Per qualsiasi artista hip-hop indipendente che cerca di colpire da soli, le differenze tra successo e fallimento possono essere piuttosto scarse.

Le enormi quantità di istruzione e sviluppo necessarie per ottenere le cose nel modo giusto quando la creazione di musica hip-hop di alta qualità in modo indipendente può mettere in primo luogo molte persone anche cercando di essere coinvolti nel settore in primo luogo.

Dopotutto, se trascorri tutto il tuo tempo a fare musica, come troverai il tempo per imparare i modi per monetizzare e pubblicare quella musica?

Con l'hip hop che cresce continuamente e artisti più indipendenti che trovano un modo per creare una piattaforma per se stessi via Internet, non sorprende che molte persone stiano trovando la concorrenza là fuori un po 'intimidatoria.

La barriera d'ingresso per coloro che vogliono dare il via alle cose e portarle al livello successivo è probabilmente più competitiva che mai; Essere in grado di mettere il piede nella porta come artista nel 2015 può essere una sfida enorme, specialmente per gli artisti hip-hop.

Come artista, il tuo reddito principale arriverà attraverso la possibilità di pubblicare e promuovere la tua musica - ci sono molte cose che devi essere in grado di capire quando si tratta di pubblicare in modo indipendente e assicurarti di tenerli tutti in considerazione assolutamente vitale.

Essere in grado di gestire, proteggere e promuovere con successo le tue capacità e servizi è un fattore chiave nell'attuale clima musicale; Trovare i modi alternativi per essere coinvolti nella pubblicazione musicale come artista hip-hop indipendente sarà un fattore decisivo nel tuo successo.

Questo articolo potrebbe aiutarti a comprendere alcuni dei principali fattori di guida dietro la pubblicazione della musica e, si spera, ti aiuti a ottenere una comprensione più forte degli atti più importanti di pubblicazione e presentarti nel modo giusto.

Devi essere in grado di comprendere effettivamente l'editoria musicale nel suo insieme e può essere un dado particolarmente difficile da sfondare se hai appena iniziato.

L'argomento stesso è incredibilmente denso, a causa del fatto che le leggi e gli atti editoriali cambiano a seconda di dove ti trovi; La musica manca di leggi universali e quindi avere una sorta di sistema globale messo in atto è praticamente impossibile. Invece, devi iniziare a imparare.

Cos'è la pubblicazione musicale?

La pubblicazione stessa è la tua arma principale che va avanti; Ed essere in grado di cogliere i principi principali e i fattori trainanti dell'editoria musicale come artista indipendente sarà assolutamente vitale.

Come pietra angolare del reddito che porterai, devi capire come sfruttare correttamente le melodie hip-hop nel modo giusto.

Essere in grado di capire come l'editoria funziona effettivamente a porte chiuse è una parte importante di come sarai in grado di imparare a farlo, e può essere raggiunto puramente dal lavoro che fai.

Come artista indipendente, probabilmente avrai a che fare con quasi tutto ciò che viene fornito dalla pubblicazione. Se scopri di passare più tempo a lavorare sulle tue canzoni dal punto di vista del marketing e dell'amministratore, piuttosto che aderire al lato creativo delle cose, allora potrebbe essere una buona idea prendere in considerazione l'assunzione di un editore per aiutarti davvero attraverso questo elabora e per aiutare a cambiare i tempi.

Tuttavia, se ti prendi il tempo per imparare effettivamente come funziona il processo e come la pubblicazione può essere sfruttata nel modo corretto per la tua attività, un editore non sarà necessario.

Dal momento che guadagnerai la maggior parte delle entrate che ricevi come unica fonte di denaro, assumendo un editore se hai una comprensione dal lato commerciale delle cose non sarà davvero necessario.

Tieni presente, tuttavia, che coinvolgere un editore significherà che potresti iniziare a partecipare a una sorta di accordo di proprietà condiviso con l'editore.

