Kopš dzimšanas pusgadsimta hiphopa mākslinieki ir palīdzējuši augt kultūrai no vietējās parādības līdz globālai juggernaut, kas caurstrāvo visu, sākot no modes un grāmatām līdz televīzijai un filmām. Repa kultūra ir radījusi daudzus talantīgus māksliniekus, katrs atstājot savu unikālo zīmogu kultūrai. Šīs ikoniskās figūras ir izstiepušas lirisma robežas, attīstījušas jaunus plūsmas stilus, virzījusi žanrus skaņas paleti un kļuva par kultūras behemotiem ārpus mūzikas.
Tomēr starp daudzajiem ir tādi, kas atrodas kā amatniecības paragoni, viņu ietekme atbalsojas paaudzēs. Sākot no Kanye Wests žanra nomācošā radošuma līdz karalienei Latifahs, revolucionārie feministiskie stāstījumi; Sākot no Ice Cubes Raw Street Tales , kas dzimušās gangsta repa līdz Missy Elliots spēles mainīgajiem attēliem un neticamu piegādi; Sākot ar Jay-Zs ievērojamo ceļojumu no Hustlera līdz miljardierim līdz Kendrick Lamars ambicioziem tematiskiem stāstījumiem, kas viņu ir padarījuši par 21. gadsimta ikonu. Neatkarīgi no tā, vai runāju par 2PAC nelietojamo noturību un Pharrell stilistiskajiem jauninājumiem vai Rakima lirisko meistarību un bēdīgi slaveno lielo stāstu ģēniju, visi zemāk uzskaitītie mākslinieki ir sertificēti hip-hop spēļu mainītāji.
Tātad ļauj tajā iekļūt. Sākot no pionieriem, kuri 80. gadu laikā lika pamatus, līdz jauniem viļņu reperiem, kas izaicina status quo un turpmāk inovatīvi amatniecībā, šeit ir visu laiku labākie 5 labākie hiphopa mākslinieki.
50. JPEGMAFIA
Mākslinieciskā virsotne: biedēt kapļus (ar Danny Brown)
Viens no interesantākajiem hiphopa māksliniekiem šodien, JPEGMAFIA ir viens no mūsdienu eksperimentālā hip-hop avangardiem. Rūpniecisko skaņu sakausēšana, glitchy elektronika un paraugu kolāža, viņa mūzika ir tikpat neparedzama, cik pārliecinoša. Kā reperim Peggys lirisms svārstās no sociālā komentāra nokošana līdz neaizsargātai paškontrolei, kas tiek piegādāta ar dinamisku plūsmu, kas veidojas starp uzbudinātiem kliedzieniem un dvēselisku kronēšanu. Albumi, piemēram, veterāns un visi mani varoņi, ir kukurūzas bumbiņas, kas demonstrē drosmīgu mākslinieku, kas nebaidās izaicināt konvencijas, atzīmējot JPEGMAFIA kā galveno figūru turpmākajā hip-hop evolūcijā.
49. sulīgs
Mākslinieciskā virsotne: Kad dūmi notīrās: sešdesmit 6, sešdesmit 1
Būdams leģendārās grupas Trešās grupas 6 mafijas līdzdibinātājs, Juicy J palīdzēja veidot graudaino, cieto stilu, kas kļūs par Memfisas skaņas sinonīmu. Pazīstams ar savu izcilo ražošanas spēju un aizraujošu āķu veidošanu, Juicy J ir pierādījis savu ilgmūžību ar veiksmīgu solo karjeru, ko uzsver tādi klasiskie albumi kā Stay Trippy . Viņa drūmā enerģija un nefiltrētie, bieži hedonistiskie dziesmu teksti ir unikāls daudzpusīga hiphopa dimanta šķautne, kas uzsver žanru daudzveidību un sasniedzamību.
48. Nākotne
Mākslinieciskā virsotne: hndrxx
Atrodoties no Atlantas, Džordžijas sirds, nākotne ir kļuvusi par titānu hip-hop nozarē. Pat Kanye nācās piekrist, ka leģendārais slazdu reperis bija ietekmīgākais pēdējās desmitgades reperis . Kā viens no daudziem reperiem, kas šodien skraida apkārt, tēviņi, Future ir izveidojis plašu katalogu, kas sajaucas uzplaukuma slazdu himnām ar dziļu, psiholoģisku rumināciju. Sākot no Plutona un DS2 līdz Hndrxx un Wizrd , katrs nākotnes albums ir redzējis, kā Atlanta mākslinieks turpina attīstīt un veidot mūsdienu hiphopa skaņu.
47. Mac Millers
Mākslinieciskā virsotne: apļi
Mac Millers ir vārds, kas dziļi rezonē hip-hop pasaulē, nevis tikai viņa neveiksmīgajai un nelaikā aiziešanai. Pitsburgas dzimtene bija pazīstama ar savu rotaļīgo, bet introspektīvo dziesmu tekstu un inovatīvu producēšanas stilu, bieži apvienojot tradicionālo hip-hop ar džeza, funk un dvēseles elementiem. MACS diskogrāfija, kas svārstās no rotaļīgā Zilā slaida parka bravado līdz dziļa peldēšanas pašpārbaudei, parādīja savu māksliniecisko izaugsmi un prasmi pārvietoties sarežģītas emocijas caur savu mūziku. Viņa ietekme, kaut arī īslaicīgā karjera, atstāja ilgstošu iespaidu kultūrā, un viņa muzikālā ietekme turpina atkāpties no nozares.
46. Kool Keith
Mākslinieciskā virsotne: Dr. Etagonecologyst
Viens no ekscentriskākajiem un novatoriskākajiem hiphopa skaitļiem, Kool Keith Thornton kopš 80. gadiem konsekventi ir virzījis liriskā satura un stilistiskās piegādes robežas. Viņa savdabīgās personas, ieskaitot Dr. astoņstūri un Melno Elvisu, ļāva viņam izpētīt plašu tēmu klāstu, sākot no sirreāliem sci-fi stāstījumiem un beidzot ar sociālo komentāru nokošanu. Kā Ultramagnētiskā MC dibinātājs un ar savu daudzveidīgo solo diskogrāfiju Kool Keith ir izaicinājis hip-hop konvencijas ar savām neparedzamām plūsmām un abstrakto liriku. Viņa uzdrīkstēšanās pieeja izvarošanas mākslai ir noteikusi individualitātes standartu kultūrā, padarot viņu par vienu no visu laiku lielākajiem un ietekmīgākajiem pazemes reperiem .
