70年代には、ブームボックス、パークジャム、叙情的な暗号を備えたビッグアップルは、世界を揺るがす文化の発祥の地とインキュベーターになりました。ブロンクス、ブルックリン、クイーンズ、ハーレム、スタテン島：各自治区はヒップホップの作成に関与しました。 DJ Kool HercがBeak in Beatsを導入し、ブレイクダンスとラップ音楽の基盤を築いたのは、ブギーダウンの公園にありました。ブルックリンとクイーンズのいくつかの自治区が叙情的な戦いとサウンドシステムの衝突が通過の儀式になりました。
Kool Moe DeeやMelle Melのような先駆者は、ただラップしませんでした。彼らはMcIngの芸術を偽造している言葉のミスでした。彼らのブラガドシオの戦いは基礎柱を築きました。この柱は、スプーニージーのようなストーリーテラーが映画のような物語をドレープし、Tラロックのような作詞家が時代を超越したバーを書きました。それから、黄金の時代が登場しました。ラキムは、彼の複雑な叙情性とともに、ゲームのケイデンスを変えました。ビッグダディケインは、不安定で比類のないフィネスをもたらし、それがMCであることの意味にレイヤーを追加しました。しかし、それは叙情性だけではありませんでした - それは態度、sw歩、心の状態でした。
その後、90年代が転がり、ニューヨークが活況を呈していました。クイーンズブリッジの詩的な物語とビギーズのベッドスタイクロニクルから、ウタンのざらざらした部屋や、モブディープスクイーンズの忘れられない路地まで、ルネッサンスでした。 Jay-Zは、彼のハスラーに転向したビジネスモーグルの物語と、生の未処理のエネルギーで、ヒップホップの新しい方向性を与えました。
2000年代には、Gangsta BravadoとChart Topping Hitsのブレンドが見られました。 JAルールは国歌をベルトしていました。 50セントの防弾物語が電波を引き継ぎ、世界中のクイーンズの南ジャマイカの近所を奪いました。デジタル時代が明るくなったように、ニューヨークは適応しました。 A $ AP Rockyは、Harlems SwaggerとヒューストンTrillの雰囲気とインターネット配信を融合させましたが、Joey Badassはそのブームバップのエッセンスを進歩的なひねりで取り戻しました。そして、ポップスモークがあり、NYCが進化するサウンドスケープの証であるブルックリンドリルを世界に紹介しました。
それで、それに入りましょう。 NAS、Jay-Z、Raekwon、Biggie、Rakim、Big Daddy Kane、Kool G Rap、Slick Rickまで、これまででトップ100の最高のニューヨークのラッパーがあります。
100. Remy Ma
エッセンシャルリスニング：レミーについて何かがあります：実話に基づく（2006）
ブロンクスが育てられ、戦闘でテストされたレミー・マは、ヘビーヒッターが支配するゲームで自分のためのスペースを刻みました。 Big Puns Terror Squadの卒業生である彼女の詩には、ゲームで最高のものに匹敵するパンチが詰め込まれています。 Remys Single Conceatedは国歌であり、女性が自分自身を感じ、自分の価値を知っているように力を与えました。しかし、それを誤解しないでください。 Remys Penゲームはヒットよりも深くなります。特にThug Loveのようなトラックでの彼女のストーリーテリングは、共鳴する物語を提供します。多くのMCがシャッフルで迷子になる世界では、レミーは背が高く、忍耐力、スキル、および非謝罪の現実の証であり、間違いなく史上最高のニューヨークのラッパーの1人です。
99. nore
エッセンシャルリスニング： Nore （1998）
Nore、またはLefrak Cityの代表であるNoreagaには、ヒップホップの伝説にほかならない物語があります。頑丈なデュオのカポネ-N-Noreagaの半分は、90年代半ばから後半にかけて大きな波を作り、トニーや血まみれのお金のようなバンガーにその生の通りのエネルギーを届けました。ヒットを超えて、男は常にギャップを埋めることでした。テレビからの禁止のようなトラックと都市を統合することでした。 ;彼はパーティーをロックする方法を知っていました。 nothin 'またはsuperthugを覚えていますか？おっと、それらのネプチューンはあらゆる鞭で激しく叩かれました。今日、彼は彼のバーだけでなく、ドリンクチャンピオンを備えた尊敬されるヒップホップメディアのフィギュアに移行し、彼の影響力が文化に刻印されたままであることを保証しました。
98.ジム・ジョーンズ
エッセンシャルリスニング： El Capo （2019）
ジム・ジョーンズ、ハーレムズが所有し、外交官キャンプの主要な兵士の一人。 Capos Swaggerは、Uptown Vibesの縮図です。より多くのカジュアルなラップファンは、彼を象徴的なWe High（Ballin）から認識していますが、ジョーンズへの献身はより深く走ります。 Hustlers PomeやEl Capoのようなアルバムは、その署名ハーレムエッジを失うことなく進化する彼の能力を披露しました。彼の国歌はクラブを満たしただけでなく、通りに響き渡り、NYSヒップホップの物語の備品になりました。
97.フラットブッシュゾンビ
エッセンシャルリスニング： 3001：レースされたオデッセイ（2016）
Meechy Darkos Gravelly Voice、Zombie Juicesは予測不可能な流れ、Erick Arc Elliottsのプロダクションの天才は、NYSゴールデン時代の精神を導くこの三連祭を作成し、新世代のために新鮮に保ちます。彼らはビーストコーストの動きから現れ、サイケデリックに深く根ざしたままにしながら、意識的なバーを吐き出しました。 BetterOffDeadと3001：レースされたOdyssey Arent Justアルバム。彼らは経験をします。 trap、ブームバップ、ロックの要素を融合させて、ゾンビは境界を越えて行き、歌詞と同じくらいバイブについて音楽を作ります。それらは、NYSの地下精神の具体化であり、東海岸のヒップホップの未来を形作りながら、過去への愛を示しています。
96.ポップスモーク
エッセンシャルリスニング：星を撮影し、月を狙う（2024）
ポップスモークの急速な上昇と悲劇的な落下は、NYCSドリルの動きにとって、つかの間でありながら巨大な瞬間をマークしました。ブルックリンの中心部から来て、ポップは深く喫煙します。 Welcome to the Party and Diorのようなアンセムで、彼は街路とクラブをロックに持っていました。それは単なる音楽以上のものでした。それは全体の雰囲気であり、標準からさわやかな出発でした。 Wooは、黄金時代の伝説を反映した攻撃的なエネルギーをもたらしましたが、新しい時代のひねりを加えました。彼のデビューアルバムShoot for the Stars、Aim for the Moonは彼の立場をさらに固め、彼がワンヒットドリルの不思議ではないことを証明しました。残念ながら、潜在的なカットの物語は彼の遺産に対する短い織機です。それでも、このような短い時間に、ポップスモークは、ニューヨークのヒップホップの廊下ですぐに忘れられない名前を刻みました。
95.あなたの古いDroog
エッセンシャルリスニング： Tha Wolf on Wall St. （2024）
その生の無味のNYエネルギーをテーブルにもたらすラッパーについて話し、あなたの古いDroogsの名前を鳴らします。シーンに足を踏み入れ、変装した別のヒップホップであるという憶測で騒ぎを起こし、彼のバーと配達について多くのことを語っています。パックのようなアルバムは、叙情性が最高の統治された黄金時代を連想させる複雑な物語を織り込むための緊密なショーケースのコナックでさえありませんでした。彼の物語の東ヨーロッパの風味は、ザラザラしたニューヨークの風景と混ざり合っており、広大なヒップホップモザイクで彼のためのユニークなニッチを切り開いています。 DROOGは、つぶやきと自動調整であふれた時代に、本質を頭に思い出させ、純粋なスキルを認めてうなずくラップを聴くのがどのように感じられますかを思い出させます。
94. Cl Smooth
エッセンシャルリスニング：メッカとソウルブラザー（1992）
Cl Smooth：名前自体は、この男の絹のような流れと比類のない叙情的なフィネスの証です。ニューロシェルのハードストリート出身のCLは、ペンゲームを伝説のピートロックと統合し、ヒップホップの風景を永遠に変えた国歌を作り上げました。彼らがあなた（トロイ）を思い出してください - そのジョイントは私たちにうなずくために私たちにビートを与えませんでした。それは私たちに生の感情を渡し、すべてのバーで喪失と懐かしさの絵を描きました。 CLとの音楽だけではありません。物語、歴史、遺産について。最も過小評価されているニューヨークのラッパーの1人である彼の詩は、文化に深く根ざしている間、社会的に意識した物語とそのまっすぐなニューヨーク・スワッガーの間の境界線で踊りました。多くのトレンドを追いかけている間、CLはここでゴールドスタンダードを設定し、すべての韻で封筒を押し進めました。
93.不滅のテクニック
必須のリスニング：革新的なVol。 1 （2001）
ニューヨークの通りが、商業的な魅力からはほど遠い、生の対立的な音で賑わっていた2000年代初頭に戻ってきました。革命に火をつける可能性のある刃と政治的な解説よりも鋭いバーで不滅のテクニックを入力してください。地下への地下であるこのハーレムMCは、彼のメッセージをキャンディーコートしようとしていませんでした。ダンスウィズザデビル - これまでに作成された最高のストーリーテリングラップソングの1つ - は、リスナーが揺れたソーシャルの腹部の悲惨な物語です。彼の傑作、革新的なvol。 1および革新的なVol。 2 、彼の担当者を、ヒップホップスの最も激しい政治的声の1つとして固めました。ラジオが再生されたり、メジャーレーベルの裏地も、純粋な草の根のus騒もありません。真の意味での意識的な戦士である不滅のテクニックは、目覚めのツールとしてのヒップホップのNYSの具体化です。
92.キラー・プリースト
エッセンシャルリスニング：ヘビーメンタル（1998）
スンツの礎石であり、間違いなく最高のウーアフィリエイトラッパーであるキラー・プリーストは、聖書をブースに持ち込み、霊的および形而上学的なバーをニューヨークのヒップホップの険しい風景に注入しました。重い精神が落とされたとき、それは街の聖書でした。これは、生のブームバップの美学に包まれた精神的な旅です。そして、誰が聖書の忘れられない叙情性を忘れることができたのは、GZAがそれを使って彼のマグナム・オプスである液体の剣を閉じるためにそれを使った。神学的な言及と織り交ぜられた複雑な言葉遊びで、キラーは彼の同時代の多くが表面レベルに見えるようにし、新しいヨークスの最高のラッパーの一人として自分自身を固めた深さを披露しました。
91. Juelz Santana
エッセンシャルリスニング：私からu （2003）
ハーレムズ自身のジュエルズ・サンタナは、彼の代表的なバンダナと否定できないsw歩とともに、外交官がトップに上がることと同義語になりました。私からuまで、ゲームが欠けているものまで！ 、ジュエルズはただラップしていませんでした。彼は、自治区に響き渡った国歌で町を赤く描いていました。 Dipset（Santanas Town）やMic Checkなどのトラック上の電気詩？純粋でろ過されていないサンタナ。しかし、それはただのバンガーについてではありませんでした。それは、ハーレム・ハスラーの本質を捉え、そのアップタウンのエネルギーを大衆にもたらすことでした。彼がカムロンとバーに行くか、ソロヒートを落とすかどうかにかかわらず、ジュエルツはニューヨークのヒップホップで特定の時間を具体化し、外交官がロックに都市を持っていた時代を思い出させてくれました。
