BOOM-BAP, G-FUNK, Atlanta Soul, New Orleans studsar, och all den jazzen-90-talet såg hiphop skyrocketing från gatorna in i mainstream-medvetandet och tjänade som ett djärvt och ofiltrerat soundtrack från eran. Denna guldålder av RAP, präglat av gränsöverskridande kreativitet, lyrisk komplexitet och genre-fusing experiment, producerade några av de mest inflytelserika och varaktiga verken i hiphopens historia.
Ta till exempel Dr. Dres den kroniska , en speländringsmagnum opus som cementerade 90-talets västkustljud, vippade musikvärlden upp och ner med sina avslappnade spår, melodiska krokar och skarpa berättelser. 90-talet inledde också den skitna, hårt träffade realismen av Nass Seminaldebut Illmatic , ett mästerverk av poetisk berättelse som resonerar till denna dag. Och vem som kunde glömma den paradigmskiftande gå in i Wu-Tang (36 kamrar), en skiva som introducerade oss för en oöverträffad supergrupp av Shaolin-svärdarna.
Ändå var 90 -talet allt om hårda verkligheter och gatufilosofier. Outkasts Aquemini uppvisade en lysande blandning av södra swagger och kosmisk filosofisering, medan De la Souls Buhloone Mindstate erbjöd en alternativ bild av hiphop som var lika lekfull och eklektisk som det var insiktsfullt och tankeväckande. DECADE var lika mångfaldig som det var revolutionerande och tjänade upp allt från de själfulla meditationerna av Lauryn Hills Miseducation of Lauryn Hill till de flamboyanta överdrivna av Puff Daddys ingen väg ut .
Så låt oss komma in på det. Från den bohemiska boom-bap av en stam som heter Quests Midnight Marauders till Bomb Squad-stödda raseri av isbitar Amerikkkas mest önskade , här är de 100 bästa 90-talets rapalbum.
100. Showbiz AG - Runaway Slave
Showbiz AGS Runaway Slave står som förkroppsligandet av boom-bap-eran, en rå och ofiltrerad sida rippad rakt från hjärtat av början av 90-talets östkustscen. Trängda i själfulla prover och välsignade med gripande lyrik, albumet omsluter essensen i New York Street Tales. Duos förmåga att snida skitiga berättelser runt beats som smälter med vikten av tunnelbanbilar, att skapa en sonisk resa som är lika fängslande som stadsbilden den återspeglar, är en prestation som är värd att notera. Albumet fungerade som en fyr för Diggin i Crates-besättningen och stärkte sin plats i hip-hops-linjen.
99. Camp Lo - Uptown Saturday Night
Uptown Saturday Night av Camp Lo är en livlig utforskning av 70-talets Blaxploitation-era genom en hiphop-lins på 90-talet. Bronx-duon, Sonny Cheeba och Geechi Suede, vävde en komplicerad väv av slick lingo och smidigt ordspel över skidslagen jazzy, själdränkad produktion. Deras distinkta kadens och sofistikerade rim, full av kulturella referenser, gav oss en bländande unik vision av hiphop. Detta album var inte bara ett nick till nostalgi; Det var en perfekt sammansmältning av den gamla skolans storhet med genrerna modern utveckling.
98. 8ball MJG - Comin Out Hard
Comin Out Hard , det banbrytande albumet från 8ball MJG, förstärkte inte bara Duos Place i Souths Rap Pantheon utan också satte Memphis hiphop på kartan. Lused med skitna berättelser om hustling och överlevnad var albumet en seismisk förändring i det södra ljudbilden, vilket effektivt smälter bluesy element med stam-skrallande baslinjer. 8bollar djupa, tråkigt flöde dansade perfekt över beats, medan MJGS skarpare, snabbare leverans gav den nödvändiga kontrasten, vilket gjorde varje spår till en studie i dynamisk synergi.
97. Silkk The Shocker - Ladda det 2 da -spelet
Silkk Chockers laddar det 2 da -spelet , däremot, är en produkt av No Limit -eran, en förgylld artefakt från etiketterna i slutet av 90 -talets dominans. Silks offbeat flöde, studsande över master PS -beats, definierade en unik stil som snabbt blev en signatur utan begränsningsljud. Albumet var en berg-och dalbana genom gatorna i New Orleans, med allt från Bravado-Laden-spåren som Im A Soldier till mer introspektiva snitt som Give Me the World. Silkk bevisade att han kunde hålla sitt eget i den trånga No Limit-listan, och debitera det 2 da-spelet förblir en framstående utgåva från etiketterna Golden Era och absolut ett av de bästa 90-talets rapalbum.
96. Digital Underground - Sexpaket
Digitala underjordiska sexpaket träffade rapspelet med en spräng av smittsam funk och busig humor som otvetydigt Bay Area. Ledningen av den kreativa förmågan av Shock G (även känd som hans alter ego humpty puckel) var albumet en psykedelisk resa genom P-funk-prover och lekfulla berättelser, med spår som Humpty Dance och freaks i branschen som visar gruppens förmåga att hantverk minnesvärda krokar utan att offra lyriskt ämne. Detta album var ett bevis på att hiphop kunde vara djupt skiktat, riotiskt roligt och onekligen dansbart samtidigt.
95. Soulja Slim - Ge den 2 Em Raw
Nere i New Orleans smidde Soulja Slim sin egen väg med Give It 2 Em Raw , en klassisk utgåva utan gränser som tillkännagav SLIMS ankomst i rap -spelet med oapologetisk kraft. Hans skitna lyrik, underströk av den hypnotiska produktionen av beats by the pund, lade nakna de hårda verkligheterna i gatulivet, med spår som från vad jag fick höra och gatulivet blev hymner för de som bor på kanterna. Soulja slims direkta, utan krusiduller tillvägagångssätt för berättelser var en frisk andedräkt i det glansiga landskapet i slutet av 90-talet, markerade honom som en formidabel talang och gav den 2 Em rå en hörnsten i panteonet i södra hiphop.
94. Foxy Brown - Ill Na Na
Med Ill Na Na stormade Foxy Brown scenen och stakade sitt krav i den mansdominerade världen på 90-talets rap. Foxys -debuten var snörd med orubblig sexualitet och oskakligt förtroende och var en frisk andedräkt som ytterligare diversifierade östkustljudet. Utöver hennes kontroversiella och fängslande persona bevisade Foxy att hon kunde rimma med det bästa av dem, handelstänger med tungvikt som Method Man och Jay-Z med lätthet. Nedskärningar som Get Me Home och sjuka vara inte bara cementerade Foxys-position som en formidabel MC utan visade också hennes skick för att skapa radioklara krokar, vilket gjorde sjuka na na till en anmärkningsvärd ställning i eran.
93. BG - Chopper City i ghetto
Samtidigt, i söder, serverade BGS Chopper City i gettot en grittier, råare sida av RAP -spektrumet. Som medlem i de New Orleans-baserade kontantpengarna hjälpte BG att lägga grunden för etiketternas dominans i slutet av 90-talet och början av 2000-talet. Hans otydliga skildringar av kämpar och verklighet i gatulivet, i kombination med Mannie Freshs Banging Beats, resulterade i en tidlös södra klassiker. Det framstående spåret Bling Bling introducerade inte bara en ny fras i hiphop-lexikonet utan inkapslade också en hel era av extravagant och prickig hiphop-kultur.
92. Tre 6 Mafia - Mystic Stylez
Bubbling upp från den underjordiska Memphis -scenen , tre 6 Mafias Mystic Stylez markerade födelsen av ett mörkare, grymare södra ljud. Skivan blandade den aggressiva energin från gangsta rap med ockulta, skräckfilmbilder och skapade en spökande men ändå fängslande atmosfär. Tre 6 mafier Användning av benkylande pianomelodier och dystra texter på spår som Tear Da Club Up 95 och live av Yo Rep är harbingers av modern fällmusik. En viktig hörnsten i den södra rap-berättelsen, Mystic Stylez betonade potentialen i en då-godkänd rapscen.
91. MC EIHT - Vi kommer band
När vi bläddrade till västkusten, Comptons Own MC Eiht och hans debut solo-album Vi kommer bundna gav en rå skildring av livet i LA-skivan ekade kämpar och hårda verkligheter av gängkultur, förstärkt av Eihts grymma berättelser och en klassisk G-Funk-bakgrund . Resultatet var en fyllig kronik i eran och platsen, från konfronterande allt för pengarna till den mer introspektiva Nuthin men gangsta. Som en del av den större väven från 90 -talets era gangsta rap, kommer vi bandstativ som en pelare av äkthet i ett hav av imitation.
90. Mase - Harlem World
Om det finns ett album som perfekt inkapslar glitter och glamour i slutet av 90 -talet Bad Boy -era, är dess mases Harlem World . Denna Harlem-inföding , med sitt avslappnade flöde och förkärlek för designertrådar, blev snabbt en favorit bland både rap- och popfans. Låtar som Feel So Good and What You Want Featured Catchy Hooks and Glossy Beats, en perfekt match för Mases Slät, lättsam leverans. Ändå handlade albumet inte om glänsande kostymer; spår som 24 timmar. Att leva och ta vad som ditt visade upp de dåliga pojken rappare oklanderliga flöde och gatukänsligheter och påminde alla att under det suave exteriören var en rappare som kunde hänga med det bästa av dem.
