Несмотря на все аргументы , касающиеся того, был ли 11 августа 2024 года действительно 50-летний день рождения, одна вещь о культуре остается ясной. Независимо от того, когда вы думаете, что его начало состоялось, или кто был ответственным, создание хип-хопсов было нью-йоркской вещью.
Первые вечеринки (включая спорное выступление 11 августа 1973 года)? В Бронксе. Новаторские диджеи, такие как Bambaataa, Flash, Hollywood и, к сожалению, слишком незамеченные цветы гроссмейстера? Бронкс, Uptown и Queens. Первое использование термина хип-хоп в печати? Газета, которая покрывала центр города. Человек, называемый отцом граффити, был из Вашингтон -Хайтс. В целом признается, что сломание/B-Boying началась и в Нью-Йорке . Все ранние культуры были связаны с Нью-Йорком, за исключением банды Sugar Hill, которая была с далекой земли под названием Нью-Джерси. И даже они открыто ухаживали за вдохновением (а иногда даже текстами) из того, что происходило в Бронксе.
Когда 1970 -е годы превратились в 80 -е годы, а рэп -записи сыграли большую роль в культуре, почти все важные рэперы и группы были из одного из пяти районов. Новаторские группы эпохи восторга преодолетелей были из города, и некоторые из них сделали переход в рекордные. Kurtis Blow, первый рэпер, подписанный на крупный лейбл, был поднят в Гарлеме. Run-DMC, группа, которая сигнализировала о новом уличном подходе к рэп-музыке, была из Холлиса, Квинс-Ас был LL Cool J, Def Jams Breakout Star. На самом деле, в течение большей части первых полутора десятилетий, это будет легче назвать основных фигур, которые не были из Нью-Йорка, чем те, кто был.
К середине 1980-х годов у многих других городов были собственные хип-хоп-сцены. Многие из них разрабатывали интересные новые звуковые повороты, которые вскоре продвигали всю рэп -музыку вперед. Майами разрабатывала бас -музыку. У Лос-Анджелеса был более быстрый, футуристический, ориентированный на танец подход (о котором больше позже). У Филадельфии был широкий спектр звуков от школьного DS Proto-Gangsta Rap до семейного повествования DJ Jazzy Jeff и The Fresh Prince. Но в ту эпоху и в то, что сейчас считается золотой эпохой рэп-музыки (1986-1990 или около того), Нью-Йорк все еще оставался сердцем рэпа.
Оглядываясь назад, очевидно, что у Нью -Йорка больше нет короны. Где-то вдоль линии место рождения хип-хопов перестало быть центром вселенной рэп-музыки. Теперь, после многих лет беспокойства (по крайней мере, от меня, беспокоясь о том, что регионализм в хип-хопе должен был быть просто еще одной вещью, разрушенной и проглатываемым Интернетом, региональные сцены вернулись с местью. Просто посмотрите на недавние взрывы, представляющие интерес к сценам в таких местах, как Флинт, Мичиган и Милуоки, штат Висконсин . И Craps Center of Gravity долгое время находился к югу от линии Мейсон-Диксона.
Вы могли бы сказать, что сдвиг наступил долгое время. Еще в 2003 году, 50 центов, как разобра в трендах, как кто-либо в хип-хопе в то время или с тех пор его коммерческое доминирование сказав : я житель Нью-Йорка, но я звучу южным. Это был поклон к тому факту, что южные рэперы меняли звук музыки, и их коммерческое доминирование было очевидным для всех, кто смотрел. Популялизация ловушки в это время и взрыв музыки Snap в 2005 году полностью закрепили в общественном воображении идея о том, что рэп -игра переместилась на юг. Вы можете быть рады этому, вы можете злиться, вы можете ездить на волне, вы могли бы оплакивать, что раньше все было лучше, прежде чем эти вмешательные дети вступили во владение. Но вы не могли отрицать, что юг управлял вещами.
Но это все еще оставляет нас с вопросом в основе этого эссе: когда именно Нью -Йорк потерял корону? И почему?
