Les générations sont un mythe. L'idée que tous ceux qui sont nés à peu près au même moment ont une vision du monde ou un ensemble de caractéristiques communs sont nés dans les années 1860, mais n'ont vraiment décollé qu'au début des années 1990. C'est une théorie qui était (et est) surtout aimée par les spécialistes du marketing à la recherche de moyens plus faciles de vendre des trucs, mais qui ne tient pas vraiment à l'examen .

Malgré cela, les générations peuvent être un outil utile dans certains contextes. Nulle part, peut-être, plus que dans un genre de musique qui combine le marketing et les arguments comme aucun autre: le rap. En regardant le paysage de la musique rap aujourd'hui, il devient clair que le courant dominant est dominé par deux artistes qui sont nés à moins de huit mois d'entre eux, qui ont commencé à faire de la gloire alors que les fins tardives se sont transformées en 2010 et qui ont été à Le centre du jeu depuis: Drake et Kendrick Lamar.

Drake et Kendrick, malgré leurs premières collaborations , pourraient en quelque sorte ne pas être éloignés. Le hitmaker contre le chéri critique; la tendance-hopper par rapport à l'individualiste; Le flux constant de la musique contre le calendrier à un seul album-cinq ans.

Pourtant, malgré ces différences, ils sont restés les deux voix dominantes depuis plus d'une décennie. Alors la question: laquelle est le plus grand rappeur de leur génération?

Les réalisations des deux artistes sont si importantes qu'elles sont essentiellement insondables. De mai 2009 à août 2017, Drake a eu au moins une chanson sur le tableau Billboard Hot 100 chaque semaine. Cette série record d'être dans les charts depuis plus de huit ans consécutives est sans surprise encore inégalée. Il a également les chansons les plus cartographiées de tous les artistes de tous les temps, donnant à sa vantardise pour avoir plus de gifles que les Beatles. Sa liste des enregistrements de graphique est suffisamment exhaustive pour que Billboard ait ressenti le besoin de disposer ceux qu'il n'a pas encore cassés.

Drake n'est pas seulement un artiste en simple. Ses ventes d'albums sont tout aussi intimidantes. À l'exception de l'amant certifié des années 2024 et de sa collaboration en 2024 avec 21 Savage sa perte , tous ses albums sont devenus platine ou multi-platine, tout comme trois de ses mixtapes (certes, avec Drake, l'album / mixtape line est extrêmement glissant) .

Quand il s'agit de repérer les tendances, Drizzy est également un maître. Il a donné des augmentations clés en début de carrière à d'innombrables artistes, notamment Migos , Ilovemakonnen , The Weeknd , DVSN et bien d'autres .

Rien de tout cela ne serait important si la musique ne valait pas la peine. Mais il est. Drake a maîtrisé l'art d'écrire des paroles qui capturent de manière concise une humeur. Il a inspiré d'innombrables listicules sur lesquelles de ses lignes feraient une légende IG parfaite (BuzzFeeds 76 Drake Paroles pour quand vous avez besoin d'une légende Instagram et des paroles de Knots 70 Drake à citer dans votre mariage, couple, c'est tout une tournée Blur Tour Instagram Les légendes sont seulement le sommet de l'iceberg). Ses distiques concis, concis et pointus sont devenus la langue dans laquelle de nombreux fans se voient et leur vie. Ce n'est pas pour rien qu'il soit devenu un maître du mème Internet .

Musicalement, il est aussi expérimental que n'importe quel artiste qui a vendu 170 millions d'albums. Il n'a pas peur des changements radicaux dans le son (2024S Dance Music à gauche tourne honnêtement, Nevermind ) ou de publier des collaborations complètes avec des artistes comme Future et 21 Savage au lieu de versions solo. Il est aussi susceptible de publier une collection de SoundCloud Losies que c'est un album approprié.

Et après une décennie et plus de célébrité, il est sans doute plus populaire que jamais. Drakes Current It All A Blur Tour a fait la une des journaux non seulement pour la quantité de soutiens-gorge lancée sur scène , mais aussi en raison des gains brisés de la Terre. Au moment d'écrire ces lignes, l'anticipation se construit pour son prochain album pour tous les chiens . S'il n'y a pas de meilleur moyen de mettre la popularité des Drakes, considérez ceci: il a réussi à générer les gros titres en annonçant un livre de poésie .

