Hip Hop -historian tärkeimmät hetket tapahtumat vuodesta 1973 alkaen

Huolimatta suhteellisen nuoresta iästään verrattuna muihin musiikkigenreihin, Hip Hop on ollut rikas, monipuolinen historia.

Hip Hop on edennyt pitkälle Boldboardin ja Streaming -kaavioiden nykyiseen sijaintiinsa Block -juhlissa ja Park Jamsissa, nykyiseen asemaansa.

Tämä tärkeiden hetkien luettelo ei ole mitenkään lopullista, ja jatke sitä jatka sen lisäämistä ajan myötä. Älkää tuhlata enää aikaa, tässä ovat tärkeimmät hiphop -hetket vuodesta 1973 tänään.

1520 Sedgwick Avenue

11. elokuuta 1973: Hip Hopin luomiseen johtuvia ihmisiä ja tapahtumia oli paljon hetkiä, mutta kun DJ Kool Herc ja hänen sisarensa Cindy Campbell heitti lohkojuhlat kerrostalojensa virkistyshuoneeseen klo 1520 Sedgwick Avenue Bronxissa, se merkitsisi kulttuurin virallista syntymäpaikkaa.

Täältä se tuli, Kool Herc kertoi The New York Timesin haastattelussa historiallisesta osoitteesta. Tämä se on. Kulttuuri alkoi täällä ja meni ympäri maailmaa. Mutta täältä se tuli. Ei missään muussa.

Kahta levysoittimen avulla Herc pystyi eristämään James Brownsin kaltaisten suosittujen levyjen breakbeats luopuvat siitä tai kääntämään löysän ja uskomattoman bongo-yhtyeiden Bongo Rockin, luomalla ns. Tätä innovaatiota pidetään hip hop -DJ: n ja tuotannon alkuperä.

Kool Herc: Hip-hop alkoi, kun isäni toi PA-järjestelmän ja ei tiennyt kuinka kiinnittää se. Sekoitin musiikkia ja aloitin ostamalla muutaman levyn soittamaan talossani. Kun tein niin, näin paljon lapsia leikkimässä ulkona takapihalla. Siskoni pyysi minua järjestämään juhlan eräänä päivänä. Itse asiassa hän halusi minun pelavan juhlissa ja menin ulos ja pääsin noin kaksikymmentä levyä, jotka minusta tuntui olevan tarpeeksi hyvä, ja annoimme juhlan ja veloitin noin kaksikymmentäviisi senttiä tullakseen sisään ja ansaitsimme 300 dollaria.

Haastattelu w/ DJ Kool Herc | Davey D

DJ Hollywood esittelee räppäämisen breakbeatsilla

1975: Muutama vuosi Kool Hercin popularisoidun levy-breakbeatsin jälkeen Harlemista kotoisin oleva DJ Hollywood keksi ajatuksen räppäämään Isaac Hayes-sanoitukset Good Love 6-9969: stä MFSBS Rakkauden lyömäsoittoosasta on viesti.

Se oli ensimmäinen kerta, kun kuka tahansa, joka koskaan räpytti kokonaisia ​​sanoituksia levyn yli. Ennen Hollywoodia DJ: t huutavat yleensä pidättäytymään kuin rock päällä, täyteläinen, lyönti, yall tai et lopeta. Tämä oli peliä muuttava hetki hiphopille, koska se toi nyt räppäämisen musiikin eturintamaan.

DJ Hollywood: Kukaan ei tehnyt levysoittimia ja mikrofonia edessäni. Kukaan. Älä ymmärrä minua, heillä oli ihmisiä, jotka räpyttivät minua synkoopattuina ja synkopaamattomina. En voi viedä Nothinia pois ihmisiltä, ​​kuten Oscar Brown Jr., Pigmeat Markham, viimeiset runoilijat, Gil Scott Heron, Watts -profeetat, Rudy Ray Moore, kuuntelin kaikkia niitä. En voi ottaa Nothinia ketään EM: ltä, mutta kukaan EM: stä ei tehnyt sitä, mitä tein levysoittimien ja mikrofonin kanssa.

DJ Hollywood: New Yorkin alkuperäinen kuningas | Keskipitkä

Fatback -yhtye pudottaa ensimmäisen rap -levyn, King Tim III (persoonallisuus Jock)

25. maaliskuuta 1979: Vaikka Rappers Delight (pudotettiin muutamaa kuukautta myöhemmin tämän levyn jälkeen) tulee räppilaulu, joka esitteli hip hopin valtavirran yleisölle, Fatback Band pudotti virallisesti historian ensimmäisen nauhoitetun hiphop -kappaleen. Kuningas Tim III (persoonallisuusjock) merkitsi uuden aikakauden alkua; Hip Hop -musiikkia ei enää rajoittunut paikallisiin puistojoukkoihin ja lohkojuhliin, se oli nyt vahalla valmis jaettavaksi muulle maailmalle.

Bill Fatback Curtis: Minulla oli tämä yksi viritys siellä, joka oli sellainen kuin instrumentaali, nimeltään Catch the Beat. Sanoin, Jerry, antaa tehdä rapin. Ensimmäinen asia Jerry sanoi, ettei ketään bändissä rap. Mitä tarkoitat, antaa rap? Sillä välin yksi Roadies oli studiossa kanssani ja kuuli minun sanovan sen. Hän sanoi, että minulla on ystävä, joka asuu projekteissa, jotka voivat räppää. Sanoin, joo, tuo hänet huomenna illalla. Ja hän toi Timothy Washingtonin. Se on hänen nimensä. Hän toi Timothyn sisään ja sanoin: mene studioon ja aloita räppääminen. Ja hän meni sinne sisään ja laski sen kahteen laukaukseen. Pamaus! Sitten muutimme hänen nimensä kuningas Tim III: ksi.

Ensimmäinen rap -levy ei tullut Sugarhill -jengistä. Se tuli Fayettevilles Bill Curtisilta ja hänen Fatback -yhtyeeltä | Fayetteville -tarkkailija

Rappers Delight esittelee hip hopin valtavirran yleisölle

16. syyskuuta 1979: Vaikka kuningas Tim III (persoonallisuus Jock) edelsi räppärien iloksi muutamalla kuukaudella, juuri tämä kappale sai kaiken valtavirran huomion. Grandmaster Cazsin riimikirjalta lainatut Chics-hyvien aikojen ja sanoitusten interpoloinnin (tarkista se, olen Cas-an, OVA ja loput lentää), räppärien ilo tuli ensimmäinen hiphop-single, joka pääsi Billboard Top 40: een.

Guy Master Gee Obrien: Chics Good Times oli hienoa räpyttää. Tempo oli oikeassa ja basso oli korkea. Siitä tuli räppärien ilo. Esittely täältä tulee, että brittiläinen ryhmä nimeltä Love de-Luxe. Tuolloin ei ollut näytteenottimia, joten takaradan loi Sugar Hill Signets Positive Force, joka soitti tyylikäs rytmi, jonka rajasimme. Minua ei tiedetä, mutta tajusin, että jos ryöstäisin Foxy -naisten ja kauniiden tyttöjen suhteen, se saisi minulle enemmän huomiota. Se toimi. Minun linjani siitä, että olen pahin räppari, oli kuitenkin toiveajattelua.

Sugarhill Gang: Kuinka teimme räppärien ilahduttamaan | Huoltaja

Kurtis on ensimmäinen räppari, joka allekirjoittaa suuren etiketin

1979: Vaikka Hip Hop oli syntynyt 1970 -luvulla New York Block -juhlissa ja Park Jamsissa, se oli vasta 79 -vuotiaana julkaisemalla Sugarhill Gangs -räppärit ilahduttavat, että genreillä oli kaupallinen jalansija.

Tänä aikana Kool Hercin, Grandmaster Flashin ja DJ Hollywoodin kaltaisten kaltaisten Kurtis Blow -nimisen nuoren pyrkivä räppari alkoi matkustaa rap -maailmaan. Blowista tuli ensimmäinen räppari, joka allekirjoitti suuren etiketin, kun hän musteli sopimusta Mercuryn kanssa vuonna 1979. Pian allekirjoittamisen jälkeen Blow julkaisi Christmas Rappinin etiketissä, josta tuli valtava menestys, ja se myi yli 400 000 kappaletta.

Kurtis Blow: Se oli valtava hip-hopille, koska suuressa etiketissä oleminen tarkoittaa suurta lehdistöä, suurta julkisuutta, suuria toimistoja jokaisessa suuressa kaupungissa. Menin juuri ja työskentelin järjestelmää. Viestinnässä kävin julkisuus- ja ylennysosastolla, ja minun asiani oli, lähetä minulle kaikkialle! Menen minne tahansa ja kaikkialle.

Hip-hop-legenda Kurtis Blow: Haastattelu | Popmatterit

Taukoista tulee ensimmäinen rap -kappale, joka menee kultaa

14. kesäkuuta 1980: Muutama kuukausi allekirjoittamisen jälkeen Mercuryyn ja Christmas Rappin 'Kurtis Blow -sarjan menestys pudotti taukoja, joista tuli vielä suurempi single kuin hänen debyyttinsä. Taukot myivät nopeasti yli 500 000 kappaletta, ja siitä tuli ensimmäinen hiphop -kappale, joka on sertifioitu kultaa.

Kurtis Blow: Se oli valtava radiotietue ja avasi oven radioon. Mielestäni se oli seitsemäs tai kahdeksas rap -levy. Joten sinulla oli tämä mahdollisuus uralle. Avasimme radion oven sanoa, okei, tämä on normaalia eikä salamaa pannulla - ja voimme tukea tätä asiaa. Minusta tuli iso radiotaiteilija pari vuotta sen jälkeen. Olin ainoa taiteilija radiossa kansallisesti vuosina 1980 - 1983.

