijn bij een nieuw publiek.

23. Busta Rhymes

Essentieel luisteren: The Big Bang (2006)

Busta Rhymes hadden al zijn aanwezigheid gemaakt in het rapspel dat in de jaren 90 bekend was, maar het was in de jaren 2000, waar hij zijn nalatenschap echt bevestigde als een van de meest opwindende en energieke hiphopartiesten aller tijden. De in Brooklyn geboren MC bewees ook zijn veelzijdigheid gedurende het decennium en ging van RB-duetten met Mariah Carey (ik weet wat je wilt), om samen te werken met Q-tip (je kunt de fakkel niet vasthouden), naar het maken van clubbangers (passeer de courvoisier (passeer de courvoisier. , Deel II), om af te ronden tegen Jadakiss en Lil Wayne (respecteer mijn conglomeraat), tot het maken van radio -slaat met Swizz Beatz (Touch It). Busta Rhymes was overal en voegde zijn kenmerkende energie en snelvuurstroom toe aan elke rapper die het nodig had.

22. Aesop Rock

Essentieel luisteren: Labour Days (2001)

Luister naar een Aesop -vers en het zou niet moeten worden uitgelegd waarom hij een ondergrondse legende wordt. Een natuurlijke woordensmid, Aesop heeft de woordenschat van een thesaurus en de onbeperkte verbeelding om te matchen, die zelden een rijm herhaalt in projecten zoals arbeidsdagen en niemand zal passeren , waar hij elk vers zo cryptisch en complex mogelijk maakte. Of je het nu hebt over zijn levendige verhalen over de klassieke arbeidsdagen of zijn meerlagige rijmschema's op Bazooka Toot op zijn niveau.

21. Jadakiss

Essentieel luisteren: Kiss Tha Game Goodbye (2001)

Als je in de jaren 2000 rond bent om getuige te zijn van de grootheid van Jadakiss in dat decennium, doe jezelf dan een plezier en kijk hoe de Loxs Verzuz -strijd tegen Dipset (waarom je al niet?!). De nacht was eigenlijk gewoon een case voorgesteld voor Jadakiss die op ieders geitenlijst stond. Van Timeless Lox Cuts (Fuck You, Mighty D-Block (2 Guns Up)) en Legendary Freestyle Bars (die YA schoten) tot Worldwide Radio Smashs (Jenny from the Block) en zijn eigen klassieke solo-joints (we gaan het maken) , Jadakiss behandelde alles wat hem tot een van de grootste rappers van de jaren 2000 maakte.

20. pusha t

Essentieel luisteren: Hell Hath No Fury (2006)

2006 was misschien wel het piekjaar voor het Coke Rap -subgenre. Je had Ghostface met een van zijn beste albums ooit met FishScale , je had Trap Music Pioneer Ti die de troon claimde met King , Rick Ross die de deur afbreek met Port of Miami , en jeezy liet de vervolg vallen om het te krijgen: Thug Motivation 101 . Maar één album stond lang tussen deze reuzen, Clipses Hell Hath No Fury , het beste coke rap -album aller tijden . Terwijl labeldrama's zouden voorkomen dat ze in de jaren 2000 meer albums uitbrengen, zouden de legendarische clipses die we hebben 4 goedkope mixtape -serie meer dan goed maken. Als duo had je aan de ene kant kwaadaardigheid, waarbij je zijn drugshandel in evenwicht was met hints van spijt. Toen had je Pusha T, die allemaal onbezonnen en agressief was, een stenen-koude cokes-dalende machine die overleefde en leefde om er op het hoogst mogelijke niveau over te rappen. Push was ook de flitsende rapper, van plan om naar beneden te gaan als een van de grootste om het ooit te doen, met verwijzingen naar grote overvloedige in overvloed in zijn teksten.

19. Sean Price

Essentieel luisteren: Monkey Barz (2005)

Sean Price was altijd een onmiskenbare kracht geweest in de ondergrondse hiphopgemeenschap. Eerste opkomende als onderdeel van de legendarische Brooklyn Crew Boot Camp Clik, Price verbond met Jahmal Rock Bush om Heltah Skeltah te vormen en hun debuutalbum, Nocturnal , te laten vallen via Duck Down Records in 1996. Maar het was echt in de jaren 2000 dat de ruige Brooklyn MC kwam tot zijn recht, met zijn twee soloalbums, Monkey Barz en Jesus Price Supastar zijn de stralende voorbeelden. Over het slaan, soulvolle grooves met dank aan 9th Wonder, Illmind, Ayatollah en Khrysis, ponste Price verbaal alle rivaliserende rappers in hun borst met zijn ongelooflijke rijmschema's en grimmige levering. Rip naar een van de grootste om ooit een microfoon vast te houden.

