Arta lui Hip-Hop nu înseamnă doar crearea unui singur hit sau a unui album clasic; Este vorba despre crearea unui corp de muncă care este testul timpului. Discografia Rappers este adevărata măsură a măreției lor. Înglobează evoluția lor ca artist, influența lor asupra culturii și capacitatea lor de a produce constant muzică de înaltă calitate.

Luați în considerare vastele discografii ale artiștilor precum Jay-Z, NAS și Eminem, fiecare dintre acestea incluzând mai multe albume care au modelat genul în moduri profunde. Sau gândiți-vă la grupuri precum A Tribe Called Quest și Gang Starr, ale căror corpuri colective de lucru au lăsat impacturi durabile asupra culturii hip-hop. Coasta de Vest este reprezentată de legende precum Ice Cube și DJ Quik, în timp ce Sudul își are campionii în UGK și Outkast. Apoi, există regii subterane precum EL-P și MF Doom, care au eliminat constant muzică de calitate fără recunoașterea mainstream.

Acești artiști și grupuri nu au produs doar albume clasice, dar au menținut și un nivel de consecvență pe întregul lor discografii, o fază care nu este o sarcină ușoară. Influența lor poate fi auzită în muzica generațiilor care au urmat, iar trupurile lor de lucru continuă să fie sărbătorite de fani rap din întreaga lume.

Deci, să intrăm în ea. De la clasicii care definesc epoca lui Jay-Z și NAS, până la lucrările de ultimă generație ale lui Outkast și A Tribe Called Quest, până la influența pietrelor subterane de la MF Doom și El-P, aici sunt primele 50 de cele mai mari discografii ale rapperului din tot timpul.

50. curren $ y

Albume clasice: Pilot Talk (2010), Pilot Talk II (2010), Pilot Talk III (2015)

Puțini rapperi au prins în mod constant subteranul cu fler și finețe de curren $ y. Acest catalog din New Orleans Spitters este un testament al agitației sale, iar stivuit cu bijuterie după bijuterie. În timp ce mainstream -ul ar putea arunca o privire cu articulații precum pilot Talk Series și The Stoned Immaculate , adevărații capete știu despre profunzimea discografiei sale. Spitta a pompat mixtapes și albume cu o consecvență neobosită, servind fanbase -ul său loial în această esență de viață. Canal Street Confidential l-a făcut să colaboreze cu crema industriei culturii, totuși păstrându-l 100 cu fluxul său relaxat și bătăile hazloase. Dar geniul Curren $ ys constă în capacitatea sa de a rămâne înrădăcinată pe banda sa, niciodată influențată de tendințe, livrând proiecte precum Covert Coup și New Jet City care rămân atemporale pentru cei aflați în cunoștință de cauză.

49. Freddie Gibbs

Albume clasice: Piata (2014), Bandana (2019)

Dacă căutați peisajul rap pentru o pricepere lirică pură și neadulată, combinată cu un fler pentru povestiri, Freddie Gibbs este tipul tău. Indianas este foarte propriu a crescut constant în rânduri, cimentându -și un proiect de moștenire la un moment dat. Discografia lui? O călătorie viscerală prin străzile subțire, aruncate cu povești de viciu, virtute și zonele cenușii între ele. Albume precum Pinata și Bandana , ambele colaborări cu enigmaticul Madlib, sunt masterclass-uri în meșteșuguri rap, juxtapunând povești Gibbs Rugged Street cu bătăi jazzy, din stânga. Apoi, există alfredo cu alchimistul, unde dexteritatea lirică Gibbs dansează fără efort peste instrumente sufletești și bântuitoare. Această capacitate de a colabora cu producătorii și de a crea narațiuni sonice coezive este nivelul următor. Indiferent dacă renunță la pietre despre escapade de stradă sau introspecție personală, discografia Gibbs este un testament al puterii autenticității în hip-hop. Într -un joc plin de tendințe tranzitorii, Gangsta Gibbs îl păstrează atemporal.

48. ICE-T

Albume clasice: Rhyme Pays (1987), Power (1988), OG Original Gangster (1991)

Înainte ca Gangsta Rap să devină narațiunea principală, înainte ca valul de pe coasta de vest să se spele pe industrie, a existat ICE-T, pionierul care a pus planul. Straight Outta La, discografia ices nu este doar o colecție de piese-o cronică gresie a războiului de stradă, a criticii politice și a poveștilor de bandă brute, nefiltrate. Debutul său, Rhyme plătește , nu numai că a avut jocul să stea și să ia în seamă, dar l -a stabilit și ca una dintre cele mai vechi voci care dau viață realităților dure ale străzilor. Dar apoi a urcat -o, aruncând articulații precum Power și iconicul gangster original OG . Această legendă a coastei de vest nu era doar muzică; El a fost despre mișcare, a pregătit scena pentru numeroasele acte de rap gangsta care ar urma. Discografia sa, în afară de a fi plin de bâlbâie cu bangerii, este un testament al evoluției hip-hops-ului cel mai controversat sub-gen.

47. Blu

Albume clasice: Under the Heavens (2007), dă -mi florile mele în timp ce le pot mirosi (2012), Miles (2024)

Intră Blu. Acest Cali MC ar putea fi rapperul tău preferat al rapperilor și, pentru un motiv al naibii de bun. Opusul său Magnum, sub ceruri , un efort de colaborare cu exilul producător, nu este nimic de un clasic modern. Cu piese care se adâncesc în dragoste, luptă, spiritualitate și lore de stradă, Blu s -a poziționat ca unul dintre cei mai introspectivi MC din generația sa. Dar nu -l răsuciți; Adâncimea lui lirică nu s -a oprit acolo. Proiecte precum o noapte lungă de vară roșie fierbinte din Los Angeles și bine să fii acasă la vitrina de casă Întotdeauna a fost un artist de artiști, împingând granițele și în continuă evoluție, ceea ce face ca discografia sa să fie un tapiserie bogată de hip-hop emotiv. Când doriți barele provocatoare de gândire pe un platou de argint, vă îndreptați direct spre catalogul Blus.

46. ​​Ludacris

Albume clasice: Word of Mouf (2001), Chicken-N-Beer (2003), The Red Light District (2004)

Ludacris ocupă un tron ​​distins în eșaloanele regalității rapului de sud. Intrând pe scena la începutul anilor 2000, cu seminalul înapoi pentru prima dată , Luda s -a prezentat cu un amestec intoxicant de spirit, energie și joc de cuvinte inegalabil. Dar nu a fost unul singur. Cuvântul de Mouf și Chicken-N-Beer ar urma în curând, solidificându-și în continuare poziția ca nu doar un jonglernut de top, ci un liricist care va fi venerat. Aceste proiecte au avut mai mult decât de succes comercial; Erau schimbări culturale, aducând sudul murdar în lumina reflectoarelor. Și să nu uităm de teatrul de terapie a minții și a lansării, albume care i -au expus versatilitatea, dovedind că nu se referă doar la bangeri, ci s -ar putea aprofunda în profunzime atunci când este nevoie.

45. lapte negru

Albume clasice: Popular Cerere (2007), No Poison No Paradise (2013), If Theres A Hell Mai jos (2014)

Detroit a fost întotdeauna o centrală pentru hip-hop, iar laptele negru este înalt ca unul dintre cei mai venerați artizani ai săi. Un talent prodigios, atât pe microfon, cât și în spatele scândurilor, discografia Black Milks este un far de inovație și dedicație pentru meșteșuguri. Scufundați -vă în munca sa timpurie cu cererea populară și clar - omul a fost destinat măreției. Dar nu s -a oprit acolo. Pe măsură ce a evoluat, la fel și peisajul său sonor, la fel de evident în capodopere precum Tronic și Album of the Year . Fuziunea lui de tonuri jazzy cu tobe care lovesc greu și eșantionare minuțioasă îl face unul dintre cei mai distinși producători în rap. Liric, laptele negru narațiuni introspective și critici ascuțite ale societății răsună complexitățile vieții din orașul motor. Și să nu uităm de eforturile sale de colaborare, cum ar fi proiectul AX aleatoriu lăudat critic cu Sean Price și Guilty Simpson.

