Lassen Sie uns Roc Marciano und Westside Gunn loben, um die Anklage wegen der Wiederbelebung des unterirdischen Hip -Hops zu leiten. In den letzten zehn Jahren wurde eine Explosion von Talent- und Qualitätsfreisetzungen aus Hip -Hops -unterirdischen Zeugnisen.

Seit der Mitte bis Ende der 90er Jahre, als der kommerzielle Erfolg von Rap-Labels wie Roc-A-Fella und Bad Boy die Trennung zwischen Mainstream und Underground Hip Hop erweiterte, ist die Underground-Szene ein faszinierender Ort voller Dope-MCs mit unglaublicher Kreativität geworden. Mit der Entstehung von unabhängigen Etiketten wie definitivem Jux , Rawkus und Steinen werfen Dope Underground Rapper überall im Überfluss.

Von MF Doom, MOS Def und Aesop Rock über Kool Keith, El-P und Roc Marciano sind hier die 25 besten unterirdischen Rapper aller Zeiten.

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25. Ra der raue Mann

Diskographie: Die, robuster Mann, Die (2004), Legends Never Die (2013), alle meine Helden sind tot (2024)

RA, der robuste Mann, ist ein erfahrener Rhymer mit einem Fluss, der von stetig und zuversichtlich zu unglaublich schnell schwankt. Was ihm in einer langwierigen Diskographie fehlt, er macht es in seiner Konsistenz als MC in Alben wie 2024s mehr als wieder wett . Alle meine Helden sind tot . Was an seinem Stil am beeindruckendsten ist, ist seine reimende Fähigkeit, die in jedem Vers einen unendlichen Strom von Reimen liefert, mit dem nur wenige andere übereinstimmen könnten.

Während er ein Rapper ist, der nie viel Erfolg erzielte, ist er in der Hip-Hop-Community geliebt, weil er mit einigen der komplexesten Reime und einer der grimmigsten Lieferungen in allen Hip-Hop einen hartnäckigen Weg macht. Wenn er das Mikrofon bekam, können Sie immer die Leidenschaft in seinen Bars hören. Von seinen frühen Rawkus -Tagen bis zu den 2024er Jahren hat RA, der robuste Mann, durchweg bewiesen, dass er einer der besten unterirdischen Rapper aller Zeiten ist.

24. Benny der Metzger

Diskographie: 17 Bullets (2016), Tommy DeVitos Breakfast (mit Cuns) (2017), ein Freund von uns (2018), Tana Talk 3 (2018), The Plugs I MET (2019), Beweisbelastung (2024), die Plugs I traf 2 (mit Harry Betrug) (2024), Pyrex Picasso (2024), Tana Talk 4 (2024)

Benny the Metzger, eines der Kernmitglieder von Griselda Records, zusammen mit seinen Cousins ​​Westside Gunn und Conway the Machine, ist derzeit einer der besten Rapper im Spiel . Von den dreien hat der Leiter der schwarzen Sopranistische Familie Honcho die bösartigste Lieferung und umfasst eine schnelle und aggressive Art des Rappens, wo er immer motiviert klingt, zu beeindrucken und zu dominieren.

Er floriert in der kalten, kiesigen Produktion, wie auf Tana Talk 3 zu sehen ist, wo er gnadenlos über die erschreckenden Beats des Alchemisten und Daringer rappt. In jüngerer Zeit zeigte er seine Vielseitigkeit als Rapper, die sich mit Hit-Boy für die Beweislast zusammengetan und neben Mainstream-Legenden wie J. Cole und Drake (wenn auch eine durchgesickerte Strecke) klopfte. Benny ist ein Rapper, der keine Angst hat zu experimentieren, seine Zehen in Mainstream -Geräusche eintaucht, aber seinen Legendenstatus im Untergrund beibehält.

23. Necro

Diskographie: Ich brauche Drogen (2000), Gory Days (2001), The Pre-Fix for Death (2004), The Sexorcist (2005), Death Rap (2007), Die (2010), Murder Murder Kill (2012), The Notorious Goriest (2018)

Necro gehört zu den einzigartigsten Rapper im Hip -Hop und verkörpert einen so originellen Sound, den er als Death Rap bezeichnet. Seine Texte ähneln Horrorcore Rap und beschreiben die grausamen Möglichkeiten, seine Opfer zu foltern und zu töten, was zu einer ebenso störenden und fesselnden Erfahrung führt. Der Ärger in seiner Stimme und die Vulgarität seiner Texte machen den Necros-Stil ganz anders als der eines anderen Rapper, wobei diese Aggression, die durch die in den Death Metal inspirierten Instrumenten aufgebaut, die er oft verwendet.