40 vuotta taukoja: Kurtis Blow muistaa RAPS: n ympäröivän unelmamaailman ensimmäisen kulta -osuman | Mainostaulu

Kool Moe Dee vs. kiireinen Bee Starski

1. joulukuuta 1981: Kool Moe Dee vs. Busy Bee oli vartijan virallinen vaihtaminen vanhan koulun puolueen rokkari MC: stä lyyriseen keskittyneemmälle, runollisesti taipuvaisemmalle. Se tapahtui Harlem Worldissa sijaitsevan live -sarjan aikana, jossa kiireinen Bee suoritti tavanomaista rutiiniaan - hyppäämällä väkijoukkoa, rokkaamalla juhlia ja kutsuen nimiä.

Valitettavasti kiireinen mehiläinen, yksi hänen kutsumistaan ​​nimistä oli Kool Moe Dee, petollisen kolmen jäsen, joka oli tunnettu tarkista riimointitaitoistaan ​​ja terävästä nokkeluudestaan. Kun kiireinen oli valmistettu sarjaan, Moe Dee hyppäsi lavalle ja tuhosi tahattoman vastustajansa ilkeillä rapseilla:

 Pidä kiinni, kiireinen mehiläinen, en tarkoita olla rohkea
Mutta laita se Ba-Ditty-ba-paskaa pitoon
Me pääsemme heti ilkeaseen
Kerron sinulle pienen jotain, miksi et ole paskaa
Se ei ole emceen jock, jota et halata
Pahoit jopa nimeäsi rakkaudesta

- Kool Moe Dee, Battle w/Busy Bee (Harlem World, 1981)

Se on joskus kuin viidakko

1. heinäkuuta 1982: Ennen viestiä räppimusiikki hallitsi sanoituksia, jotka olivat suurelta osin huolissaan siitä, että sinulla oli hauskaa tai MCS -kykyä mikrofonilla. Sitten Melle Mel tuli läpi ja räpytti noin sisäkaupungin elämästä (rikkoutunut lasi kaikkialle) ja getossa asumisen stressille (sen joskus kuin viidakko), luomalla ensimmäisen valtavirran räppilaulun sosiaalisilla kommenteilla.

New Yorkin rap-kiertue on ensimmäinen kansainvälinen hip-hop-kiertue

1982: Siinä on suuri joukko tuolloin suosituimpia hiphop -hahmoja, mukaan lukien DJ Afrika Bambaataa, Fearless Four, Grand Mixer D.St ja The Infinity Räpparit, The Rock Squiding Crew, Futura 2000, Dondi, Vaihe 2, vaihe 2 , Fab 5 Freddy, Rammellzee ja Fantastic Four, New Yorkin rap -kiertueesta tuli ensimmäinen kansainvälinen Hip Hop -kierros, joka toi kulttuurin Atlantin yli Pariisin ja Lontoon kaltaisiin kaupunkeihin.

Wild Style julkaistaan ​​ensimmäisenä hip hop -elokuvana

18. maaliskuuta 1983: New Yorkin elokuvantekijän Charlie Ahearnin kirjoittanut, tuottanut ja ohjaama villityyli esiintyi suuresta valikoimasta hip hop -kuvakkeita, kuten Fab Five Freddy, The Cold Crush Brothers, Grandmaster Flash ja Busy Bee Starski. Elokuvasta ja sen ääniraidasta ovat otoksen otoksessa NAS: n kaltaiset (Genesis Off Illmatic on ehkä tunnetuin hiphop-viittaus villityyliin ), Quest, Cypress Hill, Common ja MF Doom.

Fab 5 Freddy: NAS aloitti Illmaticin kohtauksen elokuvasta. Se oli täydellinen. Kun olin yo! MTV räppää, hän kertoi minulle, kuinka hänen isänsä otti hänet katsomaan villityyliä 8 tai 9: n ollessa, ja sillä oli tämä hullu vaikutus häneen. Se oli minulle erityistä. Sanoin hänelle, että halusin työskennellä yhdessä, ja päädyin ohjaamaan videon yhdelle rakkaudelle.

Villityylin suullinen historia | Kompleksi

Rock Steady Crew on cameo flashdance

15. huhtikuuta 1983: Se oli pieni kohtaus, mutta kun yleisö katseli Breakdancing -ryhmän jäseniä, Rock Steady Crew, suorittaen liikkeitä Flashdancessa , se oli keskeinen hetki hiphop -kulttuurille. Elokuva oli maailmanlaajuinen lipputulot, joista tuli vuoden kolmanneksi korkein bruttoelokuva, ja The Rock Steady Crew -maailman ansiosta Breakdancingista tuli yön yli, globaali ilmiö.

Hullut jalat: Ei ollut mitään myymistä tuolloin. Meillä ei ollut käsitettä siitä, mitä tapahtui ja mihin olemme joutuneet. Kukaan ei ollut tietoista ponnisteluja sanoa yo! Unohda nämä ihmiset, menen maksamaan. Oli hyvin harvinaista, kun törmäsit sellaiseen. Kyllä, Flashdance loi meille mahdollisuuksia. Mutta meidän ei koskaan tarvinnut kuulla mitään siitä, että meistä myydään. Sillä oli todennäköisesti paljon tekemistä sen kanssa, miten teimme sen. Menimme sinne raa'an koiran. Emme menneet sinne ylös ja yritimme karkkia sen tai jotain sellaista. Ainoa kerta, kun asiat oudotettiin, kun meidät sidottiin Virgin Recordsiin ja he halusivat meidän tekevän hienoja juttuja. Olimme aina sitä vastaan.

Hullujalkojen haastattelu | Davey D

Rick Rubin julkaisee def jam -tallenteet LL Cool JS: llä, tarvitsen lyöntiä

1984: Perustettu Rick Rubinsin asuntolaan Weinstein Hallissa New Yorkin yliopistossa, Def Jamista tulee Hip Hop -levymerkkinä seuraavien vuosikymmenien ajan. Vaikka sen omasi oli teknisesti ensimmäinen single, jolla oli Def Jam -logo, T La Rock Jazzy Jay Single jakoi PartyTime Records.

Tarvitsen lyöntiä oli ensimmäinen virallinen Def Jam -julkaisu, joka sisältää 16-vuotiaan LL Cool J: n harvan Rubinin ja Jazzy Jay -tuotannon. Yli 100 000 kopiota myydään, single perustettu Def Jam oli rooli auttamalla etikettiä allekirjoittamaan jakelusopimus Columbia Recordsin kanssa

Rick Rubin: Se oli lyönti, jonka ohjelmoin DX -rumpukoneen asuntolan huoneessa. Mielestäni se oli ensimmäinen, jonka olemme koskaan nauhoittaneet LL: n kanssa. Hän tuli paljon sanoituksia, vain sivuja ja sanoituksia, vaikkakaan ei välttämättä järjestetty kappaleiksi. Autin valitsemaan joitain sanoituksia ja järjestäin ne kappaleeksi. Tuolloin sanoisin, että ll oli tavallaan nörtti 16-vuotias lapsi. Hän oli todella fiksu, hyvin luettu. Hän tuli asuntolahuoneeseen ja oli erittäin motivoitunut. Hän on yksi ahkerimmista taiteilijoista, joiden kanssa olen työskennellyt, jopa siitä lähtien. Ja minusta tuntui, että hän todella piti itsensä. Hän oli ystävällinen muiden taiteilijoiden kanssa, mutta minusta tuntui, että hän olisi vähän yksinäinen kaveri. Hän oli hänen päässään paljon. Se oli erilainen kuin niin monet taiteilijat, jotka olivat paljon lähteviä.

Rick Rubin: Elämäni 21 kappaleessa | Vierivä kivi

Run-DMC: stä tulee ensimmäinen rap-albumi, joka on sertifioitu kultaa

17. joulukuuta 1984: Run-DMCS-debyytistä tuli ensimmäinen sertifioitu kullan rap-albumi, joka oli vain yksi monista virstanpylväistä, joita tämän projektin triosetti. Tulossa suoraan Outta Hollis, Queens, Run-DMC esitteli kovemman, B-poika-ilmeen kuin heidän edessään olevat disko-inspiroidut räppärit; Luonut ensimmäisen rap-rock-kappaleen rock-laatikolla ja rakennettu Melle Mels -yhdistykselle sosiaalipoliittiselle sisällölle sellaisena.

La di da di

13. elokuuta 1985: Kun Doug E. Fresh ja Mc Ricky D (myöhemmin tunnetaan nimellä Slick Rick) pudottivat näyttelyn vuonna 1985, he eivät voineet kuvitella, että B-puolella olevat levyt la di da di jatkavat eniten näytteitä Kaikkien aikojen hip hop -kappaleet . Levy esitteli myös maailman Slick Rickille, josta tuli myöhemmin rapsia mielikuvituksellisimpia tarinankertojia debyyttialbumillaan, The Great Adventures of Slick Rickillä, joka inspiroi aivan uutta räpparien sukupolvea, Nasista Raekwoniin Jay-Z: hen.

Slick Rick: Doug E Fresh oli ihmisen lyönti laatikko, mikä tarkoittaa, että meidän ei tarvinnut palkata ketään. Hän vain tekisi Beat Boxin ja tekisi tarinan sen päälle, ja siellä se oli. Voit mennä mihin tahansa klubiin ja niin kauan kuin heillä oli kaksi mikrofonia, voimme juhlia. Doug oli jo allekirjoitettu levy -yhtiölle, ja en ollut, joten Doug päätti haluavansa tehdä levyn. Hän astui ihmisille, jotka hänen oli pakko, ja he suostuivat antamaan hänen tehdä ennätys. Tiedät, että kerrot Doug e: lle, mitä tietue jäljittelee, kuten id sanovat jäljittelemään presidenttiä, mikä on La di di

1986: MC Shan ei ollut koskaan sama tämän jälkeen. Queensbridge -legenda jatkoi erittäin menestyvää ura - hän tuotti ja räjäytti kanadalaisen reggae -muusikon lumen vuonna 1992 ykkönen. Rap.

