De 50 største største hiphop -kunstnere gennem tidene

I det halve århundrede siden dets fødsel har hiphop-kunstnere hjulpet med at vokse kulturen fra et lokalt fænomen til en global juggernaut, der gennemsyrer alt, fra mode og bøger til tv og film. Rap -kultur har givet anledning til en række talentfulde kunstnere, der hver især forlader deres unikke stempel på kulturen. Disse ikoniske figurer har strakt grænserne for lyrik, udviklet nye stilarter af strømning, skubbet genrerne Sonic Palette og etableret sig som kulturelle behemoths ud over musik.

Alligevel, blandt de mange, er der dem, der står som paragoner af håndværket, deres indflydelse gentager sig over generationer. Fra Kanye Wests genre-trækker kreativitet til dronning Latifahs banebrydende feministiske fortællinger; Fra isterninger Rå gadefortællinger , der fødte gangsta rap til Missy Elliots spil-skiftende visuals og utrolig levering; Fra Jay-Zs bemærkelsesværdige rejse fra Hustler til milliardær til Kendrick Lamars ambitiøse tematiske fortællinger, der har gjort ham til et ikon fra det 21. århundrede. Uanset om det talte om den ukuelige modstandsdygtighed af 2PAC og de stilistiske innovationer af Pharrell eller den lyriske mestring af Rakim og historiefortællingsgeniet fra Notorious Big, er alle kunstnerne, der er anført nedenfor, certificerede hip-hop-spiludviklere.

Så lad os komme ind i det. Fra pionerer, der lagde grundlaget i 80'erne, til New Wave -rappere, der udfordrede status quo og yderligere innoverer håndværket, her er de top 50 største hiphop -kunstnere gennem tidene.

50. Jpegmafia

Artistic Peak: Skræmmer Hoes (med Danny Brown)

En af de mest interessante hiphop-kunstnere i spillet i dag, JPEGMAFIA er en af ​​de moderne fortropper i eksperimentel hip-hop. Fusionerende industrielle lyde, glitrende elektronik og en collage af prøver, hans musik er lige så uforudsigelig som den er overbevisende. Som rapper spænder Peggys lyrik fra at bide sociale kommentarer til sårbar introspektion, leveret med en dynamisk strøm, der vender mellem agiterede skrig og sjælfuld crooning. Album som Veteran og alle mine helte er Cornballs viser en dristig kunstner, der ikke er bange for at udfordre konventioner, der markerer JPEGMAFIA som en nøglefigur i den fremtidige udvikling af hip-hop.

49. Juicy

Kunstnerisk top: Når røg rydder: 60, 60 år og tres 1

Som medstifter af den legendariske gruppe Three 6 Mafia hjalp Juicy J med at forme den grusomme, hårdt ramte stil, der ville blive synonym med Memphis-lyden . Kendt for sin ekstraordinære produktionsevne og en evne til at udforme iørefaldende kroge, har Juicy J bevist sin levetid med en vellykket solokarriere fremhævet af klassiske albums som Stay Trippy . Hans voldsomme energi og ufiltrerede, ofte hedonistiske tekster repræsenterer en unik facet af den mangefacetterede hip-hop-diamant, der understreger genrerne mangfoldighed og rækkevidde.

48. Fremtid

Artistic Peak: HNDRXX

Fremtiden kommer fra hjertet af Atlanta, Georgien og er fremkommet som en Titan i hip-hop-industrien. Selv Kanye måtte indrømme, at den legendariske fælde rapper var den mest indflydelsesrige rapper i det sidste årti. Som en af ​​forfædrene for mange af de rappere, der løber rundt i dag, har Future udformet et omfattende katalog, der blander blomstrende fælde -hymner med dyb, psykologisk drøvtyggelse. Fra Pluto og DS2 til HNDRXX og Wizrd har hvert fremtidig album set Atlanta -kunstneren fortsætte med at udvikle sig og forme lyden af ​​moderne hiphop.

47. Mac Miller

Kunstnerisk top: cirkler

Mac Miller er et navn, der resonerer dybt inden for hip-hop-verdenen og ikke kun for hans uheldige og utidige forbigående. Den indfødte i Pittsburgh var kendt for sine legende, men alligevel introspektive tekster og innovative produktionsstil, der ofte fusionerede traditionelt hip-hop med elementer af jazz, funk og sjæl. Macs -diskografi, der spænder fra den legende bravado fra Blue Slide Park til den dybe introspektion af svømning , demonstrerede hans kunstneriske vækst og hans dygtighed til at navigere i komplekse følelser gennem hans musik. Hans virkningsfulde, omend kortvarige karriere efterlod et varigt indtryk i kulturen, og hans musikalske indflydelse fortsætter med at genskabe i branchen.

46. ​​Kool Keith

Kunstnerisk top: Dr. OctagonecologySt

En af de mest excentriske og innovative figurer i hip-hop, Kool Keith Thornton har konsekvent skubbet grænserne for lyrisk indhold og stilistisk levering lige siden 80'erne. Hans outlandske personas, inklusive Dr. Octagon og Black Elvis, har givet ham mulighed for at udforske en lang række temaer, fra surrealistiske sci-fi-fortællinger til at bide sociale kommentarer. Som stiftende medlem af de ultramagnetiske MC'er og gennem hans forskellige solo-diskografi har Kool Keith udfordret hip-hop-konventioner med sine uforudsigelige strømme og abstrakt lyrisme. Hans dristige tilgang til rapping af rappen har sat en standard for individualitet i kulturen, hvilket gør ham til en af ​​de største og mest indflydelsesrige underjordiske rappere gennem tidene .