90.アクションブロンソン
エッセンシャルリスニング：ブルーチップス（2012）
その生のクイーンズの風味について話すとき、あなたはアクションブロンソンを暗号に持ち込む必要があります。かつてグルメシェフとしてhustりまっていたこのフラッシングの代表者は、脚本をひっくり返し、料理の代わりにバーを調理し始めました。伝説的なゴーストフェイスキラーを連想させる声と流れで、ブロンソンズのユニークなスタイルととんでもない歌詞は彼を傑出させました。男たちは、レクター博士以来、彼の言葉で絵を描いており、彼の想像力豊かな食べ物、女性、野生の逃亡の世界を野生の乗り物に乗せています。彼がヨットから飛び降りることやエキゾチックな料理のどちらをラップするかにかかわらず、活気のあるイメージは本物です。錬金術師やハリー詐欺などのプロデューサーとのコラボレーションは、彼の存在を拡大しました。
89.パプース
エッセンシャルリスニング：ナシレマドリーム（2013）
ニューヨークの自治区からまっすぐに生の叙情性と純粋な言葉遊びを話すとき、パプースは高く立っています。ミックステープサーキットでストライプを獲得したPaps Penゲームは、伝説的なものであり、多くの人が今日までデコードできないフリースタイルで騒ぎを起こしました。アルファベットの虐殺は言語学のマスタークラスであり、ABCを駆け抜けることができ、コンクリートよりも激しく聞こえることを示しています。しかし、バーを越えて、彼の物語に勝つブルックリンの中心。彼の女王レミー・マとの愛の物語から、ストリートのサガの詳細を説明することまで、紛れもなくニューヨークの絵を描いた絵を描いた。業界はデビューアルバムのリリースでホットポテトを演奏している間、ストリートはヒップホップ暗号のニューヨークトレジャーであり、常にパポースであることを知っていました。
88.ドレス
エッセンシャルリスニング：羊の服のオオカミ（1991）
象徴的なデュオブラックシープの半分であるドレスは、ビッグアップルがグリットとグラインドのほぼについてではなく、溝とフィネスのことであることを証明しました。 The Choice is YoursとStrobelite Honeyのような関節があるため、Dresは、パーティーをオフにする比類のないカリスマ性でトラックを滑り込ませました。この男は流れますか？熱いフライパンのバターよりも滑らかです。ネイティブの舌は、その折lect的でジャジーな雰囲気をヒップホップにもたらし、ドレスは彼がその署名スタイルを丸く押しつけたことを確認しました。 90年代のゴールデン時代に頭が思い出させると、彼らは今日でも愛を抱く国歌を落とすためにドレスにそれをあきらめなければなりません。
87.カニバス
エッセンシャルリスニング： Rip the Jacker （2003）
バトルラップの真の剣闘士であるカニブスは、彼が業界全体をつま先に持っているのも不思議ではないほど猛烈なペンを振り回しました。ワシントンハイツを補って、この叙情的なジャガーノートは、他のMCが戦略全体を再考している爆弾を落とす飢えでシーンを開始しました。第2ラウンドKOを覚えていますか？それは単なるトラック以上のものでした。それは投げられたガントレットであり、王位を主張する人にとっては挑戦でした。 Canibusは、比類のない叙情的な器用さと、複雑なスキームと比phorを織り込むことを好み、彼をパックから引き離しました。業界の風景が変わり、傾向が出入りしましたが、カニバスは容赦なく留まり、主流の魅力のために彼のクラフトを妥協することはありませんでした。ドラマと牛肉があっても、彼がニューヨークで最も偉大なラッパーの一人であることを否定することは不可能です。
86.頑丈な男をra
エッセンシャルリスニング： Legends Never Die （2013）
カニバスと同様に、ra the Rugged Manはまっすぐな叙情的なモンスターです。しばしば叙情的な干し草のように聞こえるバーを吐き出すために生まれたRAは、今日のヒップホップシーンでは希少になる生の地下エネルギーを具体化しています。彼の叙情性から彼のコラボ、彼のNY Swaggerまで、RAについてのすべては彼の技術のマスターであることです。彼はあなたにメタファーやパンチラインに包まれたいくつかの残忍な真実を提供するタイプであり、すべての詩をアドレナリンラッシュにします。珍しい勇気を聞いたことがありますか？あなたがいないなら、あなたは物語を伝えるマスタークラスで寝ています。 RAはNYを補っていません。彼は、ヒップホップを今日の力にしたその古い学校の精神を抑えています。彼が政治、戦争、ラップゲーム自体を話しているかどうかにかかわらず、RAが毎回その頑丈な信頼性をもたらすことを信頼しています。
85.エル・ザ・ダマジャ
エッセンシャルリスニング：太陽が東に昇る（1994）
90年代に出現したエル・ザ・ダマジャは、東の太陽が昇ったと絶賛されて、自分のために強いニッチを彫りました。 DJプレミアの完璧なブームバップの生産が背景を提供しているため、エルスの叙情的な器用さが明らかでした。彼のコンテンツは、ストリートテイルズについてだけではありませんでした。それには、社会的な解説、霊的な黙想、およびヒップホップ自体の批判的な調査が吹き込まれました。彼の主流の存在は90年代のポストで衰退したかもしれませんが、エルスは地下ラップサーキットへの影響は否定できません - 叙情主義への彼のコミットメントは、商業主義に対する彼の軽daと相まって、彼をニューヨークのラップの象徴的な人物にしました。
84.オニキス
エッセンシャルリスニング： Bacdafucup （1993）
汚れた、カットされていないエネルギーの純粋な具体化は、生の攻撃性と手に負えない国歌で、ヒップホップシーンをひっくり返しました。フレドロ・スター、スティッキー・フィンガーズ、息子、そして大きなDS-この集団は、ただバーを吐き出すことではありませんでした。彼らは、モッシュピットを引き起こし、反乱を発火させることについてでした。スローヤガンズがスピーカーを突き抜けたとき、あなたはその電荷、その運動エネルギーが飛び出す準備ができていると感じることができました。別の定番であるスラムは、単なる歌ではありませんでした。それは、解き放ち、自由に壊れようとしている世代全体にとって戦いの叫びでした。ヒップホップ時代のシフト砂を通して、オニキスは力のままであり、ニューヨークのコンクリートジャングルでアイコンを作った生の本質を失うことはありませんでした。
83.ブランドヌビアン
エッセンシャルリスニング： One For All （1990）
今、単に揺れ動く以上のことをしているトリオがここにあります。グランドパパ、サダットX、ジャマーLordは、魅力的に教育を受けているように、それをバーに織り込んで、それを魅了している間にバーに織り込みました。 slowダウンのようなトラックとすべての人のようなトラックは、耳のキャンディーだけでした。それらは啓発の国歌であり、ジャズサンプルとエンパワーメントと自己認識のメッセージをブレンドしました。ブランドのヌビアンは、あなたが同意してうなずいている間に、あなたを頭をうなずさせる不気味な能力を持っていました。彼らはプラットフォームを使用して、叙情的な筋肉を曲げるだけでなく、大衆を隆起させて目覚めさせ、そのためにヒップホップの伝承で自分の場所をエッチングしました。
82. Sheek Louch
エッセンシャルリスニング：ウーブロック（2012）
Loxの3分の1であるSheekは、JadakissとStyles Pの磁気性格に影を落とすことがよくありますが、間違いなく、Mansは数日間バーを手に入れました。 Nysの裏側の路地のように頑丈な声と紛れもなく通りの流れで、Sheekは都市の迷路をナビゲートした人と深く共鳴する宝石を落としました。彼がシルバーバックゴリラのようなソロプロジェクトを落としたり、お金、パワーの尊敬、シークなどのジョイントでロックスの兄弟たちと一緒に吐き出したりするかどうかにかかわらず、常に自分の体重を保持しています。 Nys Gritty Essenceを表すことになると、Sheek Louchは単なる名前以上のものです。彼は機関です。
81. Mc Shan
必須のリスニング： Down by Law （1987）
80年代半ばに戻りましょう。ここでは、Mc Shanが橋のある地図にクイーンズブリッジを置く重要なラップの人物の1人でした。しかし、シャンは領土の国歌についてではありませんでした。男は黄金の激しいエッセンスの象徴でした。 Marley Marlsのガイダンスの下で、Shanは純粋なニューヨークのトラックを配って、彼の叙情性を紹介する勇敢さとストーリーテリングのブレンドである。そして、歴史はしばしばジュースクルーの明るい星に光を当てますが、知識のある人は、ニューヨークのヒップホップのまさに核心を形作る上でMCを否定できない影響を認識します。 NASに聞いてください。
80.大混乱
エッセンシャルリスニング：地獄の地獄（1996）
悪名高いデュオのMobb Deepの半分、Havocsのレガシーは、寒い詩を吐き出すだけでなく、ヒップホップがこれまでに聞いた中で最も忘れられないビートのいくつかを作り上げています。地球上の悪名高い地獄の汚い世界に飛び込み、あなたの聴覚は天才を完全に展示しています。彼のプロダクションはNYS Underbellyが生き返るようなものですが、気温の上昇や最前線（地球上の地獄）のようなトラック上の彼のバーは、腸であなたを襲った街頭物語です。ハボックはクイーンズブリッジを代表していませんでした。彼はそれに脈拍、リズム、声を与え、モブ・ディープの遺産がヒップホップの偉大さの年代頃に不死化されることを保証しました。
79.重いd
エッセンシャルリスニング：ピースフルジャーニー（1991）
重いDは単なるラッパー以上のものでした。彼は全体の雰囲気でした。マウントバーノンの先駆者であるこの最愛のラッパーは、ヒップホップ、RB、および新しいジャックスイングの交差点にサービスを提供していました。バターの滑らかなボーカルとハードエッジのラップをブレンドすることにより、彼は多くのダンスフロアが降り注ぐように設定しました。ビッグタイムは単なる意図の声明ではありませんでした。 80年代後半のラップのクラウンジュエルでした。 Hevは大きな男たちにハエを感じさせ、ヘビー級はマイクと彼の動きの両方で敏ility性を持つことができると紹介しました。太りすぎの恋人たちは消えていましたが、今のようなトラックは、愛がまだ共鳴していることを発見し、本当の音楽が時代を超越していることを証明しています。
78.ジョーイ・バダス
必須リスニング： 1999 （2012）
ジョーイ・バダスは驚異的な才能としてシーンに爆発し、90年代のニューヨークのヒップホップの生の本質をティーンエイジャーの間に伝えました。しかし、それをねじれさせないでください。この時代のフロントマンは、懐かしさについてだけではありませんでした。ジョーイは、建築家にうなずきながら世代に話しかけたニューエイジのクラシックを作りました。 1999年はミックステープ以上のものでした。新鮮なひねりを加えたタイムカプセルでした。ゲームはまだ比較的若い間、ジョーイズの知恵とマイクに対する腕前は、新しいヨークスの栄光の過去にうなずくだけでなく、活気のある未来のビーコンとして彼を固めました。
77. JAルール
エッセンシャルリスニング：痛みは愛（2001）