Krs -One: Se oli todellinen hyvä vuosi - ehkä kuusi kuukautta - se oli todellinen kentällä. Bronx katsoi Queensbridgessä, Queensbridge katsoi Bronxia, ​​et voinut mennä tietyille kaupunginosille, se oli todellinen minuutti. Onnistuimme pääsemään ohi sen, koska tiettyjä sääntöjä oli. Taiteilijat kunnioittivat Zulu -kansakuntaa enemmän kuin nyt, ja emme koskaan menisi rauhan, rakkauden ja yhtenäisyyden ohi ja turvallisesti hauskaa. Joten pystyimme käymään taistelua heittämättä aseita, koska ensimmäinen aseen piirtänyt Zulu Nation punk sinut sinne paikalla.

KRS -ONE - UNKUT -haastattelu | unkut.com

Ice-T määrittelee länsirannikon gangsta-rapin 6: n kanssa aamulla

1986: Philly Rapper Schoold DS PSK: n inspiroima mitä se tarkoittaa?, La-räppari Ice-T (joka syntyi New Jerseyssä) kirjoitti 6 Morninissa Hollywood-asunnossaan ja yhdisti sen funky, minimalistinen lyönti tuntemattomalla DJ: llä . Kappale alkoi ja siitä tuli määrittelevä Gangsta-räppilevy, joka tasoitti tietä tuleville räppärien sukupolville, mukaan lukien Ice Cube ja Eazy-E, sisällyttää LA Gang -kulttuuri sanoionsa.

ICE-T: B-puoli voittaa jälleen, 6 Morninissa on vain yhden henkilöiden matkan seikkailu, mutta se todella, kirjoitan fraktiota. Se on kuvitteellinen tarina, jossa käytetään tosiasiallisia tapahtumia, mutta tapahtumat voivat tapahtua monilta eri ihmisiltä, ​​mutta se tekee hyvästä seikkailusta. Joten kaikki tarinan asiat tapahtuivat, mutta ehkä minulle, mutta Ice-T asui tämän seikkailun.

Ice-T | Red Bull Music Academy

Rakim vie raiskauksen toiselle tasolle

1986: Tulin oveen, sanoin sen ennen / en koskaan antanut mikrofonia magnetoida minua enää. Rap ei ollut koskaan sama, kun Rakim lausui nuo linjat sileässä, rento virtauksessa kokonaisuudessaan . Yhtäkkiä äänekäs, räikeä yksinkertainen riimi kuvio räppärien, kuten Run-DMC: n ja LL Cool J, tunsi vanhaa koulua, kun taas uuden sukupolven ylimmän tason sanoittajat alkoivat muodostua. Voit jäljittää suoran linjan Rakimista Nasiin Kendrickiin, ja kaikki alkaa tällä albumilla.

RAKIM: Kun aloin kirjoittaa riimejä, lähin asia, jonka voin tunnistaa olevan kuin mitä yritin tehdä, oli Coltrane. Aloin sisällyttää toimitukseeni kuinka Coltrane soitti saksia. Kuten yritin riimiä, jotta et voinut kuulla minua hengittämään. Otin käyttöön erilaisia ​​rytmejä, synkopattuja rytmejä ja erilaisia ​​tyylejä toimitukseeni. Voisit sanoa, että ruokkiin egoni ja rakentamalla tyyliä samanaikaisesti. Albumien jatkuessa se tuli monimutkaisemmaksi, mutta kaikki tuli ajan ja avaruuden hallitsemisesta jazzin kautta. Kuuntelemalla Coltrane--Ellei hän soittanut koukkua, et koskaan kuule hänen soittavan samaa riffiä kahdesti. Joten harjoittelin itseni koskaan sylkemään samaa tyyliä kappaleessa kahdesti. Aloitan yhdellä tyylillä enkä koskaan toista sitä.

Haastattelu Rakimin kanssa | Uskova -aikakauslehti

Helvetistä tulee ensimmäinen rap -albumi, joka on sertifioitu platina

15. heinäkuuta 1986: Kahden ensimmäisen albuminsa menestyksen jälkeen Run-DMC palasi kotiin Queensiin kuukausien kiertueen jälkeen, missä he kirjoittivat suurimman osan helvetistä .

Ensimmäinen single, jonka Adidas teki melua, ja johti heidän kumppanuuteensa tuotemerkin kanssa (lisää siitä myöhemmin), mutta heidän yhteistyönsä Aerosmithin kanssa kävelyllä tällä tavalla todella otti Run-DMC: n ja hip hop kulttuurin, jotta to seuraava taso.

Kappale oli ensimmäinen kerta, kun rap -rock -yhteistyö sai kaiken huomion, ja se ajoi albumin stratosfääriin; Helvetistä tuli ensimmäinen hiphop -ennätys, joka meni platinaan alle kahden kuukauden kuluttua.

Lisensoidusta sairasta tulee ensimmäinen rap -albumi, joka ylitti Billboard 200: n

2. helmikuuta 1987: Helvetin kasvattaminen olisi saattanut olla ensimmäinen hiphop -levy, joka Go Platinum, mutta Beastie Boys -debyyttialbumi, lisensoitiin sairaana , tuli ensimmäinen räppikartta. Albumi oli sertifioitu timantti vuonna 2015 siirtyessään yli 10 miljoonaa yksikköä Yhdysvalloissa

Russell Simmons: He näyttivät meille, että heidän hiphop -tuotemerkki oli mielenkiintoisempi hip hop -faneille kuin luulin. Se oli ihmisille, jotka rakastivat hip hopia, mutta vaihtoehtoisesti ja suurelle osalle kriitikkoja ja tukemaa hip hop -tuotteita, jotka olivat tulossa punk -klubeista, Chester Loungesta, Danceteriasta ja kaikista näistä vaihtoehtoisista keskustakerhoista. Beastie -pojat olivat luoneet hiphop -tuotemerkkinsä. Mutta sitten silta heidän tuotemerkinsä ja ytimen välillä siitä, mitä ymmärsimme, oli molempien maailmojen paras. Kun näin sen, ymmärsin sen.

Russell Simmons, Chuck D, DMC More tutkii Beastie Boys -lisenssiä huonosti vaikutuksiin | Hiphopdx

Salt-n-pepa hajottaa esteet kuumalla, viileällä ilkeällä

1987: Kun Brooklynin kotoisin oleva Cheryl James tapasi Queensin asukkaan Sandra Dentonin Queensborough Community Collegessa, pari päätti yhdistää voimansa ja työskennellä yhdessä nimellä Salt-N-Pepa. Tuloksena oli heidän debyyttialbuminsa, Hot, Cool Vicious , josta tuli ensimmäinen RAP -albumi, jonka naisella oli saavuttaa kulta- ja platina -tila.

Yo! MTV RAPS ensi -ilta MTV: ssä

6. elokuuta 1988: Kun katsot sitä nyt, se on vaikea uskoa, mutta kun yo! MTV -rapsit lähetettiin verkossa, se oli ensimmäinen historiassa oleva kansallinen hiphop -show. Isännät Fab 5 Freddy, Ed Lover ja Doctor Dre esittelivät haastattelut legendaaristen räppien kanssa, kuten NWA, Public Enemy, LL Cool J, Ice-T, de la Soul, Eric B. Rakim ja EPMD. Yo! MTV RAPS oli myös siellä uuden koulun johtajien hajoamisen kaappaamiseksi .

Fab 5 Freddy: Se oli hämmästyttävää, mies. Jotkut koskettavimmista tavaroista, joita vielä tapahtuu tähän päivään asti, ovat joku vieraasta maasta, tapasin juuri tämän Venäjän poikasen, joka kertoi minulle, että ihmiset, joihin hän oli sukulainen muualla Euroopassa VHS -nauhat Venäjälle ja kuten hänen koko naapurustonsa, he tulevat katsomaan videoita tai mitä tahansa ja tehtiin kulttuurilla tällä tavalla. Joten tällaiset tarinat, Afrikan ihmiset saavat mahdollisuuden nähdä show ja sukellus tietämättä englannin kieltä, se puhaltaa edelleen mieleni tänä päivänä.

Yo! MTV RAPS | Fiilis

Tone Locs Wild Thingista tulee ensimmäinen rap -single, joka on sertifioitu platina

1988: Julkaistu riippumattomalla levy-yhtiöllä herkullinen vinyyli ja esiintyi Tone Locsin debyyttialbumilla, LC-ED Dark Dark, Wild Thing huipussaan Billboard Hot 100: n numero toisessa helmikuussa 1989 ja myi nopeasti miljoona kappaletta. Singlen ovat tuottaneet Matt Dike ja Michael Ross ylimääräisillä kirjoitushyvityksillä Young MC: ltä, joka tunnetaan parhaiten hänen vuoden 1989 hittivarauksestaan. Itse albumi menestyi myös erittäin hyvin listalla, lyömällä Billboard 200: n ykkönen ja kutevat muita menestyviä singlejä - Funky Cold Medina ja minä sain sen menemään.

DJ Jazzy Jeff Tuoreesta prinssistä tulee ensimmäinen hiphop -taiteilijat, jotka voittivat grammyn

22. helmikuuta 1989: Kun DJ Jazzy Jeffista tuoreesta prinssistä tulee ensimmäinen hiphop -taiteilijat, jotka voittivat Grammy -parhaan räppihaavan, se oli karvasmakea hetki kulttuurille. Aluksi se vahvisti arvostetun laitoksen taidemuodolle, joka oli ollut vain kaupallisesti vuosikymmenen ajan, mutta kun palkintoesitystä ei televisioitu, duo päätti boikotoida seremoniaa.

Itse tuhoaminen ylittää Billboard Hot Rap Songs

11. maaliskuuta 1989: Kun hip humala kasvaa musiikkiteollisuudessa, Billboard esitteli uuden kaavion nimellä Hot Rap Singles. Kaavion ensimmäinen räppi syntyi tragediasta; Kun nuori fani tapettiin Boogie Down Productions and Public Enemy Show -tapahtumassa, Krs-One kokoontui ikätovereitaan nauhoittamaan kappaleen väkivallan vastaisesta ja lahjoittamaan rahat hyväntekeväisyysjärjestölle.

Levy sisälsi esiintymisiä Krs-One, D-Nice, Melodie, Mc Delite, Daddy-O, Wise, Frukwan, Kool Moe Dee, MC Lyte, Doug E. Fresh, Just-Ice, Heavy D, Chuck D ja Maku flav.