18. Missy Elliott

Essentieel luisteren: Miss E So Addictive (2001)

Ik heb het altijd grappig gevonden hoe Lauryn Hill de afgelopen twee decennia lof heeft ontvangen (zoals ze terecht zou moeten), en toch slaagt iemand als Missy Elliott er altijd in om onder de radar te vliegen, ook al is ze als een flyer, Wilder -versie van mevrouw Hill . De Virginia-rapper, zanger, songwriter en producer is een echt unieke artiest en een van de grootste hiphop-talenten die we ooit hebben gezien. Met haar samenwerking met Timbaland als het startpunt met 1997s Supa Dupa Fly , had Missy Elliott een van de commercieel succesvolle en artistiek innovatieve runs in de jaren 2000. Of het nu gaat om het samenstellen van volledige, samenhangende projecten, gastrappen (en produceren) hits, het laten vallen van enkele van de gekste visuals aller tijden, Missy was het volledige pakket en ze heeft nu haar bloemen nodig! Dat is wat we haar de beste vrouwelijke rapper aller tijden noemden.

17. Jonge jeezy

Essentieel luisteren: laten we het krijgen: Thug Motivation 101 (2005)

Freddie Gibbs - die ooit was getekend bij het jonge Jeezys CTE -label en besteedt nu zijn vrije tijd om zijn voormalige baas te disseren - vergeleken de Atlanta -rapper ooit met 2PAC. Hoewel hij niet lang daarna op sociale media werd gesleept omdat hij dat zei, begrijpt een deel van mij het punt dat Gibbs met die vergelijking probeerde te maken. Tijdens de overname van Souths in de jaren 2000 was Jeezy slechts een van de vele rappers uit de regio die in het spel kwam en naam maakte voor zichzelf. In vergelijking met zijn collega's kon de sneeuwpop niet vloeibare heet stromen zoals Ludacris, hij had geen charisma op de microfoon, en hij kon zeker niet Lil Waynes genius punchlines of woordspelingen aanraken. Het was vergelijkbaar met hoe 2Pac geen Biggies had onmiskenbare stroom, NAS Natural Pen Game of Jay-Zs coole wit. Maar Pac en Jeezy hadden allebei een paar dingen gemeen die hen hielpen bij de top van het rapspel: een unieke stem, boeiende levering en een absoluut geloof in hun elk woord. Dus als je die kwaliteiten neemt en ze combineert met levensechte vangstverhalen en productie van Shawty Redd, Drumma Boy en Mannie Fresh, had je plotseling Atlantas de volgende superster .

16. Zwarte gedachte

Essentiële luisteren: Game Theory (2006)

De wortels kwamen het nieuwe millennium binnen met iets dat ze nog nooit eerder hadden geproefd - commercieel succes. Buiten hun release van 1999, Things Fall Apart , scoorde de Philadelphia Hip Hop Band het eerste gouden album (en later platina), hun eerste wereldwijde hit (You Got Me) en hun eerste Grammy -overwinning (voor beste rapprestaties door een Duo of groep). Helaas ging het momentum niet door. Omzat met labelveranderingen en ledenafwijkingen, de follow-up van de groepen, de frenologie , kwamen pas in 2002 uit en commercieel succes bleef ze ontwijken. Ik zeg dit allemaal omdat ik probeer erachter te komen wat het was dat Black gedachte zo een consistente MC al deze decennia heeft gedacht. Alle geweldige rappers, vooral degenen die er al een tijdje bestaan, gaan door pauze in hun carrière waar ze niet klinken alsof ze het meer willen. Het gebeurde met Nas, het gebeurde met Hov, het gebeurde met Eminem. Er is echt geen verrassing, het is bijna onmogelijk voor een rapper om te blijven rijmen met dezelfde wreedheid en honger als bij de komst. Dat is wat zwart denken zo speciaal maakt. En misschien een van de redenen waarom is omdat hij nooit hetzelfde commerciële succes heeft bereikt als de bovengenoemde rappers. Het belangrijkste punt is: Black Thought was de meest consistente rapper in de jaren 90, de meest consistente rapper in de jaren 00, de meest consistente rapper in de 10s, en ja, hij is de meest consistente rapper die het nu goed doet . Er moet geen twijfel over zijn in de geest van rapfans over wie de beste Philly -rapper aller tijden is, wordt het enige juiste antwoord gedacht.