クイーンズのホリス出身であるJAルールは、その気まずい声と凶悪な愛の国歌でシーンに突入し、 2000年代初頭のラップゲームで彼の地位を固めました。頭は50セントまたはそのファイアフェスティバルの大失敗に彼の関与で彼の牛肉でピエロをしているが、演奏しないでください：JAは彼の時代の最も象徴的なフックを私たちに与えてくれました。 AshantiやJ.LoのようなRBヘビー級と協力して、この男は、ストリートコーナーとラジオ電波の両方を支配するトラックの作成に不可欠でした。彼はつま先をハリウッドの海に浸しましたが、JAルールの本質はHolla HollaやIm Realのような関節にあります。そして、ちょっと、牛肉や論争の中でさえ、JAが世界の頂点にいた殺人社の日々を奪うことはできません。
76. Ol Dirty Bastard
必須リスニング： 36チャンバーに戻る：The Dirtyバージョン（1995）
ヒップホップには、ol Dirty Bastardのような別の魂はありません。 ODB、またはDirt McGirt、または大きな赤ちゃんイエス - あなたが彼に電話したいものは何でも - 彼はWu -Tang Clans Wild Cardでした。彼のふざけたような予測不可能な流れ、ODBS RAWエネルギーとフィルターされていないスタイルは、シミーシミーヤやブルックリン動物園の否定できないアンセムのようなジョイントを作りました。 36室に戻る：汚いバージョンは、狂ったgeniuss精神の未知の地形を巡る野生の乗り物でした。しばしば狂気と天才の間の境界線をつないでいる彼の騒々しい配達は、Wus Arsenalに特定の頑丈な魅力をもたらしました。ニューヨークのヒップホップの汚い風景は、ODBに乾杯を負っています - 父親が彼のスタイルにならないようにします。
75.肉屋のベニー
エッセンシャルリスニング：タナトーク4 （2024）
バッファローの雪に覆われた通りから、肉屋のベニーが出現し、鋭く鋭く、彼の名前をヒップホップスのパンテオンに刻む準備ができました。 Griselda Collectiveの中核メンバーとして、Bennyはゲームにブルーカラーの労働倫理をもたらし、ハッスルと野心の物語を吐き出しました。 Tana Talk 3や私が出会ったプラグのようなプロジェクトで、彼はニューヨークの最も暗いコーナーのアンダーワールドの鮮やかなビネットのように感じたストリートリアリズムのブランドを提供しました。彼のバー？ナイフカットのように、前もって、深く、そしてマークを残します。ベニーは彼の個々の輝きについてではなく、ニューヨーク州北部からの集合的な動きであり、その生の、フィルタリングされていないエッセンスをラップゲームに再導入しました。
74.ロクサーヌシャンテ
エッセンシャルリスニング：バッドシスター（1989）
バトルラップと激しい叙情的な決闘のアリーナに入り、舞台の炎を紛れもなく設定した女王-Roxanne Shanteが入ります。このクイーンズブリッジMCは、キラキラや魅力を必要としませんでした。彼女が選んだ武器は、生のろ過されていないバーでした。ロクサーヌの復venに合わせて、ゲームを変えたディストラック現象の誕生を目撃してください。シャンテはここで遊びに参加していませんでした。彼女は力で、若い天才がステージを引き裂き、彼らの代わりに挑戦者になるだろう。激しい粘り強さとマイクへの禁止されていないアプローチで、ロクサーヌシャンテは彼女の王位を確保し、誰もがヒップホップ王国での統治を認識したことを確認しました。
73.スプーンジー
エッセンシャルリスニング：ラップのゴッドファーザー（1987）
基礎柱について話してください、そして、スプーニー・ギーズの名前はヒップホップのラシュモア山に刻まれなければなりません。 70年代後半から80年代前半にラブラッパーと呼ばれ、スプーニーはスムーズなトークと生のラップをブレンドした最初の人の1人であり、後に多くの作詞家を誕生させるジャンルの先駆者になりました。ラップのゴッドファーザーは単なるタイトルではありませんでした。それは彼の文化への初期の影響の証でした。 Love RapやSpoonin Rapのようなトラックは、彼のユニークなスタイルを紹介し、今日のMCの多くがゲームと呼ぶものの前身のように感じた詩を敷き詰めました。実際には、スプーンの衝撃は控えめにすることはできません。彼は物語をまだ考えていたとき、彼はストーリーテリングでした。
72.カムロン
エッセンシャルリスニング：パープルヘイズ（2004）
カムロンのホンチョヘッドヘッドは、ハーレムの化身です。ピンクの毛皮、大胆なバー、比類のないスワッガーであるキラカムは、ゲームに比類のない美学をもたらしました。紫のhazeから私と一緒に家に帰るまで、この男はh騒と陽気の記憶に残る物語で新しいヨークの通りを描きました。しかし、それはすべての華やかさとフラッシュではありませんでした。カムペンゲームはかみそりの鋭いものでした。彼自身の外交官であるカムロンは、2000年代にニューヨークのラッパーになることの意味を再定義しました。
71. Foxy Brown
エッセンシャルリスニング： Ill Na Na （1996）
ブルックリンからまっすぐに来るフォクシーブラウンは、彼女を即座にヘビー級にした勇敢さとフィネスでシーンに爆発しました。このファムファタールはプレイするようになりませんでした。彼女は統治するためにここにいました。 Ill na naとともに、Foxyは叙情的な腕前が態度のない官能性に出会った世界を紹介しました。 Jay-ZやNasのようなものとチームを組んで、彼女は自分自身を保持し、それからいくつかを抱きしめ、蒸し暑いほど有毒な詩を置きました。しかし、ヒットを超えて、フォクシーはニューヨークのライフスタイルの物語を描き、デザイナーを滴下しましたが、常に通りの呼び出しの準備ができていました。彼女のスーパーグループは、ラップの王族の中で彼女の立場をさらに固めました。論争とset折は彼女の旅を揺さぶったかもしれませんが、FoxysはNY Soundscapeへの影響を否定できないままです。
70.マーズ
エッセンシャルリスニング：ハーレムワールド（1997）
ハーレムワールド、立ち上がって！マーズがスポットライトに足を踏み入れたとき、彼は新しいヨークのラップシーンを支配する攻撃的なバーとは対照的に、滑らかでほぼゆったりとした流れをもたらしました。ただし、ねじれてはいけません。その光沢のある悪い男の子の外側の下に、マセは何日もバーを持っていました。ハーレム・ワールドは声明であり、ハーレムズの放digの息子としてのメイズの地位を固めることであり、バッド・ボーイズの空の王座に明らかな相続人でした。 Feel So Feel Good And You WantがAnthemsのようなトラックは、クラブ対応のビートとMasesの非チャラント配信をブレンドしました。ヒップホップの華やかさから説教壇への彼の突然の切り替えは多くの人を驚かせましたが、それはメイズの複雑さの証です。
69. SMIF-N-WESSUN
エッセンシャルリスニング： Dah Shinin （1995）
ブルックリンは、Smif-n-Wessunとしてよく知られているTekとSteeeを独自のTekとSteeleを所有しており、そのザラザラしたブートキャンプのSteezを、新鮮な空気の息をしてヒップホップにもたらしました。彼らのデビューであるDah Shininは、忘れられないビートに重ねられたNYCストリートテイルズの頑丈なオーディオ映画でした。 BucktownやSound Bwoy Bureillなどのトラックを使用して、これらのMCSは、自治区を最大限に補充しながら、徹底的に保つ方法について全員を学校に導きました。紛れもないBKエネルギーとレゲエの雰囲気を抑えて、彼らは黄金時代の主食になり、新しいヨークスの不死の精神を体現しました。多くの誇張された贅沢がありましたが、Smif-n-Wessunは、生の叙情と信ity性が常に帝国国家に家を持っていることを世界に思い出させました。
68.ファットジョー
エッセンシャルリスニング：嫉妬深い人はまだうらやましい（ホセ） （2001）
ブロンクスのコンクリートジャングルから、ファットジョーは彼のモニカが示唆するのと同じくらい多額の遺産を彫りました。代表から始めて、ジョーイクラックは、攻撃的なバーとキャッチーなフックをブレンドする能力を示し、数十年にわたるキャリアの舞台を設定しました。 Lean Backのような国歌を忘れることができ、何がLuvを忘れることができましたか？しかし、ファットジョーはラジオのヒット以上のものでした。彼はストーリーテラーであり、NYSヒップホップの遺産の守護者でした。 Big Punとのコラボレーションは、彼の立場をさらに固め、ブロンクスからの2つのプエルトリコの大国がチャートを支配しながら叙情的に保つことができることを証明しました。ファットジョーはラップゲームだけではありませんでした。彼は、新しいヨークス・ハスラーの精神の具体化であり、残っており、寿命と適応性がラップゲームで共存できることを証明していました。
67. T La Rock
エッセンシャルリスニング：リリカルキング（ブギーダウンブロンクスから） （1987）
Def JamのレガシーであるT La Rockをキックスタートした先駆者は、単なる名前ではありません。彼は機関です。彼の独創的なトラック、そのあなたのものはゲームを変え、ヒップホップの黄金時代の基礎を築きました。革新的なビートの知識を落とすと、T La Rockは、それが画期的なMCであることの意味を例示しました。お気に入りのラッパーのお気に入りのラッパーの前に、このブロンクス出身のネイティブはマイクをマスターし、誇張されていないNYCスワグとブラガガドーの歌詞をブレンドしていました。一部の人は他の人をNYSの優位性と信用するかもしれませんが、T La Rockがそこにいて、レンガの基礎レンガを敷設しました。つかの間の瞬間とワンヒットの驚異の世界では、彼の影響は新しいヨークスの不屈の精神の揺るぎない遺言のままです。
66. A $ AP Rocky
必須リスニング： at.long.last.a $ ap （2015）
ハーレムアスファルトジャングルからまっすぐになったASAP Rockyは、ニューヨークラップの進化を具体化しています。ロッキーズの芸術性の本質は、都市のザラザラした叙情性のDNAを、新鮮で流行の美的な美学でスプライブします。彼の音の風景は、ただのバーのことではありません。ヒューストンのトリル、LAの日当たりの良い雰囲気、ニューヨークのザラザラした心を溶かす溶けたポットを集めています。彼のミックステープ、 live.love.a $ apは、NYSブームバップがクラウドを満たした波を導入することで都市の風景を変えるのを助けましたが、それはロッキーズの一貫した進化でした - long.live.a $ apまで。 .last.a $ ap-それは彼をニューヨークの最高のラッパーの一人として固めました。
65.モップ
エッセンシャルリスニング： Warriorz （2000）
MOPとして知られているLil FameとBilly Danzeは、ブラウンズビルを定義した比類のない生々しさをヒップホップにもたらしました。最初のメモから死まで、それは明らかでした。これらの猫は通りを燃やしようとしていました。彼らの国歌は、氷がただの歌だけであったので、いくつかの筋金入りと寒さのようなものです。彼らは戦争の叫びであり、ブルックリンのグラインドとグリットを語った。しかし、もしあなたがモップを話しているなら、あなたはアンティをスキップすることができません。そのジョイントは典型的なスティックアップアンセムであり、ブロック全体をワイルドアウトしたいエネルギーの爆発的な表示です。彼らのDJプレミアとの連合は、東海岸がこれまでに目撃した最も猛烈なトラックのいくつかを生み出しました。モップは、ティンバーランドがアスファルトに出会うざらざらした本質を具体化します - 生、カット、そして常にストリート認証。
64.グランドマスターカズ
エッセンシャルリスニング：ワイルドスタイルのオリジナルサウンドトラック（1983）