В начале-среднем 1980-х LA был все о Electro. Ice-T, когда я брал у него интервью о его первых днях , в шутку называл его аэробной музыкой: быстрые темпы, электрические блинки и штучки, много тяжелого дыхания. Диджеи с экзотическими именами, такими как арабский принц и египетский любовник, сделали быстрые, танцевальные песни, часто с футуристическим звучащим вокалом. Египетские любители 1984 Классический Египет, Египет является прототипным примером.
Одним из команд диджеев в этой среде была круглосуточная CRU. Группа, которая была собрана продюсером Алонзо Уильямсом, имела среди его членов молодой, виртуозный диджей по имени Андре Янг, который выступал под прозвищем, вдохновленным Юлиусом Ирвингом доктором Дре.
Но в конечном итоге Дре устал от электроэлектровых ударов и сцены Уильямса Гламми, и хотел сделать что -то еще. Таким образом, он стал частью местной супергруппы, с его пал -палкой с экипировкой диджея Йелла, Аравийского принца и двумя рэперами, MC Ren и ребенком по имени Ice Cube, последний из которых выпустил несколько шутливых песен с группой ЦРУ (Преступники в бою). Все это было собрано торговцем наркотиками и выбросом 10-го класса по имени Эрик Райт, который ударил под названием Eazy-e.
Группа, которая в конечном итоге также стала включать в себя DOC в качестве дополнительного писателя/неофициального члена, назвала себя NWA к тому времени, когда их альбом 1988 года Straight Outta Compton (который последовал за компиляцией 1987 года и друзей) начал участвовать сами как самая опасная группа в мире.
Больше нет электро для этих парней, или, по крайней мере, мало (они не оставили это полностью проверить свой трек 1988 года что-то 2 Dance 2 ). Их новые агрессивные ритмы и заполненные проклятыми, без проклятия, часто насильственные тексты, которые нашли их преследовать полицию и уличных врагов в том же дух, уполномоченном идеей гангста-рэпа. Это термин, который стал бессмысленным сегодня, и что группа никогда не любила (реальность рэп было названием, которое они предпочитали для своего стиля), но она обладала много популярной валюты. NWA вдохновил легионы рэперов и групп. Но одного этого было недостаточно, чтобы изменить центр тяжести. Это произойдет всего несколько лет спустя, как только группа разбилась на несколько фракций из -за борьбы.
Весной 1992 года Лос -Анджелес взорвался. Шесть дней восстания последовали за вердиктом Родни Кинга. Это быстро стало медиа -клише , чтобы сказать, что Rappers предсказали восстание. Но была некоторая правда в тропе. Ice Cube, один из основных оракул, оказался в центре общенационального полемика со своим свидетельством о смерти альбома 1991 года, в частности для трека Black Kore Город в то время.
После тех, что доктор Дре делал альбом. Он выбрал новый подход (вдохновленные, некоторые говорят , его лейблом Грегори Хатчинсон), который стал известен как G-Funk, G, стоящий за Gangsta. Подход был простым: канавки, вдохновленные (или часто взяты из) парламента-фанкадельского семейного древа, броские мелодии и жесткие, уличные тексты. Дре был G-Funks Great Populityizer. Но он не был его величайшим голосом. Этот заголовок принадлежал Кэлвину Бродюсу.
Брод, который стучал под названием Snoop Doggy Dogg, был высоким и лаконичным. У него был непринужденный стиль, который был неотразим для любого, кто его слышал, и у него, казалось бы, бесконечного запаса рифм, которые он мог выплеснуть с макушки головы.
Dre и Snoop, как команда, были неудержимы. Их первый сингл, Deep Cover, по совпадению был выпущен всего за несколько недель до беспорядков в Лос-Анджелесе, и его антиполит-крюк, который требовал 187 (убийство) на тайном полицейском, не мог быть более своевременным.
Deep Cover SuTADE OFEDATE DEBUT DEBUT SOLO Album. Но ничто не могло подготовить мир хип-хопа к сейсмическому шоку, который принесет хронический .
