Поколения - миф. Идея о том, что каждый, кто родился в то же время, имеет общее мировоззрение или набор характеристик, родилась где -то в 1860 -х годах, но на самом деле не взлетала до начала 1990 -х годов. Это теория, которая была (и была) в основном любима маркетологами , которые ищут более простые способы продавать вещи, но на самом деле не выдерживает экзамена .
Несмотря на это, поколения могут быть полезным инструментом в некоторых контекстах. Нигде, возможно, больше, чем в жанре музыки, который сочетает в себе маркетинг и спорит, как никто другой: рэп. Глядя на ландшафт рэп -музыки сегодня, становится ясно, что в мейнстриме преобладают два артиста, которые родились в течение восьми месяцев друг от друга, которые начали раковиться, чтобы славы, когда покойные агты превратились в 2010 -е годы, и которые были в Центр игры с тех пор: Дрейк и Кендрик Ламар.
Дрейк и Кендрик, несмотря на их раннее сотрудничество , в некотором смысле не могут быть дальше. Хитмейкер против критической дорогой; тренд-хоппер по сравнению с индивидуалистом; Постоянный поток музыки по сравнению с временной шкалой с одним альбомом-каждый пять лет.
Тем не менее, несмотря на эти различия, они оставались двумя доминирующими голосами более десяти лет. Итак, вопрос: какой из них является величайшим рэпером их поколения?
Достижения обоих художников настолько велики по объему, чтобы в основном быть непостижимыми. С мая 2009 года по август 2017 года у Дрейка была по крайней мере одну песню в чарте Billboard Hot 100 каждую неделю. Этот рекордсмен на чартах более восьми лет подряд неудивительно, что все еще непревзойден. У него также есть самые чартные песни любого художника, когда -либо, давая ему хвастовство , чтобы иметь больше хлопков, чем у Битлз. Его список записей графиков достаточно исчерпывающий, что Billboard почувствовал необходимость изложить те, которые он еще не сломал.
Дрейк не просто одиночный художник, хотя. Продажи его альбома одинаково пугают. За исключением сертифицированного мальчика любовника 2024S и его сотрудничества 2024 года с 21 Savage ее потерей , все его альбомы стали платиновыми или многоплатиновыми, как и три из его микстейпов (по общему признанию, с Drake The Album/Mixtape Line чрезвычайно скользкие)) Полем
Когда дело доходит до трендов о определении, Дриззи также является мастером. Он дал ключевым повышению ранней карьеры бесчисленным артистам, включая Мигоса , Иловемаконнена , The Weeknd , DVSN и многих, многих других .
Ничто из этого не будет иметь значения, если музыка не стоит. Но это. Дрейк освоил искусство написания текстов, которое кратко отражает настроение. Он вдохновил бесчисленные списки о том, какие из его строк станут идеальной подписью IG ( тексты песен BuzzFeeds 76 Drake, когда вам понадобится подпись в Instagram, и тексты песен 70 Drake Try Trics для цитирования на вашей свадьбе, соединяйте все это размытость в Instagram. верхушка айсберга). Его содержательные, краткие, заостренные куплеты стали языком, на котором многие фанаты видят себя и свою жизнь. Это не ни на что он стал мастером интернет -мема .
В музыкальном плане он настолько экспериментален, как и любой артист, который продал 170 миллионов альбомов. Он не боится радикальных изменений в звуке (танцевальная музыка 2024-х годов влево, повернувшись честно, не так уж и избавление в полнометражном сотрудничестве с такими артистами, как Future и 21 Savage вместо сольных выпусков. Он так же вероятно, что он выпустит коллекцию Soundcloud Loosies , как и правильный альбом.
И после десятилетия с плюс славы, он, возможно, более популярный, чем когда-либо. Drakes Currents All All Blur Tour стала заголовками не только за количество бюстгальтеров, брошенных на сцену , но и из -за разрушения земли. На момент написания этой статьи ожидание создается для его предстоящего альбома для всех собак . Если нет лучшего способа положить популярность Drake, рассмотрите это: ему удалось создать заголовки, объявив книгу поэзии .
