Boom-Bap、G-Funk、Atlanta Soul、New Orleans Bounce、およびすべてのジャズ - 90年代は、ヒップホップが通りから主流の意識に急上昇し、時代の大胆でフィルタリングされていないサウンドトラックとして機能しました。ラップのこの黄金時代は、境界を押す創造性、叙情的な複雑さ、ジャンル融合の実験によって特徴付けられ、ヒップホップの歴史の中で最も影響力のある永続的な作品のいくつかを生み出しました。
たとえば、90年代の西海岸のサウンドを固め、そのゆったりとした溝、メロディーフック、そして厳しい物語で音楽の世界をひっくり返したゲームを変えるマグナムオーパスであるドレス博士を考えてみましょう。 90年代は、Nass独創的なデビューIllmaticのザラザラした、強烈なリアリズムにも導かれました。これは、今日に共鳴する詩的なストーリーテリングの傑作です。そして、誰がパラダイムシフトを忘れることができたのは、 wu-tang（36チャンバー）にEnterに入ります。
しかし、90年代はすべて、困難な現実とストリート哲学についてはすべてでした。 Autkasts AqueminiはSouthern Swaggerと宇宙の哲学の素晴らしいブレンドを展示しましたが、De la Souls Buhloone Mindstateは、洞察力に富み、思考を刺激するのと同じくらい遊び心があり、折lect的なヒップホップの代替ビューを提供しました。 10年は革命的であったのと同じくらい多様であり、ローリン・ヒルズのソウルフルな瞑想から、ローリン・ヒルの誤解から派手な過剰なパフ・ダディーまでのすべてを提供しました。
それで、それに入りましょう。部族のボヘミアンブームバップから、クエストの真夜中の略奪者が呼び出された部族のブームバップから、爆弾の分隊に裏打ちされたアイスキューブのレイジアメリッカの最も指名手配まで、ここにトップ100の最高の90年代のラップアルバムがあります。
100. Showbiz AG-暴走奴隷
ショービズAGS Runaway Slaveは、90年代初期の東海岸シーンの中心からまっすぐに引き裂かれた生とフィルターのないページがブームバップ時代の具体化として立っています。ソウルフルなサンプルにびしょぬれになり、心に包まれた叙情性に恵まれたこのアルバムは、ニューヨークのストリート物語の本質をカプセル化しています。地下鉄の車の重さを叩きながらザ・ビートの周りにざらざらした物語を彫るデュオの能力は、それが反映する都市の景観と同じくらい魅惑的な音の旅を作り、注目に値する成果です。このアルバムは、クレートクルーの掘り出し物のビーコンとして機能し、ヒップホップスの系統で彼らのスポットを固めました。
99. Camp Lo-土曜日の夜にアップタウン
土曜日の夜、Camp LoによるUptownは、 90年代のヒップホップレンズを介した70年代のBlaxploitation時代の活気に満ちた探求です。ブロンクスのデュオ、ソニー・チーバとギーチ・スエードは、スキー・ビーツのジャジーで魂が染み込んだプロダクションをめぐる、滑らかな言語と軽快な言葉遊びの複雑なタペストリーを織りました。彼らの独特のケイデンスと洗練された韻は、文化的な言及が詰まっていますが、ヒップホップの見事にユニークなビジョンを与えてくれました。このアルバムは、懐かしさへの単なるうなずきではありませんでした。それは、古い学校の壮大さとジャンルの現代の進化の完璧な融合でした。
98. 8BALL MJG -Hard Out hard
8Ball MJGの画期的なアルバムは、サウスラップパンテオンのデュオスプレイスを強化するだけでなく、メンフィスのヒップホップを地図に載せただけでなく、ハードアウトします。ハッスルとサバイバルのザラザラした物語に巻き込まれたこのアルバムは、南部のサウンドスケープの地震の変化であり、ブルージーな要素とトランクラットのベースラインと効果的に融合しました。深く8ボール、wabingidの流れはビートの上で完全に踊りましたが、MJGSはより鋭く、より速い配信が必要なコントラストを提供し、各トラックがダイナミックな相乗効果の研究になりました。
97. Silkk The Shocker -It 2 Daゲームを請求する
Chockers The Shockersは、 2 daゲームを告発しますが、対照的に、90年代後半のラベルの金色のアーティファクトであるNo Limit Eraの産物です。 Master PS Beatsの上で跳ね返るSilkks Offbeat Flowは、すぐに署名No Limit Soundになるユニークなスタイルを定義しました。このアルバムは、ニューオーリンズの通りを通り抜けるジェットコースターであり、IM a Soldierのような勇敢なトラックから、Give Me The Worldのようなより内省的なカットまで、あらゆるものをフィーチャーしています。 Silkkは、混雑したノーリミット名簿で自分自身を保持できることを証明し、 2 DAゲームは、ラベルゴールデン時代からの傑出したリリースのままであり、絶対に90年代のラップアルバムの1つです。
96.デジタルアンダーグラウンド -セックスパケット
Digital Undergroundsのセックスパケットは、間違いなくベイエリアであった感染性のファンクといたずらなユーモアの爆発でラップゲームにヒットしました。ショックGの創造的な才能（彼のAlter Ego Humpty Humpとも呼ばれます）が率いるこのアルバムは、P-Funkサンプルと遊び心のある物語を通るサイケデリックな旅であり、Humpty Danceや業界のフリークなどのトラックがグループ能力を紹介します。叙情的な物質を犠牲にすることなく、記憶に残るフックを作ります。このアルバムは、ヒップホップが深く階層化され、暴動的に面白く、紛れもなくダンス可能であることを同時に争うことができるという証拠でした。
95. Soulja Slim -2 em rawを与えます
ニューオーリンズでは、Soulja SlimはGive It 2 Em Rawで彼自身の道を築いていました。彼のザラザラした叙情性は、ポンドによるビートの催眠術の生産によって強調され、私が言われたことからのトラックや、端に住んでいる人々のための国歌になるようなトラックで、ストリートライフの厳しい現実をむき出しにしました。 Soulja Slims Direct、Storytellingへの飾り気のないアプローチは、90年代後半のラップの光沢のある風景の新鮮な空気の息吹であり、彼を恐ろしい才能としてマークし、サザンヒップホップのパンテオンで2 em Rawを与えました。
94. Foxy Brown -ill na na
Ill Na Naとともに、Foxy Brownはシーンを襲撃し、90年代のラップの男性優位の世界で彼女の主張を染み込ませました。 Foxysのデビューは、恥ずかしいセクシュアリティと揺るぎない自信に包まれており、東海岸の音をさらに多様化した新鮮な空気の息吹でした。議論の余地のある魅惑的なペルソナを超えて、フォクシーは、彼女が最高のものと韻を踏むことができることを証明し、メソッドマンやジェイZのようなヘビー級と簡単にバーを交換しました。 Get Me HomeとIllのようなカットは、恐るべきMCとしてのFoxysのポジションだけでなく、ラジオ対応のフックを作成するための彼女のコツも紹介し、病気のNa Naを時代の顕著な傑出したものにしました。
93. BG-ゲットーのチョッパーシティ
一方、南に向かって、ゲットーのBGSチョッパーシティは、ラップスペクトルのよりgrめっき、生の側を提供していました。ニューオーリンズに拠点を置くキャッシュマネーレコードのメンバーとして、BGは90年代後半から2000年代初頭のラベル優位の基礎を築くのを支援しました。彼の闘争とストリートライフの現実の描写は、ビートを叩くマニーフレッシュと組み合わせたもので、時代を超越したサザンクラシックになりました。傑出したトラックブリングブリングは、ヒップホップレキシコンに新しいフレーズを導入しただけでなく、贅沢で派手なヒップホップ文化の時代全体をカプセル化しました。
92. Three 6 Mafia -Mystic Stylez
地下メンフィスのシーンから泡立った3つの6マフィアスミスティックスタイルは、より暗い、ざらざらした南部のサウンドの誕生をマークしました。レコードは、ギャングスタラップの攻撃的なエネルギーをオカルト、ホラーフィルムイメージと融合させ、忘れられない魅力的な雰囲気を作り出しました。 Tear Da Club Up 95やLive by Yo Repのようなトラックで、骨寒さのピアノメロディーと厳しい歌詞の3つの6 Mafiasの使用は、モダンなトラップ音楽の前兆です。南ラップの物語の重要な礎石であるMystic Stylezは、当時のrepめられたラップシーンの可能性にスポットライトを当てました。
91. Mc Eiht-私たちは縛り付けられます
西海岸に跳ね返ると、コンプトンズ独自のMc Eihtと彼のデビューソロアルバムWe Come Strappedは、LAでの人生の生の描写を提供しました。 。その結果、時代と場所のフルボディの記録が、対立的なすべてのものから、より内省的なヌティン以外のギャングスタまでのすべてのものでした。 90年代のギャングスタラップの大規模なタペストリーの一部として、私たちは模倣の海の真正性の柱として縛り付けられたスタンドを訪れます。
90. Mase -Harlem World
90年代後半のバッドボーイ時代の華やかさと魅力を完全にカプセル化する1枚のアルバムがある場合、そのメイズハーレムワールド。このハーレム出身は、彼のゆったりとした流れとデザイナーのスレッドを好むほど、ラップとポップのファンの間ですぐにお気に入りになりました。 Feel So Good and What You Walkがキャッチーなフックや光沢のあるビートのような曲は、Mases Smoothでのんきな配達にぴったりです。しかし、このアルバムは光沢のあるスーツに関するものではありませんでした。 24時間のようなトラック。あなたのものを生きて取るために、あなたのものを紹介して、悪い男の子のラッパーが完璧な流れとストリートの感性を紹介し、皆さんに、賢明な外観の下に最高のものと一緒にぶら下がることができるラッパーがいることを思い出させました。