Seine Musik ist hypnotisch in der Art und Weise, wie er den Hörer in diese abscheuliche und gewalttätige Welt transportiert. Er hat nie aufgehört, den Tod zu Rap zu machen, seit er 1999 sein eigenes Label PyScho Logical Records aufgebaut hatte. Noch heute haben nur wenige MCs seinen schrecklichen Sound wiederholt, und noch weniger konnten eine unterirdische Marke wie Necro schaffen.

22. die Maschine bestimmen

Diskographie: Vom König zu einem Gott (2024), Lulu (mit dem Alchemisten) (2024), trauert niemand um die Bösen (mit Big Ghost) (2024), wenn sie blutet, kann sie getötet werden (mit Big Ghost) (2024) , Gott macht keine Fehler (2024), was gesegnet wurde, kann nicht verflucht werden (mit großem Geist) (2024)

Conway the Machine ist Gründungsmitglied der einflussreichen Griselda Records und leitet derzeit die heutige Untergrundbewegung. Er ist ein unglaublicher Rapper, der an dunkle und schmutzige Beats gewöhnt ist, wie beispielsweise auf Ablehnung 2 und die Ziege . Seine witzigen Texte sind voller cleverer Pointen und Wortspiele. Er ist auch ein Rapper, der in seinen persönlichsten Momenten gedeiht.

Conway hatte eine stressige Vergangenheit (um sie leicht auszudrücken) mit Depressionen und Kriminalität, beispielsweise als er überlebte, um erschossen zu werden. Durch seine Texte beschreibt er, wie er mit diesem Trauma umgegangen ist. Dies macht seine Musik umso mächtiger, mit etwas Neuem, um in jedem Song über Conway zu lernen. Seine Musik ist besonders engagiert, nicht nur, weil es hart schlaggend und schmutzig ist, sondern weil er ein transparenter Schriftsteller ist, der keine Angst hat, mit seinen Zuhörern persönlich zu werden.

21. Open Eagle Mike

Diskographie: Unapologetic Art Rap (2010), Rapper werden an natürlichen Ursachen sterben (2011), 4NML HSPTL (2012), Dark Comedy (2014), Hella Personal Film Festival (2016), Brick Body Kids Still Daydream (2017), Anime, Anime, Trauma und Scheidung (2024), ein Band namens Komponentensystem mit dem automatischen Rückwärtsgang (2024)

Open Mike Eagle ist sowohl ein Komiker als auch ein Rapper, und dieser Sinn für Humor ist in all seiner Musik zu hören. Er ist ein artikulierter Rapper, dessen Worte solche lebhaften Bilder über sein Leben, seine alltäglichen Erfahrungen und seine Geschichte zeichnen.

Ein gutes Beispiel ist sein Konzept , das Ziegelkinder noch träumt , wo er ein Leben in den Robert Taylor Homes in Chicago beschreibt, wo Mike einst lebte. In jedem Projekt gibt es so viel zu entdecken, dass seine Musik so herzlich und echt anfühlt. Er rappt in einem coolen, zynischen Ton mit seinem komödiantischen Schreiben voller Charme, der ein Lachen hervorruft und eine emotionale Wirkung hinterlässt.

20. Firmenfluss

Diskographie: Funcrusher (1996), Funcrusher Plus (1997)

Company Flow ist ein legendäres Hip-Hop-Trio, das aus Rapper EL-P und Bigg Jus sowie DJ Mr. Len besteht. Ihr Meisterwerk, Funcrusher Plus , wurde 1997 für den kritischen Anerkennung für seinen futuristischen und vorausschauenden Klang veröffentlicht. Die Alben-Soundscape sind an Punkten bedrohlich und minimalistisch, wobei EL-P und Bigg Jus die kalten Instrumente mit ihren wütenden Lieferungen kontrastieren, die fast als Schreien abfallen.

Der Firmenfluss ist erstaunlich für den frischen Sound, den sie in den 90ern vorgebracht haben, aber auch für die heftige Energie, die sie auf jeden einzelnen Track mitbringen. Darüber hinaus ist ihr Schreiben oft ergreifend, wie zum Beispiel zum herzzerreißenden letzten guten Schlaf, in dem sich El-P über sein missbräuchliches Stiefvater öffnet. Trotz ihrer relativ begrenzten Leistung besteht kein Zweifel daran, dass der Unternehmensfluss einer der einflussreichsten unterirdischen Rap -Acts aller Zeiten ist.

19. Billy Woods

Diskographie: Camouflage (2003), The Chalice (2004), Terror Firma (2005), Notfallmächte: The World Tour (2007), Indonesia (2009), Cape Verde (2010), Geschichte wird mich befreit (2012), dünne Süßigkeiten (2013), Race Music (2013), Heute schrieb ich nichts (2015), Bekannte Unbekannte (2017), Rom (2017), Paraffin (2018), Hiding Places (2019), Terror Management (2019), Schreine (2024 ), Messing (2024), Haram (mit dem Alchemisten) (2024), Aethiopes (2024), Kirche (2024)

Billy Woods hat im modernen Untergrund Ziegenstatus erreicht. Er bekam einen betrunkenen, etwas Rappenstil. Er hat nie Angst, Beat abzuwehren oder trommellose und unordentliche Instrumente zu verwenden, über die nur wenige andere Rapper für möglich halten würden. Im Gegensatz zu seinem unkontrollierbaren Fluss hat Billy einen engen und präzisen Stift, der einige der eindrucksvollsten und konzeptionellsten Tracks im modernen Rap schreibt.

