Lad os give ros til Roc Marciano og Westside Gunn for at have ført anklagen for genoplivning af underjordisk hiphop. I løbet af det sidste årti var Weve vidne til, at en eksplosion af talent- og kvalitetsudgivelser kommer ud af underjordiske hiphops underjordiske.
Lige siden midten til slutningen af 90'erne, da den kommercielle succes med rapetiketter som Roc-A-Fella og Bad Boy udvidede splittelsen mellem mainstream og underjordisk hiphop, er den underjordiske scene blevet et fascinerende sted fuld af dope MC'er med utrolig kreativitet. Med fremkomsten af uafhængige etiketter som definitive jux , rawkus og sten kaster rekorder , er dope underjordiske rappere bugner overalt.
Fra MF Doom, Mos def og Aesop Rock, til Kool Keith, El-P og Roc Marciano, her er de top 25 bedste underjordiske rappere gennem tidene.
Relaterede:
25. Ra den robuste mand
Diskografi: Die, Rugged Man, Die (2004), Legends Never Die (2013), alle mine helte er døde (2024)
Ra Den robuste mand er en dygtig rim med en strøm, der svinger fra stabil og selvsikker til utroligt hurtig. Hvad han mangler i en lang diskografi, udgør han mere end i sin konsistens som MC i albums som 2024'erne alle mine helte er døde . Hvad der er mest imponerende ved hans stil er hans rimevne, der leverer en uendelig strøm af rim i hvert vers, som få andre kunne matche.
Mens han er en rapper, der aldrig opnåede meget mainstream-succes, er han elsket i Hip Hop-samfundet for hans evne til at lave et hårdt ramt spor med nogle af de mest komplekse rim og en af de grimeste leverancer i hele Hip Hop. Når han fik mikrofonen, kan du altid høre lidenskaben i hans barer. Fra hans tidlige Rawkus -dage til 2024'erne har Ra den robuste mand konsekvent bevist, at han er en af de bedste underjordiske rappere nogensinde.
24. Benny the Butcher
Diskografi: 17 Bullets (2016), Tommy DeVitos Breakfast (With Cuns) (2017), A Friend of Ours (2018), Tana Talk 3 (2018), The Plugs I Met (2019), Bevisbyrde (2024), The Plugs I Met 2 (med Harry -svig) (2024), Pyrex Picasso (2024), Tana Talk 4 (2024)
Et af kernemedlemmerne i Griselda Records sammen med sine kusiner, Westside Gunn og Conway the Machine, er Benny Butcher i øjeblikket en af de bedste rappere i spillet lige nu . Af de tre har den sorte sopranfamiliehoved Honcho den mest onde levering, der omfavner en hurtig og aggressiv måde at rappe på, hvor han altid lyder drevet til at imponere og dominere.
Han blomstrer på kolde, grusomme produktion, som det ses på Tana Talk 3, hvor han rapper nådeløst over de kølige beats fra alkymisten og dristige. For nylig viste han sin alsidighed som en rapper, der samarbejdede med hit-dreng for bevisbyrde og rapping sammen med mainstream-legender som J. Cole og Drake (omend et lækket spor). Benny er en rapper, der ikke er bange for at eksperimentere, dypper tæerne i mainstream -lyde, men opretholder sin legende status i undergrundsbanen.
23. Necro
Diskografi: I Need Drugs (2000), Gory Days (2001), The Pre-Fix for Death (2004), The Sexorcist (2005), Death Rap (2007), Die (2010), Murder Murder Mill Kill (2012), The Notorious Goriest (2018)
Necro er blandt de mest unikke rappere i Hip Hop og legemliggør en sådan original lyd, som han kalder Death Rap. Hans tekster ligner horrorcore rap, der beskriver de grusomme måder at torturere og dræbe hans ofre, hvilket giver en lige så foruroligende og fængslende oplevelse. Vreden i hans stemme og vulgariteten i hans tekster gør Necros-stil helt i modsætning til den af enhver anden rapper, med den aggression bygget på de death metal-inspirerede instrumenter, han ofte bruger.