89. E -40-主要な方法
反対側の海岸では、E-40Sが主要な方法で、西海岸の音の風景の拡大における重要な瞬間を迎えました。ベイエリアのスワッガー、E-40Sの革新的な言葉遊び、ユニークな配信がアルバム全体に輝いていました。彼の速い話をする、スラングが多いスタイルは彼を一部の人の味を獲得したかもしれませんが、チューニングした人は、今日も共鳴しているハイフィ運動の1ルブ、ステープルのようなトラックに扱われました。 E-40S Unorthodoxスタイルは確かに主要な方法であり、ジャンルの境界を押し上げ、ヒップホップの歴史の中でVallejoラッパーの場所を固めました。
88.ロードフィネスDJマイクスムーズ -ファンキーな技術者
Lord Finesse DJ Mike Smoothsファンキーな技術者は、純粋でカットされていないブームバップのマスタークラスです。 10年の初めにリリースされたフィネスは、90年代のラップ時代にデュオの場所を固めるのを手伝って、DJプレミア、ダイアモンドD、ショービズの礼儀であるジャジー、サンプルが多いビートをめぐる知識を落としました。このアルバムはブロンクスの街で共鳴し、ヒップホップの世界とそれ以降に振動を送りました。ファンキーな技術者の輝きは、その時代を超越した品質だけでなく、その後の世代のパンチラインMC、作詞家、ビートメーカーにインスピレーションを与える影響にもあります。
87. Comptons Most Wanted -Music to Driveby
西海岸では、Comptons Most Wantedがドライブバイに音楽で自分の騒音を出していました。このアルバムは、Mc eihts Gritty Street Talesを通じて配信された、Comptonでの生活の暗い無修正のスナップショットとして機能しました。 EIHTSの物語は心を打つのと同じくらい強力であり、当時のより党中心の西海岸のトラックとまったく対照的でした。 Hoodのようなトラックは私を連れて行ってくれました。ドライブバイへの音楽の強さは、ヤシの木や晴れた空の下にしばしば隠されていた西海岸の側面を示しています。
86. Big L -Lifestylez ov da貧しい危険
ストレートアウトタハーレム、ビッグLSライフスタイルov da貧しい危険は、東海岸の嵐のようになり、かみそりの鋭いパンチラインと眩しい言葉遊びを通してストリートリアリティを提供しました。 LSダークでザラザラした韻は、舌のように薄い流れと組み合わされて、このアルバムをニューヨークの叙情性の最も強力なショーケースの1つにしました。その明白な見通しにもかかわらず、この記録は、大きなLSの容赦ない配信と氷のように冷たいパンチラインのおかげで、否定できないカリスマ性を放ちます。
85. Pharcyde -Labcabincalifornia
海岸を切り替えると、Pharcydes Labcabincaliforniaは、ヒップホップスの黄金時代に異なる風味をもたらしました。南カリフォルニアの太陽に染まった現実にびしょぬれになったこのアルバムは、賢い韻を踏んでゆったりとした、ゆったりとした韻を尽くしてシームレスにブレンドされました。これは、怠zyな午後と長い夏の夜へのサウンドトラックでした - 当時の西海岸のラップで一般的なギャングスタの物語からの出発。 Runnin 'やDropのような傑出したトラックは、署名のユーモアと洞察に包まれた、刺激的なストーリーテリングのためのPharcydes Knackを紹介しました。
84. EPMD-通常どおりのビジネス
あなたがいつものようにEPMDSビジネスについて話すとき、あなたは真の学校の勇敢さで叙情的な演習について話しています。このDuosの3番目のアルバムは、ファンクを含んだサンプル、タイトな韻、そして通りに対する不屈の尊敬という式で、実後の処方に根ざしたままでした。エリックの説教とパリッシュ・スミスは、このアルバムをヒップホップの主力にした精度で実行されたが、シンプルではあるが実行された前後の言葉遊びでAゲームをもたらしました。通常のビジネスは、主流のラップの新たな光沢に抵抗し、デュオのファンキーなルーツに忠実であるアルバムです。そしてそのために、それは90年代の不可欠な聴取のままです。これは、ヒップホップが栄光と同じくらいザラザラしていた時代の証です。
83.マスターP -MP da last don
No Limit Recordsのボスとして、Master Pは間違いなく90年代後半の南ラップ爆発の最も重要な人物でした。 98でリリースされたMP DA Last Donは、星がちりばめられた機能とハードヒットトラックを誇るダブルアルバムの巨人です。それは、ノーリミットボスビジネスの洞察力と、キャッチーでストリート志向のバンガーを作成するための彼のコツの証です。 Thinkin Bout UやMy Homies Showcase PS Versatilityのさようならのような曲は、このアルバムが単なる商業ジャガーノート以上のものであることを証明しています。
82.リル・キム -ハードコア
ゲートからまっすぐに、リル・キムズ・ハード・コアは声明の作品でした。これは単なるデビューアルバムではありませんでした。男性が支配するラップゲームで性別の規範を覆したのは、世界への女王蜂の宣言でした。ブルックリンのラッパーは、彼女のかみそりの鋭い言葉遊びと、あなたの顔のない叙情的なスタイルで彼女自身を保持しました。ハードコアは、主要な女性MCとしての地位を固め、彼女が最も激しくつま先につま先に行くことができ、トップに出ることができることを示しました。
81. Redman -WHUT？あなたのアルバム
通りのファンキーな側面に変わります、レッドマンはwhut？ Theeアルバムは、ヒップホップスハートへのアドレナリンショットを証明しました。 Newark MCSのデビューは、彼のEPMDの先祖に敬意を払ったファンキーでサンプルが多いビートでいっぱいでしたが、彼の遊び心のある、しばしば馬鹿げた叙情性と野生の流れは、リスナーをジャンプから引っ掛けました。ヘッドノッディングパーティージャムから汚れたストリートテイルズまで、レッドマンは誰にでも少し何かを提供し、そうすることで、東海岸のラップの音を再定義するのに役立ちました。
80. Capone-N-Noreaga-戦争報告書
ハードヒットビートとザラザラしたストリートストリートのカポネnノリーガのザラザラストリートテイルズ戦争レポートは、 90年代後半のヒップホップシーンで即座にヒットしました。ニューヨーク州クイーンズのデュオは、複雑なストーリーテリングと生の叙情性で、under界の刺激的な絵を描きました。ビートのオーケストレーションは例外的で、マーリー・マール、大混乱、バックワイルド、ロード・フィネスなどのプロダクションタイタンが物語を強化する汚い、映画の背景を提供しています。トニー（トップオブニューヨーク）やライブオンライブロングのようなトラックは、生存と喪失の感動的な物語であり、厳しいリアリズムでストリートライフの本質を捉えています。
79.ダイヤモンドD-スタント、鈍い、ヒップホップ
1992年、Diamond Dは、今日でもノックしている90年代のERAブームバップアンセムのコレクションであるスタント、ブラント、ヒップホップを落としました。クレートのクルーの伝説的なディギンのメンバーであるラッパープロデューサーは、ボードとマイクの後ろにAゲームを持ち込みました。これは、信頼性をにじみ出るアルバムです。ダイヤモンドDは、姿勢やふりをする必要はありませんでした。彼の韻は、彼の足の下のコンクリートと同じくらいリアルであり、ハスラーがビートスミスになった純粋な視点を提供しました。生産面では、ダイヤモンドのスキルは比類のないものでした。ビートはザラザラしていたが滑らかで、ジャズサンプルでテクスチャーが施されていて、頭をうなずき、心を移動させました。すべてのスクラッチとサンプル、すべてのブームとバップが細心の注意を払って配置され、生の部分と洗練された等しい部分の音色の体験が生まれました。
78.スカーフェイス -スカーフェイス氏が戻ってきました
スカーフェス氏スカーフェイスは戻ってきたのは、南ラップの歴史で最も重要な作品の1つです。ヒューストンのラッパーが砂利の声と刺激的な韻を踏んで、リスナーは第5区の生命の生の現実に最前列の席を与えられました。彼の物語は冷え、彼の配達、熱烈でした。あらゆる行が鮮やかで、しばしば厳しいストリートライフの肖像画で描かれており、当時と同じように今日と同じように、社会政治的な解説が描かれていました。強烈なベースラインから恐ろしいソウルフルな溝まで、スカーフェイス氏のプロダクションは、完全に強調された顔の頑丈な物語に戻っています。彼の物語は大変でしたが、ビートはさらに困難でした。このアルバムは潮の変化を示し、南部に何か言いたいことがあり、世界は聞いた方が良いことを証明しました
77.ビースティボーイズ -頭をチェックしてください
スペクトルのもう一方の端で、ビースティボーイズのそばで頭をチェックして、ジャンルをブレンドし、ヒップホップの境界を押し広げるためのグループのコツを示します。パンクロック、ジャズ、ファンクの融合要素をヒップホップの財団に融合させたビースティボーイズは、まったくユニークなソニックシチューを作成しました。アルバムは多様な音楽パレットとSongcraftへの革新的なアプローチは、ルールを曲げる際のTriosの落ち着きのない創造性と大胆不敵さの素晴らしいショーケースでした。それは彼らの成熟する芸術性の探求であるのと同じくらい音楽へのラブレターです。
76.黒い羊 -羊の服のオオカミ
黒い羊の羊の服のオオカミは、ネイティブの舌の賢さと軽快な精神の典型的な例です。ブラックシープのデュオ、ドレスとミスタ・ローンゲは、一度にコメディで挑発的で、思考を刺激するアルバムを作成しました。アルバムは、滑らかで明確なフローと相まって、生意気なユーモアが、90年代初期のヒップホップの混雑した分野で、プロジェクトを明確な個性にしました。