45. Traviss Skots
Mākslinieciskā virsotne: Astroworld
Pēdējo 10 gadu laikā Traviss Skots ir izveidojis sev iespaidīgu vietu hip-hop industrijā ar savām kinematogrāfiskām, lielākām nekā dzīves skaņām. Apsveicot no Hjūstonas, Teksasas , Travisa mūzika ietver slazdu, apkārtējās vides un psihedēliskās mūzikas elementus, radot ieskaujošu, augstas enerģijas skaņas pieredzi. Neatkarīgi no tā, vai runāja, piemēram, SIDO MODE vai Goosebumps, La Flames atšķirīgi automātiski noregulētie vokāls, sarežģīts iestudējums un Knack par neaizmirstamu āķu izstrādāšanu ir palīdzējis viņu nostiprināt hiphopa priekšgalā. Papildus viņa mūzikai Travis Dynamic Live izrādes un saudzīgs zīmols padara viņu par kultūras ikonu mūsdienu repa spēlē, nostiprinot savu vietu kultūru elitē.
44. Nicki Minaj
Mākslinieciskā virsotne: karaliene
Nicki Minaj, dzimis Trinidādē un audzis Kvīnsā, Ņujorkā, ir pārkāpis barjeras un satricinošus ierakstus kopš viņas 2010. gada galvenās debijas . Nicki, kas pazīstama ar savu drūmo lirismu, teātra piegādi un hameleonam līdzīgo spēju pielāgoties dažādiem stiliem, ir kļuvis par sieviešu iespēju emblēmu žanrā, kurā dominē vīrieši. Sākot ar asprātīgajām perforatoriem līdz ātrai uguns plūsmai, viņas tehniskā veiklība repa ir nenoliedzama. Nicis Robust Discography, kurā ir daudzveidīgi hiti no rotaļīgā super basa līdz agresīvajai Chun-li un konfrontācijas izskatam, kas nostiprina viņas mantojumu kā vienu no hip-hops ietekmīgākajiem un veiksmīgākajiem māksliniekiem.
43. parasts
Mākslinieciskā virsotne: būt
Debitējot 90. gadu sākumā, vai es varu aizņemties dolāru? , Common gadu desmitiem ilgi ir palicis galvenais apzinātā hip-hop, līdzsvarojot komerciālos panākumus ar māksliniecisko integritāti. Iznākot no dinamiskās Čikāgas hip-hop skatuves , Commons pārdomātais lirisms un apzinātie ziņojumi viņam ir nopelnījuši plašu atzinību. Ar albumiem, piemēram, Be un Like Water for Chocolate , Chi-Town MC apvieno poētisko veiklību ar dvēselisku iestudējumu, lai radītu mūžīgus mākslas darbus.
42. Aesop Rock
Mākslinieciskā virsotne: Darba dienas
Pazemes hiphopa skatuves , Aesop Rock, bieži tiek pasludināta par vienu no liriski blīvākajiem un pārdomātākajiem māksliniekiem repa vēsturē. Viņa sarežģītie, daudzslāņu atskaņas, kas ir bagāti ar atsaucēm un metaforām, pieprasa īpašu uzmanību un atkārtoti klausās. Aesops netradicionālu pieeju hip-hopam uzsver viņa sarežģītos, dažreiz abstraktos stāstījumus un atšķirīgo, grants balsi. Albumi, piemēram , Labor Days un The Neiespējamais bērns , demonstrē savu unikālo rhyming stilu un tematisko dziļumu, nostiprinot viņa kā vārdu izcilības reputāciju. Kamēr viņa darbs var klejot no galvenajām normām, Aesop ieņem ieguldījumu liriskās sarežģītības aploksnes virzīšanā viņu starp hip-hops lielākajiem māksliniekiem.
41. Busta rhymes
Mākslinieciskā virsotne: kad notiek katastrofa
Pārrāvoties uz skatuves ar jaunās skolas vadītājiem, Busta Rhymes ir turpinājis veidot plaukstošu solo karjeru, ko raksturo ātras uguns piegāde, enerģiskas izrādes un atšķirīgs stils. Pazīstams ar saviem radošajiem, vizuāli satriecošajiem mūzikas videoklipiem un viņa dinamisko lirisko veiklību, Busta ir konsekventi parādījusi aploksnes spiešanu, saglabājot pēdas galvenajā. Viņa spēja nemanāmi aust sarežģītus, daudzmilbiskus atskaņus pūlim patīkamos trāpījumos, piemēram, Break Ya kaklā, un pielika rokas, kur manas acis varēja redzēt, ir nostiprinājusies viņu kā vienu no tehniski prasmīgākajiem un harizmātiskajiem izpildītājiem hip-hop vēsturē.
40. Del Funky Homosapien
Mākslinieciskā virsotne: Deltron 3030
Viens no visu laiku nepietiekami novērtētajiem reperiem , Del The Funky Homosapien ir lielisks novatoriskā gara piemērs hip-hop centrā. Iznākot no dinamiskās alternatīvās rietumu krasta skatuves, DELS stilu iezīmē abstrakts lirisms, asprātīgs sociālais komentārs un bezrūpīgi aizraujoša estētika. Albumi, piemēram , es vēlos, lai mans brālis Džordžs būtu šeit, un Deltron 3030 Skatīt Del Pushing robežas gan liriski, gan soniski. Viņa vārdu spēle un plūsma ir uzreiz netradicionāla un saistoša, atzīmējot viņu kā atšķirīgu balsi, kas atstāja ilgstošu ietekmi uz pazemes hip-hop ainavu.
39. Danny Brown
Mākslinieciskā virsotne: Atrocity izstāde
Atrodoties no Detroitas, no kurienes ir nākuši daži no izcilākajiem reperiem , Danny Brown ir mākslinieks, kurš ir tikpat ekscentrisks kā talantīgs. Bruiser brigādes MCS neparastais stils, kam raksturīga augstas enerģijas izrādes, neparedzama plūsma un atšķirīga, augsta vokāla piegāde, ir padarījusi viņu par unikālu figūru hip-hop sabiedrībā. Neatkarīgi no tā, vai tā ir klasiskos albumos, piemēram, XXX vai Atrocity izstādē , Dannys Artistry virza robežu starp humoristisku un dziļi dziļu, piedāvājot nefiltrētu un brutāli godīgu savas pieredzes izpēti.