Taistele valtaa / tee oikein

1989: On vaikea arvostaa yhden suurimmista julkisten vihollislaulujen todella suuresta hetkestä, joka esiintyy väitetysti suurimmassa Spike Lee -elokuvassa. Kun tarina menee, Spike Lee etsi musiikillista teemaa tehdäkseen oikein ja pyysi julkista vihollista säveltämään sopivan kappaleen, ja siten Fight the Power syntyi. Kappale esiteltiin myöhemmin heidän 1990 -albumillaan, Fear of Black Planet .

Nwas Straight Outta Compton menee platinaksi rajoitetun radion pelaamisesta huolimatta

Heinäkuu 1989: Julkaistu 8. elokuuta 1988, Straight Outta Compton synnytti kolme singleä - Suora Outta Compton, Gangsta Gangsta ja Express itseäsi - vaikka yksikään heistä ei saanut merkittävää ilmapeliä.

Mutta sillä ei ollut merkitystä, FBI antoi NWA: lle paremman julkisuuden kuin mikään radioasema olisi saanut, lähettäen heille varoituskirjeen vittu poliisista, joka lisäsi vain ryhmiin katulegenda. Aivan alle vuotta myöhemmin albumi sai Gangsta -räppäämisen ensimmäisen platina -sertifikaatin.

Ice Cube linkittää Amerikkas -pommi -joukkueen kanssa

16. toukokuuta 1990: Entisen ryhmänsä NWA: n kanssa Ice Cube oli nyt soolokärjessä. Compton -räppari halusi alun perin Dren tuottavan albuminsa, mutta Jerry Heller esti sen, joten hän kääntyi seuraavaan parhaaseen asiaan - pommijoukkoon itärannikolla. Amerikkas halusi parhaiten sulautti pommijoukon kaoottisen funkin kuutioiden syttyvällä laululla, mikä johti mahdollisesti yhteen kaikkien aikojen suurimmista debyytteistä.

Ice Cube: Luulen, että Dres Sound oli raskaampi, raikkaampi, mutta ajattelin vain, että pommijoukolla oli monimutkainen funk. Joten olin onnellinen kumpaankin suuntaan. Halusin Dren toimivan, koska tiesin mitä sain Dren kanssa. En tiennyt mitä sain pommijoukon kanssa. En tiennyt, halusivatko he edes tehdä koko levyni, toivoin vain saavan heidät tekemään kaksi tai kolme kappaletta. Joten kun he suostuivat tekemään koko asian, vitun tein takaisin.

Spin 30: Ice Cube heijastaa hänen seinän takaosan debyyttiä, Amerikkas Mort Wanted | Pyöriä

Grand Upraght Music, Ltd. v. Warner Bros. Records Inc.

17. joulukuuta 1991: Kun vanhat päät istuvat valittaen hip hopista, he yleensä puhuvat siitä, kuinka siellä ei enää ole sielua musiikissa nykyään. Suuri syy tähän johtuu tästä oikeusjutusta, joka teki näytteenotosta erittäin kalliita yön yli. Kun Biz Markie otti näytteen Gilbert Osullivanin kappaleesta yksin (luonnollisesti), lauluntekijä haastoi hänet haastoi hänet ja tuomioistuin katsoi, että näytteenotto ilman lupaa perusti tekijänoikeusrikkomuksen.

Tämä muutti kaiken hip hop -tuotannossa - kun oli tarpeen tyhjentää jokainen alkuperäisten oikeuksien haltijoiden kanssa käytetty kappale, ei ollut enää kannattavaa luoda tiheitä näyte kollaaseja. Tuottajat alkoivat siirtyä pommijoukkojen tuotantotyylistä tohtori Dresin interpoloinnin käyttöön ja lopulta Swizz Beatzin ja Neptunes -tyyliin, joka luottaa harvoin muihin levyihin.

Vuonna 1991 Osallivan haastoi Markie: n yksin näytteestä. Tämä tapaus tuli kuumana 1,7 miljoonan dollarin ratkaisun kantapäällä 60 -luvun Rock -ryhmän The Turtles -ryhmän ja Rap Groupin välillä De la Soulin välillä, jotka kaikki johtuvat muutaman sekunnin kilpikonnan kappaleesta, jonka otanta Osallivan/Markie -kotelo, yksi Komplikaatio oli, että Markie ja hänen levy-yhtiö yritti aluksi puhdistaa näytteen Osallivanin kautta, mutta kun laulaja-lauluntekijä kieltäytyi tekemästä niin, levy-yhtiö julkaisi kappaleen joka tapauksessa. Tämä asetti mahdollisen laillisen näyttelyn, joka toisin kuin aiemmissa tapauksissa, ei päässyt ratkaisemaan tuomioistuimen ulkopuolelle, vaan päätyi sen sijaan tuomari Kevin Duffy päättämään kauaskantoisessa päätöksessä tulevia näytteenottokäytäntöjä varten.

20 vuotta sitten Biz Markie sai viimeisen naurun | NPR

Syvä kansi perustaa Death Row Records ja Snoop Dogg

9. huhtikuuta 1992: Onko levyllä ollut vahvempi debyytti kuin Snoop Doggs Deep Cover -sisäänkäynti? Poistuttuaan NWA: sta pian Ice Cuben jälkeen, Dre yhdisti Suge Knightin, Docin ja Dick Griffeyn kanssa Death Row Recordsin muodostamiseksi. Ensimmäinen leiman julkaisu oli Deep Cover, joka sisälsi Dres East Coastin inspiroimaa tuotantoa aavemaisella länsirannikon tunnelmalla, ja Long Beachin räikeä räppari, joka kuulosti Slick Rickin gangsta-versiolta.

Syvä kansi vakiinnutti DRE: n ja Snoopin sooloartisteiksi ja Death Rowksi levy -yhtiöksi. Pian sen jälkeen Death Row julkaisi kroonisen ja koiran koiratyylin vastavuoroina. Molemmat albumit osuivat multiplatinum-tilaan ja sementavat ne räppopelin parhaiksi koiriksi.

Kuuma 97 radioaseman siirtyminen Hip Hopiksi ja RB: hen

1993: Se on vaikea kuvitella nyt, mutta oli aika, jolloin Hot 97 oli hip hop -musiikin radioasema , aivan kuten lähde oli Hip Hop Bible. Vuonna 1993 asema siirtyi tanssin ja popmusiikin soittamisesta Hip Hopiin ja RB: hen, suunnilleen samaan aikaan kulttuuri räjähti valtavirtaan, suurelta osin Dresin kroonisen ansiosta.

Hot 97: stä kehittyi yhdeksi tärkeimmistä alustoista hip hop -kulttuurin esittelemiseksi, ja se oli vastuussa RAP-näytöksistä, kuten Nas, Biggie ja Wu-Tang. Asema oli myös vastuussa useiden hip hop -lähetystoiminnan harjoittajien, DJ: n ja toimittajien, kuten Funkmaster Flex, DJ Snuff, Angie Martinez, DJ Kay Slay, Ebro Darden, Peter Rosenberg, Cipha Sounds, Miss Info, DJ Mister Cee, Ralph McDaniels, DJ Whoo Kid ja paljon muita.

Wu-Tang-klaani ja heimo nimeltä Quest Drop samana päivänä

9. marraskuuta 1993: Onko tämä julkaisupäivää suurempi? Kaksi kaikkien aikojen kaikkien aikojen suurimmista hip hop -albumeista kaikkien aikojen suurimmasta räppiryhmästä. Kaiken kaiken lisäksi Snoop pudotti koiran vain pari viikkoa myöhemmin.

Vaikka heimo oli jo perustettu ja keskiyön marauderit edustavat huippumuotoaan, kirjoita Wu oli vasta WU: n haltuunoton alku. Viiden vuoden kuluttua esiintymisestä naamioituina hahmoina heidän albumin kannensa, yhdeksän shaolin -räppääjää esiintyivät listalla, merentakaisten festivaalien, kutevien tavaroiden, elokuvien, videopelien, vaatemerkkien kärjessä.

Q-Tip tapaa J Dillan Lollapalooza 94: ssä

1994: Saatuaan Detroitin tuottajien Slum Village -demon takaisin vuonna 94 Lollapaloozassa, Tip oli vaikuttunut lyönteistä ja halusi linkittää Dillaan . Kaksi räppari -tuottajaa työskentelisivät yhdessä heimoilla viimeisen kahden albumin kanssa - rytmit, riimit ja elämä ja rakkausliike sekä vinkkejä soolo -debyytti vahvistettu . Vinkki esitteli myös Dillan Pharcydelle , joka jatkaa seitsemän kappaletta Labcabincalifornia : Bullshit, Splatittorium, jotain, joka tarkoittaa jotain, pudota, y? Ja tietysti Runnin.

Pharcyden dillastuotanto olisi hänen tähän mennessä korkeimmat profiilin sijoittelunsa - Runnin 'saavutti huippunsa no. 55 Billboard -pop -listalla - ja teki hänestä nopeasti kysynnän nimen taiteilijoille, kuten Busta Rhymes, Common, juuret, Erykah Badu ja de la Soul.

Q-Tip: Im kiertuebussissa, pääsimme juuri pois, mitä tahansa, ja sitten hän tulee. Muistan, että Dillalla oli joissain lasissa. Hän tuli hymyillen. Ensimmäinen asia, jonka näin, oli hymy. Se oli kuin mies. Voi ei. Olin kuin mitä kuuluu? Ja hän antoi minulle nauhansa henkilökohtaisesti ja teimme toissijaisia ​​näyttelyitä tietyillä markkinoilla De La: n kanssa. Aloin kuunnella sitä takana. Minulla oli koko kokoonpanoni linja-auton takaosaan ja ajoi seuraavaan kaupunkiin. Ja yöllä kuuntelin sitä ja olin kuin, ahh, mikä vittu tämä paska on? Se oli slummikylän esittely ja olin kuin pirun, tämä paska on murskaus. Ja sitten katselin ympärilleni nähdäkseni, oliko joku lähellä ja olin kuin, tämä paskaa sairas.

