Boom-Bap, G-Funk, Atlanta Soul, New Orleans Bounce, og all den jazzen-90-tallet så hiphop skyrocketing fra gatene inn i mainstream-bevisstheten, og tjente som et dristig og ufiltrert lydspor fra tiden. Denne gullalderen med rap, preget av grensepushing kreativitet, lyrisk kompleksitet og sjangerfustende eksperimentering, produserte noen av de mest innflytelsesrike og varige verkene i hip-hopens historie.
Ta for eksempel Dr. Dres The Chronic , en spillskiftende magnum opus som sementerte 90-tallets vestkysten lyd, og snudde musikkverdenen opp ned med sine avslappede spor, melodiske kroker og sterke fortellinger. 90-tallet innledet også den grusomme, hardtslående realismen til Nass Seminal Debut Illmatic , et mesterverk av poetisk historiefortelling som resonerer frem til i dag. Og hvem som kunne glemme paradigmeskiften ENTER WU-TANG (36 kamre) , en plate som introduserte oss for en enestående supergruppe av Shaolin-sverdmenn.
Likevel var 90 -tallet ikke om harde realiteter og gatefilosofier. OutKasts Aquemini viste en strålende blanding av sørlige swagger og kosmisk filosofering, mens De la Souls Buhloone Mindstate tilbød et alternativt syn på hip-hop som var like leken og eklektisk som det var innsiktsfullt og tankevekkende. Tiåret var like mangfoldig som det var revolusjonerende, og serverte alt fra de sjelfulle meditasjonene av Lauryn Hills feilutdannelsen av Lauryn Hill til de flamboyante overskuddene av Puff Daddys ingen vei ut .
Så lar oss komme inn på det. Fra den bohemske boom-bap av en stamme kalt Quests Midnight Marauders til bombe-troppen støttet raseri av Ice Cubes Amerikkkas Most Wanted , her er de beste 100 beste 90-talls rap-albumene.
100. Showbiz AG - Runaway Slave
Showbiz AGS Runaway Slave står som legemliggjøringen av Boom-Bap-tiden, en rå og ufiltrert side dratt rett fra hjertet av begynnelsen av 90-tallet østkysten. Albumet er gjennomvåt i sjelfulle prøver og velsignet med gripende lyrikk, og omslutter essensen av New York Street Tales. Duoer Evne til å hugge skitne fortellinger rundt beats som smeller med vekten av t -banebiler, og skaper en sonisk reise som er like fengslende som bybildet den gjenspeiler, er en prestasjon som er verdt å merke seg. Albumet fungerte som et fyrtårn for Diggin i Crates-mannskapet, og styrket stedet i hip-hops avstamning.
99. Camp Lo - Uptown Saturday Night
Uptown Saturday Night av Camp Lo er en pulserende utforskning av 70-tallets Blaxploitation-tid gjennom et hiphop-objektiv fra 90-tallet. Bronx-duoen, Sonny Cheeba og Geechi Suede, vevet et intrikat billedvev av glatt lingo og kvikk ordspill over ski-beatzs jazzy, sjeledørt produksjon. Deres særegne kadens og sofistikerte rim, fullpakket med kulturelle referanser, ga oss en blendende unik visjon om hiphop. Dette albumet var ikke bare et nikk til nostalgi; Det var en perfekt sammensmelting av de gamle skolene storhet med sjangrene moderne evolusjon.
98. 8ball mjg - kom hardt ut
Comin Out Hard , det gjennombruddsalbumet fra 8ball MJG, ikke bare forsterket Duos Place i Souths Rap Pantheon, men satte også Memphis hip-hop på kartet. Laced med grusomme historier om susende og overlevelse, var albumet et seismisk skifte i det sørlige lydbildet, og effektivt smelter sammen bluesy elementer med bagasjeromsranglende basslinjer. 8balls dype, langsomme flyt danset perfekt over taktene, mens MJG -er skarpere, raskere levering ga den nødvendige kontrasten, noe som gjorde hvert spor til en studie i dynamisk synergi.
97. Silkk The Shocker - Lad It 2 Da Game
Silkk The Shockers lader det 2 DA -spillet , derimot, er et produkt fra No Limit -tiden, en forgylt gjenstand av etikettene sent på 90 -tallet. Silkks offbeat flow, som spretter over mester PS -beats, definerte en unik stil som raskt ble en signatur ingen grenselyd. Albumet var en berg-og-dalbane-tur gjennom gatene i New Orleans, med alt fra de bravado-ladede sporene som IM en soldat til mer introspektive kutt som Give Me the World. Silkk beviste at han kunne holde sin egen i den overfylte No Limit-vaktlisten, og å lade det 2 Da-spillet er fortsatt en fremtredende utgivelse fra etikettene Golden Era og absolutt et av de beste 90-talls rapalbumene.
96. Digital underjordisk - sexpakker
Digital Undergrounds Sex -pakker traff rapspillet med en eksplosjon av smittsom funk og rampete humor som var umiskjennelig Bay Area. Ledet av den kreative dyktigheten til Shock G (også kjent som hans alter ego Humpty Hump), var albumet en psykedelisk reise gjennom P-Funk-prøver og lekne fortellinger, med spor som Humpty Dance og Freaks of the Industry som viser gruppenes evne til å håndverks minneverdige kroker uten å ofre lyrisk stoff. Dette albumet var et bevis på at hip-hop kunne være dypt lagvis, opprørt morsomt og unektelig dansbar på samme tid.
95. Soulja Slim - Gi den 2 em rå
Nede i New Orleans , smi Soulja Slim sin egen vei med å gi den 2 em Raw , en klassisk ingen grensekorterutgivelse som kunngjorde Slims ankomst til rap -spillet med upapologetisk styrke. Hans grusomme lyrikk, understreket av den hypnotiske produksjonen av beats av pundet, la de tøffe realitetene i gatelivet, med spor som fra det jeg ble fortalt og gatelivet ble hymner for de som bodde på kantene. Soulja Slims Direct, No-Frills-tilnærming til historiefortelling var et friskt pust i det blanke landskapet på slutten av 90-tallet rap, og markerte ham som et formidabelt talent og gjør det til å gi den 2 em rå en hjørnestein i panteonet i det sørlige hip-hop.
94. Foxy Brown - ill na na
Med ill na na , stormet Foxy Brown åstedet og staket påstanden sin i den mannsdominerte verdenen på 90-talls rap. Foxys -debut ble en uopptatt seksualitet og urokkelig selvtillit, og var et pust av frisk luft som diversifiserte østkysten lyden ytterligere. Utover hennes kontroversielle og fengslende persona, beviste Foxy at hun kunne rimme med de beste av dem, og handle barer med tungvektere som Method Man og Jay-Z med letthet. Kutt som å få meg hjem og dårlig være ikke bare sementert Foxys-stilling som en formidabel MC, men viste også frem hennes evne til å lage radioklare kroker, noe som gjør dårlig na na til en bemerkelsesverdig standout i tiden.
93. BG - Chopper City i ghettoen
I mellomtiden, nede i sør, serverte BGS Chopper City i ghettoen en grittier, rawer -side av rap -spekteret. Som medlem av de New Orleans-baserte kontantpengene, hjalp BG til å legge grunnlaget for etikettene dominans på slutten av 90-tallet og begynnelsen av 2000-tallet. Hans utrulige skildringer av kampene og realitetene i gatelivet, sammenkoblet med Mannie Freshs Banging Beats, resulterte i en tidløs sørlig klassiker. Den fremtredende sporet Bling Bling introduserte ikke bare en ny setning i hip-hop-leksikonet, men innkapslet også en hel epoke med ekstravagant og prangende hip-hop-kultur.
92. Tre 6 Mafia - Mystic Stylez
Three Mafias Mystic Stylez , som boblet opp fra den underjordiske Memphis -scenen , markerte fødselen av en mørkere, grittere sørlig lyd. Rekorden blandet den aggressive energien fra Gangsta-rap med okkult, skrekkfilmbilder, og skapte en hjemsøkende, men likevel fengslende atmosfære. Tre 6 mafias Bruk av beinkjølende pianomelodier og dystre tekster på spor som Tear Da Club Up 95 og Live av Yo Rep er harbingere av moderne fellemusikk. En viktig hjørnestein i den sørlige rapfortellingen, Mystic Stylez søkelyset om potensialet til en da-underappert rap-scene.
91. MC EIHT - Vi kommer festet
Kompretter til vestkysten, Comptons eier MC EIHT og hans debut-soloalbum We Come Stroppet ga en rå skildring av livet i LA. Platen gjentok kampene og tøffe realitetene til gjengkultur, styrket av EIHTS GRITTY Historyytelling og en klassisk G-Funk-bakgang . Resultatet var en fyldig kronikk fra tiden og beliggenheten, fra konfrontasjons alle for pengene til den mer introspektive Nuthin, men gangsta. Som en del av den større billedteppet fra 90 -tallets Gangsta -rap, kommer vi stroppet tribuner som en søyle av autentisitet i et etterligningshav.
90. Mase - Harlem World
Hvis det er et album som perfekt innkapsler glitz og glamour på slutten av 90 -tallet Bad Boy -tiden, er det maser Harlem World . Denne innfødte Harlem , med sin avslappede strømning og forkjærlighet for designertråder, ble raskt en favoritt blant rap- og popfans. Sanger som Feel So Good and What You Wants har fengende kroker og blanke takter, en perfekt match for maser glatt, avslappet levering. Likevel handlet ikke albumet om skinnende drakter; Spor som 24 timer. Å leve og ta det som din viste frem den dårlige gutten Rappers upåklagelig flyt og gatefølsomhet, og minner alle om at under det suave ytre var en rapper som kunne henge med det beste av dem.
