Hvis du er på beats, lister Rhymes som leser om disse hiphop -fakta , er sjansen stor for at du allerede vet at J Dilla er en av de største hiphop -produsentene som noensinne har gjort det .

Mens Detroit-produsenten var et geni på tvers av en rekke musikkinstrumenter-brukte han E-MU SP-1200, Boss SP-303, Minimoog Voyager og Korg Microkorg gjennom hele karrieren-Dillas Weapon du valgte var Akai MPC.

Jeg begynte med SP-12 og deretter flyttet til SP-1200 og deretter kort tid etter det MPC-60, deretter MPC-62, deretter MPC3000 og jeg har vært på MPC 3000 siden den gang, avslørte Dilla i et intervju fra 2006 med riper. Jeg har prøvd andre prøvetakere, men 3000 er best for meg for det jeg liker å gjøre.

I 1992 møtte Dilla, som tenåring med et enkelt bånddekke, og møtte stipendiat Detroit -musiker, AMP Fiddler, en sanger, låtskriver, keyboardist og plateprodusent som jobbet med bandet Enchantment, og som en del av George Clintons parlamentet og Funkadelic Groups . Det var Amp Fiddler som introduserte J Dilla for Akai MPC.

Han viste meg hvordan han lagde beats, kassett til kassett, looping av kassettene, husket Fiddler i et Red Bull Music Academy -intervju. Det er slik det hele startet.

Fra demo -avtalen på Polygram hadde jeg også kjøpt en MPC60, en av de første, så jeg prøvde hele tiden. Jeg hadde mange poster i kjelleren. Jeg viste Dilla hvordan jeg skulle prøve og hvordan jeg bruker maskinen. Han var hjemme hos meg hele tiden. Han ville komme på dager som jeg ikke jobbet og ba om å jobbe, og ringe meg når han trengte litt hjelp.

Det var på Akai MPC at Dilla ville lage noen av hans mest tidløse ledd noensinne, inkludert beats for Slum Village, The Roots, Common, Erykah Badu, Dangelo, en stamme som heter Quest og Busta Rhymes, bare for å nevne noen.

Amp Fiddler: Den første takten han spilte for meg, slo han hele banen fra kassettspiller til kassettspiller. Det var noen få dråper - men for det meste var det ganske jævlig presis. Så jeg fortalte ham at han trenger å reise hjem og skille alle prøvene for å laste inn i MPC, og han kom tilbake med alle prøvene atskilt og kartlagt nøyaktig hvordan han ville ha det. Etter hvert som tiden gikk, ble han bedre og bedre. Han pleide å komme forbi barnesengen for å komme på MPC og (HED) arbeidet med det i tre eller fire timer av gangen. Han pleide å ha et stort smil i ansiktet - fordi han var så spent - etter å ha avsluttet en takt.

Åndelig | Steiner kaster plater

Men å introdusere Dilla for MPC var ikke det eneste Amp Fiddler gjorde for Detroit Producers Recording Career. Mens han var på Lollapalooza 1994, som inneholdt en line-up som inkluderte George Clinton the P-Funk All Stars og en stamme kalt Quest, introduserte AMP Q-Tip til J Dilla da festivalen berørte i Detroit. Etter å ha hørt Dillas Tape, ble Tip en øyeblikkelig fan.

Jeg begynte å lytte til det i ryggen, husket tips i et intervju. Jeg hadde hele oppsettet på baksiden av bussen og kjørte til neste by. Og om natten hørte jeg på det, og jeg var som, ahh, hva faen er denne dritten? Det var Slum Village -demoen, og jeg var som, jævla, denne dritten er knusende. Og så så jeg meg rundt for å se om noen var i nærheten, og jeg var som, dette driter syk. '

Rett etterpå skulle Tip introdusere Dilla for Pharcyde , og de ville begynne å jobbe med LA -gruppene andre album, Labcabincalifornia , som ville inneholde Runnin. Runnin 'ble utgitt som den første singelen fra albumet, og var en hit, og toppet seg på #55 på Billboard Hot 100, og satte offisielt J Dillas -navn på kartet.

Amp Fiddler: Jeg endte opp med å hjelpe ham da jeg introduserte ham for Q-Tip, som katapulterte karrieren. Jeg forventet virkelig ikke noe, fordi jeg gjorde det av hjertets godhet. Jeg ville bare se Detroit komme på kartet over hip-hop. Det var noe som virkelig ikke hadde skjedd stort for Detroit, spesielt på en måte som representerte den virkelige dritten.

Intervju: Amp Fiddler | Red Bull Music Academy