Q-Tip | Red Bull Music Academy

Flava in Ya Ear asettaa Bad Boy -levyjä kartalle

26. heinäkuuta 1994: Historia saattaa muistaa pahamaineisen suuren suurimman pahan pojan supertähden, mutta vuoden 1994 puolivälissä se oli Craig Macks Flava YA -korvassa - levy -yhtiöt ENSIMMÄINEN julkaisu - joka oli kaikkien seisominen ja huomioi. Platinum -single saavutti huippunsa Billboard Hot 100: n numerolla yhdeksän, isoäyttöä ei tule muutamaa kuukautta myöhemmin, kun mehukas osui 40 parhaan joukkoon.

Hauska asia on, että Craig Mack ei edes halunnut räppää helpon moe-mehiläisen tuottaman rytmin yli. Tuotanto -duo -tracksmasters ja Tone of the Production Duo -haastattelut muistuttivat Complex:

Craig Mack on kuin tämä Mikki Hiiri lyö miehen, en tiedä mitä vittu ima tekee tässä. Olin kuin, sinä vikaan! Ja niin meillä oli tämä 30-50 minuutin väite. Puff hyppäsi ylös ja alas potkiessaan seiniä kuten, ni ** a, jos et riimiä tällä vitun levyllä! Hän oli menossa sisään. Craig oli kuin tämä lyönti on wack, en tiedä mitä tehdä tässä. Puff on kuin, räppäät! Ni ** a, se mitä teet. Ja Craig on kuin, missä instrumentit, missä basso? Olimme kuin, ni ** a, et tunne sitä? Puff piti periaatteessa vetää hänet potkimiseen ja huutamiseen saadakseen lyöntiä. Craig ei nähnyt sitä. Mutta hän teki sen ja se teki mitä se teki.

TrackMasters muistuttaa Craig Macks Flavan tekemistä YA -korvassa | Kompleksi

Ensimmäiset naispuoliset räppäät voittaa Grammy -palkinnon

1. maaliskuuta 1995: Trio voitti vuoden 1995 Grammy -palkinnon duo- tai ryhmän parhaasta rap -suorituskyvystä heidän kappaleestasi, mikä tekee heistä yksi ensimmäisistä naispuolisista räppäämistä, joka voittaa Grammy -palkinnon yhdessä kuningatar Latifahin kanssa, kuka voitti saman vuoden aikana.

Vuoden 1995 lähdepalkinnot

3. elokuuta 1995: Vuoden 1995 lähdepalkinnot paljastivat samanaikaisesti joitain hip hop -kulttuurin parhaimmista ja rumaimmista asioista. Toisaalta palkintojenjakotilaisuus juhlii joitain suurimpia kykyjä, joita musiikki oli koskaan nähnyt - Nas, Outkast, Biggie, Snoop Dogg, Dr, Dre, Ice Cube ja Run -DMC, vain muutamia mainitakseni.

Toisaalta, meillä oli Suge Knight seisoi lavalla, New Yorkissa, heittäen hiipiä turvonneesta, kun taas Snoop ja Dre saavat myöhemmin enemmistö-idän rannikon väkijoukon. Vaikka kaikki tämä tapahtui, Outkast - joka oli voittanut parhaan uuden räppiryhmän - ilmoita kaikille, että etelässä oli jotain - profetia, joka siirtää koko räppimaiseman New Yorkista Atlantaan vuosikymmenen aikana.

QuestLove: Ideologia, jota pidin todellisen hip-hopin, kuoli vuoden 1995 lähdepalkinnossa. Olin kirjaimellisesti sen hautajaisissa - istuin kolme riviä Nasin takana. Yleisössä Bad Boy -leiri oli oikeassa reunassa, kaikki länsirannikot ja eteläiset räpparit olivat keskellä, ja vasemmalla vasemmalla olivat kaikki New Yorkin maanalaiset räppärit, kuten Wu-Tang, Mobb Deep, Nas, Busta Riimit ja me. Se oli päivä, jolloin Suge huusi turvonneen, ja yleisössä oli taisteluita. Minusta tuntui, että pommi räjäytti. Nasin kehon kieli sinä päivänä kertoi koko tarinan siitä, mihin olimme menossa. Mitä enemmän hän jätettiin huomiotta Illmaticille, näin kirjaimellisesti hänen ruumiinsa sulaa hänen istuimellaan. Melkein kuin hän olisi häpeä. Hän näytti vain niin tappiolta. Olin kuin, yo, hän ei tule olemaan sama tämän paskan jälkeen. Kukaan meistä ei ollut samoja tuon päivän jälkeen. Minusta tuntuu, että todellinen metro menetti happea sinä yönä.

? UestLove: 15 vuotta | Korotus

Jay-Z, Damon Dash ja Kareem Biggs Burke julkaisevat Roc-a-fella-levyjä

1995: Kävin jokaisessa levy -yhtiössä, ja he olivat kuin tämä kaveri on kauhea. Hän ei ole mitään, Jay kertoi MTV News -sivustolle ennen Blueprintin julkaisua vuonna 2001. Minun piti laittaa itseni, koska kukaan ei allekirjoittaisi minua.

Se on vaikea uskoa nyt, kun Jay-Zs samanaikaisesti miljardia ja vuohen-asemaa, mutta 90-luvun puolivälissä, kun taas Nas ja Big räjäyttivät, Marcy-räppärillä oli vaikeuksia saada levy-yhtiötä hänen tukemiseksi. Vuosikymmenen ajan, kun hän on jäänyt huumekauppaansa ja musiikkitavoitteitaan, HOV yhdisti Damon Dashin ja Kareem Biggs Burke -yrityksen perustamaan oman riippumattoman levynsä, Roc-A-Fella Records .

Pian kohtuullisen epäilyksen kohtuullisen menestyksen jälkeen Def Jam tuli soittamaan ja tarjosi ROC-A-Fellalle 50-50 kumppanuus- ja jakelusopimuksen .

DJ Clark Kent: Minun oli niin vaikea saada Jay räppäämään. Kun hän aloitti yrityksen, hän oli erittäin mukava. Hän ei koskaan pysäyttänyt yritteliä, kun olimme alkuvaiheessa tekemästäsi Jay-Z: stä, jonka tunnet.

Jayn kirja | Vierivä kivi

Nas menee sotaan New Yorkin kanssa viestissä

2. heinäkuuta 1996: Ennen kuin Kendrick sytytti tulipalon hallintajakeellaan, se oli täällä heittäen laukauksia kaikille. Ilmaticin pettyneen kaupallisen menestyksen jälkeen ja nähdä Biggie imeytyvän kaikki huoneessa oleva ilma Ready to Die , NAS päätti ottaa takaisin valokeilaan seuraavassa albumissaan. Ensimmäinen kappale, joka oli kirjoitettu , viesti oli varoitus laukaus jokaiselle New Yorkissa tuleville räppärille, mutta etenkin hänen pääkilpailijansa, Biggien ja tulevan Jay-Z: n. Tämä olisi yksi ensimmäisistä sublimaalisista laukauksista ennen NAS: n showdownia Hovin kanssa muutamaa vuotta myöhemmin New Yorkin kuninkaan .

NAS: Pelissä oli paljon uusia räppareita ja monet meistä tekivät melua. Sinulla oli Jay Z, Mobb Deep, Raekwon. 2Pac oli hullu. Kaikki ampuivat asemaa. Se oli minun tunteeni viestissä, kuten, varmuuskopio, kaikki.

NAS: n tekeminen se kirjoitettiin | Kompleksi

Tupac Shakurin murha

13. syyskuuta 1996: Lepää rauhassa Tupac Shakurille, joka on kaikkien aikojen suurimmista.

Pahamaineisen suuren murha

9. maaliskuuta 1997: Lepää rauhassa Christopher Wallacelle, joka on kaikkien aikojen suurimmista.

Rap -olympialaiset

1997: Vuoden 1997 räppo -olympialaiset olisivat olleet vain alaviite hip hop -historiassa, ellei tohtori Dre löysi sen tosiasian, että räppärin nimeltä Eminemin mukaan. Teollisuuslegenda ja OG, Wendy Day, olivat järjestäneet tapahtuman esittelemään Detroit MCS: n poikkeuksellisia taitoja, jotka kääntyivät hänet allekirjoittamaan sopimuksen jälkimainingeiden ja Interscope -tietueiden kanssa.

Wendy Day: Yritimme saada hänet kirjoittamaan lähteeseen, mutta se ei auttanut. Teimme allekirjoittamaton hype, joka ei auttanut. Tuolloin musiikki oli menossa lyyrisestä maanalaisessa maanalaisessa kuin repputyyppinen räppi gangsteriin ja valtavirtaan. Enemmän kuin Bad Boy -tyyppinen räppi. Joten päätin tehdä Rap -olympialaisten nimen huomion ja painaa todellisiin lyyrisiin kavereihin näyttääkseen maailmalle, että he ovat edelleen olemassa, ja esitelläkseen Eminemia, koska hän on lyyrinen ja se toimi. Se sai hänet allekirjoittamaan Dre, Interscopea, jälkimainingeihin.

Wendy Day: Kukaan ei halunnut allekirjoittaa Eminemiä, Wendy hajottaa kuinka hän sai Eminemin jälkimainingeihin | B High Atl

Cash Money-Universal Records 30 miljoonaa dollaria

1998: Veljien Ronald Slim Williamsin ja Bryan Birdman Williamsin Louisiana aloitti 90 -luvun alkupuolella New Orleansista, Cash Money Recordsista tuli nopeasti alueen kuumin levy -yhtiö. Kasvavan paikallisten kykyjen luettelossa, johon kuuluivat Lil Wayne, BG, nuori ja Turk, etiketti herätti Universal Recordsin huomion.

Wendy Day -haastattelussa , joka välitti kaupan käteisrahan ja yleisten tietojen välillä, hän selitti, kuinka Slim ja Baby loivat vipuvaikutuksen sanellakseen tällaisia ​​suotuisia ehtoja.