89. E -40 - På en viktig måte
På motsatt kyst markerte E-40-tallet på en viktig måte et betydelig øyeblikk i utvidelsen av vestkysten Sonic Landscape. Dryppende med Bay Area Swagger, E-40-talls innovativt ordspill og unik levering lyste over albumet. Hans raskt snakkende, slang-tunge stil kan ha gjort ham til en ervervet smak for noen, men de som stilte inn ble behandlet på spor som Dryss Me og 1-LUV, stifter i hyphy-bevegelsen som fremdeles resonerer i dag. E-40-talls uortodoks stil var faktisk på en viktig måte, presset grensene for sjangeren og stivnet Vallejo-rapperne i hip-hop-historien.
88. Lord Finesse DJ Mike Smooth - Funky Technician
Lord Finesse DJ Mike glatter funky tekniker er en mesterklasse i ren, uklippet boom-bap. Finesse ble utgitt helt fra begynnelsen av tiåret, og droppet kunnskapen over jazzy, prøvetunge beats - med tillatelse fra DJ Premier, Diamond D og Showbiz - og hjalp til med å sementere duoer plassert i 90 -talls rap -tiden. Dette albumet resonerte i gatene i Bronx, og sendte vibrasjoner i hele hip-hop-verdenen og utover. Brilliance of Funky Technician ligger ikke bare i dens tidløse kvalitet, men også i sin inspirerende innflytelse på påfølgende generasjoner av Punchline MC -er, lyrikere og beatmakers.
87. COMPTONS Mest Wanted - Music to Driveby
Ute på vestkysten var Comptons mest ønsket støy av seg selv med musikk til Driveby . Dette albumet fungerte som et mørkt, usensurert øyeblikksbilde i Compton, levert gjennom MC EIHTS GRITTY STREET TALES. EIHTS-fortellinger var like potente som de var gripende, og ga en sterk kontrast til de mer partisentriske vestkysten sporene. Spor som Hood tok meg under og rett sjekk var like mye rapporter fra frontlinjene i gjeng-infiserte nabolag som de var med nikkende bangers. Styrken til musikk til Driveby er i sin uapologetiske ærlighet, og viser en side av vestkysten som ofte var gjemt under palmer og solfylte himmel.
86. Big L - Lifestylez ov da Dårlig farlig
Straight Outta Harlem, Big LS Lifestylez Ov Da Poor Dangerous kom som en storm på østkysten, og leverte gatrealiteter gjennom sylskarpe punchlines og blendende ordspill. LS Dark and Gritty Rhymes, kombinert med en tunge-vridende flyt, gjorde dette albumet til et av de sterkeste utstillingsvinduene i Supreme New York Lyricism. Til tross for sine dystre utsikter, utstråler posten en ubestridelig karisma takket være Big LS Relentless levering og iskald punchlines.
85. The Pharcyde - Labcabincalifornia
Byttekyster, Pharcydes Labcabincalifornia brakte en annen smak til hip-hops gylden epoke. Albumet er gjennomvåt i de solfylte realitetene i Sør-California, og blandet sømløst smarte, introspektive rim med jazzy, avslappede slag. Dette var lydsporet til late ettermiddager og lange sommernetter - en avgang fra gangsta -fortellingene som var utbredt i datidens West Coast Rap. Standout -spor som Runnin 'og Drop viste frem Pharcydes Knack for stemningsfull historiefortelling, pakket inn i sin signaturhumor og innsikt.
84. EPMD - Virksomhet som vanlig
Når du snakker om EPMDS- virksomheten som vanlig , snakker du om en lyrisk øvelse i bravado på ekte skole. Dette duoer tredje albumet forble forankret i sin tidstestede formel: funk-belastede prøver, stramme rim og en uhyggelig respekt for gatene. Erick PRICON og Parrish Smith brakte A-spillet deres med frem og tilbake ordspill som, selv om det er enkelt, ble utført med en presisjon som gjorde dette albumet til en hip-hop-bærebjelke. Virksomhet som vanlig er et album som motsto den nye glansen av mainstream rap, og holder seg tro mot duoene funky røtter. Og for det er det fortsatt et essensielt lytting fra 90-tallet, et vitnesbyrd om en tid da hiphop var så grusom som det var strålende.
83. Master P - MP DA Last Don
Som sjefen for ingen begrensningsregistreringer, var Master P uten tvil den viktigste figuren på slutten av 90-tallets sørlige rap-eksplosjon. Utgitt i 98, MP DA Last Don er en behemoth av et dobbeltalbum, som kan skryte av stjernespekkede funksjoner og hardtslående spor. Det er et vitnesbyrd om No Limit Boss Business Acumen og hans evne til å lage fengende, gateorienterte bangers. Tunker som Thinkin Bout U og Goodbye to My Homies viser frem PS -allsidighet, og beviser at dette albumet er mer enn bare en kommersiell juggernaut - det er en avgjørende skive av sør -hip -hop -historien.
82. Lil Kim - Hard Core
Rett ut porten, var Lil Kims Hard Core et uttalelsesstykke. Dette var ikke bare et debutalbum; Det var dronningbiene forkynt for verden, en voldsom, eksplisitt affære som støttet kjønnsnormer i det mannsdominerte rap-spillet. Brooklyn-rapperen holdt sin egen med sitt sylskarpe ordspill og uapologetiske, i ditt ansikt lyriske stil. Hard Core sementerte sin posisjon som en ledende kvinnelig MC , og viste at hun kunne gå tå-til-tå med det vanskeligste og komme ut på toppen.
81. Redman - Whut? Deg albumet
Tar en sving inn i den funky siden av gaten, Redmans Whut? Thee-albumet beviste et adrenalinskudd til Hip-Hops Heart. Newark MCS-debuten var fylt med funky, prøvetunge beats som hyllet hans EPMD-forfedre, mens hans lekne, ofte absurde lyrikk og villstrøm hadde lyttere hektet fra hoppet. Fra Head-Nodding Party Jams til Grimy Street Tales, tilbød Redman litt noe for enhver tid, og hjalp til med å omdefinere lyden fra East Coast Rap.
80. Capone-N-Noreaga- Krigsrapporten
De hardtslående slagene og grisete gatefortellingene om Capone-N-Noreagas Krigsrapporten var en øyeblikkelig hit på slutten av 90-tallet hip-hop-scene. Duoen fra Queens, New York malte et stemningsfullt bilde av underverdenen med deres intrikate historiefortelling og rå lyrikk. Orkestrering av beats er eksepsjonell, med produksjonstitaner som Marley Marl, Havoc, Buckwild og Lord Finesse som leverer det skitne, filmatiske bakteppet som intensiverer fortellingen. Spor som Tony (toppen av New York) og Live On Live Long er gripende historier om overlevelse og tap, og fanger essensen av gatelivet i sterk realisme.
79. Diamond D - Stunts, Blunts og Hip Hop
I 1992 droppet Diamond D stunts, Blunts og Hip Hop , en samling av 90-tallets bøy-bap-hymner som fremdeles banker i dag. Rapper-produsent brakte sin legendariske Diggin i Crates-mannskapet, og brakte A-spillet på brettene og bak mikrofonen. Dette er et album som oser av ektheten. Diamant D trengte ikke å stille eller late som. Hans rim var like ekte som betongen under føttene hans, og leverte et uforfalsket perspektiv av en hustler ble beatsmed. På produksjonssiden var Diamonds -ferdighetene uovertruffen. Beats var grusomme, men likevel glatte, strukturerte med jazzprøver som fikk hodet til å nikke og tankene dine reiser. Hver riper og prøve, hver boom og bap, ble nøye arrangert, og skapte en sonisk opplevelse som var like deler rå og raffinert.
78. Scarface - Mr. Scarface er tilbake
Scarfaces Mr. Scarface er tilbake er et av de mest seminale verkene i sørlig raphistorie. Med Houston-rapperne grusomme stemme og stemningsfulle rim, fikk lytterne et sete foran i den rå virkeligheten i livet i den 5. menigheten. Hans fortellinger var avkjølende, hans levering, lidenskapelig. Hver linje malt levende, ofte dystre, portretter av gatelivet, snøret med sosiopolitisk kommentar som var like kuttet i dag som det var den gang. Fra de dunkende basslinjene til de truende sjelfulle sporene, er produksjonen på Mr. Scarface tilbake perfekt understrekede ansikter robuste fortellinger. Hans historier var harde, men taktene var enda vanskeligere. Dette albumet markerte et skifte i tidevannet, og beviste at sør hadde noe å si, og verden ville ha det bedre å lytte
77. Beastie Boys - Sjekk hodet
I den andre enden av spekteret, sjekk hodet ditt ved Beastie Boys demonstrerer gruppene som er knack for å blande sjangre og skyve grensene for hva hiphop kan være. Beastie-guttene, som smeltet inn elementer av punkrock, jazz og funk i hip-hop-stiftelsen, skapte en sonisk lapskaus som var helt unik. Albumene mangfoldige musikalske palett og nyskapende tilnærming til Songcraft var strålende utstillingsvinduer av trios rastløs kreativitet og fryktløshet i å bøye reglene. Det er like mye et kjærlighetsbrev til musikk som det er en utforskning av deres modne kunstnerskap.
76. Svarte sauer - en ulv i saueklær
En ulv i saueklær av Black Sheep er et godt eksempel på den kløkt og letthjertede ånd av innfødte tungekollektiv. Black Sheep Duo, Dres og Mista Lawnge, skapte et album som var komisk, provoserende og tankevekkende på en gang. Albumene frekk humor, kombinert med kjole glatt og artikulert flyt, lånte prosjektet en distinkt personlighet i det overfylte feltet på hip-hop fra begynnelsen av 90-tallet.
75. Freestyle Fellowship - InnerCity Griots
Innercity grioter av Freestyle Fellowship, som svirrer mot vestkysten, legemliggjør ånden på 90-talls underjordiske La Hip-Hop-scenen. Albumet er en Tour de Force of Rapid-Fire, Jazz-Infused Rap, med kvartetten som leverer komplekse, akrobatiske rim over beats som føles mer beslektet med en røykfylt jazzklubb enn gatene i South Central. Selve tittelen, et nikk til historiefortellerne om vestafrikansk tradisjon, taler til gruppens rolle som fortellere av byene grittier, mindre kjente historier. Stipendene avantgarde tilnærming til hip-hop var en kraftig påminnelse om sjangrene ubegrensede potensial og mangfold.