15. Ludacris

Essentieel luisteren: Chicken-N-Beer (2003)

Ludacris was een van de eerste rappers buiten de outkast om New York te bewijzen dat deze zuidelijke kunstenaars hun kont echt konden verkrachten. Hoewel hij een onafhankelijk album, Incognegro , in 1999 had laten vallen, was het echt voor het eerst met terug en vervolgens de dubbele platina kip-n-beer , dat de rapper van Atlanta zijn pas raakte en een superster werd. Gezegend met een kameleonstroom en pinpoint -levering die nooit uit eigen zak klonk, was de grootste kracht van Ludas zijn veelzijdigheid. Harde street shit, lyrische bars, clubbangers, radio -hits, hij zou het allemaal kunnen doen. De ene dag zou hij overal op de radio kunnen zijn naast Usher en Lil Jon (ja!), De volgende dag ruilt hij misschien bars met New Yorks het beste - we kunnen debatteren wie het beste vers had tussen Luda, Jada en NAS ON Made You op Kijk (remix). Het komt erop neer dat Ludacris niet het respect krijgt dat hij verdient van rap -fans, hoewel hij steeds opnieuw bewees dat hij een van de beste was om het in de jaren 2000 te doen.

14. Big Boi

Essentieel luisteren: Stankonia (2000)

Het is gek om te denken dat het de helft van het meest succesvolle rap -duo aller tijden je nog kan onderschat maken. Maar dat is precies hoe ik me voel over Big Boi. Het is ook iets waar ik in het verleden schuldig aan ben geweest; Andre 3000 in de hoogste achten houden , terwijl ze grotendeels grote Bois -prestaties negeren. Onderteken ik hem nu door hem op 14 -jarige leeftijd te plaatsen? Misschien.

Andre 3000: Big Boi kan beter rappen dan ik-dat heb ik altijd gezegd. Als iemand zei, kies dan wie je wilt van Outkast om met je te vechten, zou ik het niet zijn. Want als, wat doet ik? Zeg wat geest shit? Je kunt geen gedachten hebben in een gevecht-nobody geeft daar een shit over.

Earth to Andre 3000: Het outkast -icoon spreekt het leven na hey ya! | GQ

Terwijl zijn partner-in-rhyme het grootste deel van de jaren 2000 doorbracht om tegen de grenzen van hiphop te verleggen en te zien hoe ver hij de cultuur kan nemen, stond Big Boi stevig als de Duos Rap Traditionalist. Maar dat maakt hem geen conservatieve kunstenaar. In vergelijking met al het andere in Hip Hop op dat moment, klonk Big Bois -helft van SpeakerBoxxx/The Love hieronder als de toekomst. Een voorbeeld: het Andre-geproduceerde getto Musick is een duizelingwekkende draai door rockgitaren en electro die Big Boi moeiteloos vertraagt. En terwijl hey ya! Was ongetwijfeld het grootste nummer van SpeakerBoxxx/The Love hieronder , Big Boi bewees dat hij net zo ingebeld was toen hij de manier waarop je beweegt liet vallen, wat zo perfect een poprecord is als je kunt krijgen terwijl je er nog steeds in slaagt om te klinken als die klassieke twee Dope Boyz in een Cadillac Outkast.

13. Scarface

Essentieel luisteren: The Fix (2002)

In een van de hoofdstukken van zijn autobiografie uit 2010, gedecodeerd , vertelt Jay-Z een ongelooflijk verhaal over het maken van dit kan geen leven-zijn Kanye-geproduceerde samenwerking met Scarface en Beanie Sigel .