89. E -40 - På ett stort sätt
På motsatt kust markerade E-40 på ett stort sätt ett betydande ögonblick i utvidgningen av västkusten Sonic Landscape. Droppande med Bay Area Swagger, E-40S innovativt ordspel och unik leverans lyste över albumet. Hans snabbpratande, slangtunga stil kan ha gjort honom till en förvärvad smak för vissa, men de som stämde in behandlades på spår som Sprinkle Me och 1-Luv, Staples i Hyphy-rörelsen som fortfarande resonerar idag. E-40S oortodox stil var verkligen på ett stort sätt och pressade gränserna för genren och stelnade Vallejo-rapparnas plats i hiphophistoria.
88. Lord Finesse DJ Mike Smooth - Funky Technician
Lord Finesse DJ Mike Smooths Funky Technician är en masterclass i ren, oklippt boom-bap. Släppt i början av decenniet tappade Finesse kunskap över jazziga, provtunga beats - med tillstånd av DJ Premier, Diamond D och Showbiz - vilket hjälpte till att cementera duonerna i 90 -talets rap -era. Detta album resonerade på gatorna i Bronx och skickade vibrationer i hela hiphopvärlden och därefter. Briljansen av funky tekniker ligger inte bara i sin tidlösa kvalitet, utan också i dess inspirerande inflytande på efterföljande generationer av Punchline MCS, lyriker och beatmakers.
87. Comptons Most Wanted - Music to Driveby
Ut på västkusten var Comptons de flesta önskade att göra sitt eget med musik till Drivy . Detta album fungerade som en mörk, ocensurerad ögonblicksbild av livet i Compton, levererad genom MC Eihts Gritty Street Tales. EIHTS-berättelserna var lika potenta som de var gripande, vilket gav en skarp kontrast till tidens mer festcentriska västkustspår. Spår som Hood tog mig under och rak checkn em var lika mycket rapporter från frontlinjerna i gäng-infekterade stadsdelar som de var head-nodding bangers. Musikens styrka till Drivy är i sin oapologetiska ärlighet och visar en sida av västkusten som ofta gömdes under palmerna och soliga himlen.
86. Big L - Lifestylez ov da Poor Dangerous
Straight Outta Harlem, Big LS Lifestylez Ov Da Poor Dangerous kom som en storm på östkusten, levererade gatuverkligheter genom rakknivarpanslinjer och bländande ordspel. LS mörka och skitiga rim, i kombination med ett tungvridande flöde, gjorde detta album till ett av de starkaste utställningen av Supreme New York Lyricism. Trots sin dystra utsikter utstrålar skivan en obestridlig karisma tack vare Big LS Relentless Leverans och iskall punchlines.
85. The Pharcyde - Labcabincalifornia
Pharcydes labcabincaliscialifornia förde en annan smak till hip-hops gyllene era. Trängda i de soltänkta verkligheterna i södra Kalifornien blandade albumet sömlöst smarta, introspektiva rim med jazziga, avslappnade beats. Detta var soundtracket till lata eftermiddagar och långa sommarnätter - en avvikelse från gangsta -berättelserna som rådde i tidens västkust. Standout -spår som Runnin 'och Drop visade Pharcys Knack för stämningsfull berättelse, inslagna i deras signaturhumor och insikt.
84. EPMD - Företag som vanligt
När du pratar om EPMDS- affärer som vanligt , du pratar om en lyrisk övning i True-School Bravado. Detta duos tredje album förblev förankrat i sin tidtestade formel: funk-laden-prover, snäva rim och en oöverträffande respekt för gatorna. Erick Sermon och Parrish Smith förde sitt A-spel med fram och tillbaka ordspel som, även om det var enkelt, avrättades med en precision som gjorde detta album till en hiphop-grundpelare. Affärer som vanligt är ett album som motsatte sig den framväxande glansen av mainstream rap, som förblir tro mot duos funky rötter. Och för det är det fortfarande en väsentlig lyssning från 90-talet, ett bevis på en tid då hiphop var lika skitig som det var härligt.
83. Master P - MP da Last Don
Som chef för No Limit Records var Master P utan tvekan den viktigaste figuren i slutet av södra Rap-explosionen i slutet av 90-talet. Släppt 98, MP DA Last Don är en behemoth av ett dubbelalbum, som skryter med stjärnspäckade funktioner och hårt slående spår. Det är ett bevis på no-limit boss affärsskick och hans skick för att skapa fängslande, gatorienterade bangers. Melodier som Thinkin Bout U och Goodbye to My Homies Showcase PS mångsidighet, vilket bevisar att detta album är mer än bara en kommersiell juggernaut - det är en avgörande bit av södra hiphophistoria.
82. Lil Kim - Hard Core
Rakt ut genom porten var Lil Kims Hard Core ett uttalande. Detta var inte bara ett debutalbum; Det var Queen Bees Proklamation till världen, en raunchy, uttrycklig affär som ökade könsnormerna i det mansdominerade rap-spelet. Brooklyn-rapparen höll sin egen med sitt knivskarpa ordspel och oapologetiska, lyriska i ditt ansikte. Hard Core cementerade sin position som en ledande kvinnlig MC och visade att hon kunde gå tå-till-tå med det svåraste och komma ut på toppen.
81. Redman - Whut? Thee Album
Med en vändning på den funky sidan av gatan, Redmans Whut? Thee-albumet bevisade ett adrenalinskott till hip-hops hjärta. Newark MCS-debuten fylldes med funky, provtunga beats som hyllade hans EPMD-förfäder, medan hans lekfulla, ofta absurde lyrik och vilda flöde hade lyssnare anslutna från hoppet. Från head-nodding party sylt till smutsiga street-berättelser, erbjöd Redman lite för alla och därmed hjälpte till att omdefiniera ljudet från östkustens rap.
80. Capone-n-Noreaga- krigsrapporten
De hårt träffade beats och skitna Street Tales of Capone-N-Noreagas krigsrapporten var en omedelbar hit i slutet av 90-talets hiphop-scen. Duon från Queens, New York målade en stämningsfull bild av underjorden med deras intrikata berättelser och rå lyrik. Orkestrationen av beats är exceptionell, med produktionstitaner som Marley Marl, Havoc, Buckwild och Lord Finesse som levererar den smutsiga, filmiska bakgrunden som intensifierar berättelsen. Spår som Tony (Top of New York) och Live On Live Long är gripande berättelser om överlevnad och förlust, och fångar essensen i gatulivet i den starka realismen.
79. Diamond D - Stunts, Blunts and Hip Hop
1992 tappade Diamond D stunts, Blunter och Hip Hop , en samling av 90-talets ERA-boom-bap-hymner som fortfarande knackar idag. Rapperproducenten var medlem av den legendariska Diggin i Crates-besättningen och tog med sig sitt A-spel på brädorna och bakom mikrofonen. Detta är ett album som oser av äkthet. Diamond D behövde inte hållning eller låtsas. Hans rim var lika verkliga som betongen under hans fötter och levererade ett oskadat perspektiv av en hustler vände beatsmith. På produktionssidan var diamanter färdigheter oöverträffade. Slagen var skitna men ändå smidiga, strukturerade med jazzprover som fick ditt huvud att nicka och ditt sinne reser. Varje rep och prov, varje boom och bap, var noggrant ordnade, vilket skapade en sonisk upplevelse som var lika delar rå och förfinad.
78. Scarface - Mr. Scarface är tillbaka
Scarfaces Mr. Scarface Is Back är ett av de mest seminala verken i södra raphistoria. Med Houston-rapparna grusiga röst och stämningsfulla rim, fick lyssnarna en främre plats i den råa verkligheten i livet i den femte avdelningen. Hans berättelser var kyliga, hans leverans, lidande. Varje linje målade livliga, ofta dystra porträtt av gatuliv, snörda med socio-politiska kommentarer som var lika klippta idag som det var då. Från de dunkande baslinjerna till de hotfulla själfulla spåren är produktionen på Mr. Scarface tillbaka perfekt understrykade ansikten robusta berättelser. Hans berättelser var svåra, men beats var ännu svårare. Detta album markerade en förskjutning i tidvattnet, vilket bevisade att söderna hade något att säga, och världen skulle vara bättre på att lyssna
77. Beastie Boys - Kontrollera huvudet
I den andra änden av spektrumet, kontrollera ditt huvud av Beastie Boys demonstrerar grupperna för att blanda genrer och driva gränserna för vad hiphop kan vara. Beastie Boys skapade en sonisk gryta som var helt unik. Albumen varierad musikalisk palett och innovativ inställning till Songcraft var lysande showcases av trios rastlösa kreativitet och rädsla för att böja reglerna. Det är lika mycket ett kärleksbrev till musik som det är en utforskning av deras mogna konstnärskap.
76. Svart får - en varg i fårkläder
En varg i fårkläder av svarta får är ett utmärkt exempel på den smartheten och lätthjärtade andan hos de inhemska tungorna kollektiv. Black Sheep-duon, Dres och Mista Lawnge, skapade ett album som var komiska, provocerande och tankeväckande på en gång. Albumen Cheeky Humor, i kombination med klänningsslätt och artikulerad flöde, lånade projektet en distinkt personlighet inom det trånga fältet i början av 90-talet.
75. Freestyle Fellowship - InnerCity Griots
Innercity griots av Freestyle Fellowship, som pivoterar till västkusten, förkroppsligar andan i 90-talets underjordiska la hiphop-scen. Albumet är en Tour de Force av snabba eldar, jazz-infunderade rap, med kvartetten som levererar komplexa, akrobatiska rim över beats som känner sig mer besläktade med en rökig jazzklubb än gatorna i South Central. Titeln själv, ett nick till berättarna om västafrikansk tradition, talar till grupprollen som berättare för stadens grymare, mindre kända berättelser. Stipendierna avantgarde-strategi för hiphop var en potent påminnelse om genrerna obegränsad potential och mångfald.