Stylistiquement, il est difficile de soutenir qu'il y a eu un rappeur plus influent ce siècle que Drake. Il n'a peut-être pas inventé une approche qui fait des allers-retours entre le rap et le chant au point où la ligne entre eux est presque inexistante. Mais il l'a certainement popularisé et l'a transformé en Lingua Franca de toute une génération de rappeurs qui ont besoin d'aide de l'auto-tune pour s'approcher du sentiment de pitch et de mélodie.

Les réalisations de Kendrick Lamars sont également stupéfiantes. Son introduction au courant dominant est venue par un alignement avec le Dr Dre, le mettant dans les ligues d'élite d'artistes comme Snoop Dogg et Eminem.

Si vous n'étiez pas, comme l'explique la phrase, à l'extérieur en 2012, il est presque impossible de comprendre l'anticipation et le battage médiatique qui entouraient le bon gamin, Maad City . Le début de Kendricks Major-Babel a absolument repris le monde du rap lors de sa sortie, et il a été à juste titre salué comme chef-d'œuvre instantané . Lamar a réussi à créer le rare classique qui était à la fois populaire et acclamé par la critique. Il a réussi à être un album conceptuel avec des singles à succès, une combinaison qui avait à peine été vue depuis l'époque de Pink Floyd. Des morceaux comme Money Trees (qui ont finalement accumulé un milliard de flux sur Spotify) présentaient des crochets accrocheurs qui ont retenu l'attention du public en direct, tandis que le récit des albums inspiré de la propre adolescence de Lamars a fait revenir les auditeurs pour attraper les détails.

Tout sur l'album récompensé des écoutes répétées. Ce qui semblait être un auditeur séduisant du crochet à des bons moments alimentés à l'alcool sur les piscines (bu) était, à la réflexion, une représentation écrasante de l'alcoolisme. L'album entier était en quelque sorte comme ce moment écrit: multiples interprétations, significations multiples et une autre couche qui vous attend dès que vous avez compris la précédente.

Malgré la façon dont Good Kid a été loué, Maad City était, c'est le suivi de Kendricks qui attraperait vraiment le zeitgeist. Libéré sept mois seulement après qu'un adolescent nommé Michael Brown a été tué par l'officier de police Darren Wilson à Ferguson, Missouri, pour pimp un papillon est sorti dans un climat politique avec des affrontements sur la violence policière et un débat sur l'utilisation d'un talon Nouveau slogan, Black Lives Matter.

TPAB a donné à ce mouvement une bande sonore. Presque immédiatement, les manifestants ont commencé à chanter le crochet à Gard, une chanson qui avait été inspirée par la visite de Lamars à l'emplacement de Nelson Mandelas Prison Cell. L'album dans son ensemble est devenu, comme l'a dit un article, un horodatage pour le mouvement Black Lives Matter.

L'album n'était pas seulement important pour sa politique. Le son et l'approche musicale du disque se sont révélés aussi influents que ses positions sur les questions contemporaines et l'histoire des Noirs. Les albums utilisent des musiciens comme Terrace Martin, Robert Glasper, Kamasi Washington, Thundercat et Robert Sput Searight, ainsi que le producteur Flying Lotus, ont donné une nouvelle importance à une scène jazz influencée par le hip-hop expérimentale et expérimentale.

Plutôt que de se reposer sur ses lauriers comme la voix nouvellement ouverte de sa génération , K-Dot a continué à grandir et à changer. Son troisième album Damn était à la fois plus expérimental et plus commercial. Plus commercial en ce qu'il présentait des morceaux mélodiques comme la fidélité. Et plus expérimental dans sa structure, il a raconté une histoire à l'envers a conduit l'artiste à émettre une version de l'album avec la liste de piste à l'envers. Damné de la combinaison de Lamars continue d'amour critique et commercial: il est devenu célèbre Triple Platinum et a remporté le prix Pulitzer .

Après une autre longue pause (pendant laquelle son cousin Baby Keem est devenu l'un des rappeurs les plus chauds du jeu), Kung Fu Kenny est revenu avec M. Morale The Big Steppers . Les premières critiques étaient plus mitigées que pour chaque critique qui le saluait en tant que chef-d'œuvre , il y en avait un autre qui, tout en reconnaissant son éclat, a noté que le rappeur semblait s'aventurer dans le territoire grinche culture.

Mais quelques plaintes critiques n'ont pas arrêté Kendrick. Sa Big Steppers Tour, une production géante mettant en vedette des danseurs, une marionnette Kendrick et une narration d'Helen Mirren, a été la tournée de rap la plus rentable de tous les temps.