75.フリースタイルフェローシップ -インナーシティグリオット
西海岸へのピボット、フリースタイルフェローシップによるinnentrytity Griotsは、90年代のアンダーグラウンドラヒップホップシーンの精神を体現しています。このアルバムは、ラピッドファイアーのジャズに浸透したラップのツアーであり、カルテットはサウスセントラルの通りよりもスモーキーなジャズクラブに似ているように感じるビートに複雑でアクロバティックな韻を果たしています。タイトル自体は、西アフリカの伝統のストーリーテラーにうなずき、都市のナレーターとしてのナレーターとしてのグループの役割に語っています。ヒップホップへのフェローシップの前衛的アプローチは、ジャンルの無限の可能性と多様性を強力に思い出させるものでした。
74.ギャングスター -稼ぐのは難しい
完璧な叙情性と石のような生産についての真のヒップホップヘッドの会話に滑り込みます。 94年にリリースされたこの傑作は、ラップ史上最大のデュオの1つであるGuruとDJ Premierの間の希釈化されていない化学の証です。獲得が難しいのは、彼の最も生の形でグルを見て、ストリートライフ、忠誠心、そしてプレミアの氷のビートの間のすべてについてのゲームを吐き出します。彼のはっきりとまろやかな声は、重い主題とはまったく対照的であり、Mass AppealやTonz o Gunzなどのトラックをさらにインパクトを奪います。しかし、Preemoを忘れないでください。このアルバムでの彼のプロダクションは、オーケストラをリードするマエストロに似ており、それぞれのビートを正確で意図的に重ねています。彼がサンプルを切り刻む方法は天才にほかなりません。ブームバップを新しいフロンティアに押し込み、教祖の韻のためにほぼ催眠的な背景を作成します。
73.逮捕された開発- 3年5ヶ月2日
92年に戻って、逮捕された3年間の5ヶ月の2日間の生涯で、ギャングスタラップの支配の真っin中に新鮮な空気の息吹としてやって来ました。グループデビューアルバムは、ソウルフルメロディー、アフロセントリックなテーマ、およびその時代の一般的な物語とはまったく対照的に立っていた明白な積極性の宝庫でした。スピーチの先頭に立って、グループは、溝を非常にキャッチーに保ちながら、感受性と洞察を伴う社会的および人種的な問題を探求しました。テネシー州や毎日の人々のようなシングルの成功は、ヒップホップの歴史の中でグループの場所を固め、このジャンルに対する意識的で高揚するアプローチを検証しました。
72. Big Pun-死刑
ブロンクス出身のプエルトリコ人MCであるビッグ・パンは、彼のデビューアルバム「死刑」でヒップホップシーンに爆弾を落としました。 98でリリースされたPunsのラピッドファイアフローと巧妙な言葉遊びが完全に展示されており、床に顎を残した多音節の韻を導入しました。 LPがまだプレーヤーではないようなヒットを誇っているため、Twinz（Deep Cover 98）であるブロンクスラッパーは、彼の名前をマイクに触れる最も偉大なラップ作詞家の1人としてエッチングしました。悲劇的に短いキャリアの中で、Big Punは、彼が自分の体重を最高の状態に保つことができることを証明し、今日でも共鳴している永続的な影響を残しました。
71.会社のフロー-Funcrusher Plus
会社のFlows Funcrusher Plusは、レンガの壁のようにあなたを襲う、スタークでディストピアのサウンドスケープです。 97年に落ちたとき、それは頭を回し、心をひねり、ヒップホップシーンのフリンジに存在しながら、同時に再定義しました。 El-P、Bigg Jus、DJ Mr. Lenで構成されたトリオは、コントロール外の地下鉄の列車のようなアルバムを思い起こさせました。ソニックアーキテクチャ。 Funcrusher Plusは、主流の90年代のラップのアンチテーゼであり、ザラザラした、地下の美学を支持して急成長するキラキラの時代を拒否します。そのヘッドファーストは、実験的なヒップホップの深い端に飛び込みます。これは、今日まで見える風景にマークを残したツアーの様子です。
70. Jay -Z -Vol。 2ハードノックライフ
Vol。 2ハードノックライフは、ジェイZが今日の彼になった理由です。 1998年に発売されたこのアルバムは、Jiggaがパナッシュと同じパナッシュで国歌と内省的なトラックを作成する能力を曲げているのを見ています。タイトルトラック、ハードノックライフ（ゲットーアンセム）は国際的なヒットになり、Money、Cash、Hoesなどの曲と、その商業的な成功に貢献できます。しかし、アルバムはキャッチーなフックについてではありません - 路上での彼の以前の人生のジガスの物語は、心に訴える洞察と社会的批評を提供します。 vol。 2 、ブルックリンの作詞家は、ラップゲームのアッパーエシェロンに登って、ニューヨークの王になりませんでした。
69. NWA -efil4zaggin
91に落とし、ロドニーの王の途中でスマックが大騒ぎし、NWAは残忍な誠実さに怒りと欲求不満を築き、ラップゲームを未知の領土に押し込んでいる間、論争をかき立てました。 Efil4zagginは、アメリカの黒人コミュニティが直面する体系的な抑圧への直接的な挑戦でした。コンプトンは、ドレス・グリッティ博士と相まって、サンプルが多い生産と相まって、ヴィトリックの叙情性と妥協のない態度を抱えており、多くの羽と同じように波打っています。 Real Ni ** Azのようなトラックと破壊に対する食欲は、LA南部の厳しい生活の現実をむき出しにしており、沈黙したり消毒されたりしないことを明らかにしています。
68.ブランドヌビアン -すべてのために1つ
意識的なヒップホップの基礎となる礎石、ブランドNubians One for Allは、新進のサブジャンルに大きな影響を与えたアルバムです。 1990年にデビューすると、5パーセントの国の教え、思考を刺激する韻、ジャズファンクサンプルのレコードブレンドは、さわやかに独特でした。カルテットの各メンバーはユニークな要素を提供し、その結果、社会的に認識され、心地よい音楽の両方である豊かで多様なサウンドをもたらしました。スローダウンして目を覚ますようなヒットは、彼らの精神を例示し、強力な解説を強力なフックと融合させました。
67. Ol Dirty Bastard- 36室に戻る：汚いバージョン
まったく異なる獣、Ol Dirty Bastardsが36の部屋に戻ります。汚いバージョンは、その創造者の野生で予測不可能で、愛情のこもった精神を具体化します。彼のソロデビューとして95に発売され、ODB自身と同じように、混oticとした、生で、非常にユニークなレコードです。オフキルターの韻、風変わりなボーカルスタイル、汚れたプロダクションでバーストされたこのアルバムは、ラップアルバムの境界を押し広げました。感染性のシミーシミーヤであろうと、ブルックリン動物園の対立的な攻撃であろうと、ODBはあなたの意識に消えないマークを残すことに失敗することはありません。
66. Naughty by Nature -Naughty by Nature
Naughty By Natureは、セルフタイトルのリリースで、アルバムを作成するだけではありませんでした - 彼らは時代を定義したストリートアンセムの料理を提供し、その過程でRapの前進の青写真を作成しました。 91年にドロップされたレコードは、アクセスしやすく筋金入りの完璧なブレンドであり、システムを離れることを拒否した韻を唱え、鼓動することができませんでした。それ自体が国歌であるOppとGhetto Bastardは、トリオをニュージャージーからの名字に変えました。しかし、ヒット以上に、彼らを際立たせるのは通りの脈拍を把握していました。
65. Pete Rock CL Smooth-主な成分
一方、Pete Rock CLSは、90年代のヒップホップの冠の中で、主要な成分がしばしば存在する宝石です。ピートロックスの崇高な魂が覆われたビートを添えて、CL Smoothsベルベットの声と思慮深い叙情性に最適なキャンバスです。彼の言葉は、人生、愛、困難の複雑な物語を織り込み、今日も同じように強力なニューヨークの生活の常緑の絵を描いています。このレコードは、ヒップホップスの本質が、スムーズで生を融合させ、心に共鳴する通りのサウンドトラックを作成する能力にあることを思い出させてくれます。
64.いたずらの魂-93インフィニティ
当時の西海岸を支配しているギャングスタラップの傾向をバッキングしていたオークランドのいたずらの魂は、キックバックして叙情的な腕前に代わりに話をさせることにしました。寒い雰囲気と滑らかな叙情性を備えたタイトルトラックは、当時のヒップホップの自由に流れるエッセンスをカプセル化する世代の国歌になりました。オープニングバーからクロージングエコーまで、 93 TILインフィニティは、当時のかなり先のアルバムとして際立っています。ジャズとラップの世界を、他の人が一致することのできないシームレスさと融合し、独自の独自のサウンドを作成しました。
63. ICE T-オリジナルギャングスター
同じ海岸では、まったく独特の風味があり、アイスTSのオリジナルギャングは、ニュージャージー生まれの西海岸で育てられたラッパーのもう1つのゲームチェンジャーでした。 Gangsta Rapの先駆者の1つとして、Ice Tはこの91リリースでパンチを引いていませんでした。比類のない生々しさでストリートライフのざらざらした物語を語るこのアルバムは、90年代のヒップホップの方向を形作る上で極めて重要でした。 ICE TSの率直なストーリーテリングと新しいジャックハスラーやオリジナルのギャングスターなどの軌道での攻撃的な配信は、最も影響力のある声の1つとしての地位を固めました。このアルバムは、このジャンルを生み出した厳しい現実を思い出させ、ストーリーテラー、社会批評家、そしておそらく最も重要な西海岸のラッパーとしてのIce TSの役割を強調しています。
62. OC- WordLife