Jay-Z: zaten in de voorkamer, praten, en zijn telefoon gaat over, en hij is als, nee, man, en je kunt iets zien gebeuren op de andere lijn. En dan komt hij weer aan de telefoon, en hij belt zijn vrouw en controleert zijn kinderen. En toen kreeg hij de telefoon en hij vertelde me dat een van zijn vriendenkind in een huisbrand was. En ik vind het leuk, aw, man, het spijt me zo te horen, we kunnen dit een andere keer doen. En hij zegt, nee, en hij zat in de hoek, en hij schreef dit lied over de hele ervaring. Hij nam deze zeer trieste ervaring en deze krachtige kunst. Ik schaamde me bijna voor mijn vers.

De vijf beste verhalen die Jay-Z gisteravond vertelde in de New York Public Library | Gier

Dat verhaal is de ultieme samenvatting van de supermacht van de sjaals: in staat zijn om echte tragedie en pijn te nemen en dat om te zetten in prachtige muziek. Meer dan 10 jaar na het schrijven van Mind Trucs on Me - een van de beste rapnummers van de jaren 90 - kwam de rapper in Houston de jaren 2000 binnen en liet een van zijn beste albums tot nu toe vallen. De oplossing is Classic Scarface, de perfecte mix van gangsta, nostalgie en verdriet, met zijn wereld-verwoeste raps en contemplatieve stroomveroudering nog beter in het nieuwe decennium.

12. Common

Essentieel luisteren: Be (2005)

Hoewel Common al een paar klassiekers had laten vallen tijdens zijn jaren 90 ( opstanding , op een dag is het allemaal logisch ) met de legendarische Chicago -producent, geen id, het was in de jaren 2000, waar hij zich verbond met J Dilla en Kanye, dat zou dat doen Bewijs zijn meest vruchtbare decennium. Common heeft in de jaren 2000 een paar fasen doorgemaakt. Er was het Soulquarian -tijdperk, toen hij met de wortels, Dilla en Dangelo werkte, op Like Water for Chocolate , die zijn commerciële uitbraak werd en zijn eerste Grammy -nominatie voor het licht verdiende (ook zijn grootste hit tot nu toe). Dan heb je het goede muziektijdperk dat het fantastische BE opleverde - een van de beste rapalbums van het decennium - en de goed -niet -Great Forder Forever . Ten slotte heb je de experimentele fasen - eerst in 2002 met Electric Circus en later in 2008 met Universal Mind Control , waar Common de grenzen van hiphop verlegde door in elektro en grunge geluiden te duwen voor zijn albums. Terwijl de experimentele fase niet goed ging met zijn fans, liet de rapper in Chicago zien dat hij bereid was risico's te nemen en zichzelf creatief te duwen. Wat wil je nog meer van een kunstenaar?

11. Andre 3000

Essentieel luisteren: Stankonia (2000)

Je zou Andre 3000s kunnen weglaten op Outkast -albums en Hed maakt deze lijst nog steeds van de kracht van zijn ongelooflijke kenmerken alleen. Er is een reden waarom we de beste gastrapper aller tijden hebben gekroond . Tijdens zijn jaren 2000 bewees Andre dat hij letterlijk alles kon doen wat hij wilde doen, en het zou nooit het gevoel hebben dat hij bereikte. Of het nu gaat om hardcore street rap (Royal Flush), Radio Smash -hits (hey ya!), Remixes (gooi wat DS), een zangalbum, wat het ook was, Stacks gingen ervoor. Kanye krijgt veel lof (zoals hij terecht verdient) voor het verschuiven van hiphop weg van de cliché -gangsta rap tropen die destijds de dominante kracht was met zijn debuutalbum. Maar Andre 3000 verlegde al de grenzen van wat hiphop al in 1998 kon zijn, en heel lang op de liefde hieronder . Denk op dit moment aan enkele van de beste rappers in het spel , of het nu Kendrick, Cole en Drake is, of toekomst, Tyler en Travis Scott, en de kans is groot dat ze op de een of andere manier door Mr. Stacks zijn beïnvloed.