74. Gang Starr - svårt att tjäna
Skjut in i alla riktiga hiphop-konversationer om oklanderlig lyrik och stenkall produktion, och du hittar Gang Starrs svårt att tjäna album rullande tungor. Detta mästerverk är ett bevis på den outspädda kemi mellan en av de största duonerna i raphistoria - Guru och DJ Premier. Svårt att tjäna ser Guru i sin råaste form ännu, spottande spel om gatuliv, lojalitet och allt däremellan över premiärer isiga beats. Hans distinkt mjuka röst blir en skarp kontrast till det tunga ämnet, vilket gör spår som Mass Appeal och Tonz O Gunz desto mer påverkande. Låt oss inte glömma Preemo. Hans produktion på detta album liknar en maestro som leder en orkester och lägger varje takt med precision och avsikt. Hur han huggar upp prover är inget annat än geni, att driva boom-bap till nya gränser och skapa en nästan hypnotisk bakgrund för Gurus-rim.
73. Arresterad utveckling - 3 år, 5 månader 2 dagar i livet av
Tillbaka i 92, arresterade utvecklingen 3 år, 5 månader 2 dagar i livet som en frisk andedräkt mitt i Gangsta Raps dominans. Gruppens debutalbum var ett cornucopia av själfulla melodier, afrocentriska teman och påtaglig positivitet som stod i skarp kontrast till de rådande berättelserna i eran. Gruppen ledde av tal och undersökte samhället och rasfrågor med känslighet och insikt, samtidigt som han höll spåren oemotståndligt fängslande. Framgången för singlar som Tennessee och People vardagliga cementerade grupperna i hiphophistoria och validerade deras medvetna, upplyftande inställning till genren.
72. Big Pun - Dödsstraff
Big Pun, en Puerto Rica MC som kommer från Bronx, tappade en bomb på hiphop-scenen med sitt debutalbum, Drivstraff . Släppt i 98, ordspelet snabba eldflöde och smart ordspel var i full skärm, vilket levererade multisyllabiska rim som lämnade käkar på golvet. Med LP som skryter med fortfarande inte en spelare och Twinz (Deep Cover 98) etsade Bronx -rapparen sitt namn som en av de största raplyrikerna för att röra en mikrofon. I en tragiskt kort karriär bevisade Big Pun att han kunde hålla sin vikt bland de bästa och lämna en bestående inverkan som fortfarande resonerar idag.
71. Företagets flöde - Funcrusher Plus
Företaget Flows Funcrusher Plus är ett starkt, dystopiskt ljudbild som träffar dig som en tegelvägg. När det sjönk 97, vände det huvuden och vridna sinnen, existerande på utkanten av hiphop-scenen samtidigt som den omdefinierade den. Trioen, som består av El-P, Bigg Jus och DJ Mr. Len, trollade upp ett album som är som ett out-of-control tunnelbanetåg, som slog genom den grimiga underbukten i New York, fylld med rå, ofiltrerad känsla och oroande Sonic Architecture. Funcrusher Plus är antitesen från mainstream 90 -talets rap och avvisar den växande bling -eran till förmån för en skitig, underjordisk estetik. Det är ett huvudförspel i den djupa änden av experimentella hiphop, en turné-de-kraft som lämnade ett märke på landskapet som fortfarande är synligt till denna dag.
70. Jay -Z - Vol. 2 Hard Knock Life
Vol. 2 Hard Knock Life är anledningen till att Jay-Z blev den han är idag. Detta album lanserades 1998 och ser Jigga flexera sin förmåga att skapa hymner och introspektiva spår med lika panache. Titelspåret, Hard Knock Life (Ghetto Anthem), blev en internationell hit, och låtar som pengar, kontanter, hes och kan jag få en bidrag till dess kommersiella framgång. Men albumet handlar inte bara om fängslande krokar - Jiggas berättelser om hans tidigare liv på gatorna erbjuder gripande insikter och samhällskritik. Utan multiplatinumsframgången för vol. 2 , Brooklyn -lyrikern skulle inte ha stigit upp till rapspelets övre echelon och blivit kungen av New York .
69. NWA - EFIL4ZAGGIN
NWA tappade i 91, smack i mitten av Rodney King -upproret och lade ut sin ilska och frustration över brutal ärlighet, rörde om kontroverser medan han pressade rap -spelet i okartade territorier. EFIL4ZAGGIN var en direkt utmaning för det systemiska förtrycket som svarta samhällen möter i Amerika. Compton Crews vitriolic lyrik och kompromisslös inställning, i kombination med Dr. Dres gritty, provtunga produktion, resonerade med många och rufsade lika många fjädrar. Spår som verkliga ni ** az och aptit för förstörelse lade sig de hårda verkligheterna i livet i södra centrala LA, vilket gör det klart att de inte skulle tystas eller saneras.
68. Varumärke nubian - ett för alla
En grundande hörnsten i medveten hiphop, Brand Nubians en för alla är ett album som djupt påverkade den spirande undergenren. Debuterade 1990 var rekordblandningen av fem procent nationens läror, tankeväckande rim och jazz-funk-prover uppfriskande. Varje medlem av kvartetten bidrog med unika element, vilket resulterade i ett rikt, mångsidigt ljud som var både socialt medvetet och behagligt musikaliskt. Hits som att sakta ner och vakna exemplifierade sin etos och smälter potent kommentar med potenta krokar.
67. OL Dirty Bastard - Återgå till de 36 kamrarna: den smutsiga versionen
Ett helt annat odjur, ol Dirty Bastards återvänder till de 36 kamrarna: den smutsiga versionen förkroppsligar den vilda, oförutsägbara och förtjusande andan hos dess skapare. Lanserade 95 som sin solo -debut, det är en kaotisk, rå och djupt unik skiva, precis som ODB själv. Bastar med rim off-kilter, excentriska vokala stilar och smutsig produktion, albumet pressade gränserna för vad ett rapalbum kunde vara. Oavsett om det är den smittsamma Shimmy Shimmy YA eller den konfronterande aggressionen av Brooklyn Zoo, misslyckas ODB aldrig att lämna ett outplånligt märke på ditt medvetande.
66. Stygg av naturen - stygg av naturen
Naughty av naturen, med sin självtitulerade utgåva, skapade inte bara ett album - de serverade en maträtt med gata -hymner som definierade en era, och i processen skapade en plan för rap som gick framåt. Tappade 91, skivan var den perfekta blandningen av tillgängligt och hardcore, med rim som du inte kunde låta bli att recitera och beats som vägrade att lämna ditt system. OPP och Ghetto Bastard, hymner i sin egen rätt, förvandlade trioen från New Jersey till hushållsnamn. Men mer än träffarna var det deras grepp om pulsen på gatorna som skiljer dem.
65. Pete Rock CL Smooth - Huvudingrediensen
Å andra sidan är Pete Rock CL utsläpp av huvudingrediensen är en ofta undervattensjuvel i kronan på 90-talets hiphop. Soched med Pete Rocks sublima, soul-drenchade beats, det är den perfekta duken för CL slätar sammet röst och tankeväckande lyrik. Hans ord väver intrikata berättelser om liv, kärlek och svårigheter och målar en vintergrön bild av New York -livet som är lika potent idag. Denna skiva är en påminnelse om att Hip-Hops Essence ligger i sin förmåga att smälta RAW med det släta, för att skapa ett soundtrack för gatorna som också resonerar i hjärtat.
64. Souls of Mischief - 93 Til Infinity
Oaklands, som han bockade trenden med gangsta rap som dominerade västkusten, beslutade Oaklands mycket egna själar av skada att sparka tillbaka och låta deras lyriska förmåga prata istället. Titelspåret, med sina kyla vibbar och den smidiga lyriken, blev en hymne för generationen och kapslade den fritt flytande essensen av hiphop vid den tiden. Från öppningsstängerna till avslutande ekon sticker 93 Til Infinity ut som ett album som var långt före sin tid. Det slog samman jazzens och raps världar med en sömlöshet som få andra kunde matcha och skapa ett ljud som var unikt deras eget.
63. Ice T - Original Gangster
På samma kust, men med en helt distinkt smak, var Ice TS Original Gangster en annan spelväxlare från den New Jersey-födda, västkusten. Som en av förfäderna till gangsta rap, drog Ice t inte några slag på denna 91 -utgåva. Talare på Gritty Tales of Street Life med en oöverträffad råhet, albumet var avgörande för att utforma hiphopens riktning på 90-talet. Ice TS uppriktiga berättelser och aggressiv leverans på spår som New Jack Hustler och original gangster stärkte sin status som en av Raps mest inflytelserika röster . Detta album är en skarp påminnelse om de dystra verkligheterna som födde genren och framhäver Ice TS -roll som en berättare, en social kritiker, och utan tvekan den viktigaste West Coast -rapparen någonsin.
62. OC - WordLife
Med sitt debutalbum WordLife 1994 hjälpte OC att stärka DITC: s ställning (Diggin in the Crates Crew) i Hip-Hops underjordiska scen. Denna lyriska masterclass smälte tankeväckande, intrikata rim med premier boom-bap-produktion. Det framstående spåret, Times Up, blev ett emblem för tiden och utmanade den prickiga, kommersiella riktningen som hiphop började ta och stod upp för essensen i genren.