Dies macht Billys Musik so einzigartig, mit einer unverwechselbaren Lieferung und einem scharfen Gefühl der Lyrik, das seiner Musik einen unglaublichen Wiederholungswert verleiht. Er ist ein Rapper, der Qualität und Quantität perfekt ausbalanciert. Sein Lauf von der Geschichte 2012 wird mich bis zur Kirche 2024 befreit, ist eine der beständigsten in der Geschichte der Hip -Hop -Geschichte und macht selten eine Pause zwischen den Projekten.

18. Cunninlynguisten

Diskographie: Will Rap for Food (2001), Southernunderground (2003), ein Stück Strange (2006), Dirty Acres (2007), Oneeilology (2011), Rose Azura Njano (2017)

Wenn es um unterirdische Rapper geht, wird das Gespräch häufig an die Ost- und Westküste hingewiesen, aber Cunninlynguisten sind ein Beweis für die erstaunliche unterirdische Musik, die aus dem Süden kommt. Die in Kentucky ansässige Gruppe besteht aus KNO, Diakon The Bösewicht und Natti. KNO kümmert sich um die Produktion und baut einige der üppigsten und kompliziertesten Beats in der Rap -Musik auf.

Mit dem klassischen ein Stück seltsamer und der unglaublichen einrologischen Jahre später haben sich Cunninlynguists als Meister ihres Handwerks gefestigt und Musik so wunderschön wie hart kämpft. Sie sind auch Experten -Texter und rappen über komplexe Ideen und Metaphern wie On Aneirology , ein Konzeptalbum über Träume. Die Gruppe ist in ihrer Originalität nicht entschuldigend und liefert immer wieder zum Nachdenken anregende Konzepte und hypnotische Instrumente.

17. Elzhi

Discography: The Precace (2008), Lead Poison (2016), Elzhi Khrysis sind Jericho Jackson (mit Khrysis als Jericho Jackson) (2018), siebenmal achtmal hoch (2024), Zhigeist (mit Georgia Anne Muldrow) (2024) (2024) (2024) (2024) (2024) (2024) (2024) (2024)

Elzhi ist ein Detroit -Rapper, dessen Liebe zu Hip Hop in seiner Musik klar ist. Von seinen frühen Tagen im Slum -Dorf bis zu seinem Album Zhigeist von 2024 behielt er die gleiche jugendliche Energie bei und verlor nie, was ihn zu einem so frischen und aufregenden MC machte. Er ist ein großartiger Texter, der sich an Jazzy Boom Bap gewöhnt hat, um die Schlag seiner eigenen Stimme zu entsprechen, und stellt immer eine ansprechende Leistung mit seiner rohen und begeisterten Lieferung.

Der legendäre Detroit MC fasst den heftigen und robusten Klang des 90er -Jahre -Hip -Hops zusammen. Während die 90er -Jahre -Legenden ihre Geräusche ändern, hält Elzhi den groben Klang von Boom -Bap mit Klassikern wie Elmatic und dem Vorwort mit der gleichen Langlebigkeit und Kreativität wie seine Idole wie Slick Rick und Nas am Leben. Elzhi ist ein zertifizierter Rap Og, der bis heute noch frisch hält, und ist einer der größten unterirdischen Rapper aller Zeiten.

16. Westside Gunn

Diskographie: Hitler trägt Hermes (2012), Hitler trägt Hermes 2 (2014), Hitler trägt Hermes 3 (2015), Hitler trägt Hermes 4 (2016), Flygod (2016), Hitler trägt Hermes 5 (2017), Hitler trägt Hermes 6 . (2018), Supreme Blientele (2018), Flygod ist ein fantastischer Gott (2019), Hitler trägt Hermes 7 (2019), bete für Paris (2024), Flygod ist ein großartiger Gott II (2024), der den Sonnenschein machte (2024 ), Hitler trägt Hermes 8: Aufrichtig, Adolf (2024), Hitler trägt Hermes 8: Seite B (2024), Friedensgott (2024), 10 (2024)

Westside Gunn war der wichtigste unterirdische Künstler der jüngsten Geschichte und konnte die Szene auf eine Weise dominieren, die kein anderer Rapper vor ihm konnte. Mit einer ausgeprägten, hohen Stimme in Kombination mit einem absurden lyrischen Stil und übertriebenen Adlibs, der an Wu-Tang erinnert, konnte Westside die Griselda-Marke mit bloßer Arbeitsmoral und Ausgabe vorantreiben.