45. Travis Scott

Kunstnerisk top: Astroworld

I løbet af de sidste 10 år har Travis Scott udskåret et imponerende rum for sig selv i hip-hop-industrien med sin filmatiske, større end livslyd. Travis Music , der kommer fra Houston, Texas , indeholder elementer af fælde, omgivende og psykedelisk musik, hvilket skaber en fordybende sonisk oplevelse med høj energi. Uanset om det talte hits som Sicko Mode eller Goosebumps, LA Flames karakteristiske auto-indstillede vokal, kompleks produktion og evne til at udforme uforglemmelige kroge har hjulpet med at cementere ham i spidsen for hiphop. Ud over hans musik gør Travis Dynamic Live Performances og Astute Branding ham til et kulturelt ikon i dagens rap -spil, der størkner hans plads blandt kultureliten.

44. Nicki Minaj

Kunstnerisk top: Dronning

Født i Trinidad og opvokset i Queens, New York, har Nicki Minaj bragt barrierer og knust rekorder siden hendes mainstream -debut i 2010 . Kendt for sin brash lyrisme, teaterudlevering og kamæleonlignende evne til at tilpasse sig forskellige stilarter, er Nicki blevet et emblem for kvindelig empowerment i den mandedominerede genre. Fra hendes vittige punchlines til hendes hurtige ildstrøm er hendes tekniske dygtighed i rap ubestridelig. Nickis robust diskografi med forskellige hits fra den legende superbas til den aggressive chun-li og konfronterende lookin røv, cement hendes arv som en af ​​hip-hops mest indflydelsesrige og succesrige kunstnere.

43. Almindelig

Kunstnerisk top: være

Debuterer i de tidlige 90'ere med kan jeg låne en dollar? , Common har forblevet en grundpille i bevidst hip-hop i årtier, der afbalancerer kommerciel succes med kunstnerisk integritet. Når de kommer ud fra den livlige Chicago-hip-hop-scene , har Commons tankevækkende lyrisme og bevidste meddelelser gjort ham udbredt anerkendelse. Med albums som Be og Like Water For Chocolate kombinerer Chi-Town MC poetisk dygtighed med sjælfuld produktion for at skabe tidløse kunstværker.

42. Aesop Rock

Kunstnerisk top: arbejdsdage

Aesop Rock, som er en af ​​de underjordiske hip-hop-scene , hyldes ofte som en af ​​de mest lyrisk tætte og tankevækkende kunstnere i raphistorien. Hans komplekse, flerlags rim, rig med hentydninger og metaforer, kræver nøje opmærksomhed og gentagne lytter. Aesops ukonventionel tilgang til hip-hop understreges af hans indviklede, undertiden abstrakte fortællinger og hans karakteristiske, grusomme stemme. Albums som Labor Days og The Impossible Kid viser hans unikke rimstil og tematiske dybde, der cementerer sit omdømme som en Wordsmith Par Excellence. Mens hans arbejde måske forvildes fra mainstream-normer, klipper Aesop bidrag til at skubbe konvolutten af ​​lyrisk kompleksitet ham blandt hip-hops største kunstnere.

41. Busta Rhymes

Kunstnerisk top: Når katastrofen rammer

Busta Rhymes, der sprang på scenen med ledere af den nye skole, har fortsat med at opbygge en velstående solokarriere markeret med hurtig-brand-levering, energiske forestillinger og en karakteristisk stil. Busta, der er kendt for sine kreative, visuelt fantastiske musikvideoer og sin dynamiske lyriske fingerfærdighed, har konsekvent vist en evne til at skubbe konvolutten, mens han opretholder et fodfæste i mainstream. Hans evne til problemfrit at væve indviklede, multi-syllabiske rim i crowd-behagelige hits som break ya hals og lægge dine hænder, hvor mine øjne kunne se, har størknet ham som en af ​​de mest teknisk dygtige og karismatiske kunstnere i hip-hops historie.

40. del den funky homosapien

Kunstnerisk top: Deltron 3030

En af de mest undervurderede rappere gennem tidene , Del the Funky Homosapien er et godt eksempel på den innovative ånd i hjertet af hip-hop. Dels Style, der kommer ud fra den livlige alternative vestkystscene, er præget af abstrakt lyrisme, vittig social kommentar og en ubesværet offbeat æstetik. Album som jeg ville ønske, at min bror George var her, og Deltron 3030 se del skubbe grænser, både lyrisk og sonisk. Hans ordspil og flow er på én gang ukonventionel og engagerende og markerer ham som en karakteristisk stemme, der har efterladt en vedvarende indflydelse på landskabet i underjordisk hip-hop.

39. Danny Brown

Artistic Peak: Atrocity Exhibition

Danny Brown, der kommer fra Detroit, hvor nogle af de fineste rappere er kommet fra , er en kunstner, der er så excentrisk som han er talentfuld. Bruiser Brigade MCS uortodokse stil, kendetegnet ved højenergi-forestillinger, en uforudsigelig strøm og en markant, højstemplel levering, har gjort ham til en unik figur i hip-hop-samfundet. Uanset om det er på klassiske albums som XXX eller Atrocity Exhibition , slår Dannys Artistry linjen mellem humoristisk og dybt gripende og tilbyder en ufiltreret og brutalt ærlig udforskning af hans oplevelser.