61. Huvudkälla - Breaking Atoms
Lite tidigare under decenniet levererade huvudkällan en seismisk övergång till landskapet i hiphop med brytningsatomer 1991. Albumen Jazzy Loops och innovativa provtagningstekniker blev en inspiration för en hel generation av producenter. Frontman stora professorer smidigt flöde och vittigt ordspel bevisade att han var mer än kapabel på mikrofonen. Med ett gästutseende från en då okänd NAS på Live på Barbeque var detta album inte bara ett ögonblick i hiphophistoria, det var en lanseringsplatta. Det är säkert att säga att utan att bryta atomer , hiphop som vi vet skulle det se helt annorlunda ut.
60. SMIF-N-WESSUN- DAH SHININ
1995 anlände Smif-N-Wessun med Dah Shinin , en skitig pärla som var lika hårt slående som den var lyriskt övertygande. Duon, sammansatt av Tek och Steele, erbjöd en detaljerad rundtur i Brooklyns medelgator genom sina tätt vävda berättelser och olycksbådande ljudlandskap. De själfulla beats var överlagda med den råa energin i sina texter, vilket gjorde spår som Bucktown och Sound Bwoy Bureill oförglömliga. Dah Shinin var en utföringsform av East Coast Hardcore Rap och lägger till ett betydande kapitel till boken i 90-talets New York Hip-Hop.
59. Eric B. Rakim - Låt rytmen slå em
1990-talet lät rytmen träffa EM , det tredje studioalbumet från Eric B. Rakim, var ett perfekt exempel på hur de pressade gränserna för hiphop under 80-talets regeringstid. Rakims Razor-Sharp-texter skivade genom de blomstrande beats, med tillstånd av stor professor och den sena Paul C, vilket skapade en mästerlig blandning av tankeväckande poesi och infektiös rytm. Från titelspåret till i ghetto var Rakims livliga berättelser och intrikata rimscheman oöverträffade och målade livliga bilder av gatuliv över den själfulla, funk-infunderade produktionen. Med detta album cementerade duon sin position som innovatörer och standardbärare av kulturen.
58. Black Star - Mos def Talib Kweli är Black Star
Black Stars Eponymous album, Mos Def Talib Kweli är Black Star , bröt hinder och utmanade normer i spelet. Det är mer än bara ett album - det är ett zeitgeistiskt ögonblick på 90 -talet som introducerade Mos Def och Talib Kweli till världen. Lyriskt tätt, socialt medvetet och djupt skiktat, albumet tilllade färska och nya dimensioner till hiphop. Kwelis artikulerad aggression kompletterade Mos defs avslappnad jazziness, tillsammans och levererade ett mästerverk som pressade nålen på hiphop in i intellektuell konstnärskap. Men få det inte tvinnat, beats på den här skivan fick huvuden nickade också-och det är det söta äktenskapet med tankeväckande lyrik och förstklassig produktion som ger detta album sin höga placering på denna lista.
57. Jeru DAMAJA - Solen stiger upp i öst
Samtidigt introducerade solen i öst Jeru Damaja till världen. Detta album förde Jerus Lyrical förmåga i framkant, en rå, robust, utan krusiduller som representerade East Coast Boom-Bap på sitt finaste. Brooklyn MC, som tappade juveler av visdom och berättelser på lika stor utsträckning, förde en nivå av äkthet som var sällsynt, även för sin tid. Den ikoniska DJ-premieren snörde beats på denna fog och skapade en atmosfärisk bakgrund som var gles men ändå head-nodding, ytterligare förstärker Jerus-meddelanden. Det är hiphopekvivalenten med ett kraftfullt scenspel - minimala rekvisita, maximal leverans och en prestanda som fortfarande resonerar genom tiderna.
56. Dr. Octagon - Dr. Octagonecologyst
När Dr. Octagons Dr. Octagonecologyst tappade, var det som en UFO hade landat i hiphop-scenen, lastad med udda boll, off-kilter-rim och futuristiska beats. Alter Ego of Kool Keith, Dr. Octagon kom med detta vilda uppfinningsrika, nästan psykedeliska album som krossade lådan med konventionell rap. Hans rim var konstigt, produktionen var långt ut, och ämnet - ja, låt oss bara säga att det var främmande territorium för de flesta. Ändå har albumet förtjänat sin plats i hiphop-lore, och även om det kanske inte är för alla, är det fortfarande en lysande ögonblicksbild av ett ögonblick när hiphop vågade pressa gränserna för konstiga. Nästan 30 år sedan albumen släpps är det säkert att säga att Dr. Octagonecologyst är en av de mest betydelsefulla underjordiska raprekorden genom tiderna.
55. NAS - Det skrevs
Efter sin klassiska debut Illmatic återvände Nas till scenen med den skrevs , vilket bevisade att Lightning verkligen kan slå två gånger. Detta är ett album som visar tillväxten och utvecklingen av en konstnär, omvandlingen av Nasty Nas till Nas Escobar. Vi fick spår som om jag styrde världen (föreställ dig det) med Lauryn Hill, och erbjuder en vision om ett alternativt universum där gatustrån inte längre är en nödvändighet, en värld där drömmar om framgång inte bara är drömmar utan verklighet. Samtidigt, ju kusliga meddelandet inte drar några slag , och gatudrömmar målar en stämningsfull bild av en värld som många av oss bara någonsin ser i filmer. Detta är Nas på hans mest filmiska, hans rim berättar historier som fängslar och trollkar, med stöd av beats som studsar och flödar med rytmen på stadens gator.
54. Ghostface Killah - Ironman
Rakt från Chambers of Wu-Tang-klanen levererade Ghostface Killah en masterstroke med sin debut Ironman . Med ett ljudbild som är så rikt och varierat som Wu -rapparnas berättelse, prover albumet blandade Soul och Street Tales till ett potent brygg. Ghosts Razor-Shearp Flow Over Rzas gritty, filmproduktion skapade en opus som balanserade robusta gatuberättelser med emotionell sårbarhet, ett bevis på Ghostface Killahs multidimensionell konstnärskap. Det var rå, verklig och onekligen själfull, vilket gjorde det till en framstående i den stora diskografin.
53. En stam som heter Quest - Peoples Instinctive Travels and the Paths of Rhythm
En stam som heter Quests debutfolk instinktiva resor och rytmens vägar var en frisk andedräkt, som inledde en ny era av jazz-infunderad hiphop. Q-Tip, Phife Dawg, Ali Shaheed Muhammad och Jarobi White kombinerade sina distinkta talanger för att skapa ett album som firade liv, kärlek och medvetande. Deras lättare, smarta lyrik, i kombination med innovativ provtagning av jazz och funk, satte stam på kartan och hjälpte till att omdefiniera ljudet från hiphop. Från Bonita Applebum till kan jag sparka det?, Spåren var musikaliska resor, styrande bort från den rådande gangsta rap-berättelsen och styr hiphop i en ny riktning av medvetna vibbar.
52. Organiserad Konfusion - Stress: Utrotningsagendan
Prata om en andra akt på hög insatser; Organiserad Konfusions Stress: Utrotningsagendan uppfyllde inte bara förväntningarna, det krossade dem. Ett långt ifrån frolicerna i deras självtitulerade debut, drog duos sophomore album djupt in i de samhälleliga påtrycket som kunde driva en man till sin brytpunkt. Prins Po och Pharoahe Monchs komplexa rim, vävande intrikata berättelser och metaforer, speglade perfekt albumen Dark, skitproduktion. Detta var dystra, cerebral hiphop som vägrade att hålla sig borta från hårda sanningar, ett framstående mästerverk som var lika utmanande som det var givande.
51. Eminem - The Slim Shady LP
Då är det eminems den smala skuggiga LP . Rå, djärv och överfulla av personlighet, den debuten katapulterade Eminem i rampljuset. Med sin otrevliga skicklighet för att skapa intrikata rimplaner och hans oapologetiska utforskning av hans oroliga förflutna, satte Detroit -rapparen sitt påstående som en styrka som skulle räknas med. Ofiltrerad och otydlig, var den smala skuggiga LP en livlig tablå för förortsfall, presenterad genom den tvinnade linsen hos dess provokatör. Oavsett om du älskade honom eller avsky honom, efter att detta album tappade, förnekade det ingen att Eminem hade kommit.
50. Mobb Deep - Hell on Earth
Mobb Deeps Hell on Earth försvarade inte bara sin gatukretsbara berättelse; Det mörknade bläcket. Havoc och Prodigys skarp lyrik skildrade de hårda verkligheterna i Queensbridge -projekt i skarp detalj. Helvetet på jorden var det sällsynta albumet som kunde njuta av och förtrolla i lika stor utsträckning, dess gotiska beats och spökande rim som skapade en kylig skildring av stadslivet. Duos andra ansträngningar var ännu mer stram, ännu kallt fatalistiska än de ökända , vilket inte lämnade tvivel om att det ökända MBB djupa varumärket var synonymt med East Coast Hardcore hiphop.
49. KRS -ONE - Return of the Boom Bap
KRS-ANES RETURN OF THE BOOM BAP var bara ytterligare ett tillägg till hans växande arv som en av pionjärerna i rap-spelet. Blastmasteren hyllade inte bara det klassiska boom bap -ljudet; Han återvann det och påminde oss alla hip-hops rötter. Fyllt med bitande sociala kommentarer, komplex lyrik och head-nodding beats, Courtesy DJ Premier, Showbiz och Kid Capri, Return of the Boom Bap inkapslade den verkliga essensen av hiphop. Det var ett avgörande KRS-ONE-album som fungerade som ett lakmustest för purister och en mästerklass för de kommande emcees.