Tous ces éloges, pour les deux artistes, ne sont pas sortis de nulle part. Au moment où Drake et Kendrick ont ​​frappé les tableaux d'affichage, ils ont eu des années d'expérience sous leur ceinture.

Lamar avait sorti une poignée de mixtapes précoces à partir de 2004, alors qu'il était encore adolescent. Six ans plus tard, il a commencé à acquérir une expérience sérieuse sur scène en faisant une tournée en tant que Hype Man pour TDES Jay Rock (vous pouvez lire un compte que j'ai écrit à ce moment-là, avec des souvenirs de Tech N9ne et E-40, entre autres, ici ).

Kendrick a commencé sa carrière sous le nom de K. Dot, mais est passée à son prénom sur le Kendrick Lamar EP . Son suivi, 2010, trop dévoué , a attiré l'attention, y compris notamment du Dr Dre , et les choses étaient partis pour les courses à partir de là.

Drake a commencé à sortir des chansons en 2006. À ce moment-là, il était déjà un vétéran de l'émission Biz qui apparaissait dans l'émission de télévision Degrassi: The Next Generation depuis 2001.

Leurs influences en début de carrière sont évidentes. La première chanson de Kendricks First Mixtape utilise un vol. 3 Jay Z Beat. Drake n'a pas tardé à vous attribuer le crédit , au moins au début, pour beaucoup d'inspiration. K-Dot, en tant que personne si étroitement associée à Compton, a évidemment pris beaucoup aussi les innovations de Gangsta Rap de sa ville qu'il a télégraphié en donnant à Mc Eiht de Comptons le plus voulait un endroit éminent sur Good Kid, Maad City. Bien que leurs évolutions musicales aient été variées, vous pouvez toujours voir ces influences formatrices dans à peu près tout ce que font les deux artistes.

Comment commencez-vous même à comparer Drake et Kendrick Lamar?

Les deux artistes ont tellement de succès qu'il est difficile de les égaler les uns contre les autres. Ils ont chacun vendu des quantités à peu près insondables de disques, bien que par cette métrique Drake soit certainement le gagnant: plus de 70 millions d'albums pour Kendrick, 170 millions d'albums (et 184 millions de singles) pour Drizzy.

Comme mentionné ci-dessus, l'influence des Drakes peut être entendue chaque fois qu'un rappeur utilise le mot mélodique dans une interview. Kendrick, en tant qu'artiste plus Sui Generis , s'est avéré plus difficile à imiter. Mais son influence montre d'autres manières: dans la croissance de la scène du jazz qui pimpera un papillon popularisé; Dans l'influence croissante du bébé Keem; dans les cours collégiaux qui enseignent la musique Lamars; De la manière, d'autres rappeurs ont apporté des problèmes politiques contemporains dans leurs chansons.

Plus important que même les énormes chiffres de vente est la créativité des deux artistes. C'est ici que Kendrick a le plus grand avantage. Drake expérimente avec beaucoup de styles différents. Mais chaque album de Kendrick est une expérience entièrement différente. Il a son propre son, ses propres préoccupations, son propre vocabulaire. C'est cette approche, l'idée que vous ne savez jamais ce que vous allez obtenir, qui fait revenir les fans malgré l'attente des années entre les projets.

Kendrick est passé des histoires de passage à l'âge adulte aux manifestes politiques en passant par la narration mélodique et impressionniste à de grandes incontournables et post-thérapeutiques. Pourtant, tout cela est resté fascinant, et distinctement lui.

C'est cette qualité suivante qui a construit la confiance entre Kendrick et son public, suffisamment pour les faire passer même les moments difficiles ou rebutants périodiques de son dernier projet. Et c'est cette qualité de faire exactement ce qu'il veut, et de le faire au plus haut niveau, qui fait de lui le plus grand rappeur de sa génération, un talent une fois à l'ère qui nous devrions être reconnaissants d'avoir travaillé pendant que nous pouvons vivre il.

Nous ne savons pas ce qui est ensuite avec Kendrick, et si l'histoire récente est un guide, il faut bien attendre un certain temps pour le découvrir. Il a été occupé par des entreprises commerciales (et des publicités de CashApp ) pour son entreprise PGLANG, et les seules chansons sur lesquelles il est apparue cette année ont été de Beyonce et de son cousin . Mais l'expérience nous dit que tout ce qu'il fera sera différent, motivé par un intellect agité qui recherche de nouvelles façons de s'exprimer. Cela seul devrait nous empêcher d'écouter tous.