38. Guru

Kunstnerisk top: Jazzmatazz, vol. 1

Begavede ubegrænsede rim Universal, bedre kendt som Guru, var en sand pioner inden for hip-hop og en af ​​de vigtigste østkyst-hiphop-kunstnere. Som halvdelen af ​​den indflydelsesrige duo-bande Starr , sammen med DJ Premier, hjalp Guru med at definere 90'erne New York Sound, med jazz-infunderede beats og dyb viden, der faldt. Mens de sportslige en lavmælket monoton levering, var den Boston-fødte MCS-lyrisme vildledende kompleks, hans rimende skarphed skjult bag en finer af kølig løsrivelse. Uden for sit arbejde med Gang Starr hjalp Gurus Jazzmatazz med at omdanne ham til uden tvivl den største jazz rap -kunstner nogensinde .

37. Treach

Kunstnerisk top: Fræk af natur

Treach kom ud fra East Orange, New Jersey og steg en ægte hjørnesten i 90'erne rap -spil, og steg frem for prominens som førende MC for intet af naturen. Anerkendt for sin aggressive, præcis lyriske levering, bragte Treach en gade-poet-følsomhed over for sine vers, hvor han parrede uberørt lyrik med uforglemmelige kroge. Hans sangskrivning på tidløse 90'ers spor som OPP og Hip Hop Hooray satte planen for hiphop-kunstnere, der bevæger sig fremad, hvilket gør ham til en trendsætter i et hurtigt udviklende hip-hop-landskab.

36. Lil Kim

Kunstnerisk top: Hård kerne

Lil Kim brød barrierer i den mandedominerede rapindustri med sine dristige tekster og ubesværet seksualitet. Som medlem af Junior Mafia og en nær medarbejder af den berygtede Big etablerede hun sig hurtigt som en formidabel soloartist med sit debutalbum, Hard Core . Kims provokerende stil og påståelig lyrisme kombineret med sin evne til at levere indviklede rim med en infektiøs strøm, revolutionerede skildringen af ​​kvinder i hip-hop. Virkningen af ​​hendes trailblazing -karriere fortsætter med at resonere, da hun banede vejen for adskillige kvindelige kunstnere - fra Nicki Minaj til Megan dig hingst og Cardi B - for at udtrykke sig frit i kulturen.

35. Masta Ace

Kunstnerisk top: En lang varm sommer

Ofte fejret som en usung hiphophelt, er Masta Ace rap -historiefortælling Maven med en utrolig evne til at omdanne det verdslige til det storslåede gennem hans livlige ordspil og problemfri strøm. Hans smart strukturerede fortællinger og konceptalbum, som engangskunst og en lang varm sommer , står som varige eksempler på hans unikke evne til historiefortælling. Selvom han måske ikke altid har besat mainstream -rampelyset, påvirker Masta Aces gennem de mange MCS, som han er inspireret, inklusive Eminem, der regelmæssigt har opdraget Rap Legends -navne i samtaler .

34. Kid Cudi

Kunstnerisk top: Mand på månen: slutningen af ​​dagen

Kid Cudi har utvivlsomt ændret ansigtet til hip-hop med sin unikke blanding af rap, rock og elektronisk musik. Cudi, der er kendt for sine introspektive og ofte melankolske tekster, har aldrig kastet sig væk fra at diskutere mental sundhed, et emne, der ofte er uberørt i hip-hop. Hans indflydelsesrige debut, Man on the Moon: The End of Day , satte en ny præcedens for genre-blanding og følelsesladet historiefortælling. Med sin karakteristiske æstetiske og udforskende tilgang til musik har Kid Cudi udformet en lyd, der unikt er hans egen, baner vejen for en generation af genre-bøjende kunstnere.

33. Madlib

Kunstnerisk top: den usete

Madlib er måske bedst kendt som producent, men hans arbejde som rapper fortjener lige så ros. Uanset om han rapper under sit eget navn eller som hans alter ego quasimoto, er Madlibs Rhymes lige så innovative og uforudsigelige som hans beats. Som producent har hans projekter som Madvillainy , et samarbejde med MF Doom og Piata med Freddie Gibbs, cementeret sin position som en af ​​de største beat-makers i hiphophistorien. En certificeret tredobbelt trussel, Madlibs evne til at skabe tidløs musik, hvad enten det er som en samarbejdspartner, producent eller rapper størkner sin påstand om at være en af ​​de største hiphop -kunstnere gennem tidene.

32. J. Cole

Artistic Peak: 2014 Forest Hills Drive

J. Cole er en rappere rapper - en potent lyriker med en evne til at spinde overbevisende historier og tankevækkende sociale kommentarer. Fra sin debutblanding, kom op , til hans kort-topping albums som 2014 Forest Hills Drive og lavsæsonen , har Fayetteville MC konstant demonstreret sin tekniske dygtighed og et ivrig øre for beats, der supplerer hans introspektive rim. Ved siden af ​​sine produktionsevner er Coles evne til at flette relatable fortællinger med top-notch ordspil, alt sammen med at opretholde kommerciel appel, et vidnesbyrd om hans dygtighed og alsidighed som kunstner.