Cash-raha oli myynyt yli 31 julkaisua kuuden vuoden ajanjakson aikana, päivä sanoi. Ne julkaisut myytiin missä tahansa 5000 CD: stä 25 000 CD -levylle jokaisessa julkaisussa. Kun olin keskellä ostoksia heidän sopimuksestaan, autin heitä myymään 75 000 CD -levyä julkaisemalla laajentamalla heidän markkinointitilansa keskilänteen etelästä. Kun heillä oli suuri sirinä etelässä ja keskilännessä, loput olivat helppoja.

Universal allekirjoitti käteisrahat 30 miljoonan dollarin kumppanuudelle, joka sisälsi 3 miljoonan dollarin ennakkoluulon, 85% rojalteista, 50% julkaisutuloista ja mikä tärkeintä, omistajuudesta kaikkiin päätietueisiinsa.

Lauryn Hillistä tulee ensimmäinen räppari, joka voitti Grammy -palkinnon vuoden albumista

24. helmikuuta 1999: Lauryn Hill on yksi historian suurimmista räpparista kahden albumin - Fugees The Procom- ja hänen yksin debyyttinsä Lauryn Hillin väärinkäytöksistä . Molemmat albumit olivat uskomattomia menestyksiä, mutta hänen debyytinsä vastaanotto oli yksinkertaisesti poikkeuksellista. Albumin debyytti ei vain debytoi numero yksi listalla (se rikkoi naistaiteilijan ensimmäisen viikon myyntitietueen), se myös synnytti hittien singles Doo Wop (tuo asia), entisen tekijän ja kaiken kaiken.

41. vuosittaisessa Grammy -palkinnossa Lauryn Hillin väärinkäyttö ansaitsi 10 ehdokasta ja voitti viisi palkintoa - paras uusi taiteilija, paras RB -kappale, paras naispuolinen RB -lauluesitys, paras RB -albumi ja The Ultimate Category: Vuoden albumi.

Rouva Lauryn Hill: Oli ehdottomasti asioita, joista nautin tähtiä, mutta oli ehdottomasti asioita, joista en nauttinut. Uskon, että useimmat ihmiset arvostavat olevansa tunnustettuja ja arvostettuja työstään ja uhrauksista. Se on minulle annettu, mutta tosielämän eläminen on välttämätöntä jokaiselle, joka yrittää pysyä yhteydessä todellisuuteen ja jatkaa asioiden tekemistä, jotka todella vaikuttavat ihmisiin. Tästä tulee yhä vaikeampaa tehdä avaruudessa, jossa ihmiset yrittävät sijoittaa tähtiä.

Rouva Lauryn Hill puhuu syvällisesti maineesta, rasismista ja väärinkäytöstä | Vierivä kivi

NAS vs. Jay-Z

2001: NAS vs. Jay-Z on kaikkien aikojen suurin rap-taistelu, yksinkertaisesti siitä, että he molemmat tulivat siitä voimakkaammaksi. Toisin kuin 2Pac vs. Biggie, jolla oli liikaa myrkkyä ja ei tarpeeksi baareja, tai LL Cool J vs. Canibus, jossa yksi räppari siirrettiin alaviitteisiin, NAS vs. Jay-Z vahvisti molempia Mans-uraa. Prosessissa tehtiin hienoja levyjä, merkittävää väkivaltaa, joka tapahtui, ja 20 vuotta myöhemmin kaksi räppääjää ovat tehneet yhteistyötä useita kertoja ja molemmat tasoittavat tietä hip humalan kehitykselle aikuiseen musiikkiin.

NAS: Emceeing -taide oli siellä koko näytöllä. Se oli kuin jos olet rap -pelissä, tämä voi tapahtua, taistelu. Se oli kuin tämä rap -asia on todellinen. Taistelu voi todella tapahtua. Joten minulla oli kunnia, että osa elämästäni tapahtuu, koska näin näin, että greats tekee sen tulossa. Näin, että jotkut suuret tekevät sen.

Jakso 86 - NAS | Rikottu ennätys

50 sentti muuttaa mixtape -peliä

26. huhtikuuta 2002: Ennen kuin 50 senttiä tuli G-yksikön miehistönsä kanssa, mixtapes oli suurelta osin DJ-ohjattu-ajattele Kid Capri, Ron G, Doo WOP ja DJ-vihje. Myönnettynä, diplomaatit olivat teknisesti ensimmäisiä, jotka luoivat taiteilijavetoisia mixtapes, mutta tapa, jolla 50 teki sen - ottaen räppärappia ja tekemällä ne kokonaan omiin - vei asiat toiselle tasolle. Yhtäkkiä mixtapes on vain joukko freestyle -kokoelmia ja DJ -huutoja - niistä tuli melkein kuin katualbumeja, joilla oli vahva mainosarvo. Räpparit, kuten Young Jeezy, Lil Wayne ja Drake, ovat kaikki seuranneet 50 -luvun mixtape -suunnitelmaa matkalla monilääkkeisiin menestykseen.

DJ-draama: Siirtopeli on pre-50 senttiä ja 50 senttiä. Siellä oli aikakausi vihjeestä ja Doo Wopista, jolloin niin monet räppärit tulivat ja sylkevät 16 -vuotiaita, jotka ovat olleet omiaan, 50: een kääntämällä heidät omiin levyihinsä. Sen sijaan, että sylisimme 16-vuotiaita, hän alkoi tehdä kansojen koukkuja ja tehdä omia kappaleitaan siihen pisteeseen, jossa DJ: t halusimme soittaa hänen versioitaan klubissa.

Mixixtape -kehitys: Suullinen historia DJ -draaman kanssa | Mainostaulu

Eminemistä tulee ensimmäinen räppari, joka voitti akatemiapalkinnon parhaasta alkuperäisestä kappaleesta

23. maaliskuuta 2003: Räppärin kuin Eminem ei koskaan nähnyt korkeampaa huippua vuosina 2002-2003. Eminem-näyttelyn valtavan menestyksen jälkeen ja hänen elokuvansa 8 mailia , ääniraidat Single Lose Your Your Your Yourselfista tulee Eminems First Billboard Hot 100 -sarjan single , ja voitti hänelle myös Grammy-palkinnon parhaasta räppilaulusta ja parhaasta räppisolo-esityksestä, samoin kuin ensimmäinen Hip Hop -Oscar, kun se myönnettiin akatemiapalkinnon parhaasta alkuperäisestä kappaleesta.

Yliopiston keskeyttäminen muuttaa rap -maisemaa

10. helmikuuta 2004: Siirtyminen tohtori Dren, Eminemin ja G-yksikön gangsta-aikakaudelta Kanye, Lil Wayne ja Drake monipuolisempaan maisemaan ei ollut yön yli, mutta se oli ehdottomasti havaittavissa. Kanye otti räpparit, kuten Ludacris ja Jay-Z, ja heitti heidät albumille, joka esitteli myös Common ja Talib Kweli, ja loi niin tekevän selkeän reitin tuleville taiteilijoille, jotka eivät halunneet vain räpyttää aseista, huumeista ja huumeista ja autot. Kaikki pelin parhaat räppärit tällä hetkellä - Kendrickistä Drakeon J. Coleen - kaikki ovat jo jonkin verran osasta uransa tähän albumien menestykseen.

Yleinen: Yö Kanye pelasi SOBS New Yorkissa, tiesin, että hip-hop oli muuttumassa. Hän oli ensimmäinen taiteilija, joka kokosi reppujoukon yhdessä Roc-A-Fella-ballerien kanssa. Muistan, että ihmiset heittävät ROC: ta, mutta kaikki se oli maanalaisia ​​hip-hop-reppureita, jotka tekivät sitä. Tuo albumi, hän siltaa aukon.

Kanye Westsin tekeminen yliopiston keskeyttäminen | Kompleksi

Jay-Z sovittaa NAS: n kanssa hänen julistavan sotakonsertinsa

2005: Se oli kaunis hetki hiphopille ja täydellinen päättyminen pitkäaikaiselle vihalle, jolla oli jossain vaiheessa kaikki lonkkahyppää. Jay-Z ja NAS johtaisivat heidän erojaan yli vuosikymmenen kilpailun jälkeen, kun räppärit johtaisivat tapaan, kuinka ikääntyä sulavasti kulttuurissa, joka korostaa nuoria ja kuumin, uusin asia.

Kolme 6 mafiaa voitti akatemiapalkinnon parhaasta alkuperäisestä kappaleesta

5. maaliskuuta 2006: Legendaarisen Memphis Rap -ryhmän, Three 6 Mafian, seuraaminen puhkesi 78. akatemiapalkinnon lavalle väittääkseen, että heidän Oscarinsa oli yksi kaikkien aikojen suurimmista hetkistä. He eivät ehkä ole olleet ensimmäiset räpparit, jotka voittivat akatemiapalkinnon, mutta heidän reaktionsa varmasti tunsivat olevansa. He eivät vain voittaneet Oscaria, vaan kolme 6 mafiaa oli ensimmäinen Hip Hop -ryhmä, joka esiintyi palkintojenjakotilaisuudessa, ja kuningatar Latifah oli ensimmäinen räppari, joka isännöi Oscaria.

DJ Paul: Yritän edelleen selvittää, miten se tapahtui. Se oli vain niin tavallisesta, yksi niistä, jotka eivät ole tekemisissä, puomit-kasvot. Common Won ja John Legend, mutta voin nähdä. Mutta me? Jotkut gangsta -dudes voittivat Oscarin kappaleella Pimpinistä? Kukaan ei nähnyt sitä tulevan.