Стилистически, трудно утверждать, что в этом столетии был более влиятельный рэпер, чем Дрейк. Возможно, он не изобрел подход, который бросается взад и вперед между рэпом и пением до такой степени, что грань между ними почти не существует. Но он, безусловно, популяризировал это и превратил его в лингва франка целого поколения рэперов, которые нуждаются в помощи от Auto-Tune, чтобы приблизиться к ощущению высоты и мелодии Drizzys.
Достижения Кендрика Ламарса одинаково ошеломляют. Его знакомство с мейнстримом пришло через выравнивание с доктором Дре, поставив его в элитные лиги таких художников, как Snoop Dogg и Eminem.
Если вам не было, как гласит фраза, в 2012 году почти невозможно понять ожидание и ажиотаж, которые окружали хорошего ребенка, Мад Сити . Дебют Kendricks Major-Label абсолютно захватил мир рэпа, когда он был выпущен, и он был по праву провозглашен как мгновенный шедевр . Ламар сумел создать редкую классику, которая была одновременно популярна и признана критиками. Ему удалось стать концептуальным альбомом с хитовыми синглами, комбинацией, которую едва видели со времен Pink Floyd. Треки, такие как денежные деревья (которые в конечном итоге набрали более миллиарда ручьев на Spotify), были запоминающиеся крючки, которые привлекла внимание живой аудитории, в то время как повествование о альбомах, вдохновленное подростком Lamars, заставляло слушателей возвращаться, чтобы поймать детали.
Все в альбоме вознагражденных повторений прослушивает. То, что казалось заманчивым слушателями, заманчивыми к хорошим временам на бассейнах (выпили), было, на размышлениях, сокрушительным изображением алкоголизма. Весь альбом был похож на тот момент, когда в этот момент написано: множественные интерпретации, множество значений и еще один слой, ожидающий вас, как только вы выяснили предыдущий.
Несмотря на то, как был похвалил хорошего ребенка, Мад-Сити , это было продолжение Кендрикс, которое действительно поймало бы духа. Выпущен всего через семь месяцев после того, как подросток по имени Майкл Браун был убит полицейским Дарреном Уилсоном в Фергюсоне, штат Миссури, чтобы поднять бабочку , вступившего в политическое климат с столкновениями из-за насилия в полиции, и обсуждения по поводу использования тогдашнего шата- Новая фраза, Black Lives Matter.
TPAB дал этому движению саундтрек. Почти сразу же протестующие начали повторять крюк до Островки, песню, которая была вдохновлена посещением Ламаров в расположение тюремной камеры Нельсона Манделаса. Альбом в целом стал, как выразилась одна статья, была временной меткой для движения Black Lives Matter.
Альбом был не только важен для его политики. Звук и музыкальный подход записи оказались такими же влиятельными, как и его позиции по современным вопросам и черной истории. Использование альбомов таких музыкантов, как Terrace Martin, Robert Glasper, Kamasi Washington, Thundercat и Robert Sput Searight, наряду с продюсером Flying Lotus, дало новую известность захватывающей экспериментальной джазовой сцене под влиянием хип-хопа.
Вместо того, чтобы опираться на свои лавры, как недавно назначенный голос своего поколения , K-DOT продолжал расти и меняться. Его третий альбом был более экспериментальным и более коммерческим. Более рекламный ролик в том, что в нем были мелодичные треки, такие как лояльность. И более экспериментальный в своем структуре, который он рассказал историю назад, заставила артиста выпустить версию альбома с Tracklist в реверсе. Продолжая продолжение комбинации Ламаров критической и коммерческой любви: она, как известно, оба прошла тройной платиновой и выиграл Пулитцеровскую премию .
После еще одного долгая перерыва (во время которого его двоюродный брат младенца Ким стал одним из самых горячих рэперов в игре), Кунг Фу Кенни вернулся с мистером Моралом с большими шагами . Первоначальные обзоры были более смешанными, чем ранее-каждый критик, который приветствовал его как шедевр , был другой, который, признавая его блеск, отметил, что рэпер, казалось, рискнул на сварливой дядя культура
Но несколько критических жалоб не остановили Кендрика. Его крупный тур по Steppers, гигантскую постановку с участием танцоров, марионеток Кендрика и повествования Хелен Миррен, стал самым кассовым рэп-туром за все время.