Gunn ist nicht nur ein unvergesslicher Rapper, sondern auch ein makelloses Ohr für Beats und liehen sich die Talente von Daringer, dem Alchemisten und anderen legendären Produzenten, um seine Marke des schmutzigen, unterirdischen Hip -Hops zu bauen. Seine größte Fähigkeit ist seine Vielseitigkeit und Albumkuration und nimmt Talente aus dem gesamten Hip -Hop -Spektrum, um seinen Sound zu verbessern und den Untergrund auf neue Höhen zu bringen. Egal, ob es sich um ein klassisches Boom -Bap, Abstract oder Trap handelt, Gunn hat es versucht.

15. J-Live

Diskographie: Der beste Teil (2001), alle oben genannten (2002), The Hear After (2005), was ist dann passiert? (2008), SPTA (besagte Person dieser Fähigkeit) (2011), um die Sonne (2014), sein eigenes Selbst (2015), wie viel kostet Wasser? (2015)

Bevor J-Live seine Hip-Hop-Karriere startete, war er Englischlehrer, und dieses Wissen scheint in seiner Musik durch. Er hat nicht nur einen schlagfertigen Stift und ein Händchen für das Geschichtenerzählen, sondern er ist ein Meister, wenn es darum geht, seinen Fluss zu wechseln. Das Lied, das nicht aus dem besten Teil ist, ist ein großartiges Beispiel für J-Lives-Fähigkeiten.

Er beschleunigt und verlangsamt sich mit dem Tempo, wobei er seine Stimme wie ein Instrument mit dem Beat benutzt. Er ist nicht nur ein MC mit einem reibungslosen Stil, sondern einer, der sich seines Talents sehr bewusst ist, und als solche nutzt er seine technische Fähigkeit in vollen Zügen. J-Live, einer der am meisten unterschätzten MC-Produzenten aller Zeiten, wird als legendärer unterirdischer Rapper zementiert.

14. Vinnie Paz

Diskographie: Die psychosoziale, chemische, biologische elektromagnetische Manipulation des menschlichen Bewusstseins (1997), gewalttätig von Design (2000), Visionen von Gandhi (2003), Legacy of Blood (2004), Diener im Himmel, Könige in der Hölle (Hölle 2006), eine Geschichte der Gewalt (2008), die Saison des Attentäters (2010), Gewalt Gewalt (2011), Gott der Serengeti (2012), The Thief and the Fallen (2015), The Bridge und The Abyss (2018 ), Der Eckpfeiler des Eckgeschäfts (2016), The Pain Collector (2018), wie oben unten (2024), die Beerdigung und der Raben (2024), alles, was Ihren Namen trägt (2024), im Namen gefoltert von Göttern bedingungslose Liebe (2024)

Vinnie Paz rappt mit einer heiseren Stimme und einer wütenden Lieferung, die der brutalen und oft grafischen Natur seiner Texte entspricht. Während seine Musik nicht Horrorcore ist, ist er kein Unbekannter für gewalttätige Bilder und beschreibt die verschiedenen Möglichkeiten, wie er seine Opfer über die explosive Hardcore -Produktion ermordet. Was den Philly Rapper von den meisten unterscheidet, ist seine ikonische Lieferung und verkörpert so viel Wut und Emotionen, dass nur wenige Rapper hoffen könnten, um sie zu vermitteln.

Darüber hinaus klopft er nicht mit einer Note, die über alle möglichen Themen von seiner Religion bis zur Weltpolitik rappt. Während sein Stil unterschiedlich ist, fasst er sich nicht in einen Klang. Dies sorgt für einen aufregenden Arbeitskatalog, in dem er immer neue Stile angeht, von klassischem Boom -Bap bis hin zu schmutzigen abstrakten Hip -Hop.

13. Boldy James

Diskographie: Mein 1. Chemie -Set (mit dem Alchemisten) (2013), der Preis für Tee in China (mit dem Alchemisten) (2024), Kriseur auf McNichols (mit Sterling -Toles) (2024), wirklich schlechter Boldy (mit echtem schlechtem Mann ) (2024), Bo Jackson (mit dem Alchemisten) (2024), Super Tecmo Bo (mit dem Alchemisten) (2024), tötete nichts (mit echtem Mann) (2024), fairer Austausch ohne Raub (mit Nicholas Craven) (mit Nicholas Craven) ( 2024), Herr Ten08 (mit FutureWave) (2024)

Boldy James hat sich im Untergrund schnell in den Legendstatus gestiegen, mit einem Lauf von neun Alben in diesem Jahrzehnt, das ihn als eines der beständigsten im Spiel gefestigt hat. Boldy hat einen kalten und entspannten Rappenstil. Was ihm in einem wilden und emotionalen Fluss fehlt, macht er in seiner klugen lyrischen Berührung und zutiefst persönlichen Momenten wieder wett.