Hans musik er hypnotisk i den måde, den transporterer lytteren ind i denne svage og voldelige verden. Han stoppede aldrig med at lave dødsrap, siden han etablerede sit eget label, Pyscho Logical-Records, i 1999. Selv i dag har få MC'er gentaget hans forfærdelige lyd, og endnu færre har været i stand til at skabe et underjordisk brand som Necro.
22. Conway maskinen
Diskografi: Fra konge til en Gud (2024), Lulu (med alchemisten) (2024), ingen sørger over de ugudelige (med Big Ghost) (2024), hvis det bløder, kan det dræbes (med Big Ghost) (2024) , Gud laver ikke fejl (2024), hvad der er velsignet kan ikke forbandes (med Big Ghost) (2024)
Conway The Machine er et grundlæggende medlem af de indflydelsesrige Griselda -poster, der i øjeblikket fører dagens underjordiske bevægelse. Han er en utrolig rapper, der er vant til mørke og svækkede beats som på afvisning 2 og geden . Hans vittige tekster er fulde af kloge punchlines og ordspil. Han er også en rapper, der trives på sine mest personlige øjeblikke.
Conway har haft en stressende fortid (for at sige det let) med depression og kriminalitet, som når han overlevede at blive skudt. Gennem sine tekster beskriver han, hvordan han håndterede det traume. Dette gør hans musik desto mere magtfuld med noget nyt at lære om Conway i hver sang. Hans musik er især engagerende, ikke kun fordi det er hårdt ramt og snavset, men fordi han er en gennemsigtig forfatter, der ikke er bange for at blive personlig med sine lyttere.
21. Open Eagle Mike
Diskografi: Unapologetic Art Rap (2010), Rappers vil dø af Natural Causes (2011), 4NML HSPTL (2012), Dark Comedy (2014), Hella Personal Film Festival (2016), Brick Body Kids Still Daydream (2017), Anime, Anime, Trauma og skilsmisse (2024), et bånd kaldet komponentsystem med Auto Reverse (2024)
Open Mike Eagle er en komiker såvel som en rapper, og den sans for humor kan høres i al hans musik. Han er en artikuleret rapper, hvis ord maler sådanne levende billeder om hans liv, hans hverdagslige oplevelser og hans historie.
Et godt eksempel er hans konceptrekord mursten body børn stadig dagdrøm , hvor han beskriver et liv i Robert Taylor Homes i Chicago, hvor Mike engang boede. Der er så meget at opdage om ham i hvert projekt, hvilket får hans musik til at føle sig så inderlig og ægte. Han rapper i en cool, kynisk tone, med sin komiske skrivning fuld af charme, der provokerer en latter samt efterlader en følelsesladet indflydelse.
20. Virksomhedsstrøm
Diskografi: Funcrusher (1996), Funcrusher Plus (1997)
Company Flow er en legendarisk hiphop-trio bestående af rappere El-P og Bigg Jus samt DJ Mr. Len. Deres mesterværk, Funcrusher Plus , blev frigivet i 1997 for kritisk anerkendelse for sin futuristiske og fremadstormende lyd. Albummerne Soundcape er ildevarslende og minimalistiske på punkter, hvor El-P og Bigg Jus kontrasterer de kolde instrumenter med deres rasende leverancer, som næsten kommer ud som at råbe.
Virksomhedsstrømmen er forbløffende for den friske lyd, de fremførte i 90'erne, men også for den hårde energi, de bringer til hvert eneste spor. Dertil kommer, at deres forfatterskab ofte er gripende, såsom på den hjerteskærende sidste god søvn, hvor El-P åbner op om sin voldelige stedfar. På trods af deres relativt begrænsede output er der ingen tvivl om, at selskabets flow er en af de mest indflydelsesrige underjordiske rap -handlinger gennem tidene.