31. DMX

Kunstnerisk top: kød af mit kød, blod af mit blod

På sit højeste var DMX legemliggørelsen af ​​rå, ufiltreret energi i hip-hop. Yonkers MCS-grusomme lyrik og karakteristiske grus-levering gjorde ham til en figurhoved i slutningen af ​​90'erne rapscene, hvilket hjalp med at skifte kulturer med at fokusere væk fra Puffys Champagne-gennemvædet fester og tilbage til gaderne. På albums som dets mørke og helvede er varmt og kød af mit kød, blod fra mit blod , viste DMX sin magtfulde historiefortælling og fremkalder de barske realiteter i livet i det urbane Amerika. En af de mest ikoniske rappere , der nogensinde har grebet en mikrofon, DMXS-musik resonerede med ægthed og hans arv, præget af hans viscerale forestillinger og overbevisende fortællinger, cementerer ham som en ruvende figur i hip-hop-historien.

30. Drake

Kunstnerisk top: Intet var det samme

En af de mest indflydelsesrige kræfter i hip-hop i det sidste årti, Drake, med sin blanding af følsom introspektion og prale af Bravado, har skubbet grænserne for, hvad der traditionelt forventes af en rapper. Med en utrolig evne til at udforme tidløse kroge kombineret med hans signaturstil med rapping-sanging har Toronto-superstjernen hjulpet med at omdefinere hiphop-forholdet til melodi. Drake er ikke kun en af ​​de mest kommercielt succesrige rappere nogensinde , han er i øjeblikket en af ​​de mest kulturelt betydningsfulde kunstnere i verden.

29. Krs-One

Artistic Peak: Return of the Boom Bap

KRS-One er en Titan of Golden Age-hip-hop, en kunstner, hvis karriere er præget af hårdt intelligent lyrisme og en urokkelig forpligtelse til social aktivisme. Hans arbejde med Boogie Down Productions og hans efterfølgende solo -projekter har cementeret sit omdømme som en mesterfortæller, en blærende kamp MC og en af ​​de mest tankevækkende rappere i spillet. Blastermasters-rimene fokuserer ofte på socio-politiske spørgsmål, hvilket blandes linjerne mellem uddannelse og underholdning, mens hans intense, ikke-nonsens levering og brug af komplekse metaforer har påvirket en generation af MC, hvilket tjener ham et sted blandt hip-hops elite.

28. Ghostface Killah

Artistic Peak: Supreme Clientel

Den bedste rapper i Wu-Tang-klanen , Ghostface Killahs-tilgangen til hip-hop er lige så unik som hans moniker. Kendt for sine komplicerede historiefortællinger og abstrakte tekster, skubber konsekvent konvolutten med sine surrealistiske og livlige fortællinger. Hans strøm-af-bevidsthed rap-stil trosser ofte traditionelle sangstrukturer og har påvirket andre legender som MF Doom. Album som Ironman og Supreme Clientel hyldes som klassikere, med rette, hvilket afspejler Ghostfaces kreative alsidighed og etablerer ham som en pioner i udviklingen af ​​hip-hops lyrisk sofistikering.

27. Lil Wayne

Kunstnerisk top: Tha Carter II

Fra hans tidlige dage som Hot Boys-medlem til hans meteoriske stigning som soloartist er Lil Waynes indflydelse på hip-hop-landskabet dybtgående. Han forvandlede mixtape -kultur med sin produktive output og opfindelige tilgang til at udslette populære beats og hævde dem som hans egne. Weezys forskellige, raspy stemme kombineret med hans ukonventionelle metaforer og vittige punchlines gør ham til en uovertruffen figur i branchen. Hans Magnum Opus, Tha Carter II , indkapsler hans spilskiftende stil og tekniske færdigheder, mens opfølgningen af ​​2008 cementerede Lil Wayne som uden tvivl den vigtigste rapper af sin generation.

26. J Dilla

Kunstnerisk top: donuts

J Dilla, der først og fremmest er kendt for sit arbejde bag kulisserne, har efterladt et uudsletteligt aftryk på landskabet i hip-hop. Hans revolutionære produktionsteknikker, der ofte er kendetegnet ved hans innovative brug af prøveudtagning og unik tromleprogrammering, har påvirket et væld af kunstnere på tværs af genrer. Dillas -færdigheder udvides imidlertid også til mikrofonen. Spor som Fuck the Police og hans postumt udgivne album The Shining Showcase hans Adept lyriske færdigheder og tankevækkende levering. Dillas bidrag til hip-hop, både som producent og en rapper, fortsætter med at resonere og styrke hans arv som en virkelig central figur.

25. Den berygtede store

Kunstnerisk top: Livet efter døden

Biggies bidrag til hip-hop er umådeligt, hans liv tragisk afskåret, men hans indflydelse varige. Fra de snavset gader i Brooklyn malede han levende billeder af bylivet med en detalje og fingerfærdighed, som få har matchet. Biggie var kendt for sin bemærkelsesværdige historiefortælling, ubesværede flow og karismatisk tilstedeværelse og var en mester i kunstformen. Brooklyn MCS to albums, klar til at dø og livet efter døden , er begge højt betragtet som sædværker, der hjalp med at forme retningen af ​​hip-hop, mens hans lyrik, markeret med en lyrisk sofistikering og enestående flow, resonerer magtfuldt og markerer ham som En af de største MC'er til nogensinde at nåde mikrofonen.