38. Guru
Artistic Peak: Jazzmatazz, Vol. Viens
Apdāvinātas neierobežotas Rhymes Universal, labāk pazīstama kā Guru, bija īsts hip-hop pionieris un viens no vissvarīgākajiem Austrumkrasta hiphopa māksliniekiem. Kā puse no ietekmīgā dueta Gang Starr līdzās DJ Premier, Guru palīdzēja definēt 90. gadu Ņujorkas skaņu ar džeza uzpūstu sitieniem un dziļajām zināšanām. Sportojot ar zemu taustiņu monotonu piegādi, Bostonā dzimušais MCS lirisms bija maldinoši sarežģīts, viņa rhyming Acumen bieži paslēpās aiz vēsas atslāņošanās finiera. Ārpus darba ar Gang Starr, Guru Jazzmatazz palīdzēja viņu pārveidot par visu laiku lielāko džeza repa mākslinieku .
37. Nodevība
Mākslinieciskā virsotne: nerātns pēc būtības
Patiess 90. gadu repa spēles stūrakmens, nodevība, parādījās no East Orange, Ņūdžersijas un pieauga, lai pamanītu kā galveno MC, kuru pēc dabas nav. Atzīts par savu agresīvo, precīzo lirisko piegādi, Treach radīja ielu poetu jutīgumu saviem pantiem, savienojot senatnīgu lirismu ar neaizmirstamiem āķiem. Viņa dziesmu rakstīšana mūžīgos 90. gadu dziesmās, piemēram, Opp un Hip Hop Hooray, izvirzīja hiphopa mākslinieku virzību uz priekšu, padarot viņu par tendencēm strauji attīstītajā hip-hop ainavā.
36. Lil Kims
Mākslinieciskā virsotne: cietais kodols
Lil Kims lauza barjeras repa nozarē, kurā dominē vīrieši, ar saviem pārdrošiem dziesmu tekstiem un bezrūpīgo seksualitāti. Būdama Junior Mafia locekle un cieša bēdīgi slavenā lielā līdzgaitniece, viņa ātri sevi nostiprināja kā milzīgu solo mākslinieci ar savu debijas albumu Hard Core . Kims provokatīvais stils un pārliecinošais lirisms kopā ar viņas spēju piegādāt sarežģītas atskaņas ar infekcijas plūsmu, radot revolūciju sieviešu attēlojumu hip-hopā. Viņas ceļojošās karjeras ietekme turpina rezonēt, jo viņa pavēra ceļu daudziem māksliniecēm sieviešu - no Nicki Minaj līdz Megan the Jee ērzelim un Cardi B -, lai brīvi paustu kultūru.
35. Masta Ace
Mākslinieciskā virsotne: ilga karsta vasara
Masta Ace bieži tiek svinēta kā nedziedāts hiphopa varonis, un tas ir repa stāstu stāstījums ar neticamu spēju pārveidot ikdienišķo par lielisko ar savu spilgto vārdu spēli un bezšuvju plūsmu. Viņa gudri strukturētie stāstījumi un koncepcijas albumi, piemēram, vienreizlietojamā māksla un ilga karstā vasara , ir kā ilgstoši viņa unikālā stāstu stāstīšanas piemēri. Lai arī viņš, iespējams, ne vienmēr ir okupējis galveno uzmanības centrā, Masta Aces ietekme rezonē caur daudzajiem MCS iedvesmotajiem, ieskaitot Eminemu, kurš sarunās regulāri ir parādījis repa leģendu vārdus .
34. Kid cudi
Mākslinieciskā virsotne: Cilvēks uz Mēness: Dienas beigas
Kids Cudi neapšaubāmi ir mainījis hip-hop seju ar savu unikālo repa, roka un elektroniskās mūzikas sajaukumu. Pazīstams ar saviem introspektīvajiem un bieži melanholiskajiem dziesmu tekstiem, Cudi nekad nav atteicies no garīgās veselības apspriešanas, subjekts, kas bieži neskarts hip-hopā. Viņa ietekmīgā debija, cilvēks uz Mēness: dienas beigas , izveidoja jaunu precedentu žanru sajaukšanai un emocionālam stāstījumam. Ar savu atšķirīgo estētisko un izpētes pieeju mūzikai Kids Cudi ir izveidojis skaņu, kas ir unikāli viņa, paverot ceļu uz žanru saliekošo mākslinieku paaudzi.
33. Madlibs
Mākslinieciskā virsotne: neredzētais
Madlibs, iespējams, vislabāk pazīstams kā producents, bet viņa kā repera darbs ir vienlīdz pelnījis uzslavu. Neatkarīgi no tā, vai viņš izvaro ar savu vārdu vai kā viņa alter ego kvazimoto, Madlibs Rhymes ir tikpat novatoriski un neparedzami kā viņa sitieni. Kā producents, viņa projekti, piemēram, Madvillainy , sadarbība ar MF Doom un Piata ar Frediju Gibsu, ir nostiprinājuši savu pozīciju kā vienu no lielākajiem sitieniem hiphopa vēsturē. Sertificēts trīskāršs drauds, Madlibs spēja radīt mūžīgu mūziku neatkarīgi no tā, vai kā līdzstrādnieks, producents vai reperis nostiprina savu apgalvojumu, ka ir viens no visu laiku izcilākajiem hiphopa māksliniekiem.
32. J. Kols
Mākslinieciskā virsotne: 2014. gada Forest Hills Drive
J. Kols ir reperu reperis - spēcīgs tekstu autors ar aizraušanos ar pārliecinošu stāstu un domājošu sociālo komentāru vērpšanu. Sākot ar savu debijas mixtape, The Come Up , līdz viņa topošo albumu, piemēram , 2014. gada Forest Hills Drive un ārpus sezonas , Fayetteville MC ir nepārtraukti demonstrējis savu tehnisko veiklību un dedzīgu ausi par sitieniem, kas papildina viņa introspektīvās atskaņas. Līdztekus viņa producēšanas prasmēm, Coles spēja apvienot relatīvos stāstījumus ar visaugstāko vārdu spēli, visu saglabājot komerciālu pievilcību, ir apliecinājums viņa prasmei un daudzpusībai kā māksliniekam.