Cold Crush Brothersの1人であるCazは、Hip-Hopsの胚期にインストゥルメンタルであり、McingとDJの両方で基準を設定しました。一部の人は先駆者であると主張しているが、カズはそれを生き、呼吸した。彼の叙情的な腕前？伝説。ゲームにおける彼の影響？計り知れない。ワイルドスタイルのようなトラックは、ヒップホップのタペストリーの記念碑的な作品としてエッチングされたままです。盗まれた韻と信用されていない貢献の物語は、カズの遺産の神秘性を増すだけです。しかし、ドラマがなくても、彼の職人技だけでボリュームを話します。華やかさ、グラマー、百万ドルの取引の前に、カズはそこにいて、ブロンクスの生のエネルギーをリズムと韻に導き、ヒップホップがどうなるかの基礎を築きました。
63.ジャングレイ
必須のリスニング：攻撃の攻撃（2002）
ニューヨークの叙情的な迷路の地下サーキットに飛び込み、あなたはジャングレイであるタイタンと衝突することに縛られています。このMCSペンゲーム？天文学にほかなりません。攻撃的なものの攻撃からジーニュスへのカタログを使用して、ジーンズは叙情性のレッスンを提供し、男性の支配によってしばしば覆われているゲームで彼女のスペースを容認していない。彼女のバーは密集しており、内省的で、しばしば実存的なジレンマに取り組んでいますが、同時に社会的問題に取り組んでいます。キラキラとブラガドシオの世界では、ジャン・グレはそれを根拠に包まれ、ろ過されておらず、常に敬意を払う大胆さで境界を押し続けています。
62.クルティスブロー
エッセンシャルリスニング： Kurtis Blow （1980）
基礎の敷設について話してください！ヒップホップがまだワックスで足を見つけていたとき、ここでクルティスブローはここで開催されました。休憩で、彼はゲームに最初の認定ゴールドラップジョイントを与えました。これは、文化にとって重要な機会です。このハーレム大使は単なるMCではありませんでした。彼はBボーイ、DJ、プロデューサー、真の革新者でした。彼の時代の多くは時間の砂の中で失われましたが、打撃は持続し、ジャンルの進化を通して反響しました。ヒップホップは、彼のような先駆者に負債を負っています。 OGのクルティス王は、ラップの歴史の年代記で永遠に。
61. Mc Lyte
エッセンシャルリスニング：ロックとしてのライテ（1988）
Mc Lyteは、ゲームがまだ少年クラブだったときに、天井と舗装されたレーンを粉砕しました。トレイルブレイザー、間違いなく。彼女のデビュープロジェクトであるLyte As a Rockは、単なるタイトルではありませんでした。それは、ヒップホップパンテオンでの堅実な存在の宣言でした。紙の薄い紙やチャチャチャのような関節は、比類のない叙情的な腕前を曲げ、知恵とフィネスのミックスで仲間を学校に巻き付けました。この女王はただラップではありませんでした。彼女は財団を設定していました。 Mc Lytesの物語？ BKの中心からの物語は、優雅でありながらとてもリアルでドレープされています。彼女は最高の女性のMCS-NAHの1つではなく、ジェンダー予選リテがこれまでで最高の期間の1つであるというスクラッチです。
60.バックショット
エッセンシャルリスニング： Enta Da Stage （1993）
ブートキャンプクリック軍の将軍であるバックショットは、ブルックリンのヒップホップルネッサンスの中心部の原動力でした。彼のグループブラックムーンと記念碑的なプロジェクトエンタダステージで、バックショットはあらゆる自治区やその先に共鳴した叙情的な腕前を示しました。誰がDAの小道具を手に入れましたか？質問ではありませんでした。それは到着宣言でした。彼の耳障りな声と計算されたフローは、ヒップホップの純粋主義者にとっての教義のように感じるMCの数などのトラックを作りました。 90年代にはMCSが王冠を求めて詰め込まれていましたが、Buckshotは明確に立っていて、ブートキャンプClikの旗が絶えず変化する風景にしっかりと植えられていることを保証しました。
59. RZA
必須リスニング： Bobby Digital in Stereo （1998）
RZA、Wu-Tangs Maestroは、常にマイクの魅力的な謎でした。今、彼はウタン・アーセナルで最も鋭い作詞家ではなかったかもしれませんが、特にあなたがGZAやメソッド・マンのような叙情的なサムライの隣に彼を積み重ねるとき - アボットは紛れもなく魅惑的なユニークな味をもたらしました。 RZAが科学的なヒントを得たとき、彼は最高のEMで知識を落としました。 4番目の部屋や不可能に関する彼の詩のようなジョイントを取ります。このバーでは、天文学、形而上学、歴史についての唾を吐く男がいます。彼は彼の一族の兄弟たちの何人かによって影を落とされたかもしれませんが、それをひねらないでください：Rzas Penゲームには純粋な輝きの瞬間がありました。
58.マシンのコンウェイ
本質的なリスニング：王から神へ（2024）
バッファローの汚れた通りから、別のグリセルダの大国であるコンウェイ・ザ・マシンは、一貫して叙情的な爆弾を落とし、クレーターを離れるのに十分なほど頑丈です。ラップゲームを正確で生の感情で心臓外科医のように診断し、王から神へのコンウェイとブラックテープは、軌道に出血することを恐れないアーティストを紹介します。弾丸の傷跡が生命の脆弱性を常に思い出させるものとして機能し、彼の詩には痛み、us騒、redいの物語が詰め込まれています。ヒップホップは、屈曲や誇示だけではありません。時々、目に見えるものと隠された両方の傷跡が、最も深い物語を伝えます。コンウェイズの芸術性は、古い学校の叙情性と現代のグリットのギャップが橋渡しし、新しいヨークの不屈の精神の証として機能します。
57.メルルメル
エッセンシャルリスニング：メッセージ（1982）
ゴッドファーザーの作詞家であるメルル・メルは、ラップゲームの議論の余地のない礎石であり、このヒップホップの高速道路のアスファルトを舗装するのを助けます。 Grandmaster FlashとThe Furious FiveのリードMCとして、彼はただラップしていませんでした。いや、彼は傑作を調整し、過去の党派を押して社会政治的爆弾を落とすように押し付けていました。私が端に近づいて私を押してはいけません - すべての言葉、ヒップホップワックスで永遠に捉えられた都市生活の現実の象徴的な証です。彼の声は、その強力なケイデンスは何世代にもわたって響き渡り、ラップには根があり、メルル・メルスの手がその土壌の奥深くにあるという深刻なリマインダーとして機能し、その成長を育みました。
56.フィネスLord
エッセンシャルリスニング：ファンキーな技術者（1990）
クレーターの王冠の宝石である掘り出し物、ロード・フィネスは、ヒップホップスのデュアル脅威であり、マイクとMPCを見事にジャグリングしています。滑らかでストリートスマートのカリスマ性では、フィネスワードプレイは、フィネスにほかなりません。ファンキーな技術者のようなアルバムやファンキーな男の帰りのようなアルバムは、その生のブロンクスブームバップを最前線にもたらし、頭をうなずきながら知識を落とす方法について若いバックスを学びました。そして彼のプロダクション？男、ビッグLまたはそれらのビートについての悪名高いビッグに尋ねてください。ロード・フィネスの衝撃は、彼が吐き出すバーだけではなく、キャリアを形作ったビートと若いMCSヘスが指導しました。真のヒップホップアーキテクト、フィネスの指紋は青写真のいたるところにあります。
55.ジョエル・オルティス
エッセンシャルリスニング：レンガ：ボデガクロニクル（2007）
ブルックリンは、鋭い舌で武装した叙情的なサムライであるジョエル・オルティスを所有しており、NYSヒップホップシーンのtrenchの奥深くにあるニッチを刻みました。巧妙な言葉遊びと不屈の信ity性が散在する彼のカムアップ物語は、BKを表すことの意味を再定義しました。彼のデビュー、 The Brick：Bodega Chroniclesは、フードへのざらざらしたラブレターであり、情熱とh騒を融合させました。スーパーグループの屠殺場の4分の1として、オルティスは彼のペンの腕前をさらに実証し、他の叙情的な巨人と一緒に自分自身を保持しました。彼のバーには生の正直さがあり、脆弱性と勝利が混ざり合っており、ヒップホップの心がニューヨークの路上でまだ非常に生きていることを皆に思い出させます。
54. EPMD
必須リスニング： Strictly Business （1988）
誇らしげにブレントウッド、ロングアイランドEPMD-エリック説教とパリッシュスミスを代表する - ヒップホップでのデュオダイナミズムの概念を再定義しました。象徴的なバケツの帽子と比類のない化学により、これらの2つの伝説はシーンにユニークなエネルギーをもたらしました。厳密にビジネスと未完成のビジネスは、革新的なアプローチの証であり、ファンクの溝を容赦ない韻と混ぜ合わせます。そして、その名前について話しましょう：エリックとパリッシュはドルを稼いでいます。しかし、ヒットと盗品を超えて、EPMDSのレガシーは一貫性にエッチングされています。数十年にわたるキャリアにわたって、彼らは彼らの基礎を見失うことはなく、本当のヒップホップの本質が嵐を乗り切り、まだ揺れ動くことができることを証明しています。
53. Skyzoo
エッセンシャルリスニング：私の友達のための音楽（2015）
ブルックリンの中心から、スカイズーはジャズに浸透した美学をヒップホップにもたらし、都市のリズムとブルースの刺激的なイメージを描きました。コルトランズサックスのようなスムーズなペンゲームで、スカイはワードスミスのワードスミスとして自分自身を固めました。私の友人のための音楽と私たちを祝うために、単なるアルバムではありません。彼らはニューヨークの街角と屋根にソネットをします。キラキラの時代の輝きの中で、Skyzooは真実であり続け、内省、社会的解説、フィルタリングされていないBK Swaggerが重ねられたバーを配信しました。学者がNYのヒップホップを生の形で分析するとき、Skyzoosの名前がそれらの神聖なホールに響き渡っていると信じています。
52. Phife Dawg
エッセンシャルリスニング：ローエンド理論（1991）
非常に独自の叙情的なダイナモであるPhife Dawgと呼ばれる部族は、クイーンを最大限に吹き込み、カリブ海の味をその古典的なニューヨークのグリットに代表しました。 Q-Tipsのゆったりとした流れの横に立って、フィフェスは甲高い、エネルギッシュな声が完璧なカウンターであり、アワードツアーやバギンアウトレジェンダリーなどのトラックを作ったパンチのある遊び心のあるラインを提供しました。マイクのチェックと同じくらい忘れられないライン、1つは2つ、これは何ですか？換気：DA LPは彼のソロの器用さを固めましたが、彼が本当に輝いたのは部族内でした。 5フィートの暗殺者は早すぎる通過しましたが、NYSサウンドスケープへの彼の影響は永遠です。ジャズビートとストリートテイルズの間のダンスでは、Phife Dawgがハートビートでした。
51.悲劇カダフィ
エッセンシャルリスニング：悲劇：サガオブアフードラム（1993）
クイーンズブリッジの腹部から来た悲劇カダフィ - 元々はインテリジェントなフッドラムとして知られていた - は、単なる別のマイクコントローラー以上のものでした。彼は橋のざらざらした叙情的な青写真の建築家でした。ストリートの知恵と反抗的な精神で滴り落ちる、インテリジェントなフッドラムと悲劇の悲劇は、フッドラムのサガが彼の航一のQB伝説の物語を形作りました。悲劇の影響は彼の韻にあるだけではありません - そのクイーンズサウンドの生地全体で、Mobb DeepやCapone-Noreagaなどのクラシックに指紋があります。
50. Biz Markie
エッセンシャルリスニング： Goin Off （1988）