44. Vince Staples

Albume clasice: Summertime 06 (2015), Big Fish Theory (2017)

Drept Outta Long Beach, Vince Staples a apărut rapid ca una dintre cele mai interesante și provocatoare voci din hip-hop-ul modern. Discografia sa este un testament al realismului brut, răsunând adevărurile clare ale vieții de stradă împletite cu comentarii sociale mușcătoare. Summertime 06 , debutul cu două discuri Vinces este o capsulă de timp a adolescenței sale zbuciumate, pictând imagini viscerale ale vieții de bandă și lupta de a se ridica deasupra. Și când ajungeți la Big Fish Theory , asistați la un peisaj sonor transformator-o fuziune perfectă de hip-hop și electronică, demonstrând sensibilitățile muzicale de avangardă Vinces. Preluarea sa sinceră asupra politicii, inegalității rasiale și poveștilor personale despre dragoste și pierdere rezonează profund, în special în pietre precum FM! În timp ce unii rapperi flexează bogăția, Vince flexează înțelepciunea, ascultând ascultătorii să se gândească critic la fiecare proiect. Și într -un joc saturat de tendințe trecătoare, discografia Vince Staples este un suflu de aer curat - oferind profunzime, autenticitate și inovație neobosită.

43. Panoul Earl

Albume clasice: I Dont Like Shit, I Dont Go Outside (2015), câteva cântece rap (2018)

Earl Sweatshirt, un talent prodigios, care a intrat pentru prima dată sub lumina reflectoarelor ca parte a haoticului colectiv Odd Future, a ieșit în curând în evidență pentru lirismul său întunecat introspectiv și pentru alegerile de producție de avangardă. Este imposibil de disecat disecția Earls fără a recunoaște poveștile înfiorătoare din Doris , un album scurs în vulnerabilitate și spirit. Ne aventurând mai departe în psihicul său asemănător labirintului, nu-mi place rahatul, nu ies afară este o explorare neclintită a traumelor personale, a depresiei și a durerilor din ce în ce mai mari ale tinerilor adulți. Și apoi există câteva cântece rap , o capodoperă fragmentată care a schimbat chiar paradigmele lirismului, îmbinând producția de lo-fi cu o introspecție profundă. Earls Body of Work nu este pentru ascultătorul casual-necesită răbdare, reflecție și o scufundare profundă în straturi de lirism complex.

42. DJ Quik

Albume clasice: Quik este The Name (1991), Way 2 Fonky (1992), Safe Sound (1995)

Reprezentând Legacy Fine Comptons, contribuțiile DJ Quiks la joc nu pot fi supraevaluate. În timp ce coasta de vest a fost definită de narațiunile G-Funk și Gangsta Rap, Quik a venit cu o răsucire unică asupra formulei. Debutul său, Quik este numele , a prezentat nu doar aspectul său liric, ci și abilitățile sale profunde din spatele scândurilor, creând bătăi care se simțeau la fel de îmbibate la soare ca o după-amiază Cali. Trecând prin discografia sa, unul nu poate trece cu vederea narațiunile complexe și ritmurile netede ale sunetului sigur , un album pivot care și-a consolidat poziția în Hip-Hops Elite. Și ritm-al-ism? Omule, care înregistrează în continuare reputația Quiks ca inovator sonic, amestecând RB, Funk și Hip-Hop într-un tapiserie coezivă. De -a lungul carierei sale, DJ Quiks ieșirea și dăruirea constantă pentru meșteșugul său, atât ca rapper, cât și ca producător, a dovedit că a fost mai mult decât un alt nume din Occident; El a fost un pilon care își susține moștenirea muzicală.

41. J. Cole

Albume clasice: 2014 Forest Hills Drive (2014), 4 Your Eyez Only (2016), The Off-Season (2024)

Venind din Fayetteville, Carolina de Nord, J. Coles se ridică la stardomul hip-hop nu a fost nimic de meteoric. Dar nu este vorba doar de stardom; este despre substanță. Din salt, Coles Coles World: The Sideline Story a marcat intrarea unui liricist căruia nu se temea să -și dezbrăc sufletul, amestecând vulnerabilitatea cu barele vicioase. În timp ce se deplasa prin rânduri, lansări precum 2014 Forest Hills Drive nu au mers doar Platinum-au mers Platinum fără caracteristici, un testament al Prowess și Independența Coles în joc. Apoi există doar 4 Eyez , unde Honcho șeful Dreamville a dus povestiri la un alt nivel, dând voce poveștilor care adesea nu se auzi. Până când a scăzut în afara sezonului , a fost clar: J. Coles Discography nu se referă doar la hituri sau succes comercial; Este vorba de a se cimenta ca cel mai mare rapper al generației sale .

40. Tyler, creatorul

Albume clasice: Flower Boy (2017), Igor (2019), Sună -mă dacă te -ai pierdut (2024)

Tyler, creatorul are o discografie care este la fel de imprevizibilă pe cât este influentă. Continuând ușa jocului de rap cu Goblin , Tylers Emotion brut și producția neconvențională au întors capetele și au făcut ca toată lumea să vorbească. Dar el nu a fost aici doar pentru valoarea de șoc. Pe măsură ce albumele au progresat, la fel și artistul său. Wolf and Cherry Bomb au prezentat un rapper-producător care dorește să împingă limitele și să exploreze noi peisaje sonice. Apoi a venit Flower Boy , o revelație de vulnerabilitate, creștere și introspecție care i -a prins pe mulți în gardă. Cu ea, Tyler și -a pus complexitatea și contradicțiile pentru ca lumea să o vadă. Și tocmai când credeți că ați obținut o înțelegere pe direcția lui, Igor aruncă o capodoperă de amestecare a genului, care se scufundă adânc în Apele Murky. Versatilitatea lui nu se termină acolo; Sună-mă dacă te pierzi îl găsește pe Tyler navigând jocul de rap cu Finesse, solidificându-și locul în eșaloanele grelelor hip-hop. Peste un deceniu, discografia Tylers rămâne un testament al evoluției și al libertății artistice, ținându -i mereu pe fani pe degetele de la picioare.

39. Rick Ross

Albume clasice: Port of Miami (2006), Deeper Than Rap (2009), Teflon Don (2010)

Ricky Rozay, The Teflon Don, The Bawse - Rick Ross este un masterclass în consistența mărcii și discografia sa? Nimic din Legendary. Venind pe scena cu Port of Miami , Ross a lămurit din abundență că a fost aici pentru a rămâne pentru tracțiunea lungă. Vocea lui husky, persoana mai mare decât viața și bătăile cinematografice au devenit modelul pentru o generație de pasionați de capcană. Cu albume precum Teflon Don și God Iartă, eu nu , Miami Magnat a pictat imagini cu opulență, politică de stradă și o poftă pentru viață. Dar, nu este vorba despre Maybachs și Croc; Ross are un avantaj pentru introspecție, așa cum este demonstrat în articulații ca tine mai degrabă decât mine . Și să nu începem nici măcar numărul de artiști pe care i -a pus prin Maybach Music Group. Abilitatea Ross de a sări între imnurile de stradă și reflecțiile sufletești cu ușurință își plasează discografia printre elită, arătând lățimea și profunzimea unui adevărat mogul hip-hop.