48. Black Moon - Enta Da Stage
Enta Da-scenen av Black Moon är en rå utföringsform av den smutsiga, viscerala energin från början av 90 -talets östkusthiphop . Albumet har Beatminerzs som bråkar, bastunga beats och buckshots aggressivt smidigt flöde, vilket resulterar i ett hardcore-ljud som är både potent och smittsam. Spår som vem fick rekvisita? Och hur många MC: er är avgörande boom-bap, som exemplifierar den typ av hardcore hiphop som gjorde Black Moon till ett vördat namn i den underjordiska scenen.
47. Rötterna - Vill du ha mer? !!! ??!
I den andra änden av spektrumet vill du rötter mer? !!!?! är en sonisk buffé av jazz-infunderad hiphop som skakade upp genrerna. Med Questloves intrikata produktionssinn och svarta tankar lyriskt täta verser, var rötterna pionjärer en liveinstrumentationsmetod i hiphop. Albumen jazzy böjningar och improvisationell stil, särskilt på spår som fortsätt och mjuka min man, visade rötter musikaliska förmågor och skilde dem från sina samtida, vilket gjorde dem till en av de mest innovativa rap -handlingarna på 90 -talet.
46. Vanlig - uppståndelse
Det finns något trollbindande om hur vanligt snurrade hans rim på uppståndelse , en evolutionspunkt i sin diskografi, där han blev filosofisk och introspektiv. Denna chi-town-poet drar dig in i hans sinne med skarpa observationer och rika bilder. Den ledande singeln som jag brukade älska hennes personifierar hiphop som en kvinna, en enkel utföringsform av hans oändliga kärlek till hantverket. Commons -lyrik, sammanflätad utan IDS -produktion, skiljer detta album som en klassisk bit av 90 -talets medvetna rap.
45. 2pac - mig mot världen
På baksidan fick vi mig mot världen , ett avgörande kapitel i 2PACS Legacy . Heres Pac på hans mest sårbara, hans mest reflekterande, som tappar det hardcore yttre för att avslöja en man som kämpar med livets brutaliteter. Det är en rå och ofiltrerad resa in i hans själ, med spår som Dear Mama som erbjuder en hjärtrådning till hans mor. Albumen släpps medan PAC fängslades till dess gravitas och odödliggjorde det som ett fyr motståndskraft inför motgångar. Me Against the World markerade en förändring i PACS-musik, vilket gav djupet i sitt lyriska innehåll i framkant över en del av den bästa produktionen han någonsin skulle rappa på i sin kortlivade karriär.
44. Juvenile - 400 grader
Under årtusenskiftet värmde Juvenile upp scenen med 400 grader , en ångande gumbo av södra hiphop som satte Cash Money Records och New Orleans-scenen på kartan. En explosion av brash -beats, smittsamma krokar och ungdomars signatur slurvad leverans, albumen som står som HA och tillbaka som Azz Up har blivit synonymt med slutet av 90 -talet smutsiga södra vibbar. Så lika skit som det är hoppande är 400 grader en ögonblicksbild av en tid då söderna började hävda sin dominans i kulturen.
43. Rötterna - Saker faller isär
I kärnan faller saker och ting isär en fängslande utforskning av urbant medvetande och existentiell ångest. Denna Philly-besättning under ledning av Black Thought och Questlove satte guldstandarden för liveinstrumentation i hiphop med deras fjärde studioalbum. Förpackade med introspektiva texter, jazziga rytmer och själfulla krokar, kan dessa album rungande inflytande fortfarande höras i samtida hiphop. Med nedskärningar som du fick mig och nästa rörelse representerar saker och ting isär konvergensen av intellektualism och musikalitet i hiphop, samtidigt som de ger rötterna deras största utseende hittills.
42. Geto Boys - Vi kan inte stoppas
Unapologetic and Visceral, Geto Boys We Cant Stoped Is a Cornerstone in the World of Southern Hip-Hop. Rakt från gatorna i Houstons femte avdelning är detta projekt lika verkligt som det blir. Med den oroande omslagskonsten till de råa berättelserna inuti drar den inga slag. Det kyliga spåret som spelar tricks på mig står som en hörnsten i genren, en perfekt utföringsform av den skitiga verkligheten som Geto -pojkar aldrig sköt bort från att presentera i sitt arbete.
41. Wu-Tang Clan- Wu-tang för alltid
När han anlände till toppen av sina krafter, Wu-Tang Forever , den andra utgivningen av den ikoniska Shaolin-gruppen, drev ytterligare dessa lyriska samuraier till hiphop-stratosfären. Detta ambitiösa dubbla album förde all rå energi, robust lyrik och unika personligheter av de nio svärdmannen till rampljuset - från metod mans smidiga ordspel till raekwons film berättelse, från gzas skarpa lyriska insikter till de sena ol smutsiga bastards vilda, oeniga energi. Med RZA som regisserar ljudbilden går albumet genom berättelser om gatuvisdom och filosofisk introspektion. Det är onekligen ambitiöst och ibland spridande, Wu -Tang Forever är en Magnum Opus som bekräftar WUS -arvet - är ingenting att f ** k med.
40. The Pharcyde - Bizarre Ride II The Pharcyde
Bisar ride ii The Pharcyde är en joyride genom de excentriska och eklektiska sinnen hos farcyde. Härligt off-kilter och full av humor, detta album brinner sitt eget spår i hiphoplandskapet. Pharcydes-sammansmältningen av jazzslag och knäppa, snabba rim i spår som Passin Me By och Ya Mama gör detta album till en Funhouse Mirror-reflektion av 90-talets västkustscen. Det är ett livligt, färgstarkt mästerverk som gav ett motberättande till den rådande gangsta rap-diskursen.
39. MF DOOM - Operation: Doomsday
Hip Hops maskerade marauder, MF Doom, detonerade på scenen med operation: Doomsday , en kataklysmisk cocktail av smart ordspel, serietidningar och en genomträngande känsla av mysterium. Denna gåtfulla figur, tidigare känd som Zev Love X från gruppen KMD, uppfann sig själv som den skurkiga undergången efter en avbrott efter personlig tragedi. Han använde detta album som ett uttryck för sin återkomst och presenterade en distinkt persona som var lika tecknad och excentrisk som det var djupt och introspektivt. Dooms komplexa rim flyter över en berggrund av eklektiska beats, med prover som sträcker sig från lördag morgon tecknade filmer till 80 -tals RB -klassiker, som skapar ett ljudbild som känns nostalgiskt men ändå progressivt samtidigt. Albumet är fyllt med dolda lyriska ädelstenar och komplexa verser, varje linje avslöjar mer om DOOMS kryptisk karaktär. Operation: Doomsday är en oförglömlig introduktion till en av underjordiska rapens mest inflytelserika figurer, en skiva som inte bara står tidens test men trotsar det, som finns i sin egen fantastiska dimension.
38. Scarface - dagboken
I kontrast till Dooms Labyrinthine Lyricism, Scarfaces Diary träffar med en osmakad blick på Street Life, vilket visar varför Brad Jordan betraktas som en av de största berättarna i hiphop. Brutalt ärlig, Scarface sockerrockar aldrig sina upplevelser, oavsett om han målar dyster porträtt av ghetto eller avslöjar sin inre känslomässiga oro. Spår som jag såg en man dö och handen från den döda kroppen exemplifierar hans förmåga att skapa väldigt kreativa berättelser med en kylig känsla av verklighet, vilket bekräftar det faktum att södra har några av de starkaste lyrikerna genom tiderna.
37. De la Soul - Buhloone Mindstate
På liknande sätt av djärv kreativitet levererade De la Soul Buhloone Mindstate , en triumf av innovation. Detta album såg trioen gå bort från det provtunga tillvägagångssättet från deras tidigare verk, och valde istället levande instrumentering och komplexa sångstrukturer. De la Soul, som smälter jazz, funk och soulelement. Albumet, med spår som I Am I Be, talar volymer av trios introspektiva streck och mognad som artister. Sannerligen, ett Mindstate som är värt att besöka.
36. Gang Starr - Sanningens ögonblick
Prata om A Moment of Truth-Gang Starrs 1998-albumet är en Touchstone of Raps Golden Era, det perfekta brygget av DJ Premiers Scratch-Heavy Boom-Bap och Gurus kontemplativ lyrik. Varje spår är en hårt slående lektion om livliga hårda verkligheter, som är utmärkta av titelspåret och ovanför molnen, som har det oändliga Inspectah-däcket på Wu-Tang-klanen. Gang Starr lyckades syntetisera råheten i Street Rap med ett nästan filosofiskt djup, vilket skapade ett mästerverk som fortfarande överträffar genom rapkulturen.
35. Fugees - poängen
Efter deras överväldigande debutalbum, Blunted on Reality , återvände Fugees 1996 med poängen , skivan som skyrockade den New Jersey-baserade gruppen in i stratosfären. Den trioskompriserande Wyclef Jean, Pras och en ung, hård Lauryn Hill skapade ett tidlöst stycke som överskred genren. Med sin sömlösa blandning av hiphop, soul och reggae var albumet ett kulturellt landmärke som sträckte sig långt bortom rapområdet. När jag dödade mig mjukt blev Lauryn Hills fascinerande omtolkning av Roberta Flacks Original, blev gruppens signatur. Ändå ligger albumen Real Genius i sin synergi, den perfekta föreningen av tre distinkta röster över klassiska spår som Fu-Gee-La, Ready eller inte, Zealots och hur många mikrofoner.