ヒップホップの王子王子であるビズ・マーキーは、本当にユニークなゲームに風味をもたらしました。単にバーを吐くだけでなく、ビズは最大限の意味で芸能人でした。 Just A Friendのようなトラックで、彼はヒップホップがユーモラスで心からの両方である可能性があることを示しました。並置はほとんど完璧に実行されませんでした。しかし、彼のビートボックススキルで眠らないでください。男はオリジナルの人間のビートマシンでした。 Goin Offは彼の生の才能の証だったが、彼を象徴的にしたのは彼の実物よりも大きなペルソナでした。ビズはルールで演奏されたことはなく、彼はそれらを書き直し、ヒップホップがその顔に笑顔とそのステップで跳ね返ることを保証しました。
49.ロイドバンクス
エッセンシャルリスニング：避けられないコース（2024）
パンチラインの王、別名ロイドバンクスは、ブロックからラジオ電波まで感じられた凶暴さでシーンに爆発しました。 G-Unitの中核メンバーとして、Banks Lyricismはかみそりの刃の恥ずかしさのようで、正確で、永続的な影響を残しました。彼のデビュー、 The Hunger To Moreはアルバム以上のものであり、G-Units Best Rapperもレコードを販売できるという声明でした。 On FireやKarmaのようなトラックで、彼はそのストリートエッジを失うことなくラジオヒットを作成する能力を披露しました。しかし、シングルを超えて、サウスサイドストーリーのような深いカットは、バンクスペンがクイーンズの生の本質に浸されていることを世界に思い出させました。内省とブラガドシオを混合する彼の能力は、巨人が支配する時代に彼をヘビー級にしました。
48.ニッキー・ミナージュ
エッセンシャルリスニング： The Pinkprint （2014）
クイーンズの自治区をトリニダードの才能で補って、ニッキー・ミナージュはヒップホップアリーナに足を踏み入れ、現代の女性MCであることの意味を独力で再定義しました。 Monsterのようなトラック上の彼女のバーは、蒸し暑いからSavageに切り替えることができるフローで、Games Juggernautsでつま先まで耐えることができることを証明しました。彼女のデビュー作であるピンクフライデーは、汎用性のカラフルな爆発であり、ハードコアラップとポップな感性を融合させました。しかし、それをねじってはいけません、ニッキース財団は純粋なニューヨークです。 Did It Onemのようなトラックは、彼女の地位を固め、かつらとAlter Egosの下には、クイーンが彼女の静脈の奥深くに走っている作詞家であることを皆に思い出させました。 Mixtape Dynamoからグローバルアイコンまで、Nickiは汗をかくことなくゲームを変更しました。
47. Fabolous
エッセンシャルリスニング：ソウルテープ2 （2012）
90年代後半に登場したファボラスは、バターと同じくらい滑らかで、不法なMCがダブルテイクを行うパンチラインを好むスタイルでラップゲームに滑り込みました。カントのような夏の国歌を私たちに与えてくれて、それを否定したり、ラジオがあなたのようにぶつかったり、競争がなく、ソウルテープシリーズのような古典的なミックステープで禁止されているかどうか、ロソは常に彼が通りと電波をチョークホールドに持っていることを確認しました。過去20年間で最も一貫したニューヨークのラッパーの1人であるファブは、その古典的なニューヨークの態度で覆われている彼のクラフトへの献身が、彼がそれをするための不法なMCの1つになっている理由です。
46. KA
エッセンシャルリスニング：名誉がサムライ（2016）を殺しました
ニューヨークのヒップホップの広大な風景の中で、KAは賢者として現れ、比類のない精度と深さで物語を織ります。 Brownsvilles Finest、KaはWordsmithの縮図であり、あらゆる詩でストリートライフの驚くべき絵を描いています。 The Nights GambitやHonorがSamuraiを殺したような時代を超越したアルバムは、NYCのUnderworldの厳しい廊下をエコーしながら、Kas Whispering Flowを通して放送された映画の経験でした。点滅する光もフリルもありません。すべてのバーカにおけるニューヨークの希釈されていない本質は、都市の精神の具体化であり、静かで深遠で、しばしば見過ごされがちですが、経験されることは不可能です。
45.キース・マレー
エッセンシャルリスニング：この世界で最も美しいもの（1994）
Def Squad Campから、Keith Murrayは、そのプライムで比類のない明確な怒りで展開しました。この世界で最も美しいものである彼のデビューは、単なるアルバムタイトルではありませんでした。それは宣言でした。マレーは、シソーラスからまっすぐに摘み取られたように見える語彙を振り回し、感謝の気持ちにさせる前にあなたの脳を結び目でひねる線を産みました。言葉遊びと言語の体操について話しますか？キースは彼自身のリーグにいました。しかし、叙情的なアクロバティックを超えて、その生の東海岸のエネルギーが雰囲気を持ち上げたのは、マレーを力として固めました。叙情的な巨人に支配された時代に、彼は車線を彫り、NYSの最高のワードスミスの中で自分の位置を確認しました。
44. Kool Moe Dee
エッセンシャルリスニング： Ya Now （1987）
お気に入りのラッパーのお気に入りのラッパーの前に、Kool Moe Deeがありました。オールドスクールの先駆者であるMoe Deeは、ヒップホップがまだ足を見つけていたときにバーを投げていました。 The Treachours Threeのメンバーとして、彼は基礎を築きましたが、ソロ？それは彼がそれを別のレベルに持って行ったところです。 YAが今私のように私やワイルドウェストのようなトラックは、決定的な瞬間であり、文化を前進させました。彼のトレードマークの色合いとその大胆なカンゴルで、Moe Deeは彼のスキルに恥ずかしがり屋ではなく、最も初期の戦いの1つでLL Cool Jで有名に肉を飲んでいました。男には、彼を際立たせる流れ、スタイル、そして知性がありました。このゲームの建築家について話すとき、Kool Moe Deesの名前は石に刻まれており、叙情性と革新が王様だった時代を表しています。
43. el-p
必須リスニング： Cancer4 Cure （2012）
El Producto、または世界が彼を知っているように、El-Pは単なるラッパーではありません。彼は先見の明です。独創的な会社の流れを考えながら、彼のビートと韻は、その時代よりもはるかに先のディストピアのサウンドスケープを描きました。 Funcrusher Plus ？そのレコードはパラダイムをシフトし、ヒップホップがどのように聞こえるかの境界を押し広げました。しかし、それをねじれてはいけません、EL-PSソロベンチャー、特にあなたが死んだときに病気の睡眠は、実験的な天才の同様の感情を繰り返しました。それから彼はキラー・マイクと提携して別の禅を叩き、宝石を走らせました。彼らの化学？電気の！ EL-PSの生産は、彼の強力なバーと組み合わさって、エーテルとザラザラした両方の音を作ります。グローバルな魅力を持つブルックリンのネイティブであるEL-PSの影響は、単なる記念碑的なものではありません。その革命。
42. oc
必須リスニング： WordLife （1994）
伝統主義者のニューヨークラップの最も明るい宝石の1つであるOCは、作詞家の作詞家です。彼がWordLifeを落としたとき、Headsはこれが特別な人であることを知っていました。 Times Upのようなクラシックは、Wack MCSの起訴として機能しているため、OCは生の希釈されていない叙情性のバーを設定しました。 DITCクルーを補って、彼のペンゲームは力であり、黄金時代に消えないマークを残しました。ジュエルのようなアルバムは、エリートワードスミスの1つとしての評判をさらに強固にしました。 DJ PremierやBuckWildなどのプロデューサーとの彼のコラボレーションは、彼の汎用性と否定できない耳をビートのために紹介しました。 OCSの声は、真正性で滴り落ち、すべてのバーを共鳴させ、ニューヨークの偉人のパンテオンでは、彼の名前が輝きに値することを何度も証明しました。
41.タリブ・クウェリ
エッセンシャルリスニング：思考の列（2000）
タリブ・クウェリは、ヘッドボブを作っている間に知識を落とすことができる珍しい作詞家の種類の一人です。思考と品質の列に備えて、タリブは私たちを学校に導いて、通りのたとえと一緒に哲学を絡み合わせ、常にそれを100に保ちます。定義と呼吸は追跡するだけでした。それらはマニフェストでした。社会的不正に対処するか、ブルックリンブロックに反映するかにかかわらず、タリブのペンゲームは鋭く、常にビートをスライスし、リスナーにもっと深く考えるように要求しました。意識的なヒップホップの真のトーチベアラーの1人であり、絶対に史上最高のニューヨークのラッパーの1人です。
40.ショーンプライス
エッセンシャルリスニング：マイクタイソン（2012）
ブラウンズビル自身のショーンプライスは、ヘルタスケルタのラックとして愛情を込めて知られており、生の、ろ過されていないニューヨークのヒップホップの具体化でした。部屋を指揮することができる声と、マイクの誰もが体を体にすることができる叙情的な腕前であるショーンPは力でした。ブートキャンプのクリック時代からソロベンチャーまで、オニオンヘッドのようなトラックとモンキーバーツのようなアルバムは、ユーモア、ストリートテイルズ、純粋な叙情的な支配のユニークなブレンドを披露しました。時期尚早に通過する価格は空白を残しましたが、彼の遺産は？男、その岩の固体。 NYSエリートの中でショーンプライススポットは敬意を表してうなずく可能性のあるバーを備えたMCS MCです。パワーで休んでください、ラック。
39. Roc Marciano
エッセンシャルリスニング：リロード（2012）
特にニューヨークで、アンダーグラウンドのヒップホップについて話しているとき、ロック・マルシアーノの迫り来る存在を否定することはありません。このロングアイランドMCは、長年にわたって、ラップジャンル内の動き全体の原型になっています。ヒップホップがますます洗練され、商業的に駆り立てられる時代に、マルシアーノは新しいヨークスの黄金時代を連想させ、完全に彼自身のものを連想させる、より生のgrittめなサウンドに戻ってきました。彼の複雑なストーリーテリングと組み合わせた彼の厳しい、映画のようなビートは、地下の青写真を設定し、リバイバル主義運動を促進しました。マルシアノの影響は、地下サーキットを通して浸透し、この生の美学を受け入れた芸術家の波を導きました。 Ka、Mach-Hommy、Griseldas Westside GunnやConwayなどの名前は、部分的には、Rocが置かれた基礎に根を戻すことができます。
38.コームガ
エッセンシャルリスニング： The Realness （2001）
Queensbridges Unsung Hero、Cormegaは、ニューヨークのラップシーンで永遠にその静かな嵐でした。メガスライフテイルズは、それが得られるほど生の物語で、深く共鳴し、現実と真の意味のようなジョイントをゲームの学生に耳を傾けます。彼の物語はちょうどh騒がめています。彼らは、選択、忠誠心、容赦ない粉砕を反映して、内省に染み込んでいます。痛みを詩に変えるコームガス能力は彼を際立たせました。主流の称賛は彼を回避したかもしれませんが、通りや純粋主義者の間で、コームガスのレガシーは、絶えず変化するラップの風景で本物を維持するという証であり、
37.グル
エッセンシャルリスニング： JazzMatazz、Vol。 1 （1993）