Was ihn in der Griselda -Crew hervorstechen lässt, ist seine Vielseitigkeit: ob es sich um die filmische Krippe auf McNichols mit Sterling -Toles, seinen schmutzigen Alben mit dem Alchemisten oder dem bedrohlichen Klang seiner Zusammenarbeit mit wirklich schlechten Menschen, Boldy passt sich mühelos an jeden Sound an Ich habe nie Angst, einen neuen Stil anzugehen. Während der zurückhaltende Detroit Spitter in den letzten Jahren wirklich erst in die Underground Rap Hall of Fame gedreht hat.

12. Unsterbliche Technik

Diskographie: Revolutionary Vol. 1 (2001), Revolutionary Vol. 2 (2003), The 3. World (2008)

Die unsterbliche Technik macht einige der unapologischsten und politischsten Hip -Hop im Untergrund. Sein Stil folgt einem traditionellen Sound an der Ostküste mit Schlagtrommeln und eingängigen, schleifen Proben, aber wo er wirklich glänzt, befindet sich in seinen Texten. Die unsterbliche Technik ist lautstark über seine linke Politik und nutzt seine Musik als Stand gegen Rassismus, Unterdrückung, Krieg, unter anderem umstrittene Themen.

Er ist lebhaft und wutvoll in den Botschaften, die er vermittelt, gefüllt mit faszinierender Wut, während er über Korruption in der Welt und die Art und Weise, wie es sich ändern muss, rappt. Während er einen kommerziellen Erfolg mit Revolutionary, vol. 1 und Vol. 2 , er lässt nie die kraftvollen Nachrichten los, die seine Musik so besonders gemacht hat. Randnotiz: Tanz mit dem Teufel ist einer der größten Rap -Songs aller Zeiten .

11. Bruder Ali

Diskographie: Rites of Passage (2000), Shadows on the Sun (2003), The Unrisputed Truth (2007), US (2009), Trauer in Amerika und Träume in Color (2012), alles Schöne in diesem ganzen Leben (2017) , Secrets Escapes (2019)

Außerhalb seiner Musik ist Bruder Ali ein engagierter Aktivist gegen Rassismus und Unterdrückung, und diese Themen kommen in seiner Musik in Form optimistischer und wirkungsvoller Botschaften durch. Er ist ein Rapper, der dazu neigt, umstrittene und politische Themen zu berühren, aber seine unbeschwerte Lieferung und seine reibungslose Auswahl der Produktion sorgen für einen schönen Kontrast zu diesen lyrischen Themen.

Das Endprodukt ist ein zugänglicher und heller Hip -Hop -Stil, der immer noch kraftvoll ist und die Mainstream -Attraktivität mit lyrischer Substanz perfekt ausbalanciert. Seit seinem Debüt von Passagen im Jahr 2000 hat sich Bruder Alis Leidenschaft für Hip Hop and Drive for Change nie geändert und wird fest als einer der größten unterirdischen Rapper aller Zeiten festgelegt.

10. Ka

Diskographie: Iron Works (2008), Trauer Stammbaum (2012), The Nights Gambit (2013), Honor tötete den Samurai (2016), Nachkommen von Cain (2024), A -Märtyrer -Belohnung (2024), Languish Arts (2024), Wisseful Studien (2024)

KA hat einen der einzigartigsten Klänge im Hip Hop. Seine Produktionswahl ist oft trommellos und nimmt den Schlag seiner Beats weg, um lebhafte und dunkle Atmosphären für seine Songs zu schaffen. Die Rapper in Brooklyn Rapper sind untertrieben und vermitteln selten viel Energie auf seinen Spuren, sondern konzentrieren sich auf seine Trittfrequenz, seine Reimkenntnisse und makellose Texte.

Was Ka besonders besonders macht, ist nicht nur sein deutlich atmosphärischer Stil, sondern auch sein unglaubliches Gefühl für Wortspiel. Sie werden selten eine Bar von Ka finden, die mindestens mindestens eine doppelte Entfernung ist. Die Art und Weise, wie er sich selbst artikuliert, ist eine Kunstform für sich. Während seine Musik nicht am einfachsten ist, wird diese Geduld mit einigen der besten Schreiben in der Geschichte der Hip -Hop -Geschichte belohnt.