Come artista hip-hop indipendente, questa potrebbe non essere la migliore idea per te; Invece imparare le speranze di pubblicare in modo creativo da solo sarà molto più benefico finanziariamente in seguito.

Attraverso la potenza di piattaforme di distribuzione digitale come Tunecore , non è più necessario percorrere il metodo editoriale tradizionale; Ora puoi promuovere la tua musica in un modo che ti si adatta e condividerla attraverso i canali che puoi controllare e capire.

Essere in grado di gestire tutta la tua musica da soli è una sensazione estremamente potente e se la distribuisci da solo attraverso i social media e altri canali basati su audio come Tunecore, puoi iniziare a vedere un enorme aumento sia del tuo traffico che della quantità di vendite ottieni.

Comprensione del copyright per artisti indie

Tuttavia, una parte enorme dello sviluppo e della crescita online come individuo, specialmente nel mondo dell'hip -hop, deriva dal copyright. Creuterai i tuoi testi, creerai i battiti e metterai tutto insieme da soli in modo da avere il pieno controllo creativo del processo.

Una volta documentati queste opere come artista indipendente, attraverso la scrittura o la registrazione, diventeranno protetti da copyright per te.

Come parte fondamentale dell'argomento della proprietà intellettuale, ora diventerai il proprietario del copyright di quel pezzo di musica specifico. Che si tratti solo dei testi su un foglio o della canzone completa composta e pronta per essere caricata online, è completamente copyright fintanto che lo hai creato.

Se ci fossero più creatori, ovviamente, quindi dividerete il copyright equamente tra voi tutti; Attraverso un accordo reciproco, questo può essere risolto nel caso in cui entrambe le parti desiderano percorrere le loro vie separate.

In genere, tuttavia, guadagnerai il pieno credito e il controllo su tutto ciò che componi o crei come artista hip-hop indipendente. Il copyright dura fino a 70 anni dalla morte dell'ultimo autore sopravvissuto, ma questo varia da nazione a nazione in tutto il mondo.

Questa è una parte enorme della tua carriera musicale ed è fondamentale capire come funzionerà il copyright in relazione alla tua pubblicazione.

Non appena inizi a promuovere il lavoro che è tuo - o è condiviso da te - quindi è un oggetto protetto da copyright e richiederebbe qualsiasi utilizzo del prodotto per richiedere il pagamento di royalties e il pagamento tramite licenze di utilizzo che consentono l'utilizzo della tua musica.

Avrai pieno controllo su tutto; Da chi può distribuirlo a chi può eseguire la tua musica in un ambiente locale - sei davvero in totale controllo come indipendente.

L'hip-hop porta una vera essenza e un talento nei suoi testi e nelle sue creazioni, quindi essere in grado di sapere come puoi copyright il tuo lavoro e le tue creazioni è molto importante.

Se vuoi assicurarti di poter passare attraverso la tua carriera senza gravi problemi per quanto riguarda il copyright, ricorda che non appena elabora le informazioni e fai una documentazione ora sei il proprietario copyright completo di quell'opera.

Tuttavia, il copyright musicale si divide in due tipi: composizione e registrazione. Le differenze sono abbastanza facili da capire, tuttavia, ed entrambe in genere si traducono nello stesso gioco finale; Per quella musica da utilizzare, una licenza deve essere fornita dall'artista o dal loro editore in cambio di royalties.

Nel tuo caso, avrai a che fare con tutto questo da solo, poiché lavorerai in modo indipendente; Assicurati di essere esperto sui modi in cui le leggi sul copyright funzionano nella tua zona.

Come guadagnare royalties come artista indipendente

Quando pubblichi la tua musica, devi assicurarti di farlo attraverso i canali giusti; Dovrai registrarti con associazioni coinvolte nel settore delle royalties in cui vivi.

Ciò significherà che puoi iniziare a ottenere il pieno controllo delle tue debite royalties, fare un reddito e creare le opportunità commerciali a lungo termine che speravi quando hai iniziato per la prima volta.