Kolme 6 mafiaa muistaa heidän järkyttävän Oscar -voitonsa kovaa täältä pimp: Kukaan ei nähnyt sitä tulevan | Lajike

Grandmaster Flash ja Furious Fiveistä tulee ensimmäiset räpparit, jotka johdetaan Rock and Roll Hall of Fame

12. maaliskuuta 2007: Grandmaster Flash ja The Furious Five on yksi kaikkien aikojen vaikutusvaltaisimmista hiphop -ryhmistä, ja heidän induktionsa Rock and Roll Hall of Fame on todistus heidän kestävästä perinnöstä. Se avasi myös oven tulevaisuuden räppäämiseksi, mukaan lukien Run-DMC, Beastie Boys, Public Enemy, NWA, 2PAC ja pahamaineinen iso

Olen peto, ruokin minulle räppäriä tai ruokin minua

27. maaliskuuta 2007: Lil Wayne oli kertonut ihmisille, että hän oli paras räppari eläväksi Carter II: n jälkeen, mutta hän vahvisti väitteensä tällä hetkellä. Tämä on Waynes -kaikkien aikojen suurin jae, vain poistumisvaikutus pelkästään. Se käynnisti myös DJ Khaleds -uran ja asetti perustan Nuorelle rahaimperiumille myöhemmin.

DJ Khaled: Se muutti elämääni. Että kun tiesin, että he päästivät minut sisään. Rikkoin esteet, ympyrän. Että kun sanoin sen olevan päällä ja poppin. Ja tiesin sen videosarjassa, kun minä ja Ross ajoivat vaihtovelkakirjalainan Bentleyn taaksepäin. Sanoin Rossille, oi, se on nyt. Muistan sinä päivänä. Se on tietty tunne: ihmiset juurtuivat minuun. Ja se tuntui hyvältä. Ja en koskaan kääntynyt takaisin sen jälkeen. Tuo levy Waynesin vuoden paras jae tuolloin, ehkä vuosikymmen.

Kuinka DJ Khaled voitti ystäviä, rahaa ja voimaa | Fader

SouljaBoytellem.com

2. toukokuuta 2007: Sano mitä haluat hänen antiikkistaan, mutta Soulja Boy laski suunnitelman Internet -räppareille seuraavan vuosikymmenen ajan. Katseltuaan Soulja Boys -menestyksen, ei enää ollut räppäriä, jotka julkaisivat demoja ja mixtapesia ja toivoen saavansa allekirjoitettua - he ottivat asiat omiin käsiinsä. Kun online -maailma kukoisti ja äänityslaitteet tulivat halvemmaksi, musiikin luominen itsenäisesti ja jakelu massoille tuli helpompaa ja helpompaa. Tämä on hieno asia samoin kuin huono asia riippuen siitä, kuinka katsot asioita.

Kanye West: Hän tuli hupusta, teki omat rytmit, teki uuden sanan, uuden äänen ja uuden tanssin yhdellä kappaleella. Jos se ei ole hiphop, mikä on?

Vaikuttaja: Soulja -pojan vuosikymmen | Korotus

Kanyes -valmistuminen voittaa 50 senttiä Curtis -myyntinumero

11. syyskuuta 2007: Vaikka korkeakoulun keskeyttäjä istutti siemenet muuttamaan räppimaisemaa, rappia hallitsi edelleen Gangsta -räppi. Se ei ollut vuoteen 2007 asti, jolloin Kanyesin kolmas albumi nousi 50 -luvun kolmannen albumin suhteen ja voitti sen yli 300 000 yksiköllä, vuorovesi muuttui hyväksi. Yhtäkkiä väsyneitä gangsta-klisejä ja G-yksikön väkivaltaisia ​​sanoituksia olivat menneisyyden aikakauden jäännöksiä, kun taas Kanyes-futuristinen tuotanto ja relatable sanoitukset jatkoivat hiphop-työntöä eteenpäin.

Kanye: 50 sanoi, että Cant kertoi minulle, ettei mikään ollut hänen suosikkikappaleensa, joten sanoin: OK, se on ensimmäinen singleni. Työnnämme toisiamme. Biggie teki niin. Hed menee yli ja pelata MO-rahaa, MO-ongelmia Jay-Z: lle, ja se vittu hänet.

Kanye vs. 50 sentti | Vierivä kivi

808S Heartbreak avaa oven uudelle räppärien sukupolvelle

24. marraskuuta 2008: Se ei ollut kauan sen jälkeen, kun Kanyes-tyylilaji muuttuva valmistuminen Chicagon taiteilija päätti kääntyä jälleen kerran, tällä kertaa 808-luvun sydämen särkyyn . Tämä albumi on hänen vaikutusvaltaisin. Voit piirtää suoran viivan 808S -sydämen särkystä pelin nykyisen suurimman räpparin ääneen ja estetiikkaan. Drakesin pitkäaikainen tuottaja, 40, on usein tunnustanut Kanyes -vaikutteet heidän äänensä .

Drake: Ennen kuin sain koskaan mahdollisuutta tavata hänet, Kanye West muotoili paljon mitä teen, niin pitkälle kuin musiikki menee. Olemme aina aina ottaneet aikaa kuunnella Kanyes -musiikkia ja arvostaa sitä sen jälkeen. Etsimme näytteitä ja saamme selville, mistä hänen inspiraatio tuli, koska hänellä on yksi parhaimmista korvista musiikissa. Hän osaa tunnistaa suuren musiikin, joka ei ole hänen. Hän osaa hyödyntää hienoja ääniä ja hienoa musiikkia. Joten ennen kuin tapasin hänet, minulla oli erittäin kunnioitus Kanye Westiin. Id jopa mennä niin pitkälle, että hän sanoo, että hän on vaikutusvaltaisin henkilö niin pitkälle kuin muusikko, joka on koskaan ollut elämässäni.

Drake sanoo, että Kanye West on hänen äänensä vaikutusvaltaisin henkilö MTV

Nicki Minaj murhaa kaikki hirviöllä

23. lokakuuta 2010: Radalla, jossa oli loistavia räppareita, kuten Jay-Z, Kanye ja Rick Ross, Nicki Minaj tuli läpi ja puhalsi vain kaikki pois. Tämä on 2010 -luvun suurin yksittäinen vierasjae ja luultavasti kaikkien aikojen viiden parhaan vieras jae .

Rick Ross: Olin todella studiossa Kanyen kanssa Havaijilla, kun hän soitti konseptia minulle. Minua puhallettiin pois. Minulla oli tilaisuus istua studiossa, kun Nicki kirjoitti jakeensa aivan levyn ulkopuolella. Silloin hän ansaitsi kunnioitukseni sanoittajana. Hän oli huono viihdyttäjä siihen päivään saakka, kun istuin studiossa ja katselin hänen keksivän sitä, mikä mielestäni on yksi vuoden huonoimmista jakeista.

Rick Ross sanoo, että Monster todistaa, että Nicki Minaj on yksi suurimmista | MTV

Drake ottaa laukauksen valtaistuimelle

20. toukokuuta 2011: Minusta tuntuu vain siltä, ​​että valtaistuin on, että otankaa, ota se. Se oli vain pieni laukaus, mutta se oli merkittävä hetki, varsinkin kun katsot taaksepäin siihen, mitä Drakes tehtiin vuodesta 2011 - tämä oli tippaa hänen vuosikymmenen mittaisen hallituskauden alussa hip hopin yli. Tämä ei välttämättä ollut tarkka Drake tuli kuningas, mutta varmasti, kun hän sai itseluottamusta mennäkseen epäjumalille kääntyneille kilpailijoille, Hov ja te, ottamaan kruunun.

Drake: Kun olin lapsi, joka yritti selvittää, mistä pidin, tein eniten. Hän oli taiteilija kaikessa mielessä kansikuvastaan ​​musiikkiinsa. Sanoisin nyt, että hän on todella suuri kilpailija ja ystävä samanaikaisesti. Tavoitteenani on ylittää kaikki, mitä hän on saavuttanut. En halua olla yhtä hyvä kuin Kanye, haluan olla parempi.

Drake kutsuu Kanyea suureksi kilpailijaksi lähteellä: Power 30 | Missinfo.tv

Snoop Dogg, peli ja Kurupt kulkevat soihtu uudelle länsirannikon kuningaskunnalle

19. elokuuta 2011: Yhdessä Hip Hop -historian koskettavimmista hetkistä Kendrick Lamar, jota ympäröivät länsirannikon idolit, kamppailevat kyyneleiden pidättämiseksi, kun nämä legendat ympäröivät häntä ja välittävät hänelle soihtu. Comptonissa varttuneelle lapselle, jolla oli visioita 2Pacista, joka käski häntä räppäämään, ei ollut muuta hetkeä, joka olisi voinut ylittää tämän.

Päällikkö Keef julkaisee en pidä kotiarestissa

11. maaliskuuta 2012: Tämä ennätysjohtaja Chicagon porausliike ei vain tehnyt vuonna 2012, ja useat räppärit allekirjoittivat ennätyskaupat pääjohtaja Keefs -menestyksen jälkeen, mukaan lukien Lil Durk, kuningas Louie, Fredo Santana ja Lil Reese, se otti myös Soulja Poika suunnitelma seuraavalle tasolle. Hip Hop -kirjailija David Drake, joka kirjoitti ääriviivat vuonna 2018, puhuu Keefsin vaikutuksista räppärien sukupolveen:

David Drake: Vuonna 2017 emulaatio jatkui, kun Keefin ja muiden Chicagon porausartistien swagille ja tyylille rakennetun Soundcloud -räppitähtien aalto, mutta suunnattu esikaupunkialueille; Keefin ja co. lisääntyy koko tämän pallon ajan, samoin kuin mutribled- ja melodisten tyylien luottamus ja pakkomielle lääkkeistä, joita traumaatisoidut taiteilijat suosittelevat Chiraq -taustalla.

Kuinka päällikön Keefistä tuli sukupolvensa vaikutusvaltaisin hip-hop-taiteilija | Ulkoraja

Kendrick Lamar käskee Flexin pudottamaan pommin tähän paskaan

14. elokuuta 2013: Onko olemassa yllättävää, että 50 Cent oli suuri fani siitä, mitä Kendrick teki hallinnassa? Räppärille, joka levitti kaikki näkyvissä olevat, 50 oli melkein tylsä, kun hän puhui Kendricksin monumentaalisesta jakeesta hallinnassa, jossa Compton -räppäri menivät kaikissa ikätovereissaan, mukaan lukien Drake (kylmän sodan väliset alukset kahden räpparin välillä) , J. Cole, Big Sean, Pusha T, Jay Electronica ja muut.