Guruについて話すとき、あなたは単なるラッパー以上のことについて議論します。あなたは時代全体に触れています。伝説的なギャングスターの半分、グルの独特の声は、その生の本物の東海岸の音と同義でした。 The Beatsのプレミアで、Guruは知恵を吐き出し、彼らは一緒に時代を超越した傑作を作成しました。真実の瞬間と日常業務は、ヒップホップカノンの神聖なテキストのようなものです。雲の上にある大規模な魅力 - これらはただの歌ではありませんでした、彼らは聖書でした。 Gurus Jazzmatazzプロジェクト？先駆者。彼はそれが波になる前にジャズとラップの方法をブレンドしました。彼の影響？否定できない。彼の声？忘れられない。グルは、才能のある無制限の韻の普遍的な具体化でした。
36. Inspectah Deck
必須リスニング： czarface （2013）
Rebel Ins、Wu-Tang氏族の名もないヒーロー！ Inspectah Deckは最も眠っているメンバーだったかもしれませんが、彼がマイクに触れるたびに、それはまっすぐな花火でした。 YA首の保護に関する彼の爆発的なオープナーや、勝利に関するその記念碑的な詩を誰が忘れることができましたか？デッキは、比類のない明確さで提供された複雑な物語を織り込むこのユニークな能力を持っていました。彼のソロデビューである制御されていない物質は、彼のカタログへの堅実なエントリーでしたが、歴史の本で彼を本当に強固にしたのは、Czarfaceの後半のキャリアの復活でした。 WUと一緒にダーツを投げることから、自分で背が高く立つことまで、デッキは常にそのShaolinの風味を最前線にもたらしました。多くの場合、過小評価されていますが、決して覆われていませんでした。
35.デラソウル
エッセンシャルリスニング：ステークスハイ（1996）
ドラソウルのストレートアウトラングアイランドは、単なるラップグループではありませんでした。彼らは動きであり、困難であることに固執した文化のサイケデリックな旅行でした。 Posdnuos、Dave、およびMaseoがシーンに登場したとき、彼らは高さ3フィートの上昇で新鮮で鮮やかなエネルギーをもたらし、耳でゲームをひっくり返しました。デイジー時代のこれらのラッパーは、異なる波長で動作し、遊び心のあるスマートな叙情性と折lect的な画期的なプロダクションと融合していました。彼らのデビューから暗いデラの魂へのトリオの文体的な進歩は、死んでいて、信じられないほどのブルーネのマインドステートが時代とともに進化する能力を示し、彼らの寿命が偶然ではないことを証明しました。それらは常に関連性があり、常に鋭く、常にde laでした。
34.スタイルp
エッセンシャルリスニング：世界最も難しいMCプロジェクト（2012）
LoxがHip-Hopsの勝利トリオだった場合、Styles Pは生の、ろ過されていないエッセンスでした。幽霊。生と死に関する内省的な思考と絡み合ったストリートウォーフェアの暗い、ザラザラした物語は、マイクを握るのに最も現実的なスタイルの1つになりました。ジェイダは顔だったかもしれませんが、スタイルはしばしば精神でした。彼のペンは鋭かった。すべてのラインは信ity性で滴りました。ギャングと紳士？そのアルバムはコインの両側を与えてくれました。良い時は雑草党のジョイントでしたが、人生はあらゆるブロック、すべてのフード、闘争が希望に出会ったすべての角の国歌でした。
33.リル・キム
エッセンシャルリスニング：ハードコア（1996）
Cardi、Nicki、Megの前に、男性が支配するラップゲームで彼女の存在を知らせた女王蜂がありました。ジュニアマフィアのファーストレディであるリルキムは、女性のラッパーのドアを開けただけではありませんでした。彼女はヒンジからそれを吹き飛ばした。ハードコアで、彼女は誰もがテーブルの席に疑問を投げかけることをあえて激しくして明示的なバーを届けました。女王蜂と勇敢さは、ヒップホップでセクシーでパワフルであることが意味することを再定義しました。彼女は、最も困難なMCとつま先まで耐えることができるラインを落としながら、ハイファッションで自分自身を覆いました。キムは大物以上のものでした。彼女は力、アイコン、青写真でした。
32.ビリー・ウッズ
エッセンシャルリスニング：隠れ場所（2019）
知っている人にとっては、ビリー・ウッズは地下のニューヨークの最高の秘密のようなものです。この男は、複雑な叙情性の層で複雑な物語を包み込むワードスミス、謎、包み込みです。歴史のようなアルバムは私を免除し、隠れ場所は社会政治的な風景、個人的なトラウマ、そしてウッズの深い心の内側の働きへの深いダイブです。主流の行為とは異なり、ウッズはラジオにバーを落としません。彼は思想家のために作られ、頭はあらゆる言葉を吸収する薄暗い部屋にうなずきます。アブストラクトと深遠なビリーウッズのマスターは、ヒップホップスの深さと範囲の証です。
31. AZ
エッセンシャルリスニング： DoeまたはDie （1995）
ヘッドがNYSゴールデン時代について話し合うとき、彼らが偉大な人と同じ呼吸でAZに言及しないなら、彼らはつまずきます。この男は、NASの生命に雌犬に雌犬を捨て、ジャンプから遺産を固めました。しかし、それはちょうどその一節ではありません。 DoeまたはDieで、AZは彼のバターの流れ、内省的なバー、そして東海岸をチョークホールドに持っていたそのマフィオスのラップエッセンスを紹介しました。実際の人生のリアリズムを視覚化するAZSペンゲームは、常に深さ、ストリートの知恵、叙情的な器用さに関するものでした。ブルックリンが育てた作詞家は、彼の本物のタッチを失うことなく、NYSエリートの間で背が高く、過小評価されている宝石でした。
30. 50セント
エッセンシャルリスニング： Get RichまたはDie Tryin （2003）
カーティス50セントのジャクソンがシーンを襲撃したとき、ヒップホップは波を経験しただけでなく、津波に襲われました。サウスジャマイカ、クイーンズタイタンズの物語は都市の伝説のものでした。9ショットを生き延び、その物語をヒップホップの最も象徴的なカムズの1つにひっくり返します。 Get Rich or Die Tryinは、ハスラーやお金の獲得者にとってマントラでした。DAクラブでスピーカーをblaりつけたとき、それは普遍的な武器の呼びかけでした。しかし、商業的なバンガーがあなたを誤ってガイドさせないでください。多くの男性のようなFifs Street国歌は、trenchに住んでいた人生の証です。彼の成功はマイクに限定されていません。 Gユニットの記録からハリウッド、ビジネスの領域まで、50年代の洞察力は範囲を知りません。あらゆる意味でジャガーノート、50セントはニューヨークのh騒を体現しています。
29. Kool Keith
必須のリスニング： octagonecologyst博士（1996）
ヒップホップにワイルドカードがあった場合、Kool Keithsの顔が刻印されています。これまでに現れる最も重要な地下ラッパーの1つであるこのブロンクスネイティブは、エキセントリックで前衛的な、そして謝罪的に異常なものの縮図です。超地磁気MCSでの彼の時代から、地球外の分身であるオクタゴン博士まで、キースは初日から境界を押し広げてきました。 Dr. Octagonecologystのようなアルバムは、キースだけが作ることができるねじれた領域を通してサイケデリックな旅でした。彼の予測不可能性は彼の天才です。男は、英語の教授を頭のスピンにするための流れと叙情的な構造を得ました。ヒップホップの広大な宇宙では、Kool Keithは、誰も説明できない不明確な飛行物体ですが、誰もが敬意を払わなければなりません。
28.ビッグL
必須のリスニング：ライフスタイルov da貧しい危険（1995）
Harlemsは非常に独自のBig Lは、ヒップホップのスカイ燃焼が明るくなっていたが、早すぎる彗星でした。ゲームがこれまでに見た中で最も壊滅的な作詞家の一人であるLは、その生のニューヨークパンチラインラップの具体化でした。すべてのバーはヘイメーカーのように感じました。 Put It OnのようなトラックとEbonicsは、巧妙な言葉遊びと恐ろしい配達のために彼の容赦ないコツを表示しました。彼のデビュー、 Lifestylez ov Da Poor Dangersは、石のような古典的な時代です。彼の人生は悲劇的に短くなりましたが、彼の遺産は否定できません。平行した宇宙では、すべてのヤギの会話で大きなLS名が鳴り響きます。
27.スリックリック
エッセンシャルリスニング：スリックリックの素晴らしい冒険（1988）
ヒップホップでストーリーテリングを話すとき、スリックリックはゴールドスタンダード、青写真です。英国のフィネスに浸されたアクセントでブロンクスからまっすぐに、リック・ザ・ルーラーズの物語の腕前は伝説的です。 Childrens StoryやLa da da diのような古典により、彼は鮮やかな写真を描いた物語を紡ぎ、各バーは細部の詳細と盗品で滴るもので作られています。派手なチェーン、アイパッチ、リックス全体の美学は、ヒップホップが派手でありながら意識的な根を象徴していました。しかし、忘れないでください：彼はそれらのバターの物語を置いている間、彼はビートで物語を作る方法について世代を学校にしました。
26.ジャダキス
エッセンシャルリスニング： Kiss Tha Game Goodbye （2001）
Loxの3分の1のJadakissは、Raspy Voiceを揺さぶり、Audibleの商標のシグナル伝達を実現しています。ヨンカーズからまっすぐに、ジャダスは何十年もの間、それらの生のバーを頭に与えてきました。彼がDブロックのジョイントに乗っているか、NAS、HOV、BIGなどの伝説とつま先までつま先に行くかどうかにかかわらず、彼の叙情的な腕前は背が高くなっています。あらゆる機能を引き裂き、無数のトラックに彼の耳障りなマークを残すことが知られています。ジャダスは、マイクをつかむために最も激しい作詞家の一人と言うキャップです。多くの人が彼の場所に挑戦しようとしましたが、その署名の笑いがあなたの耳に当たると、あなたはゲームがチェックメントされていることを知っています。
25.ファロア・モンチ
必須のリスニング：内務（1999）
モンチは叙情的な体操です。クイーンズ原住民は、複雑な言葉遊び、複雑な韻のスキーム、意識的な内容を、彼をヒップホップの尊敬される空間に引き上げました。整理されたKonfusion、その後ソロで、Monchは曲だけでなくマスタークラスを配信しました。サイモンは言いますか？来て！そのジョイントはクラブで叩いただけでなく、チャートを引き裂きながら、ゴジラのサンプルをヒップホップクラシックにひっくり返すことができることを示しました。そして、彼はまだビートを殺しながら深い被験者に取り組んだ欲望やPTSDで眠らないようにしましょう。男の範囲は広大です。その明確な - ファロア・モンチはただのラッパーではなく、彼は深遠な作詞家であり、最も純粋な形のMCです。
24.イソップロック
必須リスニング：労働日（2001）
言葉遊びと叙情的な密度が最高の領域では、イソップ・ロックがタイタンとして立っています。ロングアイランド出身は、聞くだけでなく深いダイビングを要求する複雑な物語のタペストリーを織ります。 Labor DaysやThe Impossible Kidのようなアルバムでは、AESは簡単なバーを提供するためにここにいません。彼はあなたの知性に挑戦するためにここにいます。彼の抽象的なストーリーテリングは、それ自体のリーグにあり、頭がうなずき、心を競うことを続ける深い比phorと参考文献に満ちています。多くの人が彼らの語彙、aesops lexiconゲームについて自慢するかもしれませんが？比類のない。ニューヨークのヒップホップの膨大なモザイクでは、写真を完成させる複雑なコーナーピースです。
23.大きなしゃれ
必須リスニング：死刑（1998）