38. MASTA ACE

Albume clasice: Slaughthouse (1993), Sittin pe Chrome (1995), Dialable Arts (2001), A Long Hot Summer (2004)

Masta as, un veritabil poet din Brooklyn al trotuarului, este unul dintre cele mai durabile figuri, cu o discografie care se căsătorește perfect cu poveștile cu o lirism impecabil. Începând cu clasicul, aruncă o privire în jur , Masta Ace a conceput o narațiune care se simțea profund personală, dar în mod universal rezonant. Adaosul său conceptual a continuat cu Arts de unică folosință , un album care nu a fost doar o colecție de piese, ci o experiență imersivă. Mulți consideră o vară lungă caldă ca un alt vârf în catalogul său, cu povestirea sa complexă împletită cu bătăi de boom-bap, care au luat ascultătorii într-o călătorie pe străzile încălzite din New York. Colaborările Masta Aces, în special cu EMC, dovedesc că jocul său de stilou și viziunea conceptuală nu sunt deloc. Este rar să vadă un artist care menține o astfel de calitate consistentă de-a lungul anilor, dar discografia Masta aces, marcată de profunzimea și coeziunea sa, este înaltă, făcându-l un pilon în edificiul măreției hip-hop.

37. Aesop Rock

Albumuri clasice: Float (2000), Labour Days (2001), None Shays Pass (2007)

Cu un joc de stilou inegalabil, Aesop Rocks Lexicon și lirismul complex au fost adesea salutate ca fiind unele dintre cele mai dense și provocatoare de gândire din joc. De la primele etape ale plutitorului până la zilele de muncă apreciate critic, Aesop a sculptat un spațiu unic pentru el, împingând granițele lirice și sfidând convențiile de rap comerciale. Albume precum None va trece și copilul imposibil dezvăluie un artist evoluând perpetuu, țesând narațiuni complexe cu introspecție abstractă. În timp ce s -ar putea să nu se laude cu plăcile de platină ale unora dintre colegii săi, bogăția și profunzimea discografiei Aesop Rocks este incontestabilă.

36. Viitor

Albume clasice: DS2 (2015), HNDRXX (2017)

Viitorul, Profetul melodic al jocurilor de capcană, a construit o discografie care a fost atât influentă, cât și topping, stabilind tendințele în timp ce flexează paleta sa sonică distinctă. De la primele zile îmbibate de Pluto până la adâncimile confesionale ale DS2 , capacitatea futures de a oscilea între imnurile hedoniste și poveștile introspective a devenit semnătura lui. HNDRXX a pictat imagini cu dragoste și inimă cu o perie de capcană, în timp ce proiecte precum Wizrd au arătat futures care evoluează maturitatea fără a -și compromite sunetul principal. Nu este vorba doar despre albume. Mixtapes ca monstrul și 56 de nopți nu sunt doar note de subsol; Sunt pietre de temelie care au propulsat capcana pentru a intenționa ubicuitatea. Prin colaborări cu aprecierile lui Drake și Young Thug, Future și-a consolidat locul nu numai ca un maestro al capcanelor, ci ca un hip-hop greu.

35. Rhymes Busta

Albumuri clasice: The Comening (1996), When Disaster Strikes (1997), Extinction Level Event: The Final World Front (1998)

Când vorbești despre o discografie care se întinde pe zeci de ani, dar nu își pierde niciodată căldura, trebuie să aduci rime busta în cifră. Din zilele liderilor noii școli până la statutul său de jonglernaut solo, Busta a fost o forță a naturii. Albume precum atunci când Dezastre Strikes and Ele (Eveniment la nivel de extincție): The Final World Front sunt repere, fuzionându-și fluxul de foc rapid cu bătăi cinematografice care sună ca și din viitor chiar și astăzi. Apoi există Big Bang , unde Busta și -a combinat sunetul de semnătură cu o notă de eleganță, aducând greutăți de la Stevie Wonder la NAS. Și să nu începem nici măcar la Evenimentul 2 la nivel de extincție: The Wrath of God , unde veteranul MC a arătat tinerilor că mai avea sosul la mai bine de 30 de ani de la debutul său RAP.

34. Drake

Albumuri clasice: Observați de îngrijire (2011), nimic nu a fost același (2013)

Graficând ascensiunea unui rapper care a recalibrat singuri sunetul hip-hop-ului contemporan, Drakes Discography este o călătorie auditivă de pe străzile Misty din Toronto până la dominanța globală. Introspecția vorbită de până acum a introdus lumea unui rapper care nu se teme de vulnerabilitatea amestecată cu Braggadocio. Apoi, cu proiecte precum a avea grijă și nimic nu a fost același , Drizzy și -a consolidat strânsoarea în joc, îmbinând sensibilitățile RB cu RAPS Competitive Edge. Pe măsură ce anii s -au derulat, vizualizările și scorpionul au devenit coloane sonore extinse la nenumărate momente din anii 2010, în timp ce piesele de la Lover Boy certificat au pulsat prin undele aeriene, dominând diagrame. Slotul liniilor dintre RAP, POP și RB, sunetul Aubreys evocă adesea reacții polarizate. Dar iubiți -l sau criticați -l, este incontestabil că, prin discografia sa, Drake a conceput și a dominat o epocă, lăsând nicio îndoială despre cine a fost câinele de top al jocului de rap în ultimul deceniu.

33. Danny Brown

Albume clasice: XXX (2011), Old (2013), Atrocity Exhibition (2016)

Reapping Detroit cu un stil desfrânat și adesea haotic, discografia lui Danny Browns este ca o plimbare cu rollercoaster sălbatic prin mintea unuia dintre cele mai neortodoxe talente neortodoxe. Introducerea lucrurilor cu proiecte precum The Hybrid , Danny a arătat cu privire la energia neîngrijită pe care urma să o dezlănțuie. Dar XXX l -a pus cu adevărat pe hartă, o examinare brută a demonilor personali și a criticilor societale. Acest raconteur cu ochi sălbatici nu a încetinit. Old a prezentat dualitatea naturii sale - animalul de petrecere și poetul introspectiv. Cu o expoziție de atrocitate , Brown Dove și mai profund, înfășurându-și poveștile în bătăi eclectice, off-kilter. Și apoi Uknowhatimsayin a afișat un Brown ușor îmblânzit, încă ascuțit în priceperea sa lirică, dar mai concentrată în livrarea sa. De-a lungul călătoriei sale discografice, Danny Browns refuz să fie încadrat sau să se plece la cerințele mainstream, în timp ce îmbrățișează o gamă eclectică de sunete, și-a consolidat locul ca unul dintre cele mai creative voci.

32. Pusha t

Albume clasice: My Name Is My Name (2013), Daytona (2018)

Îndepărtându-mi lucrurile cu numele meu este numele meu , King Push și-a folosit cariera solo pentru a reafirma faptul că narațiunile sale de traficanți de droguri, împerecheate cu un penibil pentru bătăi rafinate, au fost aici pentru a rămâne. Cu toate acestea, a fost Daytona , proiectul meticulos realizat cu 7 piese născut din geniul colaborativ al producției Kanye Wests și a lirismului nefiltrat, care l-a ridicat în rapperul de elită Echelon. Acesta a fost un album în care rap -ul de lux a întâlnit Grimy Street Tales, prezentând evoluția jocului Pushas Pen. Dar să nu uităm de căldură înainte de asta, ca și mânia lui Caine mixtape, păstrând în viață această esență clipse clipe. Fie că renunță la linii introspective sau se angajează în carne de vită rap cu precizie chirurgicală, discografia pushas este un testament al consistenței și al angajamentului său pentru puritatea rapului. De la clasici clipse la capodoperele sale solo, catalogul Pusha TS este un tezaur pentru oricine caută profunzime lirică și autenticitate neapologică.