31. DMX
Mākslinieciskā virsotne: manas miesas miesa, asinis asinis
Viņa virsotnē DMX bija neapstrādātas, nefiltrētas enerģijas iemiesojums hip-hopā. Yonkers MCS graudainais lirisms un atšķirīgā Griff piegāde padarīja viņu par figūru 90. gadu beigās repa skatuves, palīdzot kultūrām koncentrēties no Puffys šampanieša samērcētām ballītēm un atpakaļ uz ielām. Tādos albumos kā tā Dark and Hell ir karsts un miesa no manas miesas, asinis no asinīm , DMX demonstrēja savu spēcīgo stāstu stāstīšanu, izraisot skarbās dzīves realitātes Amerikā. Viens no ikoniskākajiem reperiem, kas jebkad ir satveris mikrofonu, DMXS mūzika rezonēja ar autentiskumu, un viņa mantojums, ko iezīmēja viņa viscerālie priekšnesumi un pārliecinoši stāstījumi, viņu nostiprina kā strauji augošu figūru hiphopa vēsturē.
30. Dreiks
Mākslinieciskā virsotne: nekas nebija tāds pats
Viens no ietekmīgākajiem hiphopa spēkiem pēdējās desmitgades laikā Dreiks ar savu jutīgās introspekcijas sajaukumu un lielo bravado ir virzījusi robežas, kas tradicionāli sagaida no repera. Ar neticamu spēju izgatavot mūžīgus āķus, kā arī viņa paraksta stilu par reping-Singing stilu, Toronto superzvaigzne ir palīdzējusi no jauna definēt Hip apiņu attiecības ar Melodiju. Dreiks ir ne tikai viens no visu laiku komerciāli veiksmīgākajiem reperiem , bet arī viņš šobrīd ir viens no kulturāli nozīmīgākajiem māksliniekiem pasaulē.
29. KRS-One
Mākslinieciskā virsotne: Boom Bap atgriešanās
Zelta laikmeta hip-hop titāns KRS-One ir mākslinieks, kura karjeru iezīmē nikni inteliģents lirisms un nelokāma apņemšanās ievērot sociālo aktīvismu. Viņa darbs ar Boogie Down Productions un turpmākajiem solo projektiem ir nostiprinājusi viņa kā galveno stāstnieka reputāciju, pūslīšu kaujas MC un vienu no pārdomātākajiem reperiem spēlē. BlasterMasters rhymes bieži koncentrējas uz sociāli politiskiem jautājumiem, sajaucot līnijas starp izglītību un izklaidi, savukārt viņa intensīvā, bezjēdzīgā piegāde un sarežģīto metaforu izmantošana ir ietekmējusi MC paaudzi, nopelnot viņam vietu starp hip-hops elites.
28. Ghostface Killah
Mākslinieciskā virsotne: augstākā klientūra
Labākais reperis Wu-Tang klanā , Ghostface Killahs pieeja hip-hop ir tikpat unikāla kā viņa monikers. Pazīstams ar saviem sarežģītajiem stāstīšanas un abstraktajiem dziesmu tekstiem, Ghost konsekventi stumj aploksni ar saviem sirreālajiem un spilgtajiem stāstījumiem. Viņa apziņas straumes repa stils bieži izaicina tradicionālās dziesmu struktūras un ir ietekmējis citas leģendas, piemēram, MF Doom. Tādi albumi kā Ironman un Supreme ClieneLe tiek pasludināti par klasiku, pamatoti, atspoguļojot GhostFaces radošo daudzpusību un nodibinot viņu kā pionieri hip-hops liriskās izsmalcinātības evolūcijā.
27. Lil Wayne
Mākslinieciskā virsotne: Tha Carter II
Kopš viņa pirmajām dienām kā karstu zēnu locekli līdz viņa kā solo mākslinieka meteoriskajam pieaugumam Lil Waynes ietekme uz hip-hop ainavu ir dziļa. Viņš pārveidoja mixtape kultūru ar savu ražīgo iznākumu un izgudrojošo pieeju, lai iznīcinātu populāros sitienus un apgalvotu tos par savu. Weezys atšķirīga, drūma balss apvienojumā ar savām netradicionālajām metaforām un asprātīgajām perforatoriem padara viņu par nepārspējamu figūru nozarē. Viņa magnum opuss, Tha Carter II , iekapsulē savu spēles mainīgo stilu un tehniskās prasmes, savukārt 2008. gada turpinājums nostiprināja Lilu Veinu kā, iespējams, vissvarīgākais viņa paaudzes reperis.
26. J Dilla
Mākslinieciskā virsotne: virtuļi
Pazīstams galvenokārt par savu darbu aizkulisēs, J Dilla ir atstājis neizdzēšamu iespaidu uz hip-hop ainavu. Viņa revolucionārās ražošanas metodes, kuras bieži raksturo viņa novatoriskā paraugu ņemšanas un unikālā bungu programmēšana, ir ietekmējušas daudzus māksliniekus dažādos žanros. Tomēr Dillas prasmes, kas paplašinātas arī ar mikrofonu. Trases, piemēram, Fuck the Police, un viņa pēcnāves laikā izdotais albums The Shining Showcase viņa lietpratīgais liriskās prasmes un pārdomāta piegāde. Dillas ieguldījums hip-hopā gan kā producents, gan reperis turpina rezonēt, nostiprinot savu mantojumu kā patiesi galveno figūru.
25. Bēdīgi slavenais lielais
Mākslinieciskā virsotne: dzīve pēc nāves
Biggies ieguldījums hip-hopā ir neizmērojams, viņa dzīve traģiski samazināja, bet viņa ietekme ir izturīga. No drūmajām Bruklinas ielām viņš gleznoja spilgtus pilsētas dzīves attēlus ar detaļām un veiklību, kas ir nedaudz saskaņojušies. Pazīstams ar savu ievērojamo stāstu stāstīšanu, bez piepūles plūsmu un harizmātisko klātbūtni, Biggie bija mākslas formas meistars. The Brooklyn MCs two albums, Ready to Die and Life After Death , are both highly regarded as seminal works that helped shape the direction of hip-hop, while his lyricism, marked by a lyrical sophistication and unparalleled flow, resonates powerfully, marking him as Viens no lielākajiem MC, kas jebkad bijis MIC.