24. Tyler, skaberen

Kunstnerisk top: Ring til mig, hvis du går tabt

Tyler, skaberen, fremkom som et frisk pust i slutningen af ​​2000'erne med sin innovative tilgang til hip-hop. Et figurhoved af det underlige fremtidige kollektive, Tylers tidlige arbejde blev præget af dets modighed, irreverens og kreativitet. I årenes løb har hans udvikling som kunstner været intet mindre end forbløffende og bevæget sig fra det voldsomme oprør i hans tidlige dage til de introspektive, modne lyde af albums som Flower Boy og Igor . Tylers -fortællinger trodser ofte traditionelle rapemner og fokuserer i stedet på personlige oplevelser og følelser. Hans karakteristiske stemme, kloge lyrik og eklektisk produktion fortsætter med at skubbe grænser og etablere ham som en trailblazer og uden tvivl den største kunstner i hans æra.

23. Pharrell

Kunstnerisk top: Fly eller dø

Pharrell er en paragon af innovation og kunstnerisk alsidighed og har rystet mange hatte - hvad enten det er som en rapper, sanger, sangskriver eller producent - og udskåret en af ​​de mest imponerende kataloger i musikhistorien. Plastning på scenen som halvdelen af ​​Neptunes sammen med Chad Hugo, fik Pharrell hurtigt anerkendelse for sine karakteristiske produktionsstil-minimalist, men alligevel dybt smitsom, vrimlende af funky riller og fremadstormende lydbilleder. Som sangskriver har Skateboard P spillet en integreret rolle i nogle af raps, som de fleste ikoniske numre - fra Jay -Zs undskylder mig Miss og Snoop Doggs, der slipper det som dens varme til Busta Rhymes passerer Courvoisier, del II og Clipses Grindin. Fra musik til mode, iværksætteri til kultur-shaper, er Pharrells indflydelse på hiphop-kunstneriet uden tvivl dybtgående og vedvarende.

22. Lupe fiasko

Artistic Peak: The Cool

Fra springet var Lupe -fiascos lyrisk dygtighed uden tvivl. Hans tidlige værker, fødevarevis og den seje , viste en unik blanding af bevidst lyrisme, kompliceret ordspil og komplekse fortællinger, der hurtigt etablerede ham som en styrke i hip-hop. Chi-Town MCS-evnen til at dissekere sociale og politiske spørgsmål med både følsomhed og dybde er et vidnesbyrd om hans bemærkelsesværdige færdigheder som lyriker. Uanset om det er hans Magnum Opus Tetsuo-ungdom eller hans dybt introspektive Drogas Wave , fortsætter Lupe med at skubbe grænserne for, hvad hip-hop kan være, hvilket beviser gang på gang, at hans pen-spil er blandt kultureliten.

21. Scarface

Artistic Peak: The Fix

Når han kommer fra Houston, Texas, er Scarface en søjle i det sydlige hip-hop . Som medlem af Geto -drenge og gennem sit omfattende solo -arbejde har han vist sig at være en mesterfortæller og malet viscerale billeder af livet i den indre by. Houston -rapperen, der er kendt for sin uhyggelige levering og oprigtige lyrik, udforsker temaer om mental sundhed, fattigdom og vold med urimelig ærlighed. Hans magtfulde fortællinger, ofte snøret med gripende social kommentar, har fortjent ham respekt langt ud over grænserne i det beskidte syd. Større dybtgående indflydelse og ekstraordinært talent bekræfter hans status som en af ​​hip-hops hele tiden store kunstnere.

20. Dronning Latifah

Artistic Peak: Black Reign

Rap-royalty, dronning Latifah, er en af ​​hip-hops, der trailblazing pionerer, der bryder barrierer for kvinder og former landskabet i genren. I slutningen af ​​1980'erne blev Latifah hurtigt en førende figur i socialt bevidst hip-hop. Hendes lyriske dygtighed og forkærlighed for at tackle spørgsmål som ligestilling mellem kønnene, racemæssig identitet og social uretfærdighed, legemliggjort i klassikere som Unity, efterlod et uudsletteligt præg på hip-hop-kulturen. Hendes ubesværede strøm, stærk, karismatisk levering og kraftfulde tekster resonerer, hvilket sikrer, at hendes stemme fortsat bliver hørt højt og klar. Latifahs indflydelse strækker sig ud over musik til skuespil og aktivisme og cementerer hendes position som en figur af enorm betydning i hip-hop-verdenen og videre.

19. Pimp c

Kunstnerisk top: Ridin Dirty

Halvdelen af ​​den legendariske duo Ugk, Pimp C er en kritisk figur i den sydlige hip-hop-kanon. Hans uforlignelige stil - en sirupagtig træk over funk -infunderede beats (de fleste af dem producerede) - hjalp med at definere lyden af ​​det beskidte syd i en kritisk tid. Pimps -tekster, fyldt med ufiltrerede udsigt over gadelivet og ærlige diskussioner om trængslerne i trængslet, var lige så virkelige som de var rå. UGK -rapperne Evne til at formidle lokkemad og farer ved gade -livet med lige lys gav hans fortællinger et ekstra lag dybde. Selvom han blev taget fra os alt for tidligt, forbliver Pimp CS -indflydelse på at være håndgribelig, hvilket understreger sin varige arv som et sydligt rapikon.