31. UGK

Albume clasice: Too Hard to Swallow (1992), Super Tight (1994), Ridin Dirty (1996), Underground Kingz (2007)

Ieșind din Port Arthur, Texas, acești pionieri ne -au servit narațiunea lor nefiltrată despre experiența sudică, cu mult înaintea dominanței de sud în jocul de rap. Albume precum Super Straight și Ridin Dirty sunt testamente ale sinergiei lor inegalabile - lirismul calculat Bun BS perfect completat de Pimp Cs Soulful Musings și producție impecabilă. Opusul lor Magnum, subteran Kingz , a fost un efort cu două discuri, marcând arta experimentată și impactul lor incontestabil asupra peisajului hip-hops. Cu piese precum Intl Players Anthem (I Choice You), care încă mai rezonează astăzi, este clar că moștenirea UGKS se află nu doar în imnurile pe care le-au creat, ci în esența hip-hop-ului din sud, au ajutat să se modeleze. Fiecare album, fiecare verset și fiecare cârlig în discografia UGKS este un capitol din sudul poveștii în continuă evoluție, ștampilat pentru totdeauna cu semnătura trill a acestor regi incontestabili.

30. Redman

Albume clasice: Whut? Thee Album (1992), Dare Iz A Darkside (1994), Muddy Waters (1996)

Redman, Straight Outta Brick City, a fost binecuvântat hip-hop cu o discografie care este la fel de sălbatică pe cât de ingenioasă. Din debutul său, whut? Albumul tău , era clar că acest bărbat avea ceva de spus, iar fluxul său distinct, cu pumn-pumn-greoi, s-a asigurat că am ascultat. Piesele de la Dare Iz A Darkside și Muddy Waters i -au arătat pe Redmans Knack pentru povestiri comedice împerecheate cu priceperea sa lirică incontestabilă. Indiferent dacă este solo pe piese precum Time 4 Sum Aksion și alegeți -l sau faceți echipă cu Method Man pentru clasici precum da rockwilder, albumele Reds au adus întotdeauna căldura. Dar nu -l răsuciți; Sub anticsul exterior și sălbatic se află una dintre cele mai ascuțite minți. Discografia sa este o plimbare emoționantă în coasterul rolelor prin mintea unuia dintre cele mai inovatoare MC-uri ale coastelor de est, fiecare album solidificându-și locul în rândul redevenței rap.

29. Lil Wayne

Albume clasice: Tha Carter II (2005), Tha Carter III (2008)

Weezy F. Baby s -a lansat de la linia de băieți Hot la stardomul solo, devenind o forță dominantă în anii 2000. Cu o discografie care se citește ca o foaie de parcurs pentru dominanța hip-hop, este greu de negat impactul său. Seria Tha Carter este un exemplu primordial de evoluție, de la rădăcinile brute din sudul primei tranșe până la sunetele lustruite, care cucereau mondial, Tha Carter III, cu imnuri precum un milli și lollipop. Wayne nu s -a oprit niciodată la doar albumele; Jocul său de mixtape a fost revoluționar, cu proiecte precum DA SECTHE 3 și fără tavane care să prezinte acrobatele sale lirice de neegalat. Etica sa de lucru neobosită și adaptabilitatea asemănătoare cu cameleonul au făcut ca discografia sa să fie o mină de aur a inovației, influenței și a loviturilor incontestabile. Un adevărat testament al unui rapper care s -a declarat cândva cel mai bun rapper viu și apoi a procedat la susținerea fiecărui cuvânt cu un album moștenire pe care puțini o pot rivaliza.

28. Eminem

Albume clasice: The Slim Shady LP (1999), The Marshall Mathers LP (2000), The Eminem Show (2002)

Unul dintre cei mai adepți din punct de vedere tehnic care a atins vreodată un microfon, Eminem a dezlănțuit un torent de pricepere lirică de neegalat, narațiuni ireverente și critici culturale pe tărâmul hip-hop. Discografia Shadys este o tapiserie istorică de triumf, luptă, introspecție și controverse. Cu Slim Shady LP , el a introdus o nouă formă de povestiri brute, edgy, dar a fost Marshall Mathers LP care și-a consolidat locul în Panteonul Hip-Hops. Bărbatul a fost neobosit, urmând cu clasici precum Eminem Show și recidiva polarizantă, dar strălucitoare. Rapid înainte spre recuperare și kamikaze și asistați la un veteran MC care încă mai scuipa cu vigoarea primelor sale zile.

27. DMX

Albume clasice: His Dark and Hell Is Hot (1998), Flesh of My Flesh, Blood of My Blood (1998), iar apoi a fost X (1999)

Earl Simmons a adus o intensitate inegalabilă și rarite la hip-hop, care rămâne iconică până în zilele noastre. Izbucnind pe scenă cu terenul său întunericul și iadul este fierbinte , X s -a stabilit ca vocea crudă a străzilor, exudând atât vulnerabilitatea, cât și ferocitatea. Frontmanul Ruff Ryders a urmat cu Flesh of My Flesh, Blood of My Blood , aruncând două albume majore într -un an - un testament al eticii sale de muncă și talentul brut. Albume de genul și apoi a existat X și Marea Depresiune și -a fortificat poziția ca unul dintre poveștile de la Games Premier, capabile de balade introspective și imnuri agresive deopotrivă. Dar discografia XS este mai mult decât simplă muzică; Este o cronică a unui om care se luptă cu demonii săi, cu credință și cu lumea zbuciumată din jurul său. Scoarța sa, pasiunea și spiritul său nedumerit răsună pe tot parcursul hip-hop-ului, amintindu-ne de legenda care a dat jocului unele dintre cele mai atemporale piese ale sale.

26. EL-P

Albume clasice: Fantastic Daune (2002), Ill Sleep When Youne Dead (2007), Cancer 4 Cure (2012)

EL-P, o figură stalwart în hip-hop subteran, a înțeles o discografie care este la fel de densă pe cât de transformatoare. Inițial prinzând căldură cu compania Flow și cu Funcrusher Plus , EL-P, a stabilit că subteranul avea un arhitect nou. Dar erau articulațiile sale solo unde a început cu adevărat să ducă pe pereți. Albume precum daune fantastice și somn bolnav atunci când ai mort nu numai că l-a ridicat pe El Producto ca MC, dar și-a arătat priceperea ca producător, fuzitor de zgomot industrial, lirism dens și sci-fi sci-fi. Viziunea sa distopică a continuat cu Cancer 4 Cure , unde bătăile sale au lovit mai tare, iar barele sale au devenit și mai complexe. Apoi, în timp ce o jumătate de alergare a bijuteriilor alături de ucigașul Mike, El și-a extins în continuare orizonturile. Piese precum închide ochii (și contează la f ** k) și terenul de mai jos din seria RTJ, își solidifică decât locul în Pantheon Raps. Peisajele sonice EL-PS sunt vaste și variate, punctate de sângeroase futuriste și blipsuri, dar întotdeauna întemeiate în esența accidentată a hip-hop-ului. Are podul dintre RAPS rădăcini subterane brute și viitorul său expansiv, care împinge gen.

25. Mobb Deep

Albume clasice: The Infamous (1995), Hell on Earth (1996), Murda Muzik (1999)

Când este examinată istoria hip-hop-ului de pe coasta de est, Mobb Deep este înaltă ca vocea crudă și neapologică a Queensbridge. Havocs bântuitoare, producție minimalistă, împerecheată cu lirismul visceral Prodigys a cultivat o atmosferă care a fost atât înfiorătoare, cât și magnetică. Discografia lor este o scufundare în adâncurile brute ale vieții din New York Street. Opusul magnum, infamul , rămâne un exemplar al hip-hop-ului din anii 90, cu imnuri precum Shook Ones Pt. II răsunând pericolele străzii. Dar MOBB nu a făcut platou acolo. Iadul pe Pământ și Murda Muzik și -a fortificat reputația, amestecând povești sumbre cu bravado de neegalat. Deși lucrările lor ulterioare, cum ar fi banii de sânge , i -au făcut să experimenteze cu mai multe sunete comerciale, duo -ul nu și -a pierdut niciodată esența. Pierderea tragică a Prodigy în 2017 și-a cimentat moștenirea ca unul dintre actele seminale hip-hops, dar discografia pe care au lăsat-o în urmă servește ca un testament al impactului lor de durată asupra jocului de rap din New York.

