2024年8月11日かどうかについてのすべての議論については、50歳の誕生日のヒップホップスであったため、文化に関する1つのことは明らかです。あなたがその始まりが起こったと思っていても、誰が責任を負っていたとしても、ヒップホップスの創造はニューヨークのものでした。
最初のパーティー（1973年8月11日に争われたRec Room Showを含む）？ブロンクスで。 Bambaataa、Flash、Hollywood、そして残念ながらあまりにも名もないグランドマスターの花のような先駆的なDJ？ブロンクス、アップタウン、クイーンズ。印刷物のヒップホップという用語の最初の使用？ダウンタウンのシーンをカバーした新聞。グラフィティの父と呼ばれる男はワシントンハイツ出身でした。 Breaking/B-Boyingは、一般的に ニューヨークでも始まったことが認められています。ニュージャージー州と呼ばれる遠い土地から来たシュガーヒルギャングを除き、すべての文化の初期のランドマークはNYC関連でした。そして、彼らでさえ、ブロンクスで起こっていたことから、インスピレーション（そして時には歌詞さえ）を公然と求めました。
1970年代が80年代に変わり、ラップレコードが文化の中でより大きな役割を果たしたため、重要なラッパーとグループのほとんどは5つの地区の1つでした。プリラッパーの喜びの時代の先駆的なグループは都市から来ており、その一部は記録的なものに移行しました。メジャーレーベルに署名された最初のラッパーであるKurtis Blowは、ハーレムで育ちました。 Run-DMCは、新しいストリートワイズを合図したグループであり、ラップミュージックへのアプローチを剥奪され、クイーンズのホリスからのものでした。実際、最初の10年半のヒップホップのほとんどにおいて、ニューヨーク市からあった人よりも主要な人物を挙げるのは簡単です。
1980年代半ばまでに、他の多くの都市には独自のヒップホップシーンがありました。彼らの多くは、ラップ音楽のすべてを短期間で押し進める興味深い新しいソニックのねじれを開発していました。マイアミは低音音楽を開発していました。 LAには、より速く、未来的な、ダンス指向のアプローチがありました（それについてはもっと後で）。フィラデルフィアは、学校のDS Proto-Gangsta Rapから、DJ Jazzy JeffとThe Fresh Princeの家族向けのストーリーテリングまで、幅広い音を持っていました。しかし、その時代を通して、そして現在ラップ・ミュージック・ゴールデン・時代（1986-1990またはその時）と見なされているものに、ニューヨーク市はまだラップの鼓動でした。
今振り返ってみると、NYCにはもはや王冠がないことが明らかです。ラインに沿ってどこかで、ヒップホップの出生地はラップミュージックの世界の中心になるのを止めました。今、ヒップホップの地域主義はインターネットによって混乱し、飲み込まれたもう1つのものになることを心配して（少なくとも私から心配している）後、地域のシーンは復geで戻ってきました。ミシガン州フリントの場所やウィスコンシン州ミルウォーキーなどの場所でのシーンへの最近の関心の爆発を見てください。そして、Raps Center of Gravityは、メイソンディクソンラインの南に長い間ありました。
シフトが長い間来ていたと言うことができます。 2003年までさかのぼると、50セントは、当時のヒップホップの人と同じようにトレンドファインダーとして、またはニューヨーカーだと言って彼の商業的支配を説明しましたが、私は南に聞こえます。それは、サザンラッパーが音楽の音を変えていたという事実にうなずき、彼らの商業的優位性は見ている人なら誰でも明らかでした。現時点でのtrapの普及と2005年のスナップ音楽の爆発は、ラップゲームが南に移動したという考えを一般の想像力で完全に固めました。あなたはそれについて幸せになるかもしれません、あなたは怒っているかもしれません、あなたは波に乗ることができます、あなたは彼らの干渉する子供たちが引き継ぐ前に物事がより良くなっていたことを嘆くことができます。しかし、あなたは南が物事を走っていたことを否定することができませんでした。
しかし、それはまだこのエッセイの中心にある質問を残しています。ニューヨーク市はいつ王冠を失いましたか？なぜ？