34. DMX - dess mörka och helvete är heta
Så skitigt som det är grand, dess mörka och helvete är hett förblir en av de mest spökande och ärliga skildringar av inre staden som någonsin har spelats in. DMX, med sitt grovt flöde och en grov röst som låter som om den smiddes i eld, huggen ut en körfält för sig själv som var tydligt mot kornet. I en era som domineras av de glänsande kostymerna och champagne i jiggy -eran valde X att bara nakna sin själ, visa upp en tumultig värld av gatuhistorier, andliga kampar och råa känslor. Spår som Ruff Ryders Anthem och kommer till mig hund exemplifierar Yonkers rappare högoktan, aggressiv stil, men det är de introspektiva nedskärningarna som hur det går ner och slutar vara girig som ger djupet till hans konstnärskap. Dess mörka och helvete är varmt är ett djupt dyk i psyken av en av hiphoppar som är mest gåtfulla och varaktiga figurer.
33. Redman - Muddy Waters
Den summa terrängen av Redmans Muddy Waters gav upphov till ett av de grimigaste, roligaste och mest innovativa albumen i decenniet. Reggie Noble, med sin vittiga lyrik och oklanderlig komisk timing, spottar en obeveklig torrent av funk-infunderade punchlines över Dank, Grimy Beats. Muddy Waters är Quintessential Redman-A-rappare-rapparen med en unik förmåga att få dig att tänka, skratta och vibe, samtidigt. Albumet förblir en beröringssten i East Coast Hip-Hop och påminde oss om en tid då beats var hårda, texterna var råa och New Jersey-rapparen var den obestridda kungen av funk.
32. Cypress Hill - Cypress Hill
En trailblazer i sin egen rätt, Cypress Hills självtitulerade debutalbum är fortfarande ett av de mest ikoniska verken i 90-talets hiphop. Melding Hardcore Street-berättelser med psykedeliska övertoner, B-Real, Sen Dog och DJ Muggs introducerade publiken till en sonisk värld till skillnad från någon annan. Deras signatur Spanglish-lyrik, snurrade över Muggs kusliga, funk-infunderade beats, skapade en berusande blandning som resonerar även idag. Hur jag bara kunde döda en man och hand på pumpen är inte bara låtar-Theyre-testament till Cypress Hills Revolutionary Spirit, en rebell motgift mot status quo.
31. PETE ROCK CL Smooth - Mecka and the Soul Brother
När du pratar om album som definierar den gyllene eran för hiphop, slår Pete Rock CL Mecka och Soul Brother måste vara en del av den konversationen. Det är en djup utställning av Duos Musicianship-Synergy mellan Pete Rocks Jazzy, Soul-Drenched Instrumentals och CL slingrar introspektiv lyrik skapar en atmosfär som är lika tankeväckande som det är head-nodding. Från den sorgfulla hyllningen påminner de över dig (Troy) till den livsbekräftande massor av Lovin, albumet är en utforskning av Lifes Highs and Lows, en intim reflektion av den mänskliga upplevelsen som är inställd på en boom-bap-takt.
30. Bone Thugs-N-Harmony- E. 1999 Eternal
Cleveland, är staden där vi kommer från So Run Run går linjen på East 1999 utanför E. 1999 Eternal , Magnum Opus of Bone Thugs-n-Harmony. Gritty Street -hymner, snörda med melodisk harmoni, ger detta album en nästan paradoxal aura. De snabbtunga verserna av chopper-stil från Krayzie, Layzie, Bizzy, Wish och Flesh smälter med de själfulla harmonierna för att skapa ett soniskt väv som är grimigt men ändå underbart. Detta album är en ode på gatorna, ett Requiem för The Lost Souls och ett bevis på Bone Thugs inflytelserika position i hiphophistoria.
29. Mos def - svart på båda sidor
MOS Defs Black på båda sidor är ett album som liknar en upplysande resa genom Backstreet of Brooklyn och medvetenhetens hörn. Den spirande BK-poeten tappar visdom som han är professorn i en hiphop-masterclass, rör om din själ med berättelser inslagna i slick Wordplay på spår som Fat Booty och sedan tjänar dig råa fakta om samhällskamp med matematik. Svart på båda sidor är en djup berättelse, en oapologetisk proklamation av svart identitet och ett tidlöst bevis på lyrikens kraft. Mos def gjorde inte bara ett album, han skapade en kompass för de som förlorades i labyrinten i 90 -talets stadsjungel.
28. Goodie Mob - Soul Food
När han kom direkt utanför Atlanta, anlände Goodie Mob med soulmat som en hemlagad måltid för själen. Mobben, bestående av Ceelo Green, Big Gipp, Khujo och T-Mo, serverade upp hjärtliga plattor av sydlig visdom blandad med observationer om fattigdom, rasism och urban förfall. Kvartets kemi var obestridlig, och användningen av levande instrumentering gjorde soulmat inte bara ett rapalbum utan ett djupt dyk i de robusta, själfulla ljud från ATL. Dessa rappare berättade det som det var att visa världen att Atlanta inte bara var persika - den var komplex, skiktad och verklig.
27. Dr. Dre - 2001
Dre, en sömlös fusion av G-Funk och modern gangsta rap, levererade ett andra album som var lika slick, filmiskt och påverkande som du kan förvänta dig av den legendariska Compton-rapparen-produceraren . Med stjärnspäckade funktioner och skitiga berättelser var 2001 mindre av ett album och mer av en blockbusterfilm för öronen. Dres -produktionen var orörd, vilket gjorde att varje spår känns som en fininställd muskelbil som kryssade ner på gatorna i South Central. Eminem, Snoop Dogg, Kurupt, Nate Dogg och en liga med andra tunga hitters lånade sina röster, men det var läkarnas orkestrering som cementerade 2001 som en ikonisk bit av västkustens raphistoria.
26. ll cool j - mamma sa slår dig ut
När LL Cool J tappade mamma sa att slå dig ut , gjorde han inte bara ett uttalande; Han gav ut en varning. Detta var ett comeback -album, en flex av lyrisk muskel som skrek, kallar det inte ett comeback, jag har varit här i flera år! Titelspåret är fortfarande en hymne för trots, ett soundtrack för varje underdog som har avskedats, bortsett från eller underskattas. LLS-blandning av aggressivt ordspel, i kombination med Marley Marls Trunk-Rattling, Funky Production, skapade ett album som inte bara återupplivade sin karriär utan också stelnade sin plats i Rap Pantheon.
25. DJ Quik - Quik är namnet
Från Comptons gator till luftvågorna är DJ Quiks Quik namnet som spelas en viktig roll i att forma G-Funk-eran med festklara hymner och magnetisk berättelse. Compton-konstnärerna virtuos förmåga att förvandla sina turbulenta upplevelser till fängslande, spårinfunderade låtar etablerade honom som en av West Coast Hip-Hops mest distinkta röster. Oavsett om det är den sprudlande födda och uppvuxna i Compton eller den funk-laden toniten, tappade quik inte bara beats, han orkestrerade en hiphop-symfoni. Quik är namnet markerat ankomsten av en masterproducent och rappare som kunde vända manuset, vilket bevisar att västkustens rap kan vara både gangsta och groovy.
24. Outkast - Atliens
Bild detta: Outkasts sophomore som erbjuder Atliens som fungerar som gryningen för en ny era i södra hiphop, sömlöst blandar östkustnivålyrik med funky Atlanta-rötter och kryddas med en streck av utomjordiska vibbar. Andre 3000 och Big Boi steg upp sitt spel och inledde oss in i deras unika, eklektiska universum. Albumet spunnit berättelser om introspektion, gatuvisdom och främmande bortförande över kosmisk produktion som fortfarande låter färska decennier senare. Från sci-fi-infunderat titelspår till de introspektiva hissarna (mig du) var Atliens ett djärvt språng i okartade kosmiska territorier.
23. GZA - flytande svärd
Liquid Swords är en linchpin av den underbara utgången under decenniet och har GZA på hans mest cerebrala och serverar tät, intrikat utformade rim över RZAS SINISTER-beats. Albumet är filmiskt i sitt omfattning och presenterar ett dystopiskt landskap genom de geniala dystra berättelserna. Dess berättelser är befolkade av samurai, gangsters och schackspelare-alla uppsättningar mot Rzas dyster och grungy ljudlandskap. Duell of the Iron Mic och fjärde kammaren slog hårt med skarpa ordspel och mördare gästfläckar från Wu -kollektivet, medan den kyliga kalla världen målar en livlig bild av gatulivet i vinterns döda. Ett seminalt arbete som visar den otroliga potentialen i hiphop när man styrd av mästare i hantverket, bör det inte vara tvivel om att Liquid Swords är ett av de största 90-talets rapalbum någonsin.
22. Missy Elliott - Supa Dupa Fly
1997 förändrades spelet oåterkalleligt när Missy Misdemeanor Elliott tappade sin banbrytande debut Supa Dupa Fly . Arbetade i Lockstep med Timbaland, den Virginia -födda MC visade upp hennes dynamiska konstnärskap - sömlöst övergången från Spitfire Raps till Sultry RB -sång. Albumet var ett nonstop karneval av innovativa beats, knäppa rim och futuristiska bilder. Det var en frisk andedräkt, vilket gav ett unikt, ofta förbisett perspektiv - det för en säker, kreativ kvinna - i framkant inom hiphop. Från den smittsamma studsningen av regnet (Supa Dupa Fly) till de sassy hymnerna som Sock It 2 Me, bevisade Missys debut att hon inte bara var en fenomenal konstnär utan också en trendsättare. Albumen påverkar överskridande av hiphopvärldens gränser, vilket gav oss en smak av vad som var möjligt när genreinjer är suddiga och kreativitet får löpa sig.