24. Dr. Dre

Albume clasice: The Chronic (1992), 2001 (1999)

Nașul hip-hop-ului West Coast, Dr. Dre, nu este doar un titan pe scaunul producătorilor, dar se mândrește și cu o discografie care a sculptat și a redirecționat traiectoria jocului de rap de mai multe ori. Dres the Chronic nu este doar un album; Este un eveniment seismic în hip-hop, introducând epoca G-funk, solidificând prezența Snoop Doggs și lăsând imnuri libere precum Nuthin, dar un G Thang. Dacă cronica a stabilit scena, 2001 a redefinit -o aproape un deceniu mai târziu. Cu piese de genul Forgot de Dre și Still Dre, albumul a fost un memento al lui Dres Evolving Genius și al lui pentru a -l surprinde pe Zeitgeist. Și în timp ce Compton ar fi putut ajunge după un hiatus prelungit, a fost un testament al creșterii și adaptabilitate DRES, țesând o coloană sonoră care a fost atât un nod pentru moștenirea sa, cât și o incursiune în peisaje sonore contemporane. Dincolo de proiectele sale solo, amprentele Dres pe clasici din NWA, Snoop Dogg, Eminem și mai mult subliniază influența sa inegalabilă în studio. Discografia Dr. Dres nu se referă doar la albume; Este vorba despre epoci din istoria hip-hop-ului.

23. Run-DMC

Albume clasice: Run-DMC (1984), King of Rock (1985), Rising Hell (1986)

Run-DMC-trio-ul care a scos hip-hop-ul din oraș și în lumina reflectoarelor globale. Influența lor nu se referă doar la piese de top; Este vorba despre pionierat într -o întreagă mișcare. Inturând pe scena la începutul anilor 80, debutul lor intitulat Run-DMC a zguduit străzile, scuturând chiar fundamentul a ceea ce se aștepta de la rap. Combinația lor de semnătură de bătăi dure și riff-uri de rocă, exemplificate în imnuri precum Rock Box, a remodelat peisajul sonor hip-hop. Dar zenitul inovației lor a ridicat, probabil, iad , un proiect care este încă apreciat ca unul dintre albumele Cornerstone Hip-Hops. Mergeți în acest fel, colaborarea lor inovatoare cu Aerosmith, nu a rupt doar granițele genului; Le-a bulldozat, stabilind un precedent pentru viitoarele eforturi de amestecare a genurilor în hip-hop. În ceea ce privește impactul, puține acte de rap pot pretinde că au creat într-o nouă eră a hip-hop-ului cu o astfel de finețe și putere.

22. comun

Albume clasice: Resurrection (1994), Like Water for Chocolate (2000), Be (2005), The Dreamer/The Believer (2011)

În ultimele trei decenii, Common a fost constant un far al rap -ului conștient. De la vibrațiile crude, infuzate de jazz, de înviere , lăudându-se cu clasicul atemporal pe care l-am iubit, până la sufletul produs ca Water for Chocolate și BE , unde a făcut echipă cu Jilla și Kanye West, respectiv, Commons Evolution Evolution a fost un spectacol pentru a fi martor. Apoi, există o constatare pentru totdeauna , care și-a cimentat în continuare statutul de elită rap, lovind un echilibru între reflecțiile introspective și succesul de top. Dar, profunzimea discografiei Commons nu se află doar în aceste aspecte. Albume precum Black America Again și The Dreamer/The Believer atestă puterea sa de ședere și mesajul consecvent, adesea aprofundându -se în dragoste, comunitate și experiența neagră.

21. Rakim

Albume clasice: Plătit în Full (1987), Follow the Leader (1988), Let the Rhythm Hit EM (1990), The 18th Letter (1997)

Rakim, zeul MC. Când vorbim despre discografii care au schimbat plăcile tectonice ale hip-hop-ului, numele Rakims este înalt. Parteneriatul său de pionierat cu Eric B. ne -a oferit clasicul incontestabil plătit în întregime , un proiect care a arătat rakims de neegalat liric, stabilind standardul de aur pentru modele de cuvânt, flux și de rimare complexă. Albume precum Follow the Leader and Let the Rhythm a lovit doar tronul Rakims a solidificat. Aici a fost un liricist care putea să se potrivească cu complexitățile jazz -ului cu barurile sale, oferind versete complexe care trebuiau disecate, nu doar auzite. Chiar și atunci când parteneriatul s -a dizolvat, Rakims Solo se aventurează precum a 18 -a scrisoare și Maestrul a continuat moștenirea, dovedind că jocul său de stilou a rămas ascuțit. Influența Rakims nu este doar în piese și albume, dar în fiecare MC care a ridicat un microfon după ce a auzit că Eric B. este președinte sau melodia mea.

20. KRS-ONE

Albume clasice: Criminal Minded (1987), By All Meady Necess (1988), Return of the Boom BAP (1993), KRS-One (1995)

Dacă hip-hop-ul ar avea propria academie, KRS-One ar fi decanul. Cunoașterea domnește supremă asupra aproape toată lumea, iar discografia lui este un testament al acestui lucru. În calitate de forță motrice a lui Boogie Down Productions, KRS ne-a oferit Criminal Mind , un text fundamental în hip-hop care a contestat peisajul sonor al culturii. Nu s -a oprit acolo; Cu înregistrări ca prin toate mijloacele necesare și muzică ghetou: Blueprint of Hip Hop , Teacha a pus înțelepciunea, critica socio-politică și imnurile B-Boy cu o energie inegalabilă. Ca artist solo, el s -a dublat în această misiune. Piesele de la albume precum Return of the Boom Bap și am primit următorul nu sunt doar melodii; Sunt lecții, masterclasses în dexteritate lirică și mesagerie conștientă. Contribuțiile BlastMasters în calitate de MC și activist social au devenit blocuri fundamentale în casa hip-hop-ului, dovedind din nou că cultura și cunoștințele merg mână în mână.

19. EPMD

Albumuri clasice: Strictly Business (1988), neterminată Business (1989), Business as Response (1991), Business Never Personal (1992)

EPMD, Duo-ul incontestabil Erick și duo-ul Parrish Smith, au conceput o discografie care este o mină de aur a articulațiilor cu coasta de est, care se lovesc de funk. Când s-au derulat cu stricte de afaceri , Hip-Hop știa că este martorul nașterii a ceva iconic. Și, în realitate, cine ar putea nega bucla hipnotică a unui client sau a carismei sonice a so Wat Cha Sayin '? Duos-ul pentru a-și amesteca fluxurile divergente peste bătăile infuzate cu funk a făcut ca fiecare album să fie o perspectivă obligatorie. Fie că este vorba de afaceri neterminate , de afaceri ca de obicei sau de a se întoarce în afaceri , fiecare înregistrare a fost o continuare strategică a motivului lor de afaceri și fiecare plin de lovituri incontestabile. Coerența lor în furnizarea de bare cu obținerea afacerii le -a făcut sinonime cu producția de rap de calitate. În timp ce tensiunea și o despărțire momentan au oprit momentan călătoria lor comună, magia a fost incontestabilă când și -au unit forțele.