Kendrick: Tämä on kulttuuri. Tämä ei ole jotain, jonka kanssa vain pelaat, ja saat muutaman dollarin ja päästä ulos. Ihmiset elävät elämänsä tämän musiikin kautta. Kumppanini konepellissä tällä hetkellä he kuuntelevat räppiä joka päivä, koska se on ainoa asia, joka voi liittyä heidän tarinoihinsa ja heidän ahdistuksiinsa. He elävät ja hengittävät sitä. Et voi pelata tämän kanssa, ja sinun on otettava huomioon, mitä kirjoitat kyseiselle paperille. Jos et tee sitä sanomalla kaikkein vaikuttavin paska tai tehdä se parhaaksi, mitä voit olla, jotta kuuntelijat voivat elää elämänsä läpi, mitä teemme täällä?

Kendrick Lamar seisoo hallintajakeensa vieressä, selittää tarinan Duckworthin takana Beats 1s Zane Lowe | Mainostaulu

Drake vs. Meek Mill

2015: Drakes Battle With Meek Mill oli vain yksi hetki uskomattoman vuoden aikana. Vuosi 2015 oli huipputason, siinä ei ole epäilystäkään . Drizzy jatkoi suurempia vuosia, kaupallisesti, mutta vuosi 2015 oli silloin, kun kaikki rivissä - hän pudotti kaksi numero yksi albumia, jos luet tätä liian myöhään , oli yksi hänen tähän mennessä vaikeimmista projekteista, hän osoitti hänen hämmästyttävän Clashing Heads -tapahtuman kanssa taisteluun todistetun Meek-myllyn kanssa ja tuli päälle, ja kaiken kaikkiaan Hotline Blingistä tuli yksi hänen kaikkien aikojen suurimmista singleistä.

Drake: te jätätte tämän minun tehdä? Näin haluat pelata sitä? Te kaverit, ettet ajatellut tätä läpi kaikenlaiset? Teillä on korkean tason jäseniä tarkkailemaan sinua. Kukaan ei kertonut sinulle, että tämä oli huono idea, harjoittaa tätä eikä sinulla ole jotain? Aiotko keskustella musiikin kirjoittamisesta ja musiikin toimittamisesta kanssani? Ja eikö sinulla ole mitään, mitä laitetaan pöydälle?

Peak Drake | Haamu

Westside Gunn pudottaa Flygodin , kylvää siemeniä Griseldas -haltuunotolle

11. maaliskuuta 2016: Westside Gunn ei edes halunnut räppää . Vasta hänen puolisonsa, Conwayn jälkeen, kone ammuttiin, Westsiden piti poimia baton. Hänen Hitler -merkkijonon jälkeen käyttää Hermes Mixtapesia, West julkaisi Flygodin , karkean, modernin takeon klassisen 90 -luvun New York Recordsin.

Mukana Griseldan sisäisen tuottajan Daringerin sekä Roc Marcianon, Apollo Brownin, Statik Selektahin ja Alkemistin tuotannon tuotanto.

Tämä oli albumi, joka johti enemmän klassikoihin Griseldasta, kuten Supreme Blientele , Tana Talk 3 ja Kingistä jumalaan , sekä Drake-allekirjoitukset, levy-yhtiö koskee Eminemin kanssa, johto käsittelee Jay-Z: tä ja Pariisin viikkoa Virgilin kanssa Abloh.

Westside Gunn: olivat todella napsauttaneet kulttuuria. Olemme todella varttuneet kuullessamme tätä musiikkia 80 -luvun lopulla koko 90 -luvun läpi. Tulemme samasta kankaasta. Tuo wu-tang-kangas? Leikattiin siitä. Mobb Deep, Nas, kaikki ihmiset, joita ihmiset rakastavat. Kool G -kausi - kaikki tämä. Olimme elossa siitä, olimme sen lähellä, kuulimme sen pian, kun se ilmestyi, aivan kuten he tekivät sen. Griselda olisi voinut tulla esiin 90 -luvulla.

Griselda aikoi olla suosikkiräpparisi suosikki räpparisi. Sen kannattaminen | NPR

Mahdollisuus räppari saavuttaa uudet korkeudet riippumattomille taiteilijoille

12. helmikuuta 2017: Chance the Rapper voitti Grammy for Best Rap -albumin merkitsevää vain siksi, että värityskirja oli kaikkien aikojen ensimmäinen streaming-albumi, joka sai palkinnon; Se oli myös symbolinen hip hopin kasvavasta riippumattomasta liikkeestä. Vaikka OG: t, kuten E-40, Tech N9ne ja Currensy olivat käyttäneet indieä vuosikymmenien ajan ennen kuin Chance voitti Grammy, Chicagon räppari vei sen seuraavalle tasolle asettaen suunnitelman tuleville räppareille, kuinka heidän käsityönsä rahaaminen läpi retkeily-, tavarat ja tuotemerkkikumppanuudet.

Mahdollisuus: Kun tein toisen sekoitukseni ja annoin sen verkossa, suunnitelmani oli allekirjoittaa etiketin kanssa ja selvittää musiikkini sieltä. Mutta tapaamisen jälkeen kolmen suuren merkinnän kanssa tajusin, että vahvuuteni pystyi tarjoamaan parhaan työni ihmisille ilman mitään rajaa sille. Kaksi ensimmäistä projektiani ovat paikoissa, joissa voit saada musiikkia ilmaiseksi. Värityskirjan avulla Apple sai sen suoratoistopalvelussaan yksinomaan kahden viikon ajan ilmaiseksi-ja sitten se oli saatavana kaikista paikoista, joissa aikaisempaa työtäni on edelleen saatavana. Annan rahaa kiertueista ja tavaroiden myynnistä, ja uskon rehellisesti, että jos panostat jotain ja suoritat oikein, sinun ei tarvitse välttämättä käydä läpi perinteisiä tapoja.

Miksi räppari tekee musiikkia ilmaiseksi (ja kuinka hän todella ansaitsee rahaa) | Vanity Fair

KIROTTU. voittaa Pulitzer -palkinnon musiikista

16. huhtikuuta 2018: Kendricksin uran tunnustukset viimeisen vuosikymmenen aikana ei ole puuttunut tarkalleen. Tarkoitan, että miehellä on 13 Grammy -palkintoa, kaksi amerikkalaista musiikkipalkintoa, viisi Billboard Music Awards -palkintoa, BRIT Award, 11 MTV Video Music Awards ja Academy Award -ehdokas. Ei paha, kun teollisuus on tunnustanut. Mutta Compton Rapper 2017 -mestariteoksesta oli vain jotain, Damn. , tulossa ensimmäinen ei-klassinen ja ei-jazz-albumi Pulitzer-palkinnolle musiikista, joka teki tästä palkinnosta erityisen erityisen.

Kendrick: Kesti kauan, että ihmiset omaksuivat meidät - yhteisömme ulkopuolella, kulttuurimme ulkopuolella - nähdä tämä paitsi laulu sanoituksena, mutta nähdä, että tämä on todella kipua, tämä on todella loukkaantunut, tämä on todella totta elämämme vahalla. Ja nyt, jotta se saa tunnustuksen siitä, että se ansaitsee todellisena taiteen muodossa, se ei ole vain itselleni, mutta se saa minut tuntemaan olonsa hyväksi hip-hopista yleensä. Kirjailijat, kuten Tupac, Jay-Z, Rakim, Eminem, Q-Tip, Big Daddy Kane, Snoop. Se antaa minulle tietää, että ihmiset todella kuuntelevat edelleen kuin odotin.

Kendrick Lamar puhuu Kanye Westistä, fanit N-sanan käyttö, Pulitzer-palkinto | Vierivä kivi

Drake vs. Pusha T

2018: Asioiden suuressa järjestelmässä tämä naudanliha teki hyvin vähän vaikuttamaan DRAKESin yleiseen seisomaan musiikkiteollisuudessa. Hän saavuttaa maailmanlaajuisen pop -superstardomin ja räppitaistelu jonkun kanssa, kuten Pusha T: n kaltainen, ei aio menettää häntä faneista. Itse asiassa hänellä oli yksi uransa suurimmista vuosista vuonna 2018, ja hänellä oli lumottu läsnäolo Billboard -listalla ja joukko vahvoja jakeita kappaleilla Blocboy JB: n, Migosin, Travis Scottin ja entisen kilpailijan Meek Millin kanssa.

Mutta Drake valehtelisi, jos hän sanoi, että Pusha ei tainnuttanut häntä hetkeksi Adidonin tarinan kanssa. OJ: n tarinan instrumentin aikana Pusha paljasti maailmalle, että Drakella oli poika entisen pornotähti Sophie Brussauxin kanssa; pilasi hänen suunnitellun käyttöönotonsa Adidasin kanssa; lähetti laukauksia Dennis Grahamissa; Ja sai Drake selittämään mustan pinnan valokuvansa ennen kuin hän napsautti taistelua. Se oli suunnilleen yhtä täydellinen tulos diss -kappaleelle kuin voit koskaan kuvitella.

Pushan kaltaiselle räppärille, joka oli kuljettanut naudanlihaa yli 15 vuotta - kaikki alkoi, kun Birdman kieltäytyi maksamasta Neptunesille 00 -luvun lyönnistä - tämä oli vesistöalue vuodessa, jossa hän oli epäilemättä paras räppari. elossa.

Pusha T: Olin siinä pitkällä matkalla hip-hopille. Ajattelin, että tästä tulee juokseva asia, edestakaisin. Olin varma, että Hedillä on kumoaminen. Tein mitä halusin tehdä. Käsittelen vain totta, kuinka näen asioita. Kun käsittelet sanoja, se on tapa käsitellä totuutta ja kuinka häpy prosessoi sitä, kuinka he tulkitsevat sen. Ja mikä koskettaa heitä ja mikä koskettaa henkilöä, jota vastustat. Luulin todella, että aiomme jatkaa.

Miksi vuosi 2018 oli Pusha TS -vuosi | Lajike