19. Billy Woods
Discografi: Camouflage (2003), The Chalice (2004), Terror Firma (2005), Emergency Powers: The World Tour (2007), Indonesien (2009), Cape Verde (2010), History vil frigøre mig (2012), Dour Candy (2013), Race Music (2013), i dag skrev jeg intet (2015), Kendte ukendte (2017), Rom (2017), Paraffin (2018), Hiding Places (2019), Terror Management (2019), Shrines (2024 ), Messing (2024), Haram (med alchemisten) (2024), Aethiopes (2024), kirke (2024)
Billy Woods har opnået gedestatus i den moderne underjordiske. Han fik en beruset, unhinged -stil med rapping. Han er aldrig bange for at rap ud af beat eller bruge trommeløse og rodede instrumenter, som få andre rappere ville synes muligt at rimme over. I modsætning til hans ukontrollerbare strøm har Billy en stram og præcis pen, der skriver nogle af de mest stemningsfulde og konceptuelle numre i moderne rap.
Dette gør Billys -musik så unik med en karakteristisk levering og en skarp følelse af lyrisme, der giver hans musik utrolig gentagelsesværdi. Han er en rapper, der afbalancerer kvalitet og mængde perfekt. Hans løb fra 2012 -historien vil frigøre mig til 2024S -kirken er en af de mest konsistente i Hip Hop -historien, hvor han sjældent tager en pause mellem projekter.
18. Cunninlynguists
Diskografi: Will Rap for Food (2001), Southernunderground (2003), A Piece of Strange (2006), Dirty Acres (2007), Oneirology (2011), Rose Azura Njano (2017)
Når det kommer til underjordiske rappere, graviterer samtalen ofte mod øst- og vestkysten, men cunninlynguister er bevis på den fantastiske underjordiske musik, der kommer ud af syd. Den Kentucky-baserede gruppe består af Kno, diakon skurken og Natti. Kno håndterer produktion, bygger nogle af de mest saftige og indviklede beats inden for rapmusik.
Med det klassiske et stykke underligt og den utrolige oneirology år senere har Cunninlynguists cementeret sig selv som mestre af deres håndværk, hvilket gør musik så smuk som det er hårdt ramt. De er også ekspert lyrikere, der rapper om komplekse ideer og metaforer som Oneirology , et konceptalbum om Dreams. Gruppen er uapologetiske i deres originalitet og undlader aldrig at levere tankevækkende koncepter og hypnotiske instrumenter.
17. Elzhi
Diskografi: The Forord (2008), Lead Poison (2016), Elzhi Khrysis er Jericho Jackson (med Khrysis som Jericho Jackson) (2018), syv gange nede otte gange op (2024), Zhigeist (med Georgia Anne Muldrow) (2024)
Elzhi er en Detroit -rapper, hvis kærlighed til hiphop er klar i hans musik. Fra hans tidlige dage i Slum Village til hans 2024 -album Zhigeist fastholdt han den samme ungdommelige energi og mistede aldrig det, der gjorde ham til en så frisk og spændende MC. Han er en stor lyriker, der er vant til Jazzy Boom Bap Beats for at matche stansen af sin egen stemme, hvilket altid giver en engagerende præstation med sin rå og entusiastiske levering.
Den legendariske Detroit MC indkapsler den hårde og robuste lyd fra 90'erne hiphop. Mens 90'ers legender ændrer deres lyde, holder Elzhi den uslebne lyd af Boom Bap i live med klassikere som Elmatic og forordet , med den samme levetid og kreativitet som hans idoler som Slick Rick og Nas. En certificeret rap og, der stadig holder den frisk indtil i dag, er Elzhi en af de største underjordiske rappere gennem tidene.