74. Gang Starr - Vanskelig å tjene
Skyv inn i enhver ekte hip-hop hoder samtale om upåklagelig lyrikk og stein-kaldproduksjon, og du vil finne gjengstarrs vanskelig å tjene album rullende av tunger. Dette mesterverket ble utgitt i 94 og er et vitnesbyrd om den ufortynnede kjemien mellom en av de største duoene i raphistorien - Guru og DJ Premier. Vanskelig å tjene ser Guru i sin råeste form ennå, og spytter spill om gateliv, lojalitet og alt i mellom premiere iskalde beats. Hans utpreget myke stemme blir en sterk kontrast til det tunge emnet, og lager spor som masseappell og Tonz O Gunz desto mer effektive. La oss ikke glemme Preemo. Produksjonen hans på dette albumet tilsvarer et maestro som leder et orkester, og legger hver takt med presisjon og intensjon. Måten han hugger opp prøver på er intet mindre enn geni, skyver boom-bap til nye grenser og skaper et nesten hypnotisk bakteppe for Gurus-rim.
73. Arrestert utvikling - 3 år, 5 måneder 2 dager i livet til
Tilbake i 92, arresterte utbyggingen 3 år, 5 måneder 2 dager i livet av kom gjennom som et friskt pust midt i Gangsta, rapper dominans. Gruppen debutalbum var et overflødighetshorn av sjelfulle melodier, afrocentriske temaer og følbar positivitet som sto i sterk kontrast til de utbredte fortellingene i tiden. Gruppen ble ledet av tale og utforsket samfunns- og rasespørsmål med følsomhet og innsikt, alt mens de holdt sporene uimotståelig fengende. Suksessen til singler som Tennessee og People Everyday sementerte gruppene i hip-hop-historien og validerte deres bevisste, oppløftende tilnærming til sjangeren.
72. Stor ordspill - dødsstraff
Big Pun, en Puerto Rican MC som kom fra Bronx, droppet en bombe på hip-hop-scenen med sitt debutalbum, dødsstraff . Utgitt i 98, Puns Rapid-Fire Flow og Clever Wordplay var i full visning, og leverte multisyllabiske rim som etterlot kjever på gulvet. Med LP som kan skryte av hits som fremdeles ikke en spiller og Twinz (Deep Cover 98), etset Bronx -rapperen navnet hans som en av de største rap -lyrikerne som berører en mikrofon. I en tragisk kort karriere beviste stor ordspill at han kunne holde vekten blant de beste, og etterlot en varig innvirkning som fremdeles resonerer i dag.
71. Company Flow - Funcrusher Plus
Company Flows Funcrusher Plus er et skarpt, dystopisk lydbilde som treffer deg som en murvegg. Da den falt i 97, snudde den hoder og vridde sinn, som eksisterte i utkanten av hip-hop-scenen, samtidig som den omdefinerer den. Trioen, som består av EL-P, Bigg Jus og DJ Mr. Len, tryllet frem et album som er et ut-av-kontroll t-banetog, og såret gjennom den dystre underbuken i New York, fylt med rå, ufiltrert følelser og forvirrende Sonisk arkitektur. Funcrusher Plus er antitesen til mainstream 90 -talls rap, og avviser den voksende bling -tiden til fordel for en grisete, underjordisk estetikk. Det er et hovedførste dykk ned i den dype enden av eksperimentell hip-hop, en turné-de-kraft som etterlot et merke på landskapet som fremdeles er synlig til i dag.
70. Jay -Z - Vol. 2 Hard Knock Life
Vol. 2 Hard Knock Life er grunnen til at Jay-Z ble den han er i dag. Dette albumet ble lansert i 1998 og ser Jigga bøye sin evne til å lage hymner og introspektive spor med like panache. Tittelsporet, Hard Knock Life (Ghetto Anthem), ble en internasjonal hit, og sanger som penger, kontanter, hoes og kan jeg få en bidratt til den kommersielle suksessen. Men albumet handler ikke bare om fengende kroker - Jiggas -fortellinger om hans tidligere liv på gata tilbyr gripende innsikt og samfunnskritikk. Uten multiplatinumsuksessen til Vol. 2 , Brooklyn -lyrikeren ville ikke ha steget til øvre echelon av rapspillet og blitt kongen av New York .
69. NWA - EFIL4ZAGGIN
NWA droppet midt i Rodney King -opprøret, og la NWA ut sinne og frustrasjon over brutal ærlighet, og vekket opp kontrovers mens han presset rapspillet inn i ukjente territorier. Efil4zaggin var en direkte utfordring for den systemiske undertrykkelsen som svarte samfunn i Amerika står overfor. Compton-mannskapene vitriols lyrikk og kompromissløst holdning, kombinert med Dr. Dres gritty, prøvetung produksjon, resonerte med mange og ruffet like mange fjær. Spor som ekte ni ** az og appetitt på ødeleggelse la de tøffe realitetene i livet i Sør -sentrale LA, noe som gjorde det klart at de ikke ville bli tauset eller desinfisert.
68. Brand Nubian - en for alle
En grunnleggende hjørnestein i bevisst hip-hop, Brand Nubians One for All er et album som dypt påvirket den spirende undersjangeren. Debuterte i 1990, postene blanding av fem prosent nasjonslæringer, tankevekkende rim og jazz-funk-prøver var forfriskende særegen. Hvert medlem av kvartetten bidro med unike elementer, noe som resulterte i en rik, mangfoldig lyd som både var sosialt bevisst og behagelig musikalsk. Treff som sakte ned og vekker ut eksemplifiserte sin etos, og smelter sammen potente kommentarer med potente kroker.
67. OL Dirty Bastard - Gå tilbake til de 36 kamrene: The Dirty Version
Et helt annet dyr, Ol Dirty Bastards vender tilbake til de 36 kamrene: Den skitne versjonen legemliggjør den ville, uforutsigbare og elskverdige ånden til skaperen. Lansert i 95 som sin solo -debut, er det en kaotisk, rå og dypt unik plate, omtrent som ODB selv. Albumet er sprengt med off-kilter-rim, eksentriske vokalstiler og dystre produksjon, og presset grensene for hva et rap-album kan være. Enten det er den smittsomme Shimmy Shimmy Ya eller den konfronterende aggresjonen til Brooklyn Zoo, unnlater aldri å etterlate et uutslettelig preg på bevisstheten din.
66. Naughty av natur - slem av natur
Naughty av natur, med sin selvtitulerte utgivelse, skapte ikke bare et album - de serverte en tallerken med gatesang som definerte en epoke, og i prosessen skapte en plan for rap fremover. Droppet i 91, var rekorden den perfekte blandingen av tilgjengelig og hardcore, med rim kunne du ikke hjelpe, men resitere og beats som nektet å forlate systemet ditt. Opp og Ghetto Bastard, hymner i seg selv, vendte trioen fra New Jersey til husnavn. Men mer enn treffene var det deres grep om pulsen på gatene som skilte dem ut.
65. Pete Rock Cl glatt - hovedingrediensen
På den annen side glatter Pete Rock CL at hovedingrediensen er en ofte-undersung-juvel i kronen på 90-tallets hiphop. Laced with Pete Rocks Sublime, Soul-Drenched Beats, det er det perfekte lerretet for CL jevner ut fløyelsstemme og gjennomtenkt lyrikk. Hans ord vever intrikate historier om liv, kjærlighet og motgang, og maler et eviggrønt bilde av New York -livet som er like kraftig i dag. Denne posten er en påminnelse om at hip-hops essens ligger i dens evne til å smelte det rå med det glatte, for å skape et lydspor for gatene som også resonerer i hjertet.
64. Souls of Mischief - 93 til Infinity
Bucking trenden med Gangsta -rap som dominerer vestkysten på den tiden, bestemte Oaklands helt egne sjeler av Mischief seg for å sparke tilbake og la deres lyriske dyktighet gjøre det å snakke i stedet. Tittelsporet, med sine chill vibber og glatt lyrikk, ble en hymne for generasjonen, og innkapslet den frittflytende essensen av hip-hop på den tiden. Fra åpningsstengene til avsluttende ekko skiller 93 til Infinity seg ut som et album som var i god tid foran sin tid. Det slo sammen verdenene til jazz og rap med en sømløshet som få andre kunne matche, og skapte en lyd som var unik sin egen.
63. Ice T - Original Gangster
På samme kyster, men med en helt distinkt smak, var Ice Ts Original Gangster en annen spillveksler fra den nye jersey-fødte, vestkysten av rapperen. Som en av forfedrene til Gangsta Rap, trakk ICE ikke noen slag på denne 91 -utgivelsen. Albumet forteller gritty historier om gatelivet med en enestående råhet, albumet var sentralt i å forme retningen til hiphop på 90-tallet. Ice Ts Rissere historiefortelling og aggressiv levering på spor som New Jack Hustler og originale gangster styrket statusen hans som en av rappene mest innflytelsesrike stemmer . Dette albumet er en sterk påminnelse om de dystre realitetene som fødte sjangeren, og fremhever Ice Ts -rollen som historieforteller, en sosialkritiker, og uten tvil den viktigste West Coast -rapperen noensinne.
62. OC - WordLife
Med sitt debutalbum Wordlife i 1994 hjalp OC til å styrke DITCs stilling (Diggin i Crates-mannskapet) i Hip-Hops Underground Scene. Denne lyriske mesterklassen smeltet tankevekkende, intrikate rim med fremste boom-bap-produksjon. Den fremtredende sporet, Times Up, ble et emblem for tiden, og utfordret den prangende, kommersielle retningen hip-hop begynte å ta og stå opp for essensen av sjangeren.
