За всіма аргументами щодо того, чи було 11 серпня 2024 року, насправді 50- й день народження хіп-хопів, одне про культуру залишається зрозумілим. Незалежно від того, коли ви думаєте, що його початок відбулося, або хто відповідав, створення хіп-хопів було нью-йоркською річчю.

Перші сторони (включаючи спірне шоу 11 серпня 1973 року)? В Бронксі. Піонерські ді -джеї, такі як Bambaataa, Flash, Hollywood та, на жаль, занадто непорушені квіти Грандмейстера? Бронкс, верхівка та королеви. Перше використання терміна хіп-хоп у друку? Газета, яка охопила сцену в центрі міста. Чоловік, який називається батьком графіті, був з Вашингтон -Хайтс. Порушення/B-хлопця, як правило, визнається, що розпочався і в Нью-Йорку . Усі ранні орієнтири культури були пов'язані з Нью-Йорком, за винятком банди Sugar Hill, які були з далекньої землі під назвою Нью-Джерсі. І навіть вони відкрито заслужили натхнення (а іноді навіть тексти пісень) від того, що відбувається в Бронксі.

Коли 1970 -ті перетворилися на 80 -ті, і реп -записи відіграли більшу роль у культурі, майже всі важливі репери та групи були з одного з п’яти районів. Піонерські групи попередньої епохи захоплення були з міста, а деякі з них здійснили перехід у рекордне створення. Куртіс Брік, перший репер, який був підписаний на великий лейбл, був піднятий у Гарлемі. Run-DMC, група, яка сигналізувала про нову вулицю, позбавлену підходу до реп-музики, була з Холліса, Queens-As була LL Cool J, Def Jams Breakout Star. Насправді, протягом більшості хіп-хопів перші півтора десятиліття, це буде легше назвати основних діячів, які не були з Нью-Йорка, ніж ті, хто був.

До середини 1980-х багато інших міст мали власні сцени хіп-хопу. Багато з них розробляли цікаві нові звукові повороти, які в короткому порядку просунули всю реп -музику вперед. Майамі розробляв басову музику. У Лос-Анджелесі був швидший, футуристичний, танцювальний підхід (про який пізніше). Філадельфія мала широкий спектр звуків від Schoolly DS Proto-Gangsta Rap до сімейного розповіді DJ Jazzy Jeff та The Fresh Prince. Але через ту епоху і в те, що зараз вважається реп-музикою Золота епоха (1986-1990 або там), Нью-Йорк все ще був серцебиттям репу.

Озираючись зараз, очевидно, що в Нью -Йорку більше немає корони. Десь уздовж лінії, батьківщина хіп-хопів перестала бути центром всесвіту реп-музики. Тепер, після років занепокоєння (принаймні, турбуючись від мене ), що регіоналізм у хіп-хопі буде просто іншою річчю, порушеною і проковтнутим Інтернетом, регіональні сцени повертаються з помстою. Подивіться на останні вибухи, що цікавлять сцени в таких місцях, як Флінт, Мічиган та Мілуокі, Вісконсін . А Центр ваги RAPS вже давно був на південь від лінії Мейсон-Діксон.

Ви можете сказати, що зміна надходить тривалий час. Ще в 2003 році, 50 центів, як кмітливий тренд, як хто-небудь у хіп-хопі в той час або з тих пір, коли його пояснював своє комерційне домінування, сказавши , що я нью-йоркер, але я звучу південно. Це було кивком на те, що південні репери змінювали звук музики, і їх комерційне домінування було очевидним для всіх, хто дивився. Популяризація пастки в цей час та вибух Snap Music у 2005 році повністю зафіксована в публічній уяві ідея, що реп -гра переїхала на південь. Ви можете бути раді цьому, ви можете розсердитися, ви можете їздити на хвилі, ви можете скаржитися на те, що раніше було краще, перш ніж ті, хто втручався, взяли на себе. Але ти не міг заперечити, що Південь працює.

Але це все ще залишає нам питання в основі цього нарису: коли саме Нью -Йорк втратив корону? І чому?