18. Public Enemy

Albume clasice: It Take A Nation of Millions to Hold Us Back (1988), Fear of a Black Planet (1990), Apocalypse 91 The Enemy Strikes Black (1991)

Public Enemy nu a renunțat doar la albume; Au aruncat bombe culturale care au modificat peisajul hip-hop-ului și al societății în general. Înarmați cu lirismul feroce de Chuck DS, echipele de funk haotice de bombe și Flavor Flavs Stil unic Hype, au dezlănțuit piese care nu au fost doar inovatoare sonic, ci și neapologice confruntate. Este nevoie de o națiune de milioane pentru a ne reține nu a fost doar un titlu de album; A fost o declarație de sfidare. De la sirenele piercing ale rebelului, fără o pauză până la adevărurile care lovesc din Don Clow the Hype, acest album a devenit un model pentru rap-ul revoluționar. Apoi, există frica de o planetă neagră -o lucrare de master care a condus conversații pe rasă, politică și structuri sociale. Lupta puterea, în special, a devenit imnul rezistenței pentru o întreagă generație. Public Enemys se amestecă de conținut încărcat politic, producție de definire a genului cu bombe și un angajament de a spune adevărul la putere, își solidifică poziția ca una dintre cele mai influente entități de hip-hops. Fiecare înregistrare pe care au lansat -o a fost un memento care nu era doar despre bătăi și rime; Era vorba despre mesaj.

17. Scarface

Albume clasice: Mr. Scarface Is Back (1991), The World Is Yours (1993), The Diary (1994), The Fix (2002)

Când vine vorba de țesutul poveștilor complexe ale vieții pe străzi, puțini o fac cu gravitas și autenticitatea Scarface. Discografia din Houston Legends nu este doar o colecție de cântece-un mural de emoție brută și onestitate brutală. Albume precum The Diary and the Fix Showcase Scarfaces Abilitatea neobișnuită de a surprinde esența vieții de stradă, în timp ce se adâncesc în psihicul său. Narațiunile sale nu se referă doar la oferte de armă și droguri, sunt, de asemenea, povești introspective despre un bărbat care se luptă cu demonii săi. Piese precum mintea care joacă trucuri pe mine exemplifică adeptul său la povestiri, amestecând bătăi bântuitoare cu povești despre paranoia și angoasă mentală. Și să nu trecem cu vederea domnul Scarface s -a întors , o lucrare seminală care a fortificat sudul stând într -un gen, apoi dominat de coastele estului și vestului. Eșarfele de eșarfe nu este doar construită pe imnurile de stradă; S -a întemeiat pe profunzimea sa lirică profundă și pe capacitatea sa de a exprima vulnerabilitatea într -un gen care de multe ori îl împiedică. Contribuțiile sale la hip-hop sunt monumentale-o discografie care pictează o imagine vie a realităților sumbre în timp ce ridică arta povestirii în rap.

16. ll cool j

Albume clasice: Radio (1985), Bigger and Deffer (1987), Mama Said Knock You Out (1990)

Debutând cu Radio în 1985, a ajuns pe scena cu o energie inegalabilă, căsătorindu -se cu Braggadocio cu o carismă incontestabilă. Classici precum Rock The Bells și nu pot trăi fără radioul meu și -a arătat priceperea lirică și cadența ritmică care a fost cu mult înaintea timpului său. Pe măsură ce anii s-au desfășurat, LL a prezentat o adaptabilitate de invidiat, aruncând piese senzuale precum Doin It și Hey Lover, dovedindu-și capacitatea de a naviga atât pe piese cu dire de rb. Mama a spus că Knock You Out iese în evidență ca un opus magnum în discografia sa, piesa titulară devenind un imn de generații. Ceea ce face ca discografia LLS să fie evoluția sa; De la narațiuni brute, centrate pe stradă, la reflecții mai mature, introspective și imnuri de petrecere. Puțini au demonstrat o astfel de gamă și puterea de ședere. Legenda crescută din Queens a existat de la nașterea Def Jam și rămâne un pilon incontestabil în panteonul hip-hops, întruchipând esența versatilității într-o discografie a rapperilor.

15. Marele notoriu

Albume clasice: Ready to Die (1994), Life After Death (1997)

Puțini MC au lăsat o amprentă la fel de profundă și la fel de durabilă ca cea mai mare, cu doar o mână de lansări. Discografia Biggies ar putea fi succintă, dar greutatea sa în cultura hip-hop este monumentală. Debutul său, gata să moară , este un masterclass în povestiri, pictând scene vii de pe străzile sumbre din Brooklyn. Piese precum Juicy au devenit imnuri de speranță și ambiție, în timp ce Big Poppa l -a consolidat ca un operator lin. La fel cum lumea se prindea pe Biggies Brilliance, viața după moarte a renunțat postum. Acest dublu album, cu articulații precum Hypnotize și Mo Money Mo Probleme, a fost un opus extins care a prezentat versatilitatea biggies, de la narațiuni de rap mafioso la cluburi. Îndepărtarea domnișoarei U și a prevestirii sumbre a dvs., nimeni (până când cineva te omoară) au adăugat straturi de profunzime personajului său. Într -o răsucire crudă a soartei, viața de biggies a fost tăiată, dar moștenirea lui a fost pusă în piatră cu aceste opusuri magnum. S -ar putea să nu aibă vasta discografie pe care unii dintre colegii săi se laudă, dar în două proiecte principale de studio, Biggie a clasat cursul pentru generațiile de rapperi care urmează.

14. Missy Elliott

Albume clasice: Supa Dupa Fly (1997), DA Real World (1999), Miss E So Dependent (2001)

Missy Elliott, inovatorul Supa Dupa Fly, nu a intrat doar în joc; Ea a remodelat-o cu imagini de avangardă și bătăi îndrăznețe care încă mai au. Intrarea Missys cu Supa Dupa Fly a fost o suflare de aer curat, cimentându-și locul ca vizionar care se gândește înainte. Piese precum ploaia nu au fost doar gemuri; Au fost epopee experimentale, rupând matrița a ceea ce ar putea fi o pistă hip-hop. Și să nu începem nici măcar să începem în construcție , unde lucrează și oamenii de bârfă și-au arătat abilitatea de a face lovituri și versatilitatea de neegalat. Din energia electrizantă a Miss E atât de captivantă la vibrațiile sufletești ale acestui lucru nu este un test! , Ea a fost întotdeauna cu zece pași înainte, livrând proiecte care sunt eclectice, dar înrădăcinate în hip-hop autentic. Fără îndoială, Missys Work este un tezaur de inovație, fiecare album servind ca un capitol în ghidul despre cum să rămâi original într -un joc plin de imitații.

13. Gang Starr

Albume clasice: Step in the Arena (1991), Daily Operation (1992), Hard To Enge (1994), Moment of Truth (1998)

Gang Starr a fost o forță a rap-ului de pe coasta de est, îmbinând gurusul mătăsos, fluxul monotone cu premiers Gritty Boom-Bap, creând astfel imnuri care ar reverbera de-a lungul timpului. Discografia lor? Atemporal. Luați un moment și derulați -vă pentru a păși în arenă . Numai acest album a învățat mulți despre cum ar trebui să sune hip-hop-ul Boom-Bap, cu piese precum doar pentru a obține un reprezentant fiind o lecție esențială în povestiri. Rapid înainte spre momentul adevărului și clar că cristalul său este că Gang Starr nu are vârfuri și văi, ci doar o înălțime constantă. Fiecare înregistrare de la Gang Starr a fost un testament al magiei care se întâmplă când doi artiști sunt perfect sincronizați.