18. Phonte

Kunstnerisk top: Charity starter derhjemme

Phonte er en rappere rapper, en sangersanger, en kunstnerkunstner. Som en del af lillebror og valuta har han konsekvent leveret tankevækkende, vittig og meget relatable vers pakket ind i nogle af de glateste melodier, der nogensinde er leveret af en MC. Phontes jordnær persona og allman-lyrik gjorde ham til et åndedrag af frisk luft i en æra, hvor overskydende var normen. Fra rapping om at opretholde forhold i lyset af stjernestatus på Minstrel -showet til at navigere i voksenlivet og dødeligheden på hans solo -arbejde, skiller Little Brother Rappers ærlighed og introspektion sig ud. Med sin nøjagtige strøm og knivskarpe ordspil er Phontes tekniske evner førsteklasses, hvilket gør ham til et lysende eksempel på færdighedsmøde stof i hip-hop.

17. Ice Cube

Kunstnerisk top: dødsattest

Det er sandsynligt, at den vigtigste rapper, der kommer frem fra vestkysten, påvirker Ice Cubes på Gangsta Rap, og den bredere hiphop -verden er umådelig. Som stiftende medlem af sædgruppen NWA hjalp han med at lægge planen for Gangsta Rap Movement, med sin grusomme historiefortælling og viscerale kommentarer til socio-politiske realiteter i det urbane Amerika. Hans solo-karriere efter NWA tog ham endnu højere og leverede hits som om det var en god dag og ingen vaselin, der viste hans umiskendelige levering, uberørt historiefortælling og brutal ærlighed. Kuber Lyrisk skarphed, kombineret med sin bidende sociale kommentar, placerer ham blandt de største MC'er i hip-hop-historien, mens hans flytning til storskærmen kun understreger den enorme indflydelse fra hans større persona end livet.

16. DJ Quik

Kunstnerisk top: sikker lyd

DJ Quik er indbegrebet af West Coast G-Funk-hans musik defineret af afslappede riller, silkeagtige melodier og indviklede tekster. K, der er kendt for sin skarpe produktion og præcise, rytmiske strøm, spænder over årtier og maler livlige billeder af livet i Compton. Han er ikke kun en dygtig rapper, men en mesterlig producent og lydtekniker, hvis talenter bag kulisserne har lavet mange tidløse poster. Compton-kunstnerne unikke øre til musik og hans evne til at flette sin glatte kadence med rytmen på hans beats har størknet hans status som en hjørnesten i West Coast hip-hop.

15. El-p

Kunstnerisk top: Cancer 4 Cure

Som medlem af Company Flow, producent for Cannibal Ox, og senere som halvdelen af ​​Run the Jewels, har EL-P udskåret et misundelsesværdigt rum i hip-hop med sin eksperimentelle tilgang til produktion og tætpakkede vers. En af de grundlæggende underjordiske kunstnere, hans karakteristiske stil - indviklede, lagdelte beats, der ligger til grund for kompleks, ofte dystopisk lyrisk indhold - har markeret ham som en grænsepusser inden for genren. De endelige JUX-grundlæggere arbejder, hvad enten det er som en rapper, producent eller etiketejer, er kendetegnet ved dens progressive etos, der skubber grænserne for, hvordan hip-hop kan lyde.

14. ll cool j

Kunstnerisk top: Mama sagde, at du slår dig ud

LL Cool JS -navn står for Ladies Love Cool James, og det kunne ikke være mere passende. Hans glatte, karismatiske stil kombineret med hans muskuløse, aggressive lyrisme gjorde ham til en bona fide superstjerne og lagde planen for fremtidige ikoner som Treach, 50 Cent og Drake. Fra sin banebrydende rolle i Def Jam -dynastiet, til sit arbejde i film og tv, påvirker LLS spænder over flere aspekter af underholdning. Imidlertid er det hans trailblazing i rap-spillet, der leverer klassikere, som jeg ikke kan leve uden min radio, og Mama sagde, at du slår dig ud, der lander ham blandt hip-hops størst. Hans levetid i spillet og kontinuerlig evne til at fange publikum cementerer virkelig hans arv.

13. RZA

Kunstnerisk top: Wu-Tang for evigt

Som de facto-leder og hovedproducent af Wu-Tang-klanen er RZA uden tvivl en af ​​de fem vigtigste kunstnere i Hip Hop-historien. Abbotts innovative produktionsstil - grusom, off -kilter og filmatisk, snøret med prøver fra kampsportfilm - definerede lyden af ​​en æra og påvirkede utallige andre. Hans uhyggelige, men sjæle beats tjente som det perfekte baggrund for wu-tangs dystre lyrisme. På mikrofonen tilføjede RZAS-abstrakte vers og ofte ubesværet ubesværet levering et andet lag til Wu-Tangs Rich Tapestry. Hans vision, både som producent og en MC, var afgørende for at forme en af ​​de mest ikoniske grupper i hip-hop.