16. Westside Gunn
Diskografi: Hitler bærer Hermes (2012), Hitler bærer Hermes 2 (2014), Hitler bærer Hermes 3 (2015), Hitler bærer Hermes 4 (2016), Flygod (2016), Hitler bærer Hermes 5 (2017), Hitler bærer Hermes 6 (2018), Supreme Blientele (2018), Flygod er en fantastisk Gud (2019), Hitler bærer Hermes 7 (2019), Bed for Paris (2024), Flygod er en fantastisk gud II (2024), der lavede solskin (2024 ), Hitler bærer Hermes 8: Oprigtigt, Adolf (2024), Hitler bærer Hermes 8: Side B (2024), Peace Fly God (2024), 10 (2024)
Det er sandsynligt, at den vigtigste underjordiske kunstner i den seneste historie har Westside Gunn været i stand til at dominere scenen på en måde, som ingen anden rapper har været i stand til før ham. Med en distinkt, højstyre kombineret med en absurdistisk lyrisk stil og over-the-top Adlibs, der minder om Wu-Tang, har Westside været i stand til at skubbe Griselda-mærket frem med ren arbejdsetik og output.
Ud over at være en mindeværdig rapper har Gunn et upåklageligt øre for beats, der låner talentene fra Daringer, Alchemist og andre legendariske producenter til at hjælpe med at konstruere sit brand af dystre, underjordiske hiphop. Hans største dygtighed er i hans alsidighed og albumkuration, der tager talenter fra hele Hip Hop -spektret for at forbedre hans lyd og bringe undergrundsbanen til nye højder. Uanset om det er klassisk boom bap, abstrakt eller fælde, har Gunn prøvet det.
15. J-Live
Discography: The Best Del (2001), All Ovenstående (2002), The Hear After (2005), hvad skete der så? (2008), SPTA (nævnte person om denne evne) (2011), omkring solen (2014), hans eget selv (2015), hvor meget er vand? (2015)
Før han lancerede sin hiphop-karriere, var J-Live en engelsklærer, og den viden skinner igennem i hans musik. Ikke kun har han en hurtig pennen og en evne til historiefortælling, men han er en mester, når det kommer til at skifte sin strøm. Sangen dem, der ikke er fra den bedste del, er et godt eksempel på J-Lives-evne.
Han fremskynder og bremser med tempoet ved hjælp af sin stemme som et instrument i harmoni med takten. Han er ikke kun en MC med en glat stil, men en, der er akut opmærksom på sit talent, og som sådan bruger han sin tekniske evne til fulde. En af de mest undervurderede MC-producenter gennem tidene, J-Live er cementeret som en legendarisk underjordisk rapper.
14. Vinnie Paz
Diskografi: Den psykosociale, kemiske, biologiske elektromagnetiske manipulation af menneskelig bevidsthed (1997), Voldelig efter design (2000), Visions of Gandhi (2003), Legacy of Blood (2004), tjenere i himlen, Kings in Hell ( 2006), A History of Violence (2008), sæson af The Assassin (2010), Vold Begets Vold (2011), God of the Serengeti (2012), The Thief and the Fallen (2015), The Bridge and the Abyss (2018 ), Hjørnestenen i hjørnebutikken (2016), Pain Collector (2018), som ovenfor så nedenfor (2024), begravelsen og Raven (2024), brænder alt, hvad der bærer dit navn (2024), tortureret i navnet af guder ubetinget kærlighed (2024)
Vinnie Paz rapper med en hes stemme og en rasende levering, der matcher den brutale og ofte grafiske karakter af hans tekster. Mens hans musik ikke er horrorcore, er han ikke fremmed for voldelige billeder og detaljerede de forskellige måder, han myrder med sine ofre over eksplosiv hardcore -produktion. Det, der adskiller Philly -rapperen fra de fleste, er hans ikoniske levering, der legemliggør så meget raseri og følelser, som få rappere kunne håbe at formidle.
Desuden rapper ikke en-note, der rapper om alle slags emner fra hans religion til verdenspolitik. Mens hans stil er tydelig, bokser han sig ikke i en lyd. Dette skaber et spændende katalog over arbejde, hvor han altid tackle nye stilarter, fra klassisk Boom Bap til snavset abstrakt hiphop.