24. Tailers, Radītājs
Mākslinieciskā virsotne: Zvaniet man, ja jūs apmaldāties
Radītājs Tailers 2000. gadu beigās parādījās kā svaiga gaisa elpa ar savu novatorisko pieeju hip-hopam. Nepāra nākotnes kolektīva, Tailera agrīnā darba figūru iezīmēja tā pārdrošība, neatlaidība un radošums. Gadu gaitā viņa kā mākslinieka evolūcija nav bijusi nekas pārsteidzošs, pārejot no viņa agrīno dienu satraucošās sacelšanās līdz introspektīvām, nobriedušām albumu skaņām, piemēram, Flower Boy un Igor . Tailers stāstījumi bieži izaicina tradicionālās repa tēmas, tā vietā koncentrējoties uz personīgo pieredzi un emocijām. Viņa atšķirīgā balss, gudrais lirisms un eklektiskais iestudējums turpina virzīt robežas, nodibinot viņu kā sava laikmeta takas un, domājams, lielāko mākslinieku.
23. Pharrell
Mākslinieciskā virsotne: lidojiet vai mirst
Inovāciju un mākslinieciskās daudzpusības paragons, Pharrell ir satricinājis daudzas cepures - kā kā reperis, dziedātājs, dziesmu autors vai producents - un izcēlis vienu no iespaidīgākajiem katalogiem mūzikas vēsturē. Uzskatot uz skatuves kā puse no Neptunes, līdzās Čadam Hugo, Pharrell ātri ieguva atzinību par savām atšķirīgajām iestudējuma stila minimālisma, tomēr dziļi infekciozām, kas bija saistītas ar bailīgām rievām un uz priekšu domājošām skaņu ainavām. Kā dziesmu autors, skeitbords P ir spēlējis neatņemamu lomu dažās no ikoniskākajām dziesmām - no Jay -Zs, atvainojiet, ka Miss un Snoop suņi to nomet kā karsto līdz Busta atskaņām, kas iziet no Courvoisier, II daļas un sasmalcina grindīnu. Sākot no mūzikas līdz modei, uzņēmējdarbība līdz kultūras veidotājam, Pharrells ietekme uz hiphopa mākslinieciskumu neapšaubāmi ir dziļa un ilgstoša.
22. Lupe fiasko
Mākslinieciskā virsotne: foršs
No lēciena Lupe Fiascos liriskā veiklība bija neapšaubāma. Viņa agrīnie darbi, pārtikas šķidrums un vēss , parādīja unikālu apzināta lirisma, sarežģīta vārdu spēles un sarežģītu stāstījumu sajaukumu, kas viņu ātri izveidoja kā spēku hiphopā. Chi-Town MCS spēja sadalīt sociālos un politiskos jautājumus gan ar jutīgumu, gan dziļumu ir apliecinājums viņa ievērojamajām prasmēm kā lirika. Neatkarīgi no tā, vai tas ir viņa 2015. gada Magnum Opus Tetsuo jaunatne vai viņa dziļi introspektīvais Drogas vilnis , Lupe turpina virzīt robežas tam, kas var būt hip-hop, atkal un atkal pierādot, ka viņa pildspalvas spēle ir starp kultūru eliti.
21. Scarface
Mākslinieciskā virsotne: labojums
Aplūkošana no Hjūstonas, Teksasas štatā, Scarface ir pīlārs hip-hop dienvidos . Būdams Geto zēnu loceklis un ar savu plašo solo darbu, viņš ir pierādījis sevi kā galveno stāstnieku, gleznojot viscerālos dzīves attēlus iekšpilsētā. Pazīstams ar savu šausmīgo piegādi un vaļsirdīgo lirismu, Hjūstonas reperis pēta garīgās veselības, nabadzības un vardarbības tēmas ar nekontrolējošu godīgumu. Viņa spēcīgie stāstījumi, kas bieži ir saistīti ar cietsirdīgiem sociāliem komentāriem, ir nopelnījuši viņam cieņu tālu ārpus netīro dienvidu robežām. Scarfaces dziļa ietekme un ārkārtas talants apstiprina savu kā vienu no visu laiku lieliskajiem māksliniekiem statusu.
20. Karaliene Latifah
Mākslinieciskā virsotne: melna valdīšana
Rap Royalty, karaliene Latifah, ir viena no hip-hops pionieriem, kas track-hops, kas lauž šķēršļus sievietēm un veido žanra ainavu. Izcēloties 80. gadu beigās, Latifah ātri kļuva par galveno figūru sociāli apzinīgā hip-hopā. Viņas liriskā veiklība un aizrautība ar tādiem jautājumiem kā dzimumu līdztiesība, rasu identitāte un sociālā netaisnība, kas iemiesota klasikā, piemēram, vienotībā, atstāja neizdzēšamu zīmi hip-hop kultūrā. Viņas bez piepūles plūsma, spēcīga, harizmātiska piegāde un spēcīgi dziesmu teksti rezonē, nodrošinot, ka viņas balss joprojām tiek dzirdama skaļi un skaidra. Latifahs ietekme pārsniedz mūziku uz rīcību un aktīvismu, nostiprinot savu pozīciju kā milzīgu nozīmi hip-hop pasaulē un ārpus tā.
19. Pimp C
Mākslinieciskā virsotne: Ridin Dirty
Puse no leģendārā dueta UGK, Pimp C ir kritiska figūra Hip-Hop dienvidu kanonā. Viņa neatkārtojamais stils - sīrupains vilkšana pār funk ar funkcijām, kas saistītas ar funkcionāliem sitieniem (no kuriem lielākā daļa viņš ražoja) - kritiskā laikā palīdzēja definēt netīro dienvidu skaņu. Pimsa dziesmu teksti, kas piepildīti ar nefiltrētiem skatiem uz ielu dzīvi un atklātām diskusijām par kņadas izmēģinājumiem un ciešanām, bija tikpat reāli, cik tie bija neapstrādāti. UGK reperu spēja nodot ielas dzīves vilinājumu un briesmas ar vienlīdzīgu atvērtību viņa stāstījumiem deva papildu dziļuma slāni. Lai arī viņš tika noņemts no mums pārāk drīz, pimp cs ietekme joprojām ir taustāma, uzsverot viņa ilgstošo mantojumu kā dienvidu repa ikonu.