61. Hovedkilde - Breaking Atoms
Litt tidligere på tiåret leverte hovedkilden et seismisk skifte til landskapet til hiphop med knusende atomer i 1991. Albumet Jazzy Loops og innovative prøvetakingsteknikker ble en inspirasjon for en hel generasjon produsenter. Frontmann store professorer jevn flyt og vittig ordspill beviste at han var mer enn dyktig på mikrofonen. Med en gjesteopptreden fra en da ukjent NAS på live på grillen, var dette albumet ikke bare et øyeblikk i hip-hop-historien, det var en lanseringsplate. Det er trygt å si at uten å bryte atomer , hip-hop som vi vet at det ville se ganske annerledes ut.
60. Smif-N-Wessun- Dah Shinin
I 1995 ankom SMIF-N-Wessun med Dah Shinin , en grisete perle som var like hardtslående som den var lyrisk overbevisende. Duoen, sammensatt av Tek og Steele, tilbød en detaljert omvisning i Brooklyns Mean Streets gjennom sine tett vevde fortellinger og illevarslende lydbilder. De sjelfulle taktene ble lagt med den rå energien fra tekstene sine, og lagde spor som Bucktown og Sound Bwoy Bureill uforglemmelig. Dah Shinin var en legemliggjøring av East Coast Hardcore Rap, og la et betydelig kapittel til boken fra 90-tallet New York Hip-Hop.
59. Eric B. Rakim - La rytmen slå dem
1990-tallet lot rytmen slå Em , det tredje studioalbumet fra Eric B. Rakim, var et perfekt eksempel på hvordan de presset grensene for hiphop under 80-årene regjering. Rakims sylskarp tekster skiver gjennom de blomstrende taktene, takket være stor professor og avdøde Paul C, og skapte en mesterlig blanding av tankevekkende poesi og smittsom rytme. Fra tittelsporet til i ghettoen var Rakims livlige historiefortelling og intrikate rimordninger uten sidestykke, og malte livlige bilder av gatelivet over den sjelfulle, funk-infunderte produksjonen. Med dette albumet sementerte duoen ytterligere sin posisjon som innovatører og standardbærere av kulturen.
58. Black Star - Mos Def Talib Kweli er Black Star
Black Stars Eponymous album, Mos Def Talib Kweli er Black Star , brøt barrierer og utfordret normer i spillet. Det er mer enn bare et album - det er et Zeitgeist -øyeblikk på 90 -tallet som introduserte Mos Def og Talib Kweli for verden. Lyrisk tett, sosialt bevisst og dypt lagdelte, albumet la friske og nye dimensjoner til hip-hop. Kwelis artikulerte aggresjon komplementerte MOS Defs avslappet jazziness, sammen og leverte et mesterverk som presset nålen til hip-hop inn i riket til intellektuell kunstnerskap. Men ikke bli vridd, taktene på denne plata fikk hoder nikket også-og det er det søte ekteskapet med tankevekkende lyrikk og førsteklasses produksjon som gir dette albumet sin høye plassering på denne listen.
57. Jeru the damaja - solen stiger i øst
I mellomtiden introduserte solen i øst Jeru Damaja for verden. En rå, robust representasjon uten frills av East Coast Boom-Bap på sitt fineste, dette albumet brakte Jerus lyrisk dyktighet i høysetet. Brooklyn MC ble slått av visdom og historier om gaten i like stor grad, og brakte et nivå av ekthet som var sjelden, selv for sin tid. Den ikoniske DJ-premieren snøret taktene på dette leddet, og laget et atmosfærisk bakteppe som var sparsom, men likevel head-Nodding, og forsterket ytterligere Jerus-meldinger. Det er hip -hop -ekvivalenten til et kraftig scenespill - minimale rekvisitter, maksimal levering og en forestilling som fremdeles resonerer gjennom tidene.
56. Dr. Octagon - Dr. Octagonecologyst
Da Dr. Octagons Dr. Octagonecologyst falt, var det som en UFO hadde landet i hip-hop-scenen, lastet med oddball, off-kilter rim og futuristiske beats. Alter egoet til Kool Keith, Dr. Octagon kom gjennom med dette vilt oppfinnsomme, nesten psykedeliske albumet som knuste boksen med konvensjonell rap. Rimene hans var rare, produksjonen var langt, og emnet - vel, la oss bare si at det var fremmed territorium for de fleste. Likevel har albumet tjent sin plass i hip-hop-lore, og selv om det kanskje ikke er for alle, er det fortsatt et strålende øyeblikksbilde av et øyeblikk da hip-hop våget å skyve grensene for rare. Nesten 30 år siden albumene slippes, er det trygt å si at Dr. Octagonecologyst er en av de mest betydningsfulle underjordiske rap -platene gjennom tidene.
55. NAS - det ble skrevet
Etter sin klassiske debut Illmatic , kom Nas tilbake til scenen med den ble skrevet , og beviste at lynet faktisk kan slå to ganger. Dette er et album som viser vekst og utvikling av en kunstner, transformasjonen av ekle NAS til Nas Escobar. Vi fikk spor som om jeg styrte verden (forestiller meg det) med Lauryn Hill, og tilbyr en visjon om et alternativt univers der gatesammen ikke lenger er en nødvendighet, en verden der drømmer om suksess ikke bare er drømmer, men virkeligheten. I mellomtiden trekker den uhyggelige meldingen ingen slag , og gatedrømmer maler et stemningsfullt bilde av en verden mange av oss bare noen gang ser i filmer. Dette er NAS på hans mest filmatiske, og hans rim forteller historier som fengsler og trollbundet, støttet av beats som spretter og flyter med rytmen i bygatene.
54. Ghostface Killah - Ironman
Rett fra kamrene i Wu-Tang-klanen leverte Ghostface Killah et masterstroke med sin debut Ironman . Med et lydbilde så rikt og variert som Wu Rappers historiefortelling, blandet albumet Soul -prøver og gatefortellinger til et potent brygg. Spøkelser Sayl-Sharp Flow over Rzas Gritty, filmproduksjon skapte en opus som balanserte robuste gatefortellinger med emosjonell sårbarhet, et vitnesbyrd om Ghostface Killahs Multidimensional Artistry. Det var rå, ekte og unektelig sjelfullt, noe som gjorde det til en fremtredende i den store diskografien.
53. En stamme kalt Quest - Peoples Instinctive Travels and the Paths of Rhythm
En stamme kalt Quests Debut Peoples instinktive reiser og rytmenes veier var et friskt pust, og innledet en ny epoke med jazzinfusert hiphop. Q-Tip, Phife Dawg, Ali Shaheed Muhammad og Jarobi White kombinerte sine distinkte talenter for å lage et album som feiret liv, kjærlighet og bevissthet. Deres lystige, smarte lyrikk, kombinert med nyskapende prøvetaking av jazz og funk, satte stammen på kartet og bidro til å omdefinere lyden av hip-hop. Fra Bonita Applebum til kan jeg sparke det?, Sporene var musikalske reiser, som styrte bort fra den utbredte Gangsta-rapfortellingen og styrer hiphop til en ny retning av bevisste vibber.
52. Organisert Konfusion - Stress: Extinction Agenda
Snakk om en andre akt; Organiserte Konfusions Stress: Extinction Agenda oppfylte ikke bare forventningene, det knuste dem. Et langt fra frolikkene fra deres selvtitulerte debut, duoer sophomore-albumet gikk dypt inn i det samfunnsmessige presset som kunne føre en mann til hans bristepunkt. Prince Po og Pharoahe Monchs Complex Rhymes, veving av intrikate fortellinger og metaforer, speilet perfekt albumene Dark, Gritty Production. Dette var dyster, cerebral hip-hop som nektet å vike unna tøffe sannheter, et fremtredende mesterverk som var like utfordrende som det var givende.
51. Eminem - The Slim Shady LP
Så er det eminems den slanke skyggefulle LP . Rå, dristig og overfylt av personlighet, denne debuten katapulterte Eminem inn i søkelyset. Med sin uhyggelige knack for å lage intrikate rimordninger og hans uapologetiske utforskning av hans urolige fortid, satte Detroit -rapperen hans påstand som en styrke å regne med. Den slanke skyggefulle LP var et levende tablå av forstadsforfall, presentert gjennom den slanke LP, et levende tablå av forstads forfall, presentert gjennom den vridde linsen til sin provokatør. Enten du elsket ham eller avsky ham, etter at dette albumet falt, var det ingen som benektet at Eminem var kommet.
50. Mobb dyp - helvete på jorden
Mobb Deeps helvete på jorden foreviget ikke bare sin gatekredible fortelling; Det mørknet blekket. Havoc og Prodigys skarpe lyrikk fremstilte de tøffe realitetene i Queensbridge -prosjekter i sterke detaljer. Hell on Earth var det sjeldne albumet som kunne løsne og trollbundet i like stor grad, dets gotiske takter og hjemsøkende rim og skapte en kjølig skildring av bylivet. Duos sophomore-innsatsen var enda mer streng, enda mer kaldt fatalistisk enn de beryktede , og etterlot ingen tvil om at det beryktede Mobb Deep-merket var synonymt med Hardcore Hip-Hop East Coast.
49. Krs -One - BOM -bapens retur
Krs-ene Return of the Boom Bap var bare et annet tilskudd til hans voksende arv som en av pionerene i rapspillet. Blastmasteren hyllet ikke bare den klassiske boom bap -lyden; Han gjenvunnet det og minnet oss alle om hip-hops røtter. Fylt med bitende sosial kommentar, kompleks lyrikk og head-noding beats, høflighet DJ Premier, Showbiz og Kid Capri, Return of the Boom BAP innkapslet den sanne essensen av hip-hop. Det var et viktig KRS-en-album som fungerte som en lakmus-test for purister og en mesterklasse for de kommende emcees.