13. Boldy James
Diskografi: Mit 1. kemi -sæt (med alchemisten) (2013), prisen på te i Kina (med alkymisten) (2024), krybbe på McNichols (med sterlingstoler) (2024), Real Bad Boldy (med ægte dårlig mand ) (2024), Bo Jackson (med alchemisten) (2024), Super Tecmo Bo (med alkymisten) (2024), dræber intet (med rigtig dårlig mand) (2024), fair udveksling ingen røveri (med Nicholas Craven) ( 2024), Mr. Ten08 (med FutureWave) (2024)
Boldy James er hurtigt steget til legende status inden for undergrundsbanen med et løb på ni albums i dette årti, som har cementeret ham som en af de mest konsistente i spillet. Boldy har en kold og afslappet rappingstil. Hvad han mangler i en vild og følelsesladet strøm, kompenserer han for i sit smarte lyriske touch og dybt personlige øjeblikke.
Hvad der får ham til , aldrig bange for at tackle en ny stil. Mens den lavmælte Detroit-spitter virkelig kun er begyndt at gøre en indflydelse de sidste par år, skød han hurtigt op i den underjordiske Rap Hall of Fame.
12. Udødelig teknik
Diskografi: Revolutionary Vol. 1 (2001), Revolutionary Vol. 2 (2003), The 3. World (2008)
Udødelig teknik gør nogle af de mest uapologetiske og politiske hiphop i undergrundsbanen. Hans stil følger en traditionel østkystlyd med stansende trommer og iørefaldende, looping -prøver, men hvor han virkelig skinner er i sine tekster. Udødelig teknik er vokal om sin venstreorienterede politik ved at bruge hans musik som et standpunkt mod racisme, undertrykkelse, krig, blandt andre omstridte emner.
Han er levende og rasende i de meddelelser, han formidler, fyldt med fængslende vrede, når han rapper om korruption i verden og måderne den skal ændre på. Mens han opnåede en vis kommerciel succes med Revolutionary, Vol. 1 og Vol. 2 , han slipper aldrig den magtfulde messaging, der gjorde hans musik så speciel. Side note: Dance With the Devil er en af de største historiefortællingssange gennem tidene .
11. Broder Ali
Discography: Rites of Passage (2000), Shadows on the Sun (2003), The Ubuted Truth (2007), USA (2009), Mourning in America and Dreaming in Color (2012), All the Beauty in Whole Life (2017) , Secrets slipper (2019)
Uden for sin musik er bror Ali en dedikeret aktivist mod racisme og undertrykkelse, og disse temaer kommer igennem i hans musik i form af optimistiske og virkningsfulde budskaber. Han er en rapper, der er tilbøjelig til at berøre omstridte og politiske emner, men hans lethjertede levering og glat valg af produktion giver en dejlig kontrast mod disse lyriske temaer.
Slutproduktet er en tilgængelig og lys stil med hiphop, som stadig er kraftfuld og afbalancerer mainstream appel med lyrisk stof perfekt. Siden hans debuttritualer i 2000 har bror Alis Passion for Hip Hop og Drive for Change aldrig ændret sig, og er fast cementeret som en af de største underjordiske rappere gennem tidene.
10. ka
Diskografi: Iron Works (2008), Grief Pedigree (2012), The Nights Gambit (2013), Honor Killed The Samurai (2016), efterkommere af Kain (2024), en martyrbelønning (2024), Langhish Arts (2024), Woeful Undersøgelser (2024)
KA har en af de mest unikke lyde i hiphop. Hans produktionsvalg er ofte trommefri og fjerner stansen af hans beats for at skabe levende og mørke atmosfærer til hans sange. Brooklyn -rapperne Riming er undervurderet, formidler sjældent meget energi på hans spor, men i stedet fokuserer på hans kadence, hans rimfærdighed og upåklagelig tekster.
Det, der gør Ka speciel, er ikke kun hans tydeligt atmosfæriske stil, men hans utrolige følelse af ordspil. Du finder sjældent en bar fra Ka, som ikke er mindst en dobbelt entender. Den måde, han artikulerer sig selv på, er en kunstform i sig selv. Mens hans musik ikke er den nemmeste at komme ind på, belønnes denne tålmodighed med nogle af de bedste skrivninger i Hip Hop -historien.