18. Fonte
Mākslinieciskā virsotne: labdarība sākas mājās
Fonte ir reperu reperis, dziedātāju dziedātāja, mākslinieku mākslinieks. Nelielā brāļa un ārvalstu valūtas ietvaros viņš ir konsekventi piegādājis pārdomātus, asprātīgus un ļoti relatablus pantus, kas iesaiņoti dažās no gludākajām melodijām, ko jebkad piegādājuši MC. Phontes Down-to-Hearth Persona un Everyman Lyricism padarīja viņu par svaiga gaisa elpu laikmetā, kur pārmērība bija norma. Sākot ar izvarošanu par attiecību uzturēšanu, saskaroties ar zvaigznīti uz Minstrel šovu , līdz navigācijai pieaugušā vecumā un mirstībai savā solo darbā izceļas mazā brāļa reperu godīgums un introspekcija. Ar savu precīzo plūsmu un skuvekļu asu vārdu spēli Phontes tehniskās spējas ir visaugstākās, padarot viņu par spīdošu prasmju piemēru, kas tiekas ar hiphopu.
17. Ledus kubs
Mākslinieciskā virsotne: miršanas apliecība
Neapšaubāmi vissvarīgākais reperis, kas parādās no Rietumu krasta, Ice Cubes ietekmē gangsta repu, un plašāka hiphopa pasaule ir neizmērojama. Būdams Seminal grupas NWA dibinātājs, viņš palīdzēja izkārtot Gangsta repa kustības plānu ar savu graudaino stāstu stāstīšanu un viscerālos komentārus par sociāli politisko realitāti Amerikas pilsētās. Viņa pēc NWA solo karjera viņu aizņēma vēl augstāk, nodrošinot trāpījumus, piemēram, tā bija laba diena, un neviena vazelīna, kas parādīja viņa nekļūdīgo piegādi, senatnīgu stāstu stāstīšanu un brutālu godīgumu. Kubu liriskā pārliecība apvienojumā ar viņa nokojošo sociālo komentāru izvirza viņu starp lielākajiem MC hiphopa vēsturē, kamēr viņa pārcelšanās uz lielo ekrānu tikai uzsver viņa lielāko personības lielāko ietekmi.
16. DJ Quik
Mākslinieciskā virsotne: droša skaņa
DJ Quik ir Rietumkrasta G-Funk iemiesojums-viņa mūzika, ko definēja bezrūpīgas rievas, zīdainas melodijas un sarežģītas dziesmu teksti. Pazīstams ar savu kraukšķīgo ražošanu un precīzo, ritmisko plūsmu, Quiks katalogs ilgst gadu desmitiem, gleznojot spilgtas dzīves attēlus Komptonā. Viņš ir ne tikai kvalificēts reperis, bet arī meistarīgs producents un skaņu inženieris, kura talanti aizkulisēs ir izveidojuši daudzus mūžīgus ierakstus. Compton mākslinieki unikālā auss mūzikai un viņa spējai savīt gludu ritmu ar viņa sitienu ritmu ir nostiprinājusi viņa stāvēšanu kā Rietumkrasta hiphopa stūrakmeni.
15. El-P
Mākslinieciskā virsotne: vēzis 4 izārstēt
Kā uzņēmuma Flow loceklis, kanibāla vērša ražotājs un vēlāk kā pusotru Run the Jewels, El-P ir izveidojis apskaužamu telpu hip-hop ar savu eksperimentālo pieeju ražošanai un blīvi iesaiņotiem pantiem. Viens no kultūrām, kuru pamatā ir pazemes mākslinieki, viņa atšķirīgais stils - sarežģītais, slāņainais ritms, kas ir kompleksa pamatā, bieži distopisks liriskais saturs - ir viņu iezīmējis kā robežas stūmētāju žanrā. Galīgo JUX dibinātāju darbu, neatkarīgi no tā, vai tas ir reperis, producents vai etiķetes īpašnieks, raksturo tā progresīvā ētika, virzot robežas tam, kā var izklausīties hip-hop.
14. ll forši j
Mākslinieciskā virsotne: Mama teica, ka jūs izsitiet
LL Cool Js vārds stenda dāmas Love Cool James, un tas nevarētu būt piemērotāks. Viņa gludais, harizmātiskais stils apvienojumā ar viņa muskuļoto, agresīvo lirismu padarīja viņu par bona fide superzvaigzni un nolika plānu turpmākām ikonām, piemēram, nodevība, 50 centi un Drake. Sākot ar novatorisko lomu Def Jam dinastijā un beidzot ar darbu filmās un televīzijā, LLS ietekmē daudzus izklaides aspektus. Tomēr tas ir viņa trackblazing repa spēlē, piegādājot klasiku, piemēram, es nevaru dzīvot bez sava radio, un Mama teica, ka jūs izsitiet, kas viņu nolaiž starp hip-hopiem. Viņa ilgmūžība spēlē un pastāvīgā spēja aizraut auditoriju patiesi nostiprina viņa mantojumu.
13. RZA
Mākslinieciskā virsotne: Wu-tang mūžīgi
Kā De Facto vadītājs un galvenais Wu-Tang klana producents, RZA, domājams, ir viens no pieciem labākajiem māksliniekiem hiphopa vēsturē. Abbotts novatoriskais producēšanas stils - drūms, ārpus kilogramu un kinematogrāfisks, kas savīts ar cīņas mākslas filmu paraugiem - definēja laikmeta skaņu un ietekmēja neskaitāmus citus. Viņa baismīgais, bet dvēseliskais sitiens kalpoja par perfektu fonu Wu-Tangs drūmajam lirismam. Uz mikrofona RZA abstraktie panti un bieži vien nepakļaujamā piegāde pievienoja vēl vienu slāni Wu-Tangs bagātajam gobelēnam. Viņa redzējumam gan kā producentam, gan MC bija izšķiroša nozīme, veidojot vienu no ikoniskākajām grupām hip-hopā.