9. Talib Kweli

Diskographie: MOS defalib kweli sind schwarzen Stern (mit Mos Def als schwarzer Stern) (1998), Denkgang (mit Hi-tek als Reflexion Eternal) (2000), Quality (2002), The Beautiful Smad (2004), Eardrum (2007), Befreiung (mit Madlib) (2007), Revolutionen pro Minute (mit Hi-tek als Reflexion Eternal) (2010), Gewohnheiten des Herzens (mit Res als untätigem Kriegsschiff) (2011), Gutter Rainbows (2011), Gefangener des Bewusstseins (2013), Gravitas (2013), Fuck the Money (2015), Indie 500 (mit 9. Wonder) (2015), The Seven (mit Styles P) (2017), Radio Silence (2017), Gotham (mit Diamond D) (2024), keine Zeit der Zeit (mit Yasiin Bey als schwarzer Stern) (2024)

Talib Kweli kam 1997 zusammen mit MOS Def auf die Szene, um Black Star zu bilden. Er ist ein cooler MC mit Dutzenden von Strömen und einem artikulierten Ton, der gut zu seinen politisch aufgeladenen Texten passt, die sich auf die Kämpfe der Schwarzen konzentrieren. Er ist ein phänomenaler Rapper für seine reibungslosen technischen Fähigkeiten, aber auch für die Art und Weise, wie er Politik in all seine Musik einfügt und seinen Alben eine zusätzliche Aufprallebene als Protest gegen die Korrupten und Unterdrückung verleiht.

Von Black Star und Reflection Ewig bis zu seiner Soloarbeit ist Talib ein MC, der nie Angst hatte, seine Meinung zu sagen. Wenn Sie also einen Vers hören, wissen Sie, dass es mächtig wird. Ab den späten 90ern bis heute hat Talib wiederholt bewiesen, warum er einer der größten unterirdischen Rapper aller Zeiten ist.

8. Atmosphäre

Diskographie: bewölkt! (1997), Gott Loves Ugly (2002), Sevens Travels (2003), Sie können sich nicht vorstellen, wie viel Spaß es gemacht hat (2005), wenn das Leben Ihnen Zitronen gibt, malen Sie diese Scheiße Gold (2008), The Family Sign (2011) , Southsiders (2014), Fishing Blues (2016), Mi Vida Local (2018), wann immer (2019), Tag vor Halloween (2024), Wort? (2024)

Atmosphäre ist ein Duo, das aus Rapper Slug und Produzent Ant. Slug hat die meiste Zeit seiner Karriere der Atmosphäre gewidmet und von Ameisen verzogen und abstrakter Produktionsstil gedeiht, so dass es nicht richtig wäre, einen ohne den anderen zu erwähnen. Was Slug ansprechend macht, ist seine begeisterte Fähigkeit zum Erzählen von Geschichten, die alle möglichen Charaktere und Personas durchliegen, um seine Geschichte und sein Liebesleben zu detaillieren.

Was Slug auch hervorsticht, ist, wie normal er ist: Er hatte nicht die traumatische oder actionreiche Vergangenheit vieler Rapper. Er ist eine reguläre Person mit einer Geschichte zu erzählen, und sein lebendiger lyrischer Stil und seine animierte Lieferung machen diese Geschichte faszinierend.

7. Aesop Rock

Diskographie: Musik für Erdwürmer (1997), Float (2000), Labor Days (2001), Bazooka Tooth (2003), None Tail Passing (2007), Skelethon (2012), The Impossible Kid (2016), Spirit World Field Guide (Leitfaden (Leitfaden für Spirit World "(Leitfaden ( Spirit World Field Guide 2024), Garbologie (mit Blockhead) (2024)

Aesop Rock ist ein Textermeister, der sich auf unzählige Weise mit einem der größten Vokabeln eines jeden Rapper artikulieren kann. Seine Texte sind kryptisch, aber reich an Bedeutung und sorgen für Tracks, die möglicherweise als ausführlich zuerst zuhören können, aber mit genauem Aufmerksamkeit ist das Genie in ihnen offensichtlich.

Seine Fähigkeit als Geschichtenerzähler und ein Handwerk von Konzepten ist außergewöhnlich, sei es die wilde Welt des Spirit World Field Guide oder die Metapher des Recyclings, die zur Darstellung von Probenahme und Reflexion verwendet wird, wie sie in der Gräbeltiere zu sehen sind. Von seinen klassischen Arbeitstagen aus dem Jahr 2001 bis jetzt sind die lyrischen Fähigkeiten und Fantasie von Aesops zu den unterhaltsamsten im Genre geblieben.

6. Roc Marciano

Diskographie: Marcberg (2010), Reloaded (2012), Marci Beaucoup (2013), Rosebudds Revenge (2017), RR2: Die Bitterdosis (2018), siehe Dark Horse (2018), Kaos (mit DJ Muggs) (2018) Marcielago (2019), Mt. Marci (2024), The Elephant Mans Bones (mit dem Alchemisten) (2024)

Roc Marciano ist ein Pionier im Untergrund, der trommellose Hip -Hop populär macht und zeigt, dass ein Rap -Song kein eingängiges Drum -Muster braucht, um hart zu treffen. Sein stärkstes Attribut ist seine Lyrik, mit den gleichen dichten Reimschemata und cleverem Wortspiel wie Ka, aber eher mit Schwerpunkt auf Pointen und witzigen Bars als auf tieferen Bedeutungen.