1980年代初期から中期に、LAはすべて電気に関するものでした。 Ice-Tは、彼の初期の時代について彼にインタビューしたとき、冗談めかしてそれをエアロビクな音楽、クイックテンポ、エレクトリックブリープ、ブループ、たくさんの重い呼吸と呼んでいました。アラビアの王子やエジプトの恋人のようなエキゾチックな名前を持つDJは、しばしば未来的なサウンドのボーカルをフィーチャーした高速でダンス可能な歌を作りました。エジプト愛好家1984年の古典的なエジプト、エジプトはプロトタイプの例として立っています。
その環境のDJクルーの一人は、世界クラスのレッキン・クルーでした。プロデューサーのアロンゾ・ウィリアムズによってまとめられたこのグループは、そのメンバーの中で、ジュリアス・アーヴィングにインスパイアされたモニカーDr. Dreの下で演奏したAndre Youngという名前の若くて名手DJを持っていました。
しかし、ドレは最終的にエレクトロビートとウィリアムズグラミーステージの準備に飽き、他のことをしたかったのです。そこで彼は、彼のレッキンクルーのパルであるアラビアの王子である2人のラッパー、マックレンとアイスキューブという名前の子供の2人のラッパーとともに、地元のスーパーグループの一部になりました。 （行動中の犯罪者）。全体は、麻薬の売人とエリック・ライトという名前の10年生のドロップアウトによって組み立てられました。
このグループは、最終的にDocを追加の作家/非公式のメンバーとして含めるようになりましたが、1988年のアルバムストレートOutta Compton （1987年と友人の編集に続いて）が全国的にキャッチし始めた時までにNWAと呼ばれ、彼らは正当に請求していました自分自身は世界で最も危険なグループとして。
これらの人のための電気はもうありません。彼らの新しいアプローチサンプルベースの攻撃的なビートと呪いに満ちた、無修正で、しばしば暴力的な歌詞は、同じ呼吸で警察とストリートの敵を追いかけていることを発見しました。今日は無意味になり、グループが気に入らなかった用語です（リアリティラップは自分のスタイルに好まれた名前でした）が、多くの人気のある通貨を保持していました。 NWAは、ラッパーとグループの軍団に影響を与えました。しかし、それだけでは、ヒップホップの重心を変えるのに十分ではありませんでした。それはほんの数年後に起こりますが、グループは内紛のためにいくつかの派ionsに分裂しました。
1992年の春、ロサンゼルスは爆発しました。ロドニー・キングの評決に続いた6日間の反乱。 La Rappersが蜂起を予測したと言うのは、すぐにメディアの決まり文句になりました。しかし、そのropeにはいくつかの真実がありました。主要なオラクルの1つであるアイスキューブは、1991年のアルバムデス証明書、特にトラックブラックコリアの全国的な論争の中心にいることに気づきました。当時の都市。
これらの地球の粉々になった日々の後、ドレー博士はアルバムを作っていました。彼は、G-Funkとして知られるようになった新しいアプローチ（彼のレーベルメイトであるグレゴリー・ハッチンソンからインスピレーションを受けた人もいます）を取りました。このアプローチは簡単でした。議会のフンケ格形家系図、キャッチーなメロディー、そして街頭の歌詞に触発された（またはしばしば採取された）溝。ドレはGファンクの素晴らしいポピュラーイザーでした。しかし、彼はその最大の声ではありませんでした。そのタイトルはカルビン・ブロードスに属していました。
Snoop Doggy Doggという名前でラップしたBroadusは、背が高く、失敗でした。彼はそれを聞いた人にとって魅力的なゆったりとしたスタイルを持っていて、彼は彼の頭の上部から吐き出すことができる韻の一見無限の供給を持っていました。
チームとしてのドレとスヌープは止められませんでした。彼らの最初のシングル、ディープカバーは、偶然にも偶然にも、ラウオットの数週間前にリリースされ、秘密捜査警官の187（殺人）を求めた反政治フックはこれ以上タイムリーではなかったでしょう。
Deep Coverは、DRESデビューソロアルバムの予想を築きました。しかし、慢性がもたらす地震ショックのためにヒップホップの世界を準備することはできませんでした。
Dr. Dresデビューアルバムは1992年12月にリリースされました。それは、雑草の危険性（兄弟の脳の損傷を与えることが知られている）について、リスナーにリスナーに警告していた人のために高級マリファナノテーブルにちなんで題されています。 Nwasは自分自身を表現しています。