1994年にデビューアルバムWordLifeで、OCはヒップホップスアンダーグラウンドシーンのDITC（クレートクルーのDiggin）の地位を固めるのに役立ちました。この叙情的なマスタークラスは、プレミアブームバップの生産を備えた思考を刺激する複雑な韻を融合させました。傑出したトラック、タイムズアップは、当時のエンブレムになり、ヒップホップが派手で商業的方向性に挑戦し、ジャンルの本質のために立ち上がっていました。
61.メインソース -破壊原子
10年の少し早いと、メインソースは、1991年に壊れた原子でヒップホップの風景に地震のシフトをもたらしました。フロントマンの大規模な教授は滑らかな流れと機知に富んだ言葉プレイが、彼がマイクで能力を持っていることを証明しました。当時の知られていないNASのLive at the Barbequeからのゲスト出演により、このアルバムはヒップホップの歴史の一瞬ではなく、ランチパッドでした。原子を壊さずに、ヒップホップがまったく違うように見えると言っても安全です。
60. SMIF-N-WESSUN- DAH SHININ
1995年、Smif-N-WessunはDah Shininと共に到着しました。Dahshininは、叙情的に説得力があるのと同じくらい激しく打つザラザラした宝石です。テックとスティールで構成されるデュオは、密集した物語と不吉なサウンドスケープを通して、ブルックリンの平均通りの詳細なツアーを提供しました。ソウルフルなビートは、歌詞の生のエネルギーと覆われており、バックタウンやサウンドブーリルなどのトラックを忘れられないものにしました。ダーシニンは東海岸のハードコアラップの具体化であり、90年代のニューヨークヒップホップの本に重要な章を追加しました。
59.エリック・B・ラキム -リズムをhitEmにしましょう
1990年代、エリックB.ラキムの3枚目のスタジオアルバムであるリズムヒットEMは、80年代の治世中にヒップホップの境界を押し広げた方法の完璧な例でした。 Rakims Razor-Sharpの歌詞は、大規模な教授と故ポールCの好意により、活況を呈しているビートを通してスライスされ、思考を刺激する詩と感染性のリズムの見事なブレンドを作成しました。タイトルトラックからゲットーまで、Rakimsの鮮やかなストーリーテリングと複雑な韻のスキームは比類のないもので、ソウルフルでファンクを注入したプロダクションのストリートライフの鮮やかな写真を描いていました。このアルバムで、デュオはイノベーターと文化の標準的な担い手としての地位をさらに固めました。
58.ブラックスター-MosDef Talib Kweliは黒い星です
Black Starsという名を冠したアルバム、 Mos Def Talib KweliはBlack Star 、Breake Brainers、および挑戦したゲームの規範です。それは単なるアルバムではありません - 90年代の時代の時代の瞬間は、Mos DefとTalib Kweliを世界に紹介しました。叙情的に密集し、社会的に意識し、深く重ねられたこのアルバムは、ヒップホップに新鮮で斬新な寸法を追加しました。 Kwelisの明確な攻撃性は、Mos Defsのゆったりとしたジャズを補完し、一緒にヒップホップの針を知的芸術の領域に押し込んだ傑作を提供しました。しかし、このレコードのビートはうなずきました。また、このアルバムにこのリストに高い配置を付与する思考を刺激する叙情性と一流のプロダクションの甘い結婚もうなずきました。
57.エル・ザ・ダマジャ -太陽が東に昇る
一方、東の太陽が昇るエルジャはダマジャを世界に導入しました。このアルバムは、エルスの叙情的な腕前を最前線にもたらしました。知恵と物語の宝石を平等に落とすと、ブルックリンMCは、当時もまれな信頼性のレベルをもたらしました。象徴的なDJプレミアは、このジョイントのビートを編み、まばらでありながら頭のうなずきである大気の背景を作り、エルスメッセージをさらに増幅しました。強力なステージプレイに相当するヒップホップ - 最小限の小道具、最大の配信、そしてまだ年齢を通して共鳴しているパフォーマンス。
56.オクタゴン博士 -オクタゴンエコジスト博士
Octagons博士のOctagoneCologyst博士が落ちたとき、それはUFOがヒップホップシーンに着陸し、オッドボール、オフキルターの韻、未来的なビートを積んでいたようでした。 Kool Keithの分身であるOctagon博士は、従来のラップの箱を壊したこの非常に独創的でほぼサイケデリックなアルバムを訪れました。彼の韻は奇妙で、生産は遠くて、主題は大変でした - まあ、それはほとんどの人にとって異星人の領土だったと言ってみましょう。それでも、このアルバムはヒップホップの伝承でその位置を獲得しており、誰にとってもそうではないかもしれませんが、ヒップホップが奇妙な境界を押し広げる瞬間の素晴らしいスナップショットのままです。アルバムがリリースされてからほぼ30年で、オクタゴンエコジスト博士は史上最も重要なアンダーグラウンドラップレコードの1つであると言っても安全です。
55. NAS-それは書かれました
彼の古典的なデビューのイルマティックに続いて、Nasはそれが書かれてシーンに戻り、Lightningが実際に2回打つことができることを証明しました。これは、アーティストの成長と進化、厄介なNASのNas Escobarへの変容を示すアルバムです。私たちは、私がローリン・ヒルと一緒に世界を支配したかどうかのようなトラックを手に入れました。通りのh騒はもはや必要ではなく、成功の夢が夢だけでなく現実である世界の別の宇宙のビジョンを提供します。一方、メッセージはパンチを引くことはありません、そして、ストリートドリームは、私たちの多くが映画でしか見ていない世界の刺激的な絵を描きます。これは彼の最も映画のようなナスであり、彼の韻は、街の通りのリズムで跳ね返り、流れるビートに支えられている魅惑的で魅了された物語を語っています。
54.ゴーストフェイスキラー -アイアンマン
Wu-Tang Clanの部屋からまっすぐに、Ghostface Killahは彼のデビューIronmanでMasterstrokeを届けました。 Wuラッパーのストーリーテリングと同じくらい豊かで多様なサウンドスケープがあり、アルバムのミックスソウルサンプルとストリートテイルズに強力なビールになりました。 Ghosts Rzor Sharp Flow上のザラザスのざらざらした映画のプロダクションは、Ghostface Killahs Multidimensional Artistryの証である、感情的な脆弱性とバランスのとれたストリートのナレーションとそのバランスの取れたOpusを作成しました。それは生で、本物で、紛れもなくソウルフルであり、WUSの広大なディスコグラフィーで傑出したものになっています。
53.クエストと呼ばれる部族 -人々の本能的な旅行とリズムの道
クエストと呼ばれる部族は、人々の本能的な旅行をデビューさせ、リズムの道は新鮮な空気の息吹でした。 Q-Tip、Phife Dawg、Ali Shaheed Muhammad、およびJarobi Whiteは、彼らの明確な才能を組み合わせて、人生、愛、意識を祝うアルバムを作成しました。ジャズとファンクの革新的なサンプリングと相まって、彼らの軽快で巧妙な叙情性は、部族を地図に載せ、ヒップホップの音を再定義するのに役立ちました。 Bonita ApplebumからKick It？まで、トラックは音楽の旅で、一般的なギャングスタラップの物語から離れ、ヒップホップを操縦して、意識的な雰囲気の新しい方向に向かっていました。
52.組織化されたKonfusion-ストレス：絶滅アジェンダ
ハイステークスセカンドアクトについて話します。組織化されたKonfusionsストレス：絶滅のアジェンダは期待を満たしただけでなく、それらを粉砕しました。セルフタイトルのデビューのフロリックとはかけ離れたデュオの2年生アルバムは、男を彼のブレークポイントに追いやることができる社会的圧力を深く掘り下げました。プリンス・ポーとファロア・モンシュの複雑な韻を踏んで、複雑な物語と比phorを織り、暗くてザラザラした作品を完全に反映しています。これは厳しい脳のヒップホップであり、厳しい真実から遠ざかることを拒否しました。
51.エミネム -スリムシェイディーLP
その後、エミネムがスリムシェイディーLPを登場します。生、大胆、そして性格にあふれているこのデビューは、エミネムをスポットライトに駆り立てました。デトロイトラッパーは、複雑な韻のスキームを作り上げた彼の不気味なコツと、彼の問題を抱えた過去の彼の非誤解的探求で、彼の主張を考慮すべき力として主張しました。ろ過されていない、ひるまない、スリムシェイディーLPは、その挑発者のねじれたレンズを通して提示された郊外の腐敗の鮮やかなタブローでした。あなたが彼を愛しているか嫌っていても、このアルバムがドロップした後、エミネムが到着したことを否定することはありませんでした。
50. Mobb Deep-地獄の地獄
地球上の地獄の地獄は、彼らの通りに柔軟な物語を永続させなかった。インクが暗くなりました。 HavocとProdigysの鋭い叙情性は、クイーンズブリッジプロジェクトの厳しい現実を詳細に描写しました。地獄の地獄は、そのゴシック様式の鼓動と忘れられない韻を鳴らし、都市生活の冷静な描写を生み出す、驚くべき魅力的な珍しいアルバムでした。デュオの2年生の努力は、悪名高いよりもさらに厳しく、さらに冷たく致命的でした。
49. krs -one-ブームバップの復帰
Boom BapのKRS-Ones Returnは、ラップゲームの先駆者の1人としての彼の成長している遺産にちょうど追加されました。ブラストマスターは、古典的なブームバップサウンドに敬意を払っているだけではありませんでした。彼はそれを取り戻し、私たちにヒップホップのルーツを思い出させてくれました。噛む社会的解説、複雑な叙情性、頭のうなずきのビート、礼儀DJプレミア、ショービズ、キッドカプリ、ブームバップのリターンがヒップホップの真の本質をカプセル化しました。これは、純粋主義者向けのリトマステストと、有望な司会者のマスタークラスとして機能した典型的なKRS-Oneアルバムでした。