12. Rădăcinile

Albume clasice: Vrei mai mult? !!! ??! (1995), Illadelph Halflife (1996), Things Fall Apart (1999), Undun (2011)

Când aduci rădăcinile, vorbești despre o trupă care a aruncat scenariul despre ce ar putea fi hip-hop. Venind de pe străzile din Philly, acest ansamblu, condus de gândul iconic negru de pe microfon și Questlove de pe tobe, a oferit un sunet proaspăt și organic jocului de rap. Scufundându-se adânc în catalogul lor, lucrurile se destramă este un testament auditiv al priceperii lor artistice, cu tăieturi precum următoarea mișcare, acționează și el (dragostea vieții mele) și m-ai făcut să bâlbâie hip-hop și suflet în moduri în care puțini ar putea. Apoi, există Illadelph Halflife , o înregistrare care împinge granițele, oferind ascultătorilor o lirism pur și neadulterat asupra bătăilor infuzate de jazz. Longevitatea rădăcinilor nu se referă doar la scăderea loviturilor; Este vorba despre menținerea unui nivel de artă inegalabil. Discografia lor, punctată de albume precum Game Theory și Undun , este o călătorie prin diferite peisaje sonice, fiecare album un capitol al inovației. Când vine vorba de amestecarea instrumentelor live cu bare gânditoare, nimeni nu o face ca rădăcinile.

11. MF Doom

Albumuri clasice: Operațiune: Doomsday (1999), Vaudeville Villain (2003), Madvillainy (2004), MM..food (2004)

Supravegherea enigmatică, purtătoare de mască a hip-hop-ului, MF Doom, a purtat o discografie la fel de complicată și intrigantă ca cărțile de benzi desenate la care a făcut referire adesea. Născut Daniel Dumile, Dooms se reintră în jocul hip-hop după ce un tragic hiatus este chestia legendelor. Cu Operațiunea: Doomsday , el a dezlănțuit o lume concepută în mod unic, care a amestecat lirismul brut cu povestiri abstracte, toate subliniate de producția prăfuită, eșantionă. Dar Doom nu a fost niciodată unul care să se odihnească pe lauri. Albume precum Madvillainy , un colab la nivel de geniu cu Madlib, a împins granițe, topind jazz, suflet și un baraj neobosit de Wordplay care necesită ascultări repetate. Aventurile sale cu proiecte precum MM..Food și Vaudeville Villain sub monikerul Viktor Vaughn au arătat lățimea creativității sale. Fiecare proiect Doom a fost o călătorie în adâncurile imprevizibile ale minții sale, încărcate cu bare de labirintice și bătăi idiosincratice. Nu era doar un rapper; MF Doom a fost un constructor mondial, creând universuri în versete, făcând discografia sa o foaie de parcurs esențială în galaxia hip-hop.

10. Kendrick Lamar

Albume clasice: Secțiunea.80 (2011), Good Kid, Maad City (2012), To Pimp A Butterfly (2015), Damn. (2017)

Omul renascentist hip-hop din 2010, Kendrick Lamar, nu a fost deloc o revelație. Izbucnind în conștiința colectivă cu secțiunea.80 , o privire introspectivă, dar explozivă în situația generației sale, K.DOT a lămurit că nu a fost aici pentru o perioadă bună, ci de mult timp. Opusul Magnum care a urmat, Good Kid, Maad City , nu a fost doar un album; A fost povestită de Comptons prin ochii unui talent prodigios, cimentând Kendrick ca o voce generațională. Apoi a venit la Pimp a Butterfly , un behemoth de jazz-rap socio-politic, împingând granițele și provocând chiar și pe cei mai dedicați ascultători cu profunzimea sa. LA NAIBA. a prezentat un Kendrick mai eficient, dar mai puternic, asigurând atât succesul comercial, cât și cel critic. Fiecare proiect este o masterclass, o evoluție, care arată creștere, profunzime și o urmărire neobosită a artistului. Într -un deceniu, HES ne -a oferit o discografie pentru care artiștii se străduiesc într -o viață. Un rege, un profet, un poet - moștenirea Kendrick Lamars este solidificată, iar capitolele sunt încă scrise.

9. de la soul

Albume clasice: 3 Feet High and Rising (1989), De La Soul Is Dead (1991), Buhloone Mindstate (1993), Stakes Is High (1996), The Grind Data (2004)

Când vorbești despre De La Soul, te scufunzi în cartea de joc de aur a hip-hop-ului alternativ. Trio -ul Long Island, format din Posdnuos, Trugoy și Maseo, a adus la joc o tapiserie excentrică, colorată. Începând cu moștenirea lor cu 3 metri înălțime și în creștere , un album plin de psihedelie, au aruncat scenariul pe ceea ce Rap ar putea suna și să se simtă. Cu mostre variind de la Steely Dan la Hall Oates, au conceput un proiect atât de capricios, cât și de înflăcărat. Apoi au venit articulații precum De La Soul este mort și Buhloone Mindstate , unde au continuat să conteste normele, experimentând sunete infuzate de jazz și lirism introspectiv. Să nu uităm că miza este ridicată , unde au plasat perfect comentariile sociale cu bătăi infecțioase. Factorul consistent în discografia de la Sufles ? Dedicarea lor fermă pentru originalitate și autenticitate, refuzând să fie încadrați în ceea ce se aștepta de la hip-hop. Nu au participat doar la cultură; Au îmbogățit -o, au întins -o și au oferit o perspectivă nouă la fiecare pas.

8. Ghostface Killah

Albume clasice: Ironman (1996), Supreme Clientele (2000), The Pretty Toney Album (2004), Fishscale (2006), Twelve Motivele To Die (2013)

Nu există nicio față asupra impactului Ghostface Killahs în joc. Fiind unul dintre membrii de excepție ale puternicului clan Wu-Tang, Ghost și-a consolidat statutul legendar, dezlănțuind o discografie solo, atât profundă, cât și în profunzimea sa, cât și în calitatea sa. Povestirea cinematografică a lui Ironman a prezentat un Starks care a fost atât vulnerabil, cât și greșit, cu piese precum tot ce am obținut este să pictați portrete vii ale vieții în casele Stapleton. Apoi, există o clientelă supremă apreciată de critică, un album care ar putea fi asemănat cu o pânză cea mai apreciată a pictorilor maestru. De la fluxul său fără efort până la narațiunile sale vii și uneori suprarealiste, piese precum Nutmeg și Cherchez Laghost prezintă fantomele stilului de neegalat. Lumea a obținut un alt gust din geniul său cu albume precum Fishscale și The Pretty Toney Album . În tărâmurile hip-hop-ului, puțini au o discografie la fel de consecventă, ca viscerală sau la fel de influentă ca Ghostface. Catalogul lui? Doperea pură, netăiată, care a stabilit bara pentru MC -uri de pretutindeni.

7. 2PAC

Albumuri clasice: Me Against The World (1995), All Eyez on Me (1996), The Don Killuminati: The 7 Day Theory (1996)

Un colosus a cărui influență reverberează prin fiecare unghi și crud al culturii, Pac nu era doar un rapper; El a fost întruchiparea unei mișcări, o voce pentru cei fără voci. De la începuturile sale timpurii cu 2pacalypse acum , o reprezentare brută a vieții de stradă, până la iconicul All Eyez on Me , o disc dublu umplut până la capăt cu imnuri, fiecare versiune a fost un eveniment. Dar este probabil eu împotriva lumii în care PAC strălucește cu adevărat cel mai strălucitor, oferind introspecție în mijlocul haosului. Chiar și postum, albume precum The Don Killuminati: Teoria de 7 zile sub monikerul său Makaveli a prezentat un bărbat înainte de timpul său, amestecând muzicile profetice cu bravado accidentat. Capacitatea sa de a oscilea între balade de inimă precum draga Mama și povești agresive de stradă precum Hit Em Up nu este de neegalat. 2PACS Discografia nu este doar o colecție de melodii; Este o cronică a unei vieți trăite pe deplin, cu pasiune și furie, cimentându -și moștenirea ca una dintre cele mai pivotante figuri din istoria rap -ului.