10. Lupe fiasco

Essentieel luisteren: The Cool (2007)

Nadat de Canibus -opnamecarrière een steile downhill -wending had genomen, werd Lupe Fiasco het nieuwe poster -kind voor lyrische rap. De naam van de lupes wordt vaak uitgerold door rapnerds die niet kunnen begrijpen hoe iemand Jay-Z of 2Pac op hun grootste rappers van alle tijdlijst zou plaatsen. We kennen allemaal die typen. Maar in tegenstelling tot Canibus, is Lupe Fiasco een veel meer afgeronde MC. Lupe combineerde een behendige stroom en een ongeëvenaarde woordenschat met zijn uitstekende geschenk voor het vertellen van verhalen en het maken van conceptuele nummers en had ook uitstekende songwriting -vaardigheden met subtiele popgevoelingen. Zo tekstueel dicht en complex als zijn rappen ook was, Lupes Rhymes voelde nooit overweldigend, waardoor hij samenhangende albums met hoge herhalingswaarde kon maken. Label drama's opzij, Food Liquor en The Cool zijn twee van de beste rapalbums van de jaren 2000, en Lupe stolde zijn positie als een van de grootste raptylisters die ooit opkwamen.

9. MF DOOM

Essentieel luisteren: Madvillainy (2004)

Hier is een andere kunstenaar die puristische hiphophoofden graag uitrollen als ze het hebben over lyrische rappers. In de late jaren 80 in de rapspel, ging Doom eerder de naam Zev Love X op en had hij een rapgroep KMD gevormd met zijn jonge broer DJ Subroc en Rodan (en later onyx het Birdstone -kind). Na het uitbrengen van hun debuutalbum, Mr. Hood , werd Subroc in 1991 tragisch gedood bij een auto -ongeluk. KMD werd niet lang daarna door hun label gevallen, waardoor Zev Love X door de straten van Manhattan zou dwalen, op banken slapen. Het was niet tot 1999 dat Zev Love X opnieuw opkwam, dit keer als de gemaskerde schurk. MF Dooms Debuutalbum, Operation: Doomsday , is behoorlijk verdomd geweldig, maar het was zijn samenwerking met Madlib, 2004s Madvillainy , die zijn nalatenschap echt begon als een van de grootste underground rappers aller tijden. Een interview uit 2004 met Aclaim gaf fans enige inzichten in de geest van MF Doom tijdens het bouwen van Madvillain , vooral rond het gebrek aan haken op het album.

MF DOOM: Ik doe graag wat andere mensen niet doen, dus wat ik doe valt nog wat meer op. Ik heb alle onnodige shit weggehaald. Hooks is goed, weet je, voor bepaalde klootzakken die em nodig hebben. Voor mij, wanneer ik schrijf, is elke tekst zo sterk als de haak zou zijn. Dus waarom? De reden dat mensen een haak zullen gebruiken, is om de mensen geïnteresseerd te houden of ze iets te doen te geven, zodat ze zich niet vervelen met het vers. Ik ben als: verveel ze gewoon niet met het vers. Dood ze met het vers en je hebt geen haak nodig. Het maakt een meer intense ervaring. Je voelt het. Het hook -ding is gestandaardiseerd - 16 staven en een haak. De luisteraar verwacht dat het komt, dus ik vang ze overrompeld: wat? Geen haak? Dit is het einde? Spoel dat terug! Maar ze konden naar het hele nummer luisteren.

Mask Off with MF Doom: A 2004 face-to-face interview | Uitroepen

8. NAS

Essentieel luisteren: Stillmatic (2001)

Net als zijn tijd in de jaren 90 was NAS in de jaren 2000 een mix van schittering en inconsistentie. Voor een rapper die bij zijn aankomst de koning van New York werd gekroond en met de forse last van de meest getalenteerde dichter op de microfoon was geplaatst, waren er het hele decennium veel teleurstellende momenten, vooral tijdens de latere helft. Gebrek aan thematische samenhang en overdenken leidde tot albums zoals Streets Disciple , Hip Hop is dood en titelloos slaagde er niet in hun beoogde doelwit te raken, terwijl generieke beat selectie op de een of andere manier al zijn projecten bleef pesten. Toch hadden dit NAS het over. Een teleurstellend decennium van zijn standaard zou nog steeds beter zijn dan 90% van andere rapperscarrières. Dit is dezelfde man die het op ging tegen Jay-Z en het machtige Roc-A-Fella-leger en won. Dezelfde man die ervoor zorgde, deed je eruit zien. Dezelfde man die Stillmatic liet vallen, de verloren banden en Godszoon allemaal binnen een tijdspan van 12 maanden. Dit is smerige nas, yo.