Se decidi di lavorare con un editore, sii consapevole che possono assumere fino al 50% del taglio a seconda del livello di negoziazione eseguita in primo luogo. Questo è il motivo per cui molti artisti hip-hop indipendenti andranno da solo.

Con così tanta concorrenza là fuori, il livello di reddito assunto dagli editori è sempre in aumento. Devi assicurarti che ciò che stai riprendendo sia un giusto riflesso di ciò che sei effettivamente dovuto; E se metti tutto il lavoro in modo indipendente, riceverai le massime royalties ogni volta.

Ottenere i tuoi royalties effettivamente gestiti ed elaborati è una cosa difficile da fare se stai lavorando da solo ed è la parte principale del tuo reddito; Tutto il resto sarà in genere minuscolo rispetto a ciò che i tuoi royalties porteranno a casa.

Come artista hip-hop indipendente, è fondamentale che impari a guadagnare royalties attraverso le associazioni con cui lavori. In genere concederanno licenze per tuo conto una volta registrati con loro, e questo ti consente di raccogliere royalties a lungo termine senza dover intraprendere troppe azioni per ottenerle.

Vale sempre la pena notare che mentre un editore probabilmente farà un lavoro migliore per ottenere e raggiungere royalties a lungo termine, avrai bisogno di più royalties in generale solo per coprire le commissioni che stanno prendendo.

Ci sono abbastanza industrie e società di licenze che puoi usare oggi per lavorare da solo, invece di richiedere i contatti e le informazioni di back-end da un editore.

Comprensione delle organizzazioni per i diritti delle prestazioni

Una parte enorme del settore della musica oggi deriva da quello che è noto come PMO o organizzazione per i diritti delle prestazioni. Questa è una grande parte della tua attuale attività come artista ed è fondamentale che tu lo capisca alla stessa lettera.

Fornendoti il ​​modo di ricevere assistenza intermedia con problemi tra cui la raccolta di royalties, un PMO può essere il modo perfetto per te.

Tra coloro che mantengono il copyright e le parti che desiderano usare il lavoro, c'è un sacco di discussioni da avere per qualsiasi PMO degno del suo sale; Se ti senti come se avessi bisogno di aiuto per far muovere le cose nella giusta direzione, questo è il posto giusto per iniziare.

Ci sono quattro molti corpi PMO da ascoltare negli Stati Uniti, e lo sono;

  • American Society of Composirs, Authors ed Publishers - ACAP: sono estremamente popolari e sono rimasti da oltre un secolo, fornendo assistenza a coloro che stanno realizzando sia trasmissioni che spettacoli dal vivo che hanno bisogno di un po 'di assicurare che stiano ottenendo pagato.
  • Broadcast Music, Inc. - BMI: sono estremamente popolari per il fatto che aiutano i cantanti e i cantautori delle dimensioni di Lady Gaga, Eminem, Shakira, Nickelback, Linkin Park e molti altri nomi enormi ottengono tutti l'aiuto di cui hanno bisogno per assicurarsi che ottengano. pagato quando dovrebbero. Sono arrivati ​​per la prima volta nel 1939 e da allora sono diventati una parte enorme dell'industria musicale in continua crescita.
  • Society of European Stage Authors and Composirs - SESAC: da allora si sono spostati sul palcoscenico globale e aiutano gli artisti con tutto, dalle licenze alla gestione del lato commerciale della tua carriera musicale nel modo più efficace possibile. Sono il posto dove andare se hai sempre bisogno di qualità e prestazioni.
  • SoundExchange - SE: estremamente popolare tra molte persone a causa del loro elenco oltre 40.000 di membri, aiutano a fornire e distribuire royalties ai loro artisti e possono essere il modo migliore per qualsiasi artista hip -hop indie che ha bisogno di aiuto per assicurarsi che ottengano I soldi che sono dovuti alle compagnie che decidono di usare la loro musica e le loro creazioni senza permesso.