48.ブラックムーン -エンタダステージ
ブラックムーンによるエンタダステージは、 90年代初期の東海岸ヒップホップの汚れた内臓エネルギーの生の具体化です。このアルバムには、BeatMinerzs Brooding、Bass Heavy Beats、Buckshotsが積極的に機敏な流れを誇っています。誰がDAの小道具を手に入れたかのようなトラック？そして、いくつのMCが典型的なブームバップであり、ブラックムーンをアンダーグラウンドシーンで尊敬した名前にしたようなハードコアヒップホップを例示しています。
47.ルーツ -もっと欲しいですか？!!! ??！
スペクトルのもう一方の端では、ルーツはもっと欲しいですか？!!! ??！ジャズの基本を揺るがしたジャズに浸透したヒップホップのソニックビュッフェです。 Questlovesの複雑なプロダクションマインドと黒人の考えが叙情的に密な詩で、ルーツはヒップホップでライブインストリションアプローチを開拓しました。アルバムはジャジーな変曲と即興演奏の才能、特にProceal and Molly My Manのようなトラックで、ルーツの音楽的能力を披露し、それらを同時代の人々と区別し、90年代の最も革新的なラップ行為の1つにしました。
46.共通 -復活
彼のディスコグラフィーの進化のポイントである彼が哲学的で内省的になった方法について、共通が彼の韻を鳴らした方法について何か魅力的なものがあります。このカイタウンの詩人は、鋭い観察と豊かなイメージであなたを彼の心に引き込みます。私が彼女を愛するために使用していたリードシングルは、ヒップホップを女性として存在させます。これは、クラフトに対する彼の果てしない愛の特異な具体化です。 IDの制作なしで絡み合ったコモンズの叙情性は、このアルバムを90年代の意識的なラップの古典的な作品として際立たせました。
45. 2PAC -Me Against the World
反対に、私たちは2PACSレガシーの決定的な章である世界に対して私を攻撃しました。彼の最も脆弱で、彼の最も反射的で、筋金入りの外側を脱ぐように、彼の最も脆弱で、彼の最も脆弱で、彼のパックは、生命の残忍さに取り組んでいる男を明らかにします。彼の魂への生のろ過されていない旅であり、彼の母親に心を痛める賛辞を提供する親愛なるママのようなトラックがあります。 PACが投獄されている間にアルバムがリリースされ、グラビタに追加され、逆境に直面して回復力のビーコンとして不滅になりました。 Me Against the WorldはPACS音楽の変化を遂げ、彼の短命のキャリアでこれまでにラップする最高のプロダクションのいくつかについて、彼の叙情的なコンテンツの深さを最前線にもたらしました。
44.少年-400度
ミレニアムのターンのために、少年は、キャッシュマネーレコードとニューオーリンズのシーンをマップ上に置く南ヒップホップの蒸し暑いガンボである400度でシーンを加熱しました。無作法なビート、感染性のフック、少年の署名の爆発的なシグネチャーの配達であるHAやバックのような傑出したヒットは、90年代後半のダーティサウスバイブと同義語になりました。ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・ザ・400度は、南が文化におけるその支配を主張し始めていた時代のスナップショットです。
43.根 -物事はバラバラになります
その核心において、物事はバラバラになり、都市の意識と実存的な不安を魅了する探求です。 Black ThoughtとQuestloveが率いるこのフィラデルフィアのクルーは、4枚目のスタジオアルバムでヒップホップのライブインストゥルメントのゴールドスタンダードを設定しました。内省的な歌詞、ジャジーなリズム、ソウルフルなフックが満載されているこのアルバムは、現代のヒップホップでまだ聞こえます。あなたが私を手に入れたようなカットと次の動きで、物事はバラバラになり、ヒップホップでの知的主義と音楽性の収束を表し、同時にルーツに今までで最大の外観を与えます。
42. Geto Boys-私たちは止められません
私たちが止めることができない、我々が止めることができない、我々の我々の男の子ではない、内臓的で内臓的であるgetoの少年たちは、サザンヒップホップの世界の礎石です。ヒューストンの5番目のワードの街路からまっすぐに、このプロジェクトはそれが得るのと同じくらいリアルです。内部の生の物語への不安なカバーアートを使用すると、パンチはありません。私のトリックを演奏する寒いトラックマインドは、ジャンルの礎石として立っています。
41. Wu-Tang Clan- Wu-Tang Forever
彼らの力のピークに到着し、象徴的なショーリングループによる2年生のリリースであるWu-Tang Foreverは、これらの叙情的なサムライをヒップホップ成層圏にさらに推進しました。この野心的なダブルアルバムは、すべての生のエネルギー、頑丈な叙情性、および9つの剣士のユニークな性格を脚光を浴びました - メソッドマンズの機密性のある言葉プレイから、Gzasの鋭い叙情的な洞察から後期のダーティバスターズワイルド、ヒンギングのエネルギーまで。 RZAがサウンドスケープを監督することで、アルバムはストリートの知恵と哲学的内省の物語を通り抜けます。紛れもなく野心的で時々広まっているWu -Tang Foreverは、Wusの遺産を再確認するマグナムオーパスです。
40. The Pharcyde -Bizarre Ride II The Pharcyde
奇妙なライドII Pharcydeは、 Pharcydeの風変わりで折lect的な心を介して陽気です。楽しくオフキルターとユーモアに満ちたこのアルバムは、ヒップホップの風景の中で独自のトレイルを燃やします。パッシン・ミー・バイ・アンド・ヤ・ママのようなトラックでジャズビートと風変わりなラピッドファイアの韻のファーシーデスの融合は、このアルバムを90年代の西海岸のシーンのファンハウスミラーリフレクションにしています。その活気に満ちた、カラフルな傑作であり、一般的なギャングスタのラップの談話に反抗的なものを与えました。
39. MF DOOM -Operation：Doomsday
HIP HOPS MASKED MARAUDER、MF DOOMは、操作：Doomsday 、巧妙な言葉遊びの大変動カクテル、漫画本の参考文献、謎の感覚の激しいカクテルで爆発しました。以前はグループKMDのZev Love Xとして知られていたこの謎めいた人物は、個人的な悲劇に続いて休みの後、悪役の運命として自分自身を再発明しました。彼はこのアルバムを彼の帰りの表現として使用し、それが深くて内省的であるのと同じくらい漫画的で風変わりな個別のペルソナを提示しました。ドゥームの複雑な韻は、土曜日の朝の漫画から80年代のRBクラシックまでの範囲のサンプルを特徴とする折beat打の岩盤の上を流れ、同時にノスタルジックでありながら進歩的だと感じるサウンドスケープを作り上げます。アルバムは、隠された叙情的な宝石と複雑な詩でいっぱいで、それぞれのラインはDoomsの不可解なキャラクターについてより多くを明らかにしています。操作：Doomsdayは、 Undergroundsの最も影響力のある人物をラップする忘れられない紹介です。これは、時間のテストに耐えるだけでなく、独自の幻想的な次元に存在するレコードです。
38.スカーフェイス -日記
ドゥームの迷宮の叙情性とは対照的であるスカーフェスは、ストリートライフを不安にさせていない日記を叩き、ブラッドジョーダンがヒップホップで最も偉大なストーリーテラーの1つと見なされている理由を示しています。残酷に正直に言って、スカーフェイスは、彼がゲットーの暗い肖像画を描いたり、彼の内なる感情的な混乱を明らかにしたりするかどうかにかかわらず、彼の経験を砂糖コートすることはありません。私が男が死ぬのを見たようなトラックは、死体の手の手を、恐ろしい現実の感覚で乱暴に創造的な物語を作成する彼の能力を例証し、南が史上最強の作詞家の一部を誇っているという事実を再確認します。
37. de la Soul -Buhloone Mindstate
大胆な創造性の態度において、de la Soulは、革新の勝利であるBuhloone Mindstateを提供しました。このアルバムでは、トリオが以前の作品のサンプルが多いアプローチから離れ、代わりにライブインストゥルメンテーションと複雑な歌の構造を選びました。ジャズ、ファンク、ソウルの要素を融合させたデラソウルは、言葉で輝くように、階層化された広大なサウンドスケープを作成しました。アルバムは、I Am I Beのようなトラックを備えたもので、アーティストとしてのトリオの内省的ストリークと成熟のボリュームを語っています。本当に、訪問する価値のあるマインドステート。
36.ギャングスター -真実の瞬間
真実の瞬間について話してください - ギャング・スターズ1998アルバムは、ラップ・ゴールデン・時代のタッチストーンです。各トラックは、タイトルトラックと雲の上で典型的に象徴されている生命の過酷な現実に関する強烈なレッスンであり、ウータン一族の不屈のインスペッハデッキを特徴としています。ギャング・スターは、ほとんど哲学的な深さでストリートラップの生々しさを合成することができ、ラップカルチャー全体でまだ反響している傑作を作成しました。
35. fugees-スコア
彼らの圧倒的なデビューアルバム、 Blunted On Realityに続いて、Fugeesは1996年にスコアで戻ってきました。トリオに満ちたWyclef Jean、Pras、そして若くて激しいLauryn Hillが、このジャンルを超越した時代を超越した作品を作成しました。ヒップホップ、ソウル、レゲエのシームレスなブレンドにより、アルバムは文化的なランドマークであり、ラップの領域をはるかに超えています。私をそっと殺して、ローリン・ヒルズはロベルタ・フラックのオリジナルの再解釈を魅了し、グループの署名になりました。しかし、アルバムReal Geniusは、その相乗効果にあります。Fu-Gee-La、Ready、Or Not、熱狂者などの古典的なトラック全体の3つの異なる声の完璧な組み合わせです。