48. Black Moon - Enta da Stage
Enta da Stage by Black Moon er en rå legemliggjøring av den skitne, viscerale energien fra begynnelsen av 90-tallet østkysten av hip-hop . Albumet inneholder Beatminerzs rasende, bass-tunge beats og buckshots aggressivt kvikk flyt, noe som resulterer i en hardcore lyd som er både potent og smittsom. Spor som hvem fikk DA -rekvisitter? Og hvor mange MC-er som er viktig boom-bap, som eksemplifiserer den typen hardcore hip-hop som gjorde Black Moon til et æret navn i den underjordiske scenen.
47. Røttene - vil du ha mer? !!! ??!
I den andre enden av spekteret vil du røtter mer? !!! ??! er en sonisk buffé av jazzinfusert hiphop som rystet opp sjangrene grunnleggende. Med Questloves intrikate produksjonssinn og svarte tanker lyrisk tette vers, var røttene banebrytende en live-instrumentasjonstilnærming i hip-hop. Albumet Jazzy bøyninger og improvisasjonsfløter, spesielt på spor som Contaut og Mellow My Man, viste frem The Roots Musical Prowess og skiller dem fra sine samtidige, noe som gjorde dem til en av de mest innovative rap -handlingene på 90 -tallet.
46. Vanlig - oppstandelse
Det er noe stavebindende om måten Common snurret rimene sine på oppstandelse , et evolusjonspunkt i diskografien hans, der han ble filosofisk og introspektiv. Denne chi-town-poeten trekker deg inn i tankene hans med skarpe observasjoner og rike bilder. Lead-singelen jeg pleide å elske henne personifiserer hip-hop som kvinne, en entall legemliggjøring av hans uendelige kjærlighet til håndverket. Commons -lyrikk, sammenvevd uten IDS -produksjon, skiller dette albumet som et klassisk stykke av 90 -talls bevisst rap.
45. 2Pac - meg mot verden
På baksiden fikk vi meg mot verden , et avgjørende kapittel i 2Pacs Legacy . Heres PAC på hans mest utsatte, hans mest reflekterende, og kaster det hardcore ytre for å avsløre en mann som kjemper med livene brutaliteter. Det er en rå og ufiltrert reise inn i sjelen hans, med spor som kjære mamma som tilbyr en hjerteskjærende hyllest til moren hans. Albumutgivelsen mens PAC ble fengslet lagt til gravitas, og udødeliggjør den som et fyrtårn av spenst i møte med motgang. Meg mot verden markerte et skifte i PACS-musikk, og brakte dybden på hans lyriske innhold i høysetet over noe av den beste produksjonen han noensinne ville rappe på i sin kortvarige karriere.
44. Juvenile - 400 Degreez
For tusenårsskiftet varmet Juvenile opp scenen med 400 graders , en dampende gumbo av sørlige hiphop som satte kontantpenger og New Orleans-scenen på kartet. En eksplosjon av brash -takter, smittsomme kroker og yngel signatur slurvet levering, albumene fremtredende hits som Ha og tilbake at Azz Up har blitt synonyme med slutten av 90 -tallet skitne South Vibes. Så grisete som det er sprett, er 400 graders et øyeblikksbilde av en tid da sør begynte å hevde sin dominans i kulturen.
43. Røttene - ting faller fra hverandre
I kjernen er ting fra hverandre en fengslende utforskning av bybevissthet og eksistensiell angst. Dette Philly-mannskapet ledet av Black Thought og Questlove satte gullstandarden for live instrumentering i hip-hop med deres fjerde studioalbum. Fullpakket med introspektive tekster, jazzy rytmer og sjelfulle kroker, kan disse albumene rungende innflytelse fremdeles høres i moderne hiphop. Med kutt som du har meg og neste bevegelse, representerer ting fra hverandre konvergensen av intellektualisme og musikalitet i hip-hop, mens de gir røttene sitt største utseende til dags dato.
42. Geto Boys - Vi kan ikke bli stoppet
Uapologetiske og viscerale, geto-gutter vi ikke kan bli stoppet er en hjørnestein i verden av sørlige hiphop. Rett fra gatene i Houstons Fifth Ward, er dette prosjektet så ekte som det blir. Med den urovekkende omslagskunsten til de rå fortellingene inni, trekker det ingen slag. Det kjølige spor -sinnet som spiller triks på meg står som en hjørnestein i sjangeren, en perfekt legemliggjøring av den grusomme virkeligheten som Geto Boys aldri kastet seg bort fra å presentere i arbeidet sitt.
41. Wu-Tang Clan- Wu-Tang for alltid
Når han ankom toppen av kreftene sine, ble Wu-Tang Forever , den andre løslatelsen av den ikoniske Shaolin-gruppen, videreførte disse lyriske samuraiene inn i hip-hop-stratosfæren. Dette ambisiøse dobbeltalbumet brakte all den rå energien, den robuste lyrikken og unike personlighetene til den ni sverdmannen inn i rampelyset - fra Method Mans Nimble Wordplay til Raekwons Cinematic Storytelling, fra Gzas Sharp Lyrical Insights to the Late Ol Dirty Bastards Wild, Unhinged Energy. Med RZA som regisserer lydbildet, krysser albumet gjennom fortellinger om gatevisdom og filosofisk introspeksjon. Undelig ambisiøs og tidvis viltvoksende, er Wu -Tang Forever en magnum opus som bekrefter WUS -arven - er ikke noe å f ** k med.
40. The Pharcyde - Bizarre Ride II The Pharcyde
Bisarre Ride II Pharcyde er en joyride gjennom de eksentriske og eklektiske sinnene til Pharcyde. Dette albumet er herlig av-kilter og full av humor, og brenner sin egen løype i hip-hop-landskapet. Pharcydes-fusjonen av jazzsats og sære, raske ild-rim i spor som Passin Me by og Ya Mama gjør dette albumet til et FUNHOUSE MIRRIBLE-refleksjon av 90-tallet vestkysten. Det er et pulserende, fargerikt mesterverk som ga en mot-narrativ til den utbredte Gangsta-rap-diskursen.
39. MF Doom - Operasjon: Dommedag
Hiphops maskerte Marauder, MF Doom, detonerte på scenen med operasjon: Doomsday , en kataklysmisk cocktail av smart ordspill, tegneseriehenvisninger og en gjennomgripende følelse av mystikk. Denne gåtefulle figuren, tidligere kjent som Zev Love X av gruppen KMD, gjenoppfant seg selv som det skurkede undergangen etter en hiatus etter personlig tragedie. Han brukte dette albumet som et uttrykk for at han kom tilbake, og presenterte en distinkt persona som var like tegneserieaktig og eksentrisk som den var dyp og introspektiv. Dooms Complex Rhymes strømmer over en berggrunn av eklektiske takter, med prøver som spenner fra tegneserier til lørdag morgen til 80 -talls RB -klassikere, og lager et lydbilde som føles nostalgisk, men likevel progressiv på samme tid. Albumet er fylt med skjulte lyriske perler og komplekse vers, og hver linje avslører mer om Dooms Cryptic Character. Operasjon: Doomsday er en uforglemmelig introduksjon til en av underjordiske rap mest innflytelsesrike figurer , en plate som ikke bare står tidens test, men trosser den, eksisterende i sin egen fantastiske dimensjon.
38. Scarface - Dagboken
I motsetning til Dooms Labyrinthine lyrikk, treffer Diary at dagboken treffer med et uovertruffen titt på gatelivet, og demonstrerer hvorfor Brad Jordan blir sett på som en av de største historiefortellerne i hip-hop . Brutende ærlig, Scarface sukker aldri sukker hans opplevelser, enten han maler dystre portretter av ghettoen eller avslører hans indre emosjonelle uro. Spor som jeg så en mann dø og hånden av den døde kroppen eksemplifiserer hans evne til å skape vilt kreative fortellinger med en kjølig virkelighetsfølelse, og bekrefter det faktum at Sør kan skryte av noen av de sterkeste lyrikerne gjennom tidene.
37. De la Soul - Buhloone Mindstate
I en lignende måte av dristig kreativitet leverte De la Soul Buhloone Mindstate , en triumf av innovasjon. Dette albumet så trioen gå bort fra den prøvetunge tilnærmingen til deres tidligere verk, i stedet valgte live instrumentering og komplekse sangstrukturer. De la Soul laget et lagdelt og ekspansivt lydbilde som tillot at ordspillet deres kunne skinne. Albumet, med spor som I Am I Be, snakker bind av Trios introspektive strek og modning som artister. Sannelig, en Mindstate verdt å besøke.
36. Gang Starr - Sannhetens øyeblikk
Talk About A Moment of Truth-Gang Starrs 1998 Album er en berøringsstein fra Raps Golden Era, The Perfect Brew of DJ Premiers Scratch-Heavy Boom-Bap og Gurus kontemplativ lyrikk. Hvert spor er en hardtslående leksjon om livs harde realiteter, som er utpekt av tittelsporet og over skyene, som har det ukuelige Inspectah-dekket til Wu-Tang-klanen. Gang Starr klarte å syntetisere råheten i Street Rap med en nesten filosofisk dybde, og skapte et mesterverk som fremdeles gjenklang gjennom rap -kulturen.
35. Fugees - poengsummen
Etter deres overveldende debutalbum, sløvet av virkeligheten , kom Fugees tilbake i 1996 med poengsummen , plata som skyrocket den New Jersey-baserte gruppen inn i stratosfæren. Den trio-komprimerende Wyclef Jean, PRAS og en ung, voldsom Lauryn Hill-skapte et tidløst stykke som overskred sjangeren. Med sin sømløse blanding av hip-hop, sjel og reggae, var albumet et kulturelt landemerke, som strekker seg langt utenfor rapens rik. Da han dreper meg mykt, ble Lauryn Hills fascinerende omfortolkning av Roberta Flacks original, og ble gruppesignaturen. Likevel ligger albumene Real Genius i synergien, den perfekte foreningen av tre distinkte stemmer på tvers av klassiske spor som Fu-Gee-La, klare eller ikke, iver og hvor mange mikrofoner.