21. UGK - Ridin Dirty
Souths fick något att säga, och UGKS Ridin Dirty sa det högt och tydligt. Bun B och Pimp C visade världen att södra hiphop inte bara var en subgenre-det var en livsstil. Med ett ljud genomsyrat av blues och själ, Ridin Dirty Spun Tales of Life in the South, från de godismålade Cadillacs till gatornas grymma verkligheter. Pimp CS-avslappnad leverans tillsammans med bulle BS-hårda staplar, vilket skapar ett dynamiskt samspel som skulle forma södra hiphop i årtionden. Ridin Dirty är en potent blandning av swagger och berättelse-ett bevis på UGKS förmåga att återspegla skönheten och kampen för Houston-upplevelsen.
20. Snoop Dogg - doggystyle
Två ord - gin och juice. Om det inte direkt teleporterar dig tillbaka till hjärtat på 90 -talet, missar du. Snoop Doggs Doggystyle var en Titan, Roaring Outta Long Beach, stämplade med sälen av Dr. Dres G-Funk Sound. Det som verkligen gjorde doggystyle oförglömlig var dock snoops avslappnad flöde och skick för berättelser, målade livliga bilder av Kaliforniens gator. Du hade hymner som vem är jag (vad heter jag?) Som träffade hiphop-scenen med seismisk kraft. Ett kvart århundradet senare håller det fortfarande att svänga - ett bevis på rapens doggfar.
19. The Notorious Big - Ready to Die
Det beryktade Bigs -debutalbumet Ready to Die är saker av hiphop -lore - en magnum opus som är så hjärtskärande som det är elektrifierande. Infuserade med starka berättelser om gatuliv, biggies oändligt flöde och en lyrisk förmåga som var både relatabel och oöverträffad, cementerade denna skiva Bed-Stuy-rapparna som en av de största rapparna genom tiderna . Från hoppet sätter Biggies Cinematic Storytelling en skitig, rå berättelse. Låtar som Gimme the Loot och Warning erbjuder en dyster skildring av verkligheten i innerstaden, punkterad av Bigs lysande lyrik och oöverträffad karisma. Men redo att dö är inte bara ett kompendium av berättelser med hårda knock. Biggie visade också sitt sortiment och mångsidighet på spår som Big Poppa och Juicy, den senare tjänade som en självbiografisk berättelse om hans uppgång från trasor till rikedomar. Nedersta raden - Redo att dö är fortfarande en avgörande rekord av 90 -talets rapscen, och visar löften om en underbar talang vars liv var avstängd tragiskt kort.
18. Lauryn Hill - The Miseducation of Lauryn Hill
Miseducationen av Lauryn Hill var Lauryn Hills definitiva uttalande, ett genreböjande mästerverk som korsade riket med hiphop, själ och reggae, allt understrukna av hennes poetiska lyrik och introspektiv berättelse. Ex-Fugees-konstnären bar många hattar på detta album: sångare, rappare, låtskrivare, producent, som drar från hennes erfarenheter som en ung svart kvinna som navigerar kärlek, moderskap, berömmelse och andlighet. Från den empowerande doo wop (den saken) till den hjärtliga ex-faktorn, skapade Lauryn Hill en intim berättelse som resonerade med en universell publik. Detta album omdefinierade vad en hiphopkonstnär kunde uppnå och planterade Lauryns flagga fast i hiphop-storhet.
17. Outkast - Southernplayalisticadillacmuzik
Precis som avgörande för 90-talets hiphop-ljudbild var Outkasts debutalbum, SouthernplayalisticAdillacmuzik . Andre 3000 och Big Boi tog världen med storm med sin unika blandning av Dirty South Hip-Hop, Funk och Soul. Albumet var en stolt proklamation av deras södra rötter och introducerade världen för Atlantas livlig kultur och dialekt. Spår som Players Ball och titelspåret var lastade med sina ungdomliga, energiska flöden och öronfångande södra slang, etablerade Outkast som den uppfriskande nya rösten i söderna och för alltid förändra hiphopens bana. Atlanta rap -spelet är nu kultustappet, och det hela började med dessa två Atliens.
16. Offentlig fiende - Rädsla för en svart planet
Offentliga fiender rädsla för en svart planet var en blixtbult i hiphoplandskapet, ett rått och elektrifierande manifest av svart stolthet och motstånd mot systemiskt förtryck. Chuck DS otydliga socio-politiska kommentarer stöds av bombgrupperna Riot-inducerande och tättskiktssoniskt collage, inklusive sirener, repor och funkprover. Från stridsdeklarationen är kraften till de oroande sanningarna från 911 ett skämt, albumet var ett revolutionerande Clarion-samtal, vars inverkan fortfarande kan kännas i de politiskt laddade staplarna i dagens emcees.
15. 2pac - Don Killuminati: The 7 Day Theory
Släppte bara veckor efter hans otydliga bortgång, 2Pac - nu Makaveli - gjorde en kylig sista stativ. Omfamna teman för dödlighet, hämnd och paranoia , Don Killuminati: den 7 dagars teorin visade den sena rapparen på sin mest råa och ofiltrerade. Den rasande Hail Mary, den aggressiva bomben först (mitt andra svar), och introspektivet mot alla odds underströk 2pacs lyriska djup och oöverträffad karisma, samtidigt som han gav rap -fans en titt i hans sinnestillstånd vid den tiden. Albumet var en spökande avstängning från en konstnär som hade förvandlats till en ikon, en legend och en av de största MC: erna genom tiderna.
14. Ice Cube - Death Certificate
Ice Cubes Death Certificate var inget annat än en seismisk händelse i hiphop. På sin andra, levererade Cube en hårt träffande kommentar om rasspänning, ghetto-liv och systemisk orättvisa med otydlig ärlighet. Med den lyriska förmågan hos en rutinerad poet och den råa ilskan hos en hånad, belyser västkusten MC på de starka verkligheten att vara svart i Amerika. Dödscertifikat delades in i döds- och livsidor, och visade både kuber ilska och hans vision för upplyftning. Det var slipande, aggressivt och ibland obekvämt att smälta, men det var isbitar: han ville att lyssnarna skulle känna brådskan, desperationen, verkligheten.
13. de la soul - de la soul är död
De la Soul är död , å andra sidan, var en audmjuk riposte till Daisy Age -förväntningarna som fastställts av Trios -debuten. De la Soul skapade ett mörkare, mer cyniskt projekt som lyfte fram hiphop och samhälle, som var utslagen av de psykedeliska och sorglösa vibberna på 3 fot höga och stigande . Trots de tunga teman var albumet snört med De la Souls signatur lekfulla skidor och skiktade prover. De La Soul Is Dead var den trios medvetna ansträngningen för att mörda sin egen konstruerade bild och återgå till den råa essensen i hiphop, vilket resulterade i ett djupgående och inflytelserikt album.
12. Jay -Z - Rimligt tvivel
Med rimligt tvivel 1996 började Jay-Z just göra sitt märke på hiphopvärlden, men albumet bevisade att han var allt annat än en nybörjare. Albumet är en skitig berättelse från gatorna, snurrade med en veteranfiness. Jiggas Cool, beräknad leverans på spår som Dead Presidents II och kan inte slå hustle klargjorde hans skicklighet på mikrofonen, och hans uppriktiga skildring av Hustlers livsstil satte en ny standard för gatuvis lyrik. Dessutom har rimligt tvivel en imponerande produktionsseleup, med DJ Premier, Ski och Clark Kent som ger ett oklanderligt elegant ljudbild som svänger mellan jazzy sofistikering och skitnig boom-bap. En magnum opus i alla bemärkelser, rimligt tvivel var Jay-Z på hans råaste, mest sårbara och utan tvekan hans bästa.
11. En stam som heter Quest - The Low End Theory
För en stam som heter Quest var deras andra album , The Low End Theory , som släpptes 1991 där gruppen verkligen hittade sitt steg. De blandade konstgjorda jazzinfunderade ljudlandskap med bod-bap-rytmen i hiphop och banade vägen för en helt ny undergenre, samtidigt som de påverkar Dr. Dre . Lyriskt höjde Q-Tip och Phife Dawg sitt rap-spel, med deras ordspel och teman blev mer komplexa och komplicerade, samtidigt som de låser in i sin kemi. Med hymner som scenario och kontrollera Rhime, levererade Tribe bara ett album, de begåvade hiphop ett tidlöst mästerverk, ett som resonerar lika starkt över tre decennier senare.
10. 2pac - All Eyez on Me
Släppt: 13 februari 1996
Etikett: Death Row, Interscope
All Eyez on Me , Pacs ikoniska dubbelalbum som markerade hans omvandling från hiphopkonstnären till en kulturikon, ser rapparen arbeta med en brådskande och intensitet som var oöverträffad. Rakt från fladdermusen med öppningsstängerna på Ambitionz Az A Ridah lossar PAC en spärr av introspektiva verser, trotsande hot och oemotståndliga krokar. Det stora utbudet av känslor och ämnen över den dubbla skivauppsättningen, från den kusliga introspektionen av bara Gud kan bedöma mig till sommargrillen studs av hur vill du ha det, visade en man som var komplex, mångfacetterad och mänsklig framför allt annan. Det är 2PAC på hans mest utsatta, hans mest djärva och utan tvekan hans mest lysande.
9. Mobb Deep - den ökända
Släppt: 25 april 1995
Etikett: Loud, RCA
På motsatt sida av landet spelade Mobbs de ökända en liknande roll för att definiera ljudet och berättelsen om östkustens hiphop. Detta är den konkreta djungeln i sonisk form. Havocs hotfull, nedskjuten produktion ger den perfekta bakgrunden för Promigys poetiska gatuhistorier. Från de förebodande nycklarna på skakade pt. II till de kylande verserna om överlevnaden av Fittest, är alla aspekter av detta album utformat för att dra dig in i Mobb Deeps World. Men det är inte all dysterhet och undergång. Det finns en djup ärlighet och insikt som går igenom skivan. På spår som temperaturer som stiger och upp norra resan hör vi intima berättelser om lojalitet, paranoia och konsekvenserna av livet i den snabba banan. Den ökända är mer än bara en samling låtar-en livlig ögonblicksbild av en tid, plats och tankesätt. P och Hav skapade inte bara ett rapalbum; De skapade en inflytelserik beröringssten som skulle resonera över landskapet i hiphop i decennier framöver.