34. DMX-その暗い地獄は暑いです
それは壮大であるのと同じくらいザラザラしているので、その暗いと地獄は暑いままで、これまでに記録された都心の生活の中で最も忘れられない正直な描写の1つです。 DMXは、彼の荒いエッジの流れと火の中で偽造されたように聞こえる不機嫌そうな声で、穀物に対してはっきりと自分のために車線を切り開きました。ジギー時代の光沢のあるスーツとシャンパンに支配された時代に、Xは彼の魂をむき出しにすることを選び、街頭物語、精神的な闘争、生の感情の激動の世界を紹介しました。 Ruff Ryders Anthem and Get Me Dogのようなトラックは、ヨンカーズラッパーの高オクターンで攻撃的なスタイルを例示していますが、それは彼の芸術性に深みを与える貪欲であることのような内省的なカットです。その暗くて地獄が暑いのは、ヒップホップの最も謎めいた永続的な人物の1つの精神に深く飛び込むことです。
33.レッドマン -泥だらけの海
Redmans Muddy Watersの沼地の地形は、10年の最も恐ろしく、面白く、最も革新的なアルバムの1つを生み出しました。レジー・ノーブルは、彼の機知に富んだ叙情性と完璧なコメディのタイミングで、ダンクの上にファンクを注入したパンチラインの容赦ない急流を吐き出します。 Muddy Watersは、典型的なRedman-Aラッパーのラッパーであり、同時にあなたを考え、笑い、雰囲気させるユニークな能力を備えています。このアルバムは、東海岸のヒップホップの試金石のままであり、ビートが難しかった、歌詞が生だった時代を思い出させてくれました。
32.サイプレスヒル -サイプレスヒル
それ自体が先駆者であるサイプレスヒルズは、セルフタイトルのデビューアルバムのままで、90年代のヒップホップで最も象徴的な作品の1つです。サイケデリックな倍音、B-Real、Sen Dog、およびDJ Muggsで融合したハードコアストリートの物語を融合させ、他のものとは異なり、観客を音の世界に紹介しました。彼らの特徴的なスパングリッシュの叙情性は、マググルの不気味であるファンクを注入したビートの上で紡がれ、今日でも共鳴する酔わせるブレンドを作成しました。どうして私は男を殺し、ポンプに手を渡すことができたのか、ちょうど歌の革命的な精神をサイプレスヒルズの聖霊に巻き込んでいます。
31.ピートロックCLスムーズ -メッカと魂の兄弟
ヒップホップの黄金時代を定義するアルバムについて話すとき、ピートロックCLはメッカを滑らかにし、魂の兄弟はその会話の一部でなければなりません。デュオのミュージシャンシップの深い展示 - ピートロックスのジャジーでソウルドレンチングインストゥルメンタルとCLスムーズの相乗効果は、頭をうなずくのと同じように考えさせられる雰囲気を作り出します。悲しげな賛辞から、彼らはあなた（トロイ）を思い出し、人生を肯定する多くのロビンに至るまで、アルバムはライフハイと低値の探求です。
30. Bone Thugs-n-Harmony- E。1999永遠
クリーブランドは、私たちがSo So Run Goes The Line The Line The Line of East E. 1999 Eternal 、Magnum Opus of Bone Thugs-N-Harmonyです。メロディックハーモニーを覆い、このアルバムにほとんど逆説的なオーラを与えます。 Krayzie、Layzie、Bizzy、Wish、およびFleshの柔軟なハーモニーで融合した、Krayzie、Layzie、Bizzy、Wish、Fleshの速さのあるチョッパースタイルの詩は、汚れているがゴージャスな音のタペストリーを作成します。このアルバムは、街路へのode式、失われた魂のためのレクイエムであり、ヒップホップの歴史における骨の凶悪犯の影響力のある位置の証です。
29. MOS DEF-両側の黒
Mos Defs Black On Beatseは、ブルックリンのバックストリートと意識の角を通る啓発的な旅に似たアルバムです。新進のBK詩人は、ヒップホップマスタークラスの教授であるように知恵を落とし、Ms. Fat Bootyのようなトラックで滑らかな言葉遊びに包まれた物語であなたの魂をかき立て、数学との社会的闘争に関する生の事実を提供します。双方の黒は、深遠な物語、黒人のアイデンティティの非謝罪であり、叙情性の力に対する時代を超越した証です。 Mos Defはアルバムを作るだけでなく、90年代の都市ジャングルの迷路で失われた人々のためにコンパスを作りました。
28. Goodie Mob-ソウルフード
アトランタの中心からまっすぐに来ると、グッディー・モブは魂のための自家製の食事のようにソウルフードで到着しました。 Ceelo Green、Big Gipp、Khujo、およびT-Moで構成される暴徒は、貧困、人種差別、都市の崩壊に関する観察と混ざった南部の知恵の心のこもったプレートを提供しました。カルテットの化学は否定できず、ライブインストゥルメンテーションを使用すると、ソウルフードはラップアルバムだけでなく、ATLの頑丈でソウルフルなサウンドに深く掘り下げました。これらのラッパーは、それがそうであるように言って、アトランタはただの桃色ではないことを世界に示しています - それは複雑で、階層化され、本物でした。
27. Dr. Dre -2001
G-FunkとModern Gangsta RapのシームレスなフュージョンであるDreは、伝説のCompton Rapper-Producerに予想されるように、スリックで映画的でインパクトのある2年生のアルバムを提供しました。星がちりばめられた特徴とザラザラした物語により、 2001年はアルバムではなく、耳向けの大ヒット映画でした。 DRESの生産は手付かずで、各トラックは、サウスセントラルの街を巡航する細かく調整されたマッスルカーのように感じられました。 Eminem、Snoop Dogg、Kurupt、Nate Dogg、および他のヘビーヒッターのリーグが声を貸しましたが、西海岸のラップ史の象徴的なスライスとして2001年を固めたのは医師のオーケストレーションでした。
26. ll cool J-ママはあなたをノックアウトしたと言った
ll cool jがドロップしたとき、ママはあなたをノックアウトしたと言ったとき、彼はただ声明を出していませんでした。彼は警告を発していました。これはカムバックアルバムで、叫んだ叙情的な筋肉のフレックスであり、それをカムバックと呼んではいけません。タイトルトラックは、Defianceの国歌、却下、無視、または過小評価されているすべての負け犬のサウンドトラックです。 LLSは、Marley Marlsのトランクラットリング、ファンキーなプロダクションと相まって、積極的な言葉遊びのブレンドを作成し、彼のキャリアを活性化しただけでなく、ラップパンテオンでの彼の位置を固めたアルバムを作成しました。
25. DJ Quik -Quikは名前です
コンプトンの街から電波まで、DJ Quiks Quikは、パーティーに対応できる国歌と磁気ストーリーテリングでGファンク時代を形作る上で極めて重要な役割を果たしています。彼の乱れた体験をキャッチーで溝に浸透した曲に変えるコンプトンのアーティストの能力は、西海岸のヒップホップの最も特徴的な声の1つとして彼を確立しました。コンプトンで生まれ育ったものであろうとファンクを含んだトナイトであっても、クイックはビートを落とすだけでなく、ヒップホップ交響曲を調整しました。 Quikは、スクリプトをひっくり返すことができるマスタープロデューサーとラッパーの到着をマークされた名前であり、西海岸のラップがGangstaとGroovyの両方である可能性があることを証明しています。
24. Outkast -Atliens
これを想像してください：南ヒップホップの新しい時代の夜明けとして働くアトリエンスを提供し、東海岸レベルの叙情とファンキーなアトランタのルーツをシームレスに融合させ、地球外の雰囲気を少し味付けします。 Andre 3000とBig Boiはゲームをステップアップし、私たちをユニークで折lect的な宇宙に案内しました。アルバムは、数十年後もまだ新鮮に聞こえる宇宙のプロダクションに対する内省、ストリートの知恵、エイリアンの誘ductionの物語を紡ぎました。 SF注入されたタイトルトラックから内省的エレベーター（Me You）まで、 Atliensは未知の宇宙の領土への大胆な飛躍でした。
23. GZA-液体剣
WUS驚異的な生産量のリンクピンであるLiquid Swordsは、彼の最も脳のGZAを特徴としており、RZASの不吉なビートよりも密集した、複雑に作られた韻を備えています。このアルバムはその範囲が映画的であり、天才的な厳しい物語を通してディストピアの風景を提示しています。その物語には、サムライ、ギャング、チェスのプレイヤーが、RZASの暗いサウンドスケープに対抗しています。鉄のマイクと4番目の部屋の決闘は、Wu Collectiveの鋭い言葉遊びとキラーゲストスポットで激しくぶつかり、寒い寒い世界は冬の死のストリートライフの鮮やかな絵を描きます。マスターズオブザクラフトに導かれたときにヒップホップの信じられないほどの可能性を紹介する独創的な作品は、 Liquid Swordsが史上最高の90年代のラップアルバムの1つであることは間違いありません。
22. Missy Elliott -Supa dupa Fly
1997年、Missy Misdemeanor Elliottが画期的なデビューSupa Dupa Flyを落としたとき、ゲームは取り返しのつかないほど変わりました。バージニア生まれのMCは、ティンバランドとロックステップで作業し、彼女のダイナミックな芸術性を披露しました。このアルバムは、革新的なビート、風変わりな韻、未来的なビジュアルのノンストップカーニバルでした。それは新鮮な空気の息吹で、ユニークで見過ごされている視点 - 自信のある創造的な女性の視点を、ヒップホップの最前線にもたらしました。雨の感染性の跳ね返り（スパデュパフライ）からソックイット2ミーのような生意気なアンセムまで、ミッシーデビューは彼女が驚異的なアーティストであるだけでなく、トレンドセッターでもあることを証明しました。アルバムの影響は、ヒップホップの世界の範囲を超越し、ジャンルのラインがぼやけ、創造性が野生で走ることが許可されたときに可能なことを味わってくれます。