34. DMX - det er mørkt og helvete er varmt
Så grisete som den er storslått, er det mørke og helvete het, er fortsatt en av de mest hjemsøkende og ærlige skildringene av livet i byene som noen gang er spilt inn. DMX, med hans grovt flyt og en gruff stemme som høres ut som om den var smidd i ild, skåret ut en bane for seg selv som var tydelig mot kornet. I en epoke dominert av de skinnende draktene og champagnen fra Jiggy -tiden, valgte X å bare hans sjel, og viste en svulstig verden av gatefortellinger, åndelige kamper og rå følelser. Spor som Ruff Ryders Anthem og får til meg hunden eksemplifiserer Yonkers-rapperne høyoktan, aggressiv stil, men det er de introspektive kuttene som hvordan det går ned og slutter å være grådig som gir dybden til hans kunstnerskap. Dens mørke og helvete er varmt er et dypt dykk i psyken til en av hip-hops mest gåtefulle og varige figurer.
33. Redman - Muddy Waters
Det sumpete terrenget til Redmans Muddy Waters ga opphav til et av de dystre, morsomste og mest innovative albumene i tiåret. Reggie Noble, med sin vittige lyrikk og upåklagelig komisk timing, spyttet en nådeløs torrent av funk-infunderte punchlines over takke, skitne slag. Muddy Waters er en viktig Redman-A-rappers rapper med en unik evne til å få deg til å tenke, le og vibe, alt på samme tid. Albumet forblir en berøringsstein i østkysten hiphop, og minner oss om en tid da taktene var harde, tekstene var rå, og rapperen i New Jersey var den ubestridte kongen av funken.
32. Cypress Hill - Cypress Hill
En trailblazer i seg selv, Cypress Hills selvtitulerte debutalbum er fortsatt et av de mest ikoniske verkene i 90-tallets hip-hop. Melding Hardcore Street-fortellinger med psykedeliske overtoner, B-Real, Sen Dog og DJ Muggs introduserte publikum for en sonisk verden i motsetning til noe annet. Deres signatur spanglish lyrikk, snurret over Muggs uhyggelige, funk-infunderte beats, skapte en berusende blanding som resonerer selv i dag. Hvordan jeg bare kunne drepe en mann og hånd på pumpen er ikke bare sanger-Theyre Testaments til Cypress Hills Revolutionary Spirit, en opprørsk motgift mot status quo.
31. Pete Rock Cl Smooth - Mekka og sjelebroren
Når du snakker om album som definerer den gyldne epoken med hip-hop, jevner Pete Rock CL mecca og Soul Brother må være en del av den samtalen. Det er en dyp utstilling av Duos Musicianship-Synergien mellom Pete Rocks Jazzy, Soul-Drenched Instrumentals og CL jevner ut introspektiv lyrikk som skaper en atmosfære som er like tankevekkende som den er noding. Fra den sørgende hyllesten de mimrer over deg (Troy) til den livsbekreftende mye Lovin, albumet er en utforskning av Lifes Highs and Lows, en intim refleksjon av den menneskelige opplevelsen satt til en boom-bap-beat.
30. Bone Thugs-N-Harmony- E. 1999 Evig
Cleveland, er byen der vi kommer fra So Run Run Goes the Line on East 1999 Off E. 1999 Eternal , Magnum Opus of Bone Thugs-N-Harmony. De grusomme gatesangene, snøret med melodisk harmoni, gir dette albumet en nesten paradoksal aura. De hurtigtunge, hakker-stilene fra Krayzie, Layzie, Bizzy, Wish og Flesh smelter sammen med de sjelfulle harmoniene for å lage et sonisk billedvev som er dystre, men likevel nydelig. Dette albumet er en ode til gatene, et Requiem for The Lost Souls, og et vitnesbyrd om beinhugger innflytelsesrike posisjon i hip-hop-historien.
29. Mos def - svart på begge sider
Mos Defs Black på begge sider er et album som tilsvarer en opplysende reise gjennom bakgaten til Brooklyn og Corners of Consciousness. Den spirende BK-dikteren slipper visdom som han professor i en hiphop-mesterklasse, og rører sjelen din med fortellinger pakket inn i glatt ordspill på spor som Ms. Fat Booty, og serverer deg rå fakta om samfunnskamp med matematikk. Svart på begge sider er en dyp fortelling, en uapologetisk proklamasjon av svart identitet og et tidløst vitnesbyrd om lyrikkens kraft. Mos Def laget ikke bare et album, han laget et kompass for de som ble tapt i labyrinten på 90 -tallets urbane jungel.
28. Goodie Mob - Soul Food
Når han kom rett ut av hjertet av Atlanta, ankom Goodie Mob med sjelemat som et hjemmelaget måltid for sjelen. Mobben, bestående av Ceelo Green, Big Gipp, Khujo og T-Mo, serverte hjertelige plater av sørlig visdom blandet med observasjoner om fattigdom, rasisme og urbant forfall. Kvartettene kjemi var ubestridelig, og bruken av live instrumentering gjorde Soul Food ikke bare et rap -album, men et dypt dykk i de robuste, sjelfulle lydene fra ATL. Disse rapperne fortalte det som det var, og viste verden at Atlanta ikke bare var fersken - den var sammensatt, lagvis og ekte.
27. Dr. Dre - 2001
En sømløs fusjon av G-Funk og moderne gangsta rap, Dre leverte et sophomore album som var like glatt, filmatisk og påvirkning som du kan forvente av den legendariske Compton Rapper-produsent . Med stjernespekkede funksjoner og grusomme fortellinger var 2001 mindre av et album og mer av en blockbuster-film for The Ears. Dres -produksjonen var uberørt, noe som fikk hvert spor til å føles som en finstemt muskelbil som cruiser nedover gatene i Sør -Central. Eminem, Snoop Dogg, Kurupt, Nate Dogg og en liga med andre tunge hitters lånte stemmene sine, men det var legen Orchestration som sementerte 2001 som en ikonisk skive av West Coast raphistorie.
26. LL Cool J - Mama sa å slå deg ut
Da LL Cool J droppet Mama sa å slå deg ut , var han ikke bare uttalelse; Han ga en advarsel. Dette var et comeback -album, en flex av lyrisk muskel som skrek, ikke kaller det et comeback, jeg har vært her i årevis! Tittelsporet er fortsatt en hymne for Defiance, et lydspor for hver underhund som ble avskjediget, ignorert eller undervurdert. LLS-blanding av aggressivt ordspill, kombinert med Marley Marls trunk-rangling, funky produksjon, skapte et album som ikke bare revitaliserte karrieren, men også styrket sin plass i rap-pantheon.
25. DJ Quik - Quik er navnet
Fra gatene i Compton til luftbølgene, er DJ Quiks Quik navnet som ble spilt en sentral rolle i å forme G-Funk-tiden med festklare hymner og magnetisk historiefortelling. Compton-kunstnerne virtuose evne til å gjøre sine turbulente opplevelser til fengende, groove-infuserte melodier etablerte ham som en av West Coast hip-hops mest særegne stemmer. Enten det er den sprudlende fødte og oppvokst i Compton eller den funk-belastede tonitten, slo Quik ikke bare slo, han orkestrerte en hiphop-symfoni. Quik er navnet merket ankomsten av en mesterprodusent og rapper som kan snu manuset, og beviser at West Coast Rap kan være både Gangsta og Groovy.
24. OutKast - Atliens
Bilde dette: OutKasts Sophomore som tilbyr atliens som fungerer som begynnelsen av en ny epoke i sørlige hip-hop, sømløst blandet lyrikk på østkysten nivå med funky Atlanta-røtter, og krydret med en smule utenomjordiske vibber. Andre 3000 og Big Boi trappet opp spillet sitt og førte oss inn i deres unike, eklektiske univers. Albumet snurret Tales of Introspeksjon, gatevisdom og fremmed bortføring over kosmisk produksjon som fremdeles høres friske tiår senere. Fra sci-fi-infunderte tittelspor til de introspektive heisene (meg deg), at Atliens var et dristig sprang inn i upåvirkede kosmiske territorier.
23. GZA - Flytende sverd
En linchpin av den vidunderlige produksjonen i løpet av tiåret, har flytende sverd GZA på sitt mest cerebrale, og serverer tette, intrikatlagte rim over Rzas Sinister-takter. Albumet er filmatisk i sitt omfang, og presenterer et dystopisk landskap gjennom Genius Grim -fortellingene. Historiene er befolket av samurai, gangstere og sjakkspillere-alt satt mot Rzas dystre og grungy lydbilder. Duell of the Iron Mic og 4. kammer slo hardt med skarpt ordspill og mordere gjesteplasser fra Wu -kollektivet, mens den kjølige kalde verdenen maler et levende bilde av gatelivet om vinteren. Et seminalverk som viser frem det utrolige potensialet til hip-hop når det blir veiledet av mestere av håndverket, det skal ikke være noen tvil om at flytende sverd er et av de største 90-talls rapalbum noensinne.
22. Missy Elliott - Supa Dupa Fly
I 1997 ble spillet ugjenkallelig endret da Missy forseelse Elliott droppet sin banebrytende debut Supa Dupa Fly . Den virginia -fødte MC -en som jobbet i lås med Lockstep med Timbaland, viste hennes dynamiske kunstnerskap - sømløst overgang fra Spitfire Raps til Sultry RB -vokal. Albumet var et nonstop karneval av innovative beats, sære rim og futuristiske bilder. Det var et friskt pust, og brakte et unikt, ofte oversett perspektiv - det fra en selvsikker, kreativ kvinne - i forkant av hiphop. Fra den smittsomme sprett av regnet (Supa Dupa Fly) til de sassy hymnene som Sock It 2 Me, beviste Missys debut at hun ikke bare var en fenomenal kunstner, men også en trendsetter. Albumene påvirker hip-hop-verdenen, og ga oss en smak av hva som var mulig når sjangerlinjer er uskarpe og kreativiteten får lov til å løpe vilt.