Von seinem klassischen nachgeladenen bis 2024er The Elephant Mans Bones hat Marcianos Fähigkeit als MC noch nie geschwankt und Jahr für Jahr komplexe Verse und unorthodoxes Hip -Hopfen geliefert. Während seine heftige Lieferung und sein Fluss für einen unglaublichen Rapper sorgen, ist es seine Fähigkeit, Grenzen zu überschreiten und neue Wege in das Genre zu brechen, was ihn als einen der größten markiert.

5. Mos def

Diskographie: MOS defalib kweli sind Black Star (mit Talib Kweli, als Black Star) (1998), Black auf beiden Seiten (1999), The New Danger (2004), Manifest Destiny (mit CES und DCQ, als UTD) (2004) (2004) (2004) (2004) (2004) ), True Magic (2006), The Ecstatic (2009), 99. Dezember (mit Ferrari Sheppard, als 99. Dezember) (2016), Negus (2019), keine Zeit vor Zeit (mit Talib Kweli, als Black Star) (2024) (2024)

Mos Def, jetzt bekannt als Yasiin Bey, ist einer der charismatischsten Rapper aller Zeiten. Suchen Sie nicht weiter als sein Solo -Debüt, schwarz auf beiden Seiten , um zu sehen, wie viel Emotion und Charakter er in seinen Worten ausdrücken kann. Seine Lieferdynamik ist nicht nur, sondern sein Schreiben ist auch herausragend. Als Legende in der bewussten Hip -Hop -Szene in der Lage, seine Probleme mit Gesellschaft und Kultur auf so tiefgreifende Weise zu artikulieren. In Verbindung mit seiner Fähigkeit, seinen Sound - wie das experimentelle The Ecstatic - MOS DEF zu schalten, ist eine der kreativsten Hip -Hops und die größten Rapper aller Zeiten .

4. Blu

Diskographie: Unter dem Himmel (mit dem Exil, als Blu Exile) (2007) (mit Taraach , als Crac) (2008), Johnsonjonson (mit Mainframe, als Johnsonjonson) (2008) (2008), TheGodleebarneslp (erneut verurteilt im Jahr 2024 als Gott als Gott ist gut) (2010), ihr Lieblings -Colo (U) R (2011), Jesus (2011), geben Sie mir meine Blumen, während ich sie noch riechen kann (mit Exile, als Blu Exile) (2012), York (2013). Gut zu sein zu Hause (mit Bombay) (2014), schlechter Nachbar (mit Med und Madlib) (2015), Cheetah in der Stadt (mit Union Analogtronics) (2016), Götter im Geist, Titanen im Fleisch (mit Nottz) (2018), The Blueprint (mit Shafiq Husayn) (2018), eine lange Summer Night (mit OH no) (mit OH no) (2019), echtes Livin (mit Exile, als Blu Exile) (2019), Grundwasser (mit Damu the Fudgemunk) (2019), Meilen (mit Exil, als Blu Exile) (2024), die Farbe Blu (e) (2024)

Blu schiebt weiterhin den Klang von Jazz Rap mit einer Prahlerei und einer Vintage -Politur vorwärts. Er ist ein introspektiver, alltäglicher Rapper, dessen Thema von Rassismus und schwarzer Geschichte bis hin zu seiner Liebe zu Hip Hop und Musik als Ganzes reicht. Im Gegensatz zu vielen Rapper, die ihre Verse witzigen Einzeilern und cleverem Wortspiel ohne viel thematischen Zusammenhalt widmen, dreht sich Blu alles um das Albumerlebnis.

Großartige Beispiele sind die Color Blu (E) , ein Album, das sich um die verschiedenen Bedeutungen von Blue oder Miles dreht, eine Feier mit Hip -Hop und schwarzen Kultur. Unabhängig vom Thema gibt Blu alles mit lebendiger Lyrik und thematischen Fokus, was zu einigen der größten Alben in der modernen Rap -Musik führt. Von der bahnbrechenden Veränderung unter dem Himmel bis zu seiner neuesten Arbeit hat Blu der Hip-Hop-Welt wiederholt gezeigt, warum er einer der größten unterirdischen Rapper ist.

3. El-P

Diskographie: Funcrusher (1996), Funcrusher Plus (1997), Fantastic Damag E (2002), High Water (2004), Ill Sleep When Your Dead (2007), Cancer 4 Cure (2012), Run the Jewels (2013), Run, Run The Jewels 2 (2014), Run The Jewels 3 (2016), RTJ4 (2024)

Von den EL-PS-Anfängen in der Firma Flow bis zu seinen modernen Arbeiten in den Juwelen hat er mit seiner wilden Lieferung, seiner berührenden Texte und seiner futuristischen Produktion weiterhin neue Generationen von Hip-Hop-Fans beeindruckt. In seiner frühen Arbeit erwies sich der New Yorker Rapper als makelloses Geschichtenerzähler mit verzweifelten Tracks wie Stopfather Factory und Last Good Sleep, was seine unruhige Kindheit beschrieben hat.