12. Q-TIP
Mākslinieciskā virsotne: renesanse
Ar savu augsto, deguna plūsmu Q-Tip joprojām ir viena no hiphops visizcilākajām balsīm. Kā cilts vadošais spēks, ko sauc par Quest, viņš palīdzēja veidot alternatīvas hip-hop skaņu, sajaucot džeza piepildītos paraugus ar pārdomātu, filozofisku lirismu. Abstracts, kas neattiecas, introspektīvais stils, iepazīstināja ar sava laika dominējošo gangsta repa stāstījumu, un viņa ietekme joprojām ir jūtama kultūrā - reperiem, piemēram, Andre 3000, Kanye un Kendrick, ir acīmredzami pēcnācēji no padomu stila. Q-TIPS ieguldījums hip-hopā, ko raksturo radošums, inovācijas un brīvas garšas, ir neapstrīdami, nopelnot viņam labāko vietu starp lielāko mākslinieku izvarošanu.
11. Eminems
Mākslinieciskā virsotne: Marshall Mathers LP
Eminems vieta hip-hops panteonā ir stingri iegravēta akmenī. From his raw, visceral debut, The Slim Shady LP , to his magnum opus, The Marshall Mathers LP , his blend of intricate rhymes, dark humor, and brutally honest storytelling pushed boundaries and established him as one of the most innovative and controversial figures in kultūra. Viņš ir ne tikai Dr Dres lielākais atklājums, bet arī viens no visaugstāk pārdotajiem māksliniekiem mūzikas vēsturē. Eminems tehniskā prasme, viņa spēja manipulēt ar daudzmlabisku atskaņu shēmām un iekšējiem atskaņām ar nepārspējamu veiklību, atšķir viņu kā vienu no labākajiem reperiem jebkad.
10. MF liktenis
Mākslinieciskā virsotne: Madvillainy
MF Doom, mīklainais figūra ar preču zīmes metāla masku, atstāja neizdzēšamu atzīmi uz hip-hop. Viņa sarežģītais liriskais saturs, kas piepildīts ar sarežģītām vārdu spēlēm, gudrām metaforām un quirky popkultūras atsaucēm, katru pantu padarīja par piedzīvojumu. Dooms unikālais, smagais ražošanas stils izveidoja savu pasauli, ar tādiem albumiem kā Madvillainy un MM .. Pārtika, kas ir augstas ūdens zīmes eksperimentālajā hip-hopā. Lai arī vīrietis, kas atrodas aiz maskas, ir aizgājis, supervillains mantojums uz visiem laikiem tiks iegravēts hip-hop vēstures gadagrāmatās.
9. NAS
Mākslinieciskā virsotne: tas bija uzrakstīts
Nasas ietekme, kas tiek uzskatīta par vienu no lielākajiem hiphopa liristiem, nav leģendārā. Viņa debijas albums Illmatic ir stāsts par stāstu stāstīšanai repa, gleznojot spilgtu dzīves portretu Kvīnsbridžas projektos. Nasa sarežģīta vārdu spēle, ieskats sociālais komentārs un ielas gudrība turpina rezonēt, ietekmējot veselu reperu paaudzi viņa laikā un pēc tā. Kā viņa nesenie albumi to ir pierādījuši, viņa spēja palikt aktuālai un novatoriskai arvien mainīgajā repa kultūrā runā par viņa mākslinieciskumu. NAS ceļojums no izsalkušā ielas dzejnieka uz nobriedušu, reflektējošu repa kazu padara viņu par vienu no hip-hops ilgstošām ikonām un absolūti vienu no tās lielākajiem māksliniekiem.
8. Kendriks Lamārs
Mākslinieciskā virsotne: lai pimptu tauriņu
Compton Prodigy , Kendrick Lamar, ir pamatoti nopelnījis savu pozīciju hip-hops starp vislielāko. Viņš uzkāpa no daudzsološā Mixtape Maestro līdz savas paaudzes māksliniekam , bezbailīgi risinot neskaitāmas tēmas no ielām līdz garīgumam. Viņa konceptuāli izcili un kritiķu atzītie albumi, it īpaši labs bērns, Maad City un pimpy tauriņu , aust sarežģītus stāstījumus par personīgajām cīņām, sabiedrības jautājumiem un melno identitāti. Kendricks poētiskais lirisms, dinamiskā plūsma un ambiciozie tematiskie jēdzieni ir kulminācija, padarot viņu par vienu no ietekmīgākajiem un cienījamākajiem 21. gadsimta hiphopa māksliniekiem.
7. Lauryn Hill
Mākslinieciskā virsotne: Lauryn Hill miseducation
Tā kā viņas vārdā ir tikai nedaudz albumu, nav noliedzams, ka Lauryn Hill ir trailblazer, kurš mainīja hip-hop gaitu. Bijušie Fugees repera-Singers, repa, dvēseles un regeja sajaukums, uz revolucionāro Lauryn Hill nepareizo izglītību izraisīja iepriekš neredzētu dziļuma, ievainojamības un godīguma līmeni kultūrai. Fakts, ka tas kļuva par pirmo repa albumu, kas ieguva Grammy balvu par gada albumu, noteikti palīdz viņas mantojumam. Lauryns Neticami vokālais klāsts apvienojumā ar savu lirisko veiklību un domu rosinošām tēmām noteica jaunu standartu, padarot viņu par bāku sievietēm nozarē, kurā dominē vīrieši. Lai arī viņas diskogrāfija ir maza, Hills dziļa ietekme joprojām ir mazināta, un viņas vieta starp hip-hops lielāko ir nenoliedzama.
6. Andre 3000
Mākslinieciskā virsotne: Aquemini
Puse leģendārā Outkast, Andre 3000 tiek plaši atzīts par vienu no visnovatoriskākajām un ekscentriskākajām balsīm hip-hops. Sākot ar dienvidu ceptajam SouthernplayalisticAdillacmazik funkcijai līdz žanra sajaukšanai SpeakerBoxxx/The Love zemāk , kaudzes radošums nezina robežas. Viņa dziesmu teksti, kas piepildīti ar introspektīvām uzmācībām, sociāli politiskiem komentāriem un dziļu stāstu stāstīšanu, tiek piegādāti ar atšķirīgu plūsmu, kas dejo virs sitieniem ar džezam līdzīgu improvizāciju. Andre 3000s atteicās ievērot žanra normas un viņa spēju virzīt robežas padara viņu par radošās evolūcijas priekšgalu hip-hopā.