21. UGK-リディンダーティ
南部は何か言いたいことがあり、リディン・ダーティはそれを大声ではっきりと言った。 Bun BとPimp Cは、サザンヒップホップが単なるサブジャンルではないことを世界に示しました。青と魂に浸された音で、リディンはキャンディー塗装のキャデラックからザ・ザ・ザ・ストリートの現実まで、南での生活の物語をスピンしました。 Pimp CSのゆったりとした配達は、Bun BSのハードヒットバーと完全に並置され、何十年もの間南部のヒップホップを形作る動的な相互作用を作成しました。リディンダーティは、ヒューストン体験の美しさと闘争を反映するUGKSの能力の証です。
20. Snoop Dogg -Doggystyle
ジンとジュースの2つの言葉。それが即座にテレポートしない場合、90年代の中心に戻って、あなたは逃しています。 Snoop Doggs DoggystyleはTitanで、Dr。DresG-Funk Soundの封印が刻印されています。しかし、忘れられないものを本当に忘れられないものにしたのは、カリフォルニア通りの鮮やかな写真を描くためのゆるやかな流れとコツのゆるい流れとコツでした。あなたは、私が誰であるか（私の名前は何ですか？）のような国歌を持っていました。四半世紀後、それはまだスウェイを保持しています - ラップのドッグファーザーの証です。
19.悪名高いビッグ -死ぬ準備ができています
Notorious BigsのデビューアルバムReady To Dieは、ヒップホップの伝承のようなものです。ストリートライフの厳しい物語、大物の無意味な流れ、関連性と比類のない叙情的な腕前を注入したこのレコードは、史上最高のラッパーの1人としてベッドスタイラッパーの場所を固めました。ジャンプから、Biggiesの映画のストーリーテリングは、ザラザラした生の物語を設定します。 Gimme The ProtやWarningのような歌は、都心の生活の現実の厳しい描写を提供します。しかし、準備ができているのは、ハードノックの物語の大要ではありません。 Biggieはまた、Big PoppaやJuicyのようなトラックで彼の範囲と汎用性を紹介しました。結論 -死ぬ準備ができているのは、90年代のラップシーンの決定的な記録であり、人生が悲劇的に短くなった驚異的な才能の約束を示しています。
18.ローリン・ヒル -ローリン・ヒルの誤解
ローリン・ヒルの誤解は、ヒップホップ、魂、レゲエの領域を横断したジャンル曲がりくねった傑作であるローリン・ヒルズの決定的な声明であり、すべて彼女の詩的な叙情性と内省的なストーリーテリングによって強調されています。元フージャスのアーティストは、このアルバムで多くの帽子をかぶっていました：シンガー、ラッパー、ソングライター、プロデューサーは、愛、母性、名声、精神性をナビゲートする若い黒人女性としての彼女の経験から絵を描きました。エンパワードゥーウォップ（そのこと）からハートフェルトのエクスファクターまで、ローリンヒルは普遍的な聴衆と共鳴する親密な物語を作り上げました。このアルバムは、ヒップホップアーティストがヒップホップの偉大さのパンテオンにローリンズの旗をしっかりと植えたことを再定義しました。
17. Outkast -SouthernPlayalisticadillacmuzik
90年代のヒップホップサウンドスケープに極めて重要なのと同じように、Outkastsのデビューアルバム、 Southenlayalisticadillacmuzikでした。 Andre 3000とBig Boiは、汚いサウスヒップホップ、ファンク、ソウルのユニークなブレンドで世界を席巻しました。このアルバムは、彼らの南のルーツの誇らしげな宣言であり、アトランタスの活気のある文化と方言を世界に紹介しました。プレイヤーボールやタイトルトラックなどのトラックは、若々しい、エネルギッシュなフローと耳を引くサザンスラングで積まれており、アウトカストを南のさわやかな新しい声として確立し、ヒップホップの軌跡を永遠に変えました。アトランタのラップゲームは現在、文化の震源地であり、すべてこれら2つのアトリエンから始まりました。
16.公共の敵 -黒人の惑星への恐怖
黒人の惑星に対する公共の敵の恐怖は、ヒップホップの風景の中の稲妻のボルトであり、黒人の誇りと体系的抑圧に対する反抗の生で感動的なマニフェストでした。 Chuck DSは、Socio-Political Commentaryを剥がしていませんでした。Riotを引き起こす爆弾隊によって支援され、サイレン、スクラッチ、ファンクサンプルなど、ソニックコラージュが密集しています。戦いの宣言から911の不安な真実まで、冗談であり、アルバムは革命的なクラリオンの呼びかけであり、その影響は今日でも今日の司会者の政治的に充電されたバーで感じられることができます。
15. 2PAC -The Don Killuminati：7日間の理論
彼の早すぎる終miseのわずか数週間後にリリースされた2PAC（現在はMakaveli）は、寒い最後のスタンドを作りました。 Don Killuminati：The 7 Day Theoryは、死亡率、復ven、Paranoiaのテーマを受け入れています。陰気なヘイルメアリー、最初の攻撃的な爆弾（私の2回目の返信）、そしてすべてのオッズに対する内省は、2パックの叙情的な深さと比類のないカリスマ性を強調し、ラップファンに当時の彼の心の状態を覗き込んでいます。このアルバムは、アイコン、伝説、そして史上最高のMCの1つに変身したアーティストからの忘れられないサインオフでした。
14.アイスキューブ -死亡証明書
アイスキューブの死亡証明書は、ヒップホップでの地震イベントにほかなりませんでした。彼の2年生で、キューブは、人種的緊張、ゲットーの生活、そして誠実に正直な体系的な不正について、強烈な解説を伝えました。熟練した詩人の叙情的な腕前と男の生の怒りにより、西海岸のMCはアメリカで黒人であるという厳しい現実に光を当てました。死亡証明書は死と生命の側面に分けられ、キューブの怒りと隆起に対する彼のビジョンの両方を紹介しました。それは研磨性で攻撃的で、時には消化するのが不快でしたが、それはアイスキューブポイントでした。彼はリスナーに緊急性、絶望、現実を感じてほしいと思っていました。
13.デラソウル -デラソウルは死んでいる
一方、 De La Soulは死んでおり、Triosデビューが設定したデイジー時代の期待に対する大胆な裂け目でした。高さ3フィートの高さで気のない雰囲気を捨てて、デラソウルは、ヒップホップと社会の腹を強調した、より暗く、より冷笑的なプロジェクトを作り上げました。重いテーマにもかかわらず、アルバムにはデラソウルズの署名の遊び心のあるスキットとレイヤーサンプルが描かれていました。 De la Soul Is Deadは、独自の構成されたイメージを殺し、ヒップホップの生の本質に戻るためのトリオス意識の努力であり、その結果、深刻で影響力のあるアルバムが生まれました。
12. Jay -Z-合理的な疑い
1996年の合理的な疑いを抱いて、ジェイZはヒップホップの世界で彼のマークを作り始めたばかりでしたが、アルバムは彼が初心者ではないことを証明しました。このアルバムは、退役軍人のフィネスで紡がれた街のザラザラした物語です。 Jiggas Cool、Dead Presidents IIやCant The Hustleのようなトラックでの計算された配信は、マイクに対する彼の器用さを明らかにしました。さらに、合理的な疑いは、DJプレミア、スキー、クラークケントがジャジーな洗練とザラザラしたブームバップの間で揺れ動く洗練されたサウンドスケープを提供する印象的なプロダクションラインナップを誇っています。あらゆる意味でのマグナム・オプス、合理的な疑いは、彼の最も生の、最も脆弱であり、間違いなく彼の最高のジェイ・Zでした。
11.クエストと呼ばれる部族 -ローエンド理論
クエストと呼ばれる部族の場合、1991年にリリースされた2年生のアルバムThe Low End Theoryは、グループが本当に彼らの歩みを見つけた場所でした。彼らは、ジャズを注入したサウンドスケープとヒップホップのブームバップリズムと巧みにブレンドされ、まったく新しいサブジャンルへの道を開きながら、 Dr。Dreのようなものにも影響を与えました。叙情的に、Q-TipとPhife Dawgはラップゲームを昇格させ、その言葉とテーマがより複雑で複雑になり、化学にもロックインしました。シナリオのようなアンセムとRhimeをチェックすると、部族はアルバムを配信するだけでなく、ヒップホップに時代を超越した傑作を贈りました。
10. 2PAC-私にすべてのアイズ
リリース： 1996年2月13日
ラベル：デスロウ、インタースコープ
私のすべてのEyez 、Pacsの象徴的なダブルアルバムは、ヒップホップアーティストから文化的なアイコンへの彼の変革をマークしたもので、ラッパーが比類のない緊急性と強度で動作しているのを見ています。 Ambitionz az a ridahのオープニングバーと一緒にバットをまっすぐにして、PACは、内省的な詩、反抗的な脅威、魅力的なフックの弾幕を降ろします。神のみの不気味な内省から、夏のバーベキューバウンスまで私を判断することができ、何よりも複雑で多面的で人間の人を示した夏のバーベキューバウンスまで、ダブルディスクセット全体の感情と主題の幅広い範囲は、それ以外。彼の最も脆弱で、彼の最も大胆で、そして間違いなく彼の最も素晴らしいです。
9. Mobb Deep-悪名高い
リリース： 1995年4月25日
ラベル：ラウド、RCA