21. UGK - Ridin Dirty
Sørene fikk noe å si, og Ugks Ridin Dirty sa det høyt og klart. Bun B og hallik C viste verden at sørlige hip-hop ikke bare var en subgenre-det var en livsstil. Med en lyd gjennomsyret av blues og sjel, spunnet Ridin Dirty Spun Tales of Life in the South, fra de godtery-malte Cadillacs til gatene. PIMP CS avslappet levering sammen med BUN BS hardtslående barer, og skapte et dynamisk samspill som ville forme sørlige hiphop i flere tiår. Ridin Dirty er en potent blanding av swagger og historiefortelling-et vitnesbyrd om UGKS evne til å gjenspeile skjønnheten og kampen til Houston-opplevelsen.
20. Snoop dogg - doggystyle
To ord - gin og juice. Hvis det ikke umiddelbart teleporterer deg tilbake til hjertet på 90 -tallet, går du glipp av det. Snoop Doggs Doggystyle var en titan, og brølte utenfor Long Beach, stemplet med forseglingen til Dr. Dres G-Funk Sound. Det som virkelig gjorde Doggystyle uforglemmelig, var imidlertid snoops avslappet flyt og knack for historiefortelling, og malte livlige bilder av California-gatene. Du hadde hymner som hvem er jeg (hva heter jeg?) Som traff hip-hop-scenen med seismisk kraft. Et kvart århundre senere holder det fortsatt Sway - et vitnesbyrd om rapfaren.
19. Den beryktede store - klar til å dø
Det beryktede Bigs -debutalbumet Ready to Die er ting av hip -hop lore - en magnum opus som er like hjerteskjærende som det er elektrifiserende. Tilført med sterke historier om gateliv, biggies ufravikelig flyt og en lyrisk dyktighet som både var relatabel og uten sidestykke, sementerte denne plata bed-stuy-rapperne som en av de største rapperne gjennom tidene . Fra hoppet setter Biggies Cinematic Storytelling en grisete, rå fortelling. Sanger som Gimme The Loot and Warning gir opp en dyster skildring av realitetene i det indre byens liv, punktert av Bigs strålende lyrikk og enestående karisma. Klar til å dø er imidlertid ikke bare et kompendium av harde-knock-historier. Biggie viste også sitt utvalg og allsidighet på spor som Big Poppa og Juicy, sistnevnte tjente som en selvbiografisk fortelling om hans oppgang fra filler til rikdom. Hovedpoenget - Ready to Die er fortsatt en avgjørende oversikt over rap -scenen fra 90 -tallet, og viser løftet om et vidunderlig talent hvis liv ble kuttet tragisk kort.
18. Lauryn Hill - The Miseducation of Lauryn Hill
Misedukasjonen av Lauryn Hill var Lauryn Hills definitive uttalelse, et sjanger-bøyende mesterverk som krysset riket til hip-hop, sjel og reggae, alt understreket av hennes poetiske lyrikk og introspektive historiefortelling. Ex-Fugees-artisten hadde på seg mange hatter på dette albumet: sanger, rapper, låtskriver, produsent, trakk fra sine opplevelser som en ung svart kvinne som navigerer kjærlighet, morsrollen, berømmelse og spiritualitet. Fra den styrkende doo WOP (den tingen) til den inderlige eksfaktoren, laget Lauryn Hill en intim fortelling som resonerte med et universelt publikum. Dette albumet omdefinerte hva en hip-hop-artist kunne oppnå og plantet godt Lauryns-flagget i pantheonet til hip-hop storhet.
17. OutKast - SouthernPlayalisticAdillacmuzik
Akkurat like sentralt til 90-tallets hip-hop lydbilde var OutKasts debutalbum, SouthernPlayalisticadillacmuzik . Andre 3000 og Big Boi tok verden med storm med sin unike blanding av Dirty South Hip-Hop, Funk og Soul. Albumet var en stolt proklamasjon av deres sørlige røtter, og introduserte verden for Atlantas Librant Culture and Dialekt. Spor som Players Ball og tittelsporet ble lastet med sine ungdommelige, energiske strømmer og ørepyntende sørlige slang, og etablerte OutKast som den forfriskende nye stemmen i sør, og for alltid å endre banen til hip-hop. Atlanta rap -spillet er nå episenteret for kulturen, og det hele startet med disse to Atliens.
16. Offentlig fiende - Frykt for en svart planet
Offentlige fiender Frykt for en svart planet var en lyn med lyn i hip-hop-landskapet, et rått og elektrifiserende manifest av svart stolthet og trass mot systemisk undertrykkelse. Chuck DS Unflinching Socio-Political Commentary ble støttet av Bomb Squads Riot-induserende og tett lagret Sonic Collage, inkludert sirener, riper og funk-prøver. Fra kampserklæringen til de urovekkende sannhetene i 911 er en vits, albumet var en revolusjonerende Clarion Call, hvis innvirkning fremdeles kan merkes i de politisk ladede barene til dagens emcees.
15. 2Pac - The Don Killuminati: The 7 Day Theory
Utgitt bare uker etter hans utidige bortgang, 2Pac - nå Makaveli - laget en kjølig siste stand. Omfavne temaer for dødelighet, hevn og paranoia, Don Killuminati: Den 7 dagers teorien viste frem den avdøde rapperen på sitt mest rå og ufiltrerte. Den rasende haglen Mary, den aggressive bomben først (mitt andre svar), og introspektivet mot alle odds understreket 2Pacs lyriske dybde og uovertruffen karisma, mens han ga rap -fans en titt inn i hans sinnstilstand på den tiden. Albumet var en hjemsøkende pålogging fra en artist som hadde forvandlet seg til et ikon, en legende og en av de største MC-ene gjennom tidene.
14. Ice Cube - dødsattest
Ice Cubes dødsattest var intet mindre enn en seismisk hendelse i hip-hop. I sin andre leverte Cube en hardtslående kommentar om rasespenning, ghetto-liv og systemisk urettferdighet med ufint ærlighet. Med den lyriske dyktigheten til en erfaren poet og det rå sinne fra en mann hånet, kastet West Coast MC lys over de sterke realitetene ved å være svart i Amerika. Dødsattest ble delt inn i døds- og livssider, og viste begge terningene sinne og hans visjon for løfting. Det var slitende, aggressivt og til tider ubehagelig å fordøye, men det var Ice Cubes Point: Han ville at lyttere skulle føle det presserende, desperasjonen, virkeligheten.
13. De la Soul - De la Soul er død
De La Soul er derimot en dristig riposte til Daisy Age -forventningene satt av Trios -debuten. De la Soul laget et mørkere, mer kynisk prosjekt som fremhevet underlivet fra hiphop og samfunn . Til tross for de tunge temaene, ble albumet snørt med De La Souls signatur lekne sketsjer og lagdelte prøver. De La Soul er død var den trios bevisste innsatsen for å myrde sitt eget konstruerte bilde og vende tilbake til den rå essensen av hip-hop, noe som resulterte i et dyptgående og innflytelsesrikt album.
12. Jay -Z - rimelig tvil
Med rimelig tvil i 1996 begynte Jay-Z akkurat å sette sitt preg på hip-hop-verdenen, men albumet beviste at han var alt annet enn en nybegynner. Albumet er en grusom fortelling fra gatene, spunnet med en veteranfinesse. Jiggas kule, beregnet levering på spor som døde presidenter II og kan ikke slå Hustle klar hans fingerferdighet på mikrofonen, og hans kandidat skildring av Hustlers livsstil satte en ny standard for gatemessig lyrikk. Dessuten kan rimelig tvil skryte av en imponerende produksjonsoppstilling, med DJ Premier, Ski og Clark Kent som gir et upåklagelig elegant lydbilde som svinger mellom jazzy sofistikering og grusom boom-bap. En magnum opus i enhver forstand, rimelig tvil var Jay-Z på hans råeste, mest sårbare og uten tvil hans beste.
11. En stamme kalt Quest - The Low End Theory
For en stamme kalt Quest, deres andre album, The Low End Theory , som ble utgitt i 1991, var der gruppen virkelig fant deres skritt. De blandet kunstig jazzinfuserte lydbilder med bom-bap-rytmen til hiphop, og banet vei for en helt ny undersjanger, samtidig som de påvirker Dr. Dre . Lyrisk løftet Q-Tip og Phife Dawg sitt rap-spill, med ordspillet og temaene som ble mer sammensatte og intrikate, mens de også låste seg inn i kjemien. Med hymner som scenario og sjekk Rhime, leverte ikke Tribe bare et album, de begav hiphop et tidløst mesterverk, et som resonerer like sterkt over tre tiår senere.
10. 2Pac - All Eyez på meg
Utgitt: 13. februar 1996
Etikett: Death Row, Interscope
All Eyez On Me , PACS Iconic Double Album som markerte hans transformasjon fra Hip Hop Artist til et kulturelt ikon, ser rapperen operere med en haster og intensitet som var uten sidestykke. Rett av flaggermusen med åpningsstengene på Ambitionz AZ A Ridah, losser PAC en spekter av introspektive vers, trassige trusler og uimotståelige kroker. Det store følelsesområdet og emnet over dobbeltplate-settet, fra den uhyggelige introspeksjonen til bare Gud kan dømme meg til sommergrillen av hvordan du vil ha det, viste en mann som var sammensatt, mangefasettert og menneskelig fremfor alt ellers. Dens 2pac på hans mest sårbare, hans mest dristige og uten tvil hans mest strålende.