In jüngerer Zeit ist sein Stil komödiantischer als persönlich geworden, aber seine übertriebene Liefer- und grobe Pointen sorgen immer noch für eine erstaunliche Leistung. EL-P ist so gut abgerundet wie ein Rapper mit den soliden technischen Fähigkeiten, der lyrischen Vielseitigkeit und der Produktionsbeherrschung eines Ziegenanwärters.

2. Kool Keith

Diskographie: Dr. Ocstealecologyst (1996), Sex Style (1997), First Come, First Dient (1999), Black Elvis/Lost in Space (1999), Matthew (2000), Spankmaster (2001), Nogatco Rd. (2006), Die Rückkehr von Dr. Octagon (2006), Dr. Dooom 2 (2008), Tashan Dorrsett (2009), Love Danger (2012), Abbruchcrash (2014), El Dorado Driven (2014), Merkmal (Magnetic ( Magnetic 2016), Moosebumps: Eine Exploration in der modernen Horipilation (2018), Controller of Trap (2018), Keith (2019), Computer Technology (2019), Saks 5th Ave (2019)

Sie werden nicht viele Rapper als kreativ und seltsam oder mit einer erstaunlicheren Ausgabe als Kool Keith finden. Seine Texte sind oft als profan und lächerlich, aber das ist ein Teil dessen, was ihn zu einem so unterhaltsamen Künstler macht. Als er eine Persona annimmt - sei es Dr. Octagon aus dem klassischen Dr. Ocstecologyst oder Dr. Dooom vom ersten Come, der zuerst serviert wird - umarmt er den Charakter voll und ganz und wechselt seinen Stil, um zu passen, wer auch immer er spielt.

Seine Lieferung ist manisch und seine Produktionswahl verzerrt, wobei die beiden Kräfte voneinander abprallen, um ein seltsames und fremdes Geräusch für Hip Hop zu bilden. Wenn Kool Keith eine Idee müde, hat er immer einen anderen, erfindet sich immer wieder neu und beweist immer wieder seine Langlebigkeit. Als Mitgrünungsmitglied der Golden Age Group Ultramagnetetic MCs zu seinen jüngsten Alben hat Kool Keith konsequent am Rande von Hip Hop und geformtes Underground-Rap-Musik betrieben.

1. MF Doom

Diskographie: Herr Hood (1991) (als Zev Love X mit KMD), Operation: Doomsday (1999), Black Bastards (2000) (als Zev Love X mit KMD), bringen Sie mich zu Ihrem Anführer (2003) (als König Geedorah ), Vardeville -Bösewicht (2003) (als Viktor Vaughn), VV: 2 (2004) (als Viktor Vaughn), Madvillainy (2004) (mit Madlib als Madvillain), MM..Food (2004), Special Kräuter Spices Band 1 (Band 1 (Band 1 2004) (mit MF Grimm), Maus und Maske (2005) (mit Danger Mouse als Danger Doom), geboren wie This (2009) (als Doom), Key to the Kuffs (2012) (mit Jneiro Jarel als JJ Doom ), Nehruviandoom (2014) (mit Bischof Nehru als Nehruviandoom), Czarbace trifft Metal Face (2018) (mit Czarbace), Super was? (2024) (mit czarbace)

MF -Doom ist das Herzstück des unterirdischen Hip -Hops. Hunderte von Rapper bezeichnen ihn als eine ihrer größten Inspirationen, und das liegt daran, dass es keinen anderen Rapper wie MF Doom gibt. Seine reimende Fähigkeit war jenseits der Welt; Dutzende von Reimen konsequent in nur eine Handvoll Linien packen und es schafft, so viele Bedeutungen in eine Stange zu stecken, wie er sich reimt. Die technischen und lyrischen Fähigkeiten des Dooms waren unübertroffen und außerdem war seine Kreativität erstaunlich.

Doom nahm viele Personas an und verwendete in seinen Alben Proben von Cartoons, um die Erzählungen der Charaktere nachzuahmen, die er gespielt hat. Seine Fähigkeiten als Rapper, Fantasie als Schriftsteller und Fügellosen als Produzent waren alle Elite. Alle Rapper sollten sich bemühen, so vielfältig wie der maskierte Rapper zu sein. Mit einem Katalog, der so tief und abwechslungsreich und skurril wie sein ist, ist es sehr klar, dass MF -Doom der größte unterirdische Rapper aller Zeiten ist.