Все это признание для обоих артистов не вышло из ниоткуда. К тому времени, когда Дрейк и Кендрик попали в чарты Billboard, у них был многолетний опыт работы под их ремнями.
Ламар выпустил несколько ранних микстейпов, начиная с 2004 года, когда он еще был подростком. Через шесть лет он начал серьезный опыт на сцене, отправившись в тур в качестве Hype Man для TDES Jay Rock (вы можете прочитать аккаунт, который я написал о том времени, с воспоминаниями от Tech N9NE и E-40, среди других, здесь ).
Кендрик начал свою карьеру под именем К. Дот, но переключился на свое имя на 2009 годах EP Kendrick Lamar . Его последующее наблюдение за 2010-х годов чрезмерно уделено, в том числе, в том числе от доктора Дре , и оттуда все было в гонках.
Дрейк начал выпускать песни в 2006 году. К этому моменту он уже был ветераном шоу -бизнеса, который появился на телешоу Degrassi: следующее поколение с 2001 года.
Их воздействие на раннюю карьеру легко очевидна. Первая песня Kendricks First Mixtape использует Vol. 3 Jay Z Beat. Дрейк быстро отдал должное вам, по крайней мере, на ранней стадии, за много вдохновения. K-Dot, как кто-то, так тесно связанный с Комптоном, явно так же много взял из гангста-рэп-инноваций своего города-что-то, что он телеграфировал, предоставив MC eiht из Comptons наиболее хотела выдающееся место на Good Kid, Maad City. В то время как их музыкальные эволюции были различны, вы все равно можете увидеть эти формирующие влияния практически во всем, что оба художника делают.
Как вы даже начинаете сравнивать Дрейка и Кендрика Ламара?
Оба артиста настолько дико успешны, что трудно соответствовать их друг другу. Каждый из них продал практически непостижимое количество рекордов, хотя этим показателем Дрейк, безусловно, победитель: более 70 миллионов альбомов для Кендрика, 170 миллионов альбомов (и 184 миллионов синглов) для Дриззи.
Как упоминалось выше, влияние Drakes можно услышать каждый раз, когда рэпер использует слово «мелодик» в интервью. Кендрик, как художник Sui Generis , оказался труднее подражать. Но его влияние показывает другими способами: в росте джазовой сцены, которая будет популярна бабочкой ; в расширяющемся влиянии малыша Ким; на курсах колледжа , которые преподают музыку Ламаров; По тому, как другие рэперы внесли современные политические проблемы в свои песни.
Более важным, чем даже огромные продажи, является творчество обоих художников. Это здесь, что Кендрик имеет самое большое преимущество. Дрейк экспериментирует с множеством разных стилей. Но каждый альбом Kendrick - совершенно другой опыт. У него есть свой собственный звук, свои собственные проблемы, свой словарный запас. Это такой подход, идея, что вы никогда не знаете, что вы получите, заставляет фанатов возвращаться, несмотря на многолетнее ожидание между проектами.
Кендрик рикошет от истории о совершеннолетии до политических манифестов до мелодичных, импрессионистских рассказов для больших, грязных, пост-терапевтических исходов. И все же все это осталось увлекательным и отчетливо его.
Это следующее качество, которое завоевало доверие между Кендриком и его аудиторией, достаточно, чтобы они проходили даже периодические трудные или неточащие моменты в его последнем проекте. И это качество делая именно то, что он хочет, и выполнять это на высшем уровне, что делает его величайшим рэпером своего поколения, талантом, который мы должны быть благодарны за то, что мы можем испытать это.
Мы не знаем, что дальше с Kendrick, и если недавняя история - это руководство, вполне нужно подождать некоторое время, чтобы узнать. Он был занят деловым предприятием (и рекламными роликами CashApp ) для своей компании Pglang, и единственными песнями, которые он появился в этом году, были Бейонсе и его двоюродным братом . Но опыт говорит нам, что все, что он делает дальше, будет другим, движимым беспокойным интеллектом, ищущим новые способы выразить себя. Одно это должно заставлять всех нас слушать.