7. Ghostface Killah

Essentieel luisteren: Supreme Clientel (2000)

In de jaren 90 leek het alsof de machtige Wu-Tang-clan niet te stoppen was. Na een reeks non-stop klassieke albums-van 1993s de Wu-Tang (36 Chambers) binnen om slechts 4 Cubaanse Linx naar vloeibare zwaarden te bouwen, het was alsof alles wat RZA aanraakte, tot goud veranderde. Dit culmineerde in de release van Wu-Tang Forever in 1997. Met Triumph als de hoofdsingle ( een van de grootste posse-bezuinigingen in de rapgeschiedenis ), debuteerde het tweede album op nummer één op de hitlijsten met meer dan 600.000 eenheden die in de eerste week werden verkocht in de eerste week . Wu-Tang was daarboven met Bad Boy. Maar bij elke piek komt de achteruitgang. Daaropvolgende WU-albums konden nooit de magie van hun debuut raken, of zelfs de diepte van talent die voor altijd op Wu-Tang werd getoond. Elk soloalbum na de eerste ronde was een teleurstelling. Behalve Ghostface Killah. Hoe Dope als Ghost in de jaren 90 was, vooral op slechts 4 Cubaanse Linx en zijn solo-debuut Ironman , was het zijn album Supreme Clientel uit 2000 die Ghost snel vestigde als de beste rapper in de Wu-Tang-clan . Tony Starks abstracte stroom van bewustzijnsstroom rijmstijl op het album was een wonder om te zien, en zou later een bepaalde gemaskerde schurk gaan beïnvloeden . Maar dat was het niet. Naast het spelen van een cruciale rol in alle WU -albums, bleef Ghost ook geweldige soloalbums laten vallen, waaronder 2004s The Pretty Toney Album , 2006s Fishscale en de zeer onderschatte Ghostdini: Wizard of Poetry in Emerald City .

6. Ti

Essentieel luisteren: King (2006)

Als de jaren 80 het decennium van New York was, en de jaren 90 het decennium van de Wests Rise was, dan waren de 00s zeker helemaal over het zuiden. Van Atlantas Outkast, de jonge Jeezy en Ludacris tot Lil Wayne die New Orleans ten volle vertegenwoordigt tot de overname van 2005 in Houston, waarin rappers zoals Paul Wall, Mike Jones en Chamillionaire Reach Platinum Stardom, de 2000s waren, de 2000s ging over het zuiden. Dus stel je voor dat een rapper nodig is om zichzelf de koning van het zuiden te verklaren. Hoewel, het was niet zoals Ti de rappenkarbonades niet had om zijn claim te ondersteunen. Tijdens zijn eerste drie albums - Im Serious , Trap Muzik en Urban Legend - toonde de Atlanta MC die unieke mix van oostkuststromen keer op keer met een zuidelijke smaak. Maar het was op King die Ti echt aan de top van de zuidelijke rapscene heeft gecementeerd. Leidend met het ultieme kroning volkslied, wat je weet, en ondersteund door een geweldige line-up van producenten en rappers (UGK, Jamie Foxx, BG, Young Jeezy, Young Dro, Pharrell, Common, Just Blaze, Mannie Fresh, DJ Toomp , Swizz Beatz), Tis Fourth Album bewees dat hij niet alleen de koning van het zuiden was, hij was de beste rapper die nog leefde.

5. 50 cent

Essentieel luisteren: Rich Get Rich of Die Tryin (2003)

Het is echt gemakkelijk om de ongelooflijke commerciële impact van de eerste twee albums uit de jaren 50 te laten overschaduwen al het andere dat hij in de jaren 2000 deed. Word tenslotte rijk of sterf, tryin heeft wereldwijd 12 miljoen eenheden verkocht, terwijl het bloedbad 9 miljoen verkocht. Niet alleen dat, maar debuut uit de jaren 50 is zonder twijfel een van de beste rapalbums van de jaren 2000 . Maar kijk eens na en je zult je realiseren hoe productief en consistent de rapper in South Jamaica Queens was met kwaliteitsstaven gedurende het decennium. Beginnend met 2002, 50 en zijn G-Unit-bemanning lieten een handvol klassieke mixtapes vallen die toekomstige groten zouden beïnvloeden, zoals de jonge Jeezy, Lil Wayne en Drake. Populaire instrumentals nemen van artiesten als Raphael Saadiq, Mobb Deep, Jay-Z, Wu-Tang, Missy Elliott, LL Cool J en Puffy, 50 voegden zijn originele draai toe aan de tracks en maakten ze de zijne. Dan is er voor genade , een gangsta rap -klassieker liet hetzelfde jaar vallen als zijn debuut; zijn gelaatstrekken voor Lloyd Banks, Tony Yayo en Young Buck; evenals zijn enorme creatieve input op games , de documentaire - 50 co -schreef op de drie grootste nummers van het album (Westside Story, Hate It of Love It, How We Do). Als je rekening houdt met zijn impact op het rapspel, de catalogus van klassieke nummers en dominantie van de muziekdiagrammen, dan kun je niet ontkennen dat 50 Cent een van de beste rappers van de jaren 2000 was.