伝説が早すぎることについて話すとき、Big Punは間違いなく一流です。ブロンクスの巨人であるあらゆる意味で、しゃれはマイクのマスターであり、生の、カットされていない叙情的な腕前を提供していました。死刑で、彼はプレーしていませんでした。彼は偉人の間で彼の名前を固めていました、そして、彼はまだプレーヤーではないようなトラックで、彼は主流の魅力で筋金入りの叙情性を橋渡しできることを示しました。しゃれが流れますか？容赦ない。彼のパンチライン？残忍な。そして、その呼吸制御？男、それは彼がどのようにしてそれらの速い火を吐いたのか不思議です。ここでの彼の時間は短いものでしたが、ゲームでのヘビー級の影響力は永遠です。
22.マスタエース
エッセンシャルリスニング：長い暑い夏（2004）
ブルックリンは非常に独自のマスタ・エース、ラップ・スカラーがあったなら。ジュースクルーとの彼の始まりからソロベンチャーまで、エースは真のMCの本質を象徴していました。使い捨て芸術や長い暑い夏のようなアルバムは、ただの記録ではありません。彼らはヒップホップ101のカリキュラムです。MastaAcesのストーリーテリングは、すべてのバーで刺激的なシーンを描いた完璧であり、絵を描いています。そして長寿？ほとんどの人は、数十年にわたってろうそくをエースに保持することができません。彼の影響力は深く走り、宝石を落としながら次の世代を学校で走ります。マスタエースは、チェスをしている公園のOGのようなものです。常に10歩先を進んで、ルーキーを永遠に学校に通っています。
21. Busta Rhymes
エッセンシャルリスニング：災害が発生したとき（1997）
Bustaはヒップホップエネルギー擬人です。このダンジョンドラゴンは、新しい学校のリーダーの時代からトラックを引き裂いています。彼が来るとシーンに当たったとき、あなたはそれがゲームの地震の変化であることを知っていました。すべての詩、すべてのフック、純粋なアドレナリン。そしてそれらのビジュアル？バスタスのビデオは、ミニブロックバスター映画のようなものでした。彼の速い火の配達、その紛れもない砂利の声、そして最も生の地下の音とチャートトップの国歌の間を編むための彼のコツは彼をユニークなものにします。彼があなたに生のバーを提供しているか、ジャネット・ジャクソンなどと協力しているかにかかわらず、バスタスの汎用性は比類のないものです。絶え間なく進化し、常に爆発的な生きた伝説。
20.メソッドマン
エッセンシャルリスニング： Tical （1994）
その騒々しい声とのんびりしたsw歩を間違えることはありません。強大なウータン一族の一部であるメスには、それらの巨人の間でも彼を際立たせたオーラがありました。彼のデビュー、 Ticalは単なるアルバムではありませんでした。それはシャオリンの奥深くへの煙に満ちた旅でした。痛みをもたらすことから、メアリー・J・ブライジとの象徴的なデュエットに、私が必要とするすべての人のためにそこにいます。彼のカリスマ性？チャートから。マイクでは、画面上で、メスは、枕の反対側よりも涼しいラッパーです。ソロ、Wu、またはReggieのいずれであっても、Methor Mansのレガシーは鉄に覆われています。
19. Mos def
エッセンシャルリスニング：双方の黒（1999）
90年代半ば、このブルックリンの詩人は現場に足を踏み入れ、社会的意識、叙情的な器用さ、そして紛れもなく新鮮なBKフレーバーを融解した宝石で私たちを祝福しました。意識的なラップの観点から、Mos Defsのデビューアルバム、 Black Onの両側は、ヒップホップの風景の地震の変化でした。数学やファットブーティーさんなどのトラックで、Mosは、それを通り続けながら思考を引き起こすという彼の腕前を示しました。そして、ブラックスターとしてのタリブ・クウェリとの彼のダイナミックなデュオアクションを忘れないでください。一緒に、彼らは一致するのが難しいゲームに重力をもたらしました。 Mos EloquenceとStedaffact Truthへのコミットメントは、Raps Eliteの中で彼の位置を固めています。
18. Q-Tip
エッセンシャルリスニング：ルネッサンス（2008）
要約を入力してください！クエストと呼ばれる部族の背後にある紛れもない声であるQ-Tipは、ヒップホップスルネッサンス中にジャズリズムと深いバーをシームレスにブレンドしました。ローエンドの理論と真夜中の略奪者は、Phife DawgとAli Shaheed Muhammadと並行して、ソニックの傑作を作り上げました。彼の流れ？絹のようなが正確です。 Bonita Applebumをセレナーデするか、Rhimeをチェックして深く潜るかどうかにかかわらず、Q-Tipsの天才は常に曲線よりも先に感じていました。先駆者として、テイストメーカー、および時代の間の結合組織 - 文化に関するヒントの刻印は、それらの象徴的な部族の雰囲気と同じくらい消えない。
17. Raekwon
エッセンシャルリスニング： 4つのキューバリンズのみを構築しました（1995）
シェフのレーコンは、彼の素晴らしいストーリーテリングとザラザラしたマフィオソの韻で、ヒップホップパンテオンに彼の場所を刻みました。 Wu-Tang氏族の重要な成分として、彼はクリームやYA首の保護などのトラックに燃えるような詩を吐き出します。しかし、彼のソロの傑作であり、通りを燃やしたのは4つのキューバのリンクスだけを作りました。知識の神や投獄されたスカーフェスのような関節があるため、レイはブロックから内臓のシーンを描き、都会のジャングルにフィルタリングされていない窓を提供しました。史上最も一貫して華麗で尊敬されているニューヨークのラッパーの1人であるシェフは、ストリートの知恵と複雑な叙情性のユニークなブレンドで、ゲームの永続的なアイコンになります。
16.天才
エッセンシャルリスニング： The Infamous （1995）
悪名高いMobb Deepの半分であるProdigyは、ニューヨークがこれまでに生み出した最も不法な作詞家の1人です。ロングアイランドのヘンプステッドで生まれましたが、QBを彼の死に補って、Pは、脊椎を震えるような冷たくて刺すような配達をしました。彼のバーは生々しく、本物で、鮮やかで鮮やかでした。 Beatsに大混乱があり、Shook Onesのようなトラック、Pt。 IIと最新の生存は、通りの暗い国歌として現れました。 HnicのProdigys Solo Ventureは、Keep It Thoroのようなバンガーで彼の不a類の恐ろしさを披露しました。個人的な悪魔に直面しているにもかかわらず、Prodigyはそのエッジを決して失いませんでした。彼の遺産？間違いなく巨大。パワーで休む、P。
15.ビースティボーイズ
エッセンシャルリスニング： Pauls Boutique （1989）
ビースティの少年たちはグループだけでした。彼らは文化的な現象でした。 MCA、AD-Rock、およびMike Dがパラダイムをシフトし、ヒップホップには色の境界がないことを示しました。ブルックリンとポール・リビアの 『No Sleep Till Sleepのようなトラックで、彼らはスクリプトをひっくり返し、パンクロックの精神をヒップホップビートと融合させました。病気に就いた彼らのオーパスは、まだ彼らの大胆さのビーコンとして背が高い。そして、誰がポールズブティックの階層化された天才を忘れることができましたか？ジャムを超えて、彼らは先駆者であり、無数の行為のためのドアを開け、その革新と信ity性がヒップホップで最高の支配をすることを証明しました。
14. GZA
エッセンシャルリスニング： Liquid Swords （1995）
Wu-Tang氏族の天才であるGzas叙情的な腕前は比類のないものです。剣よりも鋭いペンゲームで、GZAは知的深さと精度のトピックを分析しました。彼のマグナム・オープスである液体の剣は、これの証であり、ザラザラした物語と哲学的な洞察を融合させています。ゴールドやラベルなどのトラックは時代を超越したままで、鋭い機知と複雑な言葉遊びでにじみ出ています。 WUアンサンブル全体に才能が満載されている間、GZAは韻を踏むための彼の脳のアプローチで常に際立っていました。彼はただバーを吐き出しませんでした。彼は言葉で傑作を描き、ニューヨークのヒップホップの歴史の礎石にしました。
13. DMX
必須のリスニング：私の肉の肉、私の血の血（1998）
ダークマンX、The Ruff Ryders Anthem Creatorは、少数のように生の感情を具体化しました。すべての樹皮、すべてのうなり声、すべての祈りは、通りの声が肉を作ったものでした。 1998年にリリースされたDMXSのデビュー、 Its Dark and Hell Is Hotは、痛み、闘争、redいの焼け付くような遺言であり、同時にビルボードチャートを上回っています。 Ruff Ryders AnthemやHows down Downのようなトラックは否定できないクラシックですが、2年生のアルバムで紹介されたSlippin 'のようなカットは、厳しい外観の下に心を示しています。 DMXは、エネルギー、信頼性、情熱のハリケーンであり、まだ明るく燃える火でヒップホップを照らしました。真の戦士の詩人であるXは、これまでにフェードできない消えないマークを残しました。マイクをつかむために、最も偉大なニューヨーカーの一人に安心して休んでください。
12. run-dmc
エッセンシャルリスニング： Raising Hell （1986）
Run、DMC、Jam Master Jayの三連は伝説のものであり、主流のアメリカのドアを蹴って、無効なアディダスと金のチェーンでキックダウンすることで彼らの遺産を固めました。ホリス、クイーンズのトリオは、ヒップホップトラックを作っただけではありませんでした。彼らは国歌を彫りました。このように、そのトリッキーな散歩やジャンルブレンドの習得を忘れることができるのは誰ですか？しかし、クロスオーバーの魅力を持っている間、ひねりを加えないようにしましょう。サッカーMCやピーターパイパーのようなトラックは、叙情的な腕前を披露し、ヒップホップスのルーツにうなずきました。 Run-DMCは、本質を失うことなくギャップを埋めることでした。彼らはブロックパーティーの生のエネルギーを取り、それをグローバルステージで共鳴させ、ラップロイヤルティのホールにrun-dmcという名前が永遠に反響するようにしました。
11. MF DOOM
エッセンシャルリスニング： Madvillainy （2004）
謎めいた悪役、マスクされたマーベル - ダニエル・ドミールズ・ロアは彼のバーと同じくらい複雑です。英国で生まれ、ロングアイランドで育ったMF Doomは、神秘性に包まれた遺産を作り上げました。ラッパーの叙情的なスタイルは密集しており、重ねられ、辞書や漫画本に手を伸ばしてもらいました。 MadvillainyのAccordionやRhinestone Cowboyなどのピープトラック。それらは抽象的なストーリーテリングのマスタークラスです。 Doomは単なるラッパーではありませんでした。彼は建築家であり、ジャズのソロのようにジグザグになった流れのある複雑な叙情的な構造を構築しました。彼のペルソナ - ヴィクトル・ヴォーン、王ジードラーは、彼の汎用性を披露しました。主流の称賛は彼を逃れたかもしれませんが、地下界では、運命の王冠は手に負えないままです。ペンのスーパーヴィランである彼の詩は、今日まで頭を魅了する呪文でした。
10.チャックd
本質的なリスニング：私たちを妨げるには何百万人もの国が必要です（1988）
ヒップホップスの将軍について話すとき、チャックDSの名前は95ジープの808のように反響します。パブリック敵のフロントマンであるチャックは、ただラップしませんでした。彼は説教をした。彼は、施設のまさに基盤を揺るがす可能性のある声で武装して、比類のない過激派で社会的問題を引き受けました。パワーと戦い、騒音をもたらします。彼らは戦いの叫びでした。多くの人がブラガドシオのバーを吐き出している間、チャックは警報を発し、政治的戦争に関する大衆を教育していました。彼の叙情性は複雑な言葉遊びについてではありませんでした。それはインパクトについてでした。すべてのバーが激しくヒットし、すべての単語が重要でした。ラップパンテオンでの彼の場所？議論の余地はありません。