На початку-середини 1980-х LA стосувався Electro. Ice-T, коли я взяв інтерв'ю з ним про його перші дні , жартома назвав це аеробною музикою: швидкими темпами, електричними гніздами та клейкими, багато важкого дихання. Ді-джеї з екзотичними назвами, такими як Аравійський принц та Єгипетський коханець, створили швидко, танцюючі пісні, які часто містять футуристичний звуковий вокал. Єгипетські любителі 1984 Класичний Єгипет, Єгипет виступає як прототипний приклад.

Одним із екіпажів ді -джеїв у цьому середовищі був світовий клас Wreckin Cru. Група, яку зібрав продюсер Алонцо Вільямс, мала серед своїх членів молодого, віртуозного діджея на ім'я Андре Янг, який виступав під натхненним Джуліусом Ірвінгом, доктором Дре.

Але Дре врешті -решт втомився від Електробітів та Вільямс Гламмі -Сцені, і хотів зробити щось інше. Тож він став частиною місцевої супергрупи, зі своїм бригадом -екіпажом -бригадом DJ Yella, Arabian Prince та двома реперами, MC REN та дитиною на ім'я ICE Cube, останній з яких випустив кілька жартівливих пісень з групою ЦРУ (Злочинці в дії). Вся справа була зібрана дилером наркотиків та відмови від 10 класів на ім'я Ерік Райт, який перекинувся під назвою Eazy-E.

Група, яка, врешті -решт, також включала доктора як додаткового письменника/неофіційного члена, назвав себе NWA до моменту, коли їхній альбом 1988 року «Прямий Outta Compton » (який після 1987 року та компіляція друзів) почала наздогнати на національному рівні, вони по праву виставляли рахунки самі як найнебезпечніша група у світі.

Більше ні для цих хлопців, або, принаймні, не багато (вони не залишили його позаду повністю перевіряти свій трек 1988 року щось танець 2 ). Їх новий підхід, заснований на зразках, агресивні удари та наповнені прокляттями, нецензуровані, часто жорстокі тексти, які виявили, що вони йдуть за поліцією та вуличними ворогами в одних і тих же диханні, що спопуляризували ідею гангста-репу. Це термін, який сьогодні став безглуздим, і що група ніколи не сподобалася (реальність реп - це ім'я, яке вони віддали перевагу за свій стиль), але він мав багато популярних валюти. NWA надихнув легіони реперів та груп. Але це одне не було достатньо, щоб змінити центр ваги хіп-хопу. Це станеться лише через кілька років, як тільки група розкотилася на кілька фракцій через боротьбу.

Навесні 1992 року Лос -Анджелес вибухнув. Шість днів заколоту пішли за вердиктом Родні Кінга. Це швидко стало медіа -кліше , щоб сказати, що La Repers передбачили повстання. Але в тропі була якась правда. Ice Cube, один із первинних оракулів, опинився в центрі загальнонаціональної суперечки зі своїм альбомом Смертного альбому 1991 Місто в той час.

Після цих днів, що розбивають землю, доктор Дре робив альбом. Він застосував новий підхід (натхненний, деякі кажуть , його ярликом Грегорі Хатчінсоном), який став відомим як G-Funk, G, що стоїть на Gangsta. Цей підхід був простим: канавки, натхненні (або часто взяті з) парламент-функаделічного сімейного дерева, привабливих мелодій та жорстких, вуличних текстів. Dre був G-Funks Great Polloylizer. Але він не був його найбільшим голосом. Цей титул належав Кальвіну Бродусу.

Бродус, який перекинувся під назвою Snoop Doggy Dogg, був високим і лаконічним. У нього був закладений стиль, який був непереборним для всіх, хто його чув, і він, здавалося б, нескінченний запас рим, які він міг виплюнути з вершини голови.

Дре і Снуп, як команда, були зупинені. Їх перший сингл, глибокий обкладинка, був випадково випущений за кілька тижнів до бунтів LA, і його антиполікаційний гачок, який вимагав 187 (вбивства) на поліцейському під прикриттям, не міг бути більш своєчасним.

Глибока обкладинка вбудована очікування для дебютного сольного альбому DRES. Але ніщо не могло підготувати світ хіп-хопу до сейсмічного шоку, який принесе хронічне .