6. A Tribe Called Quest

Albume clasice: Peoples Instinctive Travels and the Paths of Rhythm (1990), The Low End Theory (1991), Midnight Marauders (1993), We Got It From Here, mulțumesc 4 Serviciul dvs. (2016)

Un trib numit Quest, cu amestecul lor inovator de lirism de boom infuzat de jazz și stratificat, a conceput o discografie care este un far în cărțile de istorie hip-hop. Albume precum The Low End Theory și Midnight Marauders sunt mai mult decât doar înregistrări clasice; Sunt texte fundamentale care au influențat nenumărați artiști de -a lungul generațiilor. Împerecherea lui Phife Dawgs ascuțit cu versetele contemplative Q-sfaturi a creat o dinamică atât de antrenantă, cât și de provocatoare de gândire. Cu piese precum relaxare electrică, scenariu și turneu de premiere, nu au capturat doar zeitgeistul unei epoci, ci au modelat și traiectoria genului. Munca lor ulterioară, în special , am obținut-o de aici, mulțumesc 4 serviciul dvs. , și-a reafirmat statutul, demonstrând o relevanță continuă și un angajament neîngrijit pentru comentariile socio-politice.

5. Cubul de gheață

Albume clasice: Amerikkkas Most Wanted (1990), Death Certificate (1991), The Predator (1992)

Metamorfoza cuburilor de gheață de la un membru înflăcărat al NWA la un jongler de rap solo exemplifică o discografie care este formidabilă și pionieră. Când Cube a făcut saltul în cariera sa solo, el a dezlănțuit Amerikkkas cel mai căutat , un album de debut exploziv care a abordat teme socio-politice cu rarite neîncetate și a stabilit efectiv tonul pentru călătoria sa solo. Proiecte de urmărire, cum ar fi certificatul de deces , a solidificat în continuare statutul de cuburi, cu piese precum vacanța mea de vară și o pasăre în mână care prezintă bravado-ul său neapologetic și priceperea povestirii. Nu doar limitată la ferocitate, Cube a livrat imnuri și sărbătorirea vieții de pe coasta de vest, evidentă în prădătorul infuzat cu funk cu hituri, de parcă ar fi fost o zi bună. Îndepărtarea sa consistentă pentru căsătoria cu critica socială cu poveștile de stradă oferă cuburilor discografiei o statură unică în rap, încapsulând furia, rezistența și bogăția culturală a epocii sale și nu numai. În calitate de arhitect al Blueprint Gangsta Raps, discografia legendară cu cuburi de gheață rămân capitole esențiale în hip-hop-uri narațiuni în continuă evoluție.

4. Nas

Albume clasice: Illmatic (1994), It Was With (1996), Stillmatic (2001), Gods Son (2002), Life Is Good (2012)

Apăsarea în discografia NAS este asemănătoare cu navigarea printr -un labirint liric încărcat cu povestire complexă, introspecție socială și joc de cuvinte inegalabil. Izbucnind pe scenă cu Magnum Opus Illmatic , Nas și -a cimentat numele printre Panteonul Raps. Străzile din Queensbridge au devenit viață cu piese precum NY State of Mind and Life A Bitch, pictând imagini vii ale peisajului urban. Pe măsură ce a evoluat, la fel și raza sa tematică. Albume precum a fost scrisă și Stillmatic a oferit o perspectivă maturizată, dar ascuțită. Apoi există fiul zeilor introspectivi, atingând sufletul cu emoție brută. NAS nu s -a ferit niciodată de experimentare, cu tensiunile rasiale care se adresează tensiunilor rasiale, în timp ce Kings Boala l -a văzut colaborarea cu o nouă generație de artiști, dovedindu -și adaptabilitatea atemporală. Fiecare capitol din discografia NAS este un testament al dedicației sale constante față de meșteșug, asigurând locul său potrivit ca unul dintre cei mai venerați liriciști .

3. Kanye West

Albume clasice: The College Dropout (2004), Late Înregistrare (2005), Graduation (2007), My Beautiful Dark Twisted Fantasy (2010)

Discografia Kanye Wests este o masterclass în evoluție. Începând cu mostrele pline de suflet ale abandonului colegiului , el a introdus o experiență proaspătă și introspectivă asupra experienței colegiale negre. În momentul în care a trecut la înregistrarea târzie și la absolvire , era clar că avea o viziune pentru măreția hip-hop-ului, infuzând elemente orchestrale și, respectiv, un peisaj sonor electronic. Raritatea emoțională auto-reglată a inimii din anii 808 a stabilit un precedent pentru viitorul genurilor, în timp ce frumoasa mea fantezie închisă întunecată este adesea salutată ca opusul magnum al creativității sale-o abordare maximalistă asupra faimei, a iubirii și a pierderii. Yeezus și viața lui Pablo și -au arătat în continuare disponibilitatea de a perturba normele muzicale. Kanyes Body of Work, stratificat atât cu inovație, cât și cu controverse, a împins continuu limitele a ceea ce hip-hop poate suna, simți și arăta. Puțini au reușit să pivoteze stiluri atât de perfect, menținând un nivel de geniu în producție și lirism la fel ca ye.

2. Outkast

Albume clasice: SouthernplayalisticAdillacmuzik (1994), Atliens (1996), Aquemini (1998), Stankonia (2000)

Duo -ul de sud al Andre 3000 și Big Boi este epitomul evoluției muzicale și al creativității neadulterate. Călătoria lor a început cu sunetul brut, infuzat cu funk, al SouthernplayalistAdillacmuzik , un proiect care a stabilit scena pentru o relevanță incontestabilă din sud în sfera hip-hop. În timp ce s-au aruncat în Atliens , au explorat temele spațiului exterior alături de lirismul ascuțit de ras, prezentând o maturitate pronunțată. În momentul în care Aquemini a căzut, era clar că acești atlieni erau la un alt nivel, îmbinând instrumentarea live cu povestiri complexe-o simfonie armonică a rap-ului și a sonicilor eclectici. Cu Stankonia , au intrat în pulsul electric al noului mileniu, în timp ce SpeakerBoxxx/The Love de mai jos , probabil Magnum Opus, a oferit o vitrină cu două discuri atât a talentelor lor individuale: Big Bois Southern Rap Prowess și Andres Artistry-Blending Genre-Blending Artistry. Discografia Outkasts nu este doar bogată-o experiență transformatoare care are și va continua să modeleze cadrul hip-hop-ului de generații.

1. Jay-Z

Albume clasice: rezonabil îndoială (1996), vol. 2 Hard Knock Life (1998), The Blueprint (2001), The Black Album (2003), 4:44 (2017)

Este un testament al dominanței nestăpânite a lui Jay-Z, că el se ridică la această listă, cu o discografie atât de profundă, cum ar fi peelingul straturilor din spate ale jocului hip-hop în sine. Începând cu îndoieli rezonabile , o masterclass mafioso-rap care a demonstrat priceperea lirică și povestirea brută, Hova a stabilit standardul de aur. În timp ce s -a aventurat în viața mea, vol. 1 , el a prezentat atât vulnerabilitate, cât și ambiție. Prin plan , era clar: Jay-Z nu era doar un rapper; El a fost un vizionar, amestecând probe de suflet cu bare de tăiere despre agitație. Înaintați repede către albumul negru și veți obține un rapper care se alimentează la pensionare cu una dintre cele mai bune note de ieșire din joc doar pentru a reveni și mai greu. Dar evoluția lui Jays nu s -a oprit acolo. Albume precum 4:44 au demonstrat maturitate, introspecție și disponibilitatea de a aborda probleme personale și sociale, dovedindu-și adaptabilitatea într-un joc în continuă evoluție. Fiecare album, de la poveștile cinematografice ale gangsterului american până la sunetele opulente ale Watch the Throne cu Kanye, reflectă o fațetă diferită a lui Jays Journey. Cu fiecare înregistrare, Jay-Z nu și-a solidificat doar locul în hip-hop; El a gravat capitolele în istoria sa, stabilind bara pentru toți ceilalți și cimentându -se ca unul dintre cei mai mari rapperi din toate timpurile .