8. Det beryktade stora livet efter döden
Släppt: 25 mars 1997
Etikett: Bad Boy, Arista
Life After Death , det hemskt profetiska sista albumet från The Notorious Big, är inget annat än monumentalt. Denna Magnum Opus släpptes bara veckor efter hans tragiska mord, Biggies obestridlig rang bland Raps Pantheon. Brooklyn MCS djupa lyrik, oöverträffat flöde och ren berättande geni fortsätter att resonera decennier senare, medan albumen expansiva tvåskivformat avslöjar hans omfattande musikaliska ambitioner. Dränkta i filmisk stil, liv efter döden svänger mellan hedonistiska partihymn som hypnotize och mo pengar mo -problem; Storytelling masterclasses som någonBodys måste dö och ni ** som blödning; liksom lyriska angrepp som sparkar in i dörren och kysser Long Goodnight. Livet efter döden är ett singulärt bevis på biggies som varade inverkan, vilket understryker den djupa förlusten som hans otydliga död var till hiphopvärlden. Det är ett väsentligt kapitel i den rika berättelsen, en beröringssten som förkroppsligar andan från 90 -talets rap.
7. Raekwon - Byggde endast 4 kubansk linx
Släppt: 1 augusti 1995
Etikett: Loud, RCA
En ljudfilm som presenterades för rap-fans på en lila kassett, Raekwons byggde bara 4 kubanska Linx förde lyssnare in i hjärtat av New Yorks Underbelly och tog dem på en mafios rap-resa styrd av Rae och hans partner-i-rhyme, Ghostface Killah. Ett mästerverk i grimy, filmisk berättelse, albumet var genomsyrad av tät gata -lingvistik och upprivande skildringar av narkotikahandeln. Nedskärningar som kriminologi och glass visade upp svärdlyren och distinkt slang av WU -medlemmarna, medan produktionen från RZA tilllade en spökande, filmisk bakgrund. Detta var inte bara ett rapalbum-det var en uppslukande upplevelse, en tidskapsel som bevarade den grova kanten essensen i 90-talets New York Hip-Hop.
6. Dr. Dre - The Chronic
Släppt: 15 december 1992
Etikett: Death Row, Interscope, Priority
När Dr. Dre tappade det kroniska , släppte han inte bara ett efterlängtat album, han skiftade hela rapkulturen. Dres G-Funk-mästerverk, uppkallad efter den högklassiga cannabis som löper genom sina vener, presenterade en berusande blandning av släta spår och gangsta rap som kom för att definiera västkustljudet och därefter. Varje aspekt av den kroniska var en revolution. Dres-produktion var inget annat än transformativt, blandade långsamt brinnande p-funk-prover med stam-skrallande baslinjer. Spår som Nuthin men en G thang och låt mig rida är viktiga exempel på G-Funk-ljudet som skulle komma att dominera 90-talets hiphop-scen. Ännu viktigare är att albumet fungerade som en lanseringsplatta för framtida rap-legender, främst Snoop Dogg som förde sin avslappnade, nästan tråkiga flöde till skivan, och erbjuder den perfekta kontrapunkten till Dres intensiv, hårt slående stil. Ett absolut mästerverk i hiphopproduktionen, den kroniska är inte bara ett av de bästa 90 -talets rapalbum, det är ett av de bästa albumen genom tiderna, period.
5. En stam som heter Quest - Midnight Marauders
Släppt: 9 november 1993
Etikett: Jive
En stam som heter Quests Midnight Marauders är en entydig hörnsten i 90-talets gyllene era av hiphop, ett album som felfritt gifter sig med djupt lyriskt innehåll med oemotståndlig rytm. Rätt från kick-off med Steve Biko (rör om det), visar stam skickligt sin skicklighet för att leverera huvudnickande beats i kombination med tankeväckande, socialt medvetna texter-en fyr av intellekt och kreativitet i en allt mer kommersialiserad genre. Denna skiva är inte bara en samling låtar, utan en sammanhängande resa genom ett stort spektrum av mänskliga upplevelser. Q-Tip, Phife Dawg och Ali Shaheed Muhammad driver sina konstnärliga gränser för att utforska teman som kärlek, ras och industrispolitik, alla levererade med sin distinkta blandning av vidd och visdom. Standout -spår som Award Tour och Electric Relaxation utställer stammar omisskännliga jazzy beats, smittsamma krokar och smart ordspel som fortsätter att resonera decennier efter albumutgivningen. Ingen fråga, Midnight Marauders är en bestående förkroppsligande av stammar obestridlig påverkan på musikaliska och kulturella landskapet på 90 -talet och därefter.
4. Wu-Tang Clan- Ange Wu-Tang (36 Chambers)
Släppt: 9 november 1993
Etikett: Loud, RCA
När Wu-Tang-klanen stormade på scenen med in i Wu-Tang (36 kamrar) var världen inte klar. Albumet är en sinnesböjande visning av rå lyrik och banbrytande produktion i Nya Yorks Staten Island, alias, albumet är en sinnesböjande visning av rå lyrik och banbrytande produktion. RZA, WUS Sonic Architect, sammanfogar ett landskap av kusliga prover, off-kilter-pianoloopar och hårt slående beats som ekar gatornas brådskande och kaos. På den andra sidan av detta soniska väv, klanerna MCS - från Gzas cerebral ordspel till ODB: er som inte var hindrade, ghostfaces känslomässiga berättelser till Raekwons Streetwise -berättelser - förde sitt A -spel, vilket skapade en eklektisk, mångfacetterad lyrisk övergrepp. Den resulterande synergin är ett collage av gatuberättelser, braggadokious rim och filosofiska musningar som skapar en balans mellan cerebral och visceral. Ange Wu-Tang förblir en avgörande utföringsform av 90-talets New York Hip-Hop, ett skitigt, grimigt, rå konstverk som perfekt inkapslar andan och essensen på gatorna som den föddes.
3. Outkast - Aquemini
Släppt: 29 september 1998
Etikett: Laface, Arista
Vävning samman en intrikat tapet av sydstekt funk, P-funk-antydningar och science-fiction-lyrik, Andre 3000 och Big Boi skapade en spretande, ambitiös opus som överskred de regionala gränserna för det smutsiga söderna. Aquemini är en kalejdoskopisk resa, fylld med spökande synthesizers, bluesy gitarrer och dunkande 808 -tal, underströk av ATL -duos virtuos lyrik. Med spår som Rosa Parks, med sin harmonica-snörda funk, och den spredande, 7-minuters Spottieottiedopaliscious, berättade Outkast oss att de vägrade att spela av regelboken, böjande genrer och vända konventioner. Lyriskt, Big Bois Down-to-Earth Street-berättelser och Andres utomjordiska musningar bevisar att motsatser inte bara lockar utan kan smälta in i en fängslande helhet. Aquemini demonterade och rekonstruerade möjligheterna till hiphop och utvidgade sin soniska och tematiska palett. Skivan cementerade The Dirty South som en avgörande spelare i spelet, inte som en följare, utan som trendsättare, vilket bevisade att Hip-Hops-framtiden var lika obegränsad som Outkasts fantasi.
2. Ice Cube - Amerikkkas mest eftertraktade
Släppt: 16 maj 1990
Etikett: Lench Mob, Priority
Ice Cubes Solo -debut, Amerikkkas mest eftertraktade , var en sonisk granat som kastades in i rap -spelet. Cube kom med en ofiltrerad råhet, hans barer fyllda med social kommentar, politisk insikt och brutala skildringar av livet i södra centrala LA. Ljudet kopplades till det offentliga fiendens produktionsteam, Bomb Squad, var en hårt slående blandning av funkprover och hårda beats, en sonisk bakgrund som intensifierade kuber som kompromisslösa texter. Det här albumet var Ice Cube som stakade sitt påstående, inte bara som en rappare, utan som en röst på gatorna, en urban griot som berättade verkligheten i Black America. Mer än bara en solo -debut av den viktigaste västkustrapparen på 90 -talet, Amerikkkas mest önskade var en förklaring - Cube var den mest nödvändiga, mest inflytelserika.
1. NAS - Illmatic
Släppt: 19 april 1994
Etikett: Columbia
Ett otydligt livsdokument i Queensbridge -projekten, berättade genom ögonen på en begåvad berättare bara knappt ut ur tonåren, är Illmatic ett mästerverk av lyrik och produktion. Stöds av en mördare rad av beat-making talang (DJ Premier, stor professor, Pete Rock, Q-Tip och Les), vävde Nasir Jones intrikata berättelser om stadsliv, präglade av förtvivlan, motståndskraft och en oöverträffande strävan efter överlevnad. Från de gripande berättelserna om NY -sinnestillstånd till världens upplyftande budskap är ditt, och den gripande reflektionen av en kärlek visade Nas ett intervall och djup utöver hans år. Illmatic var och förblir ett definierande album på 90 -talets hiphop - en Tour de Force som kapslade kornen, kampen och andan i en hel generation. Det var mer än bara NAS -debut; Det var uppkomsten av en legend och riktmärket mot vilket alla efterföljande rapalbum skulle bedömas.