12. Q-tip

Kunstnerisk top: Renæssancen

Med sin høje, nasally flow forbliver Q-tip en af ​​hip-hops mest karakteristiske stemmer. Som den førende kraft af en stamme kaldet Quest, hjalp han med at forme lyden af ​​alternativ hip-hop, hvilket blandede jazz-infunderede prøver med tankevækkende, filosofisk lyrisme. Abstracts afslappede, introspektive stil præsenterede et kontrapunkt for den dominerende gangsta rap -fortælling om hans tid, og hans indflydelse mærkes stadig i kulturen i dag - rappere som Andre 3000, Kanye og Kendrick er åbenlyse efterkommere fra TIPS -stil. Q-TIPS-bidrag til hip-hop, markeret med kreativitet, innovation og fri-ånd, er uomtvistelige, hvilket tjener ham et øverste sted blandt raps største kunstnere.

11. Eminem

Kunstnerisk top: Marshall Mathers LP

Eminems placerer i hip-hops Pantheon er fast ætset i sten. Fra hans rå, viscerale debut, den slanke skyggefulde LP , til hans Magnum Opus, Marshall Mathers LP , hans blanding af komplicerede rim, mørk humor og brutalt ærlig historiefortælling skubbede grænser og etablerede ham som en af ​​de mest innovative og kontroversielle figurer i kulturen. Han er ikke kun Dr. Dres største opdagelse, men også en af ​​de højest sælgende kunstnere inden for musikhistorie. Eminems tekniske færdigheder, hans evne til at manipulere multi-syllabiske rim-ordninger og interne rim med en uovertruffen fingerfærdighed, adskiller ham som en af ​​de bedste rappere nogensinde.

10. MF Doom

Kunstnerisk top: Madvillainy

MF Doom, den gådefulde figur med varemærket metalmaske, efterlod et uudsletteligt præg på hip-hop. Hans komplekse lyriske indhold, fyldt med kompliceret ordspil, smarte metaforer og finurlige popkulturhenvisninger, gjorde ethvert vers til et eventyr. Dooms unikke, prøvetunge produktionsstil skabte en egen verden med albums som Madvillainy og MM..food stående som højvandsmærker i eksperimentel hip-hop. Selvom manden bag masken er rejst, vil Supervillains Legacy for evigt blive ætset i annalerne i hip-hop-historien.

9. Nas

Kunstnerisk top: Det blev skrevet

Betragtet som en af ​​de største lyrikere i hip-hop, er NASS-indflydelse intet mindre end legendarisk. Hans debutalbum, Illmatic , er en plan for historiefortælling i rap, der maler et levende portræt af livet i Queensbridge -projekterne. Nass kompliceret ordspil, skarp social kommentar og gademæssig visdom fortsætter med at resonere og påvirke en hel generation af rappere under og efter hans tid. Som hans nylige albums har bevist det, taler hans evne til at forblive relevant og innovativ i en stadigt udviklende rap-kultur for hans kunstnerskab. NAS Journey fra en sulten gade-digter til en moden, reflekterende rap ged gør ham til en af ​​hip-hops vedvarende ikoner og absolut en af ​​dens største kunstnere.

8. Kendrick Lamar

Kunstnerisk top: At hallik

Compton Prodigy , Kendrick Lamar, har med rette tjent sin position blandt Hip-Hops Greatest. Han steg op fra lovende mixtape Maestro til den definerende kunstner i sin generation og frygtløst tackle et utal af temaer fra gaderne til spiritualitet. Hans konceptuelt strålende og kritikerroste albums, især Good Kid, Maad City og til Pimp a Butterfly , Weave Intricate fortællinger om personlig kamp, ​​samfundsmæssige spørgsmål og sort identitet. Kendricks poetisk lyrik, dynamisk strømning og ambitiøse tematiske begreber har kulmineret med at gøre ham til en af ​​de mest indflydelsesrige og ærede hiphop -kunstnere fra det 21. århundrede.

7. Lauryn Hill

Artistic Peak: The Miseducation of Lauryn Hill

Med kun en håndfuld albums til hendes navn, er der ingen at benægte, at Lauryn Hill er en trailblazer, der ændrede forløbet af hip-hop. Den tidligere Fugees-rapper-singere blandede rap, sjæl og reggae på den banebrydende Miseducation of Lauryn Hill bragte et tidligere uset niveau af dybde, sårbarhed og ærlighed over for kulturen. Det faktum, at det blev det første rap -album, der vandt Grammy Award for Album of the Year, hjælper bestemt hendes arv. Lauryns Incredible Vocal Range kombineret med hendes lyriske dygtighed og tankevækkende temaer satte en ny standard, hvilket gør hende til et fyrtårn for kvinder i en mandedomineret industri. Selvom hendes diskografi er sparsom, forbliver Hills dybtgående indflydelse uformindsket, og hendes plads blandt hip-hops størst er ubestridelig.

6. Andre 3000

Kunstnerisk top: Aquemini

Halvdelen af ​​den legendariske Outkast er Andre 3000 bredt anerkendt som en af ​​hip-hops mest innovative og excentriske stemmer. Fra den sydlige stegt funk af det sydligeplayalistiskeAdillacmuzik til genre-blandingsglansen af ​​Speakerboxxx/kærligheden nedenfor , kender kreativiteten ingen grænser. Hans tekster, fyldt med introspektive mønstre, socio-politiske kommentarer og dyb historiefortælling, leveres med en markant strøm, der danser over beats med en jazzlignende improvisation. Andre 3000s afvisning af at overholde genreormer og hans evne til at skubbe grænser gør ham til en fortrop for kreativ udvikling i hip-hop.