9.ゴーストフェイスキラー
エッセンシャルリスニング：最高顧客（2000）
ゴーストフェイス・キラー、別名トニー・スタークスからどこから始めますか？ゲームがこれまでに見た中で最も多目的な作詞家の一人。幽霊の物語のスキルは次のレベルです。彼は絵を描くので、鮮やかなあなたはあなたがスコセッシの映画を見ていると思います。最高の顧客または魚の膨張に飛び込みます。すべてのトラックは旅です。私が得たすべてのような悲痛な物語から、あなたはShakey Dog、Ghostがそれをすべてやったような映画のようなストリートのクロニクルです。そして彼の流れ？ NY分として予測不可能。彼のウタンの兄弟の多くは独自のスタイルで祝われていますが、ゴーストフェイスは間違いなく最も多様なカタログを持っています。彼は内省的、汚れ、ソウルフル、抽象的なを得ることができます - 多くの場合、同じトラックで。 WUの階層では、幽霊の名前が明るく輝いており、より大きなラップの文脈では、彼は生きている伝説です。期間。
8.ビッグダディケイン
エッセンシャルリスニング：その大きなパパ（1989）
ヒップホップの黄金時代に滑らかさを象徴しているMCがある場合、その大きなパパケイン。 BKラッパーが言ったとき、半分のステッピンはいなく、彼はあらゆる意味でそれを意味しました。彼のかみそりの鋭い歌詞とバターよりも滑らかに流れているケインは、暗号でまだMCを体にすることができる女性の男性でした。ロングライブザケインアルバム？マスタークラス。 Raw、No Half Steppin '、Wrath of Kaneのようなトラックでの彼の配信は最高です。しかし、ケインはちょうどバーについてではありませんでした。彼のステージ上のカリスマ性とそれらのダンスの故障？電化！多くの人が彼がヤギの会話のどこに立っているのかを常に議論しますが、否定できないこと - ビッグダディケインはヒップホップの家の基本的な柱です。
7. ll cool j
エッセンシャルリスニング：ママはノックアウト（1990）
女性はクールなジェームズが大好きです - そして正当な理由で。カンゴルの帽子、ゴールドチェーン、リップリックで女王から出て、女性のファンを熱狂にするリップリック、LLは元のヒップホップの心臓の鼓動でした。しかし、それを誤解しないでください。その魅力的な外観の下には叙情的な獣がいました。岩を岩に投げるか、私は悪いか、ママはあなたをノックアウトし、容赦ないエネルギーを目撃しました。しかし、LLSの汎用性は彼の魔法でした。彼は最高のものと戦うことができ、それから私が必要としているようなジョイントでそれを切り替えることができました - 最も早いヒップホップバラードの1つ。ラジオ（ラジオを覚えていますか？）から大画面まで、LLSの影響は広く伸びています。彼は、短命のキャリアで有名なゲームで長寿のための青写真を設定しました。
6. Kool G rap
エッセンシャルリスニング： Live and Let Die （1992）
そのマフィオスラップについて話すとき、その複雑なストーリーテリング、その顎を落とす叙情性が多尾根韻で滴り落ちると、Kool G Rapについて話していました。クイーンズOGは、街頭物語の先生であり、彼のペンでNYCアンダーベリーの鮮やかでざらざらした写真を描いています。ニューヨークの富や通りへの道のようなトラックは、ただの曲ではありません。彼らは映画のような傑作です。そして、これをまっすぐにしましょう - あなたのお気に入りのラッパーの多くはG Rapからメモを取りました。 NAS、Big Pun、さらにはJay-Zなどへの彼の影響は明らかです。彼は主流のスケールで決して爆破されなかったかもしれませんが、地下では、Kool G Rapは王族です。彼がマフィオスラップのゴッドファーザーと呼んだ理由があります。
5. krs-one
エッセンシャルリスニング：ブームバップのReturn （1993）
それを分解しましょう：知識はほぼすべての人よりも最高の君臨します。 krs-one、別名The Teachaは、ただプレイするようになりませんでした。彼は学校に来ました。ヒップホップが哲学者、通りの霧と業界の華やかさを切り抜けるビーコンを必要としたとき、KRSはステップアップしました。 Criminal Mindedは単なるデビューではありませんでした。それは宣言でした - ラップの新しい時代、意識を生の街頭物語と融合させました。しかし、Teachaはそこで止まりませんでした。 My PhilosophyやSound of Da Policeのようなトラックがあるため、KRSは常にミッションに参加していました。すべてのヒップホップヘッドが彼の名前に言及してうなずく理由があります。暴力運動を停止するか、戦闘で相手を体にしているかどうかにかかわらず、KRS-Oneはマイクのあるタイタンである背が高くなりました。彼の文化への貢献？計り知れない。彼の遺産？否定できない。覚えておいてください、ラップはあなたがすることです。ヒップホップはあなたが住んでいるものです。 KRSはそれを生き、呼吸し、その本質を決して忘れないようにしました。
4.ラキム
エッセンシャルリスニング：リーダー（1988）をフォロー
神mc。叙情的な神。ラキムがエリックBでマイクに触れたとき、彼はバーがどのように唾を吐いたかを根本的に変えました。ラキムの前のゲームは、単純な韻とリズムに関するものでした。ラキム後、MCSはステップアップしなければなりませんでした。のんびりした態度と複雑な流れにより、RAは叙情性を高め、以前は前代未聞で複雑さを伴いました。私は冗談ではなく、完全にマイクで支払われていません。各トラック、ラッパーが自分のクラフトを前例のない高さに連れて行くことの証です。彼のペンゲームは進歩しました。彼のスタイルは、チェスのグランドマスターが4Dチェスをしているように、他の人はまだチェッカーを考えていました。パーティーとでたらめの世界では、ラキムは賢者であり、レイヤーを捕まえるためだけにテープを巻き戻したラインを吐き出しました。そして、それは言葉だけではありませんでした。それは配達、自信、オーラでした。ラキムの本質は、ラップが単なるストリートの詩ではないことを世界に示すことについての習得に関するものでした。それは誰でも匹敵する芸術形式でした。バーは涼しく、計算されていましたが、それでもSwaggerで滴り落ちました。ラキムはただラップしませんでした。彼はMCSに叙情的な建築家になるための道を見せた。それ以来、ゲームは同じではありませんでした。
3. Jay-Z
エッセンシャルリスニング： BluePrint （2001）
Hov。ジガ。ショーン・カーター。クラフトを習得し、帝国を多様化し、Jay-Zのようにかみそりのシャープを維持した人はほとんどいませんでした。ブルックリンでマーシーのプロジェクトを破裂させたジェイ・Zは、ハスラーになったMCのまさに具体化になりました。彼のデビュー、合理的な疑いで、世界はラッパーを聞くだけではありませんでした。彼らは、h騒の複雑なダイナミクスを詳述する通りの詩人の内省的な考えを聞いた。悪魔の見事なストーリーテリングや後悔の忘れられない痛みは、王が立ち上がるための基盤を設定しました。青写真が削除されるまでに、ジェイズの影響は否定できませんでした。イッツォ（Hova）のようなポップヒットを並置する能力は、エミネムとつま先までつま先に行ったRenegadeのような生の叙情的なエクササイズで、彼の汎用性を示しました。ジェイは単なるラッパーではありませんでした。彼はビジネスマンであり、ブランドであり、大御所であり、ビジネスマンではないような宝石を置きました。私は実業家です！そして、それはジェイズの天才でした - ストリートの真正性を役員室の洞察力で埋める。しかし、グローバルな称賛があっても、彼は叙情的な卓越性から遠く離れたことはありませんでした。 12月4日、心に屈する公共サービスの発表、または内省的な4:44について話していたかどうか -ジェイZSディスコグラフィーの幅は比類のないものです。他の人は派手なバーを持っているかもしれませんが、ジェイズブレンドの機知、知恵、そして純粋な大胆さに合うことはほとんどありません。彼がラップするたびに、彼は野心、闘争、そしてブラックエクセレンスの壁画を描き、歴史上他のラッパーはHOVよりも史上最高のラッパーの称号を強く主張していないことを思い出させてくれました。
2. NAS
必須リスニング： Illmatic （1994）
ナシル・ジョーンズは、クイーンズブリッジからの10代の天才としてスポットライトに足を踏み入れ、すぐにヒップホップの顔を永遠に変えました。 Illmaticは単なるデビューではありませんでした。それはニューヨークの生活の全体的な証であり、ボンネットの叙情的な絵画であり、生とろ過されていません。陰気なオープナーNYの心の状態から、崇高な崇高なことから、若いNASは、彼の年を超えて感じる洗練と知恵を示していました。ザラザラしたリアリズムと比phor的な輝きにびしょぬれになった詩的なペンマンシップは、彼をラキムの再臨と呼んでいる頭を持っていました。年が進むにつれて、NASは絶えず進化し、決して停滞しませんでした。それは、それが認められたサブジャンルでさえある前に、メッセージとマフィオソのラップフレアのようにストリートヒートをもたらしたと書かれました。そして、誰がエーテルを忘れることができますか？ヒップホップの歴史の中で最も象徴的な牛肉の1つでジェイ・Zとつま先に行くと、NASは彼が芸術についてではないことを固めました。状況が要求されたとき、彼は降りて汚くなりました。メモリレーンでの彼のルーツを思い出したり、私と一緒に社会政治に飛び込んだとしても、NASは叙情性の議論の余地のないビーコンのままです。多くの人が試みてきましたが、彼のバーの深さ、言葉遊び、そして膨大な重量に一致することはほとんどありません。 NASは、王座をそのままに保ちながら、新しい世代を学校に続けている時代を超越したストーリーテラーであるヒップホップスの魂を具体化しています。
1.悪名高いビッグ
エッセンシャルリスニング：死後の死（1997）
クリストファー・ウォレスは自然の力であり、ヒップホップに記念碑的な影を落とす巨大な存在でした。ブルックリンで生まれ育ったBiggieは、鮮明なリアリズムと機知の比類のないブレンドで街から物語をもたらしました。魅力は彼の物語だけではありませんでしたが、彼がemに語った方法 - バターのような流れは、すべての言葉が細心の注意を払って選択され、ベッドスタイのMCだけが持っていたグラビタで届けられました。死ぬ準備ができたとき、電波にヒットすると、当時のゲームの他のすべてのニューヨークのラッパーが終わりました。ジューシーはぼろきれから豊かな夢の具体化でしたが、戦利品のギミは、その分裂した人の物語と警告で彼の多様性を紹介し、警告はBKの作詞家からのストーリーテリングのマスタークラスでした。 Biggiesの2番目の供物、死後の生命はマグナムオーパスでした。 Mo Money Moの問題や催眠術のようなヒットを落とすと、彼は叙情的な腕前を犠牲にすることなく、商業的成功がまだ達成できることを証明しました。そして、彼が骨の凶悪犯と救世主と並んで悪名高い凶悪犯を流れ、彼のリズムを切り替えたとき、それは明らかでした。ゲームには大きな触れたラッパーはいませんでした。彼の早すぎる通過は、ヒップホップに無限の空白を残しましたが、大物の影響は計り知れません。 Biggieはただテーブルに座っていません - 彼はいつもそして永遠にそれの頭にいます。ニューヨークの王？いや、ヒップホップのキングを試してみてください。