9. Talib Kweli
Diskografi: Mos def Talib Kweli er Black Star (med Mos def som Black Star) (1998), Toach of Thought (med Hi-Tek som Reflection Eternal) (2000), Quality (2002), The Beautiful Struggle (2004), Trommehinden ) _ _ _ Fanger of Consult (2013), Gravitas (2013), Fuck the Money (2015), Indie 500 (med 9. Wonder) (2015), The Seven (With Styles P) (2017), Radio Silence (2017), Gotham (med Diamond D) (2024), ingen frygt for tid (med Yasiin Bey som Black Star) (2024)
Talib Kweli kom til scenen i 1997 sammen med Mos def for at danne Black Star. Han er en coolhovedet MC med snesevis af strømme og en artikuleret tone, der passer godt sammen med hans politisk ladede tekster, der fokuserer på sorte menneskers kamp. Han er en fænomenal rapper for sin glatte tekniske evne, men også for den måde, han indsætter politik på i al sin musik, hvilket giver sine albums et ekstra lag af påvirkning, når de fungerer som protester mod den korrupte og undertrykkende.
Fra Black Star og Reflection Evig til sit solo -arbejde er Talib en MC, der aldrig har været bange for at tale sit sind, så når du hører en vers start, ved du, at det bliver magtfuldt. Fra slutningen af 90'erne til nutiden har Talib gentagne gange bevist, hvorfor han er en af de største underjordiske rappere gennem tidene.
8. Atmosfære
Diskografi: Overskyet! ) _ _ _ _ , Southsiders (2014), Fishing Blues (2016), MI Vida Local (2018), når som helst (2019), dagen før Halloween (2024), ord? (2024)
Atmosfære er en duo, der består af rapper -snegle og producent Ant. Slug har dedikeret det meste af sin karriere til atmosfæren, trives på myrer, der var fordrejet og abstrakt produktionsstil, så at nævne den ene uden den anden ville ikke være rigtig. Det, der gør Slug tiltalende, er hans ivrige historiefortællingsevne, der rapper gennem alle slags karakterer og personer for at detaljere hans historie og hans kærlighedsliv.
Det, der også får Slug til at skille sig ud, er, hvor normal han er: han havde ikke haft den traumatiske eller actionfyldte fortid for mange rappere. Han er en almindelig person med en historie at fortælle, og hans livlige lyriske stil og animerede levering gør den historie fængslende.
7. Aesop Rock
Discografi: Music For Earthworms (1997), Float (2000), Labor Days (2001), Bazooka Tooth (2003), None skal passere (2007), Skelethon (2012), The Impossible Kid (2016), Spirit World Field Guide ( 2024), garbologi (med Blockhead) (2024)
Aesop Rock er en mesterlyriker, der er i stand til at formulere sig på utallige måder, med en af de største ordforråd i enhver rapper. Hans tekster er kryptiske, men rige på mening, der skaber spor, der kan komme ud som ordbos af først lyt, men med nøje opmærksomhed er geniet i dem åbenlyst.
Hans evne som historiefortæller og en crafter af koncepter er ekstraordinær, hvad enten det er den vilde verden af Spirit World Field Guide eller metaforen for genanvendelse, der bruges til at repræsentere prøveudtagning og refleksion, som det ses i garbologi . Fra hans klassiske arbejdsdage fra 2001 til nu har Aesops lyrisk evne og fantasi forblevet nogle af de mest underholdende i genren.
6. Roc Marciano
Diskografi: Marcberg (2010), Reloaded (2012), Marci Beaucoup (2013), Rosebudds Revenge (2017), RR2: The Bitter Dosis (2018), Se A Dark Horse (2018), Kaos (med DJ Muggs) (2018) , Marcielago (2019), Mt. Marci (2024), Elephant Mans Bones (med alkymisten) (2024)
Roc Marciano er en pioner i den underjordiske, populariserende trommefri hiphop og viser, at en rap -sang ikke har brug for et iørefaldende trommemønster for at ramme hårdt. Hans stærkeste attribut er hans lyrik med de samme tætte rim -ordninger og smart ordspil som KA, men med mere vægt på punchlines og vittige barer snarere end dybere betydninger.