5. Dr Dre
Mākslinieciskā virsotne: hroniska
Sākot ar savām formatīvajām dienām ar NWA līdz viņa solo superstardom, Dr Dre pēdējās piecas desmitgades ir palikusi par augošu figūru hip-hopā. Viņa paraksta ražošanas stils - spēcīgs funkcionālu ritmu, drausmīgu sintezāciju un kraukšķīgu bungu hitu sajaukums - dzemdēja G -Funk laikmetu un pārveidoja žanra skaņas ainavu. Dre ir ne tikai reperis un beatmaker, viņš ir maestro, kurš vada skaņas orķestri. Papildus viņa paša liriskajai veiklībai un novatoriskai iestudējumam, Dress Midas Touch ir uzsācis daudzu ikonu, piemēram, Snoop Dogg, Eminem un Kendrick Lamar, karjeru, pastiprinot savu ietekmi un vēl vairāk nostiprinot viņa mantojumu kā vienu no hiperdziņiem visu laiku lieliskajiem.
4. Jay-Z
Mākslinieciskā virsotne: projekts
Iznākot no Bruklinas Marcy projektiem, bruņojušies ar izcilu talantu un ledus aukstu asprātību, Džejs-Z turpinātu iemiesot pašu amerikāņu sapņa ideju. Viens no asākajiem MC, kas jebkad pieskāries mikrofonam, HOVS WordPlay, pārliecinoša stāstu stāstīšana un cietsirdīgs ieskats ielas dzīvē palīdzēja atšķirt no ļoti konkurētspējīgā 90. gadu laikmeta. Tā kā viņš attīstījās kā mākslinieks, Bruklinas reperis pārliecinājās, ka apņemas sevi ar visaugstākajiem producentiem, kuri viņam palīdzēja izstrādāt himnas, kas varētu satricināt kluba grīdas, kamēr tās iestrādāja ar liriskā dziļuma slāņiem. Jay-ZS spēja attīstīties ar laikiem, saglabājot atšķirīgu, autentisku balsi, ir viena no daudzajām pazīmēm, kas viņu padara par vienu no lielākajiem reperiem, kas to jebkad izdarījis, ceļojumā no vietējā kņadas uz miljardiera magnātu.
3. Missy Elliott
Mākslinieciskā virsotne: Miss e tik atkarību izraisoša
Missy Elliott ir Tour de Force, bezgalīgs radošais gars, kurš palīdzēja no jauna definēt, ko nozīmē būt māksliniecei hip-hop. Missys liriskā veiklība kopā ar savu novatorisko, žanru saliekamo ražošanas sadarbību ar Timbalandu mainīja spēli. Neatkarīgi no tā, vai viņa ir izvarojusi vai dziedājusi, viņas plūsma ir nekļūdīga, ienesot dinamisku, rotaļīgu enerģiju pat visgrūtākajiem sitieniem. Viņas vizuāli satriecošie un avangarda mūzikas videoklipi pārkāpa barjeras, pierādot, ka hip-hop varētu būt tikpat vizuāli pārliecinošs kā soniski. Missy Elliotts atteicās iekļūt jebkurā iepriekš pieņemtajā lodziņā, un viņas pastāvīgā māksliniecisko robežu virzīšana, kas nostiprina savu vietu kā vienu no visu laiku radošākajiem un novatoriskākajiem hiphopa māksliniekiem.
2. 2pac
Mākslinieciskā virsotne: viss acs uz mani
2pac bija mākslinieks šī vārda patiesākajā nozīmē. Dzejnieks, aktieris, revolucionārs un, protams, fenomenāls reperis, PACS kaislība, intensitāte un izveicība ienesa viņa mūziku, kas dziļi rezonēja ar auditoriju. Viņa dziesmu teksti pievērsās visam, sākot no sabiedrības netaisnībām un beidzot ar bandu vardarbību un beidzot ar personīgām cīņām, gleznojot spilgtu, viscerālu dzīves attēlu kā jauna melnā vīrieša Amerikā. Bet vēlais reperis bija arī meistars emocionāli lādētu dziesmu veidošanā par mīlestību, zaudējumiem un aspirāciju, parādot viņa mākslinieciskā diapazona plašumu. PACS dzīve bija traģiski saīsināta, taču viņa ietekme uz hip -hop ir neizmērojama - viņa darba ķermenis, ko raksturo dziļais emocionālais dziļums un spēcīgais sociālais komentārs, ir nodrošinājis savu mantojumu kā vienu no visu laiku lielākajiem hiphopa māksliniekiem.
1. Kanye West
Mākslinieciskā virsotne: mana skaistā tumšā savītā fantāzija
Sākot no viņa žanra maiņas debijas, koledžas pametšanas līdz viņa 2010. gada magnum opus manam skaistajai tumšajai savītajai fantāzijai un robežai. Yeezus , Kanyes katalogs iemieso nemierīgu radošumu, kas konsekventi virzīja žanru uz priekšu. Ievisīgs producents, kurš kļuva par MC, Kanye vienmēr ir pārvietojies ar hip-hop ainavu ar neparasto nojautu. Viņa eklektiskā izlases izvēle, novatoriskas pārspēt struktūras un introspektīvi, sociāli apzinīgi dziesmu teksti nekavējoties viņu atšķir no saviem laikabiedriem. Sākot ar dvēseliskām pārdomām līdz automātiski pielāgotai emocionalitātei, viņa stilistiskā evolūcija ir bijusi tikpat daudzveidīga, cik tā ir bijusi ietekmīga. Tomēr tā ne tikai Kanyes muzikālā veiklība, kas viņu nostiprina kā vienu no hip-hops lielākajiem. Viņa spēja veidot, apvienojot dažādu mākslinieku zvaigznāju un sajaucot viņu stiprās puses, lai radītu pārpasaulīgu spožumu, ir veidojusi dažus no neaizmirstamākajiem mirkļiem hip-hop vēsturē . Daži no lielākajiem un vissvarīgākajiem reperiem spēlē šodien - sākot no Drake līdz Kendrick Lamar līdz Taileram, veidotājam - var izsekot atpakaļ Kanyes ciltsrakstā. Šajā karjeras brīdī tas ir vienkārši nenoliedzams - Kanye West ir visu laiku lielākais hiphopa mākslinieks.