Дебютный сольный альбом доктора Дреса был выпущен в декабре 1992 года. Он был назван после высококлассной марихуаны, подходящей для тех, кто предупредил слушателей, не так давно об опасностях сорняков (известно, что он наносит ущерб мозгу брата) на NWAS выражает себя.
Однако на высоте не было единственной вещью на разуме Дреса. Восстание LA является неизбежным присутствием на хроническом . Но это спектральный. Гнев есть (см. День, который вступил во владение N*Ggaz, который выставляет документальный фильм о восстании). Но специфика в основном исчезла. Что осталось, это сорняки, вечеринки, личные говядины со старыми партнерами и генерализованные жесткие разговоры.
Это не было бы революционным или даже особенно заслуживающим упоминания, если бы это не для звука . Хронический - это запись в основном из повторов, а не образцов. Дре, печально известный перфекционист, нуждался в контроле, который поставлялся с переделением классических инструментов.
Конечным результатом была запись, которая звучала так хорошо, настолько мастерски, настолько ясна, что он получил DRE по сравнению с легендами производства Фил Спектор и Брайан Уилсон. Инжиниринг и производство взорвали Interscope Head Jimmy Iovine-Man, который знал кое-что о великолепных записях, работая над Bruce Springsteens , Born To Run .
Айовин сказал в документальном фильме, что Dres Sonics намного превосходил любую сделанную каменную запись или любую хип-хоп. Это звучало лучше, чем что -либо еще на моих динамиках.
Звук записи был настолько очаровательным, настолько доступным, что изменила фокус мирового хип-хопа в одночасье. Смертельные записи, этикетка, сформированная DRE, DOC, и деловой партнер документов по имени Suge Knight, стали мгновенным энергетическим домом. Художники на лейбле, большинство из которых были услышаны либо на хроническом или дебютном ноябре, ноябрьском ноябре 1993 года, стали звездами сами по себе.
Нью -Йорк не мог конкурировать. Dres Sonic Innovation, и гангста-театральные, которые пошли вместе с ней, стали доминирующей силой в хип-хопе. Многие из постановок DRES были достаточно запоминающимися, чтобы стать фактическим хитом, чего не могли продублировать пуристы из Нью -Йорка. Nuthin, но g Thang ударил номер два на Billboard Hot 100, диаграмма недвижимости, ранее предназначенная для самых безвредных кроссоверов, таких как «Ледяной ледяной ребенок» или «Прыгая не для песен», в которых упоминается мотыги пимпина, и часовой рукоят . Но песня была просто хорошей.
Вскоре количество гангста -рэп -групп будет почти бесчисленным. Даже бывшие поп-бараперы, такие как MC Hammer, будут вынуждены принять звук G-Funk и укрепить свой имидж . Комптонные группы, такие как Comptons, наиболее разыскиваемые, и 2 -й II II, многие из которых предшествовали хроническим , найдут новое внимание. Некоторые из этих калифорнийских рэперов обратят свое внимание на три тысячи миль на место рождения хип-хопз.
Вражда на восточном побережье, так называемая, была написана о смерти. Но больше, чем личные вендетты и нераскрытые убийства, то, что интересно и на самом деле недооценено в этом, так это то, насколько это было на самом деле о хип -хопе. Тим собаки трахаются с Комптоном критикуют левые побережьи, и чертовски треки. Комптон рэпер Tweety Bird Loc звучит действительно обиженно на улице здесь , что Bronx Giant KRS-One пренебрежил гангста-рэп. И это было музыкальное видео, которое создало момент, который поразил почти всех, в том числе Джея З.
Нью-Йорк будет предпринять сильные попытки восстановить свою хип-хоп центральность за эти годы. Была так называемая эра бум-бара 90-х годов, Bad Boys Blingy Reign, G-Units Run, даже рост Бруклина, за которым последовал Бронкс, Drill Music. Некоторые из них могли бы даже преуспеть. Но никогда надолго.
Доктор Дре сделал что-то в первый раз: он изменил центр тяжести. Это было то, что ранее было немыслимо: хип-хоп может произойти в других местах, конечно, но они не были в Нью-Йорке. После хронического , они не должны были быть.