Дебютний сольний альбом доктора Дреса був випущений у грудні 1992 року. Він отримав назву після висококласної марихуани для когось, хто попередив слухачів не все так давно про небезпеку бур’яну (відомо, що завдає брата мозку) NWAS висловлюють себе.

Однак, не було єдиним, що на Дрес -Розум. Повстання Лос -Анджелеса - це неминуча присутність на хронічній . Але це спектральний. Гнів є там (див. День, який взяв N*ggaz, який відбиває документальний фільм про заколот). Але специфіки значною мірою зникли. Що залишилось, - бур’ян, вечірки, особисті яловичини зі старими товаришами -груповими та узагальненими жорсткими розмовами.

Це не було б революційно, або навіть особливо варто згадати, якби це не було для звуку . Хронічний - це рекорд здебільшого повторень, а не зразки. Дре, горезвісний перфекціоніст, потребував контролю, який відбувся з переробкою класичних інструменталів.

Кінцевим результатом був запис, який звучав настільки добре, настільки майстерно, настільки зрозуміло, що він отримав DRE порівняно з легендами виробництва Філом Спектором та Брайаном Вілсоном. Інженерія та виробництво підірвали голову Interscope Jimmy Iovine-людина, яка знала щось про великі звукові записи, працюючи над Брюсом Спрінгстенсом , народженим для бігу .

Dres Sonics набагато перевершує будь-який рок-запис, або будь-який хіп-хоп, -сказав Іван у документальному фільмі. Це просто звучало краще за все на моїх динаміках.

Звук запису був настільки захоплюючим, настільки доступним, що він змінив фокус світу хіп-хопу протягом ночі. Смерть Row Records, лейбл, утворена Дре, доктором та діловим співробітником документів на ім'я Суге Найт, стала миттєвою електростанцією. Художники на лейблі, більшість з яких почули або в хронічному , або в листопаді листопада 1993 року дебют Doggystyle , стали зірками самі по собі.

Нью -Йорк не міг змагатися. DRES Sonic Innovation, і театральні гангста, які пішли разом з ним, стали домінуючою силою в хіп-хопі. Багато виробництв DRES були досить привабливими, щоб стати фактичними хіт -синглами, те, що пуристи відбору проб Нью -Йорка не змогли дублювати. Nuthin, але g-thang потрапив номер два на Billboard Hot 100, графік нерухомості, раніше зарезервована для кросовер-нешкідливих хітів кросовера, як крижана крижана дитина, або стрибки-ні для пісень, які безглуздо згадують сутіни мотики та зачеплення . Але пісня була просто такою хорошою.

Незабаром сума реп -груп Gangsta буде майже незліченною. Навіть колишні поп-репери, такі як MC Hammer, були змушені прийняти звук G-Funk та посилити їх зображення . Комптонні групи, такі як Comptons, найбільш бажані та 2 -й II, багато, багато з яких передували хронічному , знайдуть нову увагу. Деякі з цих каліфорнійських реперів звернули б свою увагу за три тисячі миль, до батьківщини хіп-хопу.

Східна узбережжя узбережжя, так звана, так звана, написана до смерті. Але більше, ніж особисті вендета та невирішені вбивства, що цікаво і насправді під ним, про що це стосується хіп -хопу. Тім Соба , ебать Комптон, критикує ліве узбережжя Тексти пісень та фігняних треків. Репер Compton Tweety Bird Loc звучить по-справжньому ображений тут , що гігант Bronx Krs-one був зневажливим від Gangsta Rap. І це було музичне відео, яке створило момент, який вразив майже всіх, включаючи Джея Z , як вирішальний: гігантський Снуп Догг, що тупає по горизонту Нью -Йорка у відео для Tha Dogg Pounds New York, New York.

Нью-Йорк робив сильні спроби відновити свою центральність хіп-хопу протягом багатьох років. Була так звана епоха буму 90-х, погані хлопчики, що бриджає, G-Units Run, навіть підйом Брукліна, за ним-Bronx, Drill Music. Деякі з них, можливо, навіть досягли успіху. Але ніколи довго.

Доктор Дре щось зробив вперше: він змінив центр ваги хіп-хопу. Це було щось, що було раніше немислимим: хіп-хоп може статися в інших місцях, звичайно, але вони не були Нью-Йорком. Після хроніки вони не повинні були бути.