5. Dr. Dre

Kunstnerisk top: den kroniske

Fra hans formative dage med NWA til sin solo-superstardom har Dr. Dre forblevet en ruvende figur i hip-hop i de sidste fem årtier. Hans signaturproduktionsstil - en potent blanding af funk -infunderede rytmer, ildevarslende synths og sprøde trommehits - fødte G -Funk -æraen og omformede det soniske landskab i genren. Dre er ikke kun en rapper og en beatmaker, han er en maestro, der leder et orkester af lyd. Ud over sin egen lyriske dygtighed og innovative produktion har Dres Midas Touch lanceret karrierer for adskillige ikoner som Snoop Dogg, Eminem og Kendrick Lamar, der forstærker hans indflydelse og yderligere størkning af hans arv som en af ​​hip-hops hele tiden store.

4. Jay-Z

Kunstnerisk top: Blueprint

Jay-Z kom videre fra Brooklyns Marcy-projekter, bevæbnet med et vidunderligt talent og en iskold vidd, og ville fortsætte med at markerer selve ideen om den amerikanske drøm. En af de skarpeste MC'er, der nogensinde har rørt en mikrofon, Hovs -ordspil, overbevisende historiefortælling og gripende indsigt i gadelivet hjalp med at adskille sig fra den meget konkurrencedygtige 90'ers æra. Da han udviklede sig som kunstner, sørgede Brooklyn-rapperen for at omringe sig med producenter af top-hylde, der hjalp ham med at skabe hymner, der kunne ryste klubbulve, mens de var indlejret med lag af lyrisk dybde. Jay-Zs evne til at udvikle sig med tiderne, mens han opretholder en tydelig, autentisk stemme, er et af de mange kendetegn ved, hvad der gør ham til en af ​​de største rappere, der nogensinde har gjort det, i sin rejse fra en lokal hustler til milliardærmogul.

3. Missy Elliott

Kunstnerisk top: Miss e så vanedannende

Missy Elliott er en Tour de Force, en ubegrænset kreativ ånd, der hjalp med at omdefinere, hvad det betød at være en kvindelig kunstner i hip-hop. Missys lyriske fingerfærdighed, kombineret med sit innovative, genre-bøjende produktionssamarbejde med Timbaland, ændrede spillet. Uanset om hun rapper eller sang, er hendes strøm umiskendelig, hvilket bringer en levende, legende energi til selv de mest hårdt ramte beats. Hendes visuelt fantastiske og avantgarde musikvideoer brød barrierer, hvilket beviser, at hip-hop kunne være så visuelt overbevisende som det er sonisk. Missy Elliotts afviser at passe ind i enhver forudfattet boks, og hendes kontinuerlige skubbe af kunstneriske grænser, cementerer hendes plads som en af ​​de mest kreative og innovative hiphop -kunstnere nogensinde.

2. 2Pac

Artistic Peak: All Eyez på mig

2Pac var kunstner i ordets sandeste forstand. En digter, en skuespiller, en revolutionær og selvfølgelig en fænomenal rapper, PACS -lidenskab, intensitet og råhed bragte en dybde til hans musik, der genklang dybt med publikum. Hans tekster henvendte sig til alt fra samfundsmæssige uretfærdigheder til bande vold til personlige kampe og maler et levende, visceralt billede af livet som en ung sort mand i Amerika. Men den afdøde rapper var også en mester i at udforme følelsesladede sange om kærlighed, tab og aspiration, der viser bredden af ​​hans kunstneriske rækkevidde. PACS -livet blev tragisk afskåret, men hans indflydelse på hip -hop er umådelig - hans krop af arbejde, præget af dens dybe følelsesmæssige dybde og potente sociale kommentarer, har sikret hans arv som en af ​​de største hiphop -kunstnere gennem tidene.

1. Kanye West

Kunstnerisk top: Min smukke mørke snoede fantasi

Fra hans genre-skiftende debut, College-dropout , til hans Magnum Opus i 2010 , min smukke mørke snoede fantasi og grænse-pushing yeezus , udgør Kanyes Catalog en rastløs kreativitet, der konsekvent har fremdrevet genren fremad. En berømt producent vendte MC, Kanye har altid navigeret i hip-hop-landskabet med en uortodoks flair. Hans eklektiske prøvevalg, innovative beat-strukturer og introspektive, socialt bevidste tekster adskiller ham straks fra sine samtidige. Fra sjælfulde refleksioner til auto-tune-infunderet følelsesmæssighed har hans stilistiske udvikling været lige så forskelligartet som det har været indflydelsesrig. Imidlertid er det ikke kun Kanyes musikalsk dygtighed, der cementerer ham som en af ​​hip-hops størst. Hans evne til at kuratere, samle en konstellation af forskellige kunstnere og blande deres styrker for at skabe værker af transcendent glans, har formet nogle af de mest mindeværdige øjeblikke i hip-hop-historien . Nogle af de største og vigtigste rappere i spillet i dag - fra Drake til Kendrick Lamar til Tyler, skaberen - kan spores tilbage til Kanyes Lineage. På dette tidspunkt i sin karriere er det simpelthen ubestrideligt - Kanye West er den største hiphop -kunstner gennem tidene.