OG Hip Hop-bandet som kom direkt från Brooklyn under början av 80-talet, Stetsasonic bestod av Daddy-O, DBC, Wise, Frukwan och Prince Paul.
Vid en tidpunkt då Hip Hop just började få mainstream -erkännande, blev Stetsasonics första utgåvan, i brand, snabbt en hit i New York City -klubbscenen och hjälpte till att etablera gruppen som en viktig kraft i den växande rapkulturen.
Gruppen följde upp det med en serie framgångsrika album och singlar, inklusive Go Stetsa I och Talkin All That Jazz, som hjälpte till att stärka deras plats som en av de mest innovativa och inflytelserika rap -handlingarna på 1980 -talet .
Stetsasonics Innovativ användning av liveinstrumentation skiljer dem från andra tidiga hiphop -handlingar och hjälpte till att etablera dem som det första hiphopbandet i historien. Medan många av deras samtida förlitade sig på förinspelade beats och prover, införlivade Stetsasonic levande trummor, bas och tangentbord i deras musik, vilket gav sina låtar ett unikt ljud som var till skillnad från allt annat i genren.
Prince Paul: Jag tror att den bästa delen av det bara var att skapa musik och vara med likadana människor, med likadant energi. Du vet, vi ville göra fantastiska låtar och inlärningsprocessen för hur man konstruerar en låt. Intro, kroken, slutet. Lära sig allt detta. Och också lära sig om verksamheten, hur saker faktiskt drivs. Det var allt bra. Och att ha pappa-O och Delite som mentorer var fantastiskt. Jag var mycket yngre än dessa killar. Jag var tonåring och de var i mitten av 20-talet. Jag lärde mig också mycket liv. Och vad man ska göra och vad man inte ska göra också. Det jag tog bort från Stetsasonic är att att vara i en stor grupp - vi var sex eller sju djupa - många gånger skulle du inte få för mycket att säga vad som gjorts. Allt är något demokratiskt, även om någon driver saker.
Prins Paul | Intervjuat av Brian Coleman på Trinity International Hip-Hop Festival. Hartford, Ct.
Deras banbrytande inställning till att integrera liveinstrumentation i hiphop banade vägen för många konstnärer som följde i sina fotspår (nämligen rötterna) och hjälpte till att bredda överklagandet av genren. Genom att blanda element av funk, jazz och själ med hiphop skapade Stetsasonic ett ljud som var före sin tid och lägger grunden för utvecklingen av nya undergenrer av hiphop som skulle dyka upp under de kommande åren.
Även om de kanske inte är så välkända idag som några av de andra banbrytande hiphop -grupperna på 1980 -talet, bör Stetsasonics -bidrag till genren inte förbises. Deras innovativa strategi för att integrera liveinstrumentation i hiphop och deras engagemang för att ta itu med viktiga sociala frågor i deras texter hjälpte till att forma genren och banade vägen för många av konstnärerna som följde i sina fotspår.