4. Kanye West

Essentieel luisteren: The College Dropout (2004)

Kanye West was de meest invloedrijke hiphopartiest van de jaren 2000. Hij was misschien zelfs de meest invloedrijke muzikant van de jaren 2000 in het algemeen. Er is niet te ontkennen dat de Chicago Producer-Rapper drie rechte klassiekers back-to-back liet vallen (je zou zelfs vier kunnen argumenteren) tussen 2000 en 2009. In die jaren heeft Kanye het raplandschap verschoven, niet één keer, niet twee keer, maar drie verdomde tijden . Ten eerste, als producent op de dynastie: Roc La Familia en de blauwdruk , waar hij hielp terug te brengen naar de ziel naar hiphopmuziek, tijdens een tijdperk dat gedomineerd wordt door de synthetische geluiden van de Neptunes en Swizz Beatz. De tweede keer, op de drop -out van de universiteit , was Kanye de belangrijkste drijvende kracht die terugduwde tegen de openlijke gangsta -rap en de deuren opende voor meer regelmatige, elke dag rappers om hun zegje te zeggen. Ten derde, met 808s hartzeer , beïnvloedde hij Drake die de grootste rapper in het spel zou worden. In de afgelopen jaren was het gemakkelijk geweest om Kanyes capriolen en buitenschoolse activiteiten ons af te leiden van zijn muziek, maar vergis je niet, toen hij bezig was, was hij aan. Er is geen hiphopartiest geweest die erin is geslaagd het landschap zo diep te beïnvloeden als Kanye, en er is geen twijfel dat hij een van de beste rappers van de jaren 2000 was.

3. Lil Wayne

Essentieel luisteren: Tha Carter II (2005)

Als er een rapper was die een sterke stelling zou kunnen maken tegen tips beweren dat hij koning van het zuiden was, was het zeker Lil Wayne. Maar de waarheid was dat Weezy zich geen zorgen maakte over het claimen van King over iets, hij was te verdomd bezig met het maken van de zaak dat hij de beste rapper was die leefde. Tijdens een inmiddels legendarisch interview in 2006 met complexen Toshitaka Kondo, toen hij een vraag over Jay-Z (die in 2003 met pensioen was gegaan en zijn comeback had gemaakt), loste Lil Wayne de clip.

Lil Wayne: Ben ik beter? Hij moet dat niet doen. Je kunt uit dat venster kijken en die vraag stellen. Hij moet dat niet doen-je kunt je hoofd uit dat raam steken en die vraag beantwoorden.

Interview: Lil Waynes 2006 Cover Story Uncut | Complex

Het vertrouwen van Lil Waynes was zeker gerechtvaardigd. Alleen al op de puur rappende tip - waren het niet over geld of catalogi of zakelijke of klassieke albums - net op een bar -voor -barbasis, was er in de jaren 2000 niemand aan het aanraken van Lil Wayne. Hij had de mixtapes om het te bewijzen, hij had de albums om het te bewijzen, hij had de functies om het te bewijzen, en vooral, hij had het vertrouwen om het te bewijzen. Was Lil Wayne beter dan Jay-Z? Op dat moment was hij absoluut.