しかし、ドレスマインドにとって唯一のことではありませんでした。 LA蜂起は、慢性の避けられない存在です。しかし、それはスペクトルのものです。怒りはそこにあります（N*Ggazが引き継いだ日を参照してください。これは、反乱に関するドキュメンタリーをサンプリングします）。しかし、詳細は大部分がなくなっています。残っているのは、雑草、パーティー、古いグループメイトとの個人的な牛肉、そして一般化された厳しい話です。
それが革命的ではなく、特に言及する価値はありません。慢性は、サンプルではなく、主にリプレイの記録です。悪名高い完璧主義者であるドレは、古典的なインストゥルメンタルをやり直すことに伴うコントロールを必要としていました。
最終結果は、非常に優れた、非常に見事で、非常に明確に聞こえたレコードであり、プロダクションレジェンドPhil SpectorやBrian Wilsonと比較してDREになりました。エンジニアリングとプロダクションは、インタースコープヘッドのジミー・アイオヴィン・アウェイ・アウェイ・ザ・マン - 素晴らしいサウンドのレコードについて1つか2つを知っていました。
ドレスソニックスは、ドキュメンタリーで述べた、ドレスソニックスは岩の記録やヒップホップよりもはるかに優れていました。それは私のスピーカーの他の何よりもよく聞こえました。
レコードの音は非常に魅力的で、すぐにアクセスしやすいため、ヒップホップの世界の焦点を一晩変えました。 Death Row Recordは、DRE、Doc、Suge Knightというドキュメントのビジネスアソシエイトによって形成されたレーベルで、インスタントパワーハウスになりました。レーベルのアーティストは、1993年11月に慢性またはスヌープでデビューしたDoggystyleの慢性またはスヌープで聞かれましたが、それ自体が星になりました。
ニューヨークは競争できませんでした。 DRESソニックの革新、そしてそれに沿ったギャングスタの演劇が、ヒップホップの支配的な力になりました。 DRESプロダクションの多くは、実際のヒットシングルになるのに十分なほどキャッチーでした。これは、ニューヨークのサンプリング純粋主義者が複製できませんでした。 Nuthin But G Thangは、Billboard Hot 100で2番目にヒットしました。これは、以前はIce Ice Babyのようなクロスオーバーの無害なクロスオーバーヒットのために予約されていました。しかし、歌はとても良かったです。
まもなく、ギャングスタラップグループの量はほとんど数えられません。 MCハンマーのような元ポップラッパーでさえ、Gファンクサウンドを採用し、イメージを強化することを余儀なくされます。 Compton Most Wantedや2nd IIのようなComptonグループは、その多くが慢性よりも先行していましたが、新しい注目を集めるでしょう。これらのカリフォルニアのラッパーの何人かは、3000マイル離れたところに注意を向け、ヒップホップの出生地に向けています。
いわゆる東海岸 - 西海岸の確執は、死ぬほど書かれています。しかし、個人的な復endや未解決の殺人以上に、興味深く、実際にはそれについて尋ねられているのは、実際にヒップホップについてどれだけだったかです。ティムドッグスファックコンプトンは、左のコーストワックの歌詞とでたらめのトラックを批判しています。 Compton Rapper Tweety Bird Locは、ブロンクスの巨人KRS-OneがGangsta Rapを否定しているというOuttaで本当に気分を害しています。そして、それはジェイ・Zを含むほとんどすべての人を襲った瞬間を作成したミュージックビデオでした。
ニューヨーク市は、長年にわたってヒップホップの中心性を取り戻そうとする強い試みをするでしょう。 90年代のいわゆるブームバップ時代、バッドボーイズのキラキラ造り、Gユニットが走り、ブルックリンの台頭でさえ、ブロンクスがそれに続いて音楽をドリルしました。これらのいくつかは間違いなく成功したかもしれません。しかし、長くはありません。
ドレー博士は、初めて何かをしました。彼はヒップホップスの重心を変えました。それは以前は考えられなかったものでした：ヒップホップは他の場所で起こるかもしれませんが、彼らはニューヨークを望みませんでした。慢性の後、彼らはそうする必要はありませんでした。