Fra sin klassiske genindlæst til 2024'erne har Elephant Mans Bones , Marcianos Ability som MC aldrig vaklet og leveret komplekse vers og uortodokse hiphop år efter år. Mens hans hårde levering og flow skaber en utrolig rapper, er det hans evne til at skubbe grænser og bryde ny grund i genren, der markerer ham som en af de største.
5. Mos def
Diskografi: Mos def Talib Kweli er Black Star (med Talib Kweli, som Black Star) (1998), Black On begge sider (1999), The New Danger (2004), Manifest Destiny (med CES og DCQ, som UTD) (2004 ), True Magic (2006), The Ecstatic (2009), december 99. (med Ferrari Sheppard, som december 99.) (2016), Negus (2019), ingen frygt for tid (med Talib Kweli, som Black Star) (2024)
Mos Def, nu kendt som Yasiin Bey, er en af de mest karismatiske rappere gennem tidene. Se ikke længere end hans solo -debut, Black på begge sider , for at se, hvor meget følelser og karakter han kan udtrykke med sine ord. Ikke kun er hans leveringsdynamik, men hans forfatterskab er også fremragende. Som en legende i den bevidste hiphop -scene er han i stand til at formulere sine problemer med samfundet og kulturen på en så dybtgående måde. Sammen med hans evne til at skifte lyd - såsom den eksperimentelle den ekstatiske - Mos def er en af Hip Hops mest kreative figurer og største rappere gennem tidene , periode.
4. Blu
Diskografi: Under himlen (med eksil, som Blu Exile) (2007), taler stykket (med Taraach, som Crac) (2008), Johnsonon (med mainframe, som Johnsononon) (2008), TheGodleeBarneslp (omgivet i 2024 som Gud som Gud er god) (2010), hendes yndlings colo (U) R (2011), Jesus (2011), Giv mig mine blomster, mens jeg stadig kan lugte dem (med eksil, som Blu Exile) (2012), York (2013), Godt at være hjemme (med Bombay) (2014), Bad Neighbour (med Med og Madlib) (2015), Cheetah i byen (med Union Analogtronics) (2016), Gods in the Spirit, Titans in the Flesh (med Nottz) (2018), The Blueprint (med Shafiq Husayn) (2018), A Long Red Hot Los Angeles Summer Night (med OH No) (2019), True Livin (med eksil, som Blu Exile) (2019), Ground Water (med Damu the Fudgemunk) (2019), Miles (med eksil, som Blu Exile) (2024), The Color Blu (E) (2024)
Blu fortsætter med at skubbe frem lyden af jazz rap med en vestkyst -swagger og vintage polsk. Han er en introspektiv, hverdags-mand-rapper, hvis emne spænder fra racisme og sort historie, til hans kærlighed til hiphop og musik som helhed. I modsætning til mange rappere, der dedikerer deres vers til vittige en-liners og smart ordspil uden meget tematisk samhørighed, handler Blu om albumoplevelsen.
Fantastiske eksempler er Color Blu (E) , et album, der drejer sig om de forskellige betydninger af Blue eller Miles , en fejring af hiphop og sort kultur. Uanset emnet giver Blu det hele med en levende lyrisme og tematisk fokus, hvilket fører til nogle af de største albums inden for moderne rapmusik. Fra det spil, der skiftede under himlen til sit seneste arbejde, har Blu gentagne gange vist Hip Hop-verdenen, hvorfor han er en af de største underjordiske rappere.