2. Eminem

Essentieel luisteren: The Marshall Mathers LP (2000)

Terwijl Eminems in de jaren 2000 liep, duurde niet zo lang als hij waarschijnlijk van plan was, beweerde ID dat zijn piek hoger was dan rapper voor hem, en elke rapper na hem. Het maakt niet uit of je wilt praten over Snoop Dogg in 93, PAC in 96, 50 in 03 of Drake in 16/18, geen enkele andere rapper in de geschiedenis is erin geslaagd om de hoogten te bereiken zoals EM deed tussen 00 en 03 het uit. Wil je over ruwe lyrische vaardigheden op de microfoon praten? Dat is een gemakkelijke. Eminem was, en is nog steeds een van de meest getalenteerde rappers die ooit wonen, en liedjes zoals zoals ik ben, herinner me me?, Totdat ik instort en slechte ontmoeting kwaad is slechts enkele voorbeelden van zijn ongelooflijke stroom, ademcontrole en perfecte levering . Wil je praten over commercieel succes? Laten we daar niet eens heen gaan. De Marshall Mathers LP verkocht 1,78 miljoen exemplaren in de eerste week ( de grootste nummers van de eerste week aller tijden ), en de Eminem -show verkocht 1,3 miljoen. Beide albums zouden wereldwijd meer dan 20 miljoen exemplaren verkopen. Wil je er herkenning praten? Verlies jezelf won een Oscar voor het beste originele nummer, waardoor Eminem de eerste rapper is die de prijs ontving. Wil je praten over de mogelijkheid om records te maken? Em was niet alleen een ongelooflijke rapper, hij was een geweldige songwriter. Tracks zoals Stan en Sing voorlopig zijn slechts een paar voorbeelden uit zijn diepe catalogus. Wil je praten over functies? Hou op. Spraken over dezelfde rapper die legendarische gastverzen liet vallen op Renegade en geduldig wachtte, later voor altijd en de wereld laten vallen. Het beste van het verhaal van EMS 2000 is dat hij erin is geslaagd zijn probleem met middelenmisbruik af te schudden en tegen het einde van het decennium een ​​comeback te maken. Zeg wat je wilt over terugval , maar dat album bevat enkele van de scherpste rijmpjes en off-the-wall stromen van EMS-carrière; bewijs dat hij het nog had.

1. Jay-Z

Essentieel luisteren: The Blueprint (2001)

Natuurlijk, Lil Wayne was beter dan Jay-Z, op dat precieze moment in de tijd. Maar de grootheid van Jay-Z ligt in zijn vermogen om voor een langdurige tijd aan de top te blijven. Alle Jay -Zs -concurrenten door de jaren heen - of het nu NAS, DMX of Lil Wayne is - waren op een bepaald moment groter en heter dan hij. Maar geen van hen was in staat om hetzelfde succesniveau te behouden, commercieel en artistiek, zolang hij dat deed. Tegen het einde van de jaren 90 maakte HOV al een sterk geval van een van de beste rappers die levend was. Redelijke twijfel richtte hem een ​​kritische lieveling op, een authentieke Mafioso MC die leefde waar veel rappers over droomden in hun rijmpjes. Dan in mijn leven, vol. 1 , Vol. 2 Hard Knock Life and Vol. 3 leven en tijden van S. Carter gebeurden snel achter elkaar, en plotseling was de ondergrondse rapper de grootste (en beste) rapper ter wereld. Hij was misschien een van de beste rappers van de jaren 1990 , maar hij heeft het absoluut verpletterd in de jaren 2000. Er is geen manier om het beter te kunnen verwoorden dan HOV zelf deed wat ik nog meer kan zeggen. Deze lijnen klonken waar toen hij ze op het Black -album klopte, zoals ze deden voor de rest van de jaren 2000. Veel rappers kwamen in dat decennium - Eminem, Wayne, Kanye, Camron, 50 Cent, maar het feit is: Jay -Z was de beste rapper van de jaren 2000, periode.

 Pond voor pond, ik ben de beste om hier ooit te komen
Niemand uitsluiten, kijk wat ik belichaamt:
De ziel van een hustler, ik heb echt de straat gelopen
Een CEO's geest, dat marktplan was ik
En nee, ik word niet een hele reeks keren opgeschoten
Of maak shit in een hele reeks lijnen
En ik ben niet geanimeerd als, zeg, een Busta Rhymes
Maar de echte shit die je krijgt als je mijn lijnen afslaat
Voeg dat toe aan het feit dat ik een aantal keren ben gegaan
Keren dat door mijn invloed op de popcultuur
Ik zou nummer één op iedereen moeten zijn
We zullen zien wat er gebeurt als ik niet meer bestaat

Jay -Z - "What More Can I Say" // 4 november 2003