国の反対側では、モブ・ディープは悪名高い人々を深く深め、東海岸のヒップホップの音と物語を定義する上で同様の役割を果たしました。これはソニックの形のコンクリートジャングルです。威ac的で剥がれたプロダクションを脅かす大混乱は、Prodigys Poetic Street Talesに最適な背景を提供します。 Shoek Ones Ptの予感キーから。このアルバムのあらゆる側面が、あなたをMobb Deeps Worldに引き込むように設計されている、適者の生存に関する寒い詩へ。しかし、それはすべて暗闇と運命ではありません。レコードを駆け抜ける深い誠実さと洞察があります。気温が上昇したり、北旅行のようなトラックで、忠誠心、パラノイア、そして速い車線での生活の結果の親密な物語を聞いています。悪名高いものは、単なる歌のコレクションではありません。それは、時間、場所、考え方の鮮明なスナップショットです。 Pとhavはラップアルバムを作成するだけではありませんでした。彼らは、今後数十年にわたってヒップホップの風景に共鳴する影響力のある試金石を作り上げました。
8.悪名高いビッグ -死後の生
リリース： 1997年3月25日
ラベル：バッドボーイ、アリスタ
悪名高いビッグからの不気味な予言的なファイナルアルバムである死後の生は、記念碑的なものにほかなりません。彼の悲劇的な殺人の数週間後にリリースされたこのマグナム・オーパスは、ラップ・パンテオンの間で議論の余地のない大手を確認しました。ブルックリンMCSの深遠な叙情性、比類のない流れ、そして純粋なストーリーテリングの天才は数十年後も共鳴し続けていますが、アルバムは彼の幅広い音楽の野望を明らかにしています。映画の才能にびしょぬれになり、死後の生は催眠術やmo money moの問題のような快楽主義者の国歌の間で振動します。誰かのようなストーリーテリングのマスタークラスは、出血して死ぬことやni **。キックインザドアやロングキスおやすみのような叙情的な猛攻撃も同様です。死後の生は、大きな影響を及ぼす大物の特異な証です。ジャンルの豊かな物語の重要な章である90年代のラップの精神を体現する試金石。
7. Raekwon -4キューバのリンックスのみを建設しました
リリース： 1995年8月1日
ラベル：ラウド、RCA
紫色のカセットでファンにラップファンに提示されたオーディオ映画は、 4つのキューバのLinxを建設しただけで、リスナーをニューヨークの心の底に連れて行き、レイと彼のパートナーであるゴーストフェイスキラーが導いたマフィオスラップの旅に連れて行きました。汚れた映画のストーリーテリングの傑作であるこのアルバムは、密集した通りの言語学と麻薬取引の悲惨な描写に浸されていました。犯罪学やアイスクリームなどのカットは、剣士の叙情性とWUメンバーの明確なスラングを紹介しましたが、RZAのプロダクションは忘れられない映画の背景を追加しました。これは単なるラップアルバムではありませんでした - それは没入型の体験であり、90年代のニューヨークヒップホップの荒れたエッセンスを保存するタイムカプセルでした。
6. Dr. Dre-慢性
リリース： 1992年12月15日
ラベル：死の列、インタースコープ、優先度
Dr. Dreが慢性を落としたとき、彼は非常に予想されるアルバムをリリースしなかったので、ラップカルチャー全体をシフトしました。ドレスGファンクの傑作は、その静脈を駆け抜ける高品質の大麻にちなんで名付けられ、西海岸のサウンドとそれ以降を定義するようになった滑らかな溝とギャングスタのラップの酔わせるブレンドを提示しました。慢性のあらゆる側面は革命でした。 DRESの生産は、変革的であり、ゆっくりと燃えるPファンクサンプルとトランクラットのベースラインを混ぜ合わせました。 Nuthin But A G Thang and Let Me Rideのようなトラックは、90年代のヒップホップシーンを支配するようになるGファンクサウンドの典型的な例です。しかし、さらに重要なことに、このアルバムは、将来のラップレジェンドのランチパッドとして機能しました。主に、彼ののんびりしたバックでほとんど気まぐれな流れをもたらしたスヌープドッグは、ドレスの強烈でハードヒットスタイルの完璧なカウンターポイントを提供します。ヒップホッププロダクションの絶対的な傑作であるThe Chronicは、90年代の最高のラップアルバムの1つではなく、史上最高のアルバムの1つです。
5.クエストと呼ばれる部族 -真夜中の略奪者
リリース： 1993年11月9日
ラベル： Jive
クエストのミッドナイトマローズと呼ばれる部族は、90年代のゴールデン時代のヒップホップの明確な礎石です。 Steve Biko（Stirit）とのキックオフから、Tribeは、思慮深く、社会的に意識的な歌詞と相まって頭をうなずくビートを届けて、ますます商業化されたジャンルの知性と創造性のビーコンを巧みに披露します。このレコードは、単なる歌のコレクションではなく、人間の経験の膨大なスペクトルを通してまとまりのある旅です。 Q-Tip、Phife Dawg、およびAli Shaheed Muhammadは、芸術的な境界線を押して、愛、人種、業界の政治などのテーマを探求します。アワードツアーや電動リラクゼーションなどの傑出したトラックは、紛れもないジャジーなビート、伝染性のフック、アルバムのリリース後数十年後に共鳴し続ける巧妙な言葉遊びを展示しています。間違いなく、真夜中の略奪者は、90年代以降の音楽的および文化的景観に対する否定できない影響の永続的な具体化です。
4. wu-tang clan- wu-tang（36室）に入る
リリース： 1993年11月9日
ラベル：ラウド、RCA
Wu-Tang ClanがEnter the Wu-Tang（36 Chambers）でシーンに襲撃したとき、世界は準備ができていませんでした。ニューヨークのスタテン島、別名Shaolinのグリットとグライムで作られたこのアルバムは、生の叙情と画期的なプロダクションの心を曲げる展示です。 Wus Sonic ArchitectのRZAは、不気味なサンプル、オフキルターのピアノループ、および街路の緊急性と混chaosを反映する強烈なビートの風景を作り上げます。このソニックタペストリーの反対側では、氏族MCSは、GZAS脳の言葉プレイからODBSヒンキ付き配信まで、ゴーストフェイスの感情的なストーリーテリングまで、ストリートワイズの物語を登録し、A -Gameをもたらし、折lect的で多面的な叙情的な暴行を作成しました。結果としての相乗効果は、脳と内臓のバランスをとる街路物語、自慢の韻、哲学的な黙想のコラージュです。入場ザウタンは、90年代のニューヨークのヒップホップの典型的な具体化であり、生まれた通りの精神と本質を完全にカプセル化するザラザラした、汚い、生の芸術作品です。
3. Outkast -Aquemini
リリース： 1998年9月29日
ラベル：ラフェス、アリスタ
サザンフライドファンク、Pファンクの暗示、サイエンスフィクションの叙情主義の複雑なタペストリーを織り込むと、アンドレ3000とビッグボイは、汚れた南の地域の境界を超越した広大な野心的な気まぐれを作り上げました。 Aqueminiは万華鏡のような旅であり、忘れられないシンセサイザー、ブルージーなギター、およびATL DUOSの名手叙情性に強調された808を強打しています。 Rosa Parksのようなトラック、ハーモニカが覆われたファンクと、7分間のSpottieottiedopalisciousの広大な、Rulebookでプレイしたり、ジャンルを曲げたり、めくったりすることを拒否したと言っていました。叙情的に、ビッグボアは現実的なストリートの物語とアンドレス外地球外の黙想は、反対が引き付けるだけでなく、魅惑的な全体に溶け込むことができることを証明しています。 Aqueminiは、ヒップホップの可能性を解体して再構築し、その音とテーマのパレットを拡大しました。レコードは、フォロワーとしてではなく、トレンドセッターとして、ゲームの重要なプレーヤーとして汚い南を固め、ヒップホップの未来が想像力を発作するのと同じくらい無制限であることを証明しました。
2.アイスキューブ-Amerikkkas Most Wanted
リリース： 1990年5月16日
ラベル：レンチモブ、優先事項
Ice Cubes Soloデビュー、 Amerikkkas Most Wantedは、ラップゲームに投げ込まれたソニックグレネードでした。キューブには、フィルタリングされていない生、彼のバーには、社会的な解説、政治的洞察、およびLA南部での生活の残忍な描写が詰め込まれていました。パブリックエインミーズプロダクションチーム、爆弾チームとリンクして、サウンドはファンクサンプルと過酷なビートの激しい融合であり、妥協のない歌詞を強化する音の背景です。このアルバムは、アイスキューブがラッパーとしてだけでなく、通りの声として、ブラックアメリカの現実を語る都市のグリオットとして彼の主張を染めていました。 90年代の最も重要な西海岸のラッパーの単なるソロデビューではなく、 Amerikkkas Most Wantedは宣言でした - キューブが最も必要で、最も影響力がありました。
1. NAS-イルマティック
リリース： 1994年4月19日
ラベル：コロンビア
クイーンズブリッジプロジェクトにおける生活の無線の文書は、10代からかろうじて才能のあるストーリーテラーの目を通して語られ、叙情性と生産の傑作です。ビートメイキングの才能の殺人者の列（DJプレミア、大規模教授、ピートロック、Q-Tip、およびLes）に支えられて、ナシルジョーンズは、絶望、回復力、そして生存のための不均一な探求によって特徴付けられた都市生活の複雑な物語を織りました。ニューヨークの心の魅力的な物語から、世界の高揚するメッセージがあなたのものであり、一つの愛の心を打つ反映まで、NASは彼の年を超えて範囲と深さを示しています。 Illmaticは、90年代のヒップホップの決定的なアルバムであり、依然として、世代全体のグリット、闘争、精神をカプセル化したツアーデフォースです。それは単なるNASデビュー以上のものでした。それは伝説の起源であり、その後のすべてのラップアルバムが審査されるベンチマークでした。