3. El-p
Discography: Funcrusher (1996), Funcrusher Plus (1997), Fantastic Damag E (2002), High Water (2004), Ill Sleep When Youre Dead (2007), Cancer 4 Cure (2012), Run The Jewels (2013), Run The Jewels 2 (2014), Run The Jewels 3 (2016), RTJ4 (2024)
Fra El-Ps-begyndelsen i virksomhedens flow til sit moderne arbejde i Run the Jewels, har han fortsat med at imponere nye generationer af hiphop-fans med sin voldsomme levering, rørende tekster og futuristisk produktion. I sit tidlige arbejde beviste rapperen i New York sig en upåklagelig historiefortæller med fortvivlede numre som stedfar Factory og sidste god søvn, der detaljerede hans urolige barndom.
For nylig er hans stil blevet mere komisk end personlig, men hans over-the-top levering og råpunchlines giver stadig en fantastisk præstation. EL-P er lige så afrundet som en rapper kan være med den sunde tekniske evne, lyrisk alsidighed og produktionsmestring af en gedekonkurrence.
2. Kool Keith
Diskografi: Dr. Octagonecologyst (1996), Sex Style (1997), først til mølle (1999), Black Elvis/Lost in Space (1999), Matthew (2000), Spankmaster (2001), Nogatco Rd. ) _ _ _ _ _ 2016), Moosebumps: En udforskning af moderne horripilation (2018), Controller of Trap (2018), Keith (2019), Computer Technology (2019), Saks 5th Ave (2019)
Du finder ikke mange rappere som kreative og underlige eller med en mere vidunderlig output end Kool Keith. Hans tekster kommer ofte ud som vanhellige og latterlige, men det er en del af det, der gør ham til en så underholdende kunstner. Når han vedtager en persona - uanset om det er Dr. Octagon fra den klassiske Dr. Octagonecologyst eller Dr. Dooom fra først til mølle, først serveres - omfavner han karakteren fuldt ud og skifter sin stil til at passe til den, han spiller.
Hans levering er manisk, og hans produktionsvalg forvrænges, med de to kræfter, der hopper af hinanden for at danne en mærkelig og fremmed lyd for hiphop. Når Kool Keith dæk af en idé, har han altid en anden, der genopfinder sig selv og beviser sin levetid gang på gang. Som et medstiftende medlem af Golden Age Group Ultramagnetic MCS til hans nylige albums, har Kool Keith konsekvent opereret på frynserne af hiphop og formet underjordisk rapmusik.
1. MF Doom
Diskografi: Mr. Hood (1991) (som Zev Love X med KMD), Operation: Doomsday (1999), Black Bastards (2000) (som Zev Love X med KMD), Tag mig til din leder (2003) (som King Geedorah ), Vaudeville Villain (2003) (som Viktor Vaughn), VV: 2 (2004) (som Viktor Vaughn), Madvillainy (2004) (med Madlib som Madvillain), MM..Food (2004), Special Herbs Spices Volume 1 ( 2004) (med MF Grimm), The Mouse and the Mask (2005) (med Danger Mouse som Danger Doom), født som denne (2009) (som Doom), nøglen til Kuffs (2012) (med Jneiro Jarel som JJ Doom ), Nehruviandoom (2014) (med biskop Nehru som Nehruviandoom), møder Czarface Metal Face (2018) (med czarface), super hvad? (2024) (med czarface)
MF Doom er kernen i underjordisk hiphop. Hundredvis af rappere citerer ham som en af deres største inspiration, og det er fordi der ikke er nogen anden rapper som MF Doom. Hans rimevne var anden verdensomspændende; Konsekvent pakning af snesevis af rim i kun en håndfuld linjer og formår at proppe så mange betydninger i en bar, som han kunne rimere. Dooms teknisk og lyrisk evne var uovertruffen, og på toppen af det var hans kreativitet forbløffende.
Doom vedtog mange personer ved hjælp af prøver af tegneserier i sine albums for at efterligne fortællingerne om de figurer, han spillede. Hans dygtighed som rapper, fantasi som forfatter og tilføjede polsk som producent var alle elite. Alle rappere bør stræbe efter at være så mangefacetterede som den maskerede rapper. Med et katalog så dybt og varieret og finurligt som hans, er det meget tydeligt, at MF Doom er den største underjordiske rapper gennem tidene.