9. Mobb Deep - The Infamous
Utgitt: 25. april 1995
Etikett: høyt, RCA
På motsatt side av landet spilte Mobb den beryktede en lignende rolle i å definere lyden og fortellingen om østkysten hip-hop. Dette er betongjungelen i lydform. Havocs truende, nedstrippet produksjon gir det perfekte bakteppet for Prodigys Poetic Street Tales. Fra de forebodende nøklene på ristet pt. II til de kjølige versene om overlevelse av det fineste, er alle aspekter av dette albumet designet for å trekke deg inn i Mobb Deeps World. Men det er ikke alt dysterhet og undergang. Det er en dyp ærlighet og innsikt som går gjennom plata. På spor som temperaturer som stiger og oppover North Trip, hører vi intime historier om lojalitet, paranoia og konsekvensene av livet i den raske banen. Det beryktede er mer enn bare en samling sanger-det er et levende øyeblikksbilde av et tid, sted og tankesett. P og Hav opprettet ikke bare et rap -album; De laget en innflytelsesrik berøringsstein som ville resonere over landskapet til hiphop i flere tiår fremover.
8. Det beryktede store - livet etter døden
Utgitt: 25. mars 1997
Etikett: Bad Boy, Arista
Life After Death , det uhyggelige profetiske sluttalbumet fra det beryktede Big, er intet mindre enn monumentalt. Utgitt bare uker etter hans tragiske drap, bekreftet denne magnum opus biggies udiskutable rang blant rappene Pantheon. Brooklyn MCS dyptgripende lyrikk, enestående flyt og rene historiefortellende geni fortsetter å resonere flere tiår senere, mens albumene ekspansive to-plateformat avslører hans omfattende musikalske ambisjoner. Drenched in Cinematic Flair, livet etter døden svinger mellom hedonistiske partyhymner som hypnotiserer og mo penger mo -problemer; historiefortellende mesterklasser som noen må dø og ni ** som blødning; så vel som lyriske angrep som Kick In The Door og Long Kiss Goodnight. Livet etter døden er et enestående testamente for biggies varige innvirkning, og understreker det dyptgripende tapet hans utidige død var for hiphopens verden. Det er et essensielt kapittel i The Sjangre Rich Narrative, en berøringsstein som legemliggjør ånden til 90 -talls rap.
7. Raekwon - bare bygget 4 kubansk linx
Utgitt: 1. august 1995
Etikett: høyt, RCA
En lydfilm presentert for rap-fans på en lilla kassett, Raekwons bygde bare 4 kubanske Linx brakte lyttere inn i hjertet av New Yorks Underbelly, og tok dem med på en Mafioso rap-reise ledet av Rae og hans partner-i-Rhyme, Ghostface Killah. Et mesterverk i skitne, filmatiske historiefortelling, albumet var gjennomsyret av tett gatespråkvistikk og opprivende skildringer av narkotikahandelen. Kutt som kriminologi og iskrem viste frem sverdmannslyrikken og den distinkte slangen fra Wu -medlemmene, mens produksjonen fra RZA la til et hjemsøkende, filmatisk bakteppe. Dette var ikke bare et rap-album-det var en oppslukende opplevelse, en tidskapsel som bevarte den grovkantede essensen i 90-tallets hip-hop fra New York.
6. Dr. Dre - The Chronic
Utgitt: 15. desember 1992
Etikett: Death Row, Interscope, Prioritet
Da Dr. Dre droppet den kroniske , ga han ikke nettopp et etterlengtet album, han forskjøvet hele rapkulturen. Dres G-Funk mesterverk, oppkalt etter den høykvalitets cannabis som løp gjennom venene, presenterte en berusende blanding av glatte spor og gangsta rap som kom til å definere vestkysten og utover. Hvert aspekt av kroniske var en revolusjon. Dres-produksjonen var intet mindre enn transformative, og blandet langsomme P-Funk-prøver med bagasjeromsranglende basslinjer. Spor som Nuthin, men en g thang og la meg ri er viktige eksempler på G-Funk-lyden som ville komme til å dominere 90-tallets hip-hop-scene. Enda viktigere er at albumet fungerte som en lanseringsplate for fremtidige rap-legender, først og fremst Snoop Dogg som brakte sin avslappede, nesten langsomme flyt til plata, og ga det perfekte kontrapunktet til Dres intens, hardtslående stil. The Chronic er et absolutt mesterverk i hiphop -produksjonen, og er ikke bare ett av de beste 90 -talls rapalbumene, det er et av de beste albumene gjennom tidene, perioden.
5. En stamme som heter Quest - Midnight Marauders
Utgitt: 9. november 1993
Etikett: Jive
En stamme kalt Quests Midnight Marauders er en utvetydig hjørnestein i 90-tallets gyldne epoke av hiphop, et album som feilfritt gifter seg med dypt lyrisk innhold med uimotståelig rytme. Rett fra avsparket med Steve Biko (Rir It Up), viser stammen dyktig sin evne til å levere head-nikkende beats kombinert med gjennomtenkte, sosialt bevisste tekster-et fyrteknitt av intellekt og kreativitet i en stadig mer kommersialisert sjanger. Denne plata er ikke bare en samling sanger, men en sammenhengende reise gjennom et stort spekter av menneskelige opplevelser. Q-Tip, Phife Dawg og Ali Shaheed Muhammad presser sine kunstneriske grenser for å utforske temaer som kjærlighet, rase og bransjepolitikk, alle levert med sin særegne blanding av vidd og visdom. Standout -spor som Award Tour og Electric Relaxation viser stammer umiskjennelige jazzy beats, smittsomme kroker og smarte ordspill som fortsetter å resonere flere tiår etter at albumene ble gitt ut. Ingen spørsmål, Midnight Marauders er en varig utførelse av stammer ubestridelig innvirkning på det musikalske og kulturlandskapet på 90 -tallet og utover.
4. Wu-Tang Clan- Gå inn i Wu-Tang (36 kamre)
Utgitt: 9. november 1993
Etikett: høyt, RCA
Da Wu-Tang-klan stormet inn på scenen med Enter the Wu-Tang (36 kamre) , var ikke verden klar. Albumet er laget i The Grit and Grime of New Yorks Staten Island, alias Shaolin, og er en tankebøyende visning av rå lyrikk og banebrytende produksjon. RZA, WUS Sonic Architect, kokter et landskap av uhyggelige prøver, piano-løkker utenfor kilter og hardtslående slag som gjenspeiler gatens press og kaos. På den andre siden av dette Sonic Tapestry brakte Clans MCS - fra Gzas Cerebral Wordplay til ODBS Unhinged Delivery, Ghostfaces følelsesladet historiefortelling til Raekwons streetwise fortellinger - brakte A -spillet sitt, og skapte et eklektisk, multifasett lyrisk angrep. Den resulterende synergien er en collage av gatefortellinger, braggadocious rim og filosofiske musings som får en balanse mellom hjerne og visceral. Gå inn i Wu-Tang forblir en viktig utførelse av 90-tallets hip-hop fra 90-tallet, et grisete, skitne, rå kunstverk som perfekt innkapsler ånden og essensen i gatene den ble født fra.
3. OutKast - Aquemini
Utgitt: 29. september 1998
Etikett: Laface, Arista
Veving av en intrikat billedvev av sørstekt funk, P-Funk-hentydninger og science-fiction-tinged lyrikk, laget Andre 3000 og Big Boi en viltvoksende, ambisiøs opus som overskred de regionale grensene i det skitne sør. Aquemini er en kalejdoskopisk reise, fylt med hjemsøkende synthesizere, bluesy gitarer og dunkende 808s, understreket av ATL -duos virtuos lyrikk. Med spor som Rosa Parks, med sin harmonikaspillede funk, og den viltvoksende, 7-minutters spottieottiedopaliscious, fortalte OutKast at de nektet å spille av regelboken, bøyende sjangre og flipping stevner. Lyrisk viser Big Bois Down-To-Earth Street-fortellinger og Andres utenomjordiske musings at motsetninger ikke bare tiltrekker seg, men kan smelte sammen i en fascinerende helhet. Aquemini demonterte og rekonstruerte mulighetene for hip-hop, og utvidet sin soniske og tematiske palett. Rekorden sementerte Dirty South som en avgjørende spiller i spillet, ikke som en følger, men som en trendsetter, og beviste at hip-hops fremtid var like ubegrenset som OutKasts-fantasi.
2. Ice Cube - Amerikkkas mest ønsket
Utgitt: 16. mai 1990
Etikett: Lench Mob, prioritet
Ice Cubes Solo -debut, Amerikkkas Most Wanted , var en sonisk granat som ble kastet inn i rapspillet. Cube kom med en ufiltrert råhet, barene hans fullpakket med sosial kommentar, politisk innsikt og brutale skildringer av livet i South Central LA. Lyden var en hardtslående blanding av funk-prøver og tøffe tekster. Dette albumet var Ice Cube som satte påstanden hans, ikke bare som en rapper, men som en stemme i gatene, en urban griot som fortalte realitetene i Black America. Mer enn bare en solo -debut av den viktigste West Coast -rapperen på 90 -tallet, var Amerikkkas mest ønsket en erklæring - Cube var den mest nødvendige, mest innflytelsesrike.
1. NAS - illmatisk
Utgitt: 19. april 1994
Etikett: Columbia
Et ufint dokument av liv i Queensbridge -prosjektene, fortalt gjennom øynene til en begavet historieforteller bare knapt ut av tenårene, Illmatic er et mesterverk av lyrikk og produksjon. Støttet av en morders rekke med beat-making talent (DJ Premier, stor professor, Pete Rock, Q-Tip og Les), vevet Nasir Jones intrikate historier om byliv, preget av fortvilelse, spenst og en uansvarlig søken etter overlevelse. Fra de gripende fortellingene om NY -sinnstilstand til verdens oppløftende budskap er ditt, og den gripende refleksjonen av en kjærlighet, viste Nas et utvalg og dybde utover årene. Illmatic var og forblir et avgjørende album på 90 -talls hip -hop - en turnéforsamling som innkapslet grusen, kampen og ånden til en hel generasjon. Det var mer enn bare NAS -debut; Det var opprinnelsen til en legende, og referansen som alle påfølgende rap -album ville bli dømt mot.
